Проще говоря, раньше во главе музыки была мелодическая основа. Её можно было спеть без аккомпанемента или просто под гитару, и это было красиво. А сейчас во главе угла - сложная аранжировка, и без неё нынешняя музыка не звучит. Поэтому за столом люди поют песни 30-40-70-80 х годов.
На самом деле, и сейчас выходят такие, которые можно спеть без аккомпанемента или просто под гитару и звучать будут красиво. А есть и те, где сложная аранжировка, и если убрать хоть один инструмент, то мелодия сыпется. Одно не исключает другое.
@@_ProstoTak И количество и соотношение таких сейчас как минимум не меньше, чем 30-40 лет назад. А скорее всего даже больше. То, что с 80-х сейчас помнят 1 песню из 1000 выходивших тогда, вовсе не значит, что тогда все песни были такими, какие сейчас помнят.
И Сейчас хватает современных музыкальных исполнителей, Которые не поют, но ИМЕННО исполняют на музыкальных инструментах или на синтезаторах. И Это не "песни 30-40-70-80-х годов". кто что ищет тот то и видит или находит.
А, Юриский период это не тот период когда было популярно имя "Юра" :))). интересно, а динозавры селфи часто делали, или только жрали друг-дружку?! хм...😄🤔
Блин я щас понял что ты постоянно вводишь в вдохновение после которого хочется пойти написать свое, потому что то как ты преподносишь информацию вызывает восхищение от музыки, вот почему этот канал как сокровище для меня, глоток свежего воздуха
Знаешь, в какой-то момент для меня этот момент - организация композиции - стал препятствием. Когда ты делаешь в группе музыку достаточно квадратную, а наедине наигрываешь какие-то темы из другой музыкальной области и все вместе это не собирается. И как ни странно, помогли мне уроки по классической гитаре. Всего лишь несколько уроков, на которых были показаны азы и простейшие этюды, в том числе от классиков. И у меня барьер рассыпался. Я стал соединять воедино и рифы, брейки, аккорды, ступени, какие-то клиновые темы и все это сочетать с элементами звукового дизайна. Последнее тоже очень важно. Ведь звучание пространства иногда больше расскажет чем тысяча нот. Очень здорово быть широко заинтересованным человеком. Я в музыке стараюсь черпать идеи и ходы отовсюду. Да, я играю экспериментальный метал, но это не означает, что туда не подойдут ходы и настроения из трипхопа, классические гармоничнские фразы для связи и контрастные луповые решения из брейкбита Prodigy, например. Мне нрааится вселенная из обломков и отражений разных миров. В качестве материала подойдет, что угодно. И даже какзалось бы легкая танцевальная музыка из 90х на деле кладезь каких-то гармонических и хуковых ходов.
@@alexandergolub5683 смотря какие ходы вам нужны. Так можно дойти и до того, что в музыке 60х и 70х ничего оригинального нет, а все гармоничнские решения взяты из классики, будучи упрощенными в 100 раз. Но нет. Есть и решения, и оригинальность и простота не от отупения, а от специфики собственных задач и целей. Это же относится и к 80м, 90м и 00м. Вы везде можете найти новые идеи и решения. В любых жанрах и стилях. Можете взять брейкбит от the Prodigy и увидеть, что это электронная музыка, сконструированная по композиционным форммам рокмузыки, да не просто по готовым - Лиам Хоулет создал новые стандарты для живой музыки, которые лет 10 потом эсплуатировались в альтернативном метале и в принципе разошлись по живой музыке смешавшись с ее кодом. Или вы думаете, нечего подчерпнуть после 80го у Depeche Mode, Queen, Duran Duran, Ace of Base, dr. Alban, Metallica, Sepultura, Moguai, Deftones, Nirvana, Scooter, Meshuggah, Moby, etc? Этот список можно продолжать бесконечно. Даже в наше время упоротости по "продукту" все равно возникают оригинальные музыканты, с оригинальной музыкой. Не стоит окаменевать в какой-то своей эпохе. Лучше оставаться открытым, слушать музыку, которая нравится вашим детям и самим осматриваться по сторонам. Все равно будет фокус на каких то своих "ых", но это не повод обнулять все остальное.
Современная музыка-это прежде всего бизнес,а в бизнесе важнее всего прибыль и будет делаться все ради прибыли,даже если продукт будет полный шлак,но это будет приносить прибыль,такой продукт будут пускать в массы.
@@urbanexploration3322 когда строй был на взлёте , расцвете - был прогресс. Сейчас же регресс во всём, строй умирающий, все подчинено монополиям и выкачиванию бабок любым способом
творческий продукт не может быть шлаком - тут все таки не о материальном речь. я считаю, что творческие искусства отражают общество, если сейчас популярна инстасамка или комедии жоры крыжовникова - прежде всего это отражает тенденции в обществе.
Смотреть это было невероятно интересно. Такой формат, хочется сказать - прикладной, но при этом с лёгкой и понятной подачей. Удивительно, какие секреты прячутся в тех или иных композициях!
Посмотрел и послушал с интересом, но остался немного разочарован тем, что автор так и не назвал причин такой трансформации музыки. А причина-то совершенно проста и очевидна - технический прогресс и доступность многодорожечной записи. Откуда бралось это пальцеломное богатство аккордов 60 лет назад ? Да это было единственным способом автора осуществить многоголосие. Студийное время стоило бешеных денег, в студию несли готовый материал. В домашних условиях автор был одинок со своим инструментом, выбора не было в методах осуществления задуманного. Это - одна единственная причина. Сейчас я не должен выворачивать пальцы в немыслимых аппликатурах, я наиграл блатных аккордов, а сверху той же гитарой наиграл голос, ритмически совпадающий с гармонией, и все - аккорды превратились хитро…банные, увеличенные, уменьшенные и тд, я и знать не хочу, ни названий их, ни аппликатур. И даже еще больше - сверху еще один голос, и уже даже явно владеющий инструментом автор не сможет это сыграть в виде сольного аккомпанемента. Но зачем все голоса делать одним инструментом ? Можно делать их разными тембрами, разводить по разным каналам. Это совершенно не является саунд-дизайном. Саунд-дизайн - это изобретение и открытие новых тембров. Сборка же музыки из большего количества простых голосов - это же путь симфонического оркестра. Можно сказать, что современная музыка вся стала оркестровой и неисполняемой сольно, но этот факт ничего не говорит о падении ее качества. Даже наоборот. P.S. Первые кассетные портастудии появились в начале 80-х, но стали общедоступными в середине, в конце 80-х. Даже четыре канала давали автору возможность моментально набросать и слушать четыре голоса не в собственном воображении, а ушами. С этого момента все и изменилось, и никак это не было связано ни со стилем, ни с потребностями рынка
Дело не в доступности. Хорошие инструменты, аудиокарты и мощный комп для музыкального IDE стоит все так же бешенных денег. Просто сейчас музыку клепают маркетологи, они уже чуть ли не научно знают какое говно будет залетать. Писать сложную музыку просто стало НЕНУЖНО, да и не очень то выгодно, так как какого нибудь моргена послушает больше людей чем какую то гитарную душнятину.
Сначала хотела возмущаться по-меломански, почитав некоторые комменты (залез в них, чтобы удостовериться, чьи лица на обложке), но посмотрела видео и просто восхищена любовью автора к музыке, его старательным подходом к разбору и качеством исполнения, это потрясающе. Кроме того порадовало, что человек не пытается никого принизить, не приравнивает всë новое и упрощëнное к плохому, а всë старое к хорошему. Делаем вывод, что некоторым людям для удовлетворения за милую душу насрать в комменты, не смотрев ролик больше минуты. Впрочем, это даже хорошо, пока позволяет качественному контенту и талантливым авторам подниматься в рекомендациях
Подобная мысль есть у Анны Виленской: тембры современной музыки сложны, не реалистичны и во многом информативно заменяют мозгу слушателя мелодии и полифонию прошлого.
послушайте Greg Ochman - Enjoy The Stars здесь есть все...и тембры и мелодия,гармония. думаю будущее за электронной музыкой....до массы конечно такая вряд ли дойдет
@@Ottaimusic _"думаю будущее за электронной музыкой"_ Да бросьте. Вся путёвая электронная музыка была написана в период 50-70 годов прошлого века. А JMJ поставил жирную точку в этом направлении. Ничего не имею против Грега Охмана, хорошая музыка, но как бы ноты уже кончились свободные. Что сейчас ни начинаю слушать - стойкое ощущение дежавю.
Мне вся эта история напоминает то же в компьюторных играх. Там уже довольно давно большая дискуссия идёт о том, что технологичность (графика) становится всё лучше, а по внутренним логикам, сюжетам - всё хуже. Там есть дискурс о том, что для массового потребителя глобально форма сильно лучше продаёт чем содержание. Плюс, выдрочить форму в плане техничности - это прежде всего время- и ресурсоёмко. А содержание - это некий гений. Потому, мне кажется, с развитием технологий делать крутой по технологичности продукт стало легче, в то время как для Идеи ничего особо не упростилось. Вот мы и получаем повышение доли технически крутого относительно идейно крутого в общей массе крутого творчества. Кстати, в игровой с сфере уже с десяток лет говорят о кризисе идей. Как в общем и в массовом кино, вроде... Что если и музыку это ждёт вскоре?
Что я хочу сказать: Во-первых, музыка создаётся по другому, нежели кино или игры, она создаётся быстрее, и может быть создана одним человеком. Игры и фильмы может создать только команда, и чаще всего именно команды различных компаний, т.е люди, создавая кино или игры РАБОТАЮТ, а работа это не про творческий процесс, так что если начальство начнет требовать с работников именно работоспособность, продуктивность, то это убивает всякий креатив. И именно это и происходит в мире, все из творческих профессий постоянно выгорают(стоит почитать только про создание игр в cd pr). Поэтому банально идеи не приходят не только из-за того, что все уже придумано, но и из-за того, что придумывать некому. Чё там с фильмами мне неинтересно, я считаю всю культуру фильмов, сериалов и книг скучной и неинтересной, но вот про игры сказать могу: взять тот же дедлок - идея на поверхности блин лежит, но реализовали только сейчас... И игра ведь кайфовая получилась. А ведь ещё куча идей в геймдеве лежит на поверхности, я уж молчу о том, сколько зарыто где-то. Как минимум ДО СИХ ПОР не сделано НИ ОДНОЙ ХОРОШЕЙ СТРАТЕГИИ, ибо все стратегии имеют свои проблемы: Старкрафт и прочие РТС - однообразие, и... отсутствие самой стратегичности? Ну как бы в ртс главное - микроконтроль, а не планирование действий. Цивилизация - очень много лишнего микроконтроля, играть в поздней игре(а именно она и самая интересная во всех играх) невозможно. Хойка - действительно хорошая игра, но она только про 2 мировую(это не минус игры, она полностью соответствует тому, что от нее хочешь, просто надоедает быстро). Европа универсалис 4 - ебучая мана, и вообще не вариативность развития. Мне нравится эпоха Европы, но столько конченых и даунских механик... Виктория 3 - вот это уже то, что я хочу, но пока играть не могу, т.к ОЧЕНЬ много жрет. Скоро выходит Европа 5, пока что внушает надежды. Так что идей куча, кризис идей не настал, настал кризис разработки игр. Во-вторых, да, кризис идей в музыке настанет, и это неизбежно, он уже во многом есть. За последние лет 15 ничего толком нового нету, по сути, только чуть чуть каких то реп жанров появилось, чувствуется, что развития дальнейшего у музыки мало. Но, тем не менее, ещё есть куча всего, что не сделано. Вот какой нибудь хайперпоп - мега новое, и мега интересное, лично я хочу как то смешать хайперпоп с роком. Но пока что я вообще не понимаю, как создать хайперпоп(а точнее басы в хайперпопе - ну просто вообще не понятно, что это и как это) Сколько я написал...
@@sprellefn3079 нормально написал, можно и больше, не без интереса почитал )) Но мало с чем согласен :) По стратегиям дискуссию не поддержу: я их и не очень мало играл, и не очень слежу, и даже не делал ) А по музыке, фиг знает, я вообще не понимаю концепцию "всё / не всё придумано уже". Я всё ещё то и дело встречаю песни, которые не поворачивается назвать вторичными. Даже песни об одном и том же разными исполнителями почти всегда пишутся сильно по разному, поются и играются тоже. И разных слушателей трогают разные нотки, нюансы. И именно они и являются той первичностью что мы ищем и находим в искусстве вроде музыки. Нет? Новые жанры? Да кому не похер на жанры? Тем более в 24ом уже? Это что вроде графомании, писать песню прежде всего думая о жанре? Ты же хочешь изначально воплотить некую идею+чувство, пишешь текст про это, пишешь музыка под это, а потом маркетологи и искусствоведы возможно придумают какой это жанр, чтоб положить на подходящую "полку" (где её скорее найдут покупатели) или обобщить, сравнить с близкими, дать анализ. Допустим хрен с ней, с неестественностью такого подхода, но хотя бы нахера так делать? Может я просто слишком текстоцентричный ценитель музыки, знаю что бывает у людей и по другому но мне видимо этого не понять. А ещё кста с тех пор как написал коммент изначальный попалось видео с созвучными моим мыслям на канале Rick Beato. Называется: The real reason why music is getting worse. Там хорошие примеры.
8 миля. Как лучший саундтрек, это разве не показатель? Как Дре сказал: какая моя самая любимая песня Эминема? Lose your self,Она взяла Оскар, что тут ещё скажешь!!!
Да, Радиохэд весь видос в голове держал) Типа «раньше музыка была гармонически более сложная»…Radiohead - Knives Out* подержи мое пиво)) Сейчас гораздо больше внимание стали уделять саунд дизайну, вы правильно сказали «не вширь а вглубь». Мы ведь уже не раз слышали эти слова, да и «наслушанные» люди сами это понимают, что гармонически уже чертовски сложно что-то новое написать, все уже написано. А вот в саунд дизайне глубин неизведанных просто бесконечность. Одно дело когда ты на понятной всем пианинке запиливаешь так, что мало кто понимает что происходит. А другое дело когда играет пара нот, но звуками, которые ты никогда в жизни не слышал. Способно это вызвать такие же по силе эмоции от прослушивания? Да легко!
Спасибо за комментарий умного человека ! Конечно звук, и еще я все жду, когда же до ритмики наконец-то всерьез доберутся ?! Сколько уже можно играть в 4/4 и хлопать в сильную долю ?! Блевотная тупизна ! Послушайте IGORRR, вот - глоток свежего музыкального воздуха. Поеду на концерт в июне.
Джон, услада для ушей! Уже несколько видео подряд прошу что угодно про Битлз, спасибо! While my guitar, Blackbird - обе с легендарного Белого альбома! Кстати, отправил давно тебе видео на почту в надежде стать преподом, в нём играл как раз Blackbird
Это же просто невероятно трудно, просто колоссальное количество проделанной работы! Я даже не представляю, сколько своего ресурса нужно было задействовать. Сразу видно подход музыканта старой школы. Я имею ввиду привычка лезть в глубины и всецело разобраться. Спасибо огромное! И респект
Как интересно!!! половину слов в описании разбираемых песен не поняла, но страшно увлекательно!! Совершенно невозможно оторваться, подкупает четкость, детальность, скрупулезность рассмотрения. Ну а как играет - отвал башки! Подписалась, поставила лайк, оставила коммент. Успехов каналу!!!
Radioactive - Imagine Dragons в Вашем исполнении стало последней каплей - подписываюсь. Мне как человеку который вообще не разбирается в теории музыки было безумно интересно смотреть ролик. Спасибо за труд!
Классный ролик! Редко тебя смотрю, но вот тут я прямо кайфанул. Спасибо за проделанный труд! Очень интересно посмотреть на знакомые мелодии с точки зрения внутренней кухни.
Безумно нравится ваш голос, ваша подача информации. Спасибо огромное, что напомнили старые любимые мелодии, очень этого не хватало! И спасибо за этот разбор, что позволяете осознать глубину, тонкости, фишки музыкальных произведений. Современная музыка действительно нравится меньше. Ее не получается так "смаковать", эмоций и впечатлений от нее хватает не на долго потому, что она достаточно предсказуема. Не выходит каждый раз в ней находить что-то новое. Быстро цепляет, быстро надоедает.
Противостояния "старой" и "новой" музыки - нет. Частично, это надуманная проблема. Это Вы берете в пример конкретных современных артистов, а их просто огромное количество разных, и делают они музыку разную.
Ох, спасибо за разбор! Старая музыка прекрасна. Я решил переслушать 500 лучших альбомов в истории по версии журнала Rolling Stone, разброс от 1950ых до 2010ых, и мой мир изменился навсегда, это было одно из лучших путешествий в моей жизни, и музыка 60-80ых потрясла меня больше всего ❤
В музыкальном смысле бывают разные приколы в музыке, как у Билли Айлиш был тот самый хук -- её рифф, да, так и в музыке 60-х были свои фишки, которые цепляли слушателей. Да и сами Битлы в начале своей карьеры писали простые песни, казалось бы, но эти песни любимы поколениями, в том числе есть и отщепенцы среди современной молодёжи, моих ровесников, в число которых вхожу и я. Но я слушаю очень много разной музыки, могу слушать и современную музыку, просто потому что меня что-то цепляет, какие-то фишки, я это считываю, и всё -- песня мне нравится, я её добавляю в медиатеку. Причём не всегда и не с первого раза может она меня зацепить. Что касается сложности, да, сейчас всё стало проще, но что ещё нужно простому слушателю? Он не поймёт джаз, не прочувствует блюз, это ориентировано на определённую аудиторию, которая кайфует от септаккордов, шаффла, свинга и прочих характерных для этих жанров фишек. Вот что мне хотелось сказать на эту тему.
На счёт Билли. Она начала писать музыку вдохновившись другим молодым артистом Aurora. Будет не правда если сказать что Aurora не известный артист. На ее канале полтора миллиарда просмотров. И этот артист делает настоящее искусство. Это и близко не мэйн стрим
@@covyorchic3482 самое смешное то, что популярная музыка в период своего зарождения(а говорю я конкретно про появление рок-н-ролла) тоже была гармонически очень простой, ибо игрались в популярных песнях всегда три стандартных аккорда
Привет! Я музыкант, и моя цель - создавать музыку, которая заставит вас почувствовать глубокие эмоции и перенестись в особенную атмосферу. Моя музыка пока не получила широкого признания, но я верю, что она может помочь вам в трудные моменты. Подпишитесь на мой канал, послушайте мои треки и поделитесь своими впечатлениями - это очень важно для меня! (Неудачница).
Интересно, Dr. Dre эту песню сочинил, или есть како-то оригинальный автор? Я, конечно, не отрицаю гениальности Дрэ, как битмейкера, но такой сложный минус с аранжировкой сочинить, я думаю, он вряд ли бы смог сочинить.
Джон! Потрясающий разбор! Куда интереснее серии "умеет ли петь" (хотя она тоже по своему классная). 30 минут пролетело незаметно! Ничего принципиально нового к сожалению особо не узнал, но потрясающе было послушать разбор аранжировок и Ваше исполнение! Отличный контент от ЛУЧШЕГО муз блоггера РФ. ((Особенно на контрасте после стрима Капустиной))
мне грустно от того, что после того, как я съезжу куда-нибудь с мамой на ее машине, мне потом приходится лечиться музыкой, где есть музыкальные инструменты хочется уже что-нибудь с этим сделать🥲 советую кстати еще посмотреть, что делают современные японские исполнители, я думаю, там есть много интересного
главное что самому ничего разбирать не надо, просто воруешь чужое мнение и пользуешься. дилетантизм, поверхностность, слабая аргументация бьются розовым ргб светом на фоне, фуллХД камерой и достаточно плотным потоком бреда все 30 минут видео, производя впечатление эксперта на людей с таким же узким кругозором, но с меньшей вовлеченностью
@@tancreddehauteville6452 ну так разберите вы! У всех свой предел талантов. Для меня например этот поверхностный разбор многое открывает. А Зилков как интересно описывает музыку.
Спасибо тебе Мужик!!! Я 10 лет не слушал музыку по человечески, но после твоего видео я вспомнил и с удовольствием послушал то о чем уже и забыл понемногу. Человеческое спасибо!
Хорошее видео. Приятно послушать как сам играешь что-то более-менее цельное. Хотелось бы, чтобы побольше спел со словами. Как, например, Зилков делает - даже с выдуманным на ходу текстом)
Есть один параметр...слушаешь музыку(жанр не суть),а у тебя мурашки по спине ...или их нет. Вот это лакмус,чтобы не лезть в дебри раздоров. Жанров много,как и людей. Мурашки у всех свои!
Классный ролик как частный разбор частных песен. Но не для сравнения было/стало. Все эти песни - частные случаи из гигантского облака совершенно разнообразной музыки. Частные случаи могут быть подобраны каким угодно способом для доказательства каких угодно тенденций.
с выводами согласен. говоря об истории популярной музыки, будь то рок, хип-хоп, поп или электроника, мы найдём, что упрощение и усложнение музыки, её приёмов как будто сменяется периодами. в роке до прогрессивных 60-х был относительно просто блюзово-каадратный рок-н-ролл, а в 70-х кроме метала появился и панк, который возвращал простоту рок-н-ролла и предвещал гранж 90-х. в хип-хопе тоже бывали тренды на более сложную и интересную минусовку и мелодичные припевы, а сейчас мы наблюдаем изичные фонк и трэп. в жанре поп вообще чего только не было, и тоже можно говорить, что когда-то требования к исполнителю и композитору были выше. в электронике всё от утончённых композиций крафтверк дошло до минимал техно. тут вообще можно о многом поговорить, где, как и кто и что делал с музыкой, какие интересные ходы находил и когда эти ходы были неожиданно простыми так что музыка просто продолжает быть отражением того, что мы считаем красивым. и если сейчас красота в простом, то может быть сложные гармонии и мелодии ещё вернутся. как-никак, мы ведь не перестаём слушать классику (в любом жанре) и не забрасываем её в дальний шкаф. поэтому весь жтот опыт ещё послужит источником вдохновения новым поколениям музыкантов
Просто глоток свежего воздуха )) Огромное спасибо за это исследование-размышление, открывает возможнлсть думать, слушать и слышать по-другому ))) Пожалуйста, не останавливайтесь ❤
Не досмотрел ещё до середины, но уже готов толи смеяться толи плакать, но восхищаюсь, спасибо чел, а я ведь забыл своё детство и вообще почему я музыку люблю
В 50-е тоже было полно простой музыки, типа рок'н'ролла, (или ритм анд блюз, как тогда говорили) параллельно с темами, которые пела Фитцджеральд и другие. Но этот коммент прежде всего для поддержки канала!
Так Биттлз, рассмотренные в ролике, как пример более сложной музыки это в том числе и ритм энд блюз вроде? Так-что не такая уж простая выходит. Рок-н-ролл же это ритм энд блюз + кантри, т.е. это все же не синонимы, а разные, хоть и родственные жанры.
Вот это я понимаю, нормальный музыкальный контент, с разбором и объяснением, без возвышения одного и принижения другого. Томатному королю стоило бы поучится на примере этого видео, как надо тему преподносить.
Мне кажется, это началось примерно в 90х, когда музыка начала пытаться стать ближе к людям. То есть чтобы люди хотели играть эту музыку, и могли легко её выучить. От этого растёт популярность и прослушиваемость. Особенно в конце 2010х это развилось, когда появился Морген, который говорил, что писать музыку легко. Легко стать популярным музыкантом, можно даже петь не уметь. Главное - иметь хоть какую-то изюминку. Мне кажется, это происходить из-за отношения к музыке, когда ранее она была бальзамом для души, а теперь фоном для вечеринок. Ну и конечно с развитием саунддизаина и индастриала, люди всё больше и больше стали уделять внимания к формам, тембрам, шумам, а не мелодике. И это хорошо играет на рынке, так как создаёт ту самую изюминку. И в параллели с саундтреками можно заметить, что музыка стала больше фоном для нашей жизни. Если в 90е пытались делать интересные мелодии в играх, чтобы восполнить графику, то сейчас делают ставку на реализм. И на эстраде тоже музыка стала скромной и перестала обращать на себя внимание, в угоду своему исполнителю. Гораздо важнее становится образ и бэкграунд исполнителя, чем сообственно сама музыка. Поэтому иногда возникают хорошие группы, которые умудряются комбинировать и музыку, и саунддизайн (из последних вспомню SKYND и Ada Rook, хотя это достаточно нишево), но в отсутствие их люди будут слушать какого-нибудь Моргена (чтобы быть современными) либо старую проверенную музыку. P.S. VANISH/DOOM от Ada Rook вообще шедевр, советую заценить. А у SKYND прекрасный RnB-шный вокал, при этом в индастриал-трэп-поп-роке.
Обычно на ютубе я не смотрю что-то длинее 3 минут, но подобный формат я готов смотреть хоть в 3 часовой версии. Очень интересно, познавательно, хоть, я и не музыкант профессионал, но играю на гитаре и слушаю много всякой всячины. Подобный формат готов наблюдать на канале на постоянной основе. После подобных твоих роликов начал обращать внимание на вот такие нюансы, в последнее время много этого встречаю у "Аффинажа". Желаю тебе творческого процветания и благополучия!
У кого-то недавно слышал, что слух бывает гармонический и тембральный. Но это не прям так буквально, что либо такой либо такой. Это значит, что у одного больше развит один, а у другого другой. Лично мне кажется, что тембральный у нас по умолчанию развит лучше с рождения. Нам условно не нравится, когда сосед работает дрелью, а вот кот мурчит уже приятно для уха. Поэтому в музыке мы очень легко улавливаем какой-то по-настоящему крутой саунд. В то же время гармонический слух, как я предполагаю, требует определенной тренировки. Ну, условно если с детства слушать только зацикленные в квадрат песни с повторяющейся мелодией из трех нот, то к 20 годам Abba будет тяжело восприниматься для уха - это будет слишком сложно и слишком непонятно. Возможно раньше трава была зеленее как раз по причине неразвитости саунд-продакшена. Ну, не то чтобы плохо все звучало, но таких шедевров как сегодня мы не найдем 30-40 лет назад в широкой массе - возможности просто не те. И это в свою очередь вынуждало авторов впечатлять гармонией. Тут тоже кстати интересный момент, многие успешные группы того времени ориентировались как раз на тот саунд, который у них был. Поэтому их музыка слушается и сегодня, ведь все на своем месте)
Музыку надо именно слушать, что многие люди даже не пытаются делать. У меня это так работает: когда слушаю песню или композицию, то в голове могу переключаться между инструментами и просто отдельно проследить партию барабанов например или бас гитары и так приходит понимание, что там вообще происходит и чем крута та или иная песня. Для меня лично в этом и есть кайф от музыки, ты можешь реально понять чем хороша или нет композиция и как она устроила, при этом можно и просто все целиком слушать.
ну блин, очевидно же: чем музыка структурно проще, тем она популярнее. начиная с битлов и роллингов, а про всяких майклов джексонов и говорить нечего. если народ слушает что-то сложное, то только случайно и в качестве довеска. в этом плане музыка за последние сто лет не изменилась вообще практически никак
@@ЕвгенийОгурчик скорее началась с джаза. сейчас оно всё переродилось в бэнды вроде fluoride или plague widow. не сказал бы что этот околограйнд звучит сильно проще, чем записи брэкстона и сесила тейлора
Однозначно могу согласиться с автором. Когда я занялся гитарой и с прошествием времени углубился в эту тему, начал по другому слушать музыку, раскладывая её на части по инструментам и тд. И также сделал интересное для себя открытие, что всё, что раньше слушал и казалось обычным содержит в себе много отличных решений, идей. И поп-музыка не исключение, хотя я приверженец альтернативы.
Если посмотреть на всю музыку, которая создаётся и публикуется, а не на попсу, то я не вижу, чтобы что-то деградировало. Деградирует бизнес, который популяризирует всего 1 процент всей музыки. 90 процентов всех музыкантов, которых никто не знает, продолжают двигать индустрию и раздвигать творческие горизонты.
Ну не знаю, но как только попадается в современном потоке что то старенькое, из 60 х 70х кинкс, маккартни, пресли дорз и другие, вот честно, как будто теплом каким то веет от этой музыки,душевным чем то и глубоким, какая то она более понятная и на самом деле вот она и кажется простой . Простота эта кажущаяся, гениальная по сути
Большое спасибо за видео, хочется больше подобного контента. На моменте с radiohead вспомнил audioslave - be yourself, всегда люблю ее слушать в наушниках лежа в темноте, перед сном. Корнелл (царствие небесное) и Морелло навсегда тутъ
While My Guitar Gently Weeps Там же в запеве после G первый раз D-E(7), а второй раз G-C-E(7), без заморочек. В тональности Am ожидалось бы Dm, однако играется именно ре-мажор, что звучит дерзко! Создаёт напряжение. Дерзко, но красиво. При повторении разрешение в до-мажор снимает это напряжение и подготавливает музыкальное настроение к переходу в менее напряжённый одноимённый мажор.
Для себя понял, что в старых песнях запоминалось множество отдельных деталей: какой-то прикольный рифф, что-то интересно обыграно, вокалист классно вокалом балуется и в каждой песне такого могло быть много. Современные же если и запоминаются, то целиком, одна целая, там нету момента в полторы секунды, ради которого бы слушал 4 минуты (в принципе не бывает современных 4+ минутных песен). Они как будто бы как фрагмент, а не целостная композиция
Джон, ты очень глубоко и мощно готовишься к выпускам. Этот ещё и фундаментальный, поэтому прям вот собрал материал. Супер! Я не музыкант, только слушатель, но являюсь представителем другой сферы искусства. Мне очень интересно слушать тебя, потому что чувствуются параллели. И это пробуждает мысленный процесс, мотивирует. Спасибо тебе.
Бинго! До тех пор, пока люди ХОТЯТ жрать говно, они булут жрать говно. НИКТО НИКОГДА НИКАК НЕ ЗАСТАВИТ ТЕБЯ ЖРАТЬ ДЕРЬМО, ЕСЛИ ТОЛЬКО ТЫ САМ ЭТОГО НЕ ЗАХОЧЕШЬ.
Alice in Chains гранжевая простота ага! Классическая "Would?" несколько раз за песню меняет настроение, причем самый смак в том что в казалось бы мажорном припеве сохраняется атмосфера сломленности из куплета, как истерический смех над самим собой. Или не менее классическая "Love, Hate, Love" - это ваще нагнетающий хеви метал с диссонансами.
Согласитесь со мной или нет, не важно, но автор взял Нирвану как прям пипец лидера Гранжа (в реальности очень средничковая группа) , взял одну песню Alice in Chaince и послав нах Radiohead, Stone Temple Pilots, Pearl Jam, Soundgarden и тд объявил гранж началом упрощения... По мне Андеграун не может быть причиной упрощения, причина упрощения - попса.
@@Seegurd 20:24 - конкретно RADIOHEAD, как пример, что нифига не упростилось ): "7/8 Вот это всё 15 аккордов на сантиметр 20:45 и так далее Ну это точно не назовёшь 20:47 прямо упрощением музыки Я бы даже 20:49 наоборот сказал поэтому Ну как бы нет 20:51 нет не тогда это произошло"
@@Seegurd Гранж все видят как упрощение замечая только формальное упрощение владением инструментами в сравнении с недавно популярными хеви-металл-глем-нео-классик и прочими стилями с бешеным гитарным поливаловом или с невероятно скоростными треш-хардкор-спид и прочими им подобными и упорно не замечают внутреннюю сложность доходящую до элементов нойз-джаз-авангарда скрывающуюся за грязным звуком и гармоническое разнообразие скрывающееся за простыми нудными вокальными мелодиями .
@@Seegurd Да, да! Еще в начале нулевых было много популярной музыки в санудтреках фильмов , на танцполах и в активной продаже которая соединяла в себе элементы гаражного рока , пост-гранжа , альтернативы , электронных экспериментов и танцевальных ритмов и все это ломилось в попсовые хит-парады . Сразу вспоминается ''Гориллаз'' ''Дафт-Панк'' Фэт-Бой Слим , Моби , Бэк , музыка к американским мульт-сериалам типа ''Дарья '', ''Футурама'' , к сериалу ''Друзья'' , и много -много всего другого что было интересно и запоминалось . Мне кажется весь этот расцвет пришел к концу когда вылезла культура новых инди-кидов и эмо ... Примерно к 2005 ому году .
Спасибо за интересное техническое объяснения отличия старой и современной музыки. Действительно, раньше умели делать широкие и богатые на аспекты и звучание вещи, аранжировки, а сегодня все более примитивное и однообразное. Но я бы добавил еще один фактор, который очень влияет на восприятие музыки - живность и энергетическая включка. Это энергетический след композитора в песне, плюс включка энергопотоком из Вселенной. Именно это цепляет множество людей за душу и обдает потоком энергии при прослушивании, повышая настроение. Эта включка есть во всех хитах классик-рока и даже попсы 70-80-х, и у того же Майкла Джексона. Тогда были еще талантливые продюсеры и аранжировщики, которые делали хиты навечно, а не на один раз. Как ни странно, но даже танцюльки 90-х Евроданс хоть и электронная музыка без живых инструментов, но ее писали талантливые продюсеры и не ради денег или показухи, а от сердца для слушателя. Поэтому эти песни до сих пор не устарели и не устареют еще очень долго. Тот же переломный по звучанию трек Robert Miles - Children с поистине ангельським мотивом. Сегодня попадаются неплохие по звучанию вещи, но они пустые и мертвые, энергетику передают. Причина в большом количестве блоков на живое и природное, что не пропускает энергию через песни и мелодии до слушателя.
Да, все как есть. Электронная музыка открывает новые измерения для творчества. У классики их всего два - высота и длина ноты. На самом деле конечно четыре, еще есть относительная громкость и дискретный набор тонов. И это относится ко всем классическим инструментам, будь то гитара, пианино, орган или целый оркестр. Вот люди и плясали как могли, пытались выделиться гармонией. Но сейчас же современная электроника же позволяет рулить аж самой природой звуков - у тех же синтов и фильтров порой бывает под сотню разных параметров каждый из которых можно менять на ходу, вешать LFO, программировать и цеплять друг на друга - я даже не представляю как какой-нибудь сайдчейн вообще отразить в партитуре. А сверху она разблокирует еще и полный потенциал первых двух измерений - кто в жизни играл 128е, 256е ноты? В современной песне один даже короткий слог песни может состоять сразу из нескольких склееных тэйков. А если надо подтянуть диапазон - нате, питчшифтер и автотюн. Опять же, кто-то корректирует корявое пение, кому-то нравится зашакаленный тон перетюненых песен, а где-то это авторский ход - та же песня Gotye "State of the Art" специально поется вся в одну ноту а потом шифтится. И вот попсовые продюсеры используют весь этот арсенал чтобы вылизывать треки до идеального блеска, а ЕДМ-щики творят мозговзрывные вещи подстать инноваторам прошлого, и даже металлюги не чураются пользоваться - один только танцующий на педалбрде чечетку гитарист Diamond Construct чего стоит. А что там постпанковые и психоделичные авторы вытворяют я жу вообще молчу.
После восьмидесятых годов прошлого столетия, после всплеска разумности шестидесятых, начался постепенный упадок напряжения поля планеты, который делает нас разумными. Поэтому сейчас нет полётов людей на Луну и идут постоянные кризисы. Так что с творчеством большая проблема. Новое не изобретается, а компилируется и прорабатывается старое. Климат тоже деградирует.
Что это за «поле планеты» такое? Где про него можно прочитать научные исследования? Пока я в одном упадок вижу - стало много людей, несущих антинаучную хрень.
@@Nikolay_K1Николай. В том что стало много тех , кто несёт антинаучную хрень. я с вами полностью согласен. И разубеждать вас в том что я не один из таких, воздержусь.Но в подтверждение моих слов есть целый цикл лекций, того учебного учреждения, студентом которого являюсь..Зажимаете "контрл", мышкой на значок и пожалуйста. Может и разберётесь. Успехов. Ролик ваш мне понравился. Интеллектуальный.
Полетов на Луну и не было никогда. Зато были: операция Sea Spray, эксперимент Тоскига, МК Ультра, Артишок, Гладио, операция Кондор и Иран-контрас, 9/11, 7/10, рязанский сахар, убийство Кеннеди, "отравление" Литвиненко-Скрипаля-Навального, взрв сев потоков, хворь 19.
Очень интересное видео получилось! Я все это интуитивно понимал, но не мог облачить в человеческий язык за неимением профессиональной подкованности, завози еще подобное )
Проще говоря, раньше во главе музыки была мелодическая основа. Её можно было спеть без аккомпанемента или просто под гитару, и это было красиво. А сейчас во главе угла - сложная аранжировка, и без неё нынешняя музыка не звучит. Поэтому за столом люди поют песни 30-40-70-80 х годов.
На самом деле, и сейчас выходят такие, которые можно спеть без аккомпанемента или просто под гитару и звучать будут красиво. А есть и те, где сложная аранжировка, и если убрать хоть один инструмент, то мелодия сыпется. Одно не исключает другое.
согласен
@@MrCynByn Но фишка-то наверно не в том "есть или нет", а в количестве (соотношении), не правда ли?
@@_ProstoTak И количество и соотношение таких сейчас как минимум не меньше, чем 30-40 лет назад. А скорее всего даже больше. То, что с 80-х сейчас помнят 1 песню из 1000 выходивших тогда, вовсе не значит, что тогда все песни были такими, какие сейчас помнят.
И Сейчас хватает современных музыкальных исполнителей, Которые не поют, но ИМЕННО исполняют на музыкальных инструментах или на синтезаторах. И Это не "песни 30-40-70-80-х годов". кто что ищет тот то и видит или находит.
7:00 - Тритон создался не в какой-то момент. Он появился на земле в ранний юрский период, около 200 миллионов лет назад.😎
А, Юриский период это не тот период когда было популярно имя "Юра" :))). интересно, а динозавры селфи часто делали, или только жрали друг-дружку?! хм...😄🤔
В музыке есть ещё такое понятие как "ракоход" Это движение темы наоборот. Рак - тоже очень древнее животное из отряда членистоногих.
Нет Тритон в Губка Бобе
🤓👆
Харош)
Тритон- персторяд шайтана(дьявола). И мне он по душе.
Блин я щас понял что ты постоянно вводишь в вдохновение после которого хочется пойти написать свое, потому что то как ты преподносишь информацию вызывает восхищение от музыки, вот почему этот канал как сокровище для меня, глоток свежего воздуха
посмотри нескучный саунд ещё сильнее вдохновишься
Дааа, абсолютно такое же ощущение!
@@abdurashidmuhamedov5179 есть интерес создавать своё прекрасное что то
и вводит в заблуждение названием своего ролика. Типа критика других а сам туда же..
@@datonet так а что не так с названием ролика то? об этом же и был видос
Знаешь, в какой-то момент для меня этот момент - организация композиции - стал препятствием. Когда ты делаешь в группе музыку достаточно квадратную, а наедине наигрываешь какие-то темы из другой музыкальной области и все вместе это не собирается. И как ни странно, помогли мне уроки по классической гитаре. Всего лишь несколько уроков, на которых были показаны азы и простейшие этюды, в том числе от классиков. И у меня барьер рассыпался. Я стал соединять воедино и рифы, брейки, аккорды, ступени, какие-то клиновые темы и все это сочетать с элементами звукового дизайна. Последнее тоже очень важно. Ведь звучание пространства иногда больше расскажет чем тысяча нот.
Очень здорово быть широко заинтересованным человеком. Я в музыке стараюсь черпать идеи и ходы отовсюду. Да, я играю экспериментальный метал, но это не означает, что туда не подойдут ходы и настроения из трипхопа, классические гармоничнские фразы для связи и контрастные луповые решения из брейкбита Prodigy, например. Мне нрааится вселенная из обломков и отражений разных миров. В качестве материала подойдет, что угодно. И даже какзалось бы легкая танцевальная музыка из 90х на деле кладезь каких-то гармонических и хуковых ходов.
...."кладезь ходов" - это вся музыка с 1960 по 1980 год. В основном.
@@alexandergolub5683 смотря какие ходы вам нужны. Так можно дойти и до того, что в музыке 60х и 70х ничего оригинального нет, а все гармоничнские решения взяты из классики, будучи упрощенными в 100 раз. Но нет. Есть и решения, и оригинальность и простота не от отупения, а от специфики собственных задач и целей. Это же относится и к 80м, 90м и 00м. Вы везде можете найти новые идеи и решения. В любых жанрах и стилях. Можете взять брейкбит от the Prodigy и увидеть, что это электронная музыка, сконструированная по композиционным форммам рокмузыки, да не просто по готовым - Лиам Хоулет создал новые стандарты для живой музыки, которые лет 10 потом эсплуатировались в альтернативном метале и в принципе разошлись по живой музыке смешавшись с ее кодом.
Или вы думаете, нечего подчерпнуть после 80го у Depeche Mode, Queen, Duran Duran, Ace of Base, dr. Alban, Metallica, Sepultura, Moguai, Deftones, Nirvana, Scooter, Meshuggah, Moby, etc? Этот список можно продолжать бесконечно. Даже в наше время упоротости по "продукту" все равно возникают оригинальные музыканты, с оригинальной музыкой. Не стоит окаменевать в какой-то своей эпохе. Лучше оставаться открытым, слушать музыку, которая нравится вашим детям и самим осматриваться по сторонам. Все равно будет фокус на каких то своих "ых", но это не повод обнулять все остальное.
история рождения творца) крутота
Интересно послушать, что же ты играешь)
Чушь@@alexandergolub5683
Современная музыка-это прежде всего бизнес,а в бизнесе важнее всего прибыль и будет делаться все ради прибыли,даже если продукт будет полный шлак,но это будет приносить прибыль,такой продукт будут пускать в массы.
То есть проблема в капиталистическом устройстве общества...
@@urbanexploration3322 когда строй был на взлёте , расцвете - был прогресс. Сейчас же регресс во всём, строй умирающий, все подчинено монополиям и выкачиванию бабок любым способом
творческий продукт не может быть шлаком - тут все таки не о материальном речь. я считаю, что творческие искусства отражают общество, если сейчас популярна инстасамка или комедии жоры крыжовникова - прежде всего это отражает тенденции в обществе.
@@urbanexploration3322 Ленина с Троцким на них нет.
уже начиная с битлз музыка это бизнес. 4 парня просто радовали всех и никто с этого не получал бабла?)
Смотреть это было невероятно интересно. Такой формат, хочется сказать - прикладной, но при этом с лёгкой и понятной подачей. Удивительно, какие секреты прячутся в тех или иных композициях!
В конце концов мы благополучно получим продукт, который может содержать следы музыки.
музыкальная гомеопатия
Музыкосодержащий продукт*
Так уже. Называется Русский Рэп
@@VA5EKвот это ты хорошо написал)
@@chadtv3435 Господи, шел 2024 год, а люди все ещё русский рэп вспоминают, как будто это очень актуально
Переживал за отношения ноты и баса больше, чем за свои
У баса и нот нет отношений. Их не слышно)
"Мужик, я нихера не понял, что ты сказал, но ты мне близок. Ты заговорил и достучался до сердца!"
Из Джей и Молчаливый Боб ))))
Чумовейшая в мире группа - сукабля - Тайм!!!
Угу. Я в том смысле, что не разбираюсь ни в нотах, ни в аккордах, но в целом - солидарен.@@Andrei_Bodnar
А я всё понял , и мне как и вам всё это близко .
Морис Джей и чумовейшая группа Тайм ! Джангл Лаб ! 😂
Посмотрел и послушал с интересом, но остался немного разочарован тем, что автор так и не назвал причин такой трансформации музыки. А причина-то совершенно проста и очевидна - технический прогресс и доступность многодорожечной записи. Откуда бралось это пальцеломное богатство аккордов 60 лет назад ? Да это было единственным способом автора осуществить многоголосие. Студийное время стоило бешеных денег, в студию несли готовый материал. В домашних условиях автор был одинок со своим инструментом, выбора не было в методах осуществления задуманного. Это - одна единственная причина. Сейчас я не должен выворачивать пальцы в немыслимых аппликатурах, я наиграл блатных аккордов, а сверху той же гитарой наиграл голос, ритмически совпадающий с гармонией, и все - аккорды превратились хитро…банные, увеличенные, уменьшенные и тд, я и знать не хочу, ни названий их, ни аппликатур. И даже еще больше - сверху еще один голос, и уже даже явно владеющий инструментом автор не сможет это сыграть в виде сольного аккомпанемента. Но зачем все голоса делать одним инструментом ? Можно делать их разными тембрами, разводить по разным каналам. Это совершенно не является саунд-дизайном. Саунд-дизайн - это изобретение и открытие новых тембров. Сборка же музыки из большего количества простых голосов - это же путь симфонического оркестра. Можно сказать, что современная музыка вся стала оркестровой и неисполняемой сольно, но этот факт ничего не говорит о падении ее качества. Даже наоборот.
P.S. Первые кассетные портастудии появились в начале 80-х, но стали общедоступными в середине, в конце 80-х. Даже четыре канала давали автору возможность моментально набросать и слушать четыре голоса не в собственном воображении, а ушами. С этого момента все и изменилось, и никак это не было связано ни со стилем, ни с потребностями рынка
Дело не в доступности. Хорошие инструменты, аудиокарты и мощный комп для музыкального IDE стоит все так же бешенных денег. Просто сейчас музыку клепают маркетологи, они уже чуть ли не научно знают какое говно будет залетать. Писать сложную музыку просто стало НЕНУЖНО, да и не очень то выгодно, так как какого нибудь моргена послушает больше людей чем какую то гитарную душнятину.
Зачем пытаться оправдать очевидную деградацию своими мыслевыми завихрениями я не знаю.
@@Cherishhhhчел🤓
@@markus_dangerда, чел буквально 🤓 из мема, только ещё двух зубов торчащих не хватает
Спасибо, секономил мне пол часа от просмотра етого видео
Сначала хотела возмущаться по-меломански, почитав некоторые комменты (залез в них, чтобы удостовериться, чьи лица на обложке), но посмотрела видео и просто восхищена любовью автора к музыке, его старательным подходом к разбору и качеством исполнения, это потрясающе. Кроме того порадовало, что человек не пытается никого принизить, не приравнивает всë новое и упрощëнное к плохому, а всë старое к хорошему. Делаем вывод, что некоторым людям для удовлетворения за милую душу насрать в комменты, не смотрев ролик больше минуты. Впрочем, это даже хорошо, пока позволяет качественному контенту и талантливым авторам подниматься в рекомендациях
Подобная мысль есть у Анны Виленской: тембры современной музыки сложны, не реалистичны и во многом информативно заменяют мозгу слушателя мелодии и полифонию прошлого.
То есть, раньше были меломаны, а сейчас все сплошь аудиофилы. Ну тогда это объясняет дефицит лыжной мази, ЕВПОЧЯ.
послушайте Greg Ochman - Enjoy The Stars здесь есть все...и тембры и мелодия,гармония.
думаю будущее за электронной музыкой....до массы конечно такая вряд ли дойдет
а так во многом согласен👍
@@Ottaimusic
_"думаю будущее за электронной музыкой"_
Да бросьте. Вся путёвая электронная музыка была написана в период 50-70 годов прошлого века. А JMJ поставил жирную точку в этом направлении. Ничего не имею против Грега Охмана, хорошая музыка, но как бы ноты уже кончились свободные. Что сейчас ни начинаю слушать - стойкое ощущение дежавю.
О класс , что кто то заметил это различие
Я не музыкант, я поэт и художник, но музыку я очень люблю, музыка мне помогает творить свое, особенно гитару люблю. Приятно слушать вас.
Так это ты в дождливый вечер на стекле рисуешь?
Мне вся эта история напоминает то же в компьюторных играх. Там уже довольно давно большая дискуссия идёт о том, что технологичность (графика) становится всё лучше, а по внутренним логикам, сюжетам - всё хуже. Там есть дискурс о том, что для массового потребителя глобально форма сильно лучше продаёт чем содержание.
Плюс, выдрочить форму в плане техничности - это прежде всего время- и ресурсоёмко. А содержание - это некий гений. Потому, мне кажется, с развитием технологий делать крутой по технологичности продукт стало легче, в то время как для Идеи ничего особо не упростилось. Вот мы и получаем повышение доли технически крутого относительно идейно крутого в общей массе крутого творчества.
Кстати, в игровой с сфере уже с десяток лет говорят о кризисе идей. Как в общем и в массовом кино, вроде... Что если и музыку это ждёт вскоре?
Что я хочу сказать:
Во-первых, музыка создаётся по другому, нежели кино или игры, она создаётся быстрее, и может быть создана одним человеком. Игры и фильмы может создать только команда, и чаще всего именно команды различных компаний, т.е люди, создавая кино или игры РАБОТАЮТ, а работа это не про творческий процесс, так что если начальство начнет требовать с работников именно работоспособность, продуктивность, то это убивает всякий креатив. И именно это и происходит в мире, все из творческих профессий постоянно выгорают(стоит почитать только про создание игр в cd pr). Поэтому банально идеи не приходят не только из-за того, что все уже придумано, но и из-за того, что придумывать некому.
Чё там с фильмами мне неинтересно, я считаю всю культуру фильмов, сериалов и книг скучной и неинтересной, но вот про игры сказать могу: взять тот же дедлок - идея на поверхности блин лежит, но реализовали только сейчас... И игра ведь кайфовая получилась. А ведь ещё куча идей в геймдеве лежит на поверхности, я уж молчу о том, сколько зарыто где-то. Как минимум ДО СИХ ПОР не сделано НИ ОДНОЙ ХОРОШЕЙ СТРАТЕГИИ, ибо все стратегии имеют свои проблемы: Старкрафт и прочие РТС - однообразие, и... отсутствие самой стратегичности? Ну как бы в ртс главное - микроконтроль, а не планирование действий. Цивилизация - очень много лишнего микроконтроля, играть в поздней игре(а именно она и самая интересная во всех играх) невозможно. Хойка - действительно хорошая игра, но она только про 2 мировую(это не минус игры, она полностью соответствует тому, что от нее хочешь, просто надоедает быстро). Европа универсалис 4 - ебучая мана, и вообще не вариативность развития. Мне нравится эпоха Европы, но столько конченых и даунских механик... Виктория 3 - вот это уже то, что я хочу, но пока играть не могу, т.к ОЧЕНЬ много жрет. Скоро выходит Европа 5, пока что внушает надежды. Так что идей куча, кризис идей не настал, настал кризис разработки игр.
Во-вторых, да, кризис идей в музыке настанет, и это неизбежно, он уже во многом есть. За последние лет 15 ничего толком нового нету, по сути, только чуть чуть каких то реп жанров появилось, чувствуется, что развития дальнейшего у музыки мало. Но, тем не менее, ещё есть куча всего, что не сделано. Вот какой нибудь хайперпоп - мега новое, и мега интересное, лично я хочу как то смешать хайперпоп с роком. Но пока что я вообще не понимаю, как создать хайперпоп(а точнее басы в хайперпопе - ну просто вообще не понятно, что это и как это)
Сколько я написал...
@@sprellefn3079 нормально написал, можно и больше, не без интереса почитал ))
Но мало с чем согласен :)
По стратегиям дискуссию не поддержу: я их и не очень мало играл, и не очень слежу, и даже не делал )
А по музыке, фиг знает, я вообще не понимаю концепцию "всё / не всё придумано уже". Я всё ещё то и дело встречаю песни, которые не поворачивается назвать вторичными. Даже песни об одном и том же разными исполнителями почти всегда пишутся сильно по разному, поются и играются тоже. И разных слушателей трогают разные нотки, нюансы. И именно они и являются той первичностью что мы ищем и находим в искусстве вроде музыки. Нет?
Новые жанры? Да кому не похер на жанры? Тем более в 24ом уже? Это что вроде графомании, писать песню прежде всего думая о жанре? Ты же хочешь изначально воплотить некую идею+чувство, пишешь текст про это, пишешь музыка под это, а потом маркетологи и искусствоведы возможно придумают какой это жанр, чтоб положить на подходящую "полку" (где её скорее найдут покупатели) или обобщить, сравнить с близкими, дать анализ. Допустим хрен с ней, с неестественностью такого подхода, но хотя бы нахера так делать? Может я просто слишком текстоцентричный ценитель музыки, знаю что бывает у людей и по другому но мне видимо этого не понять.
А ещё кста с тех пор как написал коммент изначальный попалось видео с созвучными моим мыслям на канале Rick Beato. Называется: The real reason why music is getting worse. Там хорошие примеры.
Аккомпанемент песни Эминема может быть неплохим самостоятельным саундтреком к серьезному фильму.
8 миля. Как лучший саундтрек, это разве не показатель? Как Дре сказал: какая моя самая любимая песня Эминема? Lose your self,Она взяла Оскар, что тут ещё скажешь!!!
Да, Радиохэд весь видос в голове держал) Типа «раньше музыка была гармонически более сложная»…Radiohead - Knives Out* подержи мое пиво))
Сейчас гораздо больше внимание стали уделять саунд дизайну, вы правильно сказали «не вширь а вглубь». Мы ведь уже не раз слышали эти слова, да и «наслушанные» люди сами это понимают, что гармонически уже чертовски сложно что-то новое написать, все уже написано. А вот в саунд дизайне глубин неизведанных просто бесконечность. Одно дело когда ты на понятной всем пианинке запиливаешь так, что мало кто понимает что происходит. А другое дело когда играет пара нот, но звуками, которые ты никогда в жизни не слышал. Способно это вызвать такие же по силе эмоции от прослушивания? Да легко!
Спасибо за комментарий умного человека ! Конечно звук, и еще я все жду, когда же до ритмики наконец-то всерьез доберутся ?! Сколько уже можно играть в 4/4 и хлопать в сильную долю ?! Блевотная тупизна ! Послушайте IGORRR, вот - глоток свежего музыкального воздуха. Поеду на концерт в июне.
Джон, услада для ушей! Уже несколько видео подряд прошу что угодно про Битлз, спасибо!
While my guitar, Blackbird - обе с легендарного Белого альбома!
Кстати, отправил давно тебе видео на почту в надежде стать преподом, в нём играл как раз Blackbird
а песня Fools on the Hill.
Revolution number 9, Wild Honey Pie, и другие хиты.
Это же просто невероятно трудно, просто колоссальное количество проделанной работы! Я даже не представляю, сколько своего ресурса нужно было задействовать.
Сразу видно подход музыканта старой школы. Я имею ввиду привычка лезть в глубины и всецело разобраться.
Спасибо огромное! И респект
Как интересно!!! половину слов в описании разбираемых песен не поняла, но страшно увлекательно!! Совершенно невозможно оторваться, подкупает четкость, детальность, скрупулезность рассмотрения. Ну а как играет - отвал башки! Подписалась, поставила лайк, оставила коммент. Успехов каналу!!!
Radioactive - Imagine Dragons в Вашем исполнении стало последней каплей - подписываюсь. Мне как человеку который вообще не разбирается в теории музыки было безумно интересно смотреть ролик. Спасибо за труд!
Классный ролик! Редко тебя смотрю, но вот тут я прямо кайфанул. Спасибо за проделанный труд! Очень интересно посмотреть на знакомые мелодии с точки зрения внутренней кухни.
Безумно нравится ваш голос, ваша подача информации. Спасибо огромное, что напомнили старые любимые мелодии, очень этого не хватало! И спасибо за этот разбор, что позволяете осознать глубину, тонкости, фишки музыкальных произведений. Современная музыка действительно нравится меньше. Ее не получается так "смаковать", эмоций и впечатлений от нее хватает не на долго потому, что она достаточно предсказуема. Не выходит каждый раз в ней находить что-то новое. Быстро цепляет, быстро надоедает.
Противостояния "старой" и "новой" музыки - нет. Частично, это надуманная проблема. Это Вы берете в пример конкретных современных артистов, а их просто огромное количество разных, и делают они музыку разную.
Ох, спасибо за разбор! Старая музыка прекрасна. Я решил переслушать 500 лучших альбомов в истории по версии журнала Rolling Stone, разброс от 1950ых до 2010ых, и мой мир изменился навсегда, это было одно из лучших путешествий в моей жизни, и музыка 60-80ых потрясла меня больше всего ❤
какая хорошая идея! не думаю, что осилю 500 альбомов, но что-то такое надо сделать
Получила огромное удовольствие от просмотра вашего видео. Как круто слушать профессионала своего дела. Спасибо 🤗
В музыкальном смысле бывают разные приколы в музыке, как у Билли Айлиш был тот самый хук -- её рифф, да, так и в музыке 60-х были свои фишки, которые цепляли слушателей.
Да и сами Битлы в начале своей карьеры писали простые песни, казалось бы, но эти песни любимы поколениями, в том числе есть и отщепенцы среди современной молодёжи, моих ровесников, в число которых вхожу и я.
Но я слушаю очень много разной музыки, могу слушать и современную музыку, просто потому что меня что-то цепляет, какие-то фишки, я это считываю, и всё -- песня мне нравится, я её добавляю в медиатеку.
Причём не всегда и не с первого раза может она меня зацепить.
Что касается сложности, да, сейчас всё стало проще, но что ещё нужно простому слушателю?
Он не поймёт джаз, не прочувствует блюз, это ориентировано на определённую аудиторию, которая кайфует от септаккордов, шаффла, свинга и прочих характерных для этих жанров фишек.
Вот что мне хотелось сказать на эту тему.
На счёт Билли. Она начала писать музыку вдохновившись другим молодым артистом Aurora. Будет не правда если сказать что Aurora не известный артист. На ее канале полтора миллиарда просмотров. И этот артист делает настоящее искусство. Это и близко не мэйн стрим
Вывод простой, чем проще - тем людям сейчас лучше. Тотальная музыкальная деградация
@@covyorchic3482 Джон: делает получасовое видео с подробным разбором-анализом и сложным выводом
чел в коментах: диградацыя пук среньк
@@covyorchic3482 самое смешное то, что популярная музыка в период своего зарождения(а говорю я конкретно про появление рок-н-ролла) тоже была гармонически очень простой, ибо игрались в популярных песнях всегда три стандартных аккорда
Хемингуэй был прост, но стал одним из величайших. Окуджава знал 4 аккорда.
Шикарный разбор Loose yourself!
Привет! Я музыкант, и моя цель - создавать музыку, которая заставит вас почувствовать глубокие эмоции и перенестись в особенную атмосферу. Моя музыка пока не получила широкого признания, но я верю, что она может помочь вам в трудные моменты. Подпишитесь на мой канал, послушайте мои треки и поделитесь своими впечатлениями - это очень важно для меня! (Неудачница).
Интересно, Dr. Dre эту песню сочинил, или есть како-то оригинальный автор? Я, конечно, не отрицаю гениальности Дрэ, как битмейкера, но такой сложный минус с аранжировкой сочинить, я думаю, он вряд ли бы смог сочинить.
@@Desantonlose yourself на сэмпле написана алё😅
@@Desantonэту песню написал не Дре.
@@alexay.7425на каком? Давай найди мне этот сэмпл.
Джон! Потрясающий разбор! Куда интереснее серии "умеет ли петь" (хотя она тоже по своему классная). 30 минут пролетело незаметно! Ничего принципиально нового к сожалению особо не узнал, но потрясающе было послушать разбор аранжировок и Ваше исполнение! Отличный контент от ЛУЧШЕГО муз блоггера РФ. ((Особенно на контрасте после стрима Капустиной))
А как же Нескучный саунд?
Зато у Капустиной большие глаза)))
У нескучного слишком душно. Здесь душно, но не очень)
@@maximt2243 сам ты душный, он гений всея галактики
мне грустно от того, что после того, как я съезжу куда-нибудь с мамой на ее машине, мне потом приходится лечиться музыкой, где есть музыкальные инструменты
хочется уже что-нибудь с этим сделать🥲
советую кстати еще посмотреть, что делают современные японские исполнители, я думаю, там есть много интересного
японцы это вообще разрыв аорты. Низкий поклон им за то, что они делают.
О да, я тоже любитель япономузыки. Особенно люблю андеграундные старые группы. Хочешь скину список моих фаворитов, для пополнения твоих?)
@@user-ep4oq4ef6t Давай)
@@user-ep4oq4ef6t Давай)
@@user-ep4oq4ef6t Давай)
Класс. Мне понравилась ваша разборка песен. У вас приятный, чистый голос.
Просто мурашки по коже ! Спасибо за шикарный разбор ! Смотрю впервые , однозначно подписка и 1000 лайков !
Esus и тритон улыбнуло))за видео однозначно лайк.
с Есуса ору всегда! )))
Б-гохульники.
Обожаю такие разборы 🙏🙏🙏 спасибо! Завидую музыкантам, какую красоту вы умеете слышать!
главное что самому ничего разбирать не надо, просто воруешь чужое мнение и пользуешься. дилетантизм, поверхностность, слабая аргументация бьются розовым ргб светом на фоне, фуллХД камерой и достаточно плотным потоком бреда все 30 минут видео, производя впечатление эксперта на людей с таким же узким кругозором, но с меньшей вовлеченностью
@@tancreddehauteville6452 ну так разберите вы! У всех свой предел талантов. Для меня например этот поверхностный разбор многое открывает. А Зилков как интересно описывает музыку.
Так Битлы, по их же утверждениям, нотную грамоту не знали😂🎉
Спасибо тебе Мужик!!! Я 10 лет не слушал музыку по человечески, но после твоего видео я вспомнил и с удовольствием послушал то о чем уже и забыл понемногу.
Человеческое спасибо!
Стоша Говнозад - хорошая песня. Но, мне Харрисон с Клэптоном ближе.😊
Эх, уже опередили со Стошей Говнозадом(((((
Стоша красивое, ничо не знаю)
Ору😂
Тихона пальцем?
@@Eospher666очевидно балканская?
Хорошее видео. Приятно послушать как сам играешь что-то более-менее цельное. Хотелось бы, чтобы побольше спел со словами. Как, например, Зилков делает - даже с выдуманным на ходу текстом)
Ну всё, теперь ждём битву музыкальных вскрытий 😂 очень понравилось видео, побольше бы видео про подобные разборы песен)
Есть один параметр...слушаешь музыку(жанр не суть),а у тебя мурашки по спине ...или их нет. Вот это лакмус,чтобы не лезть в дебри раздоров. Жанров много,как и людей. Мурашки у всех свои!
Классный ролик как частный разбор частных песен. Но не для сравнения было/стало. Все эти песни - частные случаи из гигантского облака совершенно разнообразной музыки. Частные случаи могут быть подобраны каким угодно способом для доказательства каких угодно тенденций.
с выводами согласен. говоря об истории популярной музыки, будь то рок, хип-хоп, поп или электроника, мы найдём, что упрощение и усложнение музыки, её приёмов как будто сменяется периодами. в роке до прогрессивных 60-х был относительно просто блюзово-каадратный рок-н-ролл, а в 70-х кроме метала появился и панк, который возвращал простоту рок-н-ролла и предвещал гранж 90-х. в хип-хопе тоже бывали тренды на более сложную и интересную минусовку и мелодичные припевы, а сейчас мы наблюдаем изичные фонк и трэп. в жанре поп вообще чего только не было, и тоже можно говорить, что когда-то требования к исполнителю и композитору были выше. в электронике всё от утончённых композиций крафтверк дошло до минимал техно. тут вообще можно о многом поговорить, где, как и кто и что делал с музыкой, какие интересные ходы находил и когда эти ходы были неожиданно простыми
так что музыка просто продолжает быть отражением того, что мы считаем красивым. и если сейчас красота в простом, то может быть сложные гармонии и мелодии ещё вернутся. как-никак, мы ведь не перестаём слушать классику (в любом жанре) и не забрасываем её в дальний шкаф. поэтому весь жтот опыт ещё послужит источником вдохновения новым поколениям музыкантов
Бомбический ролик! Очень интересно и хочется продолжения)
Просто глоток свежего воздуха ))
Огромное спасибо за это исследование-размышление, открывает возможнлсть думать, слушать и слышать по-другому )))
Пожалуйста, не останавливайтесь ❤
Приятно было слушать Вашу игру на гитаре и пение. Качественная музыка и текст это то, что вне времени
Не досмотрел ещё до середины, но уже готов толи смеяться толи плакать, но восхищаюсь, спасибо чел, а я ведь забыл своё детство и вообще почему я музыку люблю
Автор невольно, раскладывая Black Bird, не сказал разве что одно слово: гений МакКартни. Да, они, гении, сочиняли это так.
В 50-е тоже было полно простой музыки, типа рок'н'ролла, (или ритм анд блюз, как тогда говорили) параллельно с темами, которые пела Фитцджеральд и другие. Но этот коммент прежде всего для поддержки канала!
Так Биттлз, рассмотренные в ролике, как пример более сложной музыки это в том числе и ритм энд блюз вроде? Так-что не такая уж простая выходит. Рок-н-ролл же это ритм энд блюз + кантри, т.е. это все же не синонимы, а разные, хоть и родственные жанры.
Вот это я понимаю, нормальный музыкальный контент, с разбором и объяснением, без возвышения одного и принижения другого. Томатному королю стоило бы поучится на примере этого видео, как надо тему преподносить.
Это кто томатный король?
@@goddessofdragonsФред Хлебтон
@@goddessofdragons Главный Виртуоз, Сочинитель рифов и вообще самый первый гитарный эксперт в России, Дядюшка Фред))
@@goddessofdragons Фред гитарист,ютуб.
У томата нет авторитетов,все плохо и криво.
Мне кажется, это началось примерно в 90х, когда музыка начала пытаться стать ближе к людям. То есть чтобы люди хотели играть эту музыку, и могли легко её выучить. От этого растёт популярность и прослушиваемость. Особенно в конце 2010х это развилось, когда появился Морген, который говорил, что писать музыку легко. Легко стать популярным музыкантом, можно даже петь не уметь. Главное - иметь хоть какую-то изюминку. Мне кажется, это происходить из-за отношения к музыке, когда ранее она была бальзамом для души, а теперь фоном для вечеринок. Ну и конечно с развитием саунддизаина и индастриала, люди всё больше и больше стали уделять внимания к формам, тембрам, шумам, а не мелодике. И это хорошо играет на рынке, так как создаёт ту самую изюминку. И в параллели с саундтреками можно заметить, что музыка стала больше фоном для нашей жизни. Если в 90е пытались делать интересные мелодии в играх, чтобы восполнить графику, то сейчас делают ставку на реализм. И на эстраде тоже музыка стала скромной и перестала обращать на себя внимание, в угоду своему исполнителю. Гораздо важнее становится образ и бэкграунд исполнителя, чем сообственно сама музыка. Поэтому иногда возникают хорошие группы, которые умудряются комбинировать и музыку, и саунддизайн (из последних вспомню SKYND и Ada Rook, хотя это достаточно нишево), но в отсутствие их люди будут слушать какого-нибудь Моргена (чтобы быть современными) либо старую проверенную музыку.
P.S. VANISH/DOOM от Ada Rook вообще шедевр, советую заценить. А у SKYND прекрасный RnB-шный вокал, при этом в индастриал-трэп-поп-роке.
Раньше в музыке работали " КРАСНОДЕРЕВЩИКИ". Сейчас-сборщики корпусной, фенолформальдегидной ( ядовитой) мебели.
Хорошая метафора 👍
Согласен с тобой. Такие гармонии звучат душевно и интересно. Как будто слушаешь историю, рассказанную мелодией. 👍
Обычно на ютубе я не смотрю что-то длинее 3 минут, но подобный формат я готов смотреть хоть в 3 часовой версии. Очень интересно, познавательно, хоть, я и не музыкант профессионал, но играю на гитаре и слушаю много всякой всячины. Подобный формат готов наблюдать на канале на постоянной основе. После подобных твоих роликов начал обращать внимание на вот такие нюансы, в последнее время много этого встречаю у "Аффинажа". Желаю тебе творческого процветания и благополучия!
продукт эпохи сложно удержиать внимание , и поэтому мызыка так пишется,
Все хорошие видео больше трех минут точно идут 😂
Красавчик, хорошие темы затронул)
У кого-то недавно слышал, что слух бывает гармонический и тембральный. Но это не прям так буквально, что либо такой либо такой. Это значит, что у одного больше развит один, а у другого другой. Лично мне кажется, что тембральный у нас по умолчанию развит лучше с рождения. Нам условно не нравится, когда сосед работает дрелью, а вот кот мурчит уже приятно для уха. Поэтому в музыке мы очень легко улавливаем какой-то по-настоящему крутой саунд. В то же время гармонический слух, как я предполагаю, требует определенной тренировки. Ну, условно если с детства слушать только зацикленные в квадрат песни с повторяющейся мелодией из трех нот, то к 20 годам Abba будет тяжело восприниматься для уха - это будет слишком сложно и слишком непонятно. Возможно раньше трава была зеленее как раз по причине неразвитости саунд-продакшена. Ну, не то чтобы плохо все звучало, но таких шедевров как сегодня мы не найдем 30-40 лет назад в широкой массе - возможности просто не те. И это в свою очередь вынуждало авторов впечатлять гармонией. Тут тоже кстати интересный момент, многие успешные группы того времени ориентировались как раз на тот саунд, который у них был. Поэтому их музыка слушается и сегодня, ведь все на своем месте)
Привет с подкаста Виленской у мастридера)
@@alya_foussточно! Спасибо большое, это была она)
Про "таких шедевров как сегодня" - это вот лишнее было. А в остальном, мысль интересная.
Извиняюсь но в ABBA мне только синтезаторные скрипки понравильсь
Музыку надо именно слушать, что многие люди даже не пытаются делать. У меня это так работает: когда слушаю песню или композицию, то в голове могу переключаться между инструментами и просто отдельно проследить партию барабанов например или бас гитары и так приходит понимание, что там вообще происходит и чем крута та или иная песня. Для меня лично в этом и есть кайф от музыки, ты можешь реально понять чем хороша или нет композиция и как она устроила, при этом можно и просто все целиком слушать.
Отличное видео ) Красивое исполнение )
Люблю такие разборы
Как раз в тему к развитию музыкального вкуса, полезно и интересно 🎉
ну блин, очевидно же: чем музыка структурно проще, тем она популярнее. начиная с битлов и роллингов, а про всяких майклов джексонов и говорить нечего. если народ слушает что-то сложное, то только случайно и в качестве довеска. в этом плане музыка за последние сто лет не изменилась вообще практически никак
верно, музыка кончилась на джазе
@@ЕвгенийОгурчик скорее началась с джаза. сейчас оно всё переродилось в бэнды вроде fluoride или plague widow. не сказал бы что этот околограйнд звучит сильно проще, чем записи брэкстона и сесила тейлора
я бы не сказал, что Майкл Джексон - это простая музыка
@@hateman31 ну а какая тогда простая?
Однозначно могу согласиться с автором. Когда я занялся гитарой и с прошествием времени углубился в эту тему, начал по другому слушать музыку, раскладывая её на части по инструментам и тд. И также сделал интересное для себя открытие, что всё, что раньше слушал и казалось обычным содержит в себе много отличных решений, идей. И поп-музыка не исключение, хотя я приверженец альтернативы.
Народность никуда не денешь, любую зизитоповскую возьми играй, смотришь, а ты уж в Калину малинку свалился
Если посмотреть на всю музыку, которая создаётся и публикуется, а не на попсу, то я не вижу, чтобы что-то деградировало. Деградирует бизнес, который популяризирует всего 1 процент всей музыки. 90 процентов всех музыкантов, которых никто не знает, продолжают двигать индустрию и раздвигать творческие горизонты.
Не несите чушь. Где нынешная Металика, Абба, Пинк Флойд, Марая Кэри, Витни Хюстон, Тина Тернер, Тина Арена, Сандра, Глория Эстефан, etc, etc, etc.
Нынешная попса - это примитив и брет собачий. Как упомянутую девку с зеленными волосами.
Остановил ролик на середине, чтобы сказать спасибо за это видео, очень интересно!
Rick Beato тоже любит делать такие разборы, но их много не бывает. Спасибо, как всегда интересно!
Тоша Говонозад немного поломал моё серьезное восприятие видоса) Но это лишь моя испорченность мэшапами, сори. Видос - кайф, Джон красавчик!
Стошу обозвали Тошей. Обидно за всех Стош.
Джон, ты - красавчик! Очень, очень интересно было слушать! Местами жестко орала, особенно с Esus4 😁
Супер видео, хороший формат
Прям нравится
Ждём ещё такое видео
Может 2ю часть с разбором современной музыки разных жанров ?)
Приятно играете и поёте 💘
Когда вообще ничего не понимаешь в этих нотах и гармониях, но очень интересно)
Ну не знаю, но как только попадается в современном потоке что то старенькое, из 60 х 70х кинкс, маккартни, пресли дорз и другие, вот честно, как будто теплом каким то веет от этой музыки,душевным чем то и глубоким, какая то она более понятная и на самом деле вот она и кажется простой . Простота эта кажущаяся, гениальная по сути
Шикарный выпуск. Напомнило разборы Саши Зилкова из нескучного саунда. Обожаю такие.❤
Большое спасибо за видео, хочется больше подобного контента. На моменте с radiohead вспомнил audioslave - be yourself, всегда люблю ее слушать в наушниках лежа в темноте, перед сном. Корнелл (царствие небесное) и Морелло навсегда тутъ
Да в порядке все с современной музыкой. Просто выберать надо - как и в любые времена.
Прекрасное вдохновляющее видео! Спасибо!
While My Guitar Gently Weeps
Там же в запеве после G первый раз D-E(7), а второй раз G-C-E(7), без заморочек.
В тональности Am ожидалось бы Dm, однако играется именно ре-мажор, что звучит дерзко! Создаёт напряжение.
Дерзко, но красиво. При повторении разрешение в до-мажор снимает это напряжение и подготавливает музыкальное настроение к переходу в менее напряжённый одноимённый мажор.
Для себя понял, что в старых песнях запоминалось множество отдельных деталей: какой-то прикольный рифф, что-то интересно обыграно, вокалист классно вокалом балуется и в каждой песне такого могло быть много. Современные же если и запоминаются, то целиком, одна целая, там нету момента в полторы секунды, ради которого бы слушал 4 минуты (в принципе не бывает современных 4+ минутных песен). Они как будто бы как фрагмент, а не целостная композиция
Нет 4+ минутных песен? Ошибаешься. Lil darkie делал.
а как же лонгплейные металл баллады BlinD Guardian ?
Отличный ролик! Смотрел не отрываясь! Узнал много интересного и поделился с сыном! Круто, информативно, доходчиво и очень вовремя! Спасибо за работу!
Джон, ты очень глубоко и мощно готовишься к выпускам. Этот ещё и фундаментальный, поэтому прям вот собрал материал. Супер! Я не музыкант, только слушатель, но являюсь представителем другой сферы искусства. Мне очень интересно слушать тебя, потому что чувствуются параллели. И это пробуждает мысленный процесс, мотивирует. Спасибо тебе.
Моё почтение, Джон. Очень интересно смотреть!
"ПИПЛ ХАВАЕТ."
Б. Титомир, 1995
Титоренко?
Главная проблема музыки в России... (и во всём мире, разумеется, тоже)
Бинго!
До тех пор, пока люди ХОТЯТ жрать говно, они булут жрать говно.
НИКТО
НИКОГДА
НИКАК
НЕ ЗАСТАВИТ ТЕБЯ ЖРАТЬ ДЕРЬМО, ЕСЛИ ТОЛЬКО ТЫ САМ ЭТОГО НЕ ЗАХОЧЕШЬ.
@@СемёнСемёнов-ы1ь, пистолет у виска творит чудеса 😂
Прекрасный выпуск!
Более всего наслаждалась игрой и пением Джона.... ❤ Кайф. Нирвана... 😊
Очень классный разбор! Супер! Хочу ещё 😊👍👍
Есть коммерция и есть чистое творчество.И между этими явлениями пропасть разницы.
А вообще, спасибо за выпуск, Джонни. Услада для ушей ☺
Музыка не стала хуже, её стало больше, потому что стало проще делать.
Первый раз на этом канале... Херасе разбор какой чёткий! Спасибо.
Шикарный видос. Очень зашел формат!!!
Музыка это крик души ,а душа теперь усохла ,осталось брюхо и кошелек ,ну и еще одно место непечатное
Интересный формат, посмотрел бы продолжение!
Alice in Chains гранжевая простота ага! Классическая "Would?" несколько раз за песню меняет настроение, причем самый смак в том что в казалось бы мажорном припеве сохраняется атмосфера сломленности из куплета, как истерический смех над самим собой. Или не менее классическая "Love, Hate, Love" - это ваще нагнетающий хеви метал с диссонансами.
Согласитесь со мной или нет, не важно, но автор взял Нирвану как прям пипец лидера Гранжа (в реальности очень средничковая группа) , взял одну песню Alice in Chaince и послав нах Radiohead, Stone Temple Pilots, Pearl Jam, Soundgarden и тд объявил гранж началом упрощения... По мне Андеграун не может быть причиной упрощения, причина упрощения - попса.
@@Seegurd 20:24 - конкретно RADIOHEAD, как пример, что нифига не упростилось ): "7/8 Вот это всё 15 аккордов на сантиметр
20:45
и так далее Ну это точно не назовёшь
20:47
прямо упрощением музыки Я бы даже
20:49
наоборот сказал поэтому Ну как бы нет
20:51
нет не тогда это произошло"
@@Seegurd Гранж все видят как упрощение замечая только формальное упрощение владением инструментами в сравнении с недавно популярными хеви-металл-глем-нео-классик и прочими стилями с бешеным гитарным поливаловом или с невероятно скоростными треш-хардкор-спид и прочими им подобными и упорно не замечают внутреннюю сложность доходящую до элементов нойз-джаз-авангарда скрывающуюся за грязным звуком и гармоническое разнообразие скрывающееся за простыми нудными вокальными мелодиями .
@@Seegurd Да, да! Еще в начале нулевых было много популярной музыки в санудтреках фильмов , на танцполах и в активной продаже которая соединяла в себе элементы гаражного рока , пост-гранжа , альтернативы , электронных экспериментов и танцевальных ритмов и все это ломилось в попсовые хит-парады . Сразу вспоминается ''Гориллаз'' ''Дафт-Панк'' Фэт-Бой Слим , Моби , Бэк , музыка к американским мульт-сериалам типа ''Дарья '', ''Футурама'' , к сериалу ''Друзья'' , и много -много всего другого что было интересно и запоминалось . Мне кажется весь этот расцвет пришел к концу когда вылезла культура новых инди-кидов и эмо ... Примерно к 2005 ому году .
AIC просто боги. Та же самая Nutshell своими двумя аккордами просто уносит в космос
Lose Yourself - просто гениально показали. Как это расслышать снова )
Спасибо за интересное техническое объяснения отличия старой и современной музыки. Действительно, раньше умели делать широкие и богатые на аспекты и звучание вещи, аранжировки, а сегодня все более примитивное и однообразное.
Но я бы добавил еще один фактор, который очень влияет на восприятие музыки - живность и энергетическая включка. Это энергетический след композитора в песне, плюс включка энергопотоком из Вселенной. Именно это цепляет множество людей за душу и обдает потоком энергии при прослушивании, повышая настроение. Эта включка есть во всех хитах классик-рока и даже попсы 70-80-х, и у того же Майкла Джексона. Тогда были еще талантливые продюсеры и аранжировщики, которые делали хиты навечно, а не на один раз.
Как ни странно, но даже танцюльки 90-х Евроданс хоть и электронная музыка без живых инструментов, но ее писали талантливые продюсеры и не ради денег или показухи, а от сердца для слушателя. Поэтому эти песни до сих пор не устарели и не устареют еще очень долго. Тот же переломный по звучанию трек Robert Miles - Children с поистине ангельським мотивом.
Сегодня попадаются неплохие по звучанию вещи, но они пустые и мертвые, энергетику передают. Причина в большом количестве блоков на живое и природное, что не пропускает энергию через песни и мелодии до слушателя.
это очень интересный видос, прям понравилось, спасибо
за разбор на гитаре - низкий поклон.
Брат , я кайфанул от видео.
Ты кстати похож на молодого Пита Таунсенда))
Побольше таких видосов, очень понравилось. Спасибо большое!
Foo fighters отличный пример, того что ты в конце сказал, по поводу что то нового и что то старого добавлять в песни
У Пинк-флойд обалденный психоделический рок 👏👏👏👏
Да, все как есть. Электронная музыка открывает новые измерения для творчества. У классики их всего два - высота и длина ноты. На самом деле конечно четыре, еще есть относительная громкость и дискретный набор тонов. И это относится ко всем классическим инструментам, будь то гитара, пианино, орган или целый оркестр. Вот люди и плясали как могли, пытались выделиться гармонией.
Но сейчас же современная электроника же позволяет рулить аж самой природой звуков - у тех же синтов и фильтров порой бывает под сотню разных параметров каждый из которых можно менять на ходу, вешать LFO, программировать и цеплять друг на друга - я даже не представляю как какой-нибудь сайдчейн вообще отразить в партитуре.
А сверху она разблокирует еще и полный потенциал первых двух измерений - кто в жизни играл 128е, 256е ноты? В современной песне один даже короткий слог песни может состоять сразу из нескольких склееных тэйков. А если надо подтянуть диапазон - нате, питчшифтер и автотюн. Опять же, кто-то корректирует корявое пение, кому-то нравится зашакаленный тон перетюненых песен, а где-то это авторский ход - та же песня Gotye "State of the Art" специально поется вся в одну ноту а потом шифтится.
И вот попсовые продюсеры используют весь этот арсенал чтобы вылизывать треки до идеального блеска, а ЕДМ-щики творят мозговзрывные вещи подстать инноваторам прошлого, и даже металлюги не чураются пользоваться - один только танцующий на педалбрде чечетку гитарист Diamond Construct чего стоит. А что там постпанковые и психоделичные авторы вытворяют я жу вообще молчу.
А вы не заметили, что с какого то момента перескочили с темы музыки на обсуждение технологии. 🙂
Вот в этой то подмене все и дело. 🙂
После восьмидесятых годов прошлого столетия, после всплеска разумности шестидесятых, начался постепенный упадок напряжения поля планеты, который делает нас разумными. Поэтому сейчас нет полётов людей на Луну и идут постоянные кризисы. Так что с творчеством большая проблема. Новое не изобретается, а компилируется и прорабатывается старое. Климат тоже деградирует.
Что это за «поле планеты» такое?
Где про него можно прочитать научные исследования?
Пока я в одном упадок вижу - стало много людей, несущих антинаучную хрень.
@@Nikolay_K1Николай. В том что стало много тех , кто несёт антинаучную хрень. я с вами полностью согласен. И разубеждать вас в том что я не один из таких, воздержусь.Но в подтверждение моих слов есть целый цикл лекций, того учебного учреждения, студентом которого являюсь..Зажимаете "контрл", мышкой на значок и пожалуйста. Может и разберётесь. Успехов. Ролик ваш мне понравился. Интеллектуальный.
😆
Полетов на Луну и не было никогда. Зато были: операция Sea Spray, эксперимент Тоскига, МК Ультра, Артишок, Гладио, операция Кондор и Иран-контрас, 9/11, 7/10, рязанский сахар, убийство Кеннеди, "отравление" Литвиненко-Скрипаля-Навального, взрв сев потоков, хворь 19.
ох уж эти интеллектуалы, распространяющие псевдонаучную хуету
Крутой разбор! Теперь на музыку смогу смотреть под самыми разными углами. И именно "смотреть"))
Очень классный выпуск, даешь больше такого контента на канале с разбором гармоний разных известных композиций, очень инетресно)
Очень интересное видео получилось! Я все это интуитивно понимал, но не мог облачить в человеческий язык за неимением профессиональной подкованности, завози еще подобное )