Ouaip,pas mieux! Merci Jean pour cette escapade en ces temps trop souvent éludés par l'histoire de l'art francophone. J'avoue pour ma part avoir reçu une grande partie de mon éducation visuelle par les étonnantes voies prises par quelques -uns de ces romantiques anglais. Vous les avez presque tous cité, avec un Turner bien esquissé par vos soins. Avec toute ma gratitude amicale.
+Jean-Paul Schwab : Presque tous, vous êtes trop gentil. C'est toujours un crève-cœur de choisir... 1972, le Petit-Palais à Paris : La peinture romantique anglaise et les préraphaélites. Barry, Blake, Bonington, Brown, Burne-Jones, Calvert, Collinson, Constable, Cotman, Cox, Cozens, Crome, Dadd, Danby, Dyce, Etty, Fielding, Flaxman, Fuseli, Gainsborough, Garrard, Girtin, Haydon, Von Host, Hughes, Hunt, Jones, Landseer, Lawrence, Linnell, Loutherbourg, Maclise, Martin, Millais, Morland, Mortimer, Mulready, Palmer, Phillips, Raeburn, Reynolds, Romney, Rossetti, Runciman, Ruskin, Scott, Severn, Stothard, Stubbs, Towne, Turner, Ward, Watts, West, Wilkie, Wilson, Wright of Derby, je ne m'en suis jamais remis. Aujourd'hui encore, quand on me demande quelle a été la plus belle exposition que j'ai vue dans ma vie, je n'ai pas une seconde d'hésitation. Du haut de mes dix-sept ans... Il faut dire aussi que Turner était sur-représenté : une cinquantaine de toiles, et non des moindres. A titre de comparaison, Constable n'avait eu droit qu'à une vingtaine d'œuvres... Avec l'amitié.
Turner sur-représenté ne m'étonne pas. Le système de financement des musées outre-Manche ne fonctionne pas comme sur le continent, d'où une tendance à recourir au star-system... Ceci dit, le choix de Turner, si on recouvre l'ensemble de sa carrière, permet de faire un véritable voyage dans l'histoire de l'art, tant il a porté loin la recommandation de se «frotter» aux maîtres. Il s'est inspiré des hollandais, des italiens français... jusqu'à tenter d'aller aussi loin que possible dans ce que ces différents styles pouvaient offrir. Constable se chauffait, avec excellence, d'un bois uniquement british indeed...
+Jean-paul Schwab : Je me demande si une exposition de ce niveau est encore possible (coût des assurances, entre autres). Imaginez... Turner: Pluie, Vapeur, Vitesse. Constable: La Charrette de foin. Fuseli: Le Cauchemar. Millais: Ophélie. Etc, etc.
Merci pour cette vidéo. J'y vois décidément de plus en plus clair. Que pensez-vous du Portrait du Major Lee Harvey, de Raeburn ? Je perçois : -Individualisation (le caractère brave du bonhomme se perçoit à travers ses traits sereins) -Théâtralité (le costume, la fumée) -Tragique (contrastes de lumière violents, couleurs) -Dynamisme (la fumée) -Symbolisme (la fumée symbolisant les ténèbres des batailles, la lumière semblant émaner du Major). Le portrait en pied ne le rend-t-il toutefois pas moins intime, et donc moins romantique ? J'ai l'impression qu'on est à mi-chemin entre portrait d'apparat et portrait intime. Est-ce que je perçois ce tableau correctement ? Avez-vous des choses à ajouter ? Mon objectif est de dégager les principales caractéristiques du Romantisme dans ce tableau. PS : J'ai une liste de 6 tableaux à analyser (dont celui-ci et celui de Lawrence). Si jamais l'envie vous prend de m'aider, ce serait un plaisir d'avoir votre point de vue :)
+Theo Lacayrouse : Excellentes remarques, particulièrement celle de la lumière qui semble émaner du bonhomme lui-même, ainsi que celle relative à la distance supplémentaire d'un portrait en pied. D'autant que l'apparat, la composition apprêtée et le lissé en toute circonstance étaient des apanages de l'art classique... Je préciserais juste que Raeburn travaillait en grandeur nature, sans esquisse préalable et sans véritable souci du détail, ce qui en fait par essence un peintre romantique. Oui, vous pouvez m'envoyer les grandes lignes de vos analyses, je verrai ce que je peux y ajouter pour vous aider. Amicalement, Jean.
Merci beaucoup, je me demande toujours pourquoi il n'y a pas de très grands peintres ( de grand maîtres ) anglais , comme les italiens les français les flamands et les allemands ?? Ni de très grand musicien d'ailleurs ...
@Yoopee Biatrax : Partout en Europe, les hauts dignitaires religieux ont été les plus importants clients des artistes, pour la décoration des lieux de culte. Sauf en Angleterre, où l'Église anglicane n'a volontairement commandé aucune œuvre d'art pendant trois siècles. Holbein le Jeune puis Van Dyck ont fait grandement monter le niveau, avant que Hogarth (le premier pur talent anglais) ne développe l'Académie léguée par son beau-père. On peut considérer (c'est mon cas) Reynolds comme un peintre de premier plan, Gainsborough comme un immense artiste (à peine devancé par Constable) et Turner comme l'un des géants de la peinture.
Merci Jeannot pour tout ce que tu partages , mais (n'y vois rien de personnel) pourquoi nous prives- tu de la moitié de l'écran ; ta gestuelle est tout de suite envahissante et contre productive , c'est fatiguant de suivre tes vidéos .
vous êtes tellement passionnant car tellement passionné….merci encore pour tout votre travail et toutes les découvertes que j’ai fait grâce à vous ….
Fascinant ! Merci ! 🌹
Ouaip,pas mieux! Merci Jean pour cette escapade en ces temps trop souvent éludés par l'histoire de l'art francophone.
J'avoue pour ma part avoir reçu une grande partie de mon éducation visuelle par les étonnantes voies prises par quelques -uns de ces romantiques anglais. Vous les avez presque tous cité, avec un Turner bien esquissé par vos soins. Avec toute ma gratitude amicale.
+Jean-Paul Schwab : Presque tous, vous êtes trop gentil. C'est toujours un crève-cœur de choisir... 1972, le Petit-Palais à Paris : La peinture romantique anglaise et les préraphaélites. Barry, Blake, Bonington, Brown, Burne-Jones, Calvert, Collinson, Constable, Cotman, Cox, Cozens, Crome, Dadd, Danby, Dyce, Etty, Fielding, Flaxman, Fuseli, Gainsborough, Garrard, Girtin, Haydon, Von Host, Hughes, Hunt, Jones, Landseer, Lawrence, Linnell, Loutherbourg, Maclise, Martin, Millais, Morland, Mortimer, Mulready, Palmer, Phillips, Raeburn, Reynolds, Romney, Rossetti, Runciman, Ruskin, Scott, Severn, Stothard, Stubbs, Towne, Turner, Ward, Watts, West, Wilkie, Wilson, Wright of Derby, je ne m'en suis jamais remis. Aujourd'hui encore, quand on me demande quelle a été la plus belle exposition que j'ai vue dans ma vie, je n'ai pas une seconde d'hésitation. Du haut de mes dix-sept ans... Il faut dire aussi que Turner était sur-représenté : une cinquantaine de toiles, et non des moindres. A titre de comparaison, Constable n'avait eu droit qu'à une vingtaine d'œuvres... Avec l'amitié.
Turner sur-représenté ne m'étonne pas. Le système de financement des musées outre-Manche ne fonctionne pas comme sur le continent, d'où une tendance à recourir au star-system...
Ceci dit, le choix de Turner, si on recouvre l'ensemble de sa carrière, permet de faire un véritable voyage dans l'histoire de l'art, tant il a porté loin la recommandation de se «frotter» aux maîtres. Il s'est inspiré des hollandais, des italiens français... jusqu'à tenter d'aller aussi loin que possible dans ce que ces différents styles pouvaient offrir. Constable se chauffait, avec excellence, d'un bois uniquement british indeed...
+Jean-paul Schwab : Je me demande si une exposition de ce niveau est encore possible (coût des assurances, entre autres). Imaginez... Turner: Pluie, Vapeur, Vitesse. Constable: La Charrette de foin. Fuseli: Le Cauchemar. Millais: Ophélie. Etc, etc.
Merci pour cette vidéo. J'y vois décidément de plus en plus clair.
Que pensez-vous du Portrait du Major Lee Harvey, de Raeburn ?
Je perçois :
-Individualisation (le caractère brave du bonhomme se perçoit à travers ses traits sereins)
-Théâtralité (le costume, la fumée)
-Tragique (contrastes de lumière violents, couleurs)
-Dynamisme (la fumée)
-Symbolisme (la fumée symbolisant les ténèbres des batailles, la lumière semblant émaner du Major).
Le portrait en pied ne le rend-t-il toutefois pas moins intime, et donc moins romantique ? J'ai l'impression qu'on est à mi-chemin entre portrait d'apparat et portrait intime.
Est-ce que je perçois ce tableau correctement ? Avez-vous des choses à ajouter ? Mon objectif est de dégager les principales caractéristiques du Romantisme dans ce tableau.
PS : J'ai une liste de 6 tableaux à analyser (dont celui-ci et celui de Lawrence). Si jamais l'envie vous prend de m'aider, ce serait un plaisir d'avoir votre point de vue :)
+Theo Lacayrouse : Excellentes remarques, particulièrement celle de la lumière qui semble émaner du bonhomme lui-même, ainsi que celle relative à la distance supplémentaire d'un portrait en pied. D'autant que l'apparat, la composition apprêtée et le lissé en toute circonstance étaient des apanages de l'art classique... Je préciserais juste que Raeburn travaillait en grandeur nature, sans esquisse préalable et sans véritable souci du détail, ce qui en fait par essence un peintre romantique. Oui, vous pouvez m'envoyer les grandes lignes de vos analyses, je verrai ce que je peux y ajouter pour vous aider. Amicalement, Jean.
@@jeanmineraud Merci. Je peux vous l'envoyer par mail ? :)
+Theo Lacayrouse : les-dessous-du-visible@orange.fr
Merci beaucoup, je me demande toujours pourquoi il n'y a pas de très grands peintres ( de grand maîtres ) anglais , comme les italiens les français les flamands et les allemands ?? Ni de très grand musicien d'ailleurs ...
@Yoopee Biatrax : Partout en Europe, les hauts dignitaires religieux ont été les plus importants clients des artistes, pour la décoration des lieux de culte. Sauf en Angleterre, où l'Église anglicane n'a volontairement commandé aucune œuvre d'art pendant trois siècles. Holbein le Jeune puis Van Dyck ont fait grandement monter le niveau, avant que Hogarth (le premier pur talent anglais) ne développe l'Académie léguée par son beau-père. On peut considérer (c'est mon cas) Reynolds comme un peintre de premier plan, Gainsborough comme un immense artiste (à peine devancé par Constable) et Turner comme l'un des géants de la peinture.
@@jeanmineraud Merci beaucoup très enrichissant ❤
Merci Jeannot pour tout ce que tu partages , mais (n'y vois rien de personnel) pourquoi nous prives- tu de la moitié de l'écran ; ta gestuelle est tout de suite envahissante et contre productive , c'est fatiguant de suivre tes vidéos .