Beethoven - Piano Concerto No. 2 - Seong-Jin Cho & Mariinsky Orchestra conducted by Valery Gergiev
HTML-код
- Опубликовано: 13 дек 2022
- Mariinsky Theatre Concert Hall
Ludwig van Beethoven
Piano Concerto No. 2 in B major, Op. 19
Soloist: Seong-Jin Cho
The Mariinsky Orchestra
Conductor: Valery Gergiev 
Видеоклипы
29:54 Einsame Blumen
32:54 Большой блестяший вальс
Анонс в рубрике "Лекторий - импровизация"
Тема:Валерий Гергиев - масштаб и харизма в мировом искусстве дирижирования;Часть первая "Искусство в актёре, а не актёр в искусстве по Станиславскому - эталонная система не только в актерском мастерстве, но и в смыслах академической Великой музыки... ;
Поскриптум:Гергиев не нуждается в диферамбах... Этот лекторий для всех тех, кто любит творчество великого Маэстро и для тех завистников, имеющих меньший талант, но зато очень много тупых аргументов против таланта Валерия Гергиева...
В ближайшее время часть первая. Анонс представлен 10 июня 2023 года в 19 часов 55 минут по Москве
Далее : часть первая, глава первая"Аспекты"
Эпиграф:В мемуарах одного музыкального деятеля, который в старческом возрасте(а он знал всех мастадонтов) познакомился с молодым Гербертом Карояном и был поражен тем, как звучит его оркестр, словно это живое существо, самостоятельное и любящее... И его дочь, которая была юна и прекрасна и тоже восхищена Карояном дирижёром, эта юная красавица однажды, когда Карояном был в их доме на обеде, в приватной беседе задала такой вопрос ему:Маэстро, как Вы можете так слиться с оркестром? Это необъяснимые впечатления:все звуки недосягаемой прекрасны... Что это, быть таким дирижёром? ;
И Карояном ответил:Я отвечу как мужчина красавице, ибо Вы поймете, я знаю... Быть таким дирижёром - это значит, то же, как быть для возлюбленной тем единственным, с которым никто не сможет никогда конкурировать... Видите, это самое простое и гениальное, что только может быть:это Любовь... ;
И юная красавица ответила:Да, Маэстро, я понимаю... Ведь это самое простое и гениальное - любить Единственного... Я думаю, что и Музыка и придумана для этого, чтобы люди могли любить... ;
Я не называю имя того, кто описал данный эпизод в мемуарах,дабы сохранить приватность той беседы.Но постулат великого Карояна - это тест, который может пройти далеко не каждый дирижёр!
И то, что Валерий Гергиев прошёл этот тест, говорит не только тот факт, что молодой Гергиев победил в конкурсе Карояна, но и тот факт, что Валерий Гергиев и оказался тем Единственным дирижёром, который создает на сцене Любовь в звуках, прекраснее которых нет...
Аспект номер один"Врожденный стиль образует фундаментальный почерк"
Великий музыкант - это всегда стиль, почерк... Без стиля нет почерка. Без почерка нет музыкальной личности, а значит перед нами посредственность, ибо только индивидуальная интерпретация даёт все, из чего потом складывается мозаика музыкальных мыслей, которые и распознает слушатель в дальнейшем, превращая их с помощью своих эмоциональных восприятий в чувства, которые они открывают в себе...
Великий Леопольд Ауэр(об этом свидетельствуют его великие ученики, в том числе и Яша хейфец, который продолжил эту традицию и в своей педагогической практике, но только с теми, кто способен на такое обучение... С посредственными Хейфец был вежлив, взамен на право быть диктатором. Так поступают все:и Тосканини, если нет взаимопонимания, если вынужден иметь дело с посредственностью... Просто Ауэр не имел дело с посредственностью... И ему не пришлось изображать диктатора.
Так вот, о стиле:это врожденная вещь. На стиль не влияет ни что! Я так сформулируйте:стиль- это Вы и есть во всех ипостасях, что Вам доступны. Если есть стиль - значит Вы хозяин положения, ибо стилем обладает набор случайных черт, не только отличающих Вас от всех, но и возвышающийся над всеми. Ведь эти случайные халтичные черты как раз и определяют всё самое сильное и прекрасное в Вашей натуре. Это дано от Бога, с эти рождаются. Это работает, даже если Вы не в родном наряде рядом с теми, кто модны и напряжены, это работает всегда м везде, потому, что в этом и заложена та мощь индивидуальности, к которой и стремится и мода, и наряды и все атрибуты славы и успеха. У Гергиева есть стиль. Поэтому он противоречия с окружающим миром, его знание истин и законов мироздания для него дороже всех авторитетов и правил. Таков был Вагнер, Бетховен, Берлиоз, Бах... Нет смысла перечислять всех гениев. Я веду к тому, что без этих противоречий невозможна музыка, а значит и искусство. Именно это и имел ввиду Станиславский, создавая свою систему прямо на себе, будучи под опытным кроликом у самого себя.Если Вы изучите то, как он работает над ролью, то Вы поймете, что всё рождается в актёре, именно актёр в своем воображении создает всё живое, что он и представит в реалиях, попросту уже в жестах, мимике, речи, в образе, который рождается уже готовым, и актер подгоняет под этот свой образ себя, находя сам все технические возможности. То же и в музыке. Если нет лика произведения в воображении музыканта, нет лика композитора, который создал произведения, то музыкант создаст фуфло, фантик! Вот почему клубок противоречий, являющихся характером и стержнем всех органов чувств (включая мозг со всеми его возможностями) - этот клубок и есть Вы, который дышит, думает, чувствует и мечтает, действует.. Это стиль, Ваше амплуа в поступках и иллюзиях. Вы с этим рождаетесь и умираете. Лишить себя этого, значит стать не собой. И большинство музыкантов лишают себя этого, потому, что это огромная внутренняя работа сохранить и усовершенствовать эту данность, чтобы суметь транспонировать её в мир музыки. И если это удалось, то это значит, что Вы сформировали свой музыкальный исполнительский почерк. Если есть почерк, значит есть искренность, есть то, что убеждает, то, что отдаёт Вас с помощью звука зрителям, отдаёт всю Вашу внутреннюю работу. А именно в ней, а не в нотах все музыкальные смыслы, которые Композитор дарит исполнителю, тоже пропуская через своё я всё, что он создает. Это замкнутый круг. Это и делает музыку искусством, ведь вся эта красота не является сама по себе, она невозможна без стиля Вашей личности и без почерка, который и определяет все ингридиенты этой красоты. Это и есть искусство в себе, то, что и создавал Станиславский.
Стиль Гергиева можно охарактеризовать как доказательство от противного. Валерий Гергиев ошеломляет беспредельно стью масштаба, он вулканизирует всегда, но суть его натуры в том, что он приглашает этот вулкан вовремя. И получается некое масштабное пространство с амплитудой, которую Маэстро не увеличивает далее, а наоборот виртуозно корректирует, представляя публике в итоге как бы эталонную реальность произведения, но она является к концу... И в этом его неподражаемость...
Это натуральный Гергиева. Но гений Маэстро в том, что он создал индивидуальный почерк дирижера, который невозможно возрроизвести никому другому.
Смотрите! Он единственный может исполнить так Стравинского, как и воображал изначально Дягилев:Только у Гергиева Стравинского - это не Прокофьев и Шостакович (условные, они в одной все плоскости), у Гергиева настоящий Стравинский и подлинный Дягилев - изыск Парижа с налетом русского шарма... Потому что у Маэстро Гергиева такой почерк! Его музыкальный почерк и предполагает амплитуду, которую он корректирует. Гергиев корректирует Стравинского так, чтобы это был Париж. А потому, что у Гергиева есть стиль врожденный, стиль его личности.
Вот почему Стравинский у Гергиева также прекрасен, не хуже Бетховена, и это не породия, это глубина и блеск.
Это сам Гергиев- глубокий, детский и не упускающий ни одну деталь, которая делает совершенством то, что он любит.
Если говорить на профессиональном языке, то Валерий Гергиев выше партитуры,но он импровизаторы, но зато он точно зеркалит композитора и может уравновесить свои приемы пунктуальный моментами, на которых стоит искусство дирижера. То есть, он может быть выше партитуры ради этой самой партитуры:то есть он будет эталонен в самых сложных профессиональных моментах, в темпах, в кульминация, в тембрах, в контрастах.
Исправление опечатки:вместо детский читайте дерзкий
Исправление опечатки:вместо халтичны читайте хаотичны.
Исправление опечатки:вместо не в родном наряде читайте не в модном наряде
Поправка о Леопольде Ауэре:в тексте недосказанность о том, что Ауэр как раз и ставил во главу угла необходимость индивидуальной интерпретации учеником произведения. Через это формируется свой почерк. Ауэр никогда не навязывал им свою интерпретацию.Потому все его ученики - и есть музыкальные личности. По сути это и есть цель настоящей педагогики.
One of the best performances of the Beethoven's concerto #2. This pianist is absolutely phenomenal. Bravo, Seong
This is the Nth time I have listened to Seongjin's rendition of Beethoven's 2nd piano concerto. It is crisp, artistic and brings me into the "Beethoven-ish" emotions which the great composer intended to do.
I think Cho's Beethoven Piano Concertos are really extraordinay, always!
Each time I hear Cho perform this charming work by Beethoven I think he has reached the highest possible level. And yet, as the years fly by it just gets better and better! This performance stands out as the most delightful, most skilled, most authentic I ever have heard in my long lifetime. What a treasure! Bravo, Cho! Bravo, Gergiev! Bravo, Orchestra members!
Даже самое несовершенное выступление на Сцене этого Величайшего пианиста - это недосягаемая высота для всех остальных пианистов,которые сейчас выходит на Большую мировую Сцену!Вот в этом и есть суть искусства Сон Джин Чо....
Здесь особенность в том, что и солист и оркестр под руководством Маэстро не только тонко нарисовали стиль со всеми деталями, какие возможно только воспроизвести, будучи совершенными музыкантами, но и весь этот перечисленный мною блеск переносит нас в тот золотой век со всей полнотой фантазии и духа величия, какой рождался во время музицирования... Именно как мираж, как иллюзия... как нематериальный мир...
Именно это и сделали все те, кто на Сцене сейчас здесь! И этого давно ни у кого не было - эта высота Счастья, которое в звуках, которое в воображении, которое соединяет Музыку и Публику в одно целое, как небо соединено с землей в этом физическом мире....
Seongjin Cho + Gergiev = Legend
Phenomenal pianist. Bravo, Seong-Jin Cho.Thanks a lot from TORONTO
He plays piano as a string instrument, and also very rhythmic! Fantastic performance!!
How he controls the tempo changes back and forth while playing spontaneously makes my jaw drop. Trills, clarity, dynamics… how sophisticated! Also kudos to Gergiev and the Mariinsky Orchestra for their magnificent companionship! Bravo!
Cho takes me to heaven.
Perfect !
Wonderful, every single note.
쇼팽 마지막 앵콜곡 성진님을 따라올 연주자는 없을 것 같네요. 탁월한 해석이십니다. 세월이 갈수록 발전하고 성장하는 연주자이십니다. 겸손하고 절제된 그러나 화려하고 힘있는 연주 최고입니다. 게르기예프 지휘자님의 눈에 꿀이 뚝뚝 떨어집니다. 앞으로도 좋은 연주 기대합니다.
Wonderful performance thank you.
It leads me to the green pasture and streams of water. I cannot stop listening. It’s lovely ❤
20:59 Emperor
GOAT!!!
Che magnificenza
OMG~speechless... 😂
좋아요를 안누를수 없는. 앙콜 두번째곡 듣다가 기립할뻔.
Marvelous Cho and Gergiev,congratulations,Thank you
Oh God!Thanks!!Exceptional Soloist, Orchestra and Maestro for us!!🎶
Delightful, Cho is marvelous, and good to see Gergiev at work
인간의언어론 뭐라형어할수없네요
Incredibly good. Cho's playing with conductor Gergiev always brings me deep impression.
Thank the Mariinsky orchestra.😊
Another lavel, wonderful
Outstanding music ❤
25:09 SJ makes Mr. Gergiev dance
😂❤
Seong Jin Cho and Marinsky sound!! Speechless!👍👍👍
Прозрачная игра пианиста. Получила большое наслаждение
Wonderful ❤
Браво,восхитительно!
이냥반(조성진 님)의 섬세한 아티큘레이션에 남들이 보면 실없어 보이는, 미소를 장착하게 만든다. 행복 그 자체의.
Quelle merveilleuse version d'un concerto de Beethoven qui n'est pourtant pas le meilleurs. Seong-Jin Cho est lui l'un des plus fabuleux pianistes de notre époque. L'orchestre et le chef sont aussi très bons. Merci à chacun.
Quel bonheur, difficile de dire avec des mots !
👏👏👏
Bravo🎉
Those young piano geniuses have all that “elevated concept” right at hand. ❤🎉😊👀👌🏼💫. PWG
Magnificent!!
마린스키 오케스트라가 이렇게 잘했나 다시 봤네요. 그리고 베토벤 피협2번은 그냥저냥으로 들어온 곡인데, 어쩜 이리 매력적인 곡으로 해석하고 들리게하는지 참으로 마법의 연주자이십니다♡ 명연주곡으로 보관합니다요~
제가 하고싶은 말이네요 ^^
ワルツ、イイねぇ～♪😆😆👍👍💘💞
캬~!!! 힐링천국~~~❤
Gracias sencillamente gracias, es un regalo que nos aleja de la contingencia ideológica y nos acerca como hermanos con esta interpretación del sueño de Beethoven . Gran sonido ! .. 🤩 Felicitaciones a la gran orquesta a su director Valery Gergiev y por supuesto a Seong- Jin Cho que trajeron a mi alma la esperanza .
조성진의 연주는 언제 들어도 새롭고 신선합니다. 2023년에도 좋은 연주를 많이 들려주시기 바랍니다. 🐰🐰🐰
O motivo de nós apaixonarmos pela arte de Cho é q ele coloca alma e paixão em tudo q toca aliada é claro a sua excelente técnica.Viva a Coreia do Sul q nós presenteia com essa maravilha
Wonderful 💖
wow beautiful!!!
It's a bright and cheerful music like Mozart by Beethoven. SJ Cho's crystal touching is greatly fit in this piece. Always enjoyable to listen to his music 🎶 ❤
👍👍👍
너무너무 잘해서 이실황 음반이 나왔으면 싶네요 조성진 쨩쨩쨩 조성진 최고 조성진 이 전세계 최고 피아니스트
뭔 걱정을 다운로드 소프트웨어 하나 구해 깔고 저위에 share 에서 복사 누르면 자동으로 다운로드 되고
그러면 CD로 굽던지 USB에 담아 갖고 다니면서 들으면 될일을....
당장 일어나서 왈츠를 추고 싶네요
같이 행복해지는 앵콜곡이네요❤
29:54 로버트 슈만 - 숲의 정경, 작품번호82 중 제3곡 외로운 꽃
32:54 쇼팽: 왈츠 1번 내림 마장조 작품번호 18 '화려한 대왈츠'
앵콜2번 째가 무슨 곡인지 궁금했는데 고마워요.~~
지금 36분 지나고 있었는데 베토벤 피아노 협주곡 2번 론도인줄 알았어요 ㅋㅋㅋㅋ(쇼팽 왈츠1번도 베토벤 피아노협주곡 2번 론도도 안들어본 저로써는요... 어디서 많이 들어봣다 했는데 쇼팽 왈츠였네요) 감사합니다 ㅋㅋㅋㅋㅋ
일용할 양식과같은 쵸의연주..요즘 베피협2번으로 근근히연명하고있네요..좋다좋아~
베피협 2번은 오늘 조성진 님 연주로 처음 영접했어요! 경쾌함, 서정적임, 박력이 어우러진 멋진 곡 같아요. 눈 내린 고요한 겨울밤 따뜻한 실내에서 들으니 잠시나마 마음이 평온해지네요
예전처럼 발레리 게르기에프님과 협연하시는 성진님 연주를 많이 보고 싶습니다.
조성진 피아니스트와 발레리게르기예프의 조합은 베토벤에서도 최고입니다. 업로드 해주신 분께도 감사드립니다. 잘 듣겠습니다.
glory Putin...
Wilhelm Kempff Emil Gilels Radu Lupu Vladimir Ashkenazy much better colorful beautiful piano sound than Cho! They are also more genius than Cho!
@@RaineriHakkarainen
뭐 비교할 것이 없는 원로중의 옛날 분이시네요.조성진도 천재중의 천재지요.현재 연주를 해 줄 수 있는 분은요 ? 베토벤의 5개의 협주곡중 4곡은 모두 러시아 피아니스트 이고 성진씨만 게르기예프 마에가 함께하는 걸로 우리는 그가 얼마나 많은 지지를 받고있는 연주자인지 알 수 있지요. 위에 쓰신 그분들의 연주도 많이 듣고 있습니다.❤
This performance filled with delight and sparkling tonality. Bravo!
非常精彩的演出🎉
Me ha encantado. Gracias por compartir.
조성진님과 게르기예프가 만드는 음악은 환상입니다
우리 조성진과 게르기예프와 마린스키 오케스트라와의 연주는 최고다.💙
정말 귀호강합니다 감사합니다 브라보🎉🎉🎉
Thank you for uploading :)
I love Cho so much☺️
Me too!
Another heavenly Beethoven by SJ!
По значимости для стиля Бетховена важны два концерта:скрипичный, где сформирован Бетховен ский стиль великолепно, и этот фортепьянный концерт, где Бетховен(так и Фриц Крайслер обозначил свой крмпозиторский ранний почерк) пишет так как Моцарт и Гайдн, пишет не хуже их. Такой эксклюзив возможен лишь при наличии таланта. Иначе это плагиат, имитация, новодел. У Бетховена как и у Крейсера - это приобретенный навык воссоздавать стиль другого гения в момент, когда восоздающие ещё не знают, что они и сами гении. Но проходя этот тест, они и становятся гениями и потом, естественно подтверждают это своими мощными творениями!
Сон Джин Чо и Валерий Гергиев вдохновенно исполнили этот шедевр! Сон Джин Чо здесь превзошел Владимира Горовица... Имя Сон - метафора! Это самый прекрасный сон, какой только может быть в мировой музыке! Он безусловно номер один, он 👑!!! Рядом с таким Апассионарием как Гергиев почти невозможно быть Королём!!! Рядом с Гергиевым все серые, даже суперзвезды мировой сцены...
Но Сон Джин Чо смог. И это значит, что он тоже находится в стадии перехода в Апасионарий...
Он идет дальше... Совершенству нет предела... Если Артист не совершенствуется, то он останавливается в развитии.
19 июня 2023 год
👏👏👏
В этот вечер не только два несравненных Артиста на сцене, но и Сон Джин Чо и Валерий Абисалович - оба красивые мужчины! В них внутреннее сияние м внешнее великолепие! Маэстро Валерий Гергиев прямо Бог!
Чудо!!!!!!!!!!
오~잠시 한눈판사이에 쵸의 베피협이 올라와있었군요...새해에도 나의 피아니스트연주로 행복한 나날이 펼쳐질것을 기대하며...가슴벅찬 영상 감사드립니다 ~^^~
클래식 잘 모르지만 성진님 연주는 제 마음의 위안을 줍니다
최고 입니다
감사합니다 자랑스럽습니다
항상 건강하세요 😊
협연도 최고지만 앙코르도 최고네요! 베토벤 앨범 기다릴게요^^
Gergiev's eyes with love 32:55
ㅎㅎㅎ
Мариинский театр, приветствую вас из Подмосковья 💕
Wonderful!!!👏👏👏👏👏👏💐💐
베토벤의피아노협주곡제2번은 모짜르트협주곡의틀을벗어나지못하다는평이있고 주제들도 다소 산만하다는평가가있는곡이지만 독주자가 화려한분위기를이끌어내야하는점이 중요한과제의곡임. 조성진의 연주방식과 해석능력에 걸맞는 곡인것같아요
처음에 모짤트 곡인줄 알았죠
И всё же этот концерт выходит за рамки Моцарта,если критики бы прочистили уши!Моцарт схематичнен, даже матиматичен!При этом прекрасен до небес!!!Этот же концерт Бетховена связан с Моцартом лишь единой матрицей!А матрица у них у всех композиторов:барочных,классиков и романтиков единая!Они все слышны в друг друга,перетекают в друг друга!Моцарт и в Чайковском слышен,Моцарта Вагнере(раннем),Бетховен всегда присутствует в Вагнере,в Базе есть Тартини!Это как круговорот!Обмен энергиями!Одно перетен в другое,трансформируется,разрастается,обретает новые формы!Как финансовый рынок,как всемирная банковская система!!!(шутка)...
Так вот,про концерт номер 2 Бетховена!Он не ограничен математичностью и схематичностью...Бетховен идёт дальше Моцарта,потому он и гений!Бетховен лишь перенял Моцартовский шик,что говорит о том,что для Бетховена это и было первой целью!Попробуйте,сделайте как Моцарт?Сможет лишь гений!
А целью номер два для Бетховена было совсем иное,даже перпендикулярно Моцарту стремление:Бетховен наполнил свой концерт философским началом,которое он дальше и сиюианет развивать и утверждать в своих следующих сочинениях!А здесь несколько параллельных линий,которые внушают слушателю некий свободный художественный формат!Он отличается и от Гайдна,и от Моцарта! Именно с помощью этого Бетховен и начинается как классик новатор,который может сказать больше,чем Моцарт!С этого концерта начинается Бетховен,который раскрывает рамки концертной формы и предлагает(следует как бы за Бахом в этом аспекте-Бах стал сочетать Барокко с классикой первым)глубину,с которой потом начнется романтизм...В этом концерте есть глубина мелодий,развитие и динамичность звучания пассажей...У Моцарта этого и в помине нет!В Бетховене уже были ростки романтизма,которые потом прорастали и в самом Бетховене,и в тех композиторах,что шли за ним...
PS: Читайте не в Базе есть Тартини,а в Бахе есть Тартини!Вышла в тексте опечатка!
@@user-jx9jp3ir7g Знаете,до того как юный Бетховен сочинил свои первые творения,он выступал в аристократических салонах с сонатами Гайдна!И хоть публика возмущалась тем,как это "ужасно"преподносит пианист Бетховен, всё же терпела его игру!Но Бетховен не был бы Бктховеным,если бы не сочинил бы своё!И тогда он стал кормить ту же самую публику уже своими произведениями!Публика сначала изображала безразличие и презрение,а потом втянулась в этот процесс и приняла юного гения в элитный музыкальный клуб Моцарта и Бетховена!Хотя Моцарта Бетховен перед ними никогда не исполнял! Наверное решил не рисковать:вдруг он не справится!
PS:Но он справился с Моцартом по-другому!Когда сочинил этот Великий концерт,который мы сейчас и слышим в гениальном исполнении Сон Джин Чо!!!
И оркестр Валерия Гергиева тоже не плохо играет,а даже очень недурно для Моцарта!
Но всё же король Моцарта и Бетховена это конечно Величайший скрипач и такого же калибра дирижёр Владимир Теодорович Спиваков!
А его камерный золотой оркестр "Виртуозы Москвы",который он создал ещё в прошлом веке - это самое лучшее,что только создано в этом жанре во все времена!!!
Послушайте!А Бах у Спивакова - это эталон,центр Мировой Музыки! Три скрипичные концерта Баха этот Великий дирижёр и его оркестр исполнял с Советскими скрипача и в качестве солистов так,будто это играет не оркестр,а сам Бог!!!
Послушайте!
Сон Чжин Чо - один из самых талантливых пианистов современности! Слушать его - такая радость!
Большое спасибо! 💖
Он будто дарит сны,его имя как сценический его псевдоним,как раз соответствует его музыкальной индивидуальности-побыть в его снах из волшебных звуков,вылетающих как птицы из-под его пальцев!
Сталина Азаматова
16 декабря 2022 год
이 연주 몇년도에 한 건가요? 우크라전쟁 시작 후 인가요?
@@user-vo3gy6ns6j2021년 6월 공연입니다. 상식적으로 전쟁후에 외국인이 러시아 마린스키 극장에서 어떻게 공연합니까? 조성진은 유럽미국 서구중심으로 활동하는 피아니스트입니다.
코로나만 아니었어도 싱가폴에서 조성진님의 이 협주곡을 들을 수 있었을텐데 공연이 취소되어 지금도 너무 아쉽기만 합니다. 다시 한번 싱가폴이나 동남아 나라에서 공연을 해주신다면 어디든 날아가 조성진님의 연주를 실황으로 듣고 싶네요. 간절히 희망해 봅니다.
Браво!!!
사이먼 래틀경 또한 대단하다.
"피아노의 시인"
조성진의 가장 정확한 표현이다.
뭥미? 사이몬 래를이 어데 있는 데? 저 아저씨는 러시아 마린스키 극장 대표 세계적인 지휘자 발레리 거기어프 인데....
@@ksh7011 래틀경이 성진님을 그렇게 표현하신걸 대단하다고 하신거지 이분이 영상의 지휘자가 게르기예프인걸 몰라서 그런게 아니지요
спасибо, любимая Мариинка ! 🙏❤️
Дивно! 👏👌
조성진 손으로 하루만 살아보고 싶다.
thank you for the post 🎶🎵
내년 조성진 리싸에서는 자리 운이 있었으면 좋겠다
I truly appreciate the upload! Thank you!
22:58 3rd mov
영상올려주셔서 정말 감사합니다
발레리 게르기예프 감사합니다
애정하는 피아니스트 조성진 님^^ 당신의 연주는 나에겐 큰 힘이자 영감입니다. 감사합니다.
Благодарю замечательного пианиста,дирижера и Бетховена!Очень классное исполнение!👏👏👏💐
И прекрасных музыкантов оркестра
@@loreleiistschon3582 Да,и мое восхищение прекрасными музыкантами!!!💐
오랜만에 듣는데 너무 좋네요 널리 소문내고 싶은 연주와 영상!
세젤멋
Огромное спасибо за исполнение! Наслаждаюсь хорошей акустикой, красотой звука, балансом между оркестром и пианистом!
Почему-то очень хочется обратить внимание на красивые руки Сон Чжин Чо, они притягивают внимание своей идеальностью. Надеюсь, он во всем идеален))
Гергиеву огромное спасибо за разнообразный богатый репертуар. Низкий ему поклон.
👏👏👏
짝짝짝 ㅠㅠㅠㅠ
Truly beautiful music. IMHO, somewhat un-Beethovenish?, i.e., very lyrical, almost romantic.
Magnificently performed by SJ Cho and Mariinsky Orch under, of course, the Gergiev. V.G. perhaps purposely picked Cho for the music due to such characteristics ~ All IMHO :-). Hope all things get sorted out and VG can come back to bring us great music again.
IMHO, conerto no.2 early Beethoven, so there is something Mozartian vibes in this piece.
Прекрасная музыка Бетховена !!! ❤❤❤
Спасибо! Марински
아름디운 연주!! 29:54 32:54
❤
조성진 피아노로 연주곡 입문해서 스탠다드 높아져 아무거나 못듣겠네....
저도 요즘 고민‥ ㅠ
Valeri Gergiev Maestro
Оркестр Мариинского - высший класс !! Суперпрофи !!!🎉🎉🎉❤❤❤
😍
Korean, russian and piano From USA
💕❣️❤️👍👏