Du hast das große Talent einem Spielleiter-Neuling immer ein gutes Gefühl zu geben, obwohl du durch deine Professionalität um Lichtjahre voraus bist! ❤❤❤
Ich hab das grosse Glück eine tolle Gruppe zu haben mit der wir schon viel erlebt haben. Wirklich schön ist, dass ich dort voll aufgenommen worden bin, obwohl ich nie mit spiele, sondern nur zu gucke, mich um das leibliche Wohl der Spieler kümmere und manchmal einen zweiten Würfelwurf vergeben darf. Oft leitet mein Mann, manchmal auch der ein oder andere in der Gruppe und jeder auf seine Art. Habt alle Spaß da draußen 😊
Ich leite seit ca. 1994 Rollenspiel (AD&D, Shadowrun, Schwarzes Auge, eigene Systeme etc.). Der mögliche überraschende Charaktertod macht doch das Leben der Heldinnen & Helden erst spannend. Ich habe einige Menschen weinen gesehen, als geliebte Charaktere starben, aber ich hatte es nie auf ihren Tod angelegt. Die Würfel haben entschieden. Es ist wie im wirklichen Leben: Der Tod kann jederzeit kommen und wenn man sein Leben heroisch riskiert, dann steigt die Wahrscheinlichkeit.
Mháire sagt ja nicht, dass man den Tod aus dem Spiel nehmen sollte. Es geht nur darum, dass WENN man es tut (was ja vom Gruppenkonsens, vom System etc. abhängt), man Wegen finden sollte, trotzdem ein Gefühl der Gefahr zu erzeugen. Und dass, wenn man mit Charaktertod spielt, es cool wäre, wenn sich ein Tod nicht (wie im echten Leben) sinnlos anfühlt.
@@orkenspaltertv Nun, bisher ist in all den Jahren und Jahrzehnten nur ein einzelner Charakter meiner Kampagnen eines natürlichen Todes (Altersschwäche) gestorben. Ich lasse natürlich möglichst nicht zu, dass ein geliebter Charakter einfach an seinem Wurstbrot erstickt, aber mein Grundsatz ist: Das Heldenleben erhält erst durch die Todesgefahr seinen Reiz, Wert und Nervenkitzel. Es fällt leicht, mutig zu sein, wenn man beschützt wird, aber das Herz eines wahren Helden riskiert im Notfall alles. Natürlich kann und möchte ich niemandem vorschreiben, wie sie oder er das bei seinen Kampagnen handhabt ⚔
Kann man schlecht verallgemeinern, finde ich. Epische Heldenkampagne, oder fieser One-Shot - es gibt immer eine Dynamik, die zu finden ist. Hängt auch sehr stark von den Spielerpersönlichkeiten ab.
"Der Feige, der sich zum ersten Mal zu einer mutigen Tat aufraffen kann" - und dabei stirbt! :D Dieses ist, wie ganz viele andere, ein wunderbares Tutorial, bzw. ein ganz tolle Tipp-Sammlung. Vielen, vielen Dank dafür!
An eine Stelle denke ich immer besonders gerne. Mháire schilderte eine Szene in Maraskan (glaube ich). Jemand breitete eine Karte aus...aber er breitete sie nicht nur aus. Die Ecke wellten sich immer wieder zurück, also beschwerte er sie mit kleinen Gegenständen, wie einem Kerzenständer, einem Stein und ähnliche. So wurde aus einem einfachen Karte ausbreiten etwas "greifbares". Einfach super gemeistert
Mir als Spielleiter macht es am meisten Spaß meine Welt mit meinen Freunden zu erkunden. Jemand erwähnt irgendwas an was ich bisher nicht gedacht habe, man improvisiert 6nd aufeinmal ist irgendwas canon über das man bisher nicht nachgedacht hat. Ich liebe es wenn ich selbst nicht weiß was passiert: meine "Storys" sind im wesentlichen Ideen für einen Ablauf respektive ich mach mir Gedanken über Motivation und Absichten der einzelnen NPC und der Rest ist Improvisation. Kein Plan überlebt den Feindkontakt! (An dieser Stelle sei gesagt, dass ich eher Sandbox Episoden orientiert spiele. Also es gibt mehrere Handlungsstränge und wie und was meine Spieler machen ist ihr Ding. Es gibt bei mir keinen BBEG ala Sauron, nur viele moralisch sehr fragwürdige bis bösartige Antagonisten)
Nach längerer Zeit des Online-Spielens werde ich demnächst ein Finale einer Kampagne wieder vor Ort leiten und bin sehr dankbar für deine Tipps, da ich wirklich ziemlich nervös bin. Aus dem Video nehme ich vor allem folgendes mit: Improvisation, Empathie am Tisch und vor allem miteinander kommunizieren, wie man die gemeinsame Geschichte empfindet. Ein Video eigenes über den Umgang mit Charaktertoden fände ich sehr spannend.
Tatsächlich hatte ich mal einen Mitspieler, der zwar gern was gemacht hätte, aber zu introvertiert war bzw. wenn dann nur leise und extrem zurückhaltend seine Ideen teilte. Oft mit längeren Gesprächspausen vor dem Beginn. Kaum fing dann wer anderer an zu sprechen, zog er wieder zurück. (Leider erst) nach der dritten Sitzung hab ich das als Spielleiter gemerkt und ihn dann immer wieder mal aktiv angesprochen und ihm mehr Zeit gegeben, wenn es danach aussah, als würde er was sagen wollen. Teilweise auch mit dem Bremsen der anderen Mitspieler. Das festzustellen braucht Zeit und Personenkenntnis. Die Gruppe hatte es auch akzeptiert, nach dem Wink mit dem Zaunpfahl. Das aktive Vorziehen versuche ich eigentlich immer zu vermeiden, aber hier war es aus meiner Sicht die richtige und faire Lösung. Manchmal ist Bevorzugung im Sinne von gezieltem Fördern notwendig, um zu verhindern, dass sich ein Spieler ausgeschlossen fühlt. Vom Gefühl her hat sich der Spieler aber definitiv innerhalb der vielleicht 10 Sitzungen je 3-4h meiner Einführungskampagne aus Arcanum Animi (mein eigenes Regelwerk) persönlich weiterentwickelt. Und das zeigt mir, dass solche Maßnahmen nicht nur für die Balance der Gruppe, sondern auch für die persönliche Entwicklung der Mitspieler wichtig sein können.
Nach diesen grandiosen Tipps muss ich mich wohl doch mal für eine Unterstützer-Spielrunde bewerben, wenn mal wieder eine ansteht. Viele meiner "Befürchtungen" (realistisch betrachtet eher der eingebildeten Sorte) hat Mháire hier schöön zerlegt. Danke dafür!
Sehr schönes Video mit guten Tipps, vielen Dank dafür. Ich finde es immer hilfreich wenn die SL auch klar kommuniziert was sie geplant hat bevor es losgeht, also Grundzüge des Settings und der erhofften Stimmung - und auch die Spieler befragen mit welchen Erwartungen sie an das ganze herangehen und wie sie sich ihre Charaktere vorstellen. So kann man schon im Vorwege eventuelle Differenzen erkennen und Kompromisse finden.
Was für mich ein ganz großes Thema ist sowohl als SL als auch als Spieler - Trennen von Spieler und Charakterwissen. In meiner aktuellen Gruppe klappt das wunderbar, wir als Spieler wissen das wir gerade einen Troll vor uns haben und den durch Feuer am Regenerieren hindern - die Charaktere wissen das mit unter nicht auch beim Taktieren in oder vor kämpfen, als Spieler weiß ich , das es Klug wäre mit X oder Y zu warten oder meine Initiative zu verzögern bis ein anderer dran war und mich evtl Buffed - da die Chars nicht so lange kennen, wssen die das natürlicht nicht und das ist sehr schön. Auf der anderen Seite war ich mal bei einer Gruppe bei der ein Spieler das Wissen seines Chars und sein wissen nicht trennen konnte oder wollte und daher genau wusste das X oder Y der Schwachpunkt eines Monsters ist oder das wir hier jetzt links gehen müssen (weil man es auf der Karte gesehen hat) und das war unglaublich Kräftezährend allerdings hat die SL da auch nicht eingegriffen auch nachdem das von der Gruppe ein paar mal angesprochen wurde - bald darauf hat sich die Gruppe hauptsächlich aus diesem Grund aufgelöst (und der SL hat ein ziemliches Suprised Pikachu Face deswegen gemacht)
Nach über 35 Jahren als SL würde ich, zum im Video Gesagten, Folgendes ergänzen: Gute Spielleitung macht aus, dass sie je nach Spielsystem, Grundstimmung der Kampagne und Gruppenzusammensetzung unterschiedlich agiert. In meiner Belhanka-Rahjakirchen Kampagne mit städtischen Krimiabenteuern und viel sozialer Interaktion agiere ich als SL anders, setze andere Schwerpunkte, bin schneller mit Hilfestellungen dabei, nehme Dinge lockerer, setze mich primär für den Spass der SpielerInnen ein. In meiner Blutige-See Kampagne bin ich ein doch recht anderer SL, weil es schlicht dem ernsthaften, düsteren und tragischen Thema geschuldet ist. (und bei uns ist es auch kein humoristischer Loveboat-Verschnitt, wie in gewissen Let's Plays - sorry!). Flexibilität ist das Stichwort und nicht: "so ist eine gute SL" und das gilt dann für alle Systeme und Gruppen.
Aha, sehr erhellend. Ihr spielt die blutige See also RICHTIG, dem tragischen Thema geschuldet. Humoristischer Love Boat-Verschnitt ist falsch. Wir Dummies! Ich habe das Abenteuer ja nicht gelesen, (logisch, ich spiele es ja), aber das steht da bestimmt drin, ne? Also das es ganz ernsthaft, tragisch und düster ist. Hat sich der Autor was bei gedacht, ne? Was ich jetzt nicht verstehe, wenn doch Flexibilität das Stichwort für alle Systeme und Gruppen ist, ist es dann nicht total unflexibel in "tragisch, düster, ernsthaft = richtig" und "Kreuzfahrt, Strand und Palmen = falsch" zu denken? Wäre es nicht ein Meisterstück der Flexibilität, eine Runde Spieler/innen die Liebe, Sex und Sonnenbrand spielen wollen, on the fly im Abenteuer Nischen zu schaffen, wo das geht? Ich stelle nur Fragen - sorry!
Aha, wie erhellend. Ihr spielt "die blutige See" also dem düsteren, ernsten und tragischen Thema geschuldet richtig und wir mit dem humoristischen Loveboat-Verschnitt falsch? Verstehe! Wir Dummies. Aber eine Sache ist mir nicht ganz klar. Wenn Flexibilität das Stichwort ist, ist es dann nicht total unflexibel, wenn deine Spieler*innen Liebe, Sex und Sonnenbrand spielen wollen, am Konzept düster und tragisch ernsthaft festzuhalten, anstatt ihnen eine Nische zu schaffen, wo sie das spielen können?
Liebe Frau Stritter, die hier viel zu kurz angesprochenen fundierten Thesen von Prof. Dr. Dr. Dr. Heinz Featherlies sind überzeugender, schon ob dessen akademischer Vita. Mit besten Grüßen
Prof. Dr. Dr. Dr. Dr. Heinz Featherlie bitte. Heinz hat nicht Jahrelang zu Themen wie "Ein Mangel an Eulen - Was dem modernen Rollenspiel fehlt" geschrieben um nur Prof.Dr.Dr.Dr. Featherly genannt zu werden.
Wie immer gute Tipps, einfach und schön kompakt dargestellt. Dafür schonmal ein Fleißkeks: oOooOooo Gerade Tips wie sich als SL mal zurückzunehmen und den Spielenden Raum zu geben kann man aus meiner Sicht nicht oft genug betonen. Und in der Regel zahlt sich das aus, weil Spielende diesen Raum gerne nutzen und manchmal auf richtig absurd geniale Ideen kommen. Das empfinde ich zum Beispiel fast immer viel spannender, als der Kram den ich mir selber überlegt habe. Und hier mehr Kekse für alle die noch was zu knabbern brauchen, weil das hier ist natürlich der übliche Kekskommentar: coOOoOooOoooooooOoOoOOo
Gutes Video. Was ich persönlich noch für wichtig halte bei einer guten SL ist ein Händchen für die moderierende Tätigkeit. Vor allem die Balance aus Spielfluss und Zeit für Charakterspiel oder das Nachschlagen von Informationen oder Regeln wird oft nicht so gut getroffen. Da kann man als SL oft noch etwas üben, um eine gute Balance für die Gruppe zu finden bei der man sich nicht mehr in unwesentlichen Details verliert, als es allen beteiligten Spass bereitet.
@@mr.bootsmann4842 Hab mich gewundert, wie du zu dem Schluss gekommen sein willst. Dann fiel mir zum Glück ein, daß ich auch beim KI Diskussionsthema einen Kommentar hinterließ (auf den du scheinbar auch geantwortet hast). Da eine Pro-AI position herbei zu interpretieren setzt aber auch eine geballte Ladung Willenskraft voraus 🤣
@@Spearhead78 Du wirst halt Einseitigkeit vor. Da muss ich halt an sowas denken....Habe das Zeug mal ausprobiert und demotiviert mich immer und man sagt es lohnt sich nicht was künstlerisches zu machen. Ob privat oder beruflich. Kann ja bald der Computer und wenn man es nicht schaft ist man minderwertig. Bin jetzt nicht der großartige Zeichner, aber ist doch irgendwie nieder geschlagenes Gefühl.
Es geht wirklich nichts verloren, was man sich ausgedacht hat. Ich hatte mal für die Hintergrundgeschichte eines Charakters eine Feeninsel ausgedacht und die war in der Kampagne nicht relevant, was vollkommen okay war, es war auch mit dem DM davor geklärt, dass das wahrscheinlich nicht vorkommen wird. Jetzt mach ich ne Homebrew Welt und bau die da angepasst ein, warum auch nicht, die ist ja schon ausgedacht.
NSC Kasperle Theater, guter Einwand. Es gibt manchmal Spielleiter die einige ihre NSCs zu sehr lieben und in Extremfällen sogar eigene SCs als NSCs im Abenteuer auftreten lassen und denen dann viel zu viel Screen-Time geben. Es gibt allerdings auch fertige Abenteuer bei denen gerne mal NSCs viel zu viel Screentime bekommen und mitunter Railroad-Plots vorantreiben. besonders schlechte Erinnerungen habe ich da an die DSA Kampagne "im Jahr des Greifen" wo ich das Gefühl hatte, daß die SCs einfach nur Statisten in der gleichnamigen Romanserie waren. Wenn man etwas nicht schaffte oder Teile des Plots ignorierte, machten es halt die NSCs die es im Roman machten und oft war man halt einfach dabei und musste irgendwie die Schlacht überleben auf deren Ausgang man aber eh keinen Einfluss hatte.
Den Begriff „NSC Kasperletheater“ werde ich meinem Vokabular hinzufügen. Ich erinnere mich mit Grauen an einige Darbietungen dieser Art - und habe selber ein paar zu verschulden.
Improvisation und das einbauen der Ideen der SC ist mir wichtig, des öfteren haben die SC´s bessere Ideen für den Plot an dem sie Rätzeln als das was ich mir überlegt hatte.
Bei zwei Punkten widerspreche ich etwas: 1. Ja, die Story wird von allen getragen, aber als SL entscheide erstmal ich, was ich spielen möchte und was die Kernthemen des Abenteuers/der Kampagne sind. Wenn jemand etwas dagegen hat, muss er ja nicht mit spielen und ist in einer anderen Runde vielleicht glücklicher. Dazu zähle ich jetzt auch mal Charakter Tode, denn jeder meiner Spieler weiß, dass ich keinen Charakter unnötig töten würde aber es durchaus tödliche Konsequenzen für die eigenen Entscheidungen geben kann. 2. Ich schreibe Abenteuer so, dass man auf unterschiedliche Weisen ans Ziel kommen kann. Wenn die Spieler dann nach 20 min keine Ideen mehr haben um bei einem Puzzle (in welcher Form auch immer) weiter zu kommen, werde ich nicht einfach die nächste Idee irgendwie als Lösung benutzen. Dann müssen die Spieler halt einsehen, dass sie hier gerade nicht weiter kommen und etwas anderes machen, bspw bei befreundeten NPCs um Rat fragen oder eine Sidequest anfangen etc.
Ich kam hier her um genau das zu schreiben. So ein bisschen ist man als Spielrunde eine Theatertruppe und die hat sich nun Mal auf ein bestimmtes Stück geeinigt. Die Spielenden sollen also selbst ein Interesse haben die Handlung, die die SL sich ausgedacht hat, mitzuspielen. Das muss man miteinander besprechen und dann schickt es sich als Spieler auch nicht an geradewegs zu probieren den Plot zu sprengen. Das ist man finde ich auch der Spielleitung schuldig und der Arbeit, die sich diese gemacht hat. Das aufeinander eingehen ist nicht nur Sache der SL, sondern der gesamten Gruppe. Die Spielenden bringen ihre Charaktere und Ideen mit an den Tisch, die SL das Setting und den Plot. Was dann gemeinsam daraus wird ist die Story. Und dabei sollte keiner, auch nicht die SL ignoriert werden.
Meine Meinung: Wenn ich bei einem 08/15 Kampf gar keine (!) Gefahr habe, dass der Charakter stirbt, dann ist der Kampf sinnlos. Klar erwarte ich in einem High Fantasy Setting nicht, dass ich bei der ersten Begegnung sterbe wie in Cthulhu. Aber der Punkt an dem ich merke, dass die SL Gefahren komplett nur simuliert, ist mein Spaß vorbei.
Ich hätte noch folgende Frage: wie geht man am besten damit um, wenn bei einem (cthulhu) oneshot Abenteuer ein Spieler schon in der mitte des abenteuers drauf geht (im großen finale ist das ja unkritisch). Logischerweise wollen die wenigstens Spieler jetzt über eine Stunde nur noch zu schauen. Aber den Charakter durch irgendeinen magie trick zurückzuholen nimmt meines erachtens sehr viel spannung raus, da signalisiert wird, dass der Tod doch gar nicht so endgültig ist (was gerade bei cthulhu für die spannung wichtig sein kann). Der beste Ansatz den ich hier hätte, wäre als Spielleiter noch eins zwei chataktere in der hinter Hand zu haben die dann geschickt in die Handlung integriert noch zur gruppe dazu kommen können und dann der spieler einen dieser charaktere übernimmt. Aber Gibt es da noch weitere oder bessere Möglichkeiten?
Alternativ könntest du auch dem sterbenden Charakter einen Bund mit einem Mythos-Wesenheit anbieten. Dann könnte der Charakter z.B. geheilt werden, ist aber für immer in der Schuld seines neuen Meisters...
Charaktertode werden bei mir in Session 0 abgeklärt, bzw meine Spieler:innen wissen, dass der Tod immer da ist und egal ob es Cthulhu oder D&D, da mache ich keinen Unterschied aber einige Systeme haben halt ein Netz um das zu erschweren oder Wiederbelebungsmagie aber ich mag es personlich gar nicht wenn Charaktere nicht sterben können aber nicht jeder Encounter der achief läuft muss im TPK/TPW enden.
Für Character Tode finde ich das System in Fabula Ultima super. Da kann man sich, wenn der Character auf 0 Lp fällt entscheiden zwischen surrender und sacrifice. Bei surrender überlebt der Character aber etwas schlimmes passiert narrativ. Sei es der Tot von Npcs die den Spielern wichtig geworden sind oder ähnliches. Man kann sich aber auch immer für sacrifice entscheiden. Dann stirbt der Character zwar kriegt aber noch eine letzte heroische Szene.
Entweder habe ich es überhört oder nicht verstanden... Bei dem Thema tod wie soll der sl am besten damit umgehen wenn der sc im kampf stirbt. Klar kann man eine nebenquest einbauen zur wiederbelebung anderen npc oder ein patreon vom paladin etc was kann man noch machen weil ein glorreicher todbist es leider ja nun nicht🤔🤣 also klar kann man das so beschreiben...aber finde es krasser wenn im rollenspiel etwas passiert, wie du es gesagt hattest der übermächtige wird aufgehalten und der sc opfert sich.
Ich hätte da gerne Deine Meinung... nach über 20 Jahren habe ich vor anderthalb Jahren dank Zoom meine alte DSA-Runde wiederbelebt. Demnächst möchte ich mit ihnen "Wie Sand in Rastullahs Hand" spielen(damit die Helden Stoerrebrandt kennenlernen und so zum Krieg der Magier und dann die Borbaradkampagne kommen und zudem haben wir eine Novadi in den Reihen). Da gibt es eine Stelle, wo die Autoren bei einer Treibsandstelle EXPlICIT hinweisen, wenn die Proben daneben gehen, keine Gnade mit dem Char zu haben. Die Wüste ist nunmal tödlich. Würdest Du Dich daran halten und es durchziehen? Bei einer früheren Runde hab ich es durchgezogen, aber der Spieler war eh nur halb bei der Sache und hat bald aufgehört.
Das Thema Charaktertod ist ja wirklich ein komplexes und wir arbeiten noch dem hier angekündigten Video rein dazu. Aber nein, würde ich vmtl nicht durchziehen, hängt aber eben davon ab, was mit der Gruppe in der Hinsicht abgesprochen wurde.
Ganz gute Punkte, ausser das mit dem abgesprochenen Charakter-Tod: Sorry aber der Charakter-Tod gehört zum Spiel. Wenn ich jedesmal wenn es kritisch wird den Spieler frage ob das ok ist, dann ist doch die ganze Dramatik raus. Das fällt für mich unter "konsequentes Spiel".
Sowas für Spieler wäre echt nicht schlecht, ist zum Teil echt nervig, wenn die dann zum einen nicht mal die basics beachten wie Vorgaben zur Charaktererstellung oder Kooperation mit den anderen Spielern bei dieser, aber zum anderen dann nach einer Session nicht mehr auftauchen und einen ghosten. Ja, Runden auf youtube mögen "besser" sein, aber deren Spielleiter haben auch a) mehr Support und b) bessere Spieler oO Leute, die was beitragen, statt in einer Konsumhaltung aufzuschlagen und sich alles vor den Arsch tragen zu lassen *Rant Ende*
Ich teile viele deiner Ansichten, jedoch finde ich dass man den Tod nicht aus dem Spiel nehmen sollte. Wenn man Konsequenzen für Handlungen wegnimmt, dann ist das Erfolgsrlebnis nicht authentisch, denn was bedeutet Erfolg wenn man nicht scheitern kann? Für mich käme das einem Raub der Agency gleich. Nicht jeder Plan muss den Feindkontakt überleben und auch ein kalkuliertes Risiko kann nach hinten losgehen. Und wenn das passiert, die Schläge abzufedern fände ich den Spielern gegenüber einfach nicht fair, denn das würde ihre Entscheidungen und Risikobereitschaft nicht ehren.
Mháire sagt ja nicht, dass man den Tod aus dem Spiel nehmen sollte. Es geht nur darum, dass WENN man es tut (was ja vom Gruppenkonsens abhängt), man Wegen finden sollte, trotzdem ein Gefühl der Gefahr zu erzeugen.
Gute Spielleiter kennen vor allem das folgende Video und haben es verinnerlicht: "Heinzcon 3D: Rollenspiel-Slam: Mháires Moderationen - PnP-Entwicklungsstadien" ruclips.net/video/BeYbigCTKAA/видео.html
Improvisation ist nicht zu unterschätzen! Meist machen meine Spieler irgendwelchen Quatsch, der besser ist, als das, was ich mir in der Vorbereitung ausgedacht habe, und dann wird halt deren Quatsch weitergesponnen.
Wieso heißt es eigentlich "Spielende", aber "Nichtspielercharakter"? Sollte es nicht "Nichtspielendencharakter" heißen? Hab auch mal gelesen, dass auch das grammatikalische Maskulinum bei "Charakter" als genuin männlich wahrgenommen wird und daher ersetzt werden sollte. Nichtspielendenpersönlichkeit vielleicht?
Du hast das große Talent einem Spielleiter-Neuling immer ein gutes Gefühl zu geben, obwohl du durch deine Professionalität um Lichtjahre voraus bist! ❤❤❤
Ich hab das grosse Glück eine tolle Gruppe zu haben mit der wir schon viel erlebt haben. Wirklich schön ist, dass ich dort voll aufgenommen worden bin, obwohl ich nie mit spiele, sondern nur zu gucke, mich um das leibliche Wohl der Spieler kümmere und manchmal einen zweiten Würfelwurf vergeben darf. Oft leitet mein Mann, manchmal auch der ein oder andere in der Gruppe und jeder auf seine Art.
Habt alle Spaß da draußen 😊
Kommentar für mehr Hut! Hut steht gut!
Ich glaube du bist da etwas befangen, aber ich habe auch kein Gegenargument. Deshalb schließ ich mich dem Ruf auch als Hutloser an.
Ja, eindeutig eine gut behütete Folge!
Ja der Hut steht ihr klasse. Ist das nicht der aus Breaking Bad? 😀
Erinnert jedenfalls sehr da dran. 😊
Ich hatte auf dem Vorschaubild schon "Clockwork Orange" Vibes.
Der Hut steht ihr gut
Ich finds ganz angenehm
mich mal zurücknehmen zu können und zuzuhören wie die Spielenden ihr Ding machen.
Ich leite seit ca. 1994 Rollenspiel (AD&D, Shadowrun, Schwarzes Auge, eigene Systeme etc.). Der mögliche überraschende Charaktertod macht doch das Leben der Heldinnen & Helden erst spannend. Ich habe einige Menschen weinen gesehen, als geliebte Charaktere starben, aber ich hatte es nie auf ihren Tod angelegt. Die Würfel haben entschieden. Es ist wie im wirklichen Leben: Der Tod kann jederzeit kommen und wenn man sein Leben heroisch riskiert, dann steigt die Wahrscheinlichkeit.
Mháire sagt ja nicht, dass man den Tod aus dem Spiel nehmen sollte. Es geht nur darum, dass WENN man es tut (was ja vom Gruppenkonsens, vom System etc. abhängt), man Wegen finden sollte, trotzdem ein Gefühl der Gefahr zu erzeugen. Und dass, wenn man mit Charaktertod spielt, es cool wäre, wenn sich ein Tod nicht (wie im echten Leben) sinnlos anfühlt.
@@orkenspaltertv Nun, bisher ist in all den Jahren und Jahrzehnten nur ein einzelner Charakter meiner Kampagnen eines natürlichen Todes (Altersschwäche) gestorben. Ich lasse natürlich möglichst nicht zu, dass ein geliebter Charakter einfach an seinem Wurstbrot erstickt, aber mein Grundsatz ist: Das Heldenleben erhält erst durch die Todesgefahr seinen Reiz, Wert und Nervenkitzel. Es fällt leicht, mutig zu sein, wenn man beschützt wird, aber das Herz eines wahren Helden riskiert im Notfall alles. Natürlich kann und möchte ich niemandem vorschreiben, wie sie oder er das bei seinen Kampagnen handhabt ⚔
Kann man schlecht verallgemeinern, finde ich. Epische Heldenkampagne, oder fieser One-Shot - es gibt immer eine Dynamik, die zu finden ist. Hängt auch sehr stark von den Spielerpersönlichkeiten ab.
"Der Feige, der sich zum ersten Mal zu einer mutigen Tat aufraffen kann" - und dabei stirbt! :D
Dieses ist, wie ganz viele andere, ein wunderbares Tutorial, bzw. ein ganz tolle Tipp-Sammlung. Vielen, vielen Dank dafür!
An eine Stelle denke ich immer besonders gerne. Mháire schilderte eine Szene in Maraskan (glaube ich). Jemand breitete eine Karte aus...aber er breitete sie nicht nur aus. Die Ecke wellten sich immer wieder zurück, also beschwerte er sie mit kleinen Gegenständen, wie einem Kerzenständer, einem Stein und ähnliche. So wurde aus einem einfachen Karte ausbreiten etwas "greifbares". Einfach super gemeistert
Mir als Spielleiter macht es am meisten Spaß meine Welt mit meinen Freunden zu erkunden. Jemand erwähnt irgendwas an was ich bisher nicht gedacht habe, man improvisiert 6nd aufeinmal ist irgendwas canon über das man bisher nicht nachgedacht hat. Ich liebe es wenn ich selbst nicht weiß was passiert: meine "Storys" sind im wesentlichen Ideen für einen Ablauf respektive ich mach mir Gedanken über Motivation und Absichten der einzelnen NPC und der Rest ist Improvisation. Kein Plan überlebt den Feindkontakt! (An dieser Stelle sei gesagt, dass ich eher Sandbox Episoden orientiert spiele. Also es gibt mehrere Handlungsstränge und wie und was meine Spieler machen ist ihr Ding. Es gibt bei mir keinen BBEG ala Sauron, nur viele moralisch sehr fragwürdige bis bösartige Antagonisten)
Nach längerer Zeit des Online-Spielens werde ich demnächst ein Finale einer Kampagne wieder vor Ort leiten und bin sehr dankbar für deine Tipps, da ich wirklich ziemlich nervös bin. Aus dem Video nehme ich vor allem folgendes mit: Improvisation, Empathie am Tisch und vor allem miteinander kommunizieren, wie man die gemeinsame Geschichte empfindet.
Ein Video eigenes über den Umgang mit Charaktertoden fände ich sehr spannend.
Eure How-to Videos zu Roleplays sind sehr gut aufbereitet
Tatsächlich hatte ich mal einen Mitspieler, der zwar gern was gemacht hätte, aber zu introvertiert war bzw. wenn dann nur leise und extrem zurückhaltend seine Ideen teilte. Oft mit längeren Gesprächspausen vor dem Beginn.
Kaum fing dann wer anderer an zu sprechen, zog er wieder zurück. (Leider erst) nach der dritten Sitzung hab ich das als Spielleiter gemerkt und ihn dann immer wieder mal aktiv angesprochen und ihm mehr Zeit gegeben, wenn es danach aussah, als würde er was sagen wollen. Teilweise auch mit dem Bremsen der anderen Mitspieler. Das festzustellen braucht Zeit und Personenkenntnis.
Die Gruppe hatte es auch akzeptiert, nach dem Wink mit dem Zaunpfahl. Das aktive Vorziehen versuche ich eigentlich immer zu vermeiden, aber hier war es aus meiner Sicht die richtige und faire Lösung. Manchmal ist Bevorzugung im Sinne von gezieltem Fördern notwendig, um zu verhindern, dass sich ein Spieler ausgeschlossen fühlt.
Vom Gefühl her hat sich der Spieler aber definitiv innerhalb der vielleicht 10 Sitzungen je 3-4h meiner Einführungskampagne aus Arcanum Animi (mein eigenes Regelwerk) persönlich weiterentwickelt. Und das zeigt mir, dass solche Maßnahmen nicht nur für die Balance der Gruppe, sondern auch für die persönliche Entwicklung der Mitspieler wichtig sein können.
perfektes Timing, Leite nach dann 19 Jahren am kommenden Sonntag wieder ein Pen+Paper (Fallout). Bin sehr gespannt 🙂 Danke für das Video
Tamarels Heldentod ist immernoch einer der packensten, die ich kenne und hat mich beim 1. x gucken hart getroffen - danke für die guten Tips 👍
Mich auch
Nach diesen grandiosen Tipps muss ich mich wohl doch mal für eine Unterstützer-Spielrunde bewerben, wenn mal wieder eine ansteht. Viele meiner "Befürchtungen" (realistisch betrachtet eher der eingebildeten Sorte) hat Mháire hier schöön zerlegt.
Danke dafür!
Sehr schönes Video mit guten Tipps, vielen Dank dafür.
Ich finde es immer hilfreich wenn die SL auch klar kommuniziert was sie geplant hat bevor es losgeht, also Grundzüge des Settings und der erhofften Stimmung - und auch die Spieler befragen mit welchen Erwartungen sie an das ganze herangehen und wie sie sich ihre Charaktere vorstellen. So kann man schon im Vorwege eventuelle Differenzen erkennen und Kompromisse finden.
Was für mich ein ganz großes Thema ist sowohl als SL als auch als Spieler - Trennen von Spieler und Charakterwissen. In meiner aktuellen Gruppe klappt das wunderbar, wir als Spieler wissen das wir gerade einen Troll vor uns haben und den durch Feuer am Regenerieren hindern - die Charaktere wissen das mit unter nicht auch beim Taktieren in oder vor kämpfen, als Spieler weiß ich , das es Klug wäre mit X oder Y zu warten oder meine Initiative zu verzögern bis ein anderer dran war und mich evtl Buffed - da die Chars nicht so lange kennen, wssen die das natürlicht nicht und das ist sehr schön. Auf der anderen Seite war ich mal bei einer Gruppe bei der ein Spieler das Wissen seines Chars und sein wissen nicht trennen konnte oder wollte und daher genau wusste das X oder Y der Schwachpunkt eines Monsters ist oder das wir hier jetzt links gehen müssen (weil man es auf der Karte gesehen hat) und das war unglaublich Kräftezährend allerdings hat die SL da auch nicht eingegriffen auch nachdem das von der Gruppe ein paar mal angesprochen wurde - bald darauf hat sich die Gruppe hauptsächlich aus diesem Grund aufgelöst (und der SL hat ein ziemliches Suprised Pikachu Face deswegen gemacht)
Vielen Dank für die Tipps! Ich habe heute das erste Mal das DnD Starter Set mit einer Gruppe gespielt und eure Videos sind großartig! Vielen Dank 💜
Vielen Dank für die wie immer sehr wertvollen Tipps 👍
Der Content, für den ich supporte :)
Nach über 35 Jahren als SL würde ich, zum im Video Gesagten, Folgendes ergänzen: Gute Spielleitung macht aus, dass sie je nach Spielsystem, Grundstimmung der Kampagne und Gruppenzusammensetzung unterschiedlich agiert. In meiner Belhanka-Rahjakirchen Kampagne mit städtischen Krimiabenteuern und viel sozialer Interaktion agiere ich als SL anders, setze andere Schwerpunkte, bin schneller mit Hilfestellungen dabei, nehme Dinge lockerer, setze mich primär für den Spass der SpielerInnen ein. In meiner Blutige-See Kampagne bin ich ein doch recht anderer SL, weil es schlicht dem ernsthaften, düsteren und tragischen Thema geschuldet ist. (und bei uns ist es auch kein humoristischer Loveboat-Verschnitt, wie in gewissen Let's Plays - sorry!). Flexibilität ist das Stichwort und nicht: "so ist eine gute SL" und das gilt dann für alle Systeme und Gruppen.
Aha, sehr erhellend. Ihr spielt die blutige See also RICHTIG, dem tragischen Thema geschuldet. Humoristischer Love Boat-Verschnitt ist falsch. Wir Dummies! Ich habe das Abenteuer ja nicht gelesen, (logisch, ich spiele es ja), aber das steht da bestimmt drin, ne? Also das es ganz ernsthaft, tragisch und düster ist. Hat sich der Autor was bei gedacht, ne?
Was ich jetzt nicht verstehe, wenn doch Flexibilität das Stichwort für alle Systeme und Gruppen ist, ist es dann nicht total unflexibel in "tragisch, düster, ernsthaft = richtig" und "Kreuzfahrt, Strand und Palmen = falsch" zu denken? Wäre es nicht ein Meisterstück der Flexibilität, eine Runde Spieler/innen die Liebe, Sex und Sonnenbrand spielen wollen, on the fly im Abenteuer Nischen zu schaffen, wo das geht? Ich stelle nur Fragen - sorry!
Aha, wie erhellend. Ihr spielt "die blutige See" also dem düsteren, ernsten und tragischen Thema geschuldet richtig und wir mit dem humoristischen Loveboat-Verschnitt falsch? Verstehe! Wir Dummies.
Aber eine Sache ist mir nicht ganz klar. Wenn Flexibilität das Stichwort ist, ist es dann nicht total unflexibel, wenn deine Spieler*innen Liebe, Sex und Sonnenbrand spielen wollen, am Konzept düster und tragisch ernsthaft festzuhalten, anstatt ihnen eine Nische zu schaffen, wo sie das spielen können?
Liebe Frau Stritter, die hier viel zu kurz angesprochenen fundierten Thesen von Prof. Dr. Dr. Dr. Heinz Featherlies sind überzeugender, schon ob dessen akademischer Vita. Mit besten Grüßen
Prof. Dr. Dr. Dr. Dr. Heinz Featherlie bitte. Heinz hat nicht Jahrelang zu Themen wie "Ein Mangel an Eulen - Was dem modernen Rollenspiel fehlt" geschrieben um nur Prof.Dr.Dr.Dr. Featherly genannt zu werden.
Danke für das Video. Ich hab ein bisschen was daraus mitgenommen. Bin noch Anfänger was das Leiten angeht.
Vielen Dank für die Tips und Anregungen. Ansonsten noch einen angenehmen Tag, Mittag, Abend oder was sonst noch so los ist.
Vielleicht das beste Video von euch. Vielen Dank !
Vielen Dank für die Folge!
Danke für den Tipp mit der Regelkenntnis. Meine hoffentlich künftige D&D Runde scheidert daran, dass ich denke nicht tief genug in den Regeln zu sein.
Wie immer gute Tipps, einfach und schön kompakt dargestellt. Dafür schonmal ein Fleißkeks: oOooOooo
Gerade Tips wie sich als SL mal zurückzunehmen und den Spielenden Raum zu geben kann man aus meiner Sicht nicht oft genug betonen. Und in der Regel zahlt sich das aus, weil Spielende diesen Raum gerne nutzen und manchmal auf richtig absurd geniale Ideen kommen. Das empfinde ich zum Beispiel fast immer viel spannender, als der Kram den ich mir selber überlegt habe.
Und hier mehr Kekse für alle die noch was zu knabbern brauchen, weil das hier ist natürlich der übliche Kekskommentar: coOOoOooOoooooooOoOoOOo
Super Video, vielen Dank dafür! 👍🏼
Sehr schön auf den Punkt gebracht ❤
Sehr, sehr gute Tipps! Danke!
Gutes Video. Was ich persönlich noch für wichtig halte bei einer guten SL ist ein Händchen für die moderierende Tätigkeit. Vor allem die Balance aus Spielfluss und Zeit für Charakterspiel oder das Nachschlagen von Informationen oder Regeln wird oft nicht so gut getroffen. Da kann man als SL oft noch etwas üben, um eine gute Balance für die Gruppe zu finden bei der man sich nicht mehr in unwesentlichen Details verliert, als es allen beteiligten Spass bereitet.
@@Spearhead78 Sagt der Pro AI Art ist...😅
@@mr.bootsmann4842 Hab mich gewundert, wie du zu dem Schluss gekommen sein willst. Dann fiel mir zum Glück ein, daß ich auch beim KI Diskussionsthema einen Kommentar hinterließ (auf den du scheinbar auch geantwortet hast). Da eine Pro-AI position herbei zu interpretieren setzt aber auch eine geballte Ladung Willenskraft voraus 🤣
@@Spearhead78 Du wirst halt Einseitigkeit vor. Da muss ich halt an sowas denken....Habe das Zeug mal ausprobiert und demotiviert mich immer und man sagt es lohnt sich nicht was künstlerisches zu machen. Ob privat oder beruflich. Kann ja bald der Computer und wenn man es nicht schaft ist man minderwertig. Bin jetzt nicht der großartige Zeichner, aber ist doch irgendwie nieder geschlagenes Gefühl.
Sehr geiles Thema
"das machen wir jetzt so... ich schau es bis naechstes mal nach..." jedes mal in meinen sitzungen 😂
Es geht wirklich nichts verloren, was man sich ausgedacht hat. Ich hatte mal für die Hintergrundgeschichte eines Charakters eine Feeninsel ausgedacht und die war in der Kampagne nicht relevant, was vollkommen okay war, es war auch mit dem DM davor geklärt, dass das wahrscheinlich nicht vorkommen wird. Jetzt mach ich ne Homebrew Welt und bau die da angepasst ein, warum auch nicht, die ist ja schon ausgedacht.
NSC Kasperle Theater, guter Einwand.
Es gibt manchmal Spielleiter die einige ihre NSCs zu sehr lieben und in Extremfällen sogar eigene SCs als NSCs im Abenteuer auftreten lassen und denen dann viel zu viel Screen-Time geben. Es gibt allerdings auch fertige Abenteuer bei denen gerne mal NSCs viel zu viel Screentime bekommen und mitunter Railroad-Plots vorantreiben. besonders schlechte Erinnerungen habe ich da an die DSA Kampagne "im Jahr des Greifen" wo ich das Gefühl hatte, daß die SCs einfach nur Statisten in der gleichnamigen Romanserie waren. Wenn man etwas nicht schaffte oder Teile des Plots ignorierte, machten es halt die NSCs die es im Roman machten und oft war man halt einfach dabei und musste irgendwie die Schlacht überleben auf deren Ausgang man aber eh keinen Einfluss hatte.
Den Begriff „NSC Kasperletheater“ werde ich meinem Vokabular hinzufügen. Ich erinnere mich mit Grauen an einige Darbietungen dieser Art - und habe selber ein paar zu verschulden.
Improvisation und das einbauen der Ideen der SC ist mir wichtig, des öfteren haben die SC´s bessere Ideen für den Plot an dem sie Rätzeln als das was ich mir überlegt hatte.
Bei zwei Punkten widerspreche ich etwas: 1. Ja, die Story wird von allen getragen, aber als SL entscheide erstmal ich, was ich spielen möchte und was die Kernthemen des Abenteuers/der Kampagne sind. Wenn jemand etwas dagegen hat, muss er ja nicht mit spielen und ist in einer anderen Runde vielleicht glücklicher. Dazu zähle ich jetzt auch mal Charakter Tode, denn jeder meiner Spieler weiß, dass ich keinen Charakter unnötig töten würde aber es durchaus tödliche Konsequenzen für die eigenen Entscheidungen geben kann.
2. Ich schreibe Abenteuer so, dass man auf unterschiedliche Weisen ans Ziel kommen kann. Wenn die Spieler dann nach 20 min keine Ideen mehr haben um bei einem Puzzle (in welcher Form auch immer) weiter zu kommen, werde ich nicht einfach die nächste Idee irgendwie als Lösung benutzen. Dann müssen die Spieler halt einsehen, dass sie hier gerade nicht weiter kommen und etwas anderes machen, bspw bei befreundeten NPCs um Rat fragen oder eine Sidequest anfangen etc.
Ich kam hier her um genau das zu schreiben. So ein bisschen ist man als Spielrunde eine Theatertruppe und die hat sich nun Mal auf ein bestimmtes Stück geeinigt. Die Spielenden sollen also selbst ein Interesse haben die Handlung, die die SL sich ausgedacht hat, mitzuspielen.
Das muss man miteinander besprechen und dann schickt es sich als Spieler auch nicht an geradewegs zu probieren den Plot zu sprengen. Das ist man finde ich auch der Spielleitung schuldig und der Arbeit, die sich diese gemacht hat.
Das aufeinander eingehen ist nicht nur Sache der SL, sondern der gesamten Gruppe. Die Spielenden bringen ihre Charaktere und Ideen mit an den Tisch, die SL das Setting und den Plot. Was dann gemeinsam daraus wird ist die Story. Und dabei sollte keiner, auch nicht die SL ignoriert werden.
Tolles Video.
Einfallsreichtum und Spontanität 😊
Unser dm hat beides
Meine Meinung: Wenn ich bei einem 08/15 Kampf gar keine (!) Gefahr habe, dass der Charakter stirbt, dann ist der Kampf sinnlos. Klar erwarte ich in einem High Fantasy Setting nicht, dass ich bei der ersten Begegnung sterbe wie in Cthulhu. Aber der Punkt an dem ich merke, dass die SL Gefahren komplett nur simuliert, ist mein Spaß vorbei.
danke
Kommentar für mehr Gemeinschaft als wichtigste Person am Spieltisch!
Weniger ist oftmals mehr! In diesem Sinne.... Dieser style gefällt mir besser!
"Neuer Job, Kind oder sonstige Schicksalsschläge" xDDDD
Ich hätte noch folgende Frage: wie geht man am besten damit um, wenn bei einem (cthulhu) oneshot Abenteuer ein Spieler schon in der mitte des abenteuers drauf geht (im großen finale ist das ja unkritisch). Logischerweise wollen die wenigstens Spieler jetzt über eine Stunde nur noch zu schauen. Aber den Charakter durch irgendeinen magie trick zurückzuholen nimmt meines erachtens sehr viel spannung raus, da signalisiert wird, dass der Tod doch gar nicht so endgültig ist (was gerade bei cthulhu für die spannung wichtig sein kann).
Der beste Ansatz den ich hier hätte, wäre als Spielleiter noch eins zwei chataktere in der hinter Hand zu haben die dann geschickt in die Handlung integriert noch zur gruppe dazu kommen können und dann der spieler einen dieser charaktere übernimmt. Aber Gibt es da noch weitere oder bessere Möglichkeiten?
Alternativ könntest du auch dem sterbenden Charakter einen Bund mit einem Mythos-Wesenheit anbieten. Dann könnte der Charakter z.B. geheilt werden, ist aber für immer in der Schuld seines neuen Meisters...
@@crudename8383 Danke das ist eine gute Idee 👍
Charaktertode werden bei mir in Session 0 abgeklärt, bzw meine Spieler:innen wissen, dass der Tod immer da ist und egal ob es Cthulhu oder D&D, da mache ich keinen Unterschied aber einige Systeme haben halt ein Netz um das zu erschweren oder Wiederbelebungsmagie aber ich mag es personlich gar nicht wenn Charaktere nicht sterben können aber nicht jeder Encounter der achief läuft muss im TPK/TPW enden.
Danke für diese Tip-Serie.
Faszinierend , dass du einen neuen Job und Kind hier als "Schicksalsschläge" einordnest. Schon schlimm...😏
Für Character Tode finde ich das System in Fabula Ultima super. Da kann man sich, wenn der Character auf 0 Lp fällt entscheiden zwischen surrender und sacrifice. Bei surrender überlebt der Character aber etwas schlimmes passiert narrativ. Sei es der Tot von Npcs die den Spielern wichtig geworden sind oder ähnliches. Man kann sich aber auch immer für sacrifice entscheiden. Dann stirbt der Character zwar kriegt aber noch eine letzte heroische Szene.
und ein Kommentar... für den Algorythnuuuss 😜
Nice!
Entweder habe ich es überhört oder nicht verstanden... Bei dem Thema tod wie soll der sl am besten damit umgehen wenn der sc im kampf stirbt. Klar kann man eine nebenquest einbauen zur wiederbelebung anderen npc oder ein patreon vom paladin etc was kann man noch machen weil ein glorreicher todbist es leider ja nun nicht🤔🤣 also klar kann man das so beschreiben...aber finde es krasser wenn im rollenspiel etwas passiert, wie du es gesagt hattest der übermächtige wird aufgehalten und der sc opfert sich.
Ich hätte da gerne Deine Meinung... nach über 20 Jahren habe ich vor anderthalb Jahren dank Zoom meine alte DSA-Runde wiederbelebt.
Demnächst möchte ich mit ihnen "Wie Sand in Rastullahs Hand" spielen(damit die Helden Stoerrebrandt kennenlernen und so zum Krieg der Magier und dann die Borbaradkampagne kommen und zudem haben wir eine Novadi in den Reihen). Da gibt es eine Stelle, wo die Autoren bei einer Treibsandstelle EXPlICIT hinweisen, wenn die Proben daneben gehen, keine Gnade mit dem Char zu haben. Die Wüste ist nunmal tödlich. Würdest Du Dich daran halten und es durchziehen? Bei einer früheren Runde hab ich es durchgezogen, aber der Spieler war eh nur halb bei der Sache und hat bald aufgehört.
Das Thema Charaktertod ist ja wirklich ein komplexes und wir arbeiten noch dem hier angekündigten Video rein dazu. Aber nein, würde ich vmtl nicht durchziehen, hängt aber eben davon ab, was mit der Gruppe in der Hinsicht abgesprochen wurde.
Ganz gute Punkte, ausser das mit dem abgesprochenen Charakter-Tod:
Sorry aber der Charakter-Tod gehört zum Spiel. Wenn ich jedesmal wenn es kritisch wird den Spieler frage ob das ok ist, dann ist doch die ganze Dramatik raus. Das fällt für mich unter "konsequentes Spiel".
Was unterscheidet eine Spielleitung von einer professionellen Spielleitung?
Ein Honorar.
Sowas für Spieler wäre echt nicht schlecht, ist zum Teil echt nervig, wenn die dann zum einen nicht mal die basics beachten wie Vorgaben zur Charaktererstellung oder Kooperation mit den anderen Spielern bei dieser, aber zum anderen dann nach einer Session nicht mehr auftauchen und einen ghosten.
Ja, Runden auf youtube mögen "besser" sein, aber deren Spielleiter haben auch a) mehr Support und b) bessere Spieler oO
Leute, die was beitragen, statt in einer Konsumhaltung aufzuschlagen und sich alles vor den Arsch tragen zu lassen *Rant Ende*
Nice :3
Ich teile viele deiner Ansichten, jedoch finde ich dass man den Tod nicht aus dem Spiel nehmen sollte. Wenn man Konsequenzen für Handlungen wegnimmt, dann ist das Erfolgsrlebnis nicht authentisch, denn was bedeutet Erfolg wenn man nicht scheitern kann? Für mich käme das einem Raub der Agency gleich. Nicht jeder Plan muss den Feindkontakt überleben und auch ein kalkuliertes Risiko kann nach hinten losgehen. Und wenn das passiert, die Schläge abzufedern fände ich den Spielern gegenüber einfach nicht fair, denn das würde ihre Entscheidungen und Risikobereitschaft nicht ehren.
Mháire sagt ja nicht, dass man den Tod aus dem Spiel nehmen sollte. Es geht nur darum, dass WENN man es tut (was ja vom Gruppenkonsens abhängt), man Wegen finden sollte, trotzdem ein Gefühl der Gefahr zu erzeugen.
Dann habe ich das etwas missverstanden. Danke für die Aufklärung!
Gute Spielleiter kennen vor allem das folgende Video und haben es verinnerlicht:
"Heinzcon 3D: Rollenspiel-Slam: Mháires Moderationen - PnP-Entwicklungsstadien"
ruclips.net/video/BeYbigCTKAA/видео.html
Improvisation ist nicht zu unterschätzen! Meist machen meine Spieler irgendwelchen Quatsch, der besser ist, als das, was ich mir in der Vorbereitung ausgedacht habe, und dann wird halt deren Quatsch weitergesponnen.
Wieso heißt es eigentlich "Spielende", aber "Nichtspielercharakter"? Sollte es nicht "Nichtspielendencharakter" heißen? Hab auch mal gelesen, dass auch das grammatikalische Maskulinum bei "Charakter" als genuin männlich wahrgenommen wird und daher ersetzt werden sollte. Nichtspielendenpersönlichkeit vielleicht?
So wahr, hatte pipi in den Augen :)
thx thx thx!