Los bajos son fascinantes, el polo opuesto de las sopranos en el espectro total completo de las voces humanas tanto femeninas como masculinas, y el opuesto para los tenores entre voces solo masculinas naturales (dejando de lado la ambigüedad en este aspecto respecto a los contratenores que son mas una addenda contemporanea a historica real especialmente en el apogeo de la opera romántica del siglo XIX cuando tenemos estas referencias principales) y el complemento ideal de 1 octava mas grave para las contraltos verdaderas. Son los fundamentos mismos de la armonia del canto polifonico y bueno... muy distinguibles - tambien son las voces que mas duran en calidad en general, y algunas de las que mas rapido se diferencian desde la adolescencia. (Cuando a los chicos les pegan las hormonas para el cambio vocal a bajo, es una situacion parecida a como cierto RUclipsr que tambien habla de estos temas de clasificacion y entrenamiento vocal, siendo él mismo un baritono ligero, que a los bajos les pasa la escena de la pelicula de Spider Man del 2002 donde la tia May esta rezando tranquila en su dormitorio y de repente pasa un bombazo que destruye la pared que comunica al exterior a sus espaldas de parte del Duende Verde y si bien no le causa daño fisico afortunadamente el impacto psicológico es muy fuerte, bien la analogia del impacto de las hormonas en las cuerdas vocales en la adolescencia para el desarrollo de la voz de bajo masculina es igual a ese bombazo brusco y aterrador mas que con otros varones) Los bajos tambien tienen una presencia fisica MASCULINA muy extrema y bien consolidada mas que cualquier otra voz, normalmente son altos, robustos y fuertes pero atleticos e incluso si se robustecen y adquieren depositos grasos con el tiempo siguen teniendo fisicos imponentes claramente referencias de los OSOS de cierta temática masculina-erotica muy particular. (Lei hace poco que Tom of Finland, un artista muy famoso y representativo de estas cosas, tenia precisamente voz de BAJO y cantaba en el coro de su iglesia cuando joven esa parte, y bueno... otra vez suma puntos para consolidar el estereotipo muy opuesto al usual sobre que muchos de los referentes de hipermasculinidad admirados y deseados a seguir o ser de los varones heteros en mainstream, NO SON para nada hetero-afines en realidad, y pues es la vision diametralmente opuesta al estereotipo mas usual de estos temas con la ideologia queer como tal.) Pero tal vez tambien por ello son raros en general, y la mayoria son voces mas bien entre bajo y baritono actualmente. (Aunque pienso que dependiendo de los grupos etnico-genéticos SI puede haber incidencia mayor de estas vocalidades que en otras variantes humanas, por ejemplo la poblacion africana y/o afrodescendiente, solo que a menudo prefieren interpretar otros ritmos y estilos musicales en lugar de ópera.)
Hmm creo lo epico de Wagner curiosamente NO es solamente o principalmente las cualidades de expresion vocal desarrollada sino LA INSTRUMENTACION, porque eso que se oyó por las creo eran trompas o bien la tuba wagneriana es simplemente epico-legendario!!
Que bien consolidado se oye Bryn Terfel como mas afin a bajo o al menos bajo-baritono como al inicio de su carrera, y no es que cuando ascendio por bastante tiempo a roles mas tipicos convencionales de baritono dramatico e incluso lirico no la hiciera mal, pero vaya fue una evolución tipo ourobouros regresando al inicio con el tiempo.
El segundo clip de Fausto como Mefistofeles NO es de la Condenacion de Faust de Berlioz, sino la otra aria del protagonista "Son lo spirito che nega sempre tutto" del acto 1, la que pusiste en el top de los villanos de Halloween la otra vez de la misma opera de Boito.
OMFG que pensaba Rossini con sus solistas particularmente con los bajos?!! Y yo que crei que lo mas tremendo de Il Barbiere para bajos era lo que le puso a Basilio en La calumnia. ¿Cómo es que el rol de Bartolo NO es mas conocido?!!
@@operalovers pero lo de Don Bartolo esta mas serio sin necesidad de ir a los extremos de Don Basilio. Igual puede que cosas mejores de bajos cómicos belcantistas estan con La Cenerentola de Rossini o Don Pasquale de Donizetti.
Boito tambien esta detras de La Gioconda de Ponchielli y de la revision definitiva de Simon Boccanegra de Verdi y se nota una continuidad entre todos sus antagonistas desde el original de su propia opera, Mefistofele, a todos los que elaboro para Verdi (Paolo de Simone e Yago de Otello) al de Ponchielli (Barnaba) aunque sean roles de baritonos, pero tambien encontramos dejos de esa oscuridad elegante con los antagonistas - no siempre villanos - en esas operas (Alvise de la Gioconda y Fiesco en Simone). Todo esto me temo terminó influenciando a Puccini para su Scarpia en Tosca eventualmente de un modo u otro.
@@operalovers lo se, tambien Samuel Ramey tiene una grabación del rol con Mirella Freni y Plácido Domingo en los 90s bajo el sello de Deustche Gramaphone, y Ruggiero Raimondi tambien ha hecho el rol, despues de todo las voces mas graves de baritonos dramáticos y/o heroicos [Heldenbarytone wagneriano] coinciden y se traslapan con las voces mas agudas de los bajos tanto los cómicos [buffos] como los serios tipo Wotan [Hoher Bass] y todos forman parte de ese espectro continuo de los bajos-baritonos que actualmente suele ser desde algun tiempo para aca LO UNICO medianamente aproximado a los bajos verdaderos definitivos mas profundos casi imposibles de mantener hoy en dia. (La misma situacion de tragedia de ausencia para las contraltos verdaderas con respecto a tantas mezzos dramaticas y/o mezzo-contraltos haciendo papeles de contralto ligera a lirica-estandar comunmente, e incluso atreviendose con los de dramática o absoluta aunque en realidad NO DEBERIAN en estos casos, igual que los bajos-baritonos terminan diluyendo y haciendo versiones muy ligeras y blanqueadas de los roles como tal.)
Mefistofele es una obra maravillosa y su bajo o bajo-baritono que hace del titular central, especialmente en alguien tan clavado vocalmente como Samuel Ramey, lo hace aun mas llamativo y... de algun modo es una obra muy INFRAVALORADA injustamente eclipsada por la mas conocida version previa del relato de Fausto de Goethe, hecha por Gounod en los 1850s pero que NI POR ASOMO se acerca a lo conseguido en la decada siguiente por Boito (aparte que es una historia MAS COMPLETA a toda la novela de Goethe y no solo a la primera mitad mas famosa centrada en la tragedia de Margarita). Boito tambien extrañamente se encarga de hacer brillar mas a Fausto en contraposicion a Mefistofeles, pese a que en teoria el rol principal es este ultimo, invirtiendo la situacion en el Faust de Gounod donde pasa justamente lo opuesto (nadie le interesa lo que cante Fausto en realidad solo Margarita y Mefistofeles, mientras que en la version de Gounod TODOS estan bien balanceados, y bueno curiosamente al fin Fausto se destaca como heroe tragico en si mismo). Mefistofele tambien es algo mas "economica" en cuanto a personajes de solistas porque muchos pueden repetir roles (el que hace a Wagner puede hacer a Nereo, la Martha puede hacer a Panthalis e incluso la misma Margarita puede ser Helena, reduciendo a 5 los solistas mas los principales Mefistofeles y Fausto), pero la opera de Gounod tiene algo mas de personajes con presencia mas extendida en un rango de actuacion de cronologia interna mas reducido: Mefistofeles, Fausto, Margarita, Martha, Siebel y Valentin, aparte que los coros de la opera de Boito son mas impresionantes. (Todo el Prologo es una gozada y ciertamente caracteriza bien el entorno de "el Cielo" con un inicio musical y luego coral, y luego el cierre tambien coral simplemente EPICO, y un temita que regresa en los momentos climax como la muerte de Margarita o finalmente la muerte de Fausto con la derrota de Mefistofeles en ello.)
Aunque normalmente el Maligno y/o afines quedan mas que excelentes para voces masculinas graves oscuras y profundas como los BAJOS y/o los bajos-baritonos, existen creo contemporáneamente versiones alternas donde tambien los contratenores naturales en su tonalidad de ALTOS o voces ambiguas entre tenor ligero y alto profundo ("haute-contres") tambien lo pueden hacer aprovechando su caracter sobrenatural y ambiguo de género segun su naturaleza de ángel caido. (Como lo hizo la actriz que hacia de Brienne de Tarth en la serie Game of Thrones de Amazon, para hacer de Lucifer Morningstar en la adaptacion que sale en las novelas graficas de Neil Gaiman sobre Sandman [El arenero - rey de los Sueños] en la version reciente de Netflix, e hizo un buen papel en el rol dicho sea de paso, parecido a la legendaria Tilda Swinton haciendo del arcangel Gabriel tambien enajenado buscando el Apocalipsis en la pelicula de Constantine en los 2000s, esto fue algo antes que ella se hiciera verdaderamente conocida por el rol de Jadis la Bruja Blanca, reina impostora de Narnia en la primer pelicula de Las Cronicas de Narnia de 2005 por Disney.) Luego la idea entonces es que sean voces retiradas de la convencionalidad masculina estandar que tiene continuidad entre tenores y baritonos, siendo bien muy hipermasculinas (bajos y muy afines) o bien hipo/antimasculinas (contratenores).
Si, porque los ángeles aun los no caídos se suponen no tienen género? Pero en la ópera estaría fabuloso un tenor ligero, se me haría muy seductor, esperemos que los compositores modernos un día nos sorprendan.
@@operalovers igual me sigue gustando el tema de los bajos-baritonos para representar la Oscuridad asociada con la Sabiduria Arcana y el Poder Prohibido tambien en conjunto. Las voces mas agudas y/o andróginas podrian ser mas bien ambivalentes y ennervantes-preocupantes, como el Samiel del Cazador Furtivo que lo puede hacer un tenor en modo Sprechsänger (canto-hablado), de hecho creo es efectivamente un tenor ligero aun sin cantar propiamente.
La ópera rusa y/o eslava es OTRO ASUNTO y tal vez la centralidad de las voces graves masculinas (bajos y bajos-baritonos) y femeninas (contraltos o mezzo-contraltos) es muy DISTINTIVA de las otras tradiciones operisticas. Claro ayuda mucho la tradición coral religiosa y musica popular precedente donde tambien se fomentaba la participacion activa de estas vocalidades igual o algo mas que las voces agudas mas convencionales de la tradicion europea occidental. La gente de Europa Oriental vivia y aun vive en condiciones mas agrestes y duras que la de Europa Occidental, luego ante este entorno mas hostil se necesita mas resistencia fisica y mental y el impulso de la actividad y desarrollo de testosterona es mayor SIEMPRE y he ahi los condicionantes socio-biologicos en una evolucion muy determinada para estas voces en los sitios parecidos entre Europa Oriental y Asia Central y Meridional (Siberia), un fenómeno convergente a las mismas condiciones que han hecho que esto pase tambien en las gentes de origen africano-subsahariano tropical donde tambien abundan vocalidades graves, oscuras y profundas.
@@operalovers como dije alguna vez, es probable que en el pasado remoto de los origenes de la humanidad, la vocalidad principal de los humanos varones era algo entre baritonos medios exactos a voces intermedias y ambiguas de bajo a baritono, mientras que las mujeres estaban de mezzos centrales exactas a voces intermedias y ambiguas de soprano a mezzo, con las variantes mas agudas y mas graves en ambos casos mas o menos en el mismo valor de ocurrencia, PERO luego por seleccion sexual-evolutiva y una evolucion sociocultural asociada a estimulos psicológicos hubo una preferencia por voces cada vez mas agudas que graves, aunque esto se dio primero en la seleccion sexual-evolutiva de las mujeres y ya mas tarde en los varones y se notó más en los grupos de sociedades mas complejas y asentadas en sitios permanentes, donde con las condiciones mas acomodadas, tambien es que se pudieron dar el lujo de aligerar su ritmo de vida y sus vocalidades - tambien se nota más con la estratificacion socioeconomica laboral. Ante condiciones mas dificiles y menos especializadas, imperan situaciones que mantienen las voces mas en sus origenes que en las derivaciones posteriores - el impacto del estilo de la civilizacion occidental, incluyendo de la opera en todo el mundo es muy grande y por ello actualmente existen mas tenores y soprano que en el pasado, dejando los baritonos y mezzos como lo mas "grave" en contraste actualmente pese a que eran el referente promedio original, y ya los bajos y contraltos son tan escasos como "leyenda urbana"!!
No me extraña nada que efectivamente por casualidad Rossini inventó el primer rap de la musica occidental MUCHO ANTES que este género emergiera de la tradicion de los afrodescendientes del Caribe y EUA. Creo varias personas por ahi han sacado otras primicias de géneros contemporaneos como el metal y afines, en compositores clasicos bastante dispersas pero pues... interesante lo adelantados que estaban cuando desarrollaron estos recursos.
Asi, es aunque como la ópera abarca 400 años, mucho de lo que hay en el pop, el cine y la televisión primero pasó en la ópera y no hablo solo de las tramas.
@@operalovers estoy de acuerdo, la ópera fue el primer medio de integración total artística precedente del cine, la TV y la música popular contemporánea
Los bajos son fascinantes, el polo opuesto de las sopranos en el espectro total completo de las voces humanas tanto femeninas como masculinas, y el opuesto para los tenores entre voces solo masculinas naturales (dejando de lado la ambigüedad en este aspecto respecto a los contratenores que son mas una addenda contemporanea a historica real especialmente en el apogeo de la opera romántica del siglo XIX cuando tenemos estas referencias principales) y el complemento ideal de 1 octava mas grave para las contraltos verdaderas. Son los fundamentos mismos de la armonia del canto polifonico y bueno... muy distinguibles - tambien son las voces que mas duran en calidad en general, y algunas de las que mas rapido se diferencian desde la adolescencia. (Cuando a los chicos les pegan las hormonas para el cambio vocal a bajo, es una situacion parecida a como cierto RUclipsr que tambien habla de estos temas de clasificacion y entrenamiento vocal, siendo él mismo un baritono ligero, que a los bajos les pasa la escena de la pelicula de Spider Man del 2002 donde la tia May esta rezando tranquila en su dormitorio y de repente pasa un bombazo que destruye la pared que comunica al exterior a sus espaldas de parte del Duende Verde y si bien no le causa daño fisico afortunadamente el impacto psicológico es muy fuerte, bien la analogia del impacto de las hormonas en las cuerdas vocales en la adolescencia para el desarrollo de la voz de bajo masculina es igual a ese bombazo brusco y aterrador mas que con otros varones)
Los bajos tambien tienen una presencia fisica MASCULINA muy extrema y bien consolidada mas que cualquier otra voz, normalmente son altos, robustos y fuertes pero atleticos e incluso si se robustecen y adquieren depositos grasos con el tiempo siguen teniendo fisicos imponentes claramente referencias de los OSOS de cierta temática masculina-erotica muy particular. (Lei hace poco que Tom of Finland, un artista muy famoso y representativo de estas cosas, tenia precisamente voz de BAJO y cantaba en el coro de su iglesia cuando joven esa parte, y bueno... otra vez suma puntos para consolidar el estereotipo muy opuesto al usual sobre que muchos de los referentes de hipermasculinidad admirados y deseados a seguir o ser de los varones heteros en mainstream, NO SON para nada hetero-afines en realidad, y pues es la vision diametralmente opuesta al estereotipo mas usual de estos temas con la ideologia queer como tal.) Pero tal vez tambien por ello son raros en general, y la mayoria son voces mas bien entre bajo y baritono actualmente. (Aunque pienso que dependiendo de los grupos etnico-genéticos SI puede haber incidencia mayor de estas vocalidades que en otras variantes humanas, por ejemplo la poblacion africana y/o afrodescendiente, solo que a menudo prefieren interpretar otros ritmos y estilos musicales en lugar de ópera.)
Hmm creo lo epico de Wagner curiosamente NO es solamente o principalmente las cualidades de expresion vocal desarrollada sino LA INSTRUMENTACION, porque eso que se oyó por las creo eran trompas o bien la tuba wagneriana es simplemente epico-legendario!!
Que bien consolidado se oye Bryn Terfel como mas afin a bajo o al menos bajo-baritono como al inicio de su carrera, y no es que cuando ascendio por bastante tiempo a roles mas tipicos convencionales de baritono dramatico e incluso lirico no la hiciera mal, pero vaya fue una evolución tipo ourobouros regresando al inicio con el tiempo.
¿Y Sarastro de “La Flauta Mágica”?
Ese rol es tremendo!
El segundo clip de Fausto como Mefistofeles NO es de la Condenacion de Faust de Berlioz, sino la otra aria del protagonista "Son lo spirito che nega sempre tutto" del acto 1, la que pusiste en el top de los villanos de Halloween la otra vez de la misma opera de Boito.
Asi es, lamento que haga pensar que es de berlioz!
OMFG que pensaba Rossini con sus solistas particularmente con los bajos?!! Y yo que crei que lo mas tremendo de Il Barbiere para bajos era lo que le puso a Basilio en La calumnia. ¿Cómo es que el rol de Bartolo NO es mas conocido?!!
La Calumnia es más conocida y más cantada en concursos y recitales, creo que por la dificultad de un dottor...
@@operalovers pero lo de Don Bartolo esta mas serio sin necesidad de ir a los extremos de Don Basilio. Igual puede que cosas mejores de bajos cómicos belcantistas estan con La Cenerentola de Rossini o Don Pasquale de Donizetti.
Boito tambien esta detras de La Gioconda de Ponchielli y de la revision definitiva de Simon Boccanegra de Verdi y se nota una continuidad entre todos sus antagonistas desde el original de su propia opera, Mefistofele, a todos los que elaboro para Verdi (Paolo de Simone e Yago de Otello) al de Ponchielli (Barnaba) aunque sean roles de baritonos, pero tambien encontramos dejos de esa oscuridad elegante con los antagonistas - no siempre villanos - en esas operas (Alvise de la Gioconda y Fiesco en Simone). Todo esto me temo terminó influenciando a Puccini para su Scarpia en Tosca eventualmente de un modo u otro.
A veces bajos barítonos cantan Scarpia como Bryn terfel.
@@operalovers lo se, tambien Samuel Ramey tiene una grabación del rol con Mirella Freni y Plácido Domingo en los 90s bajo el sello de Deustche Gramaphone, y Ruggiero Raimondi tambien ha hecho el rol, despues de todo las voces mas graves de baritonos dramáticos y/o heroicos [Heldenbarytone wagneriano] coinciden y se traslapan con las voces mas agudas de los bajos tanto los cómicos [buffos] como los serios tipo Wotan [Hoher Bass] y todos forman parte de ese espectro continuo de los bajos-baritonos que actualmente suele ser desde algun tiempo para aca LO UNICO medianamente aproximado a los bajos verdaderos definitivos mas profundos casi imposibles de mantener hoy en dia. (La misma situacion de tragedia de ausencia para las contraltos verdaderas con respecto a tantas mezzos dramaticas y/o mezzo-contraltos haciendo papeles de contralto ligera a lirica-estandar comunmente, e incluso atreviendose con los de dramática o absoluta aunque en realidad NO DEBERIAN en estos casos, igual que los bajos-baritonos terminan diluyendo y haciendo versiones muy ligeras y blanqueadas de los roles como tal.)
Mefistofele es una obra maravillosa y su bajo o bajo-baritono que hace del titular central, especialmente en alguien tan clavado vocalmente como Samuel Ramey, lo hace aun mas llamativo y... de algun modo es una obra muy INFRAVALORADA injustamente eclipsada por la mas conocida version previa del relato de Fausto de Goethe, hecha por Gounod en los 1850s pero que NI POR ASOMO se acerca a lo conseguido en la decada siguiente por Boito (aparte que es una historia MAS COMPLETA a toda la novela de Goethe y no solo a la primera mitad mas famosa centrada en la tragedia de Margarita). Boito tambien extrañamente se encarga de hacer brillar mas a Fausto en contraposicion a Mefistofeles, pese a que en teoria el rol principal es este ultimo, invirtiendo la situacion en el Faust de Gounod donde pasa justamente lo opuesto (nadie le interesa lo que cante Fausto en realidad solo Margarita y Mefistofeles, mientras que en la version de Gounod TODOS estan bien balanceados, y bueno curiosamente al fin Fausto se destaca como heroe tragico en si mismo).
Mefistofele tambien es algo mas "economica" en cuanto a personajes de solistas porque muchos pueden repetir roles (el que hace a Wagner puede hacer a Nereo, la Martha puede hacer a Panthalis e incluso la misma Margarita puede ser Helena, reduciendo a 5 los solistas mas los principales Mefistofeles y Fausto), pero la opera de Gounod tiene algo mas de personajes con presencia mas extendida en un rango de actuacion de cronologia interna mas reducido: Mefistofeles, Fausto, Margarita, Martha, Siebel y Valentin, aparte que los coros de la opera de Boito son mas impresionantes. (Todo el Prologo es una gozada y ciertamente caracteriza bien el entorno de "el Cielo" con un inicio musical y luego coral, y luego el cierre tambien coral simplemente EPICO, y un temita que regresa en los momentos climax como la muerte de Margarita o finalmente la muerte de Fausto con la derrota de Mefistofeles en ello.)
Aunque normalmente el Maligno y/o afines quedan mas que excelentes para voces masculinas graves oscuras y profundas como los BAJOS y/o los bajos-baritonos, existen creo contemporáneamente versiones alternas donde tambien los contratenores naturales en su tonalidad de ALTOS o voces ambiguas entre tenor ligero y alto profundo ("haute-contres") tambien lo pueden hacer aprovechando su caracter sobrenatural y ambiguo de género segun su naturaleza de ángel caido. (Como lo hizo la actriz que hacia de Brienne de Tarth en la serie Game of Thrones de Amazon, para hacer de Lucifer Morningstar en la adaptacion que sale en las novelas graficas de Neil Gaiman sobre Sandman [El arenero - rey de los Sueños] en la version reciente de Netflix, e hizo un buen papel en el rol dicho sea de paso, parecido a la legendaria Tilda Swinton haciendo del arcangel Gabriel tambien enajenado buscando el Apocalipsis en la pelicula de Constantine en los 2000s, esto fue algo antes que ella se hiciera verdaderamente conocida por el rol de Jadis la Bruja Blanca, reina impostora de Narnia en la primer pelicula de Las Cronicas de Narnia de 2005 por Disney.) Luego la idea entonces es que sean voces retiradas de la convencionalidad masculina estandar que tiene continuidad entre tenores y baritonos, siendo bien muy hipermasculinas (bajos y muy afines) o bien hipo/antimasculinas (contratenores).
Si, porque los ángeles aun los no caídos se suponen no tienen género? Pero en la ópera estaría fabuloso un tenor ligero, se me haría muy seductor, esperemos que los compositores modernos un día nos sorprendan.
@@operalovers igual me sigue gustando el tema de los bajos-baritonos para representar la Oscuridad asociada con la Sabiduria Arcana y el Poder Prohibido tambien en conjunto. Las voces mas agudas y/o andróginas podrian ser mas bien ambivalentes y ennervantes-preocupantes, como el Samiel del Cazador Furtivo que lo puede hacer un tenor en modo Sprechsänger (canto-hablado), de hecho creo es efectivamente un tenor ligero aun sin cantar propiamente.
Ya puestos, Garibaldo, de Rodelinda?
En el barroco hay mucha tela de donde cortar, es verdad
PRONUNCIACION
RENÉ PAPE se pronuncia RENÉ PAPE (NO PEIP)
por favor... xD
La ópera rusa y/o eslava es OTRO ASUNTO y tal vez la centralidad de las voces graves masculinas (bajos y bajos-baritonos) y femeninas (contraltos o mezzo-contraltos) es muy DISTINTIVA de las otras tradiciones operisticas. Claro ayuda mucho la tradición coral religiosa y musica popular precedente donde tambien se fomentaba la participacion activa de estas vocalidades igual o algo mas que las voces agudas mas convencionales de la tradicion europea occidental. La gente de Europa Oriental vivia y aun vive en condiciones mas agrestes y duras que la de Europa Occidental, luego ante este entorno mas hostil se necesita mas resistencia fisica y mental y el impulso de la actividad y desarrollo de testosterona es mayor SIEMPRE y he ahi los condicionantes socio-biologicos en una evolucion muy determinada para estas voces en los sitios parecidos entre Europa Oriental y Asia Central y Meridional (Siberia), un fenómeno convergente a las mismas condiciones que han hecho que esto pase tambien en las gentes de origen africano-subsahariano tropical donde tambien abundan vocalidades graves, oscuras y profundas.
Uy! es un tema muy rico y complejo, porque involucra aspectos culturales y genéticos.
@@operalovers como dije alguna vez, es probable que en el pasado remoto de los origenes de la humanidad, la vocalidad principal de los humanos varones era algo entre baritonos medios exactos a voces intermedias y ambiguas de bajo a baritono, mientras que las mujeres estaban de mezzos centrales exactas a voces intermedias y ambiguas de soprano a mezzo, con las variantes mas agudas y mas graves en ambos casos mas o menos en el mismo valor de ocurrencia, PERO luego por seleccion sexual-evolutiva y una evolucion sociocultural asociada a estimulos psicológicos hubo una preferencia por voces cada vez mas agudas que graves, aunque esto se dio primero en la seleccion sexual-evolutiva de las mujeres y ya mas tarde en los varones y se notó más en los grupos de sociedades mas complejas y asentadas en sitios permanentes, donde con las condiciones mas acomodadas, tambien es que se pudieron dar el lujo de aligerar su ritmo de vida y sus vocalidades - tambien se nota más con la estratificacion socioeconomica laboral. Ante condiciones mas dificiles y menos especializadas, imperan situaciones que mantienen las voces mas en sus origenes que en las derivaciones posteriores - el impacto del estilo de la civilizacion occidental, incluyendo de la opera en todo el mundo es muy grande y por ello actualmente existen mas tenores y soprano que en el pasado, dejando los baritonos y mezzos como lo mas "grave" en contraste actualmente pese a que eran el referente promedio original, y ya los bajos y contraltos son tan escasos como "leyenda urbana"!!
No me extraña nada que efectivamente por casualidad Rossini inventó el primer rap de la musica occidental MUCHO ANTES que este género emergiera de la tradicion de los afrodescendientes del Caribe y EUA. Creo varias personas por ahi han sacado otras primicias de géneros contemporaneos como el metal y afines, en compositores clasicos bastante dispersas pero pues... interesante lo adelantados que estaban cuando desarrollaron estos recursos.
Asi, es aunque como la ópera abarca 400 años, mucho de lo que hay en el pop, el cine y la televisión primero pasó en la ópera y no hablo solo de las tramas.
@@operalovers estoy de acuerdo, la ópera fue el primer medio de integración total artística precedente del cine, la TV y la música popular contemporánea