BLOCCO CREATIVO e altri mostri | Vita da artista - episodio 1
HTML-код
- Опубликовано: 4 окт 2024
- Sostienimi su Patreon! / shamilaart
Chi non ha mai avuto un blocco creativo! Dipingere, creare, non è facile. Vediamo insieme alcuni motivi per cui potresti avere il blocco creativo o trovare difficoltà nel dipingere nonostante sia qualcosa che ami.
⬇ LISTA DEI MATERIALI ⬇
Per qualsiasi domanda non esitate a lasciare un commento qua sotto :)
Alcuni dei link qui presenti sono affiliati
Ricordatevi di iscrivervi per sostenere questo canale e non perdervi i prossimi video ❤
✨ CORSI ✨
♦ Corso base di acquerello www.artepolis....
♦ Corso base di disegno www.artepolis....
♦ Corso di teoria del colore www.artepolis....
♦ Corso di ritratto www.artepolis....
♦ Animali ad acquerello www.artepolis....
-------------------------- 🖌 MATERIALI USATI 🖌--------------------------
♦ Acquerelli Daniel Smith www.momarte.co...
amzn.to/3fkIUL8
♦ Pennello Borciani Bonazzi 800 sintetico n°8 www.momarte.co...
♦ Pennelli ZenArt
♦ Carta 100% cotone Saunders Waterford www.momarte.co...
-------------------------- COSE CHE HO MENZIONATO --------------------------
♦ Video completo del processo pittorico / shamilaart
-------------------------- SOCIAL/SITI --------------------------
♦ INSTAGRAM : / shamilaart
♦ FACEBOOK : / shamilaart
♦ PORTFOLIO : www.shamilabof...
♦ SITO SUI PIGMENTI : pigmenti.net
♦ SKILLSHARE : www.skillshare...
------------------------ CREDITS --------------------------------
♦ MUSICA : "Gymnopédie No.1" Erik Satie
Mi sembra molto giusto quello che dici. Credo che esistano una serie di piccoli stratagemmi che ci possono aiutare quando ci troviamo in difficoltà. Uno, il più semplice, è che se ad esempio non ci va di disegnare, basta prendere una matita e un foglio, e tracciare qualche riga. All'improvviso ci verrà voglia di continuare! Un altro: per superare la "sindrome da foglio bianco", forse conviene non partire dal foglio, ma da quello che vogliamo dipingere. Così il foglio diventa solo un mezzo, uno strumento, e il personaggio principale che avremo in mente sarà il lavoro che vogliamo realizzare. Un altro trucco: quando qualcosa ci sembra troppo difficile da fare, credo che convenga ricordare la frase che mi disse un vecchio maestro: "Le cose difficili sono solo la somma di tante cose facili". Sembra una sciocchezza, eppure è un principio che si può applicare praticamente a tutto, nella vita: scomporre qualcosa che ci sembra troppo complicato in una serie di cose semplici. Un metodo che utilizzo io poi è questo: prima di dedicarmi a un lavoro, lo studio, penso a come realizzarlo, lo programmo, in qualche modo lo progetto, e lascio abbastanza poco al caso. In questo modo il risultato in genere è quanto meno decente. Certo, può benissimo succedere che un acquerello mi venga male, o di sbagliare qualche cosa di grosso; e in quel caso si, ci resto male, specie se ci ho lavorato parecchio. Ma anche i pittori famosi hanno "sbagliato" e magari buttato tanti quadri, è fisiologico, è inevitabile. Monet una volta fece 120 quadri, ma di 70 penso' che non gli erano venuti bene, e li elimino'! E poi, ultima cosa, c'è da imparare a accettare che non tutte le ciambelle vengano col buco. Anzi, credo che sia pressoché impossibile che un nostro lavoro venga "perfetto", siamo umani, e anche le imperfezioni possono essere belle! Un caro saluto, e in bocca al lupo a tutti.
Grazie Andrea, hai dato ottimi consigli!
Ho trovato utilissimo questo video e hai espresso proprio quello che sento! Cercherò di mettere in pratica i tuoi consigli, grazie
Tu non sai quanto queste tue parole cadono a fagiolo. Questi consigli sono ( almeno per me oro). Ho avuto un attacco di panico perché volevo fare l' inktober. Mi sono bloccata alla prima parola. Sogno.
Ho pianto e lasciato perdere. Finalmente sono libera e non mi devo nascondere per farlo. Ora posso e non riesco. Grazie davvero per i consigli
GRAZIE! Video fondamentale per me. Finalmente ho capito cos'è che mi blocca dal mettermi a dipingere. Condivido ogni parola detta e mi ci ritrovo in pieno. Paura di sbagliare e di non soddisfare quello che mi aspetto da me stesso. Indigestione da social in cui ottimi artisti (te compresa) sembrano dipingere ad occhi chiusi creando opere stupende con semplicità. Nessuno sforzo per esercitarmi (forse bloccato dallo stesso motivo). Da oggi tutto questo lo vedrò da un altro punto di vista e comincerò a fare degli studi su argomenti diversi come consigliato nel video invece che pretendere di realizzare un qualcosa anche complesso in un colpo solo. Grazie ancora anche per avermi fatto capire che non sono l'unico in questo mondo con questa fobia.
Grazie mille per questo commento. Mi dà la motivazione per continuare a creare contenuti su RUclips 😊
Ciao !Io ho quasi sessant'anni da circa 6 anni ho ripreso l'acquarello Mi piace acquerellare molto, al inizio sono andata sul vari workshop con pittori famosi e per una settimana dopo ero sempre in stato alterato.Dipinti nella mente dappertutto,dopo settimana passava euforia e dipingo i tutti giorni piccoli soggetti. Mi piace sperimentare e sto imparando tante tecniche anche mix.Ho comprato tanti libri sia in inglese sia in italiano,russo.Credo che russi hanno ottimi acquarellisti.Quando mi esce qualcosa particolarmente bene mi sembra di camminare con due ali e sono felice. Mi sono calmata con social quello frustra in modo incredibile non arrvi mai da nessuna parte vedo solo i video per me utili sul youtube.Abito vicino il bosco a due passi per vero e un buon manuale é ottimo per me oppure qualcosa on -line.Grazie per il video e buone pennellate a tutti!
Ciao, grazie per aver raccontato la tua esperienza! Mi sembra proprio che tu abbia riconosciuto cosa è buono per te allontanando ciò che invece è nocivo, trovando così la tua strada per coltivare l'amore per la pittura. Ti auguro una buona continuazione!
E sì, penso anch'io che i russi abbiano fantastici acquerellisti!
@@ShamilaArt ciao potresti dire il nome di questi bravi acquarellisti russi? Grazie sempre brava complimenti per le tue spiegazioni
Spero che in molti possano vedere questo video, perché l'analisi che hai fatto e soprattutto i consigli suggeriti possono aiutare in ogni ambito della vita. Grazie
Concordo con Barbara spero che le persone possono vedere questo video e proprio illustrato il fenomeno di blocco creativo. Io cerco di seguire questi bei consigli 😁
Se non si sbaglia non si sperimenta non si distrugge non si impara e non si trova il proprio stile. Lo sbaglio fa parte del gioco. Questo è un cammino lungo e privato che non avrà mai fine. Il risultato viene da solo quando si è smesso di forzare le cose. Siamo tutti unici la vera sfida dopo un po' è riconoscere ed ascoltare la propria unicità in un mondo che purtroppo cerca di omologarci tutti.
Verissimo :)
Ho ripreso a disegnare due anni e mezzo fa dopo anni di blocco creativo , di vuoto di idee , di incapacità di riprendere una matita in mano. Per me la strada è stata rimettermi in gioco e studiare... Tuttora mi prendo il tempo per studiare e sperimentare , con curiosità senza quella foga di arrivare al risultato, che è stata spesso la causa maggiore dei miei blocchi . PS grazie per il video e per il disegno stupendo
Grazie! Sembra proprio che abbiamo avuto un percorso molto simile, infatti secondo me sono ostacoli comuni, anche per questo mi fa piacere parlarne!
Ciao Shamila, sono Veronica Petraccia/ vera_pietra. Mi hai fatto piangere con questo video e non sto esagerando. Quello che dici l'ho provato per un lungo periodo della mia vita, parliamo di anni. Tra i 17 e 20 anni ho seguito un corso di pittura acrilica con un insegnante che pretendeva che io distruggessi la forma e dipingessi in astratto. Ricordo ancora adesso quando coprì un mio dipinto con del nero costringendomi a ridipingerlo da capo da lì. A quel punto io ho preso il cavalletto, le tele, i colori e i pennelli e li ho nascosti (inconsciamente) il più lontano possibile. Inoltre non ho mai sopportato di non saper disegnare senza copiare dal vero. Quindi mi sono punita smettendo perché evidentemente il talento non lo avevo. Il lockdown mi ha fatto tornare a dipingere: ho scoperto gli acquerelli e la carta cotone, i corsi domestika, il piacere di provare nuove tecniche. Adesso non me ne frega niente: quando dipingo, come dici tu, studio, gioco. Ho trovato il mio stile? Non ancora. E che fortuna!!! Il percorso è la cosa più bella. Grazie per i tuoi suggerimenti e per la tua esperienza perché sinceramente non credevo che tutto questo potesse succedere anche a professionisti come te ❤️
Carissima Veronica, grazie di cuore per aver riportato la tua esperienza. Gli insegnanti "trumatici" che anch'io ho avuto il dispiacere di incontrare nel mio percorso mi hanno fatto promettere a me stessa di non essere mai così. Non si rendono conto della connessione che c'è tra l'arte e l'anima di chi la crea. Mi rincuora sapere che hai colto un momento di crisi per ricominciare e recuperare quella parte di te e soprattutto di godere del processo!
Dipingere dal vero è la base. Dispiace che tu abbia trovato sulla tua strada un falso maestro...
bellissimo video, sarebbe interessantissimo un ulteriore video sull'argomento talento o sull'argomento stile proprio. :)
Metto in lista 😊
Grazie per questo video molto importante! La semplicità con cui spieghi concetti tanto profondi dimostra il percorso di crescita interiore che hai fatto. La tua arte riflette te stessa❤
Grazie. In effetti ci ho dovuto ragionare e "digerire" parecchio :D
Complimenti per la dolcezza con cui si esprime, il suo tono di voce inoltre è rassicurante quanto quello che le sue parole dicono.. Condivido tutto il suo pensiero e credo che sia davvero la strada giusta da seguire per poter per vincere queste paure. Grazie per averci pensato..
Grazie Antonella :)
One of the best and inspirational videos you ever uploaded Shamila. Thank you.
Thank you so much! I'm happy to share this part of being an artist as I feel it myself, I hope I'll make more videos like this :)
Grazie infinite ! Le tue parole sono state un conforto e un aiuto grandissimo! È vero, troppe volte partiamo con l'idea di fare ogni volta il capolavoro, ma non è così... ho dedicato tanto tanto tempo per imparare a rendere il mare e le onde che amo, ora sono abbastanza contenta, ma bisogna studiare, studiare e studiare umilmente senza scoraggiarsi! Grazie ancora per le tue parole!
Mi sono rispecchiata in questa tua lettura .Diciamo che mi sono sempre allontanata dal foglio per molte delle motivazioni da te analizzate. Ho 50 anni e mi sto riavvicinamdo al disegno. Grazie mi hai molto alleggerito ed aiutato a perseverare. Sei una vera insegnante. Ti auguro ogni bene.
Grazie di cuore Claudia! Ti auguro il meglio anch'io
Il blocco creativo è 1 problema che può avere diverse motivazioni e diverse soluzioni secondo il motivo. Questo è un argomento che hai fatto bene ad affrontare. Ci vorrebbe una serie di video su questo argomento. Comunque con questo tuo video abbiamo un idea di come si può reagire
Questo video apre gli occhi e non solo per il discorso pittura. Grazie per averlo fatto, sarebbe da guardare spesso, per ricordarsi certi meccanismi che non fanno altro che alimentare l’autosabotaggio!
ciao shamila io come sempre mi incanto a guardare come ti muovi nel creare le tue meraviglie! Sto seguendo il tuo corso di acquerello per principiante e mi sto divertendo molto! sono arteterapeuta e coach e utilizzo l'arte del disegno istintivo, come strumento per aiutare le persone a capire cosa il bambino interiore ha bisogno di trasmettere all'adulto che lo vive, e concordo su tutto ciò che hai detto perché questi tipi di pensieri che abbiamo su di noi provengono proprio dalle aspettative che abbiamo come credenza indotta dagli altri (famiglia, scuola e società)! la perfezione non esiste!!! Tutto è già perfetto, vedete mai un fiore imperfetto? quindi anche noi lo siamo già! Qualsiasi segno che noi tracciamo è perfetto e ha un significato (anche quello che si fa mentre siamo al telefono con qualcuno: i famosi scarabocchi, che è un termine molto impreciso ma tutti questi segni servono a noi per scaricare le emotività represse); io non so disegnare bene ma mi sto dilettando con l'acquerello nei disegni astratti che aiutano me i miei clienti a staccare la mente per un pò e il giudizio che ci ammazza spesso e volentieri! Siamo esseri meravigliosi e dobbiamo imparare a godere sempre e comunque di ciò che creiamo perché grazie a noi gli diamo vita, quindi anche ciò che strappiamo, perché al nostro giudice interiore non piace, può essere bellissimo per un altro! Quindi il mio motto è: più ci divertiamo a dipingere o creare qualunque cosa e più tutto fluisce per il nostro meglio! Buona creazione gioiosa a tutti
Grazie per il tuo commento Natascia! E buona continuazione 🥰
Ciao, sottoscrivo ogni tua singola parola. Sono anni che vivo in questo blocco così frustrante, sento dentro la spinta a disegnare, dipingere ma mi blocco sempre perché non mi ritengo adatta, perché penso sempre di fare cose brutte non all'altezza delle mie aspettative, perché tutto deve riuscire al primo colpo ecc ecc. È una sofferenza per l'anima che vuole esprimersi ma che ogni volta trova un blocco dalla mia parte razionale... È incredibile quanto potente sia questa mente e quanto urli forte la mia anima ... Faccio davvero una enorme difficoltà. Grazie per queste tue parole e per l'idea di prendere tutto come uno studio... Potrebbe essere l'idea giusta perché nello studio è concesso sbagliare proprio perché si impara. Una sottigliezza da non sottovalutare 🙏❤️
Esatto, è concesso sbagliare! Conceditelo, e vedrai che le soddisfazioni ripagheranno tutto!
I only speak English but I absolutely loved watching this and your calming voice. The art is beautiful!
Thank you! I'll try to add the subtitles :)
Che bel discorso, ti conosco da poco, non so assolutamente disegnare ma mi ha sempre affascinato vedere chi lo fa. Complimenti per la tua sensibilità.
Grazie :)
Grazie Shamila! Argomento centrato e con vari spunti di riflessione
Consigli preziosissimi,è proprio difficile da accettare ma bisogna andare avanti con pazienza e coraggio.
Grazie mille.
🙂💕
Grazie delle tue parole, sono esattamente quello che mi serviva di sentire in questo momento in cui mi sto riavvicinando alla creazione pittorica. 🙏🏻❤️
Sei bravissima e sempre molto esauriente nelle spiegazioni.
Grazie di cuore 🙏🏻
Grazie! :)
Bravissima Shamila, hai colto nel segno su ogni sfumatura di questo problema che, sicuramente, accomuna chiunque metta l'anima anche solo in un piccolo disegno. Grazie di ❤
Grazie per questo video ormai è un antidepressivo. Ogni tanto torno a rivederlo 😊
Che bella cosa
Grazie mille. I tuoi suggerimenti sono preziosi per me in questo momento di blocco creativo.
Senza rendermi conto, sto facendo proprio questo...mi sono messa a studiare...ora che mi è più chiaro il perché e che mi hai dimostrato che non sono sola, mi sento gia piu carica! non posso che ringraziarti di cuore per questo bellissimo video!
Che bello, grazie per averlo scritto ⭐
Mi piace un sacco questo format. Io sto cercando di uscire dal blocco, ora pubblico anche i disegni brutto per normalizzare il fatto che i "capolavori" arrivano dopo tanti flop 😘
Bravissima ❤ sono contenta che il format ti piaccia!
Un analisi perfetta. Ha illuminato un problema buio e vorticoso che mi assilla da anni. Grazie davvero di cuore per questo aiuto❤ adoro i tuoi modi pacati mentre spieghi e dipingi..
Ne sono davvero felice, grazie!
Verissimo Shamila, mi sono ritrovata perfettamente in tutto ciò che hai detto! La frustrazione di non ottenere i risultati che vorresti tende a bloccare ogni entusiasmo e far prevalere la sensazione di fallimento! A volte, riguardando i lavori che ritengo più ben fatti, mi chiedo se DAVVERO LI HO FATTI IO (?..)
Anche i commenti, spesso crudeli, di chi si aspetta da te solo meraviglie non aiuta…
Ottimi i consigli finali, proverò davvero a stilare una lista di obiettivi da raggiungere con metodo
cercando di accettare che non tutto sempre vada come vorrei! A presto e grazie!!! 👍😘
Grazie per aver condiviso la tua esperienza, posso consigliarti di non mostrare i tuoi lavori finché non ti senti pronta perché spesso gli altri non si rendono proprio conto di quanto impegno ci voglia e di quanto possa essere difficile. Se i tuoi stessi lavori ti stupiscono vuol dire che di capacità ne hai!! Però non devi metterti fretta o pretendere di non fare mai lavori "brutti". Non possiamo obbligare un fiore a sbocciare no? :) Lo farà con le giuste cure
@@ShamilaArt grazie per l’incoraggiamento, piano piano imparerò la lezione 👍
Shamila ma quanto quanto quanto sei brava. È un piacere immenso ascoltarti. Spero in tantissimi video ancora su questo argomento o su 4 chiacchere sull'arte come hai fatto ora. GRAZIE.
Grazie di cuore! Sì ne farò altri 🥰
Grazie❤avevo proprio bisogno di sentire queste parole🙏
Molto interessante ciò che dici e in parte mi ci ritrovo. Ho sempre pensato di non saper disegnare e ci avevo rinunciato. Poi qualche anno fa ho scoperto l'acquerello. È stato amore subito ho frequentato un corso con un maestro con altre persone e come dici tu il confronto mi fa male mi sforzo ma mi sembra di non farcela. So che dovrei impegnarmi molto di più anche perché il tempo non mi manca. Ma i fallimenti mi fanno male. Ma non depongo i pennelli. Grazie per le tue riflessioni.
Grazie Giovanna, sì mi raccomando non desistere, è proprio superando i fallimenti che impariamo e cresciamo come artisti.
Grazie Shamila ho trovato il tuo video e le tue parole molto "illuminanti"
Ho ascoltato le tue parole, e ho apprezzato davvero tanto questi discorsi, hai toccato questa tema come non avevo mai visto fare prima, complimenti. Io mi rivedo in tutte queste cose, specialmente sento molto la pressione social e il fatto che avendo sott'occhio moltissimi artisti i miei pensieri iniziano ad essere di questo tipo " avrei voluto saperlo fare anche io. Avrei voluto avere anche io questa idea o trasmettere questa emozione in questo modo. È proprio un'idea geniale e a me non sarebbe mai venuta" e paradossalmente le mie idee successive sono troppo influenzate da ciò che ho visto e sembrano condizionate da quello che avrei voluto inventare io. E quindi non faccio nulla, per non sembrare ripetitiva, per non fare sembrare che l'idea non sia mia, che l'abbia copiata. E penso sempre che vorrei trasmettere le stesse cose che trasmettono gli altri, ma ormai il loro stile è già preso da loro, e io non potrei mai farlo uguale. Non so se mi spiego, ma è un loop infinito, in cui poi lascio perdere
Ti sei spiegata benissimo. Parlerò anche di questo, problema connesso alla ricerca dello stile e dell'unicità. Sono contenta che ti sia piaciuto il video, intanto sai che è un problema presente e più comune di quanto molti pensino, basta leggere tutti questi commenti!
Ahahah troppo ridere! Non è sempre solo "spremuta d'anima"!!! Geniale, questa te la rubo! Con citazione eh, " come dice Shàmila..." Grazie!!!
Grazie davvero Shamila! Spero che tu sappia quanto sia stato importante questo tutorial per tutti quelli che lo hanno seguito. Dunque ancora grazie! Personalmente mi sono ritrovata moltissimo ed è importante sapere che le proprie frustrazioni sono anche quelle degli altri.. Aiuta molto.. Bellissimo dipinto anche....
Grazie Roberta! Sì ritengo davvero importante parlarne per ricordare a tutti che questi sono problemi e ostacoli comuni! Anche per artisti molto più talentuosi e "in carriera" di me! E' stupido negarlo, ho l'impressione che fino a un certo punto della storia gli artisti negassero tutti questi stati d'animo per consolidare l'idea romantica dell'artista/dio che si sveglia la mattina e senza alcuni sforzo crea capolavori! Anche grazie al web e alla condivisione di chi si è messo a nudo abbiamo potuto mettere in discussione quest'idea, e scoprirci tutti umani nelle nostre debolezze :)
@@ShamilaArt👍♥️
Bravissima, complimenti hai reso stupendamente la posizione dell’uccellino ❤ grazie per il video ❤
Giovane e saggia. Sei un tesoro. Fa bene ascoltarti❤
Grazie Giusi 💕
Shamila innanzitutto complimenti per i tuoi lavori sono stupendi e grazie per tutto quello che hai detto perché mi hai toccato il fondo come nessuno mai lo ha fatto. A volte nn so se è un bene avere più passioni o meno, da quando ero piccolo ho sempre avuto la passione del disegno, dell’arte soprattutto di Michelangelo, della scultura e per finire una grande passione per il presepe.Ho fatto la scuola d’arte imparando l’arte del cammeo e del corallo, una lunga tradizione della mia città Torre del Greco (NA), e devo dire la verità adesso è diventato la mia professione, però comunque sento una mancanza nelle mie passioni,per anni ho avuto e ti dico che le sento ancora queste paure di bloccare la mia creatività, inizialmente pensare di creare tanti progetti e poi mi blocco nell’ iniziare , come se nn sapessi cosa fare . Poi col tempo ho capito di unire le mie passioni e il mio lavoro per crearne una che mi permetta di fare quello che sento,però comunque mi capita che mi blocchi e nn riuscire a lavorare.Mi capita molto spesso di acquistare cose per disegnare, dipingere , materiale artistico cercando di far risvegliare la passione del disegno che ho per poi quando mi ritrovo con il foglio davanti mi blocco, e allo stesso tempo sento una certa frustrazione . Ma dopo tutte queste cose che ho sentito cercherò di seguire i tuoi consigli per far sì che possa emergere artisticamente. Grazie ancora 😊
Ciao Ciro, grazie mille per i complimenti ma soprattutto per aver condiviso la tua esperienza! Non è semplice riuscire ad unire le passioni e il lavoro, quindi già questa è una grande conquista! Per il resto spero che riuscirai ad esprimerti con sempre maggiore scioltezza, piano piano! Un caro saluto
Grazie Shamila, con questo video hai centrato in tutto e per tutto i vari punti che paralizzano al momento il mio processo creativo e il modo di approcciarmi ad esso, dopo averti ascoltata mi sento veramente ottimista e metterò in pratica sin da subito i tuoi preziosi consigli. Format veramente bello, utile e ricco di contenuti. Continua così 😊
Che bello, grazie per averlo condiviso 😊 allora ti auguro buona pittura!
Complimenti davvero per il modo in cui hai spiegato questo argomento interiore. Mi hai davvero aiutata a capirmi meglio
Mi fa tanto piacere
Grazie per il tuo video. È interessante parlare anche di queste cose.
Io mi sono avvicinata all’acquarello a 60 anni ( con la pensione ho più tempo e volevo coinvolgere mia nipote con una attività da fare insieme) e ho letto tanto ,visto tanti video e fatto qualche piccolo corso.
Anch’io sento la pressione di fare bene, ma ho capito che ci vuole umiltà, studio ed esercizio.
Una cosa che mi stimola è che ho tenuto tutti i miei acquarelli e ogni tanto li guardo e capisco che , con pazienza, piano piano sono migliorata.
tu sei un’ottima maestra !
Grazie mille Laura, e sì ottima idea quella di rivedere i propri lavori, così il confronto non schiaccia ma incoraggia, ed è l'unico sensato perché si possono davvero misurare i progressi.
Davvero un GRAN Bel Video !!!!! Bravissima !!!!!
Bravissima! Consigli veramente preziosi.
Riflessioni e testimonianza molto interessanti, non banali e condivisibili (mi sono riconosciuta in quasi tutto 😬). Grazie, anche per il garbo con cui ti esprimi. Ottima iniziativa questa rubrica. ☺️
Grazie Laura! La porterò avanti 😊
davvero grazie per queste tue parole
Grazie per questa spiegazione, sei stata molto chiara e soprattutto hai raccontato la tua esperienza nel dettaglio. Questo è un aiuto per me.
Mi fa davvero piacere! 😊
Divertirsi è la parola chiave. Ed esercitarsi come in tutte le cose.
Buonasera! Sono d'accordo su quello che dici, non tutti i dipinti riescono bene, come non tutte le ciambelle nascono col buco, io dipingo da moltissimi anni, le paure le ho superati pennellata dopo pennellata, ha volte copio dipinti difficili di grandissimi artisti, ti confesso che non sono simili ma ci assomigliano parecchio. Penso che non bisogna mai sottovalutarsi, è provare sempre!!e se si sbaglia come dici tu è un disegno. Punto e a capo! Ci si riprova, ma mai arrendersi, deve essere un divertimento, una passione, non ci facciamo tanti problemi, il dipinto è lo specchio dell'anima, se vogliamo guardare i dipinti di grandi artisti, be!!! Penso che non dipingeremo più per paura, quindi lasciamo che la nostra fantasia ci illumini e divertiamoci nel fare è nel sbagliare, ciao e buona serata!!!!
Le dinamiche che sono state brillantemente descritte le ho inconsapevoemnte messe in pratica dopo anni di partenze e arresti conseguenti ad aspettative e delusioni. Ora a settancinque anni suonati ho raggiunto un certo equilibrio, guarda caso, sul pc conservo i lavori in una cartella denominata "Studi".
In pratica ogni lavori che inizio lo considero un percorso di apprendimento, il tutto riferito occiamento all'acquerello.
un grato saluto
Esattamente !
solo un grande grazie Shamila, oggi è stato uno di quei giorni in cui mi sono data un obbiettivo al di sopra delle mie capacità, pretendevo di riuscirci e mi aspettavo da me stessa un certo tipo di risultato. Ciò che ho ottenuto invece è stato un gran livello di frustrazione che mi ha portata a dubitare di me stessa su tutta la linea e mollare il lavoro. Avevo bisogno di queste parole oggi, grazie e continua così, sei di grande ispirazione
Il tuo commento mi riempie di gioia! 💕
E sappi che ieri sera ho avuto un momento molto simile, o meglio, non ho dubitato di me stessa perché ormai ci ho fatto il callo e ho capito che i "fallimenti" non si possono evitare! Ora ho un dipinto brutto ma un pizzico di esperienza in più 😁 e pronta a ricominciare. Ti auguro di fare lo stesso :)
grazie ancora grazie di queste parole e sono stracontenta di averti trovato
❤❤❤
Sei bravissima...grazie di tutto!
Grazie Shamila. Interessanti e ben espresse considerazioni . Credo valgano anche per chi, come me, cerca da anni di riprendere la grande passione per la pittura messa da parte a causa del lavoro e altro. La vocina che dice tanto ormai non sei più capace o è troppo tardi per ricominciare urla forte nelle orecchie!
Sì, si applica a tanti contesti. Non è troppo tardi! La creatività fa bene all'anima, a prescindere dai "risultati" che riusciamo a raggiungere.
Grazie, consigli preziosissimi!
Grazie, grazie, grazie! Mi sei stata di grandissimo aiuto. Ti stimo tantissimo, perché oltre ad essere bravissima, sei anche sensibile e intelligente. Grazie mille per questo video molto interessante
Grazie di cuore per le tue parole :)
Sagge parole Shamila! È bello ascoltare il tuo parere su questo argomento molto comune tra tutti noi! ❤❤
Grazie Francesco!
Sono felice che hai affrontato questo argomento, arrivi proprio a fagiolo io vivo continuamente questo dramma, passo da momenti di euforia nel fare un acquarello a momento di totale sconforto. Attendo video numero 2 perché c'è ne sono da dire, interessantissimo anche trovare il proprio stile 🤦♂️grazie
Sì, c'è tanto da dire.. intanto può rincuorate sapere che non sei sola in questo :)
Grazie di vero cuore
Ciao Shamila, ho salvato questo video nella mia Playlist privata in cui raccolgo tutto quello che necessita di essere visto e rivisto più volte. Mi sa che era proprio l'ispirazione che mi serviva ❤️ ti meriti dieci volte tanto gli iscritti che già hai! Sono stupita ma allo stesso tempo "confortata" dal vedere quante persone convidiano questi precisi stati d'animo. Sapere di non essere l'unica mi fa sentire meno fuori posto 🤗
Grazie di cuore Alessandra ❤
Sono assolutamente un dilettante Shamila, ma mi complimento, perché ci hai preso in pieno, ancora una volta! È come se avessi rivisto me stesso in molte delle cose che tu hai detto. Grazie!
Mi fa piacere 💕 grazie
lezione di vita ❤ grazie
Belle intuizioni 🎉🎉🎉
Ho scoperto da poco il tuo canale, i contenuti e il modo di esporli li trovo davvero interessanti e stimolanti. Io ho 50 anni ormai, mi piaceva sin da piccola disegnare e dipingere mi dicevano che avevo talento, poi la pressione che avevo intorno perché intraprendessi gli studi artistici divenne troppo forte, non sopportai l'idea che altri sapessero e decidessero per me e si aspettassero tanto, per cui intrapresi altre strade lasciando perdere tutto. Ora da anni ho nostalgia di quella passione, ogni tanto disegno ma la paura di non essere all'altezza, non ho nessuna base, mi prende. A lavoro non vedo l'ora di avere tempo libero per disegnare e addirittura tornare a dipingere ma al momento giusto mi manca però il coraggio e rimando; ho fatto tanti traslochi ma ho sempre portato con me i colori a olio mai più aperti e i pennelli. Qual è stato il tuo percorso?
Ciao Virgilia grazie per aver raccontato la tua esperienza. Spero che riuscirai a riprendere i colori che mi sembra ti manchino tanto!
Il mio percorso è stato sostanzialmente da autodidatta, magari lo racconterò bene in un video :)
Grazie!!! Oltre che bravissima mi sei di aiuto anche per la parte psicologica!!
Mi fa davvero piacere questa cosa! 😍
Per tutta la gioventù ho alternato periodi che facevo qualcosa perlopiù olio... Senza avere delle basi... Ad un certo punto 4 anni fa circa ho deciso di approfondire il discorso della creatività e mi sono imbattuta libro come disegnare con la parte destra del cervello... Ho sempre avuto dentro di me il desiderio di fare i ritratto, mi hanno i Sem more affascinato... Da lì ho capito che dovevo studiare!... Che mostri che ho creato nei primi tempi!!! ... Ora è circa due anni che riesco a fare dei buon ritratto... e tutti mi dicono che dono che hai!... e io rissoso sempre che la passione mi ha spinto a fare tanti esercizio poi avere questi risultati....
Ora ho scoperto l'acquerello... Vorrei arrivare a fare dei bei ritratto con questa tecnica.... Ma per una che non li ha mai usati penso che avrò tanto da studiare e provare e riprovare... e farò ancora tanti mostri!!! finché possano piano non verrà fuori qualcosa di buono....
Seguo i tuoi video molto interessanti e provo a mettere in pratica....
Quel libro è uno dei migliori, lo consiglio sempre! Esatto la passione spinge a fare esercizio e da lì poi arrivano i risultati, e arriveranno anche con l'acquerello! Buon lavoro 😊
Grazie per i tuoi suggerimenti Shamila, sempre preziosi!
Grazie Maria!
Ti sento incredibilmente vicina, grazie. Mi hai rimesso in cammino….
che bello grazie 💕
Grazie Shamila
Come un fulmine a ciel sereno🙄😃
Anzi una manna dal cielo le tue parole.
Spero di riuscire nel mantenere il passo.
Spesso e da troppo tempo mi prende questa ansia.
Così ti ringrazio di
questi tuoi consigli
Credo si che i social e i troppi video creino ansia e confusione.
I tuoi però sono stati provvidenziali
Cara shamy.... Ci fai un video sul figurino di moda come "opera d'arte" fine a se stessa? Pleassseeee! 🎉🎉🎉
Il figurino di moda non rientra nei miei soggetti purtroppo 😄 non saprei dirne molto
Ti devo ringraziare per questo video, perché corrisponde al mio stato d'animo e spero che ne farai altri simili. Mi hai cambiato la giornata, grazie.
Grazie! Mi fa immensamente piacere
Oltre che brava, sei molto saggia❤
ciao Shamila, sai esprimere molto bene lo stato d'animo dell'artista o aspirante artista. Io riparto da lavori più piccoli e cerco di capire che tecnica usare, che passaggi fare, proprio uno studio, ma piccolo.
Cerco di provare piacere in quello che faccio, proprio perché sto studiando, non dipingendo un capolavoro. Stranamente, i lavori in cui ho provato gioia e meno pressioni, sono quelli venuti meglio, perché penso di più, vado con calma. Sui social hai ragione, ci starò meno, anche perché io sono io, gli altri sono altri, con altri percorsi, tempi e sensibilità.
Ti chiedo invece che spruzzino usi per creare quei bellissimi effetti filamentosi all'inizio
Grazie, hai trovato le parole per identificare quello che capita a tutti noi
Il video è bellissimo e le tue parole risuonano, altroché!
Negli anni sono riuscita a riprendere le discipline artistiche proprio perché ho ricominciato a studiare, ma da zero proprio, giorno dopo giorno, a fissarmi sui punti dolenti per renderli familiari, per riscoprire la bellezza di un momento creativo in una vita fin troppo realistica.
Mi ha colpito particolarmente il paragone che fai all’inizio con il musicista che alle prime armi non si aspetta di certo di poter suonare perfettamente (ma non se lo aspettano nemmeno gli altri da lui! In quel caso lo studio è ovvio, è naturale, è d’obbligo quasi), la questione l’avevo approfondita a lungo avendo amici e ragazzo musicisti e sentendo spesso tantissime critiche mosse ai miei studi e nessuna nei confronti delle loro note stonate ero giunta a una conclusione scientifica molto banale in realtà: la vista è un senso più allenato rispetto all’udito (inteso come orecchio), anzi è IL senso più allenato che abbiamo. Con gli occhi discriminiamo immediatamente quello che è bello da quello che “è brutto”, quello che è fatto bene da quello che è fatto male e questo fa passare in primo piano un giudizio “lucido” rispetto al “giudizio emotivo” (intendo quella sensazione che un’opera ci trasmette anche se non è perfetta… magari ci emoziona tantissimo ugualmente); nel caso di una melodia non perfetta ma gradevole emotivamente parlando, magari anche molto acerba ancora rispetto a un esperto musicista, il primo impatto è appunto emotivo, non logico. Renderci abituati a “vedere” più che a “sentire” ci rende in qualche modo tutti più critici e più esperti ed è per questo che siamo molto più severi con noi stessi: perché rispecchiamo un pensiero comune. Anche chi non ha mai preso una matita in mano può avvalorarsi il diritto di dire “questo ritratto è fatto male”, ma sono di meno le persone che ascoltando una melodia sono in grado di dire se sia fatta bene o no e anzi, anche nelle stonature c’è la giustificazione “ma suonare uno strumento bene è difficilissimo!”. Ecco perché credo che un altro consiglio utile (perlomeno che ha aiutato la me del passato) che mi sento di condividere è quello di studiare, come dici tu, ma di tenere alcune cose per se stessi: ciò abbassa le aspettative e ci rende più leggeri rispetto all’incubo del giudizio che, volente o nolente, assorbiamo e facciamo nostro convincendoci che “siamo sbagliati” e non che “abbiamo sbagliato”.
Scusa se mi sono dilungata così tanto ma è un argomento importante e delicato che mi ha coinvolto tante volte nella vita.
Grazie per il tuo tempo. ❤️
Moolto interessante la questione che evidenzi.. Aggiungerei anche che la musica rimane qualcosa di molto più elitario rispetto al disegno quando si è bambini: chi non disegnava da bambino? Penso nessuno! E quindi l'idea è che si debba essere capaci a farlo anche da adulti. Mentre la musica è circondata da un'aura di rispetto maggiore perché il pensiero comune è "io non ci riuscirei". Una matita sembra niente rispetto a uno strumento musicale, eppure da entrambi possono uscire orrori o capolavori 😄
Grazie Shamila per questo bellissimo video, uno dei migliori e dei più profondi che abbia mai visto relativamente a questo delicato tema
Grazie, mi fa davvero tanto piacere :)
bellissimo video shamila e utilissimo è proprio come hai descritto tu una frustrazione da cui è molto difficile uscire ....davvero dei buoni consigli per ingannare questo circolo vizioso..grazieee
Grazie, mi fa piacere che l'hai trovato utile!
Grazie shami… sei una grande
Grazie Paolo!
Grazie Shamila! Le tue riflessioni hanno centrato in pieno quello che mi succede quando mi approccio ad un dipinto! Sono sempre scontenta ...ma come dici tu non si nasce maestri!!! Questo devo proprio farlo entrare nella mia testa e continuare a studiare e sperimentare . E non pretendere di fare bene subito! Questo tue riflessioni condivise sono state un'iniezione di ottimismo per farmi continuare
Che bello 😍 grazie per avermelo scritto
PS i tuoi video semplici chiari e a dimensione d'uomo sono i migliori in campo artistico... Almeno secondo me 🎉🎉🎉
Grazie di cuore David!
Tanti spunti di riflessione.Grazie mille!💓
Ciao Shamila parole sante il talento è superato dal duro lavoro. Io devo imparare a non avere fretta nella parte iniziale del disegno perché mi sembra brutto e senza speranza. 🤣🤣🤣🤣 Non ho la capacità di vedere oltre il momento, magari dopo giorni vedo ciò che è. Sei bravissima alla prox.
Grazie, sì devi ricordarti che è solo una fase di mezzo, può diventare qualcosa di bello se non lo molli :)
Molto interessante !
Ti adoro Shamila
👏👏 Ciao Concordo con te. Da ragazzina amavo disegnare dipingere ma sposata tra famiglia lavoro ho rinunciato ho iniziato a 50 anni e ora non smetto più lo faccio per me stessa perché è una cosa che amo mi rilassa tantissimo. L'umiltà mi fa comprendere che non si può diventare subito grandi pittori quindi cerco di non pretendere troppo da me stessa punto bisogna fare ciò che piace per stare bene con se stessi. Poi se gli altri apprezzeranno ben venga.
Sante parole, questo è l'atteggiamento giusto per potersi davvero godere il processo creativo :)
Ottimo argomento, difficile e sfaccettato. Lavorare su di sé, studi e corsi mi hanno aiutando e lo fanno tutt’ora. Con la scrittura sono molto più bloccata ma sto lavorando anche per vincerlo lì. Poi ho lavorato sull’ essere speciale, paradossalmente preferisco non essere speciale. W gli studi e i piccoli traguardi. Grazie Shami.
Il lavoro è tanto, e nel video non ho toccato l'argomento "lavoro su di sé" per non appesantire ulteriormente il tono, ma in alcuni casi (anche per me è stato così!) è fondamentale per uscire dal blocco, magari con l'aiuto di una psicoterapia. Se si può, perché non conoscere meglio se stessi? Non è solo il rapporto con l'arte che migliora, è tutto collegato :) grazie per aver scritto la tua esperienza!
Ciao shamila, molto bello questo video, capita a fagiuolo. Il mio blocco è cominciato con un disegno che ho ripetuto mille volte, un acquerello in negativo che ogni volta mi esce malissimo. Più vado avanti con lo studio e peggio è. Ho iniziato l'acquerello che mi sembrava una tecnica - per me - molto spontanea e ora che mi sono messa a studiare, invece, trovo tutto molto frustrante.
Sono due mesi quasi che studio, mi ci metto quasi tutti i giorni. Ho cambiato i materiali, tutta felice ho comprato la carta buona, e non vedevo l'ora di avvicinarmi al momento di investire anche in pennelli buoni ma ora mi sembra quasi non ne valga la pena. Dopo quello studio in negativo (che forse ho ripetuto troppe volte perché pretendo troppo da me stessa) tutto ciò che faccio non mi piace e mi sembra brutto.
Tutti mi dicono ma che dici, è bellissimo, io invece vedo solo i difetti.
Forse non dovevo cominciare a studiare, ma continuare a dipingere in modo spontaneo?
Ciao Daniela, grazie per aver raccontato la tua esperienza. Mi viene da pensare che seguire un corso potrebbe esserti davvero utile. L'acquerello è insidioso, particolarmente difficile da imparare bene da autodidatti. A un primo approccio ti sarà sembrata una tecnica spontanea (magari proprio perché è nelle tue corde) ma per arrivare a usarlo liberamente bisogna conoscerlo a fondo. Forse non è il caso di ripetere lo stesso disegno molte volte, magari lascialo e riprendilo fra qualche mese, anche per misurare i progressi. Ti direi di continuare a dipingere in modo spontaneo, ma è molto probabile che a un certo punto non ti basterà più, perché avrai bisogno della tecnica per esprimerti a dovere. Da qui il mio consiglio di seguire un corso, che potrebbe fornirti strumenti in più e sbloccarti da questa fase di stallo!
Grazie
Ciao🙋🏻♀️... Io credo di essere la regina del blocco creativo. 😖😁
Ciao 😁 e come lo affronti? Hai delle tattiche per aggirarlo che funzionano almeno ogni tanto?
Ciao , anche se con molto ritardo volevo ringraziarti per avere parlato di questi argomenti .... sono spesso vittima di questo meccanismo di blocco legato alla paura di non riuscire a raggiungere il livello del disegno precedente o comunque del fallimento ... fino ad ora pensavo fosse un problema solo mio !!
Grazie per il tuo commento, è la soddisfazione più grande sapere di far sentire un artista meno solo nella sua ricerca e nei suoi problemi! Perché credo proprio che ci accomunino più di quanto si pensi! E magari sapendo questo ti sentirai un po' più incoraggiata a provare ancora e soprattutto non colpevolizzarti per i presunti fallimenti 💪💖
Awesome and I like this 😍
Stay connected 🥰
Thank you :)
Ai perfettamente ragione, io dopo tanti lavori difficili ho avuto un blocco pazzesco non riuscivo piu" a fare le sfumature dolci qualcuno li definisce "leccate" ma per fortuna e passato
Dovrei ripetermi queste parole ogni giorno. Questo è il mio più grande problema...nella vita proprio! 😞❤️
Grazie Shamila molto utile! Mi trovò proprio in questa fase. Ho un blocco che mi impedisce di fare
Ho provato a fare altro ma non mi trovo… ho proprio paura di fallire
L'uccellino molto bello 😍😍
È meglio buttare i "fallimenti " oppure tenerli per riguardarli ogni tanto? Grazie
In linea generale li terrei per fare i confronti, ma ogni tanto può essere anche liberatorio buttarne qualcuno. Come te la senti tu!
Per esempio a me non riesce molto la tecnica della fusaggine, ogni volta provo ma ogni volta butto fogli! Però probabilmente mi serve più tempo per capire il metodo perché io arrivo dalle matite.... invece studiando ho imparato la tecnica dei pastelli secchi e anche a olio e mi diverto un sacco🥰
Ecco sì, possono esserci sentimenti molto diversi quando si usano materiali con cui abbiamo già confidenza rispetto a quelli nuovi; magari ci aspettiamo di riuscire perché abbiamo già un buon livello, ma ogni materiale è un mondo a parte!
Hai centrato perfettamente il mio problema: paura del fallimento, senso di inadeguatezza, convinzione che non ho nulla da dire...Hai il testo scritto? Grazie.
Grazie! No mi dispiace..
Dovresti essere una professoressa di accademia data la saggezza e la capacità... Davvero
Grazie, gentilissimo