Молодец Денис! Подробный материал...и бесплатный. Редкость для нашего времени. Как бы узнать подробности для гитары в арии Альмирены у Гендаля? Потрясающая вещь! Спасибо!
Приветствую Денис!Да очень наглядно разделение экрана,представил на чём удобно играть данное произведение,думаю что самый удобный способ исполнения на органах с их педальными клавиатурами,оно и понятно для музыки того периода,но так же полагаю только исполнение на органе может передать всё что заложил Бетховен в фактуру произведения.Благо у нас в городе имеется свой органный зал,постараюсь попасть на исполнение данного произведения.Спасибо всё классс!
Это супер разбор. На всякий случай -- там где ближе к концу подписан D#m/F#, D#dim7/F# или D#m7/F#, подразумевается D#m7b5/F#, то есть обращение полууменьшенного 2 ступени.
Не могли бы вы посоветовать литературу или иные источники, чтобы заговорить на языке музыки (как бы глупо это не звучало). Например, прослушивая этюд "океан" Шопена или его же ноктюрн номер 20 в до-диез миноре, чувствуется всё, что хотел сказать автор, без использования слов. То же и многими производителями Чайковского, Мендельсона. Они очень трогательны и... словно интимны, откровенны, наполнены мечтательностью, красками или эмоциями. Как добиться такой же выразительности мысли? В пример можно сюда же привести произведение, которое называется, кажется, "к дикой розе". Само по себе оно не имеет очень уж сложной структуры, но с помощью верного скрипичного вибрато в воображении возникает именно образ розы в саду, бутоны которой медленно покачиваются на ветру. Это, имитация движения, как и в "Океан", который был назван ранее. А что касается света, тепла и подобных тому неосязаемых материй? Может, композиторы писали дневники или книги, где что-то подобное излагалось, а может есть исследования на эту тему? Надеюсь на вашу помощь
В данном случае получается какой то гибридный вариант, так как проходящим называется все таки квартсекстаккорд, который находится между двух одинаковых аккордов, а здесь аккорды разные
Да конечно проходящий, какие там гибридные варианты) Но тут человек вспомогательные квартсексты называет проходящими, а проходящие - кадансовыми. Так что это еще не самое веселое, что тут можно найти
Реквием по мечте Моцарта обязательно сделаю! Это шедевр! Но тут меня недавно просили ПОДРОБНЫЙ ОБЗОР НЕСКОЛЬКИХ ПАРТИТУР! Trance, House, Eurodance - думаю это поинтереснее будет. Матвей не знаете где взять партитуры этих стилей???
Кстати интересно, что в тех местах, где согласно твоей трактовке Бетховен отклоняется в B и С# мажор через минорные субдоминанты Em и F#m соответственно - ноты в мелодии на аккорды этой субдоминанты создают хроматическое задержание (которое длится 3 доли) , которое также формирует мнимый С maj7 и Dmaj7 аккорды соответственно - но поскольку на 2 и 4 долях этих тактов в басу звучат Е и F# соответственно, то создается ощущение звучания неаполитанской субдоминанты.
Это яркий пример синонимичности аккордов, по звуковому составу здесь можно увидеть ноты Cmaj7 в обращении, но ни по звучанию ни по функциональности его там нет
Добрый день! Спасибо за урок. У меня вопрос. Вот я сочинил мелодию и гармонизовал ее в классическом четырехголосном изложении. И по сути она представляет из себя задачку по гармонии. а теперь я хочу из нее сделать клавир , чтобы можно было играть на фортепьяно с последующей оркестровкой данного произведения. Вот этот процесс бы интересно увидеть.
@@studymusicru наверное, я некорректно написал, просто в обращении аккорда C#m7b5 с квинтой в басу (II 43 в H-moll) обозначение будет не C#m7b5/G#, а C#m7b5/G. Таймстемп: примерно на 10:12 последний аккорд в 13 такте подписан как C#m7b5/G#.
Денис здравствуйте, один вопрос небольшой, вы когда говорили про аккорд ре мажор с басом фа диез в самом начале, сказали что это секстаккорд, а я вроде как там увидел ре мажорный квартсекстаккорд, ля ре фа# с басом фа#. Теперь что то в голове не сходится, вы ошиблись или это я что-то перепутал?
Ну, у Скрябина в позднем творчестве вообще атональность начинается))) А вот у Рахманинова есть прям оочень красивый гармонический ход: E Emaj7 F#sus2sus4 Am6 E Emaj7 Aaugmaj9 Am6 C#m A7 F#m7 B7 E C#m/E F#7/E Am7b5/E E C#m/E F#m7b5/E B7aug/E E хорошо знакомые с творчеством Рахманинова сразу поймут, откуда этот ход)
не могут быть оба варианта верны! это музыка, а не ромашка. если сомневаешься где тоника послушай, что звучит как тоника. и это 100% не минор, а гармонический мажор. вроде не глупый парень, но такие ошибки. да и людей в заблуждение вводишь
Огромное спасибо за труд, хотелось бы побольше анализа классических произведений.
Спасибо за такие разборы. С аккордами, пояснениями. Всё, как я искал
Очень помогло, спасибо!)
Искала во многих источниках, но ничего не могла понять. Посмотрела это видео, сразу поняла что к чему💗
Спасибо за видео. Лунная соната одно из лучших произведений, что есть у человечества. Стоит того чтобы сидеть за инструментом и изучать ваш урок
Отлично! Спасибо.
Спасибо! Как раз к понедельнику надо сделать анализ "Я здесь, Инезилья" Глинки. Вспомнила, что к чему. Ещё раз благодарю.
Денис, огромное спасибо за разбор!
Из того что увидел, может кому-нибудь пригодится:
20:43 G#7 -> D#dim -> F#m
21:15 D#m7b5
Благодарю. Словно футбольный матч посмотрел)
Молодец Денис! Подробный материал...и бесплатный. Редкость для нашего времени. Как бы узнать подробности для гитары в арии Альмирены у Гендаля? Потрясающая вещь! Спасибо!
Силен парень.На молекулы разобрал.Особенно для гитаристов(и басистов!!)полезно очень,Прокачивается прорисовка грифа и мышление кому какое подходит.в журнал пять.
Приветствую Денис!Да очень наглядно разделение экрана,представил на чём удобно играть данное произведение,думаю что самый удобный способ исполнения на органах с их педальными клавиатурами,оно и понятно для музыки того периода,но так же полагаю только исполнение на органе может передать всё что заложил Бетховен в фактуру произведения.Благо у нас в городе имеется свой органный зал,постараюсь попасть на исполнение данного произведения.Спасибо всё классс!
Спасибище Человечище !
ВЫ гениальны
Побольше таких видосов
Это супер разбор. На всякий случай -- там где ближе к концу подписан D#m/F#, D#dim7/F# или D#m7/F#, подразумевается D#m7b5/F#, то есть обращение полууменьшенного 2 ступени.
Не могли бы вы посоветовать литературу или иные источники, чтобы заговорить на языке музыки (как бы глупо это не звучало). Например, прослушивая этюд "океан" Шопена или его же ноктюрн номер 20 в до-диез миноре, чувствуется всё, что хотел сказать автор, без использования слов. То же и многими производителями Чайковского, Мендельсона. Они очень трогательны и... словно интимны, откровенны, наполнены мечтательностью, красками или эмоциями. Как добиться такой же выразительности мысли?
В пример можно сюда же привести произведение, которое называется, кажется, "к дикой розе". Само по себе оно не имеет очень уж сложной структуры, но с помощью верного скрипичного вибрато в воображении возникает именно образ розы в саду, бутоны которой медленно покачиваются на ветру. Это, имитация движения, как и в "Океан", который был назван ранее. А что касается света, тепла и подобных тому неосязаемых материй? Может, композиторы писали дневники или книги, где что-то подобное излагалось, а может есть исследования на эту тему? Надеюсь на вашу помощь
Спасибо!
16:46
Так там ре-до диез- си диез
Это кажется проходящий
Даже мелодия идёт в противоположную сторону
В данном случае получается какой то гибридный вариант, так как проходящим называется все таки квартсекстаккорд, который находится между двух одинаковых аккордов, а здесь аккорды разные
Да конечно проходящий, какие там гибридные варианты) Но тут человек вспомогательные квартсексты называет проходящими, а проходящие - кадансовыми. Так что это еще не самое веселое, что тут можно найти
Какой-то, говорит, тут гибридный вариант получается в данном случае)))))
Денис, сделайте, пожалуйста, гармонический разбор и анализ Полонеза Огинского, и песни - Реквием по мечте Моцарта из фильма про наркотики!
Реквием по мечте Моцарта обязательно сделаю! Это шедевр! Но тут меня недавно просили ПОДРОБНЫЙ ОБЗОР НЕСКОЛЬКИХ ПАРТИТУР!
Trance, House, Eurodance - думаю это поинтереснее будет. Матвей не знаете где взять партитуры этих стилей???
в фильме не Моцатра музыка зыучит
@@викторвикторов-т2ч Да, там песни Баха были вроде бы.
там Вагнер
@@studymusicru Лучшая ветка комментариев на музыкальном ютубе. Жаль, мелодию слёз не разобрали, а то попсовой лунной сонатой уже плешь проели.
Кстати интересно, что в тех местах, где согласно твоей трактовке Бетховен отклоняется в B и С# мажор через минорные субдоминанты Em и F#m соответственно - ноты в мелодии на аккорды этой субдоминанты создают хроматическое задержание (которое длится 3 доли) , которое также формирует мнимый С maj7 и Dmaj7 аккорды соответственно - но поскольку на 2 и 4 долях этих тактов в басу звучат Е и F# соответственно, то создается ощущение звучания неаполитанской субдоминанты.
Это яркий пример синонимичности аккордов, по звуковому составу здесь можно увидеть ноты Cmaj7 в обращении, но ни по звучанию ни по функциональности его там нет
Спасибо
Лучший
Бетховен знал все консонансы и правила их соединения, потому даже глухим писал музыку. Так говорят.
Добрый день! Спасибо за урок. У меня вопрос. Вот я сочинил мелодию и гармонизовал ее в классическом четырехголосном изложении. И по сути она представляет из себя задачку по гармонии. а теперь я хочу из нее сделать клавир , чтобы можно было играть на фортепьяно с последующей оркестровкой данного произведения. Вот этот процесс бы интересно увидеть.
На 5:19 явная двойная доминанта в кадансовый Фа-диез-минор. Си-диез-Ре-диез-Фа-диез-Ля - это вводная же двойная доминанта Фа-диез минора. Да?
Почему кадансовый на слабую долю?
Потому что это не K64. Это просто 1 64, он обыгрывает доминанту.
Почему не называется аккорд с четвертой повышенной в составе просто "двойная доминанта"?
Ещё в 13 такте полууменьшенный таки тоже с уменьшенной квинтой в басу (G бекар, а не G#).
Пытаюсь понять о чем вы, но не получается - можете объяснить? Как в полууменьшенном можно квинту уменьшить? Дважды уменьшенная квинта получается?
@@studymusicru наверное, я некорректно написал, просто в обращении аккорда C#m7b5 с квинтой в басу (II 43 в H-moll) обозначение будет не C#m7b5/G#, а C#m7b5/G.
Таймстемп: примерно на 10:12 последний аккорд в 13 такте подписан как C#m7b5/G#.
А по какому принципу в аккорде C#m появился бас E#?
Из мажора?
Денис здравствуйте, один вопрос небольшой, вы когда говорили про аккорд ре мажор с басом фа диез в самом начале, сказали что это секстаккорд, а я вроде как там увидел ре мажорный квартсекстаккорд, ля ре фа# с басом фа#. Теперь что то в голове не сходится, вы ошиблись или это я что-то перепутал?
Что значит Ре мажорный квартсекстаккорд с басом фа#? Это как? Бас что ли не часть аккорда?
@@studymusicru все понял спасибо
Ого ужас какой,сколько терминов и слов,наверное это голову надо сломать чтобы это все понять
Всю жизнь учить будешь и с ума сойдешь,4 аккорда на слух быстрее научишься прописывать
Братан, на 15 минуте у меня мозги поплавились . Пытался все в тетрадь вручную переписывать с паузами .
Удобнее прямо в нотах аккорды подписывать)
@@Свет-г8в Так и делал)
Kak nazivayetsya eta notnaya proqramma ?
Это не нотная программа, это DAW - Cakewalk Bandlab
Понятна
Очень интересно но я походу заснул )
Да брат, ладья Е3 на В4 бьет ферзя...
Что такое неаполитанская субдоминанта?
Секстаккорд IIb
Что за прога?
Cakewalk
@@studymusicru Thank you))
Вначале же просто фригийский оборот
Давай Скрябина. Там интереснее музыка
Ну если Лунная соната наберет хотя бы тыщ 5 просмотров, сделаю Скрябина
Ну, у Скрябина в позднем творчестве вообще атональность начинается)))
А вот у Рахманинова есть прям оочень красивый гармонический ход:
E Emaj7 F#sus2sus4 Am6
E Emaj7 Aaugmaj9 Am6
C#m A7 F#m7 B7
E C#m/E F#7/E Am7b5/E
E C#m/E F#m7b5/E B7aug/E
E
хорошо знакомые с творчеством Рахманинова сразу поймут, откуда этот ход)
не могут быть оба варианта верны! это музыка, а не ромашка. если сомневаешься где тоника послушай, что звучит как тоника. и это 100% не минор, а гармонический мажор. вроде не глупый парень, но такие ошибки. да и людей в заблуждение вводишь
надеюсь понятно о чем я...
посмотрел дальше, вижу исправился)))
+
Спасибо!