Hola Matías.. deberías escuchar Canción del Sur, Guajira Cósmica, Jardines Virginales, La Conquistada, Mira Niñita, Mamalluca, Un Día de tus Días... y la gran producción Alturas de Macchu Pichu (en este álbum sugiero Del Aire al Aire, La Poderosa Muerte, y el último tema de la obra... ) Te envío desde Chile un abrazo fraterno!!
Jajajaja soy Argentino y si lo había escuchado pero escucharlo de nuevo mi hizo dar cuenta que yo tengo que investigar MAS. Es increíble la cultura que fluye por nuestras venas. Abrazooo
@@justsomejusstsome8994 hooola... en Argentina han habido -y hay- excelentes grupos, muy buenos grupos. Yo escucho música allende Los Andes desde que tengo uso de la memoria, el primero debió haber sido Gardel, mis padres eran sus fans. Ya de niño, Los Beatles, Rolling, Who, Genesis, Jimi... y a la par, el flaco Spinetta, Sui Generis o Charly en todas sus dimensiones; lo demás todo lo que tuviera olor a rock ... Abrazos desde Chile!!
I think at this point I'm going to stop watching these Los Jaivas reactions until I can just do a discog run for them. I've enjoyed everything I've heard so far so much that just listening to individual song reactions would just be spoiling the joy of discovering them on my own.
I think you are onto something with what you said at 25:00. Part of the confusion with the release date is that the song comes from a self-titled album. That wouldn't be much of a statement except that their first 3 albums were all self titled! The first self titled album from 1971, known as El Volantin (the kite) because of the cover art, was mostly a product of improvisational jam sessions and those songs lack the more intentional structure that their later works would have. This song comes from the last of the self-titled albums from 1975 , know as El Indio (the Indian). This is the same album from which La Conquistada comes from -your first song reaction of Los Jaivas. So in a way, this does serve as a summation of the birth of the band: you have the improvisational origins in the beginning of the piece to the more structured part in the second half of the song. Thematically, this song alludes to native cultures. Diablada refers to a dance done in the area of Northern Chile, Bolivia, and Peru. The dance usually expresses a battle between good and evil. I think this is why there was a battle between the dissonance and the harmonic aspects of that first part. This section also has a mix of native instruments with some more modern instruments as well as that wild panning you mentioned. The second section is another type of song called a Trote from the Quechua and Aymara people. This type of dance is done in a group. The battle between two sides from the first side having been resolved is put aside for a song that starts to create a more strict structure. But that added structure also adds tension. This is the section that had the long increase of tension. The release of the tension comes in the third section, Kotaiki, which is not a dance type but rather a native amulet. Kotaiki is a word from the Pilaga language from the natives in Northern Argentina. I guess you can think of it as a wedding ring; it's the amulet given to your loved one to symbolize an everlasting commitment to one another. So the song represents that movement from chaos to tension to union. Whether one interprets it as representing the process of creating a song, or the birth of a band, or creation itself. I think the different interpretations speak to the universal themes we all struggle to understand. Hope that helps!
This one was released on their 1975 album “Los Jaivas”, being the final track from it. It’s three sections are Diablada (the heavy prog first one), Trote (piano led) and Kotaiki (the last, calmer part).
Muchas gracias muchas gracias por tu reacción a este gran grupo musical con tu relación haces un homenaje a la música de estos genios latinoamericanos de Chile!! Dignos de estudio para nuestra nueva generación que nunca se pierda la historia viva de contribuyentes a la cultura musical 🇨🇱❤️🇺🇸
According to some sources, it is a battle between evil and good (like in Tolkien myth). A fun fact: the recorded song has no ocarina, just a tarka, because they didn't have one in the studio. Edit: Diablada is type of religious dance from the Andes, people dance in groups characterized as diablos (demons) during Catholic celebrations. Trote (lit.: trot) is another Andean dance, paced like trotting. I have no idea of what a kotaiki is, but it is probably another dance from the Andes
hi, i really liked your reaction to tarka and ocarina. This song belongs to the 1975 "Indio" album and answering your questions about why the guitar sounds strange and out of date from the other instruments at the beginning of the song It is because this band in its beginnings they spent about 3 years locked up to only imprivisar and from interviews that they have given they mention that they are very fans of dissonances or dissonant sounds, although it is noted that they are very virtuous in their instruments, they He likes the variety of sounds, that is why it seems strange to hear the guitar at first, but everything is intentionally put in this song, Eduardo (Gato) Alquinta is an excellent guitarist and within the Jaivas discography he has excellent guitar solos🎸 🎶 ♥ ️ I would like to give you some information about this band: Gabriel Parra, drummer of the Jaivas, died I think in 1988, at the time he was listed by an English newspaper as one of the best drummers in those years. The Jaivas are one of the oldest groups, the Rolling Stones only beat them for 1 year. Currently there are only 3 members alive, but only 2 of them continue to play live since Eduardo Parra (keyboards and moog) retired years ago due to health problems. 2 of the members have already passed away Gabriel mentioned above and the second was Eduardo (Gato) Alquinta who died in 2003. Today Gabriel's daughter took the position of drummer in Los Jaivas and in the case of Eduardo (Gato) Alquinta, his son took the position of guitarrusa until 2015 I think. and finally this band beyond being a musical group they have always considered themselves a family and so that you have a context of the members 3 of them are brothers * Eduardo Parra (lyrics, keyboards, moog, percussion) * claudio Parra (piano, percussion) * Gabriel Parra (drums, percussion, and tricks) * Eduardo (cat) Alquinta (vocalist, guitar, wind instruments, percussion) * Mario Mutis (bass, voice, percussion) I recommend you listen to the song "run I get you" the version of the vineyard festival. Although it does not have a good quality, in that video there is all the original formation and you can see the virtuosity in the drums of Gabriel Parra. A huge greeting from Chile and I hope you can continue analyzing this amazing band. PS: I really liked your adventure time t-shirt 😁✌️ ruclips.net/video/v6zrssCuYy4/видео.html
Gracias por toda tú información. Los Jaivas nacieron en Viña del Mar un 15 de agosto de 1963, es decir, recientemente cumplieron 58 años de vida artística. Recuerda que al "Gato", también lo reemplazó uno de sus hijos, el que falleció....al final fue Mario Mutis quién pasó a ser el vocalista, aunque en otras ocasiones se unen otros integrantes en forma esporádica. Todos son geniales! Italo por casualidad....sigues a Lokko?
@@olfamorales3764 hola!! Si, me gusta mucho el canal de lokko y gracias a él he podido descubrir más a los Jaivas y su obra musical, de pequeño conocía los temas más famosos o los más comerciales, he incluso fui a varios recitales, pero ahora en pandemia, me metí más a fondo en la discografia Cosa que me voló la cabeza la virtuosidad y la maravilla compositiva que son los Jaivas Para mí hoy en día son el mejor grupo que ha tenido Latinoamérica. Saludos😁✌️♥️
@@ItaloGuajardo ...seguramente estuvimos en los mismos encuentros, sobretodo el Mes de Los Jaivas (marzo/2021). Saludos desde Quillota/Región de Valparaíso/ CHILE, que tengas un excelente fin de semana y Felices Fiestas Patrias! (170921)
@@olfamorales3764 sii!!! El mes de los Jaivas fue lo mejor que ha tenido el canal de Lokko!! Se aprendió mucho en esas entrevistas 😁👍 Un fuerte saludo para ti también desde puerto Montt Y felices fiestas patrias!!😁✌️♥️🇨🇱🎇🎉
This song to me it's like a storm... the beginning it's the big explosion and then in the end its like the sun comes out and shine over the flowers and water ... or maybe a War
no me extrañaría que el compositor del ocarina of time se haya inspirado en la ultima parte de este tema. de pequeño jugué ese juego y luego cuando escuché por primera vez este tema fue natural sentir la conexión entre ambas partes
I just watched your other Jaivas reactions in a row! according to them, it all started with covers of easy listen music when they first became a band, the the lead singer and guitarist when on a tour around South America, and they decided to start an experimental phase with improvisations and so on, this was recorded in a couple of later albums (La Voragine) so this explain some later musical decisions that are present in many of their songs. Thank you for making these videos!
Por qué siempre piden el festival de viña? Es la peor opción para escuchar ese tremendo tema, por la baja calidad del sonido, que ni siquiera está en estereo.
@@osvvivanco En algo concuerdo contigo que el audio no fue el mejor en esa presentación pero a pesar de eso el nivel interpretativo fue asombroso y se logra distinguir la calidad de cada uno de los integrantes en vivo sobre todo Gabriel Parra
@@osvvivanco Se pide porque es la única (y mejor) grabación donde Gabriel (el batero), se muestra en toda su expresión. No hay mejores registros visuales. Por cierto, estoy contigo en que es la peor opción para escuchar Corre que te Pillo.
The song is based on traditional dance from north of chile, peru and bolivia, the drum part is very typical for that. The best experience when it's performed by ~100 drums the same time. And the truphet-like sound comes from the Mapuche instrument () from the central and southern part of Chile, that was also used for battle tunes. And can you look at "Mira ninita", please
There are not brass instruments in that section... These are called trutrukas, indigenous instruments, which sounds are produced by blowing air into them... very difficult to play.
great reaction of you again not only of los jaivas songs. put your attention the solo drummer he is shouting and playing as used to do at other songs. the harp is a paraguaian one. about production im sure that it is susceptible of improvement. those years latinamerican groups went to europe or usa to record the music. lasting the name of the song is tarka (andes flute) and ocarina (clay flute). the ocarina never got the studio because they lost it in the way to the recording. hasta la vista.
Me gusta! This is very cool! Now you have to go up the Andes mountains, to the Bolivians folkloric groups. For example, Los Kjarkas with "llorando se fue" is the original version of the megahit "Lambada" (and more recently used in the chorus of a Jennifer Lopez song). But as I've mentioned before, the folkore group WARA has a history of playing progressive rock, so the stuff from the 70's would be cool. A modern fusion group that differs from anything else in South America (and perhaps the world) is MATAMBA, who mixes reggae with soul, rock and metalcore. A nice introduction to Matamba is "Frecuencias de amor", from the debut album "Estilo Dread". The later albums have songs that are either a lot softer or a lot more heavy. (Btw, I'm Norwegian, as seen from comments about the Norwegian music, but I have lived a couple of years in Bolivia as well).
@@Vrealita oh, I've never heard of them. There are many groups to be explored: Kala Marka (Andean folklore), Maria Juana, Norte Potosí, Los Canarios del Chaco, Octavia (rock with Andean sound), Ester Marisol, The Happy Nobodies (pop/punk), Efecto Mandarina (jazz), Dalmiro Cuéllar (folklore from the Chaco), Savia Andina (Andean folklore), etc
En resumen (fui escribiendo mientras veía el video): - Encontró el inicio entretenido, la guitarra le pareció que contrastaba tonalmente con el resto de instrumentos pero dijo que eso era interesante. - Le sorprendió que distintas partes de la percusión estuvieran paneadas a diferentes lados del estéreo. - Le gustó mucho que se notaran pequeños errores en el piano respecto a las entradas en el ritmo, dijo que le dejaba humanidad a la grabación. - Habla muy seguido de la producción (la forma en que las pistas suenan en diferentes lados del estéreo) e hizo notar los arpegios del piano. - Le gustó la subida de tensión en la última parte del solo de piano. - Destacó el bajo a pesar del protagonismo del piano. - Notó que los vientos sonaron fuera de tono y lo tomó como una decisión deliberada. - Cuando empieza el solo de batería destaca que todos tuvieron su momento de brillar. - Le gustó la inclusión del harpa y dijo "Les encantan los arpegios". - Dijo que es interesante ver los 2 lados del estilo de composición de la banda, su lado más caótico y el más calmado al final de la canción. - Cuando empieza a reflexionar después de escuchar la canción dice que no sabe por dónde empezar por todas las ideas que se capturan en el tema. No le gustó todo de la canción a diferencia de otras que ya escuchó de la banda. - Destacó la variedad en todos los aspectos de la canción: armonías, inspiraciones, timbres, técnica y ambientes. - Le pareció que la parte prog-rock fue la peor, porque la guitarra parecía hacer lo que quería mientras que el resto de partes sonaban de forma sincronizada. Aun así entendió que fue hecho así de forma intencional, pero no lo logró entender. Quedó curioso con cuál sería el propósito de esa sección. - Dijo que el resto de la canción le pareció hermosa con muy buena composición. Vi hasta el minuto 23 porque el video es muy largo, así que hasta ahí traduzco. Básicamente le gustó la canción y la encontró interesante, aunque la parte de la guitarra le pareció rara por no tener el contexto de por qué fue tan mal puesta (según él sonaba como una banda practicando, o como si el guitarrista estuviera tocando la melodía equivocada).
@@braharaya4107 Excelente, amigazo. Gracias por tu aporte. Creo que a muchos de quienes escuchamos este tema en su formato vinilo argentino, a mediados de los setenta, nos pareció lo mismo respecto de la guitarra del Gato Alquinta en su primera irrupción. Así también, creo que todos quienes amamos esta canción, no cambiaríamos hoy ese toque único por ningún otro. Saludos cordiales.
For experimenting unique timbres, you may like to listen to Bandoneon, as in Astor Piazzolla's ouvre. You may try Piazzolla's Primavera Porteña or Fuga y Misterio. You'll also find one of the greatest composers of the XXth century!
![BLACK BAG - Official Trailer [HD] - Only in Theaters March 14](http://i.ytimg.com/vi/Du0Xp8WX_7I/mqdefault.jpg)
Hermanos Chilenos, no había escuchado esta banda jamás, increíble la verdad!!! I think we like it progy right here in Latinamerica hahaha
Hola Matías.. deberías escuchar Canción del Sur, Guajira Cósmica, Jardines Virginales, La Conquistada, Mira Niñita, Mamalluca, Un Día de tus Días... y la gran producción Alturas de Macchu Pichu (en este álbum sugiero Del Aire al Aire, La Poderosa Muerte, y el último tema de la obra... )
Te envío desde Chile un abrazo fraterno!!
Te invito a ver La Poderosa Muerte ruclips.net/video/Z1nDWNcbWAQ/видео.html
Jajajaja soy Argentino y si lo había escuchado pero escucharlo de nuevo mi hizo dar cuenta que yo tengo que investigar MAS. Es increíble la cultura que fluye por nuestras venas. Abrazooo
Busca en youtu.be. "LOS JAIVAS ".en vivo..Son lo mejor de lo mejor 👌
@@justsomejusstsome8994 hooola... en Argentina han habido -y hay- excelentes grupos, muy buenos grupos.
Yo escucho música allende Los Andes desde que tengo uso de la memoria, el primero debió haber sido Gardel, mis padres eran sus fans. Ya de niño, Los Beatles, Rolling, Who, Genesis, Jimi... y a la par, el flaco Spinetta, Sui Generis o Charly en todas sus dimensiones; lo demás todo lo que tuviera olor a rock ...
Abrazos desde Chile!!
The masters HIGH & BASS..GENIUSES!!!
Mi juventud fue con los jaivas, fuimos vecinos en el Barrio de Gómez Carreño ,en viña del mar.Mis amigos que en paz descansen .
I think at this point I'm going to stop watching these Los Jaivas reactions until I can just do a discog run for them. I've enjoyed everything I've heard so far so much that just listening to individual song reactions would just be spoiling the joy of discovering them on my own.
Discos "El Indio", "Alturas de Macchu Picchu" y "Los Jaivas, Obras de Violeta Parra"... (I hope you enjoy them).
Los Jaivas, la Gran Banda de Música Sudamericana, Fusión de Rock Progresivo, Folclore, sonidos Mapuches, Incaicos y Barrocos. Unos Genios.
I think you are onto something with what you said at 25:00. Part of the confusion with the release date is that the song comes from a self-titled album. That wouldn't be much of a statement except that their first 3 albums were all self titled! The first self titled album from 1971, known as El Volantin (the kite) because of the cover art, was mostly a product of improvisational jam sessions and those songs lack the more intentional structure that their later works would have.
This song comes from the last of the self-titled albums from 1975 , know as El Indio (the Indian). This is the same album from which La Conquistada comes from -your first song reaction of Los Jaivas. So in a way, this does serve as a summation of the birth of the band: you have the improvisational origins in the beginning of the piece to the more structured part in the second half of the song.
Thematically, this song alludes to native cultures. Diablada refers to a dance done in the area of Northern Chile, Bolivia, and Peru. The dance usually expresses a battle between good and evil. I think this is why there was a battle between the dissonance and the harmonic aspects of that first part. This section also has a mix of native instruments with some more modern instruments as well as that wild panning you mentioned.
The second section is another type of song called a Trote from the Quechua and Aymara people. This type of dance is done in a group. The battle between two sides from the first side having been resolved is put aside for a song that starts to create a more strict structure. But that added structure also adds tension. This is the section that had the long increase of tension.
The release of the tension comes in the third section, Kotaiki, which is not a dance type but rather a native amulet. Kotaiki is a word from the Pilaga language from the natives in Northern Argentina. I guess you can think of it as a wedding ring; it's the amulet given to your loved one to symbolize an everlasting commitment to one another.
So the song represents that movement from chaos to tension to union. Whether one interprets it as representing the process of creating a song, or the birth of a band, or creation itself. I think the different interpretations speak to the universal themes we all struggle to understand.
Hope that helps!
Desde el antiplánico,hasta Saturno,pasando por todos los estilos musicales
What a master piece of a song! Great reaction too!
This one was released on their 1975 album “Los Jaivas”, being the final track from it.
It’s three sections are Diablada (the heavy prog first one), Trote (piano led) and Kotaiki (the last, calmer part).
that band is insane
Muchas gracias muchas gracias por tu reacción a este gran grupo musical con tu relación haces un homenaje a la música de estos genios latinoamericanos de Chile!! Dignos de estudio para nuestra nueva generación que nunca se pierda la historia viva de contribuyentes a la cultura musical 🇨🇱❤️🇺🇸
According to some sources, it is a battle between evil and good (like in Tolkien myth). A fun fact: the recorded song has no ocarina, just a tarka, because they didn't have one in the studio.
Edit: Diablada is type of religious dance from the Andes, people dance in groups characterized as diablos (demons) during Catholic celebrations. Trote (lit.: trot) is another Andean dance, paced like trotting. I have no idea of what a kotaiki is, but it is probably another dance from the Andes
Kotaiki seems to be a love amulet made of "palo santo", learned it today!
There should be dancing performances where this song acompanied by dacing trouppe.
Very nice … beautifull Los Jaivas the best band of Chile!! Next please” Bosques virginales”Gracias.
Omg you did it!!!! Thank you so much!!!I love your reactions and I love you for reacting to this 💎 Hugs from Chile
hi, i really liked your reaction to tarka and ocarina.
This song belongs to the 1975 "Indio" album
and answering your questions about why the guitar sounds strange and out of date from the other instruments at the beginning of the song
It is because this band in its beginnings they spent about 3 years locked up to only imprivisar and from interviews that they have given they mention that they are very fans of dissonances or dissonant sounds, although it is noted that they are very virtuous in their instruments, they He likes the variety of sounds, that is why it seems strange to hear the guitar at first, but everything is intentionally put in this song, Eduardo (Gato) Alquinta is an excellent guitarist and within the Jaivas discography he has excellent guitar solos🎸 🎶 ♥ ️
I would like to give you some information about this band:
Gabriel Parra, drummer of the Jaivas, died I think in 1988, at the time he was listed by an English newspaper as one of the best drummers in those years.
The Jaivas are one of the oldest groups, the Rolling Stones only beat them for 1 year.
Currently there are only 3 members alive, but only 2 of them continue to play live since Eduardo Parra (keyboards and moog) retired years ago due to health problems.
2 of the members have already passed away Gabriel mentioned above
and the second was Eduardo (Gato) Alquinta who died in 2003.
Today Gabriel's daughter took the position of drummer in Los Jaivas and in the case of Eduardo (Gato) Alquinta, his son took the position of guitarrusa until 2015 I think.
and finally this band beyond being a musical group
they have always considered themselves a family
and so that you have a context of the members 3 of them are brothers
* Eduardo Parra (lyrics, keyboards, moog, percussion)
* claudio Parra (piano, percussion)
* Gabriel Parra (drums, percussion, and tricks)
* Eduardo (cat) Alquinta (vocalist, guitar, wind instruments, percussion)
* Mario Mutis (bass, voice, percussion)
I recommend you listen to the song "run I get you" the version of the vineyard festival.
Although it does not have a good quality, in that video there is all the original formation and you can see the virtuosity in the drums of Gabriel Parra.
A huge greeting from Chile and I hope you can continue analyzing this amazing band.
PS: I really liked your adventure time t-shirt 😁✌️
ruclips.net/video/v6zrssCuYy4/видео.html
Gracias por toda tú información. Los Jaivas nacieron en Viña del Mar un 15 de agosto de 1963, es decir, recientemente cumplieron 58 años de vida artística.
Recuerda que al "Gato", también lo reemplazó uno de sus hijos, el que falleció....al final fue Mario Mutis quién pasó a ser el vocalista, aunque en otras ocasiones se unen otros integrantes en forma esporádica.
Todos son geniales!
Italo por casualidad....sigues a Lokko?
@@olfamorales3764 hola!! Si, me gusta mucho el canal de lokko y gracias a él he podido descubrir más a los Jaivas y su obra musical, de pequeño conocía los temas más famosos o los más comerciales, he incluso fui a varios recitales, pero ahora en pandemia, me metí más a fondo en la discografia
Cosa que me voló la cabeza la virtuosidad y la maravilla compositiva que son los Jaivas
Para mí hoy en día son el mejor grupo que ha tenido Latinoamérica.
Saludos😁✌️♥️
@@ItaloGuajardo ...seguramente estuvimos en los mismos encuentros, sobretodo el Mes de Los Jaivas (marzo/2021).
Saludos desde Quillota/Región de Valparaíso/ CHILE, que tengas un excelente fin de semana y Felices Fiestas Patrias!
(170921)
@@olfamorales3764 sii!!! El mes de los Jaivas fue lo mejor que ha tenido el canal de Lokko!! Se aprendió mucho en esas entrevistas 😁👍
Un fuerte saludo para ti también desde puerto Montt
Y felices fiestas patrias!!😁✌️♥️🇨🇱🎇🎉
Actualmente esta Carlos Cabezas,Francisco Bosco y Juan Pablo Bosco y Alan Reale,y la genial Juanita Parra,tbien sigo al Lokko.
Esperaba esta reacción . Saludos desde Valparaíso Chile.
This song to me it's like a storm... the beginning it's the big explosion and then in the end its like the sun comes out and shine over the flowers and water ... or maybe a War
I can totally see that imagery alongside the music.
Beautiful! you should check out another great chilean band called "Congreso"
They also take a lot of rithms, sounds and even languajes from a lot of places, even Africa, i think.
I’m glad you took the chance for this masterpiece. I’ve listened to this track hundreds of times and it never ceases to amaze me. Thanks!
Las Arpas son muy estilo Zelda "la habitacion de las Hadas" es magnifico.
no me extrañaría que el compositor del ocarina of time se haya inspirado en la ultima parte de este tema. de pequeño jugué ese juego y luego cuando escuché por primera vez este tema fue natural sentir la conexión entre ambas partes
...pa'mí...sólo para mí, el tema es perfecto!
Será que el cariño obnubila mi objetividad?
Claudio, the piano player had clasical music education.
I just watched your other Jaivas reactions in a row! according to them, it all started with covers of easy listen music when they first became a band, the the lead singer and guitarist when on a tour around South America, and they decided to start an experimental phase with improvisations and so on, this was recorded in a couple of later albums (La Voragine) so this explain some later musical decisions that are present in many of their songs. Thank you for making these videos!
Please, the next "Bosques virginales"...Thank you!!
Tremendo temaso!!! 👏👏👏👌
Temazo....🤪
Felicitaciones, que gran reacción!!! 👏👏👏🇨🇱🇨🇱🇨🇱
Magnífico.. !!.
5:02 el momento exacto cuando el piano te lleva de viaje
Hola gracias por comentar estas hermosas canciones te recomiento guajira cósmica!
MIRA NIÑITA (video oficial) and CORRE QUE TE PILLO Festival Viña del Mar 1983
Por qué siempre piden el festival de viña? Es la peor opción para escuchar ese tremendo tema, por la baja calidad del sonido, que ni siquiera está en estereo.
@@osvvivanco Si propones otra opción, solo tienes que hacerlo. No hay problema en eso.
@@osvvivanco En algo concuerdo contigo que el audio no fue el mejor en esa presentación pero a pesar de eso el nivel interpretativo fue asombroso y se logra distinguir la calidad de cada uno de los integrantes en vivo sobre todo Gabriel Parra
@@osvvivanco Se pide porque es la única (y mejor) grabación donde Gabriel (el batero), se muestra en toda su expresión. No hay mejores registros visuales.
Por cierto, estoy contigo en que es la peor opción para escuchar Corre que te Pillo.
@@osvvivanco siii y congreso en todas las esquinas.... Jajajja no conocen otra
Cuando pensaste que QUEEN habian cambiando música clásica con rock con exito, vienen LOS JAIVAS y lo hacen 20 años antes.
Geniales , los jaivas , lo mejor de Latinoamérica
Thanks man! Check "Arauco tiene una pena"
Masterpiece!!!
You GOTTA check out the dali thundering concept - the myth of happiness! This band makes masterpieces and no one barely even talk about them.
The song is based on traditional dance from north of chile, peru and bolivia, the drum part is very typical for that. The best experience when it's performed by ~100 drums the same time. And the truphet-like sound comes from the Mapuche instrument () from the central and southern part of Chile, that was also used for battle tunes.
And can you look at "Mira ninita", please
Welcome to the Jaivas's World 🎼🎵🎶🎙🎚🎤🎸🎹🥁🇨🇱😊
What a great reaction !!! Thanks mate your insights on such amazing Chilean musical band are greatly appreciated
Los jaivas / bosques virginales.. great song..
great analysis!! man, you definitely need to check out pregón para iluminarse and hijos de la tierra great stuff by the jaivas, keep that good work
This song is called Tarka y Ocarina (album "Los Jaivas") ...
There are not brass instruments in that section... These are called trutrukas, indigenous instruments, which sounds are produced by blowing air into them... very difficult to play.
You've done a really interesting analysis. I feel like I can learn alot listening to your thoughts.
And now... " Y ARRIBA QUEMANDO EL SOL", Los Jaivas, 1984. Thank you.
great reaction of you again not only of los jaivas songs. put your attention the solo drummer he is shouting and playing as used to do at other songs. the harp is a paraguaian one. about production im sure that it is susceptible of improvement. those years latinamerican groups went to europe or usa to record the music. lasting the name of the song is tarka (andes flute) and ocarina (clay flute). the ocarina never got the studio because they lost it in the way to the recording. hasta la vista.
Los Jaivas forever greats!!
In live is very wanderful... espectacular...
Abriste portales celestiales, ya no hay vuelta atrás.
The Jaivas Group really is the other planet!!!!
you should continue wih "bosques virginales" or "mamalluca" also by Los Jaivas, aro two amazing masterpieces
Me gusta! This is very cool!
Now you have to go up the Andes mountains, to the Bolivians folkloric groups. For example, Los Kjarkas with "llorando se fue" is the original version of the megahit "Lambada" (and more recently used in the chorus of a Jennifer Lopez song). But as I've mentioned before, the folkore group WARA has a history of playing progressive rock, so the stuff from the 70's would be cool. A modern fusion group that differs from anything else in South America (and perhaps the world) is MATAMBA, who mixes reggae with soul, rock and metalcore. A nice introduction to Matamba is "Frecuencias de amor", from the debut album "Estilo Dread". The later albums have songs that are either a lot softer or a lot more heavy.
(Btw, I'm Norwegian, as seen from comments about the Norwegian music, but I have lived a couple of years in Bolivia as well).
Also "Bolivia Manta" is such an extraordinary group
@@Vrealita oh, I've never heard of them. There are many groups to be explored: Kala Marka (Andean folklore), Maria Juana, Norte Potosí, Los Canarios del Chaco, Octavia (rock with Andean sound), Ester Marisol, The Happy Nobodies (pop/punk), Efecto Mandarina (jazz), Dalmiro Cuéllar (folklore from the Chaco), Savia Andina (Andean folklore), etc
please react to 'antigua america'
When we are students, in school is mandatory to learn Los Jaivas in Music Class. Since we're childs we get a familiar relationship with them. Saludos!
That's awesome! I love it when schools teach musical understanding and appreciation
Mambo de machaguay!
Man! next song of los Jaivas should be "MAMALLUCA".. that´s another masterpiece!
Greetings from the end of the world. Chile
Excellent analysis.
Los comienzos del Hardcore...
La vida magica!
Felicitaciones!!!
OMG....the best 👽👽👽👽👽👽👽👽👽
DESCUBRISTE AMÉRICA!!🤭🤭🇨🇱
you need to react these songs NOW "arauco tiene una pena"- " corre que te pillo" - "guajira cosmica" this songs have another level
fue epico
Este es el universo de los jaivas
Me parece que le gustó, alguien puede traducir la reacción
Gracias
el inglés es bastante fácil de entender xd
Si, en resumen dijo: "oooh el tema weno weon la cagooooo!!!"
En resumen (fui escribiendo mientras veía el video):
- Encontró el inicio entretenido, la guitarra le pareció que contrastaba tonalmente con el resto de instrumentos pero dijo que eso era interesante.
- Le sorprendió que distintas partes de la percusión estuvieran paneadas a diferentes lados del estéreo.
- Le gustó mucho que se notaran pequeños errores en el piano respecto a las entradas en el ritmo, dijo que le dejaba humanidad a la grabación.
- Habla muy seguido de la producción (la forma en que las pistas suenan en diferentes lados del estéreo) e hizo notar los arpegios del piano.
- Le gustó la subida de tensión en la última parte del solo de piano.
- Destacó el bajo a pesar del protagonismo del piano.
- Notó que los vientos sonaron fuera de tono y lo tomó como una decisión deliberada.
- Cuando empieza el solo de batería destaca que todos tuvieron su momento de brillar.
- Le gustó la inclusión del harpa y dijo "Les encantan los arpegios".
- Dijo que es interesante ver los 2 lados del estilo de composición de la banda, su lado más caótico y el más calmado al final de la canción.
- Cuando empieza a reflexionar después de escuchar la canción dice que no sabe por dónde empezar por todas las ideas que se capturan en el tema. No le gustó todo de la canción a diferencia de otras que ya escuchó de la banda.
- Destacó la variedad en todos los aspectos de la canción: armonías, inspiraciones, timbres, técnica y ambientes.
- Le pareció que la parte prog-rock fue la peor, porque la guitarra parecía hacer lo que quería mientras que el resto de partes sonaban de forma sincronizada. Aun así entendió que fue hecho así de forma intencional, pero no lo logró entender. Quedó curioso con cuál sería el propósito de esa sección.
- Dijo que el resto de la canción le pareció hermosa con muy buena composición.
Vi hasta el minuto 23 porque el video es muy largo, así que hasta ahí traduzco. Básicamente le gustó la canción y la encontró interesante, aunque la parte de la guitarra le pareció rara por no tener el contexto de por qué fue tan mal puesta (según él sonaba como una banda practicando, o como si el guitarrista estuviera tocando la melodía equivocada).
@@braharaya4107 , gracias te llamaremos para una próxima reacción
@@braharaya4107 Excelente, amigazo. Gracias por tu aporte.
Creo que a muchos de quienes escuchamos este tema en su formato vinilo argentino, a mediados de los setenta, nos pareció lo mismo respecto de la guitarra del Gato Alquinta en su primera irrupción. Así también, creo que todos quienes amamos esta canción, no cambiaríamos hoy ese toque único por ningún otro.
Saludos cordiales.
Thanks
Subtitulos ! Porfa
Min 7:21 is like "Dude, I know, I fucking know"
Leprous - Nighttime Disguise please
Amigo,quiero que me respondas.en español,te das cuenta lo que has oído?
Subtitula los comentarios!
Amigo ponle susbtitles a tu comentario please. Saludos desde Chile
please subtitles!!!!
Que pena que no tenga subtitulo en castellano
hola
También llamados los Pink Floyd of Sudamérica
hello.
if you continue interested in this music i would like to suggest a very simple song "en la cumbre de un cerro" .
the best for you.
For experimenting unique timbres, you may like to listen to Bandoneon, as in Astor Piazzolla's ouvre. You may try Piazzolla's Primavera Porteña or Fuga y Misterio. You'll also find one of the greatest composers of the XXth century!