Hello, Je me rends compte qu'une petite erreur s'est glissée dans le script, sur ses expositions : 1971: Metropolitan Museum of Art. 1976: Museum of Modern Art (MoMA). En 1971 c'est au Met qu'il expose, c'est le premier photographe à y exposer de son vivant (www.newyorker.com/magazine/1971/03/06/stephen-shore). Le MoMA c'est 5 ans après, il y expose à la fin de l'année (8 octobre au 4 janvier de l'année suivante). C'est juste après Eggleston (24 mai - 1er aout 1976) ce qui en fait le 2e photographe à y exposer en solo en couleurs.
Pour ce qui concerne le MoMA j'avais compté Ernst Haas également, en 62 (www.moma.org/calendar/exhibitions/3432 ), ce qui placerait donc Shore en troisième position. Ou alors, c'est possible aussi, un détail m'échappe.
Bonjour, je viens de découvrir votre chaine et je tenais à vous dire que je trouve votre travail très interessant et utile pour les jeunes photographes. L'équilibre entre la technique photographique, la culture et l'approche purement visuelle est parfait. Avec toute ma sympathie et mes encouragements. J.S
Bonjour Comment rendre des choses simples et des photos que l'on pourrait qualifier de "banales", attractives et digne d’intérêt, c'est toute la force du pop art et de cette catégorie de photographe. On aime ou on n'aima pas mais on n'est pas indifférent. Super cette série sur les grands photographes que l'on découvre, merci.
Indifférent non, mais perplexe comme je le suis ? J'ai l'impression que je gagnerais beaucoup à regarder cette vidéo sur des grands écrans (toutes d'ailleurs).
Merci beaucoup pour cette vidéo ! Un regard intéressant à hauteur du quotidien et de l'Amérique des années 70 Que naissent d'autres photographes de Pleine Conscience : UNE ATTENTION, un état d'être, un regard ...!
Excellent épisode. Stephen Shore convient tout à fait pour l'intention première de ton projet. A noter que le texte que tu prononces est très bien écrit : clair, sobre, précis, instructif. Merci pour votre travail.
Du coup, Il a fréquenté le Velvet Underground (dont : Lou Reed). La chance. Sans compter tous les artistes qui sont passés à la Factory. Que de talent. Merci pour cette découverte. Vivement la suite.
merci pour cette présentation de Stephen SHORE, cela me donne envie de lire son bouquin, je pratique la photo de rue et des gens dans les villes,j'habite a Bruxelles
Bonsoir et merci Laurent pour cette découverte de cet artiste. je n'en suis pas fan, mais tes explications permettent très justement de mettre les photos dans le contexte de l'époque. Merci encore. Amicalement PhL.
Merci pour cette série de vidéos, tout est vraiment magnifique ! Est-ce que ce serait possible de faire une vidéo sur un photographe d'architecture, comme Lucien Hervé ? Merci encore et bon courage pour la suite !
Merci pour tes encouragements ! Je note l'idée 🙂 Je fais un peu selon mes goûts en général, qui ne sont pas forcément très tournés vers l'architecture (enfin pas au sens strict disons), mais j'essaierai d'en inclure 🙂 En attendant, je ne sais pas si tu as vu l'interview avec Roberto Badin, mais tu aimeras peut-être son travail : ruclips.net/video/pWuyb-6xaMs/видео.html
@@Apprendre-Photo Merci de prendre en compte nos commentaires ! Oui j'ai bien vu cette interview, et c'est d'ailleurs celle-ci qui m'a donné l'envie d'en connaitre davantage sur la photographie d'architecture. Merci pour votre travail à nouveau !
Bonjour, cette série est excellente, vous tenez quelque chose ! Peut-être devriez-vous lui accoler spécifiquement un Patreon (je suppose que vous en avez déjà eu l'idée, donc ma proposition est plus un encouragement qu'une fulgurance originale ^^)?
Merci ! 🙂 En fait je désactive les pubs RUclips et je ne fais pas d'appel aux dons car je vis déjà bien grâce aux formations photo. Je n'en ai pas besoin, et ça me paraîtrait indécent d'aller gratter quelques euros en faisant de la pub pour Fanta, ou qui pourraient aller à des créateurs qui ne peuvent pas monétiser comme moi. Le deal c'est juste d'accepter que de temps en temps je fasse de la pub pour mes formations 🙂 J'explique tout ça en détails ici si vous voulez : ruclips.net/video/qDiTnApRPEo/видео.html
Bonne video. Le livre de S Shore « Leçon de photographie » est introuvable en neuf et en occasion. Existe-t-il un site (en français ou en anglais) où on parle de ses concepts. Ça semble très intéressant, j’aimerai en savoir plus !
@@Apprendre-Photo Merci. Je vais re-lire son article (j'avais peut être été un peu vite). C'est une synthèse. Est ce que dans le livre de Shore c'est plus développé ??
Prise isolément, une photographie de Stephen Shore n'a pas beaucoup d'intérêt, c'est dans l'étude intellectuelle d'une série de ses images que l'on découvre un sens, un style, une recherche...A la différence d'un photographe immensément populaire comme Cartier Bresson, Salgado, Robert Frank... où chaque image peut être comprise et ressentie par le lecteur indépendamment de sa culture et de son intelligence.C'est la même chose en peinture entre une photocopie isolée d'Andy Warhol et un tableau de Monet.Est ce que le critique d'art ou le directeur d'une galerie, les médias et les réseaux sociaux et surtout le talent de l'artiste à parler de son travail... qui font qu'il sera reconnu parmi les innombrables grands artistes oubliés de l'histoire de l'humanité.Par delà cette réflexion cela n'atténue pas le talent de ceux qui sont reconnus mais combien de femmes, d'africains, d'handicapés... sont restés dans l'ombre.
![Noob To Max With DRAGON REWORK In Blox Fruits [FULL MOVIE]](http://i.ytimg.com/vi/LnBMOinoOvA/mqdefault.jpg)
Hello,
Je me rends compte qu'une petite erreur s'est glissée dans le script, sur ses expositions :
1971: Metropolitan Museum of Art.
1976: Museum of Modern Art (MoMA).
En 1971 c'est au Met qu'il expose, c'est le premier photographe à y exposer de son vivant (www.newyorker.com/magazine/1971/03/06/stephen-shore).
Le MoMA c'est 5 ans après, il y expose à la fin de l'année (8 octobre au 4 janvier de l'année suivante). C'est juste après Eggleston (24 mai - 1er aout 1976) ce qui en fait le 2e photographe à y exposer en solo en couleurs.
LE LIEN VERS LE NEWYORKER NE FONCTIONNE PAS ...
Pour ce qui concerne le MoMA j'avais compté Ernst Haas également, en 62 (www.moma.org/calendar/exhibitions/3432 ), ce qui placerait donc Shore en troisième position. Ou alors, c'est possible aussi, un détail m'échappe.
@@lompin92 Il faut supprimer la parenthèse fermante.
Extrêmement instructif et bien écrit. Encore merci pour ce partage de connaissances et l'illustration des concepts et du travail de l'artiste. 👏
Bonjour, je viens de découvrir votre chaine et je tenais à vous dire que je trouve votre travail très interessant et utile pour les jeunes photographes. L'équilibre entre la technique photographique, la culture et l'approche purement visuelle est parfait. Avec toute ma sympathie et mes encouragements. J.S
Merci beaucoup Jérôme, ça fait hyper plaisir 😀
Bonjour
Comment rendre des choses simples et des photos que l'on pourrait qualifier de "banales", attractives et digne d’intérêt, c'est toute la force du pop art et de cette catégorie de photographe. On aime ou on n'aima pas mais on n'est pas indifférent.
Super cette série sur les grands photographes que l'on découvre, merci.
Indifférent non, mais perplexe comme je le suis ? J'ai l'impression que je gagnerais beaucoup à regarder cette vidéo sur des grands écrans (toutes d'ailleurs).
Merci beaucoup pour cette vidéo !
Un regard intéressant à hauteur du quotidien et de l'Amérique des années 70
Que naissent d'autres photographes de Pleine Conscience : UNE ATTENTION, un état d'être, un regard ...!
Excellent épisode. Stephen Shore convient tout à fait pour l'intention première de ton projet. A noter que le texte que tu prononces est très bien écrit : clair, sobre, précis, instructif. Merci pour votre travail.
J'adore vraiment ces vidéos, elles sont inspirantes. Maîtriser a la perfection l'appareil photo ne suffit pas
Je suis vraiment fan de cette série, merci encore pour cette vidéo !
Du coup, Il a fréquenté le Velvet Underground (dont : Lou Reed). La chance.
Sans compter tous les artistes qui sont passés à la Factory. Que de talent.
Merci pour cette découverte. Vivement la suite.
Excellent épisode, comme d'habitude, je me suis donc senti obligé d'acheter Uncommon Places. Vivement le prochain :)
Que dire, à part, bravo et Merci !
merci pour cette présentation de Stephen SHORE, cela me donne envie de lire son bouquin, je pratique la photo de rue et des gens dans les villes,j'habite a Bruxelles
J'aime beaucoup ton analyse , bien vue et bien formulée . cool !
Merci beaucoup pour cette vidéo ! J'attendais avec impatience la nouvelle vidéo de la série "Incroyables photographes".
Bonsoir et merci Laurent pour cette découverte de cet artiste. je n'en suis pas fan, mais tes explications permettent très justement de mettre les photos dans le contexte de l'époque.
Merci encore.
Amicalement
PhL.
J'adore!!!!!! Merci pour ce contenu
Merci de la decouverte👍👍
Excellent contenu, merci
Très bel épisode, bravo et merci
Format très inspirant ! Merci pour tout ce travail :)
Tjrs au top
Merci pour cette série de vidéos, tout est vraiment magnifique !
Est-ce que ce serait possible de faire une vidéo sur un photographe d'architecture, comme Lucien Hervé ?
Merci encore et bon courage pour la suite !
Merci pour tes encouragements ! Je note l'idée 🙂 Je fais un peu selon mes goûts en général, qui ne sont pas forcément très tournés vers l'architecture (enfin pas au sens strict disons), mais j'essaierai d'en inclure 🙂
En attendant, je ne sais pas si tu as vu l'interview avec Roberto Badin, mais tu aimeras peut-être son travail : ruclips.net/video/pWuyb-6xaMs/видео.html
@@Apprendre-Photo Merci de prendre en compte nos commentaires !
Oui j'ai bien vu cette interview, et c'est d'ailleurs celle-ci qui m'a donné l'envie d'en connaitre davantage sur la photographie d'architecture.
Merci pour votre travail à nouveau !
merci..
Excellente et passionnante vidéo. Malheureusement il est très difficile de trouver les leçons de photographie de Stephen Shore, surtout en français.
Bien. Comme d'hab.
Vite !!! Une vidéo sur l’œuvre de Lee Friedlander. SVP🙏🙏🙏
Merci pour cette video très intéressante, non sans rappeler la photographie de William Eggleston, avec la notion de "banal".
Bonjour Laurent, comment arriver à un tel traitement d'image avec lightroom ?
Photographier à la chambre avec du film c'est le plus simple 😛
@@Apprendre-Photo oui ca je me doute :D mais encore ? :) une petite vidéo pour nous expliquer ?
Bonjour, cette série est excellente, vous tenez quelque chose ! Peut-être devriez-vous lui accoler spécifiquement un Patreon (je suppose que vous en avez déjà eu l'idée, donc ma proposition est plus un encouragement qu'une fulgurance originale ^^)?
Merci ! 🙂
En fait je désactive les pubs RUclips et je ne fais pas d'appel aux dons car je vis déjà bien grâce aux formations photo. Je n'en ai pas besoin, et ça me paraîtrait indécent d'aller gratter quelques euros en faisant de la pub pour Fanta, ou qui pourraient aller à des créateurs qui ne peuvent pas monétiser comme moi.
Le deal c'est juste d'accepter que de temps en temps je fasse de la pub pour mes formations 🙂
J'explique tout ça en détails ici si vous voulez : ruclips.net/video/qDiTnApRPEo/видео.html
Bonjour Laurent. Merci pour ce partage autour de Stephen Shore. J'aurais même envie d'en savoir plus. Un tuyau ?
Achète ses livres et passe du temps avec, les liens sont en description 🙂
@@Apprendre-Photo Merci
Bonne video.
Le livre de S Shore « Leçon de photographie » est introuvable en neuf et en occasion.
Existe-t-il un site (en français ou en anglais) où on parle de ses concepts.
Ça semble très intéressant, j’aimerai en savoir plus !
Thomas a écrit un article dessus ici : thomashammoudi.com/retranscrire-monde-photo/
@@Apprendre-Photo Merci. Je vais re-lire son article (j'avais peut être été un peu vite). C'est une synthèse.
Est ce que dans le livre de Shore c'est plus développé ??
UN COURS DE PHOTO PHILO J ADDDDDDDOOOOOOOOOOOOORRRRRRRRRRRRRRE ENCORE
Prise isolément, une photographie de Stephen Shore n'a pas beaucoup d'intérêt, c'est dans l'étude intellectuelle d'une série de ses images que l'on découvre un sens, un style, une recherche...A la différence d'un photographe immensément populaire comme Cartier Bresson, Salgado, Robert Frank... où chaque image peut être comprise et ressentie par le lecteur indépendamment de sa culture et de son intelligence.C'est la même chose en peinture entre une photocopie isolée d'Andy Warhol et un tableau de Monet.Est ce que le critique d'art ou le directeur d'une galerie, les médias et les réseaux sociaux et surtout le talent de l'artiste à parler de son travail... qui font qu'il sera reconnu parmi les innombrables grands artistes oubliés de l'histoire de l'humanité.Par delà cette réflexion cela n'atténue pas le talent de ceux qui sont reconnus mais combien de femmes, d'africains, d'handicapés... sont restés dans l'ombre.