Высокое и низкое искусство - что это? Интеллект и искусство
HTML-код
- Опубликовано: 29 дек 2021
- Скидка 25% на курс по истории искусства «Искусство для светской жизни» по промокоду "секрет": high-life.oppopart.ru/
Высокое и низкое искусство - что это? Интеллект и искусство
Как выглядит попса в искусстве? Кто решает, какое искусство считать «высоким», а какое «низким»? Почему пейзажи Клода Лоррена - это искусство для интеллектуалов, а живопись Томаса Кинкейда и Ханса Зацки - это китч? Что не так с портретами Шилова и какой маркетинговый ход придумал в 18 веке художник Джошуа Рейнольдс? Включайте новый выпуск и узнаете, что делать, если вас нравятся мюзиклы с Веркой Сердючкой и картины Вильяма Бугро.
Академия OP-POP-ART - изучение искусства для счастливой жизни: op-pop.art/academy_grant?utm_...
********
Подпишитесь на мои социальные сети:
Telegram-канал: t.me/oppopart
Instagram*: / op_pop_art
Сайт OP-POP-ART: oppopart.com?
*деятельность организации Meta Platforms Inc и ее продуктов Instagram и Facebook запрещена в Российской Федерации.
********
Смотрите также:
- Что скрывают известные картины • Что скрывают известные...
- Как картины становятся шедеврами • Как картины становятся...
- Тайна роковой ночи Ван Гога • Отрезанное ухо Ван Гог...
- Художницы в тени мужчин • Художницы в тени мужчин
- Культура отмены в искусстве • Отменить или восхищать...
- Миф о голодном художнике • Почему картины голодны...
- Искусство будущего • Искусство будущего. Вл...
Автор идеи - Анастасия Постригай
Режиссёр - Антон Рахимов
Продюсер - Антон Рахимов
Креативный директор - Дмитрий Черкас
Исполнительный продюсер - Анна Стрельник
Сценарист - Мария Кучер
Редактор - Екатерина Кайзер
Оператор-постановщик - Екатерина Кайзер
Гафер - Александр Лихачев
Механик камеры - Влад Приходько
Художник-постановщик - Дарья Подгорбунских
Художник по гриму - Юлия Никонова
Стилист - Кристина Чирица
Суфлер - Ирина Федотова
Режиссёр монтажа - Никита Лысков
Саунд-дизайнер - Михаил Рахманов
Арт директор - Анастасия Янкина
Графика - Кир Григорьян
Дизайнер - Никита Салмов
Дизайнер - Алёна Лаврикова
Совместно с диджитал-агентством brandfactory
#искусство #АнастасияПостригай #OpPopArt
Скидка 25% на курс по истории искусства «Искусство для светской жизни» по промокоду "секрет": high-life.oppopart.ru/
Академия OP-POP-ART - изучение искусства для счастливой жизни: op-pop.art/academy_grant?
********
Подпишитесь на мои социальные сети:
Telegram-канал: t.me/oppopart
Instagram*: instagram.com/op_pop_art/
Сайт OP-POP-ART: oppopart.com?
*деятельность организации Meta Platforms Inc и ее продуктов Instagram и Facebook запрещена в Российской Федерации.
********
З
У нас на скамейках под подъездом бывши львицы светской жисни итак все роскажут и спускатся с кухонь нинада.
Я отношусь к вопросу о том какая живопись лучше так же как и к литературе. И там и там для развития интеллекта безусловно стоит включать в рацион высокое и замысловатое, думать и понимать. Но ничего нет плохого в том чтобы временами отдохнуть с чем то простым любоваться не думая. А ещё если постоянно изучать только высокое есть риск разучиться ценить прекрасное в повседневности. Все есть лекарство и все есть Яд)
Всё красивое рождает кРАсоту .
Патоморфологу после десятка вскрытий может ,, хотется ,, холодного шампанского , Врубелевской Венеции , Иисуса Котарбинского и осени Левитана ...
или горячего чая , черноты квадрата Малевича и Дамы с горностаем Леонардо ...
Речь идёт о произведениях ИСКУССТВА! Искусство - низким быть не может по определению!
@@user-nk8tt2pg8j может (
Как говорится, яд змеи смертелен только в большой дозе, а в маленькой он лекарство
...Важна лишь доза.
Приходил как-то в Эрмитаж и смотрел картины художников античного периода. Когда на них смотришь, ощущается, что вся их уникальность в личности художника, сформировавшегося в ту эпоху, которой никогда уже не будет. Я пришёл к выводу, что повторить эти полотна невозможно именно из-за того, что нет тех уникальных условий своего времени, чтобы рисовать нечто подобное сегодня. Можно лишь подражать неповторимому оригиналу, а время и эпоху никак не вернуть, увы.
Наверное, вы все таки смотрели фрески
Ух ты! Даже интересно стало посмотреть на полотна античного искусства:)))
Погодите, а что это за картины художников античного периода? :))
@@mariauld3370Термин античный относится к древней Греции и Риму. Термин французский, и был введён в 18 веке при изучении исскуства того времени. Но вот писали древние греки фрески на стенах дворцов :) А вот полотна это я хз)
А нужно ли повторять?
Одно дело смотреть на картину в галерее, другое - повесить у себя в гостиной. Картина, постоянно находящаяся дома, являет собой ежедневную медитацию, потому что постоянно перед глазами, и здесь нужен фильтр не только в плане интеллектуальной нагрузки, но и настроения создаваемого этой картиной.
- Должно ли произведения искусства быть понятным? - Должно. - Но лишь для тех, кому оно было адресовано. / Ежи Лец /
Ежи Лец сам далеко не для всех со стихами и прозой
Я могу дать точное определение искусства для высокоинтеллектуальных - это когда показываешь ноль, а высокий интеллект сам себе придумывает и содержание, и подтекст.
Наверное самое правильное определение. Спасибо.
Малевич чёрный квадрат, пол это
Осталось дать точное определение самого «высокого интеллекта».
когда зашел в ютуб посмотреть влада а4, а ютуб порекомендовал тебе это видео
Да, чёрный квадрат уже есть. А где же посыл художника, что ОН хотел нам сказать что его заинтересовало,почему и зачем он выбрал этот сюжет и таким именно образом его исполнил для нас?
Большинству ,кто пришел в художественную школу в 1 класс было 11 лет. Мы слушали историю исскуств и я вам скажу ,что детям нравились совершенно разные художники . И хоть мы изучали смысл,подтекст и время в котором жил тот или иной художник,но нравилось всем разное,дети были из разных семей и разную жизнь проживали. В общем,детская реакция на творчество - честная. Помню,что от Серова и Васнецова тяжёлое впечатление было. Нравился Врубель и Веласкес,кубизм отвращал,а импрессионисты очаровали.
Меня родители плотно подсадили на импрессионистов в детстве 😅
Почему именно Серов и Васнецов Вас отвращали?
Все начинается с детских впечатлений.
@@VoVaN7165 Большая часть того, что мне понравилось сразу - нравится до сих пор
@@eva-charlottalisander841 но все-таки родители ещё в ДЕТСТВЕ подсадили на импрессионистов, а я с ДЕТСТВА люблю передвижников
Я только сейчас поняла, что картины не только пишут, но и читают. И это не просто анализ свето-тени, композиции, контрастов, а и поиск заложенных смыслов, отсылок. Чудесный выпуск! Спасибо Вам большое!😍💖
Главное, чтобы смысл не вытеснил полностью красоту.
@@sergii2945что для одного красота, для другого уродство
Их только читают. Картина - это текст, а не пятна, как это говорят педагоги живописи.
Мне кажется, когда знаешь, что Кинкейд рисовал свои утопичные домики и цветастые пейзажи, страдая от депрессии, и по некоторым версиям в итоге покончил с собой, его творчество воспринимается уже не так "попсово"...
Интересная мысль, действительно, когда у картины есть история, какой-то бэкграунд, она становится глубже и ценнее.
Какая разница мертв/жив, как это влияет на восприятие работ и на их попсовость. Его работы более чем хороши сами по себе. Тащемта это дрочево на мертвых известных деятелей, которые по каким то причинам у людей вызывают больший восторг
@@mcboost7290 нет-нет, меня напротив, восхищает то, что он, пораженный депрессией, находил в себе силы рисовать эти пряничные домики и маяки, противостоящие бурям.
во во... а почему страдал??? потому что не надо подавлять отрицательные эмоции, лучше бы рисовал крипоту и долго счастливо жил.
Не удивительно, во время такого состояния как раз и хочется сбежать в такой ламповый мирок. Не удивлюсь даже, что депрессия была тревожной.
Кинкейд рисовал клише, но грамотно. Шилов рисует с ошибками, и лица деревянные какие-то. Кинкейд честен и искренен: хотите китча - у меня много его для вас. Шилов же, мало того, что допускает в своих работах ляпы, подает свой китч как высокое искусство, и горе тому из его ближнего круга, кто думает иначе. Шилов безграмотный и неискренний, официально занимает не свою нишу. Сильно переоценен. Кинкейд в своей нише, вполне искренен и вполне профессионален. Был такой советский художник Зарубин - открытки рисовал, особенно много новогодних работ. В своей нише он был асс.
Интересно в таком случае что понимается под грамотностью?
@@natanova-1314 Конгруэнтность заявы c результатом.
Помню открытки Зарубина, собирала их в детстве.
Надо же ,я помню открытки новогодние.Очень милые.
Леся, а что вам не нравиться у Шилова?Ну, кроме неискренности что вы ещё подметили?Его ведь считают одним из лучших современных художников.Кинкейд прекрасный художник для открыток,цепляет на самом деле.Цветом, добротой.
Мне особенно понравилось, что девушка в самом конце выразила мысль о том, что любить салонную живопись - не стыдно, однако она не должна быть единственным наполнением нашей культурной жизни. Я считаю, что это золотые слова! У человека существует очень много духовных потребностей, а разные жанры изобразительного искусства служат для их удовлетворения. Не нужно корить себя за то, что порой хочется расслабиться и просто насладиться красивой картинкой, не думая о глубоких смыслах, заложенных в ней. Нужно корить себя за нежелание приобщаться к высокоинтеллектуальное у искусству и развивать навык понимания авторской задумки.
Да,мне тоже очень понравилось высказывание ,где услышал как кто то очень влиятельный ,талантливый и особенный человек говорил что бы и каждый неособенный,неумный даже неодаренный мог считать себя человеком
Увы, большинство не хочет ни к чему приобщаться - футбол, хоккей и пиво им вполне достаточно.
У каждого свой уровень. :-)
Вряд-ли можно насладиться тем что вызывает отторжение. Буквально тошнит.😢
Мы в течении жизни и возраста меняем вкусы, пристрастия т. д. И это здорово!! Ведь это постоянное развитие.. И, не равнодушной потребление, и созерцание.. Ролик очень понравился!! Сама люблю рисовать пейзажи и натюрморты.. К животным и людским образам не приступала, ещё, видимо не доросла.. 😊хотя лет мне немало.. 🎉
Одну из картин Томаса Кинкейда я скопировала маслом на холсте, она висит у меня на стене напросив дивана. И каждый раз, когда я смотрю на нее, меня охватывает желание оказаться в том месте, я погружаюсь в мир покоя и блаженства. Это отдохновение после утомительного дня работы тебя убаюкивает и очищает. Это нереальный мир, где бы быть счастлив. Справедливости ради нужно добавить, что отнюдь не все картины этого художника вызывают это чувство - лишь около пяти. Но чувства от этих картин стоят тысячи всех остальных из мира "высокого" искусства. Последние вызывают скуку, недоумение, равнодушие, иногда отвращение. В лучшем случае - удивление и восхищение. Но счастье - никогда! Давайте не будем лицемерами, приходя в восторг от квадрата Малевича. Будьте искренне хотя бы перед самими собой, отрицайте навязанные обществом чванливых интеллектуалов стереотипы.
поначалу была согласна с вашим комментарием, но то, что вы написали про высокое исскуство это бред! вы намеренно выставляете себя недалеким человеком, говоря о том, что оно вызывает у вас скуку и недоумение? я согласна с тем, что настоящее искусство бывает слишком сложным и заумным, но на то оно и искусство. только проницательный человек с любознательной душой может понять всю красоту и величие высокого искусства! а вы... видимо образец примитивнейшего человека, который половину своей жизни жертвует работе и потомству, а остальную половину "отдыхает", т.е. делает все, чтобы намеренно оградить себя от раздумий о высоком, и запирается в своей клетке невежества и деградации.
Блин, думал мне будут говорить 30 минут о том, что я быдло и не считаю черный квадрат произведением искусства, а тут что-то другое
квадрат, действительно, - влиятельное произведение 🤭
@@la_dart он прекрасен. Тут главное понимать его красоту. Одно из моих любимых полотен
Ну я думаю квадрат для вас впринципе особая фигура, если брать в расчёт вашу деятельность)
Это же вообще не картина. Это чек).
истинные ценители квадрата те, кто его перепродают, а не приобрели бы для себя или восхищаются. все остальные просто видят то, чего нет и не существовало
Что непонятного в популярности искуства Томаса Кинкейда?
Он рисует совершенный мир, в котором уютно, красиво, спокойно и безопасно.
Это притягивает людей и пробуждает в них ностальгию.
С низким и глупым это не имеет ничего общего, я бы сказал что оно относится к разряду позитивного искуства, потому что показывает возможность добра и совершенства.
Но там совершенно нет смысла, там нет драмы никакой, никакой загадки, мультики про пони и то более смыслом нагружены.
@@of24877 вам мало драмы а жизни? Мне настолько её хватает, что мультики про пони становяться просто необходимой валерьнкой. Это серьезный вопрос : в чем смысл искусства? Разаивать, утешпть , гармонизировать, быть порталом, показать новый ракурс, учить состраданию и т. д. Я хочу мультик про пони, всего остального мне и так хватает, особенно драм.
@@user-ee2jg7ur4i потому что там есть сюжет, он интересен любому зрителю, он заставляет задуматься и в каком-то смысле развивает даже взрослого, когда мы видим какие-то ситуации со стороны, проводим аналогии. Просто идеальный пейзаж это, красиво, но не очень интересно, он не подразумевает развития сюжета. Когда слушаешь классику сопереживаешь, ощущая жизнь особенно остро. А когда книгу донцовой берёшь, там вроде и сюжет есть, но переживать ты несколько лет за героя точно не будешь, это просто жвачка для мозга без особого смысла.
@@of24877 грузитесь своими смыслами и драмами, я хочу отдыха и покоя, для меня искусство это портал в лкчший мир в котором нет драм и царит любовь , красота, гармония, позитив и очень много розовых пони!
@@user-ee2jg7ur4i 100%! Еще можно почитать Кобо Абе, чтоб депресуха расцвела полным цветом. Сколько не бывала в музеях искусства, в залах с 18-19 столетий больше всего посетителей, в 20м меньше. А вот совсем пустыми оказались залы Пикассо и абстракционистов.
У меня есть картинка по номерам в стиле Кинкейда "Весенний парк", которую я сама раскрасила с удовольствием, т.к. приятная глазу палитра этой картины (розовая сакура , сиреневые цветы, нежно-голубая река) несколько лет уже поднимает мне настроение. Ведь игры цвета и ее воздействие на нас никто не отменял.
Самое интересное, что воздействие цвета на людей начал изучать именно Малевич (опыты с комнатами, выкрашенными в разный цвет)😅
Что еще раз доказывает что Кинкейд это низкоинтеллентуальное искусство , нравящиеся массам
А мне очень нравится уютная живопись Кинкейда!!! Потом его исскуство оценят👍
Некоторые картины вызывают тёплые воспоминания о Чёрном море, погружая сознание в пережитые ощущения 💦
Пару дней назад ходила в музей Прада. Не нужно быть искусствоведом, чтобы определить, что у Рубенса лошади получались гораздо красивее и более пропорциональными, чем у Тициана, а Рафаэль так работал с объемами и тканями, что картины выглядят как в 3д. Что Гойя к концу жизни поехал крышей настолько серьезно, что его творчество пугает гораздо сильнее, чем ад у Босха и Брейгеля. Что Мона Лиза у самого Леонарда - довольная и загадочная, а у его учеников - неестественная и с приклеенной недоулыбкой, и вышивка на платье привлекает больше внимания чем собственно лицо.
Сколько славы художников - это действительно талант, а сколько - грамотный пиар и правильные связи? Стала бы та самая Мона Лиза настолько известной, если бы ее не украли? Сильно сомневаюсь.
Все верно, сразу видно у кого с крышей не в порядке.
Ещё картине повезло, что автор Леонардо. Это его имя обессмертило Мону Лизу. Остальное пиар французов за эксклюзив.
@@user-dc9rr2pd5l та сколько есть картин Леонардо, но самая известная именно эта. Потому что когда ее украли, то про нее писали долго, активно, и во всем мире. Исключительно пиар-история.
Лучше бы Рубенс рисовал лошадей , чем женщин 😂
@@user-mk6nu5lk8s не соглашусь. Женщины у него соответствуют эпохе и выглядят вполне симпатично. Это по нынешним меркам у них лишний вес. Стандарты красоты разнятся от культуры к культуре.
Я в прошлом году купила календарь с репринтами Кинкэйда. Дело в том, что его картины здорово снимают стресс. Он изображает мир, в котором всё прекрасно.
А по мне так они стресс создают, когда она пустила слезу в ролике, мне тоже было больно.
Меня они пугают
Я четыре картины Кинкейда вышила. Одну оставила себе,а три подарила.
@@user-pz6vx4fn1f :) Рукодельницы-мастерицы мы и среди нас. В какой технике вышивали?
@@Christina_L._Coptic Крестиком
Могу сказать точно что данный ролик является результатом массовой культуры как таковой.
Почему то в ролике совершенно не затронули момент эстетики в ее глубоком понимании, в том что и жесты и символы картин «высокого искусства» являют также эмоции, сложные, понятные лишь из контекста.
нет такого понятия «высокого искусства» или «низкого искусства». Когда-то один балбес ляпнул с дуру и потом все стали повторять эту глупость. Есть Изящное искусство.
Все это выдумки. Каждый как придумал так и будет.
Браво ! Лучше не скажешь ❤
Хороший вкус в понимании картин, это когда вы чувствуете гармонию в сочетании цветов форм, композиции и проникаетесь сюжетом. Истинное произведение живописи несёт в себе не только художественую, эмоциональную, но и историческую ценность. Ким Кейдж, кстати у нас появился в 90-е годы помню эти открытки с металлическим блеском и по неадекватной цене. Это не искусство это массовое производство 😊. Что касается Малевича, то это не живопись, это предтеча рекламных и графических плакатов. Современное искусство тоже есть и в живописи, но его не агитируют так рьяно как современных новаторов которые любят устраивать скандалы и шокировать публику. Через лет 100 будет понятно что бесценно е создал 20 и 21 век 😊
😂лол, ты например можешь что то рассказать об искусстве не возвращаясь на 500 лет назад?
Можно что то из нашей эпохи выделить, скорее всего нет, а знаешь почему?
Потому что эта мазня никому не интересна😂 Париж и Неаполь давно распроданы мигрантам, грязь, вонь и нечистоты.
Грязь, вонь и нечистоты как раз были в Париже в больших количествах и 500 лет назад.
Посоревноваться с Кинкейдом в массовости и простоте своих работ вплоне может и Боб Росс. Выпуск супер! Спасибо за интересный рассказ!
Да, Кинкейд и Росс - два "короля китча". Но мне Росс симпатичнее. Намного.
Во-первых, сама живопись Росса не такая слащавая.
Во-вторых и главных, бизнес-модель. Кинкейд (вернее, его фирма) "загоняла" картины по завышенным ценам. И даже утверждала, что это хорошая инвестиция. Конечно, это не прямое мошеннечество - в конце концов, в условиях капитализма вещь стоит ровно столько, сколько за неё готовы заплатить. Но все таки - симпатий не вызывает.
Росс же учил людей рисовать своим примером, т. е. дарил радость творчества. Он годами вёл передачу, которая так и называлась, The Joy of Painting. За время передачи он рисовал одну картину. Ну понятно, что он не обучал технике академического рисунка, но же была не альтернатива художественной школе, а как бы мастер-класс по хобби. Доход шёл в основном через продажу не слишком дорогих наборов для творчества, и организации сертифицированных курсов, тоже вполне доступных.
Свои картины Росс вообще не продавал, он считал, что его цель - научить самих людей рисовать.
согласен-так я мастерю макеты по фентези с природой!:)
Их творчество очень подходит для МАК в психологии 😉,например
Да, грешила открытками от Кинкейда на новогодние праздники, хотя сразу поняла , что свет в домиках и есть главный акцент, который создаёт иллюзию тепла и уюта , все в таким удовольствием получали эти открытки .
Эти работы Кинкейда не милые, они сказочные. Это же как Диснеевский мультик 😃
Всё нежное, яркое, сочное и вызывает безмятежную радость. Действительно, как праздничная открытка)
Какая разница искусство это или нет, если это приятно 😽✌🏿
сахарный сахар для теток . мне аж пополохело.
@@user-mv7me4tk9c токсик 😒
@@ksenia_09.02 ага токсик а ты тетка
@@user-mv7me4tk9c хахахаха женщина 👌
@@ksenia_09.02 я девушка а вот ты баба пребаба
Я считаю что искусство нужно больше для самого художника, он выплескивает эмоции, переживает момент, и не обязательно кому то видеть его работы и оценивать
Отчасти согласен, но это все-таки онанизм. Ничего против онанизма не имею, но иногда хочется большего...
И если так рассуждать, то нет нужды создавать-воплощать. Зачем? Можно в воображении рассматривать. Тогда точно никто не увидит ))
Но этот ,неведомый нам художник, в 99%, жаждет признания, он не пишет ,,в стол", он мечтает о выставках и продажах своих работ!!
Окей, я имела ввиду что любое искусство помогает человеку прожить момент, свои эмоции, то, что нельзя выразить словами. Говорю лично про себя. Когда бывают яркие моменты, которые на всю жизнь хочется запомнить, возникают образы, кадры в голове которые обязательно нужно запечатлеть! У меня пока что несколько таких работ но как же приятно их просматривать спустя время))) Это преимущество художников. А работа есть работа
@@matershinina19 Хочу вам пожелать творческого вдохновения!! Я за творчество!!! 👏👏👏
Это вы , батенька, загнули. Художнику какраз важно показать свои творения и большинство из них хотят признания, и реализации своих произведений. А вот смысл произведений очень зависит от образованности самого художника, от желания передать свои знания в истории, мифологии и т. д.
почему то не коснулись вопроса инсайтов и тех образов, которые вне высокости или низкости. Мое мнение(как художника) что настоящее искусство это запечатленные идеи рожденные как озарение, а не долгое вымучивание сюжетов и подгонка их под школы. Только подсознание дает гениальные решения, даже глупому. Человек может изобразить то, что не до конца ему понятно, но это будет ближе к истине. Чем ближе к ней, тем дороже на мой взгляд искусство.
А что есть истина? Ближе к истине, но не до конца понятно... С этого момента и начинают ломать копья. Подавляющему большинству ближе то, что понятно. И истину искать не надобно. Это я уже о зрителях.
Подсознание - багаж, накопленный мыслью и опытом. "Работаю, как кролик какает" - это не искусство и не истина.
Именно поэтому художники так ценят тишину-работает подсознание!) Так я мастерю макеты по фентези с природой!:)
@@amalgamdusk7020
Для меня искусство это новые идеи.
Истина это трудно определимо.
А вот новые идеи - да!
Искусство может быть самой подходящей средой для их рождения.
@@user-ff8hp5rg2y И наука, и технические инновации, - тоже безмерное поле для идей. Но ролик об искусстве, поэтому не буду уводить тему в сторону. Само понятие "истина" в абсолюте - это априори не могущее быть познанным. Ну, а какие-нибудь частные случаи, происходящие закономерно, и имеющие логический конец, могут нами называться истиной. Вроде: упал в воду - намочился, порезал палец - пошла кровь и т.д. А вот в искусстве - тут уже берега в тумане. Новые идеи в искусстве - это воплощаемый или воплотившийся в арт-объект замысел художника. Это - факт. А что же, всё же истина? Истина в рождении произведения, в замысле? Если аппелировать к мыслям художника, то и они могут быть ошибочными. Так что истина где-то рядом. Это и было, кстати, эпиграфом к сериалу "Твин пикс".
С удовольствием пересматриваю картины Кинкейда, когда на душе хреново. Так раньше иллюстрировали сказки. Это не китч, это способ вернуться в детство, получить заряд счастья и возможность жить дальше, не замечая чернухи и порнухи вокруг.
почему у автора экран потек
У меня несколько картин по номерам Кинкейда! Ха-ха-ха! С огромным удовольствием раскрашивала их)
Как-то я написала стихотворение, небольшую зарисовочку - что-то про леденцовую мостовую, яйцо света под крылом темнейшей наседки, ночи без края. Вообще никто не оценил ))))) Но мне оно очень нравится, потому что я сразу же могу вспомнить ту ночную улицу и волшебство вокруг - мокрые булыжники мостовой, похожие на монпансье, свет фонаря в паутине ветвей. Ну не социалистический реализм, и что? Кинкейд рисует волшебно во всех смыслах. ...Но картины с диснеевскими персонажами - кич.
Анастасия! Вы привлекаете своим мировозрением в искусстве умных, образованных и красивых людей! И не только. Ваша работа архиполезна для человечества. Творите и получайте удовольствие!
Счастлива, что подписана на вас, Анастасия. Вы делаете доступными лекции по искусствоведению народу. Ваша щедрость должна быть вознаграждена.
❤️
Немногие знают, что на знаменитом полотне норвежского художника Эдварда Мунка под названием «Крик» изображен известный коллекционер живописи сразу после того, как ему сообщили, что «Черный квадрат» Малевича - это шедевр.
"сообщили что Малевич это тоже художник.."
Класс
@@user-cx7wo9jz8w А ты в этом сомневаешься?
Чёрный квадрат Малевича это замазанная чёрной краской икона. Всё что нужно знать о Малевиче.
@@Siberian_SS спасибо, не знал об этом кощунстве. Я читал, что он стремился сделать новый антииконостас и квадратов было семь: два красных и четыре чёрных и белый.
Мне кажется, картины Кинкейда должно особо очаровывать детей, в них есть какая-то сказочность.
Помню , что в детстве мне такое безумно нравилось.
У Брэдбери есть замечательный рассказ "Улыбка". В нем здорово показано воздействие шедевра (речь идёт о картине "Мона Лиза") на человеческу душу.
Мое видение такое-человек увидел красоту и восхитился, и захотелось ему задержать этот миг и поделиться этим с другими. А есть другой человек-он не видит красоту но ему хочется прославиться, что бы на него хотя бы обратили внимание. И вот такой человек начинает выдавливать из себя хоть что нибудь. Эта разница очень сильно чуствуется в залах музеев. Заходишь в один зал и просто плывешь среди восхищения, любви, радости.... А в другом тебя придавливает - "посмотри на меня!!", хочу быть знаменитым!! "," что бы такого придумать, что бы обо мне заговорили!!?? ". Такое просто отчаянное желание значимости.
Вы высказали мое мнение!
"Не можете не писать, не пишите!"(с) Булгаков "Мастер и Маргарита"
Ох, никогда не считал себя эстетом, но творчество Кингейда и упомянутого ниже Боба Росса вызывает зевоту, не торкает. А полотна Шилова или Сафронова вызывают тошноту.
Притом, что очень простые картины тоже могут торкать до глубины души. Последнее, что вызвало кучу эмоций «Новогодняя ночь» Сергея Андрияки.
Спасибо за замечательный рассказ!
Подписываюсь под каждым словом. С детства, когда смотрю на работы подобных художников инстинктивно отталкивают, выглядят как гротеск, слишком пошло
Интересный разбор, теперь осознаю почему так
Обожаю творчество Андрияки!
И Сергея Курбатова! Его акварели просто восхитительны, не могу передать словами восторг от каждой его работы
Как обычно всё упирается в деньги. Как только продавать картины элите стало менее выгодно, чем продавать их массам, в силу разной ёмкости рынка - так элитные художники и порешали опопсеть. А самые продвинутые, стали, нарочито ничтожные "каляки маляки", выдавать за высокое искусство, которое не каждый поймёт. А король то голый.
Массовый потребитель как всегда кроется в подозрениях о вранье, продажности и неискренности автора
@@user-np1lc7bs4z перечитайте свой коментарий, нет ли очепятки?
Всё это было бы именно так если бы... не существовали действительно большие произведения искусства, малоинтересные и малопонятные большинству, а многие их апологеты на самом деле ещё в большей степени принадлежали «попсе», чем широкие массы. Это «попсы» до «элитарности» на самом деле один шаг, поскольку и то и другое это просто виды манипуляции а настоящее искусство по определению не имеет отношение ни к тому, ни к другому. А в целом ваш взгляд достаточно здравый, просто не всё так уж просто. Ну да, конечно, а на самом деле король-то голый. Только методы манипуляции всё развиваются. Это же выгодно, правда?
А когда это продавать картины массам стало выгоднее чем продавать элите? Элита всегда платили и платит больше массового покупателя. Художник рисует картину то в единственном экземпляре, поэтому никакого "тиража" у него нет в отличии от музыканта.
@@ultracolor Ну, в условном смысле «тираж» есть даже тогда, когда каждое полотно формально уникально. В литературе и в жизни достаточно образов такого художника-конъюктурщика. Понял, что одна или несколько картин должны пользовать спросом, штампует их, скажем, десятками, что уже реально. Поверьте, для этого нужно на порядок меньше усилий, даже если в целом работы немало. А уникальнось не просто существует в силу техники производства, она ещё и имитируется, но эта имитация не более, чем комбинирование каких-то элементов. Так что массовый покупатель и здесь существует. Массовость вещь относительная, но это именно массовость.
Может быть, вы считаете, что эта ситуация плод моей фантазии? Вы правда не видели, чтобы художник продавал свои картины прямо на базаре? А вот я видел. Как бы «искусство для народа», осовремененная разновидность лубка. Всё, что видел я, было полнейшим кичем, но это именно картины, сделаны хорошо, даже очень мило. Не удивлюсь, что когда-нибудь узнаю, что за сохранившимися картинами такого рода бешено охотятся какие-то коллекционеры. Я бы даже не стал относиться к этому с каким-то высокомерием. Современные люди восхищаются мастерством древних резчиков по камню, художников, работающих с глиной, со всем, что могло сохраниться. А я уверен, что львиная доля дошедших до нас артефактов относились именно к массовому искусству.
Я обожаю натюрморты и пейзажи, обожаю изображение животных и растений на старых картинах и в научной литературе. Не каждая фотография передаст то, что делали илюстраторы в старых книгах по естествознанию.
Ну по ним можно историю изучать
Мне нравится «сновиденческое» искусство. Если помните картину «Руки противятся им» - прям каинтэссенция этого, детали притягивают к себе внимание и как бы выхватывают из ощущения спокойствия и нормальности. Для меня ценно именно стихийное ощущение истончения ткани привычного мира. Интерпретации образов, конечно, тоже могут быть разными, мне не менее важен индивидуальный, нежели авторский смысл той или иной детали, и чем больше возникает разных трактовок, тем интереснее. Если не впутывать в историю Босха с Брейгелями, из более современых художников интересно творчество Ярослава Гержедовича, Сантьяго Карузо, некоторые картины Ремидос Варо (по форме это тоже довольно «сказочные» работы, но в них первична игра с образами, например перемена местоположений человека и его тени - примат бессознательного над эго), Бексински, это те, которые сходу вспомнились, но я очень падкий на детали, и отдельные картины разных художников могут полюбиться именно одним каким-то образом, тонко прорисованными страницами книги, камерностью или темнотой, скопившейся по углам.
Как по мне, главное, что должно быть в рисунке - эмоции. Все остальное абсолютно не важно. "Высокоинтеллектуальная" живопись может выглядеть скучно и иметь не больше смысла, чем тот же "шаблонный" маяк у моря. Ну да, для понимания картины человек должен знать историю того времени, когда эта картина была нарисована. Но ведь рисовали ее тогда, когда даже самый безграмотный крестьянин был в курсе всех этих нюансов. А никакого тайного смысла в ней, как бы, и нет. При этом есть картины, которые, даже будучи абсолютно не запарными в плане смысла, вызывают у наблюдателя сильнейшие эмоции. И именно на такие хочется смотреть хоть целую вечность)
какую же чушь ты несешь, смешно читать, когда плебс пытается в понимание искусства..
@@user-pe6us7jr6t а в чем чушь то? Если вам нравится смотреть на картину и связывать то, что на ней изображено, с какими-то историческими фактами - да на здоровье, никто же не против. Но лично я не считаю, что связка с историей делает картину более ценной. Среди всех этих "великих" картин есть действительно красивые и интересные работы, но есть и такие, на которые дольше пяти секунд и смотреть не хочется. Я оцениваю искусство не потому, сколько связок и аллегорий в нем используется, а по тому, насколько художник в эту работу вложил души и эмоций.
@@user-pe6us7jr6t Ну что ж, уважаемый патриций/интеллектуал/элита (нужное подчеркнуть), поразите тогда нас, ничтожных плебеев, своими бесценными суждениями и сиянием чистого разума. ;) Заодно поделитесь, сколько произведений искусства вами создано и в каких музеях можно увидеть ваши работы - дабы мы восхитились вашим несомненным гением. ;)
@@kira_dzedaeva " Но ведь рисовали ее тогда, когда даже самый безграмотный крестьянин был в курсе всех этих нюансов." - ну вот как можно было написать такой бред?. Крестьянин очень часто не знал что в соседней деревне происходит, не говоря уже о том, что он, блин, безграмотный, и, соответственно, не шарит за библейские мотивы, мифологию, историю и так далее.
@@user-mr5ms2qk2s о дааа, конечно. мне определенно нужно написать пару произведений, желательно, чтобы они висели в музее, дабы называть вещи своими именами, а плебс плебсом))
Спасибо большое! Вы подняли интересную тему! Я давно задавалась этим вопросом, и вы на него ответили! Единственное, , мне очень хотелось чуть замедлить темп речи для осмысления того, что вы говорите, но может, это только на мой взгляд. Картинка пострадала, но суть, содержание очень интересно! Спасибо ещё раз! С Наступающим!! 🎉
Сделайте скорость пониже
@@Dzilge, тогда будет ощущение, что Анастасия пьяная :).
Полезнее было бы писать имена художников и названия картин (слева внизу), чтобы можно было потом найти их картины и посмотреть подробнее.
Пффф. Наоборот слишком медленно говорит. Приходится скорость видео увеличивать
Анастасия, Вы совершенно правы. Исскуство, в биологическом смысле - это то, что способно вызвать эмоцию. Люди все разные: с разным уровнем интеллекта, темперамента, аналитическими и иными способностями. Кто-то любит разгадывать картину, как ребус, кто-то просто помещает себя в ее мир, наслаждаясь этим и т.д. Поэтому "каждый выбирает по себе", и ... кто-то любит пиво, а кто-то квас . И ограничивать себя здесь какими-либо рамками - не всегда бывает разумно.
Большое Вам спасибо за продвижение понимания термина искусства в массы, в нынешней культуре необходимо понимать что есть что, для того, чтобы уметь найти себя.
От себя хотел бы подсказать углубиться в диалектику (если Вы еще этого не делали, в данной теме это сложно понять). В той же античности при определении значения слов, чтобы уметь правильно общаться, предмет искусства выделяли как "искусно" созданную работу; "шедевр" означает работу, которой мастер может подтвердить свои умения и т.д.
В таком ключе искусство - это создание чего угодно (живопись, скульптура, корабли, ботинки), что должно полностью выполнять свою поставленную задачу в рамках заданных функций (будь то крепко сшитые ботинки или передача всего того внутреннего, чем хотел поделиться автор произведения), не говоря уже об узкопрофильных направлениях, которые Вы описали. В продолжение темы можно определить и творчество как "недотягивающее до уровня искусства произведение", что не делает его плохим примером искусства, скорее недоделанным, если, опять же, автор не задумывал именно то, что предмет "творчества" и передает, в таком случае это уже будет искусством, ведь он искусно передал своей работой именно то, что и хотел.
Спасибо, теперь знаю про Кинкейда, посмотрела его картины, прямо душа радуется, такие уютные.
Очень с Вами согласна!!!
A Вы видели фильм про то как он стал художником ? "Рождественский коттедж", 2008.
@@inge.4648 Нет, спасибо, посмотрю)
Пугающие ,мертвые
@@inge.4648отличный фильм, кстати.
Абсолютно Анастасия согласен с Вами в современном мире массовость не является отрицательной характеристикой. Я думаю что любой художник хочет быть популярным и успешным. Как пример Ваш недавний рассказ про Рембрандта на Вашем канале в RUclips. Надо просто быть взрослее и более зрелым ментально чтобы быть способным воспринимать разное искусство. Это требует работы над собой, начитанности и насмотренности. Я могу оценить как моих любимых голландцев, импрессионистов или представителей Возрождения так и что-то из более современного искусства/Уорхол, Баския, Харинг или Кусама например/. Искусство может быть разным, что здорово ведь в разнообразии сила современного мира. Во всех его красках, полутонах и оттенках. Спасибо Анастасия за то что были с нами в этом году. Всего самого наилучшего моему Вам и всей Вашей семье в наступающем 2022-м!✨❤
Недавно только обсуждали с женой, что то, что раньше презиралось "серьезными" художниками - открыточная, конфетная живопись - сейчас воспринимается вполне нормально и даже с восхищением.
Ну, не совсем так. Просто «массовость» или «элитарность» вообще не имеет непосредственного отношения к искусству. И «массовость» и «элитарность» это вовсе не противоположности, это нечто, завязанное на манипуляции, маркетинг, развод, и подобные вещи. Парадоксально, «элитарность» тоже может быть «попсой» и чаще всего таковой и является.Только отказавшись от каких-либо ходячих стереотипов, можно воспринимать искусство непосредственно, собственной головой, и как искусство, и как явление природы.
@@alohomora8727 А значит, сказав «а» нужно сказать и «б»: ни такое презрение ни такое восхищение не было настоящим непосредственным восприятием искусства, и, по сути, к искусству отношение не имело. Скорее это из области манипуляций, маркетинга и подобной шелухи.
Здравствуйте! Вы делаете замечательные вещи, Вы несете культуру и искусство в народ. Нужно уметь разделить искусство(или ему подобное) за деньги и для Души(или то, что хочется выкрикнуть). Зачастую сделаю фотографию, а показать, по ряду причин, не могу... Это больно... И выплескиваешь на неё краску и мажешь тут и там, а потом в стол, в стол... Все равно это только моя боль... А посмотришь, что смотрят, сделаешь как нужно - вот и деньги. Вот и думай... У меня внуки(не все правда) ходят на рисование(именно). И дарят мне свои картины. И я оформляю их картины в рамы и вешаю дома. И для меня это самое высокое, искреннее искусство. Это моя связь с будущим. Это то, что не даёт мне становиться старым. А те картины, что остались мне от родителей, я отдал детям, чтобы они не теряли связь с прошлым. Такой вот круг.
Анастасия, при всём уважении к вашему каналу, хотелось бы отметить, что для полноты восприятия вашего материала не хватает подписей к тому, о чём рассказываете. Хотя бы дублировать имена художников, которых показываете, обозначать разные века со сменой повествования. Это способствует лучшему восприятию, связывает вашу речь с визуальным рядом и запоминается надолго. Видеоряд интересный, динамичный, повествование складное - но подписей всё таки не хватает ❤️
Как приятно среди тиктоков услышать интеллектуальное повествование о живописи и такое профессиональное и живое! Спасибо!
Есть и интеллектуальные тиктоки.
И вдохновить меня рисовать)
Эм, это Ютуб а не тикток
в 140р
Никто не заставляет смотреть тикток. Я его даже не видел.
Ни на что не претендую. Радуюсь картинам Кинкейда. Пытаюсь даже ему следовать в своих начинаниях. Спасибо, что он был!!! Спасибо за интересную встречу. Впервые вышла на Вас по ссылке, присланной мне профессиональной художницей.
потому что вы тетка притетка . в вас нет глубины
лично я считаю что даже самое атмосферное и красивое искусство сложно назвать искусством, если в нём нет глубины или посыла
Спасибо за лекцию! Очень познавательно ❤
Я как человек с плохим зрением, смотрящий выпуск в очках, плАчу от картинки... Вышла из положения: слушаю остаток видео в наушниках, как подкаст, не смотря в монитор.
Надежда, я вас понимаю( к сожалению, в этот раз случился форс-мажор, о чем мы с командой решили предупредить в самом начале этого видео.
@@op-pop-art почему бы не переснять выпуск? зачем выкладывать в таком виде? как же: делай хорошо или никак?)
@@Decorina_ru да, в идеале всё должно быть так, но обычно съёмки это такой геморрой. Свет, Камера, команда, почасовая аренда всего и вся. У Анастасии маленький канал, а качество как у большого, это отнимает много ресурсов. Вполне вероятно их не хватает на пересъёмку. Скажете не выпускать? Ну она сделала выбор между «выкинуть результаты двухнедельной работы на помойку, начав заново, удвоив затраты» и «выпустить так», в пользу второго, я, как создателя, её прекрасно понимаю.
@@Decorina_ru благодаря этой испорченной картинке комментов будет ещё больше😆
@@Decorina_ru Возьмите и переснимите!
Зачем дело стало...
На мой взгляд высокое искусство состоит в умении доносить идею помноженном на мастерство творца. Мало технического совершенства, важно еще то, чтобы каждый мог открывать нечто для себя. Простой человек видел простое, а интеллектуал открывал для себя тонкости. Суметь сохранить глубину восприятия стоит многого.
К сожалению это чревато. Люди простые - буквальные, понимая верхушку интерпретируют ее случайным образом, судят по себе и любят все запрещать. Поэтому формальное разделение искусства на интеллектуальное и попсовое, но без обид, сегодня выглядит не такой уж плохой идеей.
А для меня основная проблема - баланс между "понятным-для-многих" и "самовыражением". Помните "Мысль изречённая есть ложь"? Так и тут, пытаясь выразить чувство, мы подбираем слова (звуки, образы), которые были бы понятны адресату (публике). И чем "понятнее", тем дальше от того неуловимого, что внутри нас.
Второе ключевое слово - "монетизация". Чтобы заработать больше - надо продать много и дёшево (большинству, которое не блещет ни умом, ни вкусом). Либо "избранным ценителям", но тогда очень дорого. Что проще?... Вопрос риторический
В итоге я пришел к тому, что искусством надо заниматься для себя, а зарабатывать - обычным ремеслом в реальном секторе экономики.
Это были самые прекрасные 14 минут из тех, которые я провела сегодня в интернете)))
Спасибо, Анастасия❤ Лаконично, интеллигентно, профессионально, чистая речь❤❤❤ Удовольствие!!!
А искусство... Сложная сфера, и её восприятие, думаю, во многом, зависит от современных тенденций развития общества ( социальные события, состояние экономики, политики, религии и т. д.)
"Пусть расцветают сто цветов". Но даже цыганскую живопись, которую Вицин продавал на базаре, до сих пор покупают эстеты. А как вам "Митьки"? А В. Ложкин?
Ложкин крут. Там смыслы
Считаю, что картины никому ничего не должны. Как и зрители картинам))
Кинкейда вижу впервые, но если он первый довёл гламурную живопись до конца, но не до абсурда, значит, он большой молодец
Насчёт «не должны» это золотые слова.
"Кинкейда вижу впервые..." - Этого просто не может быть. У вас или с памятью плохо или ....... С памятью наверное ))
Ну или вам годиков мало и вас только недавно допустили до интернета ;)
@@suprematiccube7072 И я вижу впервые. Это что, обязательно? А у вас что, с логикой плохо (взятые с потолка выводы насчёт «не может быть» и о памяти или возрасте). Или понтоваться любите? Или поскандалить?
@@suprematiccube7072 может быть видела, но не знала кто автор. Наверняка, у него полно подражателей, так что может я не оригинал видела.
А где мне его видеть? В моем кругу подобный стиль считается низкопробным, вышивкой я не увлекаюсь, пазлами тоже, так что вполне могла не видеть.
Вы так говорите, как будто в этом есть что-то плохое...
Анастасия, спасибо за Ваши книги, детская серия чудесная. У меня художественная школа и архитектурное образование с историей искусств, но когда все системно и по шагам очень удобно передавать ребенку, у самой в голове все собирается по полочкам
Как здорово,что нашла Ваш канал.
Как же я люблю слушать про искусство.
Готова часами слушать , смотреть и узнавать. С радостью подписалась❤❤❤❤❤ ❤❤❤❤
В наше современное время где больше нет маленькой элиты и много интеллектуального контингента - высоким исскуством являемся мы сами. Каждый профессионал своего дела и есть высокое искусство.
Вы уверены? Может вы как раз в той самой маленькой элите и просто не заметили этого?
элита есть, просто от её высокого образования остались ушки.
Кинкейда дома нет, а вот Томас Коль по душе.Хотелось бы послушать этот ваш рассказ в развёрнутой лекции не меньше часа и с пристальным рассмотрением картин.Но вам огромная благодарность, что помогаете разобраться в тонкостях искусства.Это блаженство для моей души.Желаю вам в Новом Году и далее удивлять нас своими рассказами ♥️👩🦰♥️
хопсподи, что с картинкой? Есть перезалив?
Такой красивый интерьер😍 Представляю,как вы старались!
Ну вот, а мне нравится Кинкейд, и я не нахожу его скучным. Дома календарь с его картинами. Любуюсь, так благостно от его творчества. Умиротворяет.
Однозначно прекрасный художник. "Не нужен интеллект"... Картины (как и любой другой вид искусства) первой целью имеет затронуть чувства, а не интеллект. Его картины тёплые, милые, уютные и красивые. Там действительно хочется жить. Тоже мне профессионалы... Даже если я разбираюсь в мифологии или библейских сюжетах, это ещё не значит, что мне понравится такая картина.
Я тут подумал... все это россказни о том, что «Портрет четы Арнольфини» Яна ван Эйка якобы требует особых знаний истории, живописи, религии и прочего... такое себе рассуждение. Я думаю, если предъявить картины того же Кинкейда (который меня тоже, если честно, не особо впечатляет) представителям другой культуры и другого времени и объяснить все очевидные современному человеку тонкости, это тоже покажется запредельной премудростью.
Я не вижу особой мудрости или художественности ни в нагромождений аллегорий, ни отражении культурных стереотипов, достаточно понятных в то время и в той среде, которой адресована работа.
Вот если художник делает это как-то особо остроумно, может быть, например, подсмеиваясь над собой или над зрителем, создавая многослойные аллюзии и провоцируя зрителя на ложные выводы, вот тогда да, это может быть интересным. Но и это необязательное требование. А какое достижение муссировать то, что типичный зритель и так понимает? Я вовсе не порицаю ван Эйка, это супер какой художник, и картина эта относится к одной из моих любимых, я всего лишь говорю, что слишком превозносить старинного автора только за то, что типичному современному зрителю какие-то аллюзии не очень знакомы, как-то смешно. Есть немало людей, которые гордятся такими знаниями, но вообще-то о таких вещах много где можно прочитать, никакой особой глубины в этом нет, и нет особого греха в отсутствии таких знаний: сегодня их нет, завтра есть.
@@user-dc3vo1qw5m Конечно. Ну, или не понравится. А вообще-то нет отдельного «интеллекта» и отдельного «чувства», это всё примитивные схемы, порождённые избыточной склонностью к схемам и упрощениям. А «профессионализм» в моём мире это вообще ругательство (если, конечно, смотреть не на все значения этого слова, а только на наиболее популярные). Вообще, посмотрите мой комментарий выше, думаю, вам это будет понятно.
А мне Малевича Чёрный квадрат. Лишь только он сумел передать, как выглядит Мир глазами покойника.
Спасибо за увлекательный расказ.
Первый раз на вашем канале, буду смотреть все видео. Выходите в эфир почаще
Гениальное видео!!! Ведь живопись и отношение к ней - только повод задуматься о главном: "Тварь ты дрожащая ... или право имеешь?"
А это видео и дает ответ на этот главный вопрос "бытия" - как относиться к своим эмоциям и "хотелкам". В самом конце и коротко, но очень четко и аргументировано.
Скажу своими словами: ЛЮБЫЕ эмоции, чем бы они не были вызваны - только инструмент, возникший за миллиарды лет в процессе эволюции для выживания и размножения животных. Одним из которых и является человек. И если животное неразумно, то они и подсказывают ему правильный выбор. И в оптимальном случае здорового животного намешаны в равных пропорциях - как положительные, так и отрицательные.
А если животное разумно? То оно подключает мозги и учится либо управлять эмоциями (в своих ЧЕЛОВЕЧЕСКИХ целях), либо становится "вкусовым пупырышком", который гоняется за повышенным уровнем дофамина, синтомицина и прочей биохимии. И когда "как бы разумный" человек выбирает второе, то лучше уж оставался бы животным и не занимался всякой хренью. На потребу своим неразумным и "зажравшимся" рецепторам "счастья"
Здравствуйте. Спасибо большое за это видео, интересная тема. Лично я не понимаю, почему людям нравятся работы Кинкейда. У меня от такой цветовой гаммы глаза начинают болеть через пару секунд.
А Вы видели фильм про то как он стал художником ? "Рождественский коттедж", 2008.
Видимо людей цепляет его личная история, личный иммидж это тоже часть картины.
Я вообще только вчера узнала о его существовании как художника. Кто-то порекомендовал этот фильм. Никогда не видела этот фильм в списке фильмов о художниках. Зато есть в списках фильмов о Рождестве:))) Вот как:)
@@inge.4648 да,наверное личность художника играет роль.Но этого мало.
А мне нравятся. Приятные, сказочные работы
@@user-ke5zg3ov2b Я не против того, что это приятно и сказочно,у каждого свой вкус.Так же как в музыке.Кто-то предпочитает классику,а кому-то нравится что-то для души лёгкое и весёлое.
а еще Кинкейд невероятно популярен в мине рукоделия, так как по его работам множество фирм по всему миру создали просто бешеное количество комплектов для вышивкеи
И там(в вышивке) он точно так же подбешивает
@@radugaduga72 не знаю. Просто отметила факт про Кинкейда...
@@radugaduga72 декоративно-прикладное) и в вышивке он точно так же на любителя.
А участники вышивки, от дизайнера схем до вышивальщицы, не менее "соучастники творчества", чем переводчики поэзии: можно подойти к задаче формально, и это будет бледное отражение. можно и творчески, и это будет совсем другое произведение, в другом жанре
@@radugaduga72 верят в церкви, не верят на партсобрании.
Чему именно?
@@radugaduga72 да пожалуйста))
Но для начала попробуйте подобрать цвета́(предлагаемые не всегда подходят), каунт(калибр крестика), ткань, с различным цветом и фактурой (очень меняется впечатление)))
Ещё раз скажу - все зависит от подхода к задаче. или "не выпендриваешься", или "берём все лучшее сразу", или поиск той самой грани.
Как и любая область в жизни)
Спасибо за выпуск) Это было очень интересно!
В этом видео, замечательно всё и подача и видеоряд! Я как дилетант в этом вопросе очень рад, что меня просветили в данном вопросе и более того, возродили интерес к искусству давно закопанный нудными бравадами преподавателя изо) Благодарю!
Спасибо вам за теплый отзыв)
Анастасия, спасибо большое! Я просто люблю живопись, совсем не разбираюсь, я скорее эмоциональный ценитель. И ещё я узнал как зовут автора, который мне не нравится совершенно, Кинкейд. Для меня его работы я бы сказал, слишком приторны, очень слишком! Ещё раз спасибо за обзор, подписываюсь!
Искусство - попытка остановить ускользающую красоту. Ускользание - это витальность.
Чем больше ощущения жизни в предмете искусства, тем ярче впечатление от него.
Высокое и низкое - категория коллекционеров и торговцев.
Но восприятие красоты - категория возможностей интеллекта и разнообразия индивидуального опыта.
Истина в Ваших словах. Спасибо.
Сам в своих стихокартинах так пытаюсь споймать ее
Кажется, у меня жутко лагает ютуб? Картинка нечеткая мазня, от которой глаза болят. Спецэффект или оператору надо по голове настучать? Это ужас :(
мне кажется, искусство в целом можно поделить на 2 категории:
- орнаментальное, являющееся как бы дополнением к обстановке, и оттого не требующее фокуса внимания и сосредоточенности, прощающее прерывистость восприятия в силу общей ненагруженности смыслом. у него легкий порог восприятия - расставания. его след в основном эмоциональный. ***экстраверсивность***
и его противоположность
- портальное искусство, произведения которого как "вещь в себе", максимально абстрагированное от реальности и автономно, которое без погружения в его собственную атмосферу даже и пытаться воспринимать не стоит. оно как бы ведет диалог с воспринимающим его человеком - посягает на все его внимание и чувственное восприятие, а комплекс смысл-образ-атмосфера запечатляется достаточно глубоко и обособляется ***интроверсивность***
исторически сложилось, что искусство зарождалось как орнаменты, банальные украшательства различной бытовой утвари и архитектурных объектов, потом люди заметили сходство окон, дверей, проемов, зеркал... и продолжили этот логический ряд картинами в массивных рамах, подчеркивающими их портальную сущность. это мода даже продержалась массово по инерции какое-то время на подражании вкусам элит, теперь же мы всего-лишь возвращаемся к "орнаментам", имея ввиду массовую культуру.
Девушка, вы полностью неправы! Картины Кинкейджа действительно реальны, в США много именно таки х зданий, и именно так выглядят парки, леса улочки в многих камюнити штата Южной и Северной Каролины!!! И маяки, и парки, сады и реки с порогами, и беседки в парках с цветущими деревьями, палисадниками и кустарниками! К вашему сведению в Южной Каролине круглый год всё цветет: деревья, кустарники, лианы, луга, одни цветы отцветают, другие начинают цвести!!! И вообще-то когда я переехала в США именно восточное побережье и именно эти 2 штата ( обе Каролины Северная и Южная ) то была поражена тем что пейзажи этого художника существуют в реальной жизни и именно такие как на его картинах!!! Само собой разумеется, что живя на Россие сложно себе представить ухоженные парки, чистые улицы с аккуратными ( как из сказок ) домами, с ухоженными лужайками и белыми беседками, водопадами и речками с порогами и живописными валунами! Но здесь всё выглядит именно так в реальности как на его картинах!
Спасибо огромное, Анастасия! Мне, малограмотной в искусстве, шестидесятилетней дилетантке, очень доходчиво и интересно раскрыли эту тему. С превеликим удовольствием подписываюсь!!! С наступающим Рождеством Вас!
с местом определились?
@@valerypotaev4186 грубо
@@valerypotaev4186 А к чему Вы это?
У вас ооочень качественный контент. Картинка, оформление, заставка. Высокий уровень команды. 👍
Есть "Белая берёза под моим окном...", а есть "Я сразу смазал карту будня, плеснувши краску из стакана". И то, и другое искуство,но порождают разные эмоции.
А есть Барков со своим "Лукой [цензура]ищевым". Тоже искусство.
Снасибо, очень интересно с Вами! И съемка выпуска такая живописная вышла🥰
Спасибо, очень интересная лекция, когда-то очень восхищалась Бугро, его высоким мастерством. Интересно, что скажут потомки про современное искусство, появится термин «мусорное искусство» или « ничтожно идейное искусство» 😁
Какая жизнь такое и искусство
Low brow, outside, marginal art. Это уже есть...
Анастасия вы прелесть! Так легко, быстро, метко. Подписан. Просматриваю ваши видио повторно. В возрасте я и сразу не укладывается. Прочитав коменты, вижу что все люди разные. И даже один и тот же чел бывает в разных настроениях. И у каждого свой жиненный опыт. От сюда интерес и пристрастия и неприятие. И надо быть на одной волне с художником чтобы картина понравилась. Обажаю картины Шишкина и ваш Анастасия канал.
Михаил, спасибо! Я рада, что вам интересно ☺️
Благодарю, Анастасия! А Кинкейд, конечно: шикарный настенный календарь и у себя, и друзьям-родным в подарок. Принимается на "Ура"!👏👏👏
Ох, Марина, осторожнее с такими подарками) Наверно, ваши друзья просто вежливые.
Я была бы в затруднении: выбросить неудобно, повесить на стену стремно.
Если говорить о высоком и низком; …живопись без сожаления отдала фотоаппарату зеркальное сходство с натурой, похожесть, и безупречную точность образов.
Зато оставила себе гармонию линий, цвета и форм, освободив её от стандартов и рамок реализма.
Современная живопись уходит в мир, где нет привычных предметов. Раньше такую живопись называли абстрактной, но сейчас она фактически завоевала мир, сделав реализм непонятным и уже мало востребованным видом изобразительного искусства
Современная беспредметная живопись цвета и линий превратилась в музыку, которую слушают глазами и уходят в этот заворвживающий мир.
Я допускаю, что сейчас абстрактная живопись претендует на высшую ступень в изобразительном искусстве; …живопись для интелектуальных аристократов.
Абстрактная живопись похожа на сказку о голом короле.
Прекрасный анализ . Респект вам .
Я слышу от художников, что фртореализм продается крайне хорошо. Из за чего хорошие художники вынужденны переходить на подобный жанр. Но и тут фртореализм фотореализму рознь. Можно тупо копировать с фото, а можно с реального объекта и второе вызывает восхищение мастерством художника. Абстракцию покупают тупо для диванов и столов, как часть интерьера. Человек покупая такую картину будет думать не об искусстве, а о том сочетается ли цвет картины с диваном. Лично я редко какой абстракцией могу восхищаться. И чаще всего то, что продается за миллионы долларов выгляди мягко говоря переоцененно.
Вроде голого короля. 😂
Браво!
Супер актуальная тема! Преподаю Историю Искусств детям и до сих пор не могла найти таких точных и емких определений! Анастасия, Вы просто невероятная умничка!) ...мне только не хватило дальнейшего разбора символов четы Арнольфини и хотелось послушать про сложные символы голландского натюрморта...но это, наверное потянет на еще один ввпуск)))
Добрый день! Есть интересный обзор Ян Ван Эйка на канале" Ещёнепознер".
Да, очень хорошо и грамотно подан материал, компактно и информативно,считаю выпуск очень достойным.
книгу о символах голландского натюрморт я видела в в музее Ван Гога и Rijks музее в Амстердаме, но к сожалению не на русском языке..
Анастасия, здравствуйте. Подскажите пожалуйста фотохостинги бесплатные для печати постеров в интерьер. На каком то ресурсе вы упомянули, ... но найти теперь этот выпуск не смог. И ещё вопрос про приславутые 72 точек а дюйм при разрешении 5000 на 4000 (в свойствах фото на пк) - будут ли подобные фотографии в хорошем качестве при печати скажем 50х60 см ?
Здравствуйте! Я таких тонкостей печати не знаю, не подскажу вам. Если вы имеете ввиду картины - лучше всего искать изображения на сайтах музеев.
можно название трека 0:40 пожалуйста?
Открыла для себя художника Бугро.
Хоть его работы и относятся к салонному искусству, просмотрела с удовольствием портреты и сценки из жизни простых (и не только) француженок 19-го века.
Их портреты преобладают.
Благодарю Анастасия, за познавательные , интересные видео!🌹❤ Счастливого Нового года🎄☃️❄🌈
Спасибо! С наступающим 🎄
Как музыкант могу сказать, что песни Меладзе простые, но особенные. В них чувствуется душа, та не поддельная искренность
Так Константин Меладзе вырос на Yes, Genesis, Gentle giant, Van der graaf generator. Если мне не изменяет память, то на втором альбоме братьев Меладзе в кредитах есть посвящение Джону Андерсону.
Меладзе-дно.
Как музыкант и поющий человек могу сказать, что песни Меладзе не так то просто спеть. Это абсолютно точно не караочный вариант, слушается все очень плохо.
И да, они особенные, наверно самые особенные в русскоязычной попсе.
А по мне так несколько приторно всё это. Ну, вот кстати если к Йес и Андерсону отсылки давать, то их то я как раз - время от времени, они так разбавляют допустим альбом вот тот где оунер оф а лонли харт, дженезис туда же. А вспоминая Меладзе он у меня плотно в девяностых остался, как такое явление вот как обложки скорпионс они обязательно с полуголой девицей почти и не особо впечатляют, как такое заигрывание на тему продать, а слушаю музыку и о другом. Короче сахарный сироп Меладзе, может не совсем патока, но если сухо подходить, то профи, конечно, но по мне так сладко для таких дам звучание, а аранжировки точно, йес, генезис прям слизаны
То есть относительно скорпов, с точностью до наоборот, правда до 1990
Сколько дженезисом не прельщай, а всё не дженезис)
Вобще совковые музыканты профессиональные очень высокого класса
Те что в араксах, да ариэлях
Вот откуда и Меладзе из всех этих весёлых ребят и поющих сердец
Украинские кстати звучали более фирменно
Стилизаторы
Как композитор могу сказать, что главная претензия к песням Меладзе - это постоянная перетасовка одних и тех же приёмов. Да, эффектных. И тем не менее... Тупо конвейер, разве что "кубики" качеством повыше чем у "Руки Вверх!".
У работяги с ближайшей фабрики не недостаток интеллекта, а недостаток возможностей😁
Ух как метко)) Ваш дедушка случайно не Ленин?))
Не знала, что Меладзе - это гилти плеже, я сейчас не про его сегодняшние песни, а про альбом Сэра например. Спасибо, что официально разрешили Меладзе 😅👏 Кстати, 4 года назад у меня на кухне висел календарь с Кинкейдом, купленный на почтамте) на самом деле, для меня настоящий китч это даже не Кинкейд, а посуда и прочий милый хлам с Мухой, Климтом, Ван Гогом и Ренуаром) при всем моем уважении к ним, коллекционировать это дома - перебор)))
Вот Ван Гог сильно удивился бы, если бы узнал, что продукты его напряжённого, мятежного, а затем и больного сознания - "милый хлам".... Он-то причём, если его "Подсолнухи" или "Ночь" печатают на каждой второй ширпотребовской майке или кружке вкупе с "Джокондой и "Поцелуем"?! Это не китч как таковой, а грустные издержки неудержимого стремления дилетантов к прекрасному посредством посмертного пиара гениев ловкими торговцами искусством!
@@user-kz4gn6dz8y Так я против Ван Гога ничего не имею, это мой любимый художник)))) милый хлам - это попытки печатать его даже на трусах и ёршике, чтоб кому-то продать
Самый мой теперь любимый лектор!
❤❤❤
Спасибо Вам за ваши программы!❤
Спасибо вам большое за теплые слова 💕
Наблюдая то, что происходит в искусстве сейчас я думаю что произошла некая подмена понятий. Высоким искусством стали называть попсовые его проявления. Я имею ввиду разного рода акции, инсталляции и иже с ними. Тут главное - манифест, а качество исполнения на десятом месте. Возможно (в некоторых случаях даже приветствуется) неумение рисовать и строить композицию. Может я и мыслю старообрядческими категориями... Сейчас все смешалось в винегрет - понятие высокое и низкое искусство размылись. Мода рулит! Она всегда рулила (я имею ввиду стилистику живописи) но сейчас мода идёт впереди таланта и умения. ИМХО.
Согласен с Вами.Вспомнился анекдот-старый мастер Амати говорит молодому Страдивари-"Главное в скрипке-это Лак,а будет ли она петь-второй вопрос!"
мы как бы живем в метамодерне, странно что вы удивляетесь что всё смешалось
а классику--не отменить!И ,попробуйте достигнуть совершенства в ней!😉
Квадрат Малевича только и выделят этот манифест, а так-то он плагиат в третьей степени, поскольку подобная черная геометрическая фигура бала до Малевича изображена двумя другими художниками. Эти все попытки когда произведение искусства "делают" умные рассуждения вокруг него - это прямой путь к легализации анти-искусства (когда художник с псих. диагнозом, или просто тролль 80-го уровня и презентует публике фекалии, прогулки голого мужчины на поводке, живопись созданную улитками или макаками и тэ пэ).
Кстати, были и красный и жёлтый и серый прямоугольник, а вот квадрат Мальвича оказался шедевром.
Очень приятно Вас слушать, Вы очень профессионально и интересно рассказываете. Смотрели вместе с мужем, а его тяжело впечатлить, получили настоящее удовольствие. И не стыдно показать детям(мои дети не сидят в ютубе)
Прекрасно выстроенный выпуск. Спасибо!
А у вас есть гилти плеже? Поделитесь?:)
Ой) люблю стэнд ап))) весь почти)) потупить)
В детстве был заядлым рокером, но иногда послушивал руки вверх и иванушки интернешенл :)))
@@michaelzet7242 🤣 позор!
@@michaelzet7242 спасибо за откровенность, бро. Нужно настоящее мужество, чтобы сознаться в таком!!!)))
Да, у меня репродукция Сальвадора Дали висит напротив репродукции Жозефины Уолл; Моцарт с Бахом делят место в плейлисте с Тарканом, Шакирой, Queen и AC/DC; а Шекспир, Маргарет Митчелл и Решад Нури Гюнтекин делят одну книжную полку со Стигом Ларсоном, Маркизом де Садом и Стефани Майер. Если произведение (неважно, картина это, песня или книга) заставляет тебя задуматься или почувствовать, значит оно достойно твоего внимания=)
Браво! Вам удалось меня увлечь и удержать внимание до конца видео. Спасибо за ролик!
Подскажите пожалуйста, что за музыка играет вначале?
Спасибо за прекрасный выпуск! ❤
Очень люблю работы Кинкейда - они уютные и пахнут детством 😍 жести и в реальной жизни хватает.. Но и про интеллектуальные полотна - тоже 'за', здесь особое удовольствие нырять в контексты 😊
Благословений в новом году 😇
Жаль, что осталась нераскрыта тема дадаизма и поп-арта. Ведь первое - про вседозволенность и бунт против деления на высокое\низкое; второе - про дозволенность низких вкусов и массового искусства типа комиксов и надувных собачек.
Много лет занимаюсь вышивкой бисером. Так вот, часто в схемах для таких вышитых картин используются такие а-ля Кинкейд (а может, и, собственно, его работы). Никак не могла понять, что меня удерживало всегда от покупки таких схем... Вроде бы привлекательный пейзаж, уютные тёплые домики, утопающие в романтических садах и оплетенные плющом, няшные рождественско-зимние пейзажики... А вот поди ж ты, вышивать такое НЕ ХОТЕЛОСЬ. Какие-то они искусственные, неживые, нравится, но не "цепляет".😢 Так, как одноразовая посуда...
Правда, недавно съездили в Нидерланды, и я, к своему удивлению, увидела воочию подобные дома!
Гилти плэже? Конечно есть!😅 Обожаю видео и фото с котами, картины украинской художницы Гапчинской (это тоже масскульт или нет?).
И вот ещё к вопросу о "гилти плэже": была у меня одно время начальница, очень строгая, деловая и консервативная дама, лишенная какого-то бы то ни было налета на легкомыслие. Как-то захожу к ней в кабинет (дело было за пару дней до отпуска), сдаю необходимые отчеты, всякие бумаги и с ужасом вижу в уголке книжного шкафа стопку книжечек в мягкой обложке - любовных женских романов типа "Испепеляющая страсть" или "Жаркие объятия демона" с обнимающейся парочкой на обложках, штук 15.😮 Я с ужасом спрашиваю, что ЭТО?! А она спокойно, мечтательно так отаечает, мол, вот сдам все бумаги, сведу все отчеты, поеду в отпуск на дачу и буду эту всю фигню читать. После этого я не скрываю, что с одинаковым наслаждением слушаю Моцарта, Баха, Фреди Меркьюри, Смоуки и иногда немножко рэп;-))
Очень наглядные примеры из жизни)) спасибо что поделились)
Анастасия.Присоединяюсь к похвалам вашей лекции и....серьги ваши тоже шедевр.Не могла оторваться от их созерцания весь ваш эмоциональный ролик.
Наталья, спасибо ☺️