MONDRIAN DE CABEZA
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- Опубликовано: 6 сен 2024
- Mondrian el pintor abstracto, colgaron una obra de él de cabeza, titulada Nueva York, de 1941. Se hizo un gran escándalo por este asunto. ¿Es relevante para la pintura? Lo analizamos en este video.
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#AvelinaLesper #Mondrian #Arteabstracto #Arte #Abstracto #arteconceptual #Criticadearte #Dibujo #Escultura #Pintura #historia #historiadelarte #Cultura
Interesante historia!!!
Soy admiradora de Mondrian y también me dedico a pintar cuadros que pueden colgarse desde diferentes ángulos. Solo que yo lo hago intencionadamente, para quienes los tienen en su poder puedan rotarlos según su estado emocional.
Evidentemente la persona que colgó el cuadro en cuestión, sintió que el mismo estaba en armonía de la manera que lo colgó.
Y todas las personas que pasaron por el museo sintieron lo mismo.
O como algunas veces pasa, no entendieron nada….😮
Ambas opciones son posibles!! como el vestido que nombra Avelina en el video, hay muchas obras de diseño u artesania que pueden verse desde cualquier angulo.
Que bueno que se de un poco de informacion sobre estas cuestiones.
@@arteyeducacion Claro!! incluso Avelina tiene un video muy interesante sobre la Artesania. Que aporta muchos detalles sobre estas y su interesante desarrollo.
Como es una ventana, la persiana es natural que esté enrollada arriba
Muy interesante lo que decis @@ernestoguevara7624
Muy bien dicho Avelina! Lo que comenzó como una exploración muy interesante sobre la composición y el color en Mondrian, se transformó en una práctica formulaica y vacía. Lo mismo para mucho otros artistas. Miró es otro ejemplo notable. Cuando uno comienza a explorar la abstracción se torna difíci (al menos para mí) desconectarse de la orientación del trabajo porque la percepción y la interpretación última de las imágenes sigue el mismo proceso que aplicamos a cualquier imágen de la realidad: hay una evaluación de qué tiene valor a nivel "transyectivo" (como lo define el Prof. John Verveake: ni objetivo ni subjetivo, o ambos al mismo tiempo). Por eso, como bien Ud presenta, no tendría ningún sentido hacer tal alharaca al colgar ese cuadro patas arriba. También concuerdo con resaltar la calidad abstracta (o compositiva) de la obra de Rembrandt; como también la falta de aprecio por la calidad de la ejecución.
Una pregunta ¿ Quién se dió cuenta de que el cuadro se colgó al revés? . ¿ Hubo una colocación anterior distinta, avalada por el autor?. Si Mondrian o cualquier otro pintor abstracto, no determina, con una manifestación expresa, firma o declaración pública, la forma de ver una obra suya, al ponerla a la venta, sea quien sea el comprador, deja a éste la libertad de colgarlo a su antojo. Y si se trata de un propietario privado, como si lo quiere colgar oblicuo, que le queda más molón en el salón.
Me encantaría que Avelina hablara de la más draga ❤
Avelina no ve programas basura.
Completamente de acuerdo, soy artista y suelo jugar con mis obras cambiando la orientación, y es mucho lo que se aprende de como se comporta el espacio y la composición de la obra, siempre dan lecturas diferentes además así se aprende a como balancear bien las masas, volúmenes, luces y colores de la obra. excelente !!!
@@observadoratento No sé de qué obras estás hablando, pero, si es de Mondrian, él es puro orden!
@@observadoratento entonces me vas a decir que la obra de Willem de Kooning no muestra una maestría en la técnica? Si observas la pintura de Rubens, Sorolla, Zorn, Velázquez verás que son rayones, manchas, abstracciones que en conjunto muestran la realidad, está un poco errada tu concepción de técnica.
Mi querida Avelina,, gran apreciación, solo creo no has tenido en cuenta que el cuadro tiene elementos viduales así sean abstractos y ellos son livianos o pesados y por la idea de gravedad tendría una orientación correcta, no sería el caso de Jackson pollock, pues todo es una vibración.
Tengo un libro de arte contemporáneo en donde muestran el cuadro de Richter al revés a color grande y al lado la foto de la perspectiva de el lugar museo y se ve al contrario por ejemplo.. en este caso por tener dos líneas horizontales al borde le da el peso ! Hay
El arte es una expresión de libertad. Aunque el artista realice una obra con una intención, y se esmere en insertar en ella un mensaje, cada expectador puede sacar de esa obra lecturas que tal vez no coincidan con lo que el autor quiso expresar. Pero eso no es malo. Pienso que el arte debe ser libre, para el autor y el expectador... Gracias, Avelina, por otra reflexión luminosa. Un abrazo.
- Eso es muy sencillo. - dijo la oruga - ¿Ves este hongo? Si comés de un lado crecerás, y si comés del otro te harás más pequeña.
En cada análisis que haces te admiro más. Gracias
Muy claro, lógico y pedagógico, muchas gracias.
La pintura, han dicho en el museo, seguirá siendo exhibida al revés "porque podría desintegrarse si se cuelga del lado correcto". Pues yo creo que deberían ponerla al derecho porque, total, si se desintegra, tampoco perderíamos gran cosa.
Gran video. Sólo discrepo en su apreciación sobre Miró.
Hasta Baselitz jugo con el sentido de la posición dentro del figurativismo ya en el siglo XX maduro
habla sobre el arte de Issei Sagawa
Hola, Avelina.
Si y no. Quizás funcione con ciertas obras de ciertos artistas.
Considero que es muy interesante este debate, sobre todo si tenemos en cuenta cuestiones compositivas, o también teorías de la percepción como las gestálticas. Hay artistas, como por ejemplo Kandinsky (independientemente de que él las conociera o no), que tienen demasiados elementos que condicionan la manera en que leemos la composición de sus obras: formas geométricas pregnantes, líneas direccionales evidentes, los espacios vacíos...eso indefectiblemente variará la manera en que nosotros percibamos la obra, o nos resulte más o menos atractiva si así se quiere. Por ejemplo: no es lo mismo colocar un círculo de color cálido en la esquina superior izquierda, a hacerlo en la esquina inferior izquierda (zona de riesgo). Incluso si tenés un lienzo de 1x1m todo blanco, y colocás un círculo o punto negro; no es lo mismo que lo hagas en el centro o en algunas de sus esquinas. Si empezás a girar o cambiar la posición, la percepción y la lectura de la obra van a cambiar. Incluso la obra que originó este video, tiene líneas cálidas a un costado, y cálidas y frías del otro; y de otro tiene cálidas más negro y más vacío, y del otro cálidas, frías, negro y casi ausencia de vacío. Yo considero que el artista que pinta composiciones abstractas toma una decisión consciente y deliberada al momento de colocar sus manchas o figuras en uno u otro lugar del soporte.
Creo que tampoco nos tenemos que olvidar de un dato menor, y es que toda esa generación de primeros artistas abstractos, tuvieron una primera formación clásica y académica. Sin duda eso les habrá marcado, consciente o inconscientemente, su manera de componer, incluso en sus etapas mas maduras y “rompedoras” del arte tradicional.
Efectivamente Avelina!! Muchas gracias por tan valioso aporte a la cultura. Vi la visita giada que hiciste en la exposición de Antonio, muchas gracias!!
Una pregunta ¿Como afecta económicamente a toda la obra de Mondrian ? al alza o a la baja
A la obra lo dudo... pero al mundo le afecta de manera tal...
¡que el centro financiero de NYC podría ponerse de cabeza!
En verdad, todos sus videos son un verdadero placer para mis sentidos. Gracias a usted me hago más culto y erudito. Muchas gracias, señorita Avelina.
Quiero ver la colección permanente de Expresionismo Abstracto del MoMA curada por Avelina Lésper. Sería darle nueva vida a esas obras. Declaro.
No tengo intenciones de visitar el MoMa.....A menos que Avelina esté.
Me divertiría más el ver toda la "tela con pintura" que manda al diablo.
Avelina Lesper a la Milei: Afuera!!!
Me encanta su humor y su inteligencia... además de aprender mucho con usted disfruto sus videos. Gracias Maestra. Bendiciones.
No es correcto lo que dice. La abstracción se planea desde un punto de vista del espectador (sea artista o sea público) sobre dicho punto se traza una composición. En efecto como usted dice se puede girar mil veces las 4 caras, pero siempre habrá un punto de vista favorito en relación al campo visual del ojo humano frente al lienzo, que será el punto privilegiado por la composición. Por eso apresar de todo lo demás que dice usted y es correcto. Le falta considerar ese factor técnico de la relación entre "campo visual--espacio compositivo" es un tema muy técnico por eso como crítica no lo ha considerado. Pero es importante como artistas elegir un canto o lado que deba ir abajo según el campo visual de la mirada humana. Poner el cuadro en mil posiciones es divertido pero no todos los abstractos los admitirían, por las razones antes mencionadas.
Avelina; sos INCREÍBLE!! Tenés un conocimiento profundo y tus apreciaciones sobre el ARTE impecables! Gracias por compartir tus conocimientos.
Me encanta tu defensa del trabajo y el rigor... porque además el proceso de creación es un placer en todos sentidos.
Cuanto aprendizaje escuchándola!
Gracias Avelina!!!!!
Me pusiste a pensar con tu comentario y creo que mucha gente que trata al arte con demasiado celo se está alejando de la razon de ser del mismo e incluso puede cohibir o confundir a algunos espectadores. El arte es libertad, ver una pintura debe ser una especie de dialogo entre el artista y el espectador y cada quien puede tener una apreciacion distinta de la obra. Es importante si, lo que el artista quiso expresar, pero como en toda comunicación humana, cada quien lo puede interpretar a su manera, sobre todo con el caso del arte abstracto. Gracias Avelina, como siempre muy interesante tu opinión
Qué genial la descripción de que un trazo de Rembrandt visto de cerca es en sí una abstracción. Me parece muy cierto porque la técnica implica trazos y usos de color que interpretan un brillo, un reflejo o una textura.
Hola Avelina, dos cosas por agregar, la obra está armada con cintas porque aparentemente es un beceto y todo esto del cuadro es publicidad porque el Museo Reina Sofía celebra su 30 aniversario con una exposición de Mondrian y De Stijl. Nada es casual ! ; ) Saludos y un gran abrazo desde Argentina!
Muchas gracias Avelina. Mendoza Argentina
Avelina gracias,me da mucho gusto escuchar tu observaciones tan autenticas, y aprender sobre los comentarios. Gracias Avelina!
Me gusta tu critica y contenido. Me gustaría saber que opinas de la exposición no autorizada de Banksy y de las instalaciones como Van Gogh Alive, que venden como obras del artista, cuando solo son pantallas y proyectores con imágenes de su obra y no la obra real.
Te quiero mucho, Avelina.
Como seguidor de Avelina y admirador de su pensamiento, que me parece una aportación al arte de importancia capital, por una vez matizaria sus palabras, concretamente en torno a su comentario respecto de que en una pintura abstracta la orientación espacial es indiferente o no es importante. Yo, como creador de obra abstracta, cuido hasta el último detalle de lo que aparece en el cuadro y creo que a veces una pequeña mancha de pintura fuera de lugar puede dar al traste con toda la obra. Y la obra fue creada para ser observada con una orientación concreta. El hecho de simplemente voltearla la convierte en otra obra totalmente diferente de como fue pensada. También cabría la posibilidad pienso de que fuera realmente indiferente, pero en ese caso consideraría que la obra no me esta comunicando nada, por lo menos tal y como lo pensó el autor, que es el caso de lo que me pasa con la abstracción geométrica de Mondrian.
Haga un vídeo sobre futurismo
En la escuela del arte abstracto nos enseñaron como hacer funcionar una pintura por la cuatro esquina y esa clase mencionan a Jackson pollock cuado giraba al rededor de la pintura, en vez de gírala sobre el caballete
Me encanta escucharte, siento que aprendo mucho. Gracias
de Multiples Visiones,Pablo Picasso tiene un sistema de Pintar,Dibujar patas Arriba.
Cuando dijo lo de Miró, me dio un ataque de risa jajajaja. Al rincón por malo! jajajaja genial
mas de arte abstracto, por favor y arte cinetico y opart ,gracia reina adoro tus outfits
Muchas gracias Avelina, no lo había pensado en esa forma
Muchas grs Avelina por tu acertada y brillante comentario en arte abstracto y como desenmascaras ese fraude de mucho art contemporaneo y abstracto que por tantos años se ha podido salir con la suya y engañar al expectador y a la sociedad misma. Gracias nuevamente Avelina.
Yo en mi época de abstraccionismo siempre lo giraba e iba trabajando y agregando.
Ahora que el fondo de mis retratos es un escurrido muy colorido de arriba hacia abajo, de lado a lado, sigo usando esa técnica hasta que está listo. No me presiono ni me enojo si alguien cuelga una de mis pinturas en la orientación que más le guste.
Es muy precisa la observacion cuando dice que la carga de la obra cambia dependiendo de la orientación, esto se bebe a la posicion de los elementos en el plano basico, efectivamente el artista pinta la obra en una posicion inicial pueses la forma que que le transmite, creo que la mejor opinion la tiene Mondrian, pero saber si le ofende que la coloquen alreves de su posicion original es imposible ahora, es decir a mi como artista es obvio que me gustaría ver mi cuadro como originalmente como lo concebi, tal vez ahi esta el detalle!
Excelente, Avelina. Estoy totalmente de acuerdo contigo.
Las pinturas de Mondrian siempre me ha parecido extremadamente aburridas gélidas e impersonales. En ellas no veo nada extraordinario ni digno de admiración.
Un saludo cordial, Avelina.
Gracias por todo.
No todos los Artistas trabajan de igual manera, sean o no abstractos,
hay artistas que le colocan al reverso una flecha indicandole la forma correcta de colocarla,
incluso artistas geometricos,no debe colocarse de la forma que quien la compra o quien
la exponga diga o se le ocurre, hay que conocer lo que desea el creador o queria decir el artista.ojo con eso.
Es verdad Avelina, a Cruz Diez le pintaban y le pintan las obras ayudantes asistidos por maquinas y computadoras ,lo cual considero un verdadero fraude avalado y
aceptado por un grupo de inversionistas millonarios Venezolanos.
Buenísimo, son los lenguajes libres que se construyen a partir de la normativa. Darle vuelta a un cuadro hecho con "tapes", permitir la intervención y articulación de sinnúmero de lecturas. Todo apunta hacia la fetichización con una consecuencia "lógica" (si se lee en un marco de interpretación capitalista), confinando la creatividad a una especie de circo romano, dónde la pericia radica en la programación de cada evento en tiempo y forma, circunscribiendo la actividad artística a un conjunto limitado de operaciones logísticas.
Me gusta escuch-arte. Gracias.
Pregunta: La fórmula que "funciona" ¿No es lo que conocemos como el "estilo del artista"?
O en otras palabras, ¿En qué se distingue el "estilo" de una "fórmula"?
Avelina que piensa de la pintura de Antonio Garcia Villarán? Honestly..
te di un like y te daria miles mas por tu comentario de los encajes de Rembrandt ! : Llevo mas de una decada visitando los museos de Londres, Paris y Viena . No soy pintor pero si un creador de videos abstractos 2d y 3d con musica electronica seria . Me impresiono como al acercarte a esos encajes tan perfectos y sublimes de Rembrandt la abstraccion se hace evidente ! Pense que eran delirios mios de principiante !
Saludos Avelina muy interesante seré sincero nunka pinto cuando estoy bolo saludos
Qué divertida eres... y qué divertida te das...!!!
GRACIAS!!!!!
Muy de acuerdo, es irrelevante la orientación de la pieza artística en el abstraccionismo. De hecho mis trabajos los firmo por detrás, para dar la “libertad” de colocarse a discreción del espectador.-
Saludos,
Verdad ❤
Qye deleite estos videos, grande avelina 👏🙏
gracias 🤩
Muchas gracias, un saludo
Mondrian me fascina...
A mí también!
The truly modern artist is aware of abstraction in an emotion of beauty
- Piet Mondrian
No creo que haya que subestimar el titulo, más si es abstracción que bien podría no llevarlo para abstraerla más.
Si importa la posición de la obra por las mismas razones que usted misma dijo como un argumento en contra, a saber, que cambia la composición.
Y esa ultima propuesta es buena, ir moviendo la pintura en la exhibición.
soy fan de cómo te expresas
No soy el mayor fan de la pintura abstracta pero hay buenos trabajos (pocos por desgracia). DEPENDIENDO de la obra eso de girarla se puede o no realizar. Una obra abstracta hecha con composición y balace, y tomando MUY en cuenta el color definitivamente tiene una base que se debería respetar para sacar lo mejor de ella. Ejemplo cubismo abstracto. No olvidar que al final el artista tiene un postura física respecto al cuadro y buscará el balance de la misma basado en esa realidad, A MENOS que desde origen haya querido darle esa posibilidad a la obra (ej. mandalas). Ésto en los mejores casos pues a la mayoría de pintores abstractos pues como buenos mediocres que son les vale, pues no tienen idea de lo que hacen.
Hola Avelina, me gustaría saber qué pensás de la pintura fluida. He pintado de todo en óleo, y ahora estoy empezando con acrílico fluido. No he visto críticas serias sobre el tema.
las lineas de colores de la obra en cuestión no son pintura, son cintas plásticas pegadas. califica la obra en el rubro de pintura?
"Los de Joan Miró échenlos por allá en un rincón"... 😂😂😂
Thanks!
A zona maco no le gusta tu comentario 🤣 me encanta tu objetividad ❤️
El arte es una reflexión estética.
Ya que estas hablando de Arte Abstracto, podrías hablar del museo de arte abstracto Manuel felguerez en particular la sala de los murales de osaka?
Yo escuché que juntando todos estos cuandros de aquel periodo forman un gran autoretrato de mondrian
Hola Avelina, es muy interesante, escuchar tus comentarios, yo los agradezco, me hace aprender un poco de arte!!! saludos 😊
Grande Avelina.
Esos cuadros de P. Mondrian me parecen cuadrículas de replanteos urbanos. Bien, al menos me sugieren algo.
Comparto su opinión respecto de Tapies y Miró.
Saludos desde BCN España.
Seria interesante que lo pongan de cabeza, de pie, de lado...asi cambiaría cada vez la percepción y sentido de la obra ...creo...🤔
Si hasta cuando vamos a ver obras... Ladeamos la cabeza para tomar otra perspectiva
Esta tormenta que hicieron en un vaso de agua es la demostración de lo estirado y acartonado del ethos del mundo del arte con sus curadores y todo lo implicado en un museo. Y la postura snob de exagerar este hecho. Me imagino que a Mondrian nunca nadie se atrevió a preguntar si sus obras podían colgarse de diferentes maneras para no quedar como ignorantes. Aunque eso demuestra ya no saber mucho del tema.
Un saludo desde Montreal Canada
De todas manera lo que dices de la posición, mi profe de composición visual insistía que el rojo al ser mas pesado que los otros colores, queda mas equilibrada la imagen si la porción que tiene mayor cantidad de rojo se ubica del lado izquierdo ya que el lado derecho es mas pesado. Que opinas?
La composición es importantísima, pero, poner el rojo siempre del mismo lado te limita innecesariamente. Manejar bien la estructura compositiva de la obra te da la libertad de usar los colores como quieras, donde quieras, sin perder el equilibrio.
@@MariaSchonstadt Sí. Ahora tu que sentirías si cuelgan tu obra al revés? Que tienen la libertad de ponerla como quieran?
El que hayan colgado en ese sentido el cuadro tiene una explicación sencilla: como parece una ventana, la persiana está enrollada arriba. Si se pone el rollo abajo, la persiana estaría caída, "demostrando la penosa ruina en que se ha convertido el arte visual"😂
😊
Los cuadros de Mondrian son totalmente diferentes a los de Pollock, a uno le afecta la colocación por su ortogonalidad, al otro no por ser una pintura facturada en el suelo.
Cuántos artistas quedan fuera de la hiy
😱😱😱😱
Fue publicidad para recordar al mundo que existe esa pieza innecesaria e intentar venderla.
El arte también es algo estético te gusta o no te gusta pero nunca hay que infravalorarla por creerse un entendido, no te gusta miro me alegro pero fue un gran artista y por eso esta en los museos
4:10 la curadora no soporto!
La pintura abstracta la entiendo cuando la siento... pues es entonces cuando entramos en comunicación. Me atraen más otros géneros, sin embargo me puedo pasar un buen rato contemplando algunas piezas.
Me hubiera fascinado como maestra, pero bueno, por aquí uno aprende.
Yo digo que le pongan a la obra un motor en la parte de atrás que gire lentamente hasta que no quede nada de ella
tengo una formula para hacerme un pintor famoso avelina usted cree que este correcto aplicarla ? me gustaria ser famoso y vender mis cuadros bien caros pero pienso que si yo la descubri me lo merezco no cree?
¡Ay, Miró!🤣
Porque se habla de los centros?
Este " Mondrian" pintaba parecido a las líneas de " Nazca"..no se sabe cuál es el derecho..!! 😅😎
Y por qué no voltear el David de Miguel Ángel, por qué no?
excelente
A mi ver la definicion de arte abstracto de avelina es incompleta, ella al parecer cree que una abstraccion es agarrar algun tipo de paisaje "real" y pintarlo de una forma diferente , no es asi del todo, la pintura abstracta puede que parte sea eso, tomar una realidad y reducirla a su minima expresion, descomponerla y reducirla a elementos conceptuales, y por eso a ese movimiento se le llama abstraccion , pero no es todo, no hay necesidad de inspirarse en la realidad, y tambien en el arte abstracto existe la intencion de decirle al espectador que no es necesaria tanta floritutra , tanto figurismo para conmover al espectador, que simples trazos o figuras geometricas puede ser tan conmovedores o mas que la piedad de miguel angel por ejemplo, que ni siquiera el cuadro tiene que tener algun significado tangible o basarse en una realidad visible, y son buenos ejemplos las pinturas de kadinsky, de hecho mucho de lo que menciono lo escribio kadinsky en sus escritos, esa fascinacion que tenia por la geometria, por la linea , el punto y las figuras geometricas... y tambien hay que decirlo Kadinsky con su movimiento hallo una forma de expresarse y en la que era mejor ejecutante, porque el no era muy bueno en el arte figurativo, no era malo, pero no destacaba, en cambio con sus pinturas abstractas, con su conocimiento de las formas y la geometria supo conmover al espectador del siglo pasado
O sea ver un cuadro abstracto , no significa que estemos viendo algun tipo de paisaje que se haya abstraido, a veces unos cuadritos , son solo unos cuadritos, lo interesante es que ese paisaje de figuras geometricas no pasa desapercibido a nuestros ojos, como si pudieramos echarle el ojo a otra realidad que no es la nuestra
Y Modrian, el pintor de los cuadritos, tambien encontro en el arte abstracto un modo de conmover al espectador que jamas habia logrado con sus pinturas figurativas , e igualmente le paso esto mismo a Picasso y a otros pintores que no ganaban un peso con su arte figurativo
Y vaya que Modrian conmociono al mundo de la moda que toda mujer tiene en su closet en vestido muy a lo modrian, junto al eterno vestido de bolitas je je
Y si tienen lado o no, depende, no todos tienen el nivel abstraccion que permite ser volteados, hay cuadros de Miro en los que se ve un "piso" en el que sus abstracciones parecen caer, igual pasa con kadinsky , o sea no podemos decir que el arte abstracto es igual ponerlo en cualquier posicion, depende de la obra sin duda, hay obras en las que es posible cualquier posicion y otras en que no
Tambien debemos entender que en el arte no siempre estan los elementos "puros", muchos cuadros abstractos no lo son totalmente y tienen elementos figurativos e incluso tambien se da el caso inverso, cuadros figurativos con algunos elementos abstractos
en cuanto a si las pinturas de Modrian tienen sentido, es mas dificil saberlo, pero para los diseñadores de vestidos , si que tiene sentido, estos cuadritos de Modrian no van al chile, tienen una posicion dentro del vestido que destaque la figura de la mujer, sin embargo este sentido no es el que propiamente le podria haber asignado Modrian, es mas el sentido del que diseña el vestido , tomando los elementos de modrian
Y es cierto, lo del cuadro al reves, solo es una nota para hacerle algo de publicidad, de hecho no se puede asegurar tampoco que la posicion en la que se le vio la primera vez al cuadro de modrian seria la correcta porque Modrian no estuvo en esa foto , creo que Modrian ya estaria muerto para las fechas de la foto, por lo que la pintura podria haber estado al reves
Ojalá este comentario ayude a matizar "la autoridad", el absolutismo en la que se acredita o desacredita una obra. Pero bueno, hay quienes están de acuerdo con estas posturas críticas sin relatividad. Saludos, Luis. Bien escrito.
Y la periferia?
Pretenden dogmatizar lo absurdo. Necesitan "educarte" con la abstracción. Esto es así también en la ciencia como la física cuántica y la cosmografia...
Nos quieren separar de la substancia.
Historia
Caramba yo tengo un cuadro de dos peces nadando en redondo (no es figurativo, utilizó una técnica prehispánica) y sí lo pongo de cabeza se ve bien es una forma diferente de ver la obra
Algunas pinturas abstractas se presentan mejor de pié, de hecho es necesario
Tranquila...