Extracto del texto de la tapa interior: Presentamos en este disco a dos maestros eximios de la guitarra criolla, desglosando media docena de selectas interpretaciones de cada uno de ellos entre las variadas con que han enriquecido el repertorio de nuestro sello. Atahualpa Yupanqui reúne imagen y hondura de cabal artista autóctono. Quizás el más completo en su género. Ejecutante arrobador de la guitarra; poeta y músico de canciones que ya el pueblo ha hecho clásicas; cantor de las mismas con voz que penetra en intimidad al oyente. Nada de lo telúrico se le niega. Su personalidad se conjuga con la savia nativa y es el heraldo pleno de lirismo de un arte que se rebela a las frías clasificaciones preceptistas que lo tildan de "menor", y se convierte en "mayor" por derecho propio. Para referirnos específicamente al motivo de este disco, digamos que Atahualpa Yupanqui aún no había cumplido los veinte años cuando comenzó a perfeccionarse en la ejecución de la guitarra. Una dedicación perseverante, nunca satisfecha, lo ha llevado a profundizar, a través de distintas etapas de su actuación, los secretos de un instrumento que parece reservarlos solamente a los pocos que se entregan a él con devoción. Es entonces cuando se establece una mutua corriente de comprensión entre el cordaje y quien lo pulsa. Atahualpa Yupanqui, adueñado de esos secretos inmanentes, vuelca su cálida sapiencia en las melodías genuinas de la chacarera, la zamba, el carnavalito, el escondido o el malambo. Ese caudal de armonías ha ganado el entusiasta aplauso de los públicos y la alta ponderación de la crítica en su patria y en diferentes latitudes. Hace mucho que su andar no cesa. En Europa, en Asia, en África, su nombre se aquerenció con el tope de las carteleras. Escribe libros, y uno de ellos se titula precisamente "Guitarra". Dio al cine la versión básica de "Horizontes de piedra", lograda película. En París obtuvo el Premio Internacional de Folklore, de la Academia de Bellas Artes. Donde él llega con su bagaje artístico se hace más apretada la rueda y más atento el silencio. Atahualpa Yupanqui serio, reconcentrado, hondo, con labios apretados, hace brotar sonidos que son la suma elocuencia. (...) Abel Fleury -más allá de la muerte y de un imposible olvido- tiene en este disco la presencia activa que dispensa el milagro de la fonografía. Reeditando grabaciones suyas se cumple con parejo merecimiento una reivindicación y un homenaje. Fue un autodidacto en todos los órdenes de la cultura, frecuentando por propio tesón los textos humanísticos y las nociones musicales. De este modo penetró en la ejecución guitarrística hasta adquirir dominio, limpia y segura técnica, digitación de personal característica. Oriundo del sur bonaerense, puso sus valiosos dotes a contribución del espíritu popular de la música sureña. La difusión de su arte legítimo fue producto de su actuación radiofónica, más no optó por la blanda pasividad del éxito fácil. En sus persistentes estudios del cordaje sonoro, llegó a asimilar ciertos resortes eruditos del clasicismo. Transcribió a Bach desde el clave a la guitarra. Recorrió el Brasil dando audiciones. Puso su mirada en Europa y al viejo continente se dirigió, permaneciendo allí un año entero, sostenido por su propia labor artística. España le auspició, por conducto del Instituto de Cultura Hispánica, un ciclo de conciertos que abarcó desde Andalucía a Barcelona. En el terreno de la música folclórica, Fleury fue creador e intérprete de admirables composiciones. Lo perdimos cuando esperábamos muchas más pruebas del vigor de su talento. (...)
Mi maestra de guitarra sra Nelida Carranza me dijo en el 89, UD conoce a Yupanqui? Si claro. Y a Fleury? No tengo idea. Bueno. Le voy a hacer escuchar.Asi aprecia. Yo tenía 9 años pero me quedé maravillado con Fleury. Era este disco. Gracias doña Nelly por hacerme conocer buena música.
What marvelous guitar, so lucky to hear it, never knew or heard this before today, we live and learn something new . this the little tunes do bring to mind emotions, as the musician , gives back everything he has to give to the recording. for to be found just as fresh and beautiful... a flavour of his spirit & spiritually his masterful technique and more ... something? For my ears to hear my mind to imagine. each tune a lesson on listening. and the photographs of his face, his looking at the camera lens his old man's frown and glare hides his smile and cheer. his grumpy mask is just like mine... I'm feeling connected .?. thank you, thank you.. Mr Atahualpa Yupanqui. and now to listen to Mr Abel Fleury. a different flavour first tune I like, clever and tricky indeed.
yo no he llegado ni a la minima parte de lo que estos dos grandes fueron...Pero digo con orgullo que los he llegado a conocer por suerte; A don Ata, en mi casa, aqui en la ciudad de Pregassona(Suiza)'1982....a Don Abel Fleury, por Radio Belgrano'1947. Qué deleite es escucharlos!!!!!
Guitarras en el tiempo!! atesoro desde la niñez estas cuecas zambas milongas y malbos, me recuerdan y traen la imagen y sabores de escucharlos con mi papa, gracias por compartir!!
6 лет назад
gracias por tu recuerdo, que lindo contar con un padre, abrazo.
Gracias por compartir la musica en manos de estos dos maestros de la guitarra. Musica que nos identifica y emociona. Soy de la ciudad de Dolores donde nacio Abel Fleury, y para mi era el señor que habia sido un buen guitarrista y cuya tumba estaba frente a la de mi abuelo. Por suerte hace ya bastantes años decidieron que nuestra ciudad tenga una fiesta en honor al Poeta de Guitarra. Y ahi recien conoci su historia y su musica. A modo de aporte les paso estos datos que saque Guitarrasweb de sus comienzos "Las primeras nociones instrumentales las recibio de su madre, Doña Juana Peón, luego otros músicos populares de Dolores como Froilán Rojas, Orlando Urruspuru (guitarrista de Magaldi) y Pascual Galeano, le transmitieron algo de su personal escuela guitarrística. Posteriormente ingresa al conservatorio Roig-Siccardi, con Alejandro Roig aprende solfeo y teoría musical y con el gran maestro Honorio Siccardi armonía y contrapunto."
Sigo escuchando y llegando a la parte de Fleury me viene un recuerdo de infancia: Era tan chiquito que creía que el título del disco que teníamos "Sobretarde - Triste" se refería a una "tarde muy triste". Pero eso no impedía que lo escuchara y disfrutara. Obviamente era un 78 rpm y creo que del otro lado tenía el pericón, pero no estoy seguro. Gracias Chango Cimarrón, uno de los mejores canales de folklore, muy bueno.
3 года назад
Gracias por tu mensaje! Y a disfrutar del legado de Abel.
que belleza esto que compartis, y que empeño le pusiste! felicitaciones por el excelente trabajo y muchas gracias por compartirlo con todos! desde CABA, una admiradora de estos dos grandes de la guitarra argentina!
Del material, del video, del contenido en sí mismo digo, ni hablar. Se dice solo, no hace falta agregar nada. Así que me detengo en felicitarlo enfáticamente por la presentación y el metadata tan rico aportado. Raras riquezas, lamentablemente, en estos ámbitos en el que se suelen tirar las cosas peladas nomas. Igual es mejor que lo hagan así y no de ninguna manera, claro. Many ¡CLAPS!, don, por el excelente aporte que nos ha ofrecido para el sereno y gratificante disfrute. Gracias.
9 лет назад+3
Santos Teora no hacía falta tanto halago. Me alegro que le haya gustao'.
No soy artista, pero estoy aprendendo a tocar A Flor de LLanto porque és una musica maravillosa. Yo me quedè pasionada por ella. Gracias, desde Brasil.
Aprender a escuchar música, es oír relinchar el viento o apearse, del lomo cardinal de su montura / Es trotar, como trotan las cuerdas, al pulsarlas o soltarlas
Muy buena selección de Atahualpa, lo mismo que la presentación, que no es un detalle menor, muchas gracias. Un modesto aporte: En 12:43 empieza la chacarera, tal como dice el listado. Pero no está completa, sino que sólo ejecuta la primera parte. En 13:47 empieza otra cosa, en tiempo de malambo, que dura más de tres minutos. No estoy seguro, pero me parece que esto ya es Cruz del Sur. En 17:10 hace un corte y tal como dice el listado empieza la versión conocida de Cruz del Sur (uno de los dos malambos bien conocidos de Atahualpa) .Entre los dos malambos hay dos o tres segundos de silencio, cambia un poquito el ritmo pero no cambia la tonalidad. A mí se me hace que es el mismo. Si Chango tiene alguna info adicional se recibirá con cariño. Aunque quizá en el original esté así y nunca sepamos exactamente qué es…
Extracto del texto de la tapa interior:
Presentamos en este disco a dos maestros eximios de la guitarra criolla, desglosando media docena de selectas interpretaciones de cada uno de ellos entre las variadas con que han enriquecido el repertorio de nuestro sello.
Atahualpa Yupanqui reúne imagen y hondura de cabal artista autóctono. Quizás el más completo en su género. Ejecutante arrobador de la guitarra; poeta y músico de canciones que ya el pueblo ha hecho clásicas; cantor de las mismas con voz que penetra en intimidad al oyente. Nada de lo telúrico se le niega. Su personalidad se conjuga con la savia nativa y es el heraldo pleno de lirismo de un arte que se rebela a las frías clasificaciones preceptistas que lo tildan de "menor", y se convierte en "mayor" por derecho propio.
Para referirnos específicamente al motivo de este disco, digamos que Atahualpa Yupanqui aún no había cumplido los veinte años cuando comenzó a perfeccionarse en la ejecución de la guitarra. Una dedicación perseverante, nunca satisfecha, lo ha llevado a profundizar, a través de distintas etapas de su actuación, los secretos de un instrumento que parece reservarlos solamente a los pocos que se entregan a él con devoción. Es entonces cuando se establece una mutua corriente de comprensión entre el cordaje y quien lo pulsa. Atahualpa Yupanqui, adueñado de esos secretos inmanentes, vuelca su cálida sapiencia en las melodías genuinas de la chacarera, la zamba, el carnavalito, el escondido o el malambo. Ese caudal de armonías ha ganado el entusiasta aplauso de los públicos y la alta ponderación de la crítica en su patria y en diferentes latitudes. Hace mucho que su andar no cesa. En Europa, en Asia, en África, su nombre se aquerenció con el tope de las carteleras. Escribe libros, y uno de ellos se titula precisamente "Guitarra". Dio al cine la versión básica de "Horizontes de piedra", lograda película. En París obtuvo el Premio Internacional de Folklore, de la Academia de Bellas Artes.
Donde él llega con su bagaje artístico se hace más apretada la rueda y más atento el silencio. Atahualpa Yupanqui serio, reconcentrado, hondo, con labios apretados, hace brotar sonidos que son la suma elocuencia.
(...)
Abel Fleury -más allá de la muerte y de un imposible olvido- tiene en este disco la presencia activa que dispensa el milagro de la fonografía.
Reeditando grabaciones suyas se cumple con parejo merecimiento una reivindicación y un homenaje. Fue un autodidacto en todos los órdenes de la cultura, frecuentando por propio tesón los textos humanísticos y las nociones musicales. De este modo penetró en la ejecución guitarrística hasta adquirir dominio, limpia y segura técnica, digitación de personal característica. Oriundo del sur bonaerense, puso sus valiosos dotes a contribución del espíritu popular de la música sureña.
La difusión de su arte legítimo fue producto de su actuación radiofónica, más no optó por la blanda pasividad del éxito fácil. En sus persistentes estudios del cordaje sonoro, llegó a asimilar ciertos resortes eruditos del clasicismo. Transcribió a Bach desde el clave a la guitarra. Recorrió el Brasil dando audiciones. Puso su mirada en Europa y al viejo continente se dirigió, permaneciendo allí un año entero, sostenido por su propia labor artística. España le auspició, por conducto del Instituto de Cultura Hispánica, un ciclo de conciertos que abarcó desde Andalucía a Barcelona. En el terreno de la música folclórica, Fleury fue creador e intérprete de admirables composiciones. Lo perdimos cuando esperábamos muchas más pruebas del vigor de su talento. (...)
Extraterrestres como estos iconos no volveran a ser visto NUNCA MAS❤❤
😊
Un honor escuchar a dos grandes artistas y guitarristas abey fleury y Atahualpa yupanqui.. exelentes profesionales ❤😊😊❤ musicos?
Que buenos dos personas muy importantes en el folklore atahulpa yupanki y abel fleury ? Felicotaciones..❤❤😊😊
Muy buen guitarrista 💌 don Atahualpa yupanqui exelente persona ?con todo cariño y respeto bendiciones..😊😊
Muchas felicitaciones don Atahualpa yupanqui destacado❤❤😊😊😅
Atahualpa verdadero representante del vaquero argentino, hermosas interpretaciónes de la cultura del pueblo.
Felicitaciones don Atahualpa yupanqui?❤❤😊😊
Mi maestra de guitarra sra Nelida Carranza me dijo en el 89, UD conoce a Yupanqui? Si claro. Y a Fleury? No tengo idea. Bueno. Le voy a hacer escuchar.Asi aprecia. Yo tenía 9 años pero me quedé maravillado con Fleury. Era este disco. Gracias doña Nelly por hacerme conocer buena música.
Bello concierto muchas felicitaciones con todo respeto y cariño ?desde argentina buenos aires?❤❤😊😊
Felicitaciones ?abel fleury❤😊
What marvelous guitar, so lucky to hear it, never knew or heard this before today, we live and learn
something new . this the little tunes do bring to mind emotions, as the musician , gives back
everything he has to give to the recording. for to be found just as fresh and beautiful...
a flavour of his spirit & spiritually his masterful technique and more ... something?
For my ears to hear my mind to imagine. each tune a lesson on listening.
and the photographs of his face, his looking at the camera lens
his old man's frown and glare hides his smile and cheer.
his grumpy mask is just like mine...
I'm feeling connected .?.
thank you, thank you.. Mr Atahualpa Yupanqui.
and now to listen to Mr Abel Fleury.
a different flavour first tune I like, clever and tricky indeed.
Qué hermosa junta, de dos colosos de la guitarra.
Muito Bueno ____ saludo __ do Rio Grande do Sul
Que barbaros!!!gran sencibilidad, unicos ,dos maestros,gracias Chango Cimarron por compartir esta joya.
Que lindas guitarras de estos 2 maestros
BEAUTIFUL, Thankyou very much
I love it...
Felicitaciones a estos profesionales. como abel fleury y atahualpa yupanqui? dos grandes?gracias con todo respeto y admiracion..❤❤😊😊
Me eriza la piel
Obra maestra de los argentinos
Saludos desde la tierra del mariachi
hermosos sonidos, me gusta! abraços hermanos, desde Brasil
SIN PALABRAS DOS GENIOSSS 🇦🇷😗😗😗🇦🇷🇦🇷✌✌✌✌👏👏👏👏
Magnífico!
Emociona este concierto de guitarras; el virtuoso don de estos criollos que seguirán viviendo en el alma de lo demás.
Que hermosa es la música ,de mí tierra, felizes fiestas.
Me gusta mucho!!!!
Los dos más grandes compositores e intérpretes de música criolla para guitarra argentina.
Thank you from Cincinnati, Ohio, USA.
de nada hermano/a.
!!Gracias¡¡,Por compartir esta joya del maestro Atahualpa ,me reencuentro con mis raíces,me da mucha emoción y alegría.
yo no he llegado ni a la minima parte de lo que estos dos grandes fueron...Pero digo con orgullo que los he llegado a conocer por suerte; A don Ata, en mi casa, aqui en la ciudad de Pregassona(Suiza)'1982....a Don Abel Fleury, por Radio Belgrano'1947.
Qué deleite es escucharlos!!!!!
QUE TE REGALO DIOS POR FAVOR--
gracias desde Francia, siempre me ha encantado la musica de vuestra tierra.
gracias a vos.
Guitarras en el tiempo!! atesoro desde la niñez estas cuecas zambas milongas y malbos, me recuerdan y traen la imagen y sabores de escucharlos con mi papa, gracias por compartir!!
gracias por tu recuerdo, que lindo contar con un padre, abrazo.
Uno de mis discos preferidos, paisaje que suena. Gracias Chango. Yupanqui - Fleury, eternos maestros.
Gracias por compartir la musica en manos de estos dos maestros de la guitarra. Musica que nos identifica y emociona. Soy de la ciudad de Dolores donde nacio Abel Fleury, y para mi era el señor que habia sido un buen guitarrista y cuya tumba estaba frente a la de mi abuelo. Por suerte hace ya bastantes años decidieron que nuestra ciudad tenga una fiesta en honor al Poeta de Guitarra. Y ahi recien conoci su historia y su musica. A modo de aporte les paso estos datos que saque Guitarrasweb de sus comienzos
"Las primeras nociones instrumentales las recibio de su madre, Doña Juana Peón, luego otros músicos populares de Dolores como Froilán Rojas, Orlando Urruspuru (guitarrista de Magaldi) y Pascual Galeano, le transmitieron algo de su personal escuela guitarrística. Posteriormente ingresa al conservatorio Roig-Siccardi, con Alejandro Roig aprende solfeo y teoría musical y con el gran maestro Honorio Siccardi armonía y contrapunto."
Gracias por los datos! Saludos al pueblo!
Gracias !
Sigo escuchando y llegando a la parte de Fleury me viene un recuerdo de infancia: Era tan chiquito que creía que el título del disco que teníamos "Sobretarde - Triste" se refería a una "tarde muy triste". Pero eso no impedía que lo escuchara y disfrutara. Obviamente era un 78 rpm y creo que del otro lado tenía el pericón, pero no estoy seguro.
Gracias Chango Cimarrón, uno de los mejores canales de folklore, muy bueno.
Gracias por tu mensaje! Y a disfrutar del legado de Abel.
...hermosos temas por dos GRANDES de la guitarra y del FOLCLORE ARGENTINO Y MUY SUDAMERICANO
What a treasure! Thank you.
TiticatFollies de nada chamigo/a. Te invito a que conozcas el chamamé y otros géneros folclóricos de nuestra tierra.
TENLO POR SEGURO --QUE CONOCE ESTO Y MUCHO MAS --ESTO ES TENER OÍDO .,Y ALGO MUCHO ADENTRO DE SU CUERO----
Que bueno , muchas gracias por compartir esta joya.
a vos por escuchar a Don Abel.
Ya me puedo morir tranquilo ,gracias por compartir esta obra chango!un saludo grande desde tierra del fuego!!!!
que belleza esto que compartis, y que empeño le pusiste! felicitaciones por el excelente trabajo y muchas gracias por compartirlo con todos! desde CABA, una admiradora de estos dos grandes de la guitarra argentina!
gracias por compartirlo tenia este disco y lo perdi un alegria poder encontrarlo
Espetacular!
fantastica -unica e irrepetible. (COLOMBIA)
Del material, del video, del contenido en sí mismo digo, ni hablar. Se dice solo, no hace falta agregar nada.
Así que me detengo en felicitarlo enfáticamente por la presentación y el metadata tan rico aportado. Raras riquezas, lamentablemente, en estos ámbitos en el que se suelen tirar las cosas peladas nomas. Igual es mejor que lo hagan así y no de ninguna manera, claro.
Many ¡CLAPS!, don, por el excelente aporte que nos ha ofrecido para el sereno y gratificante disfrute. Gracias.
Santos Teora no hacía falta tanto halago. Me alegro que le haya gustao'.
+Chango Cimarrón SI LA VERDAD QUE TE HAS PASADO HERMANO!! RIQUISIMO MATERIAL
belleza total.
chango.....hay un tema de fleury que yo lo tocaba de estudiante A flor de llanto"....Que lindos recuerdos .....gracias chango!!!!!!!!!!
No soy artista, pero estoy aprendendo a tocar A Flor de LLanto porque és una musica maravillosa. Yo me quedè pasionada por ella. Gracias, desde Brasil.
A VERDADEIRA ALMA DO PAMPA
Tal cual...
Aprender a escuchar música, es oír relinchar el viento o apearse, del lomo cardinal de su montura / Es trotar, como trotan las cuerdas, al pulsarlas o soltarlas
Yupanqui es irremplazable como jose larralde y uno ya se fue
terrible!
genial
Muy buena selección de Atahualpa, lo mismo que la presentación, que no es un detalle menor, muchas gracias.
Un modesto aporte: En 12:43 empieza la chacarera, tal como dice el listado. Pero no está completa, sino que sólo ejecuta la primera parte. En 13:47 empieza otra cosa, en tiempo de malambo, que dura más de tres minutos. No estoy seguro, pero me parece que esto ya es Cruz del Sur. En 17:10 hace un corte y tal como dice el listado empieza la versión conocida de Cruz del Sur (uno de los dos malambos bien conocidos de Atahualpa) .Entre los dos malambos hay dos o tres segundos de silencio, cambia un poquito el ritmo pero no cambia la tonalidad. A mí se me hace que es el mismo. Si Chango tiene alguna info adicional se recibirá con cariño. Aunque quizá en el original esté así y nunca sepamos exactamente qué es…
vamos argentina
♫🪗 Suscribite: shorturl.at/HMOUV
🔊😃 Aporte al canal: mpago.la/1qkpXnE
No entendí si cada cual toca sus partes o tocan a duo...
Tocan por separado. Fue una compaginacion de la discográfica. Saludos
Dos dos menores guita
at 20:00 it becomes obnoxious