Salut Dimitri , ben moi c'est "prend un plein format , l'apsc c'est pour les amateurs" ………….. Je viens de l'argentique et je shoot toujours en argentique mais uniquement en portrait N&B … un peux de bruit ne me dérange pas , par contre je ne shoot jamais en jpeg mais j'essaierais le prochain coup !! :)
"Tout régler en manuel, les mode autos c'est pour les noobs". J'ai très souvent entendu ça. Certaines personnes sont butées la dessus. Pour moi les modes auto sont de plus en plus performants, cela permet de prendre une photo en respectant au mieux la réalité. Personnellement je reste en mode auto par défaut comme ça quand je veux prendre une photo en vitesse sans forcément faire de l'art, c'est plus rapide. Après quand je fais des shootings ou que je veux vraiment prendre un cliché qui m'inspire je passe en priorité ouverture, voir prio vitesse, mais pratiquement jamais en manuel, cela n'a aucun intérêt à mon gout la plus part du temps, à part se compliquer la tache je vois pas le but.... Donc oui si certains targues que shooter en manuel c'est pour les meilleurs, bah je trouve ça vraiment puéril, j'aimerais les voir en train de galérer dans les réglages lors d'une rando par exemple quand tout change d'un pas à l'autre. Pour moi le manuel c'est en dernier recourt quand on arrive pas à créer l'image qu'on souhaite, très rare pour moi...
"il ne faut utiliser que des focales fixes" ce conseil n'est pas pertinent selon moi car il entrave les possibilités offertes par les zooms comme la polyvalence. Certes, les focales fixes permettent d'obtenir de meilleurs piqués la plupart du temps, sont moins chères et permettent d'avoir une plus grande ouverture MAIS tout le monde n'est pas aussi exigeant (surtout les débutants) et il n'est pas très commode de se trimballer 3 focales fixes quand on peut réduire la taille de son bagage avec un zoom...
Le plus mauvais conseil serai de me dire regarde pas cette vidéo la tienne car ce serai plus possible de me regarder en face, je peux te garentir que cette video je la conseillerais au plus grand nombre, merci dimitri et bonne soiree 👍🎥📷🙋
Enfin un RUclipsur qui parle en continu, sans utiliser le jump cut quand il accroche sur un mot ! Tellement plus naturel et agréable à regarder/écouter. Merci pour ces conseils 👍
Plus qu'à enlever la musique de fond qui ne sert à rien et on atteint la perfection : une vidéo avec du contenu de qualité et non stressante (jump cut de psychopathe et bande son inutile).
Franchement le premier conseil. Comment ça ma fait du bien d'entendre ça ! Je m'étais déjà un peu auto persuadé de ne pas avoir qu'UN style. J'ai commencé la photo en 2018 et me suis réellement impliqué dedans vers juillet 2019. Pour l'instant je fais de tout. Et c'est juste un énorme kiff. En plus le fait d'avoir plusieurs "domaine" me fait apprendre tous les jours de nouvelles choses, ça me permet de voir des choses sous un autre angle. C'est clair j'ai des photos qui attire plus que d'autre mais je n'ai pas envie de me cantonner que a ça si au fond de moi y à d'autre chose que j'ai envie de montrer.
Cher Dimitri, Des conseils vraiment intelligents et je le dit en toute franchise, un débutant devrait vraiment impérativement écouter ces conseils. Fascinant d'entendre cette description des comportements de photographes qui se calent sur leurs résultats sur Facebook ou Instagram; je suis d"une époque (pardon d"être vieux) ou on exposait 12 photos avant d'envoyer la pellicule au labo et de découvrir une semaine plus tard en recevant les clichés ce que l"on avait photographié. Déclencher ce n"étais pas suivre une mode mais être séduit par des couleurs, des formes, un joli visage... et on ne pouvait pas faire 10 photos avec des réglages différents au cas ou... mais je radote... merci pour cette excellente vidéo. Michel
Tu as raison dans ton approche. Si je peux simplement ajouter quelque chose ce serait d'aller voir les chaînes RUclips de «Apprendre la photo» et surtout «Thomas Hammoudi» car ça fait sortir du petit monde ignorant de la photographie se résumant qu'à Instagram ou même internet. Je sais pas si beaucoup de débutant tomberont sur ce message mais je pense sincèrement que c'est un bon conseil :)
@@corantin23 oh oui ! Même si je n'adhère pas toujours à la forme , leur fonds sont extrêmement intéressants et pertinents , de très bonnes chaînes youtube !
Vraiment content, alors que je cherchais des infos pour m'équiper en matériel et faire de la vidéo, de tomber sur la chaîne de Dimitri... Il reste sobre, il n'en fait pas trop, ça vibre de sincérité et de simplicité, et chaque nouvelle vidéo apporte des informations vraiment pertinentes. Il est bien loin de la course au "toujours plus" qui inonde RUclips. Ça fait du bien, comme un retour à soi, à notre condition humaine, à l'essentiel de la créativité sans tomber dans une compétition de super héros (: Alors, vraiment, merci Dimitri !
Je ne suis plus un photographe débutant..... et j'ai énormément apprécié cette vidéo et ces conseils. Tout est vrai et de très bon conseil. Bravo et merci pour ces conseils.
Bonsoir.Je te suis maintenant depuis une semaine et je dosi dire que j'aime bien ton contenueJ'ai également un Fujifilm(X100S) que jiame beaucoup,en + d'autres reflexs. Les deux conseilles qu'on m'a le + donné: -"fait quelque chose pour ton feed!" -"je te conseille un plein format..." 1)je fais de la photographie parce que ça me plait et non pour plaire à Instagram. 2)Je m'en sors bien et arrive à vendre avec mes deux reflex aps-c et mon compact expert. Aussi,au sujet du style de photographie,c'est comme ces modèles qui me demandent de montrer mon "univers".Je n'en ai pas et j'ai juste envie de toucher à tout type de photographie,quand ça me chante!
Bonjour Dimitri. Merci pour ta simplicité / sincérité / précision... Et un grand merci pour tes conseils qui me rassure. En effet, j'ai 56 ans et j'ai décidé il y a un mois de me lancer pour de bon dans la photo (ayant déjà exposé 2 projets personnels et réalisé pas mal de photos des spectacles que j'accompagne en diffusion-production ) ... Pas trop envie de faire des mauvais choix à 56 ans comme tu l'imagines, connaissant les difficultés pour lancer une / des activité(s) photographique(s) ... Je fouille depuis 2 mois sur les chaine RUclips de photographes pour m'assurer de faire les bons choix, tant dans la démarche créative, que dans la technique et le choix des matériels (j'ai opté pour un Fuji X-T3). Mes petites expériences photographiques antérieures et mes dernières réflexions / recherches sur le net m'ont permis de me construire un avis .... et il se trouve que 100% de ce que j'espérais être des bonne décision trouve une validation avec tout ce que tu dis dans cette vidéo. Alors un très grand merci. Si tu as 2 minutes, merci de porter un regard attentif et critique sur certaines des images suivantes : bobmauranne1.wixsite.com/photo
Tous ces mauvais conseils sont tellement courants malheureusement... j’en ajouterais un autre : celui de quand tes photos sont pas bonnes, c’est qu’il faut changer de matos. Beaucoup trop de chaînes de review et centrées autour du matos ! Du coup au lieu de sortir photographier, on rêve du prochain X ou Y objectif/boitier que l’on veut, alors que le matos que l’on a permet déjà un nombre impressionnant de bonnes choses et d’expériences/expérimentations en tout genre ! Pour les jpg, quand je vois les possibilités de cuisine de mon Xpro 3, je me dis que l’on peut vraiment mettre sa pâte dès la prise de vue, ce qui réclame pas mal d’expérimentation au début, mais qui peut être vraiment top ! Faut que j’explore plus ça d’ailleurs. Après, RAW+jpeg et le tour est joué, sécurité tout ça... 👍
Bonjour j aime bien tes conseils simples efficaces j ai une question j ai regardé beaucoup de vidéos sur la profondeur de champ et sur l importance du diaphragme et de la distance il n en reste pas moins que j ais encore du mal a sélectionner ma valeur de diaphragme à tu un conseil simple pour que je puisse me débarrasser de ce problème j ais un canon 700 D avec un 18/135 ET UN 50 mm merci pour ce que tu fais
Bravo pour ta vidéo Dimitri ! Pleine de bons conseils finalement ! Ne pas oublier d' être soi même au delà des modes et tendances. Les mauvais conseils que je n ai pas suivi : -"Avoir plusieurs batteries" . Pas nécessaire pour moi. Je ne déclenche pas à tout va . Ayant beaucoup pratiqué l' argentique ou l' on déclenche avec réflexion, vu le prix de la pellicule et des tirages! En prenant soin de recharger la batterie, je ne me suis jamais trouvé en difficulté. -"Indispensable d' avoir le dernier matériel" . Mon pentax K7 à 10 ans et mon fuji x30 5ans . J' ai toujours autant de plaisir à les utiliser!
Bonjour, en tant qu'amateur (plus vraiment débutant) je suis d'accord avec tout ce qui a été dit. Je nuancerai cependant sur l’importance du matériel, certes cela ne sert à rien de changer tous les ans pour avoir soit disant le top, mais lorsque je suis passé de mon 350D avec objectif 18-55 de base à mon 760D avec objectif 17-50 à ouverture constante 2.8, ça a été la révolution. Je n'envisage pas de changer de boitier avant très longtemps, et surtout pas de passer au plein format, mais je me pose régulièrement la question d’acquérir de nouveaux objectifs, y compris ancien, voir d'occasion car la qualité ne viens pas forcément de la nouveauté. Pour ce qui concerne le RAW/JPEG, je ne shoote qu'en RAW car je trouve que les deux ensemble ralentissent le boitier, et il m'arrive très régulièrement de ne rien retoucher et de faire l'export JPEG par lot depuis Lightroom, mais j'aime bien avoir cette petite sécurité dans un coin de ma tête lorsque je shoote, et je ne trouve pas cette phase de post-traitement si longue que ça.
Plus qu'une "règle" c'est juste une aide afin, au début de pouvoir équilibrer son image ; c'est aussi une incitation à sortir du sujet plein centre... comme toutes les aides ou béquilles, une fois qu'on sait marcher on fait ce que la photographie et la situation dictent. Maintenant aussi ne pas cracher trop vite sur des siècles d'études de la façon dont nous voyons, percevons les choses, et lisons une image. L'aide des tiers est aussi une façon de faciliter l'accès du spectateur à nos images et elle est efficace, il n'ya qu'à voir là où la lecture d'image doit être efficace, la publicité, pour s'enrendre compte. Une publicité de référence par exemple c'est celle d'Annie Leibovitz pour Vuitton avec Keith Richards : elle utilise complètement les tiers et ça fonctionne (voir le Guernica de Picasso aussi avant de tout jeter à l'eau !). ;o)
Merci pour cette superbe vidéo Dimitri, toujours aussi fan de chacune de tes vidéos. Une question sur le "look cinéma" en vidéo: est-ce un bon conseil de toujours laisser le shutter-speed = à 2 fois le frame-rate, donc 1/50 pour 25fps et utiliser des filtres ND en plein jour, ou est-ce qu'on peut largement s'en passer et laisser l'appareil choisir le shutter-speed à notre place (tant qu'il est supérieur au frame-rate)?
Nan, il faut avoir le shutter speed 2 fois supérieur, c'est la règle des 180° (va voir sur wikipédia pour plus d'explications), si ton shutter speed est plus élevé tu va avoir un effet saccadé sur ta vidéo. Il faudrait alors augmenter le nombre d'images par secondes mais cela ne conviendra pas à toutes les utilisation et surtout pas pour un look cinéma, donc reste à environ 1/50 avec un filtre ND !
Je suis à 1000% d'accord avec toi. Je suis ce que l'on peut appeler un "vieux photographe", ou en tout les cas de l'ancienne génération, et je remarque aujourd'hui que c'est un grand avantage. Les automatismes et le tout numérique ont fait des gens, des assistés. On mitraille à tout va, on retouche en post production, etc... Et je remarque depuis l'apparition des réseaux que l'on nomme "sociaux", une abondance de sois-disants experts dans tout les domaines. D'où une masse énorme de "conseils" complètements basés sur une non-expérience. D'où le besoin de trier sérieusement et de vérifier par nous mêmes le bien fondé de ces affirmations. Comme toi, je suis passé au chez Fuji, et le JPG sont pratiquement parfaits, même sans le plein format de mon ex Nikon 750.... Merci de tes conseils, et je les prends toujours en compte....
Merci pour cette vidéo tout en simplicité et partage qui nous fait prendre conscience que l on fait d la photo avec notre ressenti pour ce faire plaisir avant tout et non pour avoir l approbation des autres sans rejeter l expérience des autres qui peut aussi nous servir
Salut, je viens de découvrir ta chaîne et j’adore tes vidéos. Non seulement la forme, la manière dont tu te mets en scènes l’ambiance et tout ... mais aussi sur le fond en évitant les blabla inutiles. J’ai commencé la photo vraiment il y’a un an et donc j’ai un nikon D3300 avec un objectif de 24mm à 104mm (pas trop sûr des chiffres). Est-ce que tu pourrais faire une vidéo sur les photos en basse luminosité ? Par exemple la rue de nuit. Je me suis beaucoup renseigné sur le sujet mais je voudrais qd même en savoir plus car j’ai un peu l’impression de galèrer ... (peut-être aussi à cause de mon modèle d’entrée de gamme ...)
Bonjour , Merci pour la vidéo , super conseil , par contre des conseils pour la mise au point , et d'autofocus en vidéo , de technique particulière a adopter ?
Salut :) Un autre intérêt du JPG pour un débutant est que ça apprend à gérer tous les paramètres *avant* de prendre la photo, c'est donc plus instructif que le RAW (qui incite à laisser de côté la balance des blancs par exemple, pour la gérer en "post") Par contre il ne me viendrait pas à l'idée de shooter en JPG une série de photos que je tiens particulièrement à réussir et pour laquelle je n'aurais pas de "seconde chance".
Laurent VERDIER un peu difficile j’ai simplement créer un dégradé assez fort du noir au blanc. J’ai pris une photo avec la seule pellicule que j’ai trouvé à l’époque. Puis j’ai pris deux appareils numériques (RX10 et RX1R de Sony) et j’ai fais une photo de mon dégradé (il est rétro éclairé) et j’ai demandé à ce que les ombres et haute lumières soient récupérées à outrance par Camara et j’ai fait la même chose dans Photoshop. Enfin j’ai comparé la hauteur des traits à partir desquels le noir et blanc deviennent gris. Preuve de la saturation de la surface sensible à la lumière. Résultat on avait l’argentique ; puis le jpeg ; et enfin et sans surprise le Raw. Cela dit les contrastes entre les couleurs sont assez faibles contrairement au capteur avec la pellicule. J’ai utilisé une pellicule NB. Et j’ai oublié quelle pellicule j’ai utilisé mais elle est vendue à camara. En tout cas en 2014. J’ai utilisé un 50mm f:2 et un Rx1R 30mm f:2 C’est une source moyennement fiable puisque je n’ai plus les documents qui prouvent mes propos. Cela dit ça reste une source plus fiable rien du tout. Sinon quelle source avez-vous pour soutenir que l’argentique aurait une plus grande plage dynamique ?
Je possède le xt3, je suis débutant, j'ai commencé à le prendre en main et j'ai été bluffé de la qualité des jpeg ! Bon, encore du mal sur certaines situations à gérer le mode manuel, notamment certains photos foirees un peu de loin avec un ciel gris et des réglages trop sombres je pense mais certaines de près sont.bien réussies (18-55). Merci pour ta vidéo !
Salut et merci pour tes vidéos constructive. Ca aide beaucoup d'entre nous :) J'ai une petite question. J'aimerais faire un peu de vidéo en plus de la photo, donc je pense revendre mon canon 800d et prendre le G9 panasonic avec une bague d'adaptation pour mes objectifs canon. De ce que j'ai pu voir c'est un des meilleur ( dans cette gamme de prix ) pour continuer a faire de bonne photo et de la vidéo. Ton xt3 à l'air chouette aussi. As tu quelques conseils avant mon achat? J'ai un peu peur de regretter. J'ai toujours eu que des APSC canon. Merci beaucoup :)
Abonné depuis peu, j'ai l'impression de re-découvrir la photo et ces possibilités... Accroché depuis de longues années derrière des télescopes, le retour sur terre que je croyais plus simple est semé d'embûches ! Un grand merci au travers de tes vidéos d'éclairer ma lanterne Le plus mauvais conseil que je me suis donné et de ne pas croire suffisamment à ma créativité, maintenant que je suis hors zone de confort il faut avancer... Merci Fred😊
Top cette vidéo !!!! j'aime definitivement beaucoup ta façon de penser! Perso j'aime les feeds Insta fouillis !!!! Moi perso on me demande toujours "quel appareil prend de belles photos?" ou "ces quoi tes reglages pour les belles photos?" et je donne en conseils : "le meilleur appareil photo c'est celui que tu as sur toi! car on peut faire de belles photos qui racontent quelqu chose avec n'importe quel appareil" (c'est mon sentiment) et mon deuxième gros conseil pour les reglages : "cherches déja a travailler le cadrage avant de rentrer dans les réglages et essayes des choses, le reste suivra avec la pratique"
Le cadrage putain... ça paraît tellement con qu'on ne devrait même pas avoir à le donner ce conseil ! Rien de plus insupportable que la photo de plage avec la mer qui penche de 10° ou la photo de famille avec la moitié du bras de mamie coupé à gauche parce qu'on voulait absolument être pile en face du gâteau d'anniversaire plutôt que faire un pas de côté et prendre un léger angle qui rend la photo plus équilibrée et naturelle.
Bonjour Dimitri.. Merci pour ces conseils ..vertueux.. décomplexés.. une vraie intelligence de ta part.. C'est vrai j'ai fait cette erreur souvent d'ecouter des propos de pro..et par qui on se laisse berner, comme à l'epoque des demarcheurs qui pouvaient nous vendre n'importe quel aspirateur. Mais c'est souvent notre faute car on n'écoute pas assez nos envies et on se laisse porter par des propos purement techniques sous jacent des intérêts vénales, et qui ne laisse pas exploser notre part de créativité.. en gros être nous-mêmes.. merci de nous rappeler et de nous suggèrer plus de sincérité et simplicité.. Au plaisir de te suivre et de mettre en en pratique tes conseils.. merci..👍😊
J'aime bcp ton naturel et la manière dont tu présente les choses sans artifices ! De bon ptits conseils que j'avais déjà constaté également mais bon à réentendre ! +1 abo ;)
Merci Dimitri ! Tu m'as retiré des complexe, comme shooter en jpeg ou avoir un flux Instagram dans plusieurs styles... Ben oui je fais ce qui me fait plaisir en fait 😉
Très intéressant. Je suis tout à fait d'accord avec toi. Un mauvais conseil que j'ai retenu : il faut shooter en mode manuel pour être un bon photographe.
Pouce vers le haut et abonnement. Vous me sauvez dans ma progression. Mon ambition (aujourd'hui) n'est pas de devenir pro, mais juste de faire des photos jolies avec un hybride de type gx80 ou gx9. Remarque sur le "discours" : concis et précis. Pas de blabla.
Salut Dimitri ! Je me suis mis à la photo y a quelques mois, j'ai acheté un 500D, grand classique, et j'ai vu une grosse différences entre les RAW et les JPEG mais comme tu le soulignes, c'était il y a 10 ans ;) Pour l'ouverture, j'ai justement vu plusieurs fois sur la chaîne de Photo Genius qu'il conseillait de fermer un peu et que dans chaque objectif tu as un sweetspot. Poue le truc du bruit je suis complètement d'accord, je dis souvent a un bon pote qui fait des photos avec moi qu'il vaut toujours mieux un peu de bruit plutot que du flou de mouvement sauf volontaire (on fait des photos de skateurs)
Bonsoir,superbe vidéo .je suis 100% d'accord avec toi sur le jpeg. C"est difficile au début d’apprendre la technique photo et le post traitement en même temps ,et puis perso j'ai pas envie de passer des heures devant mon pc pour développer des photos de vacances ou de fêtes de famille par exemple.Pour ma part je préfère une sortie avec mon appareil.Et peut importe si les autres trouvent mes photos "sans plus",je suis amateur et le tout c'est d'abord de se faire plaisir.
Excellente vidéo, j'ai été confronté à... tous les points que tu as énoncé ici ! Pour certains je m'en étais rendu compte, pour d'autres je viens de m'en rendre compte et pour le reste je n'avais pas forcément tenu rigueur. Enfin bref merci beaucoup pour tous les débutants, c'est important comme sujet je trouve :)
@@_Surcouf Ce n'est en rien une question de mentalité. Juste que je trouve la phrase aberrante. "Dans 90% des cas le JPEG est suffisant " c'est d'une tristesse. Je possède un Xt3, et d'accord le JPEG est correct, mais honnêtement il ne retranscrit que très rarement la scène que je photographie. Je trouve ça tellement dommage de se passer du travaille d'un RAW. C'est souvent l'affaire de quelques secondes en plus. Shooter en JPEG + RAW, Je maintiens, c'est la base. Amateur comme pro.
Svp j'ai besoin d'un conseil je suis un Amateur de la photographie et je souhaite acquérir un appareil et j'hésite entre nikon d5200 et Sony hx400v . La quel est meilleur svp et merci par avance 🙏😊
Bravo d'avoir soulevé le problème d'Instagram et le fait de faire des photos pour les autres en espérant avoir de la reconnaissance. Beaucoup trop de personnes fonctionnent comme ça. Dommage pour leur créativité, pour leur évolution et leur découverte. Merci
C’est vraiment ce type de conseil que je donne au débutant et même parfois au pro, il faut sortir de sa zone de confort et oser toucher à tout style ! Je vais de la photo nature, mais avant ça je suis passé par le portrait, le sport auto, la photo nocturne et le portrait animalier et tout ça m’a permit de me dire ou je me sens le mieux ;)
Est-ce que caler l'exposition à droite ou optimiser l'exposition en surexposant (en RAW) est un mauvais conseil ? Sinon j'ai shooté avec un Phase One de 150 mégapixels, ...rien à voir avec un boitier de 24 mégapixels, "pas photo" sur la "qualité", c'est clair et net.
Bien vu et bien dit! J’ai fait l’essai suivant : shooter en manuel puis faire la même photo en auto. Sauf à chercher des effets ou à compenser des situations il faut constater à posteriori que les réglages sont souvent très voisins.
tu as raison exemple le capteur micro 4/3 Olympus à résolument une qualité pro sur le haut de gamme le OMD1MarkII Olympus meilleur stab capteur marché c'est impressionnant 60 images secondes plutôt bonne monter ISO fonction « capture pro » rien que pour cette fonction il vaut tous les boîtiers du marché des boîtiers d'exception sans quasiment de défauts qui se vendent moins bien à cause des idées reçues entretenu et véhiculée par des marques comme canon
J'utilise l'OMD 10 M3 : c'est le meilleur rapport qualité /prix : Je fais des prise de vue et montage vidéo UHD de la macro de l'animalier ( avec le crop x2du boitier)
@@georgespons240 et il a des options unique comme la capture pro la meilleure stabilisation du marché ou le pixel shift avec des optiques relativement abordable Ultrapro et qualitatif la vérité beaucoup ne l'achète pas à cause des idées reçues que le micro 4/3 c'est trop petit et donc de la merde alors que le boîtier a une qualité résolument pro en images photos vidéos et une finition impeccable il n'a quasiment pas le moindre défaut à tous les niveaux
Très bonne idée de remettre les choses au clair pour les débutants parce qu'effectivement on lit sur les forums et on voit sur RUclips beaucoup de chose contre productives. D'une manière générale, j'apprécie énormément le contenu et le ton de votre chaîne. Pour un des mauvais conseils cité, à savoir que les JPEG sont suffisants dans la plupart des cas, je dirais pourtant que cela dépend quand même beaucoup du boitier que l'on utilise. Peut-être que la qualité varie selon les marques ou bien que les progrès en la matière sont très récents, mais avec mon Alpha 77M2 de 3 d'âge, j'ai renoncé au double enregistrement Raw+JPEG car je ne pouvais quasiment rien obtenir en JPEG légèrement post-traité qui soit comparable avec un Raw retouché sous Lightroom. Bon de mon point de vue, ce n'est pas gênant, je ne passe pas forcément beaucoup de temps sur chaque image dès lors que la photo a été prise convenablement.
Cool la video, par contre le raw / jpg je ne suis pas trop d'accord, d'abord ca va prendre telement plus de place, pour les raffales ba sur 5 photo l'appareil il a 100 a 150 mo a traiter suplementaire donc il risque d'etre plus lent, tu pouras ptre pas faire la photo suplementaire qui aurai ete réussit, pour ma par uniquement RAW, j'importe tout dans lightroom, je retouche et enregistre les photos que je veux garder en JPG puis je supprime tout. J'ai expérimenter au debut la technique d'avoir les deux c'est finalement une perte de temps je trouve.
Problème du JPG : compression et perte d'information (déjà 256 teintes au lieu de plus de 16 000 en raw). A chaque fois qu'on modifie et qu'on sauvegarde on perd encore plus d'information. JPG pratique mais loin d'être une panacée.
Tout a fait d'accord, j'adore le vignettage pour fermer mon image, j'adore le grain parce que j'aime les croquis au fusain, j'adore tous ces défauts qui font la beauté d'une photo. A bas la perfection !!! :)
Hey j'ai besoin d'un conseil, je n'arrive absolument pas à trouver les réglages pour faire des photos en intérieur... je suis sur Fuji et elles sont toujours flou...
Bonjour , totalement en accord avec toi , tous ces conseils je les ai ""reçu" (je commence sérieusement la photo ) depuis cette été , tel que ..Utilise le raw, fais un bokeh, pense à la règle des tiers , recadre , tu fais des photos de n'importe quoi et dans tout sujets etc .. Ben oui ZUT je shoot ce que je veux , je tente et expérimente la photo que JE veux .Merci de me réconforter dans mes idées (de débutant ).
Je suis d'accord avec tout ce que tu dis globalement ! Seul point qui n'est pas forcement vrai, le nombre de Mpixels pour faire une affiche sur un immeuble comme tu dis ! Pas besoin d'avoir beaucoup, ce qui compte c'est la distance à laquelle cette image est regardée ! Au final, une photo sur un immeuble est pas forcement plus grande dans le champ visuel qu'une couverture de magazine à bout de bras. à l'époque du 5D (première version), on savait très bien faire des affiches énormes, avec.. 10mpx ! :)
Pas mal les conseils ! ;-) C'est assez vrai, très d'accord avec vous sur le choix du style et sur l'opportunité de travailler en RAW vs JPEG. A ce sujet, j'ai voulu expérimenter me posant la question de savoir pourquoi je travaillais en RAW systématiquement avec mes boîtiers reflex pro Nikon ou mes Fuji X-T1, X-T2 et X-PRO2 et donc un "jour" je me suis dit allons-y c'est le moment ou jamais de se faire sa propre idée. Lors d'une de mes visites de Chernobyl village, l'antenne radar OTH DUGA-1, la ville de Prypiat, j'avais plusieurs appareils avec moi mais mon NIKON D610 lui était calé avec les RAW sur une carte SD et les JPEG sur la deuxième carte, le picture control était CAMERA STANDARD pour les JPEG. Et donc, j'ai joué le jeu... J'ai développé toute une journée de photo au départ des RAW sous Lightroom en utilisant le picture control standard de l'appareil, sans apporter autre correction sous Adobe LR. Puis j'ai comparé les fichiers RAW -> JPEG avec les fichier JPEG présents sur la seconde carte SD, résultat, bénéficiant de conditions idéales de lumière ces jours-là... Franchement si j'avais travaillé UNIQUEMENT sur les JPEG en les important sous LR et en corrigeant une exposition ou diminuer un peu les hautes lumières sans jamais toucher au contraste (je ne touche JAMAIS le curseur du contraste sur aucune de mes photos !) et bien je peux affirmer aujourd'hui que pour ces albums-là et ces photos-là précisément, le fait d'avoir travaillé avec du RAW ne m'a rien apporté du tout mis à part une quantité de données et une taille plus importante à devoir gérer pour les fichiers. Je continue à travailler toujours en RAW car je me dis tout de même qu'un jour je pourrais peut-être sauver une photo ratée, en JPEG c'est moins évident. Mes prochaines visites en zone d'exclusion se feront fin avril 2020 et pareil, je pense adopter la même technique des RAW + JPEG mais cette fois je partirais sur les JPEG et si une photo est critique j'irais la récupérer avec sa version RAW. Un des albums en question ici : www.flickr.com/photos/toonfish67/albums/72157695687461642 Et donc je rappelle que ces photos sont des RAW développés sous LR en utilisant le simple picture control CAMERA STANDARD et rien d'autre.
Salut Dimitri, pour le Raw je trouve que c'est discutable. Une photo est une œuvre de l'esprit. Il y a le temps des photorealistes et le temps des poètes. Pourquoi s'autoriser l'un et pas l'autre ? Très sages conseils sinon, surtout sur le diaphragme. Parfois avide de bokeh je m'autorise cette erreur sur m43. Bonne soirée.
Une petite remarque, justement parce que les JPEG ont progressé, en reprenant les RAW on obtiendra mieux, d'où l'intérêt comme vous, de stocker les deux formats sur la carte, les disques de sauvegarde, etc.. D'ailleurs on aura probablement dans quelques années moins de bruit en hautes sensibilités avec les RAW traités.
Salut, je viens de passer au A7R4 et depuis je prends plus mon 70/200 dans mes grosses randos (je prends du coup que mon 24/70), j'économise donc 1,5 kg car je crop mes photos, mais par contre je met plus souvent mon appareil sur son trépied. Mais bon, je veux dire que le 61 MPX là m'aide, et je pense pas être le seul a faire des randos :) - Superbes conseils en tout cas
C'est à peu près tout les conseils que j'ai reçu 😅😅😅 mais heuresement que j'ai l'esprit contradictoire et que je n'écoute pas je pense que il faut beaucoup de temps avant de maîtriser le raw ou encore exploiter un max son matériel avant de le changer ^^ j'adore cette chaîne 😊😊😊
2:25 je pense que ce conseil c'est pas du tout en rapport a la qualité d'un JPG mais plus du fait que c'est l'appareil qui choisi la colorimétrie contraste etc et non le photographe, ce qui enleve une partie créative et personnel du travail. Après tout dépend de ce que l'ont recherche dans la photo (pour des photos souvenir ou de famille sans ambition artistique c'est sur que le JPG est préférable) Après un photographe qui veut vraiment se lancé dedans devra forcément passé par le RAW donc autant commencé le plus tot possible pour expérimenté, sinon dans ce cas c'est la même chose pour le mode automatique, il fait de tres bonnes photos mais on ne choisi pas la profondeur de champs ni la vitesse qui comme pour le RAW fait partie des choix artistiques. Je voulait juste donnez mon humble avis, superbes vidéo!
Hello Dimitri, comme d’habitude tes vidéos tombent juste ! Tous ces beaux conseils m’ont déjà été donnés. Une question cependant si tu as le temps de me répondre : j’ai un XT3 et d’après toi, jusqu’à quel ISO le bruit reste acceptable ? Merci et vivement ta prochaine vidéo 😉
Salut, très bons conseils. Sur mon Instagram ma photo préférée est une de celles qui a le moins de like et pourtant je ne vais pas me priver pour en faire d'autres du genre car moi j'aime .
Dans mon cas c’est plus orienté sur la vidéo mais quand j’ai commencé j’étais persuadé qu’il fallait absolument un filtre ND pour avoir le fameux rendu « cinématique » 😂 très bonne vidéo cher ami.
Je suis à 99,99% d'accord, je suis un amateur et effectivement aujourd'hui, vu mon utilisation, je n'ai pas besoin d'avoir les specs les plus poussées. Le LUMIX LX100 et maintenant le XT-3 m'ont fait progresser dans la compréhension technique. Les boutons analogiques ont attisé ma curiosité. Le fait d'avoir sous les yeux des boutons physiques pour comprendre la photo est un vrai plus dans la pratique. Je regarde pas mal de videos sur RUclips mais j'ai peu entendu certains propos: comme avoir un objectif avec la plus grande ouverture ou il faut impérativement shooter au plein format... ces discours ont vraiment tendance à disparaitre. Concernant les JPEG, ceux de Fuji (et leurs simulations de film) détonnent! Par contre j'aurais besoin de progresser sur le post traitement, mais j'ai un peu la flemme! ah ah!
Excellent résumé des mauvais conseils !!! On pourrait en ajouter plein qu'on trouve sur RUclips ;) Fichiers JPEG: tout à fait d'accord !!! En fait, les seuls qui "doivent" faire du RAW et traiter, c'est ceux qui ont du Sony, car la science des couleurs de peaux, c'est pas leur truc, et là, ben, en Jpeg, c'est moche. Chez Canon, Fuji, Panasonic, ou Nikon, on peut se limiter au Jpeg, ou éventuellement faire Jpeg+Raw pour "le cas ou". MPix: c'est clair !!! 6MPix suffisent en fait: la course aux pixels a été lancé par Sony, pour vendre: c'est un aspect marketing certain, et le public a mordu a l'hameçon... Les autres marqiues ont été obligé de suivre, mais ça n'a pas été de gaité de coeur.... Preuve qu'on revient à la normale (fin de l'hégémonie marketing de Sony): des hauts de gamme sont proposés en 24MPix en plein format... Sinon, le "meilleur mauvais conseil " que j'ai vu: "il te faut un FF... Tu ne pourras pas faire de bonnes photos en MFT". C'est tellement répandu que c'en est triste... ça a d'ailleurs fait chuter les ventes du MFT globalement, au profit de formats plus large.
Tous ces conseils sont très bons. Je commence moi aussi à sortir de tous ces préceptes qui empêche la créativité et bloque l'inspiration. Ca donne un espace de liberté, et ça, ça n'a pas de prix.
Le pire conseil que j'ajoute pour traiter les raw : la suite logicielle Adobe DxO etc. … sont indispensables > depuis que j'utilise Affinity photo je les ai tous virés et ils ne me manquent pas pour traiter mes Jpeg…. Pour les débutants il y a tous les tutos sur le net….
Hey, j'aime beaucoup tes vidéo, deplus tu m'a convaincu de passer chez fuji, j'y songé déjà, et tu as fini de me convaincre et bon dieu que je ne regrette pas ! Pour le super conseil qui me met en horreur : tu devrait toujours utiliser un flash. Oui oui sinon tu peux compenser au mieux avec les réglages dans la mesure du possible. Pour le coup, si jamais tu as des infos, sur le viltrox 56mm 1,4 comparé au xf 56 1,2 je suis preneur ☺️ Encore merci pour tes vidéos
J’ai toujours fait de tout mais je ne crois pas avoir envie de me spécialiser dans un domaine particulier. Je suis assez bon partout, et pas particulièrement plus dans un domaine qu’un autre. J’ai commencé la photo, et je suis particulièrement bon en colorimétrie que j’ai étudié avant pendant 3 ans. Et le jpeg est vraiment peu flexible, déjà le Raw ne l’est pas assez à mon goût. (Je suis chez Sony. J’ai un RX10M4, et je fais du HDR en Braketing. Mais ça ne se voit pas.) Honnêtement je préfères les bridges 1 pouce aux formats très gros. Pour plusieurs raisons qui vont intéresser les néophytes. Un plus petit capteur permet d’avoir une plus grande profondeur de champ. Cela correspond à fermer nativement le diaphragme sans réduire la luminosité. C’est pratique en macro. On peut avoir 1cm quand sur un full frame la plage de netteté fait 0.5mm... Cela dit j’ai un bridge à 2000€. Ce n’est pas représentatif des autres qui coûtent la moitié voir 1/7 du prix. Si vous vous dites que je n’y connais rien, laissez moi préciser que j’ai commencer par jouer sur des Leica dont le X-Vario et le Rx1R de Sony. Plus récemment un G9. Cela dit si je devais conseiller un boîtier à un débutant. Ce serait celui qui me paraît le plus polyvalent. RX10 de Sony. Il coute 900€, et il a un : 24-200mm f:2.8 Il peut aller à 12800ISO mais il commence à être assez mauvais à 3200ISO. Le bruit augmente à 800, devient limite à 1600 et trop fort au delà de 3200 pour une utilisation pro. Assez joli cela dit en noir et blanc comme en couleur. On peut tolérer le 8000ISO en NB. Capteur 1 pouce. Ses points faibles ? Rafales asthmatiques ; ISO ; Mise au point ; Batterie de 1100mah quoique j’ai déjà fait 1000 photos en Raw avec une seule ; Mauvais à partir de f:8. Point forts ; Capteur 20Mpx 1”. 24-200mm f:2.8 ; Focus picking ; Prise micro ; Filtre ND intégré ; Braketing / simple et continu ; Meilleur piqué à f:5.6 ; Bague de diaph décrantable ; Peut s’alimenter sur batterie externe. Mais plus cool encore, C’est que lorsqu’on sait s’en servir il devient l’un des meilleurs bridge du monde et est tout terrain. Selon moi, qui possède le dernier modèle en plus du premier, c’est même le meilleur. Mais pas selon la presse. On peut tout faire : crépuscules ; clair-obscur ; macro ; proxy ; animaux ; paysages ; lune ; soleil ; nuages ; forêt ; grottes... Par contre sa plage dynamique est un peu courte pour le ciel... mieux vaut faire du Braketing et laisser Photoshop faire de la magie.
Pour le choix entre jpeg et raw c'est facile, on enregistre les 2 et si on décide de développer le raw on a, au pire, la référence du jpeg pour ne pas faire pire. Donc : utilisez le jpeg ou le raw comme vous voulez mais enregistrez impérativement le raw parce que le jour où on commence à savoir développer un raw et qu'on décide de revenir sur d'anciennes photoss on est bien content d'avoir leurs raw pour mieux les exploiter que le jpeg qu'a fait l'appareil. On met quoi ? 400 photos raw+jpeg sur une petite carte de 16Go, donc beaucoup,ça ne vaut vraiment pas le coup de s'en priver.
Salut Dimitri, je suis tout a fait d'accord sur tout les points. Depuis quelques années, je fais comme toi pour les Jpeg et Raw, c'est plus rapide et facile à gérer. Quant au Capteur, étatnt pour le moment en APSC, j'aimerais passer en Full frame car mes objectifs ne sont pas des DX et ils ne sont donc pas utilisés au maximum de leurs "capacités", c'est dommage.
Et vous, quels "mauvais conseils" vous a-t'on déjà donné ? ( en photo j'entends, pas dans la vie :p )
Salut Dimitri , ben moi c'est "prend un plein format , l'apsc c'est pour les amateurs" ………….. Je viens de l'argentique et je shoot toujours en argentique mais uniquement en portrait N&B … un peux de bruit ne me dérange pas , par contre je ne shoot jamais en jpeg mais j'essaierais le prochain coup !! :)
"Tout régler en manuel, les mode autos c'est pour les noobs".
J'ai très souvent entendu ça. Certaines personnes sont butées la dessus. Pour moi les modes auto sont de plus en plus performants, cela permet de prendre une photo en respectant au mieux la réalité. Personnellement je reste en mode auto par défaut comme ça quand je veux prendre une photo en vitesse sans forcément faire de l'art, c'est plus rapide. Après quand je fais des shootings ou que je veux vraiment prendre un cliché qui m'inspire je passe en priorité ouverture, voir prio vitesse, mais pratiquement jamais en manuel, cela n'a aucun intérêt à mon gout la plus part du temps, à part se compliquer la tache je vois pas le but.... Donc oui si certains targues que shooter en manuel c'est pour les meilleurs, bah je trouve ça vraiment puéril, j'aimerais les voir en train de galérer dans les réglages lors d'une rando par exemple quand tout change d'un pas à l'autre.
Pour moi le manuel c'est en dernier recourt quand on arrive pas à créer l'image qu'on souhaite, très rare pour moi...
"il ne faut utiliser que des focales fixes" ce conseil n'est pas pertinent selon moi car il entrave les possibilités offertes par les zooms comme la polyvalence. Certes, les focales fixes permettent d'obtenir de meilleurs piqués la plupart du temps, sont moins chères et permettent d'avoir une plus grande ouverture MAIS tout le monde n'est pas aussi exigeant (surtout les débutants) et il n'est pas très commode de se trimballer 3 focales fixes quand on peut réduire la taille de son bagage avec un zoom...
Le plus mauvais conseil serai de me dire regarde pas cette vidéo la tienne car ce serai plus possible de me regarder en face, je peux te garentir que cette video je la conseillerais au plus grand nombre, merci dimitri et bonne soiree 👍🎥📷🙋
Pour quelles raisons changerais-tu de boîtier ?
Enfin un RUclipsur qui parle en continu, sans utiliser le jump cut quand il accroche sur un mot ! Tellement plus naturel et agréable à regarder/écouter. Merci pour ces conseils 👍
C'est clair pas de montage pas d'artifices
Plus qu'à enlever la musique de fond qui ne sert à rien et on atteint la perfection : une vidéo avec du contenu de qualité et non stressante (jump cut de psychopathe et bande son inutile).
Franchement le premier conseil. Comment ça ma fait du bien d'entendre ça ! Je m'étais déjà un peu auto persuadé de ne pas avoir qu'UN style. J'ai commencé la photo en 2018 et me suis réellement impliqué dedans vers juillet 2019. Pour l'instant je fais de tout. Et c'est juste un énorme kiff. En plus le fait d'avoir plusieurs "domaine" me fait apprendre tous les jours de nouvelles choses, ça me permet de voir des choses sous un autre angle. C'est clair j'ai des photos qui attire plus que d'autre mais je n'ai pas envie de me cantonner que a ça si au fond de moi y à d'autre chose que j'ai envie de montrer.
Tellement de bon sens dans tout ce que tu viens d'énumérer. Cette vidéo devrait faire le tour des clubs photos et être envoyé à tous les photographes.
"Change ton appareil !"... bah non, je l'aime bien mon petit Pentax K-r, 12MPX de 2010 ;-)
Cher Dimitri,
Des conseils vraiment intelligents et je le dit en toute franchise, un débutant devrait vraiment impérativement écouter ces conseils.
Fascinant d'entendre cette description des comportements de photographes qui se calent sur leurs résultats sur Facebook ou Instagram; je suis d"une époque (pardon d"être vieux) ou on exposait 12 photos avant d'envoyer la pellicule au labo et de découvrir une semaine plus tard en recevant les clichés ce que l"on avait photographié. Déclencher ce n"étais pas suivre une mode mais être séduit par des couleurs, des formes, un joli visage... et on ne pouvait pas faire 10 photos avec des réglages différents au cas ou...
mais je radote... merci pour cette excellente vidéo.
Michel
Tu as raison dans ton approche. Si je peux simplement ajouter quelque chose ce serait d'aller voir les chaînes RUclips de «Apprendre la photo» et surtout «Thomas Hammoudi» car ça fait sortir du petit monde ignorant de la photographie se résumant qu'à Instagram ou même internet. Je sais pas si beaucoup de débutant tomberont sur ce message mais je pense sincèrement que c'est un bon conseil :)
@@corantin23 oh oui ! Même si je n'adhère pas toujours à la forme , leur fonds sont extrêmement intéressants et pertinents , de très bonnes chaînes youtube !
Vraiment content, alors que je cherchais des infos pour m'équiper en matériel et faire de la vidéo, de tomber sur la chaîne de Dimitri... Il reste sobre, il n'en fait pas trop, ça vibre de sincérité et de simplicité, et chaque nouvelle vidéo apporte des informations vraiment pertinentes.
Il est bien loin de la course au "toujours plus" qui inonde RUclips. Ça fait du bien, comme un retour à soi, à notre condition humaine, à l'essentiel de la créativité sans tomber dans une compétition de super héros (:
Alors, vraiment, merci Dimitri !
Vos conseils sont uniques, quand je regarde vos vidéos je sens vraiment que j apprend quelque-chose.
Merci beaucoup
Je ne suis plus un photographe débutant..... et j'ai énormément apprécié cette vidéo et ces conseils. Tout est vrai et de très bon conseil. Bravo et merci pour ces conseils.
Bonsoir.Je te suis maintenant depuis une semaine et je dosi dire que j'aime bien ton contenueJ'ai également un Fujifilm(X100S) que jiame beaucoup,en + d'autres reflexs.
Les deux conseilles qu'on m'a le + donné:
-"fait quelque chose pour ton feed!"
-"je te conseille un plein format..."
1)je fais de la photographie parce que ça me plait et non pour plaire à Instagram.
2)Je m'en sors bien et arrive à vendre avec mes deux reflex aps-c et mon compact expert.
Aussi,au sujet du style de photographie,c'est comme ces modèles qui me demandent de montrer mon "univers".Je n'en ai pas et j'ai juste envie de toucher à tout type de photographie,quand ça me chante!
Bonjour Dimitri. Merci pour ta simplicité / sincérité / précision...
Et un grand merci pour tes conseils qui me rassure. En effet, j'ai 56 ans et j'ai décidé il y a un mois de me lancer pour de bon dans la photo (ayant déjà exposé 2 projets personnels et réalisé pas mal de photos des spectacles que j'accompagne en diffusion-production ) ... Pas trop envie de faire des mauvais choix à 56 ans comme tu l'imagines, connaissant les difficultés pour lancer une / des activité(s) photographique(s) ... Je fouille depuis 2 mois sur les chaine RUclips de photographes pour m'assurer de faire les bons choix, tant dans la démarche créative, que dans la technique et le choix des matériels (j'ai opté pour un Fuji X-T3). Mes petites expériences photographiques antérieures et mes dernières réflexions / recherches sur le net m'ont permis de me construire un avis .... et il se trouve que 100% de ce que j'espérais être des bonne décision trouve une validation avec tout ce que tu dis dans cette vidéo. Alors un très grand merci. Si tu as 2 minutes, merci de porter un regard attentif et critique sur certaines des images suivantes :
bobmauranne1.wixsite.com/photo
Tous ces mauvais conseils sont tellement courants malheureusement... j’en ajouterais un autre : celui de quand tes photos sont pas bonnes, c’est qu’il faut changer de matos. Beaucoup trop de chaînes de review et centrées autour du matos ! Du coup au lieu de sortir photographier, on rêve du prochain X ou Y objectif/boitier que l’on veut, alors que le matos que l’on a permet déjà un nombre impressionnant de bonnes choses et d’expériences/expérimentations en tout genre !
Pour les jpg, quand je vois les possibilités de cuisine de mon Xpro 3, je me dis que l’on peut vraiment mettre sa pâte dès la prise de vue, ce qui réclame pas mal d’expérimentation au début, mais qui peut être vraiment top ! Faut que j’explore plus ça d’ailleurs. Après, RAW+jpeg et le tour est joué, sécurité tout ça... 👍
Bonjour j aime bien tes conseils simples efficaces j ai une question j ai regardé beaucoup de vidéos sur la profondeur de champ et sur l importance du diaphragme et de la distance il n en reste pas moins que j ais encore du mal a sélectionner ma valeur de diaphragme à tu un conseil simple pour que je puisse me débarrasser de ce problème j ais un canon 700 D avec un 18/135 ET UN 50 mm
merci pour ce que tu fais
Bravo pour ta vidéo Dimitri ! Pleine de bons conseils finalement ! Ne pas oublier d' être soi même au delà des modes et tendances.
Les mauvais conseils que je n ai pas suivi :
-"Avoir plusieurs batteries" . Pas nécessaire pour moi. Je ne déclenche pas à tout va . Ayant beaucoup pratiqué l' argentique ou l' on déclenche avec réflexion, vu le prix de la pellicule et des tirages! En prenant soin de recharger la batterie, je ne me suis jamais trouvé en difficulté.
-"Indispensable d' avoir le dernier matériel" . Mon pentax K7 à 10 ans et mon fuji x30 5ans . J' ai toujours autant de plaisir à les utiliser!
Ok pour le dernier conseil: faire attention aux conseils qui commencent par "il faut toujours, ou il faut jamais..."
Bonjour, c'est quoi le morceau de musique de fin de cette vidéo, j'aime beaucoup. Merci d'avance
Bonjour, en tant qu'amateur (plus vraiment débutant) je suis d'accord avec tout ce qui a été dit. Je nuancerai cependant sur l’importance du matériel, certes cela ne sert à rien de changer tous les ans pour avoir soit disant le top, mais lorsque je suis passé de mon 350D avec objectif 18-55 de base à mon 760D avec objectif 17-50 à ouverture constante 2.8, ça a été la révolution. Je n'envisage pas de changer de boitier avant très longtemps, et surtout pas de passer au plein format, mais je me pose régulièrement la question d’acquérir de nouveaux objectifs, y compris ancien, voir d'occasion car la qualité ne viens pas forcément de la nouveauté. Pour ce qui concerne le RAW/JPEG, je ne shoote qu'en RAW car je trouve que les deux ensemble ralentissent le boitier, et il m'arrive très régulièrement de ne rien retoucher et de faire l'export JPEG par lot depuis Lightroom, mais j'aime bien avoir cette petite sécurité dans un coin de ma tête lorsque je shoote, et je ne trouve pas cette phase de post-traitement si longue que ça.
Mauvais conseil 12387: Respecter impérativement la règle des tiers... le carcan.
La base 😅
Plus qu'une "règle" c'est juste une aide afin, au début de pouvoir équilibrer son image ; c'est aussi une incitation à sortir du sujet plein centre... comme toutes les aides ou béquilles, une fois qu'on sait marcher on fait ce que la photographie et la situation dictent. Maintenant aussi ne pas cracher trop vite sur des siècles d'études de la façon dont nous voyons, percevons les choses, et lisons une image. L'aide des tiers est aussi une façon de faciliter l'accès du spectateur à nos images et elle est efficace, il n'ya qu'à voir là où la lecture d'image doit être efficace, la publicité, pour s'enrendre compte. Une publicité de référence par exemple c'est celle d'Annie Leibovitz pour Vuitton avec Keith Richards : elle utilise complètement les tiers et ça fonctionne (voir le Guernica de Picasso aussi avant de tout jeter à l'eau !). ;o)
Merci pour cette superbe vidéo Dimitri, toujours aussi fan de chacune de tes vidéos.
Une question sur le "look cinéma" en vidéo: est-ce un bon conseil de toujours laisser le shutter-speed = à 2 fois le frame-rate, donc 1/50 pour 25fps et utiliser des filtres ND en plein jour, ou est-ce qu'on peut largement s'en passer et laisser l'appareil choisir le shutter-speed à notre place (tant qu'il est supérieur au frame-rate)?
Nan, il faut avoir le shutter speed 2 fois supérieur, c'est la règle des 180° (va voir sur wikipédia pour plus d'explications), si ton shutter speed est plus élevé tu va avoir un effet saccadé sur ta vidéo. Il faudrait alors augmenter le nombre d'images par secondes mais cela ne conviendra pas à toutes les utilisation et surtout pas pour un look cinéma, donc reste à environ 1/50 avec un filtre ND !
Je suis à 1000% d'accord avec toi. Je suis ce que l'on peut appeler un "vieux photographe", ou en tout les cas de l'ancienne génération, et je remarque aujourd'hui que c'est un grand avantage. Les automatismes et le tout numérique ont fait des gens, des assistés. On mitraille à tout va, on retouche en post production, etc... Et je remarque depuis l'apparition des réseaux que l'on nomme "sociaux", une abondance de sois-disants experts dans tout les domaines. D'où une masse énorme de "conseils" complètements basés sur une non-expérience. D'où le besoin de trier sérieusement et de vérifier par nous mêmes le bien fondé de ces affirmations. Comme toi, je suis passé au chez Fuji, et le JPG sont pratiquement parfaits, même sans le plein format de mon ex Nikon 750.... Merci de tes conseils, et je les prends toujours en compte....
Merci pour cette vidéo tout en simplicité et partage qui nous fait prendre conscience que l on fait d la photo avec notre ressenti pour ce faire plaisir avant tout et non pour avoir l approbation des autres sans rejeter l expérience des autres qui peut aussi nous servir
Salut, je viens de découvrir ta chaîne et j’adore tes vidéos. Non seulement la forme, la manière dont tu te mets en scènes l’ambiance et tout ... mais aussi sur le fond en évitant les blabla inutiles. J’ai commencé la photo vraiment il y’a un an et donc j’ai un nikon D3300 avec un objectif de 24mm à 104mm (pas trop sûr des chiffres). Est-ce que tu pourrais faire une vidéo sur les photos en basse luminosité ? Par exemple la rue de nuit. Je me suis beaucoup renseigné sur le sujet mais je voudrais qd même en savoir plus car j’ai un peu l’impression de galèrer ... (peut-être aussi à cause de mon modèle d’entrée de gamme ...)
Je dévore et m'abreuve de tes vidéos depuis quelques jours, et j'ai énormément appris en peu de temps . Merci pour ton travail et tes conseils 🙏🏾🔥
Bonjour , Merci pour la vidéo , super conseil , par contre des conseils pour la mise au point , et d'autofocus en vidéo , de technique particulière a adopter ?
Merci. J'essaye de parler de mise au point dans une prochaine vidéo.
J'ai regardé ta vidéo en pensant qu'elle allait me mettre en colère ... Et tout l'inverse A 100% en accord avec le moindre mot... Ça fait du bien
tu est quelqu'un qui dit les chose vrais un grand merci DIMITRI
Salut :)
Un autre intérêt du JPG pour un débutant est que ça apprend à gérer tous les paramètres *avant* de prendre la photo, c'est donc plus instructif que le RAW (qui incite à laisser de côté la balance des blancs par exemple, pour la gérer en "post")
Par contre il ne me viendrait pas à l'idée de shooter en JPG une série de photos que je tiens particulièrement à réussir et pour laquelle je n'aurais pas de "seconde chance".
C'est clair, je veux bien que cela peut faire gagner du temps seulement c'est sistématiquement un choix que je regrette dans le temps.
J'ai la meilleur technique :
Je fais de l'argentique 😂
Charles DeMontD'Orge c’est pire.
L’argentique a une plus petite plage dynamique que le Jpeg.
@@gaeldauchy5491 Mais non ! Après évidement, tout dépend du film utilisé... Pouvez-vous m'expliquer ou me sortir une source qui corrobore ce propos ?
Laurent VERDIER un peu difficile j’ai simplement créer un dégradé assez fort du noir au blanc. J’ai pris une photo avec la seule pellicule que j’ai trouvé à l’époque.
Puis j’ai pris deux appareils numériques (RX10 et RX1R de Sony) et j’ai fais une photo de mon dégradé (il est rétro éclairé) et j’ai demandé à ce que les ombres et haute lumières soient récupérées à outrance par Camara et j’ai fait la même chose dans Photoshop.
Enfin j’ai comparé la hauteur des traits à partir desquels le noir et blanc deviennent gris. Preuve de la saturation de la surface sensible à la lumière.
Résultat on avait l’argentique ; puis le jpeg ; et enfin et sans surprise le Raw.
Cela dit les contrastes entre les couleurs sont assez faibles contrairement au capteur avec la pellicule.
J’ai utilisé une pellicule NB. Et j’ai oublié quelle pellicule j’ai utilisé mais elle est vendue à camara. En tout cas en 2014.
J’ai utilisé un 50mm f:2 et un Rx1R 30mm f:2
C’est une source moyennement fiable puisque je n’ai plus les documents qui prouvent mes propos. Cela dit ça reste une source plus fiable rien du tout.
Sinon quelle source avez-vous pour soutenir que l’argentique aurait une plus grande plage dynamique ?
Je possède le xt3, je suis débutant, j'ai commencé à le prendre en main et j'ai été bluffé de la qualité des jpeg ! Bon, encore du mal sur certaines situations à gérer le mode manuel, notamment certains photos foirees un peu de loin avec un ciel gris et des réglages trop sombres je pense mais certaines de près sont.bien réussies (18-55). Merci pour ta vidéo !
Salut et merci pour tes vidéos constructive. Ca aide beaucoup d'entre nous :)
J'ai une petite question.
J'aimerais faire un peu de vidéo en plus de la photo, donc je pense revendre mon canon 800d et prendre le G9 panasonic avec une bague d'adaptation pour mes objectifs canon. De ce que j'ai pu voir c'est un des meilleur ( dans cette gamme de prix ) pour continuer a faire de bonne photo et de la vidéo. Ton xt3 à l'air chouette aussi.
As tu quelques conseils avant mon achat?
J'ai un peu peur de regretter. J'ai toujours eu que des APSC canon.
Merci beaucoup :)
Abonné depuis peu, j'ai l'impression de re-découvrir la photo et ces possibilités...
Accroché depuis de longues années derrière des télescopes, le retour sur terre que je croyais plus simple est semé d'embûches !
Un grand merci au travers de tes vidéos d'éclairer ma lanterne
Le plus mauvais conseil que je me suis donné et de ne pas croire suffisamment à ma créativité, maintenant que je suis hors zone de confort il faut avancer...
Merci
Fred😊
Top cette vidéo !!!! j'aime definitivement beaucoup ta façon de penser! Perso j'aime les feeds Insta fouillis !!!!
Moi perso on me demande toujours "quel appareil prend de belles photos?" ou "ces quoi tes reglages pour les belles photos?" et je donne en conseils : "le meilleur appareil photo c'est celui que tu as sur toi! car on peut faire de belles photos qui racontent quelqu chose avec n'importe quel appareil" (c'est mon sentiment) et mon deuxième gros conseil pour les reglages : "cherches déja a travailler le cadrage avant de rentrer dans les réglages et essayes des choses, le reste suivra avec la pratique"
Le cadrage putain... ça paraît tellement con qu'on ne devrait même pas avoir à le donner ce conseil ! Rien de plus insupportable que la photo de plage avec la mer qui penche de 10° ou la photo de famille avec la moitié du bras de mamie coupé à gauche parce qu'on voulait absolument être pile en face du gâteau d'anniversaire plutôt que faire un pas de côté et prendre un léger angle qui rend la photo plus équilibrée et naturelle.
Bonjour Dimitri.. Merci pour ces conseils ..vertueux.. décomplexés.. une vraie intelligence de ta part.. C'est vrai j'ai fait cette erreur souvent d'ecouter des propos de pro..et par qui on se laisse berner, comme à l'epoque des demarcheurs qui pouvaient nous vendre n'importe quel aspirateur. Mais c'est souvent notre faute car on n'écoute pas assez nos envies et on se laisse porter par des propos purement techniques sous jacent des intérêts vénales, et qui ne laisse pas exploser notre part de créativité.. en gros être nous-mêmes.. merci de nous rappeler et de nous suggèrer plus de sincérité et simplicité.. Au plaisir de te suivre et de mettre en en pratique tes conseils.. merci..👍😊
J'aime bcp ton naturel et la manière dont tu présente les choses sans artifices ! De bon ptits conseils que j'avais déjà constaté également mais bon à réentendre ! +1 abo ;)
Entièrement d'accord sur ces conseils ! Bravo !
Notamment les pixels et le plein format
J'en ai fait les frais 😂 du coup j'ai une brique de 760gr et un bazooka de 800gr en pleine rue 👀😨👀
Excellente analyse : je partage totalement.
Merci Dimitri !
Tu m'as retiré des complexe, comme shooter en jpeg ou avoir un flux Instagram dans plusieurs styles...
Ben oui je fais ce qui me fait plaisir en fait 😉
La prochaine vidéo portera donc sur "les bons conseils photo" 😉 (qui ne seraient pas déjà dans cette vidéo) Merci Dimitri 👍 📸 et 🎸
Très intéressant. Je suis tout à fait d'accord avec toi.
Un mauvais conseil que j'ai retenu : il faut shooter en mode manuel pour être un bon photographe.
Pouce vers le haut et abonnement. Vous me sauvez dans ma progression. Mon ambition (aujourd'hui) n'est pas de devenir pro, mais juste de faire des photos jolies avec un hybride de type gx80 ou gx9.
Remarque sur le "discours" : concis et précis. Pas de blabla.
Bonjour Dimitri. Et bien voilà une flopée de bons conseils sur la façon d’éviter les mauvais. 😀.
J'adore ta vidéo c'est tout ce que je dis aux débutants. Bravo d'enfoncer le clou.
Merci pour cette vidéo !!! Tout est tellement juste. Bravo
Salut Dimitri ! Je me suis mis à la photo y a quelques mois, j'ai acheté un 500D, grand classique, et j'ai vu une grosse différences entre les RAW et les JPEG mais comme tu le soulignes, c'était il y a 10 ans ;) Pour l'ouverture, j'ai justement vu plusieurs fois sur la chaîne de Photo Genius qu'il conseillait de fermer un peu et que dans chaque objectif tu as un sweetspot. Poue le truc du bruit je suis complètement d'accord, je dis souvent a un bon pote qui fait des photos avec moi qu'il vaut toujours mieux un peu de bruit plutot que du flou de mouvement sauf volontaire (on fait des photos de skateurs)
Bonsoir,superbe vidéo .je suis 100% d'accord avec toi sur le jpeg. C"est difficile au début d’apprendre la technique photo et le post traitement en même temps ,et puis perso j'ai pas envie de passer des heures devant mon pc pour développer des photos de vacances ou de fêtes de famille par exemple.Pour ma part je préfère une sortie avec mon appareil.Et peut importe si les autres trouvent mes photos "sans plus",je suis amateur et le tout c'est d'abord de se faire plaisir.
Excellente vidéo, j'ai été confronté à... tous les points que tu as énoncé ici !
Pour certains je m'en étais rendu compte, pour d'autres je viens de m'en rendre compte et pour le reste je n'avais pas forcément tenu rigueur.
Enfin bref merci beaucoup pour tous les débutants, c'est important comme sujet je trouve :)
Merci pour cette vidéo. Concernant le JPEG et le RAW, j'enregistre les deux et comme tu le dis, dans 90% des cas le JPEG est suiffisant.
Je vais vomir...
Je fais pareil
@@vincentlt belle mentalité
@@_Surcouf Ce n'est en rien une question de mentalité. Juste que je trouve la phrase aberrante. "Dans 90% des cas le JPEG est suffisant " c'est d'une tristesse. Je possède un Xt3, et d'accord le JPEG est correct, mais honnêtement il ne retranscrit que très rarement la scène que je photographie. Je trouve ça tellement dommage de se passer du travaille d'un RAW.
C'est souvent l'affaire de quelques secondes en plus.
Shooter en JPEG + RAW, Je maintiens, c'est la base. Amateur comme pro.
@@vincentlt Certains préfèrent passer leur temps à shooter.
Merci pour tous ces "mauvais conseils". Toujours un plaisir vos vidéos
Entièrement d'accord avec toi de A.........à Z !!! Bravo !!!
étant débutant et ayant déjà reçu certains de ces conseils, cette vidéo est vraiment très utile, super vidéo, merci beaucoup !!
Svp j'ai besoin d'un conseil je suis un Amateur de la photographie et je souhaite acquérir un appareil et j'hésite entre nikon d5200 et Sony hx400v . La quel est meilleur svp et merci par avance 🙏😊
Merci beaucoup pour ce partage ! Serait-il possible de faire une vidéo mais cette fois-ci sur comment filmer et non photographier
Pourquoi pas :p ! J'avais déjà fait une vidéo sur les réglages à utiliser en vidéo : ruclips.net/video/gNXfUQruc6g/видео.html
Cette vidéo était géniale! Pleins de bons conseils, très wholesome
Súper vídeo! Conseilles sensés réfléchi et simple. Cela donne à réfléchir et nous fait penser à mettre en avant la créativité avant les « likes »
Bravo d'avoir soulevé le problème d'Instagram et le fait de faire des photos pour les autres en espérant avoir de la reconnaissance. Beaucoup trop de personnes fonctionnent comme ça. Dommage pour leur créativité, pour leur évolution et leur découverte. Merci
C’est vraiment ce type de conseil que je donne au débutant et même parfois au pro, il faut sortir de sa zone de confort et oser toucher à tout style ! Je vais de la photo nature, mais avant ça je suis passé par le portrait, le sport auto, la photo nocturne et le portrait animalier et tout ça m’a permit de me dire ou je me sens le mieux ;)
Merci. Grand merci.Il ne faut pas oublier le conseil d'utiliser TOUJOURS le M...
Est-ce que caler l'exposition à droite ou optimiser l'exposition en surexposant (en RAW) est un mauvais conseil ? Sinon j'ai shooté avec un Phase One de 150 mégapixels, ...rien à voir avec un boitier de 24 mégapixels, "pas photo" sur la "qualité", c'est clair et net.
C'est bien de re-centrer les choses et en plus, sans "pousser" une marque. Merci.
Bien vu et bien dit! J’ai fait l’essai suivant : shooter en manuel puis faire la même photo en auto. Sauf à chercher des effets ou à compenser des situations il faut constater à posteriori que les réglages sont souvent très voisins.
tu as raison exemple le capteur micro 4/3 Olympus à résolument une qualité pro sur le haut de gamme le OMD1MarkII Olympus meilleur stab capteur marché c'est impressionnant 60 images secondes plutôt bonne monter ISO fonction « capture pro » rien que pour cette fonction il vaut tous les boîtiers du marché des boîtiers d'exception sans quasiment de défauts qui se vendent moins bien à cause des idées reçues entretenu et véhiculée par des marques comme canon
J'utilise l'OMD 10 M3 : c'est le meilleur rapport qualité /prix : Je fais des prise de vue et montage vidéo UHD de la macro de l'animalier ( avec le crop x2du boitier)
@@georgespons240 et il a des options unique comme la capture pro la meilleure stabilisation du marché ou le pixel shift avec des optiques relativement abordable Ultrapro et qualitatif la vérité beaucoup ne l'achète pas à cause des idées reçues que le micro 4/3 c'est trop petit et donc de la merde alors que le boîtier a une qualité résolument pro en images photos vidéos et une finition impeccable il n'a quasiment pas le moindre défaut à tous les niveaux
Très bonne idée de remettre les choses au clair pour les débutants parce qu'effectivement on lit sur les forums et on voit sur RUclips beaucoup de chose contre productives. D'une manière générale, j'apprécie énormément le contenu et le ton de votre chaîne. Pour un des mauvais conseils cité, à savoir que les JPEG sont suffisants dans la plupart des cas, je dirais pourtant que cela dépend quand même beaucoup du boitier que l'on utilise. Peut-être que la qualité varie selon les marques ou bien que les progrès en la matière sont très récents, mais avec mon Alpha 77M2 de 3 d'âge, j'ai renoncé au double enregistrement Raw+JPEG car je ne pouvais quasiment rien obtenir en JPEG légèrement post-traité qui soit comparable avec un Raw retouché sous Lightroom. Bon de mon point de vue, ce n'est pas gênant, je ne passe pas forcément beaucoup de temps sur chaque image dès lors que la photo a été prise convenablement.
Merci d'avoir cité tous ces pires conseils que souvent on a entendu partout cela ma fait du bien. A bientôt 🤠👍
Je te comprend tellement. Que de bon conseils tu transmets ;-)
Cool la video, par contre le raw / jpg je ne suis pas trop d'accord, d'abord ca va prendre telement plus de place, pour les raffales ba sur 5 photo l'appareil il a 100 a 150 mo a traiter suplementaire donc il risque d'etre plus lent, tu pouras ptre pas faire la photo suplementaire qui aurai ete réussit, pour ma par uniquement RAW, j'importe tout dans lightroom, je retouche et enregistre les photos que je veux garder en JPG puis je supprime tout.
J'ai expérimenter au debut la technique d'avoir les deux c'est finalement une perte de temps je trouve.
Si c'est des photos de sport ta rafale sera beaucoup plus rapide en format JPEG.
@@nicolaschevallierphotograp3922 ma réflexion etait sur "raw + jpg" comme indiqué dans la vidéo.
Problème du JPG : compression et perte d'information (déjà 256 teintes au lieu de plus de 16 000 en raw). A chaque fois qu'on modifie et qu'on sauvegarde on perd encore plus d'information. JPG pratique mais loin d'être une panacée.
Tout a fait d'accord, j'adore le vignettage pour fermer mon image, j'adore le grain parce que j'aime les croquis au fusain, j'adore tous ces défauts qui font la beauté d'une photo. A bas la perfection !!! :)
Hey j'ai besoin d'un conseil, je n'arrive absolument pas à trouver les réglages pour faire des photos en intérieur... je suis sur Fuji et elles sont toujours flou...
Que du bon sens! J'adhère.
J'adore tout tes vidéos!!! Tu n'as pas idée à quel point tu m'aide dans ma progression!!!Merci milles fois!!
Bonjour , totalement en accord avec toi , tous ces conseils je les ai ""reçu" (je commence sérieusement la photo ) depuis cette été , tel que ..Utilise le raw, fais un bokeh, pense à la règle des tiers , recadre , tu fais des photos de n'importe quoi et dans tout sujets etc .. Ben oui ZUT je shoot ce que je veux , je tente et expérimente la photo que JE veux .Merci de me réconforter dans mes idées (de débutant ).
Que de bons conseils !! 👍... 🤔Mais on est pas chez Tone Factory..!??
Merci ! Si, c'est moi qui filme les épisodes Tone Factory :p
Bravo pour cette approche, un peu à contre courant mais tellement saine. Je souscris à 200%.
Débutant avec un GX9 et un objectif 25mm 1.7, t’es conseil sont les bienvenus merci
Je suis d'accord avec tout ce que tu dis globalement ! Seul point qui n'est pas forcement vrai, le nombre de Mpixels pour faire une affiche sur un immeuble comme tu dis ! Pas besoin d'avoir beaucoup, ce qui compte c'est la distance à laquelle cette image est regardée ! Au final, une photo sur un immeuble est pas forcement plus grande dans le champ visuel qu'une couverture de magazine à bout de bras. à l'époque du 5D (première version), on savait très bien faire des affiches énormes, avec.. 10mpx ! :)
Pas mal les conseils ! ;-) C'est assez vrai, très d'accord avec vous sur le choix du style et sur l'opportunité de travailler en RAW vs JPEG. A ce sujet, j'ai voulu expérimenter me posant la question de savoir pourquoi je travaillais en RAW systématiquement avec mes boîtiers reflex pro Nikon ou mes Fuji X-T1, X-T2 et X-PRO2 et donc un "jour" je me suis dit allons-y c'est le moment ou jamais de se faire sa propre idée. Lors d'une de mes visites de Chernobyl village, l'antenne radar OTH DUGA-1, la ville de Prypiat, j'avais plusieurs appareils avec moi mais mon NIKON D610 lui était calé avec les RAW sur une carte SD et les JPEG sur la deuxième carte, le picture control était CAMERA STANDARD pour les JPEG. Et donc, j'ai joué le jeu... J'ai développé toute une journée de photo au départ des RAW sous Lightroom en utilisant le picture control standard de l'appareil, sans apporter autre correction sous Adobe LR. Puis j'ai comparé les fichiers RAW -> JPEG avec les fichier JPEG présents sur la seconde carte SD, résultat, bénéficiant de conditions idéales de lumière ces jours-là... Franchement si j'avais travaillé UNIQUEMENT sur les JPEG en les important sous LR et en corrigeant une exposition ou diminuer un peu les hautes lumières sans jamais toucher au contraste (je ne touche JAMAIS le curseur du contraste sur aucune de mes photos !) et bien je peux affirmer aujourd'hui que pour ces albums-là et ces photos-là précisément, le fait d'avoir travaillé avec du RAW ne m'a rien apporté du tout mis à part une quantité de données et une taille plus importante à devoir gérer pour les fichiers. Je continue à travailler toujours en RAW car je me dis tout de même qu'un jour je pourrais peut-être sauver une photo ratée, en JPEG c'est moins évident. Mes prochaines visites en zone d'exclusion se feront fin avril 2020 et pareil, je pense adopter la même technique des RAW + JPEG mais cette fois je partirais sur les JPEG et si une photo est critique j'irais la récupérer avec sa version RAW.
Un des albums en question ici : www.flickr.com/photos/toonfish67/albums/72157695687461642
Et donc je rappelle que ces photos sont des RAW développés sous LR en utilisant le simple picture control CAMERA STANDARD et rien d'autre.
Salut Dimitri, pour le Raw je trouve que c'est discutable. Une photo est une œuvre de l'esprit. Il y a le temps des photorealistes et le temps des poètes. Pourquoi s'autoriser l'un et pas l'autre ? Très sages conseils sinon, surtout sur le diaphragme. Parfois avide de bokeh je m'autorise cette erreur sur m43. Bonne soirée.
Une petite remarque, justement parce que les JPEG ont progressé, en reprenant les RAW on obtiendra mieux, d'où l'intérêt comme vous, de stocker les deux formats sur la carte, les disques de sauvegarde, etc.. D'ailleurs on aura probablement dans quelques années moins de bruit en hautes sensibilités avec les RAW traités.
Salut, je viens de passer au A7R4 et depuis je prends plus mon 70/200 dans mes grosses randos (je prends du coup que mon 24/70), j'économise donc 1,5 kg car je crop mes photos, mais par contre je met plus souvent mon appareil sur son trépied. Mais bon, je veux dire que le 61 MPX là m'aide, et je pense pas être le seul a faire des randos :) - Superbes conseils en tout cas
Plein de bon sens dans cette vidéo !
Les mots justes ! J'adore !
C'est à peu près tout les conseils que j'ai reçu 😅😅😅 mais heuresement que j'ai l'esprit contradictoire et que je n'écoute pas je pense que il faut beaucoup de temps avant de maîtriser le raw ou encore exploiter un max son matériel avant de le changer ^^ j'adore cette chaîne 😊😊😊
Tu es mon jumeau de l'appréhension artistique, merci pour cette vidéo.
2:25 je pense que ce conseil c'est pas du tout en rapport a la qualité d'un JPG mais plus du fait que c'est l'appareil qui choisi la colorimétrie contraste etc et non le photographe, ce qui enleve une partie créative et personnel du travail. Après tout dépend de ce que l'ont recherche dans la photo (pour des photos souvenir ou de famille sans ambition artistique c'est sur que le JPG est préférable)
Après un photographe qui veut vraiment se lancé dedans devra forcément passé par le RAW donc autant commencé le plus tot possible pour expérimenté, sinon dans ce cas c'est la même chose pour le mode automatique, il fait de tres bonnes photos mais on ne choisi pas la profondeur de champs ni la vitesse qui comme pour le RAW fait partie des choix artistiques.
Je voulait juste donnez mon humble avis, superbes vidéo!
Hello Dimitri, comme d’habitude tes vidéos tombent juste ! Tous ces beaux conseils m’ont déjà été donnés. Une question cependant si tu as le temps de me répondre : j’ai un XT3 et d’après toi, jusqu’à quel ISO le bruit reste acceptable ? Merci et vivement ta prochaine vidéo 😉
Perso je monte jusqu'a 3200 sans trop me faire de soucis. Après selon les scène, 6400 est envisageable, mais ça devient limite.
Merci pour ta réponse ! Bonne semaine
Salut, très bons conseils. Sur mon Instagram ma photo préférée est une de celles qui a le moins de like et pourtant je ne vais pas me priver pour en faire d'autres du genre car moi j'aime .
@Ronan Via Debian c'est exactement ça .
Pour une fois je suis d’accord avec 100% des points abordés par un confrère !
Dans mon cas c’est plus orienté sur la vidéo mais quand j’ai commencé j’étais persuadé qu’il fallait absolument un filtre ND pour avoir le fameux rendu « cinématique » 😂 très bonne vidéo cher ami.
A oui le fameux!!! 😉
Merci beaucoup !! très bonne vidéo, qui casse les "codes", qui bride notre créativité
Je suis à 99,99% d'accord, je suis un amateur et effectivement aujourd'hui, vu mon utilisation, je n'ai pas besoin d'avoir les specs les plus poussées. Le LUMIX LX100 et maintenant le XT-3 m'ont fait progresser dans la compréhension technique. Les boutons analogiques ont attisé ma curiosité. Le fait d'avoir sous les yeux des boutons physiques pour comprendre la photo est un vrai plus dans la pratique. Je regarde pas mal de videos sur RUclips mais j'ai peu entendu certains propos: comme avoir un objectif avec la plus grande ouverture ou il faut impérativement shooter au plein format... ces discours ont vraiment tendance à disparaitre. Concernant les JPEG, ceux de Fuji (et leurs simulations de film) détonnent! Par contre j'aurais besoin de progresser sur le post traitement, mais j'ai un peu la flemme! ah ah!
Excellent résumé des mauvais conseils !!! On pourrait en ajouter plein qu'on trouve sur RUclips ;)
Fichiers JPEG: tout à fait d'accord !!! En fait, les seuls qui "doivent" faire du RAW et traiter, c'est ceux qui ont du Sony, car la science des couleurs de peaux, c'est pas leur truc, et là, ben, en Jpeg, c'est moche. Chez Canon, Fuji, Panasonic, ou Nikon, on peut se limiter au Jpeg, ou éventuellement faire Jpeg+Raw pour "le cas ou".
MPix: c'est clair !!! 6MPix suffisent en fait: la course aux pixels a été lancé par Sony, pour vendre: c'est un aspect marketing certain, et le public a mordu a l'hameçon... Les autres marqiues ont été obligé de suivre, mais ça n'a pas été de gaité de coeur.... Preuve qu'on revient à la normale (fin de l'hégémonie marketing de Sony): des hauts de gamme sont proposés en 24MPix en plein format...
Sinon, le "meilleur mauvais conseil " que j'ai vu: "il te faut un FF... Tu ne pourras pas faire de bonnes photos en MFT". C'est tellement répandu que c'en est triste... ça a d'ailleurs fait chuter les ventes du MFT globalement, au profit de formats plus large.
Excellent ces contre conseils, j'apprécie vraiment ta manière de voir les choses, je like car je partage ces opignons.
Tous ces conseils sont très bons. Je commence moi aussi à sortir de tous ces préceptes qui empêche la créativité et bloque l'inspiration.
Ca donne un espace de liberté, et ça, ça n'a pas de prix.
Le pire conseil que j'ajoute pour traiter les raw : la suite logicielle Adobe DxO etc. … sont indispensables >
depuis que j'utilise Affinity photo je les ai tous virés et ils ne me manquent pas pour traiter mes Jpeg….
Pour les débutants il y a tous les tutos sur le net….
Merci beaucoup !
Hey, j'aime beaucoup tes vidéo, deplus tu m'a convaincu de passer chez fuji, j'y songé déjà, et tu as fini de me convaincre et bon dieu que je ne regrette pas !
Pour le super conseil qui me met en horreur : tu devrait toujours utiliser un flash. Oui oui sinon tu peux compenser au mieux avec les réglages dans la mesure du possible.
Pour le coup, si jamais tu as des infos, sur le viltrox 56mm 1,4 comparé au xf 56 1,2 je suis preneur ☺️
Encore merci pour tes vidéos
J’ai toujours fait de tout mais je ne crois pas avoir envie de me spécialiser dans un domaine particulier.
Je suis assez bon partout, et pas particulièrement plus dans un domaine qu’un autre.
J’ai commencé la photo, et je suis particulièrement bon en colorimétrie que j’ai étudié avant pendant 3 ans.
Et le jpeg est vraiment peu flexible, déjà le Raw ne l’est pas assez à mon goût.
(Je suis chez Sony. J’ai un RX10M4, et je fais du HDR en Braketing. Mais ça ne se voit pas.)
Honnêtement je préfères les bridges 1 pouce aux formats très gros. Pour plusieurs raisons qui vont intéresser les néophytes.
Un plus petit capteur permet d’avoir une plus grande profondeur de champ. Cela correspond à fermer nativement le diaphragme sans réduire la luminosité.
C’est pratique en macro. On peut avoir 1cm quand sur un full frame la plage de netteté fait 0.5mm...
Cela dit j’ai un bridge à 2000€. Ce n’est pas représentatif des autres qui coûtent la moitié voir 1/7 du prix.
Si vous vous dites que je n’y connais rien, laissez moi préciser que j’ai commencer par jouer sur des Leica dont le X-Vario et le Rx1R de Sony. Plus récemment un G9.
Cela dit si je devais conseiller un boîtier à un débutant. Ce serait celui qui me paraît le plus polyvalent.
RX10 de Sony. Il coute 900€, et il a un :
24-200mm f:2.8
Il peut aller à 12800ISO mais il commence à être assez mauvais à 3200ISO. Le bruit augmente à 800, devient limite à 1600 et trop fort au delà de 3200 pour une utilisation pro.
Assez joli cela dit en noir et blanc comme en couleur. On peut tolérer le 8000ISO en NB.
Capteur 1 pouce.
Ses points faibles ?
Rafales asthmatiques ;
ISO ;
Mise au point ;
Batterie de 1100mah quoique j’ai déjà fait 1000 photos en Raw avec une seule ;
Mauvais à partir de f:8.
Point forts ;
Capteur 20Mpx 1”.
24-200mm f:2.8 ;
Focus picking ;
Prise micro ;
Filtre ND intégré ;
Braketing / simple et continu ;
Meilleur piqué à f:5.6 ;
Bague de diaph décrantable ;
Peut s’alimenter sur batterie externe.
Mais plus cool encore,
C’est que lorsqu’on sait s’en servir il devient l’un des meilleurs bridge du monde et est tout terrain. Selon moi, qui possède le dernier modèle en plus du premier, c’est même le meilleur. Mais pas selon la presse.
On peut tout faire : crépuscules ; clair-obscur ; macro ; proxy ; animaux ; paysages ; lune ; soleil ; nuages ; forêt ; grottes...
Par contre sa plage dynamique est un peu courte pour le ciel... mieux vaut faire du Braketing et laisser Photoshop faire de la magie.
Pour le choix entre jpeg et raw c'est facile, on enregistre les 2 et si on décide de développer le raw on a, au pire, la référence du jpeg pour ne pas faire pire.
Donc : utilisez le jpeg ou le raw comme vous voulez mais enregistrez impérativement le raw parce que le jour où on commence à savoir développer un raw et qu'on décide de revenir sur d'anciennes photoss on est bien content d'avoir leurs raw pour mieux les exploiter que le jpeg qu'a fait l'appareil.
On met quoi ? 400 photos raw+jpeg sur une petite carte de 16Go, donc beaucoup,ça ne vaut vraiment pas le coup de s'en priver.
Salut Dimitri, je suis tout a fait d'accord sur tout les points. Depuis quelques années, je fais comme toi pour les Jpeg et Raw, c'est plus rapide et facile à gérer. Quant au Capteur, étatnt pour le moment en APSC, j'aimerais passer en Full frame car mes objectifs ne sont pas des DX et ils ne sont donc pas utilisés au maximum de leurs "capacités", c'est dommage.
Merci pour tout les conseils ❤️❤️❤️❤️📸😀
Merci, Dimitri!!! 👍👍
Merci, de super conseils 👍