El aria de Mefistofeles del acto 1 "Son lo spirto che nega tutto" es tremenda, pero realmente el momento epico del personaje pasa mas tarde a mitad de la opera durante el acto 2 en su segundo cuadro, durante el aquelarre del Hartz con "Ecco il mondo" y sus implicaciones acompañado de sus leales seguidores devotos. Como sea, en esta opera pasa lo opuesto al Faust de Gounod, donde Mefistofeles opacaba al titular, aqui Fausto es quien OPACA a Mefistofele, y el tenor tiene cosas mas epicas especialmente en el Epilogo, aunque las cosas mas intensas y especiales las sigue tienendo Margarita en el gran climax del acto 3 mientras esta en prision, o el coro divino muy complejo del Prologo en el cielo.
Mefistofele de Boito con La Gioconda de Ponchielli, ademas de Andrea Chenier y Fedora de Giordano, La Wally de Catalani, Cavalleria Rusticana de Mascagni, Pagliacci de Leoncavallo, Adriana Leucouvreur de Cilea, y las obras puccinianas principales (Tosca, Madama Butterfly, La Bohéme, Gianni Schicchi, Suor Angelica y Turandot) son mis operas favoritas de SIEMPRE!!
@@operalovers tal vez seria buena analizar al olvidado "Edgar" donde viene musica funebre epica que se uso creo para el velorio del autor, un tema musical usado en el Preludio al Acto 3 y luego estalla plenamente con el aria de Fidelia en ese mismo acto "Addio mio dolce amor" con coro incluido, que es una joya que anticipa el estilo pucciniano representativo de manera muy temprana antes que termine de consolidarse con Manon Lescaut en delante.
No sé si lo he comentado, pero Lisette Oropesa ha actuado 3 veces en el Teatro Real, su debut con esa Lucia en 2018, Traviata en 2020 y Il Turco in Italia en 2022, y en las dos primeras bisó números, en Lucia bisaron el sexteto donde canta ella junto con otros 5 personajes, y en la Traviata bisó el aria de addio del pasado. No pude ver esa Lucia en vivo, pero la grabación oficial que es de buena calidad, deja ver lo gore del vestuario en la escena de la locura, y lo bien que se mete en el papel. Primera vez que escucho el número de Mussorgsky con voz, lo conocía en la versión instrumental que tanto popularizó la película de Disney Fantasía que hizo una animación que te hiela la sangre y te eriza los vellos, y no te cuento si la ves siendo niño. La verdad es que la versión que traes aquí no es tan espeluznante.
Si, el sexteto también lo he visto aunque si hablamos de gore, compitiendo con terrifier, esta la producción del met con Nadine Sierra. Esa producción de Mussorgsky la vi en operavisión y me encantó la obra, además del coro el tenor canta una aria tan bella, con esa técnica que hace sonar al ruso melifluo, me gustó mucho la ópera, pero ya no está, solo pude conseguir la escena del coro.
es que esta secuencia de la opera de Mussorgsky es un anexo coordinado por sus amigos Cesar Cui y Nicolai Rimsky-Korsakov quienes acabaron la opera inconclusa a la muerte del compositor principal, y se les ocurrio incluir esta secuencia OPCIONAL a mitad de la trama en un interludio soñado por uno de los protagonistas, interpolando el poema sinfonico original previo, reorquestado en el estilo mas clasico de Rimsky-Korsakov (de hecho la version original de Mussorgsky mas caotica era DESCONOCIDA hasta bastante despues de la version de Fantasia adaptada por el conductor de la misma, Leopold Stokowsky, tratando de hacer una aproximacion hibrida entre la obra del compositor original aun desconocida entonces en 1940, y la version oficial y aun muy clasica del arreglo por Rimsky-Korsakov, por lo que tambien esa es OTRA VERSION unica de ese filme animado!), y lo unico que hicieron fue ponerle coros para hacer mas explicita la trama del poema sinfonico, y tener un solista bajo-baritono atronador para Chernobog mismo en el climax de la historia, (La secuencia nada que ver con los cerdos de ahi en esa adaptacion, sino es un aquelarre mas convencional con brujas, brujos, espectros y demonios y al final un ensemble con las entidades folckloricas eslavas siniestras mas tipicas como un buen de cameos secundarios involucrando a Koschei el Inmortal, Baba Yaga y la bruja-arpia Morenna entre otros acompañando a Chernobog al centro de todo.)
La secuencia del interludio de la Feria ocurria diferente con una vision mas explicita de cierto personaje mientras sueña con ello, donde ocurre el aquelarre de brujas y brujos en torno a la figura de Chernabog y a la que se acoplan muchas otras entidades malignas sobrenaturales menores del folcklore eslavo, teniendo cameos de Koschei el Inmortal, la arpia-bruja Morena y Baba-Yaga entre otros.
la musica extrapolada de su poema sinfónico "Una noche en el Monte Pelado" - adaptada magistralmente en animación en la Fantasia de Disney de 1940 ya legendaria por si misma - usada para completar o presentar cierta addenda de interludio de "La Feria de Sorochinsty" tiene la curiosidad de poner vocales de coro y para un tremendo bajo-baritono atronador [parecido a Mefistofeles tanto en la version de Boito como la de Gounod, o el demonio de Robert Le Diable de Meyerber, o los villanos diabolicos de Los Cuentos de Hoffman de Offenbach o Klingsor en Parsifal y el titular del Holandes Errante, o Alberich del Anillo del Nibelungo de Wagner y Kaspar en El Cazador Furtivo de von Webber, todos muy parecidos en su naturaleza siniestra e insidiosa] en el rol de Chernobog precisamente como solista de la secuencia. No siempre se presenta esta presentacion dicho sea de paso. Esta opera no fue acabada por su autor y fueron sus compañeros Cesar Cui y Nikolai Rimsky-Korsakov quienes la completaron. (La version mas conocida del poema sinfonico por su cuenta tiene un arreglo de Rimsky-Korsakov, asi como la version mas conocida de Boris Godunov y la Kovanschina, incompleta tambien, pues la verdadera version original de Mussorgsky netamente esta CAOTICA!!)
El siguiente año hago de villanos! Si eso leí de Mussorgsky, para el video de bajos volveré hablar de él pero el siguiente año ya debo hacer la saga de rusos, es un reperterio lindisimo!
@@operalovers excelente!! La voz de los bajos verdaderos es fascinante, definitivamente muy infravalorada con respecto a los tenores - supongo no las desarrollan bien porque es una vocalidad DIFICIL de conseguir desarrollar bien los armónicos de manera mas convencional y simple como las otras voces, y bueno... son voces que INTIMIDAN MUCHO!! Son rarisimos aparte, al punto que la gran mayoria de "bajos" actuales o de algun tiempo de finales del siglo pasado a ahora lo que se escucha como bajos en realidad son "bajos-baritonos" cuando no baritonos muy graves como tal o bien bajos bastante ligeros en contraste, no muy bien madurados plenamente aun. (Es el mismo fenómeno de descuido hacia las contraltos, aunque creo igual puede halla un poco mas de constancia de registro mas fiel a ellos que a ellas historicamente.)
No por nada el gran Samuel Ramey prospero con este papel y afines, siendo la pauta para hacer en su retiro la voz de canto del personaje de La Bestia, el antagonista principal en la mini-serie animada de temática otoñal/de Halloween de Cartoon Network de 2014 "Mas Allá del Jardin"/Over the Garden Wall, que es muy recomendable de seguir (solo son 10 episodios de 10 minutos cada uno, u 11 excepcionalmente de repente), quien tiene un papel muy similar a Mefistofeles en la trama.
Pero la evocación del fantasma del pozo pasa MUCHO ANTES en el primer acto cuando ella le cuenta eso a Alisa en la secuencia "Regnava nel silenzio" (la cual han usado en las 2 peliculas de Beetlejuice por cierto); es cierto que OTRA VEZ a mitad de la famosa escena de la locura vuelve a acordarse del fantasma en medio de sus delirios evocando a Edgardo pero es un momento relativamente breve comparado con la primera aria que Lucia canta en toda la ópera donde SI se expande mas sobre el fantasma e incluso explica su origen - una historia trágica que presagia su propio destino porque tambien esta asociada con los Ravenswood y su carácter funesto e irascible - puede que Lucia no muriese expresamente de mano directa de parte de Edgardo cegado por los celos como su antepasado con aquella aparición en el pozo, PERO ciertamente sus reacciones también provocaron el infortunado desenlace de ella de todas formas, asi que lo del fantasma era UNA VISIÓN de lo que le pasaria, y bueno Alisa tenia toda la razón de ponerse nerviosa sobre Lucia esperando en secreto a Edgardo con esos antecedentes familiares negativos precedentes.
Voy a tener que escuchar por enésima vez Lucia jajaja que grabación que no sea callas te gusta? (amo la de Callas pero para escuchar algo diferente) y se me olvidó mencionar lo de beetlejuice, pero la culpa es de day-o de la primera y macarthur park de la segunda que te roban la atención, por cierto que joyas de películas!
@@operalovers bueno supongo otras buenas alternativas para Lucia podria ser Monsterrat Caballe, Joan Sutherland (pese al montón de detractores sobre que esta sobrevalorada que suele tener), Lucia Popp, Sumi Jo, Renee Flemming (aunque no se si lo hizo por ser una voz demasiado densa), Nathalie Dessay, Diana Damrau (no se si lo hizo tambien), Kiri Te Kanawa (o tambien demasiado densa para el rol), Kathleen Battle, Mady Mesple, Angela Georghiu, y la que usan para el sountrack de la cancion de la Diva Plavalaguna del Quinto Elemento precisamente, la albanesa Inva Mulla-Tchako. O Regine Crespine y Helen Donath quizas tambien, hay bastantes potenciales por ahi de hacer a Lucia - es un rol bastante acomedido y pese a su coloratura extravagante, la voz se presta tanto para cantantes muy ligeras como más densas e intensas pese a la coloratura presente, por lo que es un excelente medio para ejercitar las capacidades de extensión y destreza vocal como un tipo de gimnasia bien intensiva, para desarrollarla tanto para voces ligeras como mas densas, de modo que unas adquieran mas densidad y profundidad, y las otras mas flexibilidad y agilidad. (La misma Callas era una prueba de que si se queria y ponia empeño serio en ello se podia, porque en teoria... la voz base de ella era de dramática tipo heroica idonea para Brunhïlde que seria lo opuesto EN TEORIA para Lucia y bueno ya sabemos que aunque lo suyo fue una excepcionalidad, de todos modos demostró que SI SE PUEDE integrar eso - y Samuel Ramey es OTRO gran ejemplo de esa misma excepcionalidad en los cantantes, mas tremendo dificil en varones y en voces graves que en otras mas!!)
@@operalovers el tema de Lucia pasa en la primera cuando el personaje de Lydia (Winona Ryder bien joven) esta escribiendo una carta de intencion de automorición a sus padres toda deprimida, mientras que en la segunda es una conversacion despues del funeral del abuelo de la hija de Lydia (interpretada por Jenna Ortega) cuando el tipo que planea casarse con su madre le cuenta de sus intenciones al respecto en una conversacion privada, donde se ventila que ella sospecha que su madre es un fraude porque de todas las personas fallecidas que ella es capaz de ver e interactuar, nunca ha podido contactar a su padre tambien fallecido (claro cuando les pasa su aventura, descubre por qué él no podia contactarlas y bueno ella hereda la capacidad de su madre tambien).
Que rayos esta diciendo Anna Netrebko?!! Esta bien vocalmente respecto al rol, incluso mas que otros papeles que ha incursionado, PERO no se entiende nada, y no puede excusarse con ser extranjera porque Maria Callas tampoco era italiana y lo sabia pronunciar nitidamente!
Lo mismo creo, la Netrebko me gusta, más su personalidad extravagante en redes, rodeada siempre de un séquito de rusas, pero siempre he notado que no es la más elegante en su fraseo. Curiosamente en ruso, su sonido más su lengua materna, la debiera hacer la mejor, pero hace mucho leí una entrevista que decía que se negaba solo por ser rusa, cantar esos papeles de campesinas jajaja ella fue la que me rompió esa ilusión de los cantantes 'artistas' y comencé a notar las costuras económicas y descubrí ya no la disciplina artística sino la industria detrás.Y su carrera es el mejor ejemplo de lo que las sopranos que quieran tener mucho éxito comercial deben hacer. Aunque sigo sosteniendo que cada rol que ahora ella canta, yo creo que hay dos o tres sopranos que lo hacen mejor jajaja sin demeritar como bien dices su talento escénico y su vocalidad. Ya es momento de hablar de ella y Kauffmann, pero no desde el hate estruendoso que todos les tiran.
@@operalovers no se el lio con Kauffmann pero ella definitivamente se volvio la personalidad clasica de una DIVA con más acentuación de los aspectos negativos que los positivos que llega a dar, y pues como bien dices debe haber varias otras sopranos con menor promoción mediática MEJOR capacitadas o igual para los roles de ella sin recaer en lo nefasto de esa personalidad negativa de diva como tal - lo peor es que YA NI JUSTIFICADA como otras.
@@operalovers da la impresión que lo unico que quiere cantar de opera rusa son los papeles de chicas nobles como la Natasha de Guerra y Paz de Prokofiev - que por cierto con ella comenzo su carrera! - o la Tatyana de Onegin y pare de contar quizas, puras burguesas pro-aristocraticas mas modernas.
@@miguelantoniofaundezrojas2826 sospecho se desgracio la voz por andar incursionando en cosas no aptas para ella en lugar de consolidarse en lo que si porque ella SI tiene la cualidad vocal para este papel mas que otros que ha hecho, PERO tiene sus habilidades desactualizadas u oxidadas por decirlo asi en como usarlo adecuadamente.
El aria de Mefistofeles del acto 1 "Son lo spirto che nega tutto" es tremenda, pero realmente el momento epico del personaje pasa mas tarde a mitad de la opera durante el acto 2 en su segundo cuadro, durante el aquelarre del Hartz con "Ecco il mondo" y sus implicaciones acompañado de sus leales seguidores devotos. Como sea, en esta opera pasa lo opuesto al Faust de Gounod, donde Mefistofeles opacaba al titular, aqui Fausto es quien OPACA a Mefistofele, y el tenor tiene cosas mas epicas especialmente en el Epilogo, aunque las cosas mas intensas y especiales las sigue tienendo Margarita en el gran climax del acto 3 mientras esta en prision, o el coro divino muy complejo del Prologo en el cielo.
El Fantasma de la Ópera….imperdible para esta época ❤❤❤❤
totalmente de acuerdo!
Mefistofele de Boito con La Gioconda de Ponchielli, ademas de Andrea Chenier y Fedora de Giordano, La Wally de Catalani, Cavalleria Rusticana de Mascagni, Pagliacci de Leoncavallo, Adriana Leucouvreur de Cilea, y las obras puccinianas principales (Tosca, Madama Butterfly, La Bohéme, Gianni Schicchi, Suor Angelica y Turandot) son mis operas favoritas de SIEMPRE!!
Ya viene el aniversario luctuoso 100 de Puccini!
@@operalovers tal vez seria buena analizar al olvidado "Edgar" donde viene musica funebre epica que se uso creo para el velorio del autor, un tema musical usado en el Preludio al Acto 3 y luego estalla plenamente con el aria de Fidelia en ese mismo acto "Addio mio dolce amor" con coro incluido, que es una joya que anticipa el estilo pucciniano representativo de manera muy temprana antes que termine de consolidarse con Manon Lescaut en delante.
No sé si lo he comentado, pero Lisette Oropesa ha actuado 3 veces en el Teatro Real, su debut con esa Lucia en 2018, Traviata en 2020 y Il Turco in Italia en 2022, y en las dos primeras bisó números, en Lucia bisaron el sexteto donde canta ella junto con otros 5 personajes, y en la Traviata bisó el aria de addio del pasado. No pude ver esa Lucia en vivo, pero la grabación oficial que es de buena calidad, deja ver lo gore del vestuario en la escena de la locura, y lo bien que se mete en el papel.
Primera vez que escucho el número de Mussorgsky con voz, lo conocía en la versión instrumental que tanto popularizó la película de Disney Fantasía que hizo una animación que te hiela la sangre y te eriza los vellos, y no te cuento si la ves siendo niño. La verdad es que la versión que traes aquí no es tan espeluznante.
Si, el sexteto también lo he visto aunque si hablamos de gore, compitiendo con terrifier, esta la producción del met con Nadine Sierra. Esa producción de Mussorgsky la vi en operavisión y me encantó la obra, además del coro el tenor canta una aria tan bella, con esa técnica que hace sonar al ruso melifluo, me gustó mucho la ópera, pero ya no está, solo pude conseguir la escena del coro.
es que esta secuencia de la opera de Mussorgsky es un anexo coordinado por sus amigos Cesar Cui y Nicolai Rimsky-Korsakov quienes acabaron la opera inconclusa a la muerte del compositor principal, y se les ocurrio incluir esta secuencia OPCIONAL a mitad de la trama en un interludio soñado por uno de los protagonistas, interpolando el poema sinfonico original previo, reorquestado en el estilo mas clasico de Rimsky-Korsakov (de hecho la version original de Mussorgsky mas caotica era DESCONOCIDA hasta bastante despues de la version de Fantasia adaptada por el conductor de la misma, Leopold Stokowsky, tratando de hacer una aproximacion hibrida entre la obra del compositor original aun desconocida entonces en 1940, y la version oficial y aun muy clasica del arreglo por Rimsky-Korsakov, por lo que tambien esa es OTRA VERSION unica de ese filme animado!), y lo unico que hicieron fue ponerle coros para hacer mas explicita la trama del poema sinfonico, y tener un solista bajo-baritono atronador para Chernobog mismo en el climax de la historia, (La secuencia nada que ver con los cerdos de ahi en esa adaptacion, sino es un aquelarre mas convencional con brujas, brujos, espectros y demonios y al final un ensemble con las entidades folckloricas eslavas siniestras mas tipicas como un buen de cameos secundarios involucrando a Koschei el Inmortal, Baba Yaga y la bruja-arpia Morenna entre otros acompañando a Chernobog al centro de todo.)
La secuencia del interludio de la Feria ocurria diferente con una vision mas explicita de cierto personaje mientras sueña con ello, donde ocurre el aquelarre de brujas y brujos en torno a la figura de Chernabog y a la que se acoplan muchas otras entidades malignas sobrenaturales menores del folcklore eslavo, teniendo cameos de Koschei el Inmortal, la arpia-bruja Morena y Baba-Yaga entre otros.
la musica extrapolada de su poema sinfónico "Una noche en el Monte Pelado" - adaptada magistralmente en animación en la Fantasia de Disney de 1940 ya legendaria por si misma - usada para completar o presentar cierta addenda de interludio de "La Feria de Sorochinsty" tiene la curiosidad de poner vocales de coro y para un tremendo bajo-baritono atronador [parecido a Mefistofeles tanto en la version de Boito como la de Gounod, o el demonio de Robert Le Diable de Meyerber, o los villanos diabolicos de Los Cuentos de Hoffman de Offenbach o Klingsor en Parsifal y el titular del Holandes Errante, o Alberich del Anillo del Nibelungo de Wagner y Kaspar en El Cazador Furtivo de von Webber, todos muy parecidos en su naturaleza siniestra e insidiosa] en el rol de Chernobog precisamente como solista de la secuencia. No siempre se presenta esta presentacion dicho sea de paso. Esta opera no fue acabada por su autor y fueron sus compañeros Cesar Cui y Nikolai Rimsky-Korsakov quienes la completaron. (La version mas conocida del poema sinfonico por su cuenta tiene un arreglo de Rimsky-Korsakov, asi como la version mas conocida de Boris Godunov y la Kovanschina, incompleta tambien, pues la verdadera version original de Mussorgsky netamente esta CAOTICA!!)
El siguiente año hago de villanos! Si eso leí de Mussorgsky, para el video de bajos volveré hablar de él pero el siguiente año ya debo hacer la saga de rusos, es un reperterio lindisimo!
@@operalovers excelente!! La voz de los bajos verdaderos es fascinante, definitivamente muy infravalorada con respecto a los tenores - supongo no las desarrollan bien porque es una vocalidad DIFICIL de conseguir desarrollar bien los armónicos de manera mas convencional y simple como las otras voces, y bueno... son voces que INTIMIDAN MUCHO!! Son rarisimos aparte, al punto que la gran mayoria de "bajos" actuales o de algun tiempo de finales del siglo pasado a ahora lo que se escucha como bajos en realidad son "bajos-baritonos" cuando no baritonos muy graves como tal o bien bajos bastante ligeros en contraste, no muy bien madurados plenamente aun. (Es el mismo fenómeno de descuido hacia las contraltos, aunque creo igual puede halla un poco mas de constancia de registro mas fiel a ellos que a ellas historicamente.)
No por nada el gran Samuel Ramey prospero con este papel y afines, siendo la pauta para hacer en su retiro la voz de canto del personaje de La Bestia, el antagonista principal en la mini-serie animada de temática otoñal/de Halloween de Cartoon Network de 2014 "Mas Allá del Jardin"/Over the Garden Wall, que es muy recomendable de seguir (solo son 10 episodios de 10 minutos cada uno, u 11 excepcionalmente de repente), quien tiene un papel muy similar a Mefistofeles en la trama.
la buscaré!
Pero la evocación del fantasma del pozo pasa MUCHO ANTES en el primer acto cuando ella le cuenta eso a Alisa en la secuencia "Regnava nel silenzio" (la cual han usado en las 2 peliculas de Beetlejuice por cierto); es cierto que OTRA VEZ a mitad de la famosa escena de la locura vuelve a acordarse del fantasma en medio de sus delirios evocando a Edgardo pero es un momento relativamente breve comparado con la primera aria que Lucia canta en toda la ópera donde SI se expande mas sobre el fantasma e incluso explica su origen - una historia trágica que presagia su propio destino porque tambien esta asociada con los Ravenswood y su carácter funesto e irascible - puede que Lucia no muriese expresamente de mano directa de parte de Edgardo cegado por los celos como su antepasado con aquella aparición en el pozo, PERO ciertamente sus reacciones también provocaron el infortunado desenlace de ella de todas formas, asi que lo del fantasma era UNA VISIÓN de lo que le pasaria, y bueno Alisa tenia toda la razón de ponerse nerviosa sobre Lucia esperando en secreto a Edgardo con esos antecedentes familiares negativos precedentes.
Voy a tener que escuchar por enésima vez Lucia jajaja que grabación que no sea callas te gusta? (amo la de Callas pero para escuchar algo diferente) y se me olvidó mencionar lo de beetlejuice, pero la culpa es de day-o de la primera y macarthur park de la segunda que te roban la atención, por cierto que joyas de películas!
@@operalovers bueno supongo otras buenas alternativas para Lucia podria ser Monsterrat Caballe, Joan Sutherland (pese al montón de detractores sobre que esta sobrevalorada que suele tener), Lucia Popp, Sumi Jo, Renee Flemming (aunque no se si lo hizo por ser una voz demasiado densa), Nathalie Dessay, Diana Damrau (no se si lo hizo tambien), Kiri Te Kanawa (o tambien demasiado densa para el rol), Kathleen Battle, Mady Mesple, Angela Georghiu, y la que usan para el sountrack de la cancion de la Diva Plavalaguna del Quinto Elemento precisamente, la albanesa Inva Mulla-Tchako. O Regine Crespine y Helen Donath quizas tambien, hay bastantes potenciales por ahi de hacer a Lucia - es un rol bastante acomedido y pese a su coloratura extravagante, la voz se presta tanto para cantantes muy ligeras como más densas e intensas pese a la coloratura presente, por lo que es un excelente medio para ejercitar las capacidades de extensión y destreza vocal como un tipo de gimnasia bien intensiva, para desarrollarla tanto para voces ligeras como mas densas, de modo que unas adquieran mas densidad y profundidad, y las otras mas flexibilidad y agilidad. (La misma Callas era una prueba de que si se queria y ponia empeño serio en ello se podia, porque en teoria... la voz base de ella era de dramática tipo heroica idonea para Brunhïlde que seria lo opuesto EN TEORIA para Lucia y bueno ya sabemos que aunque lo suyo fue una excepcionalidad, de todos modos demostró que SI SE PUEDE integrar eso - y Samuel Ramey es OTRO gran ejemplo de esa misma excepcionalidad en los cantantes, mas tremendo dificil en varones y en voces graves que en otras mas!!)
@@operalovers el tema de Lucia pasa en la primera cuando el personaje de Lydia (Winona Ryder bien joven) esta escribiendo una carta de intencion de automorición a sus padres toda deprimida, mientras que en la segunda es una conversacion despues del funeral del abuelo de la hija de Lydia (interpretada por Jenna Ortega) cuando el tipo que planea casarse con su madre le cuenta de sus intenciones al respecto en una conversacion privada, donde se ventila que ella sospecha que su madre es un fraude porque de todas las personas fallecidas que ella es capaz de ver e interactuar, nunca ha podido contactar a su padre tambien fallecido (claro cuando les pasa su aventura, descubre por qué él no podia contactarlas y bueno ella hereda la capacidad de su madre tambien).
Que rayos esta diciendo Anna Netrebko?!! Esta bien vocalmente respecto al rol, incluso mas que otros papeles que ha incursionado, PERO no se entiende nada, y no puede excusarse con ser extranjera porque Maria Callas tampoco era italiana y lo sabia pronunciar nitidamente!
Lo mismo creo, la Netrebko me gusta, más su personalidad extravagante en redes, rodeada siempre de un séquito de rusas, pero siempre he notado que no es la más elegante en su fraseo. Curiosamente en ruso, su sonido más su lengua materna, la debiera hacer la mejor, pero hace mucho leí una entrevista que decía que se negaba solo por ser rusa, cantar esos papeles de campesinas jajaja ella fue la que me rompió esa ilusión de los cantantes 'artistas' y comencé a notar las costuras económicas y descubrí ya no la disciplina artística sino la industria detrás.Y su carrera es el mejor ejemplo de lo que las sopranos que quieran tener mucho éxito comercial deben hacer. Aunque sigo sosteniendo que cada rol que ahora ella canta, yo creo que hay dos o tres sopranos que lo hacen mejor jajaja sin demeritar como bien dices su talento escénico y su vocalidad. Ya es momento de hablar de ella y Kauffmann, pero no desde el hate estruendoso que todos les tiran.
@@operalovers no se el lio con Kauffmann pero ella definitivamente se volvio la personalidad clasica de una DIVA con más acentuación de los aspectos negativos que los positivos que llega a dar, y pues como bien dices debe haber varias otras sopranos con menor promoción mediática MEJOR capacitadas o igual para los roles de ella sin recaer en lo nefasto de esa personalidad negativa de diva como tal - lo peor es que YA NI JUSTIFICADA como otras.
@@operalovers da la impresión que lo unico que quiere cantar de opera rusa son los papeles de chicas nobles como la Natasha de Guerra y Paz de Prokofiev - que por cierto con ella comenzo su carrera! - o la Tatyana de Onegin y pare de contar quizas, puras burguesas pro-aristocraticas mas modernas.
No sabe vocalizar. Tampoco tiene la técnica para cantar esta aria, menos aún la ópera completa.
@@miguelantoniofaundezrojas2826 sospecho se desgracio la voz por andar incursionando en cosas no aptas para ella en lugar de consolidarse en lo que si porque ella SI tiene la cualidad vocal para este papel mas que otros que ha hecho, PERO tiene sus habilidades desactualizadas u oxidadas por decirlo asi en como usarlo adecuadamente.