Hace unos 20 años leí una entrevista hecha al músico francés Jean Michelle Jarre donde explicaba como se estaba perdiendo el "ritual" no solo de hacer música, sino de escucharla. Antes era una completa experiencia orgánica y sensorial. Desde la emoción de ir a la tienda a comprar el vinilo de tu artista favorito, la emoción de quitar el plástico, disfrutar del olor particular de las fundas, el estuche y el disco, el apreciar los artes internos, las fotografías y leer las letras. Y escuchar esa música tocada por personas e instrumentos reales y percibir esas, texturas y pequeñas imperfecciones, agradables imperfecciones.
Jean Michel Jarre fue mi inspiración para ser músico, su álbum OXYGENE de 1976 cambio mi vida, y aún hoy sigue siendo mi músico favorito, hay que tener en cuenta que el fue criado en un ambiente musical, su padre ( Maurice Jarre ) fue compositor, estudio musica de muy joven, tuvo bandas de rock (The Dustbins) y estudio con Pierre Shaeffer ( Pionero del Sampling)....entonces es de entender su genialidad, pero....cuáles son las influencias de los chicos de hoy? ....Snoop Digo, Bad Bunny ...y bueno, con eso creo que soy claro en mi punto.
Hola tengo 78 años y le encuentro toda la razón son las tecnologías que hicieron perder el rumbo a las nuevas generaciones no hay poetas músicos compositores todo se los dió el mundo tecnológico actual y de ahí deriva la mediocridad actual😢😢😢
Claro habría que preguntar a Mozart que opinaria de Jarre tambien...dicen que ningún jorobado se ve su chepa y tengo claro una cosa que cuando se democratiza una actividad a la que solo unos pocos pueden acceder realizar les jode evidentemente.VIVA LA DEMOCRATIZACION DE LA MUSICA
me da gusto saberlo , escuchar musica es sentarte o echarte y escucharla apreciarla, te comparto mi musica en spotify y mas si deseas es instrumental tipo clasica y asi
No soy músico, soy melómano. Y hoy no hay la capacidad de crear obras de albums conceptuales desde el sargents de los Beatles,pasando por el dark side of the moon o the wall de PINK FLOYD... Puedo escuchar y trabajar como ingeniero de sistemas, intensamente, escuchar enteros "Close to the edge" de YES, "Selling England by the Pound" de GENESIS o más reciente, el disco eponimo de ASIA o la suite "the turn of a friendly card" de ALAN PARSONS🎉 Y si quiero algo que me ayude a ponerme de buen humor, pongo a FLEETWOOD MAC Hay está clase de obras ahora? Habría que recurrir al JAZZ donde seguramente si habrá algo que entusiasme y llame la atención
@@fenderstratocastertelecast8479el problema es que el jazz hoy a día casi ni hablan de él, tienes que preguntarle a alguien que sepa porque sino te quedarías buscando como loco, lo digo porque recién ando escuchando jazz por primera vez y no se ni a quien escuchar xd
@@stefanbs4723 puedes comenzar con Jaco Pastorius, Steve Jordan, o algún material de George Benson con Carlos Santana a manera de introducción.... Quizá Chick Corea...
El problema no es la música, ni la tecnología, el problema somos los seres humanos que hemos entrado a un momento de la historia estúpido, donde ya no se valora al ser si no el dinero y la fama, lo pasajero.
Sinceramente creo que cada época trae sus consecuencias, buenas y malas, para mí el mérito se lo llevan esos productores, que para mí sí son genios, que son capaces de hacer sonar bien a cualquier mediocre, que tampoco es fácil, por otra parte, antes para ser músico, para ser grande, necesitabas que tu vida gire en torno a la música, es ahí donde pasas de ser un músico, a un artista, que para mí, no es lo mismo; bien, hoy en día la facilidad que hay, cualquiera, literalmente, puede entrar a su Mac y empezar a grabar algo, la cuestión es que ese facilísimo ha eliminado los filtros que naturalmente habían, ya no hay esa búsqueda personal, esa experiencia, aunque, de esos artistas y personas que viven por la música, si que encuentras, si que destacan, hay gente increíble hoy, pero la masa de música sin sentido o carente de personalidad es muy grande, que en cierto modo bombardea al consumidor y termina opacando al arte con un sentido estético interesante, tenemos acceso instantáneo a toda esa música, pero es difícil encontrar algo entre tanta distracción, creo que es esa la cuestión, la música no es cada día peor, la que pasa es que cada día es más fácil publicar música y eso hace que no existan filtros...
Por otra parte, admiro mucho este canal, pero este video me dejó un sin sabor, creo que temas como el sampling, va mucho más allá, no existe porque dijeron, vamos a grabar un bombo y pegarlo, existe gracias a la MPC 60, una máquina creada para ayudar a los beatmackers en los 80s, personas que empezaron a reutilizar música, personas que en su principio, por sus bajos recursos, recurrieron a utilizar recortes de música jazz o funk, porque no tenían el dinero para pagar un estudio, porque no tenían los recursos para contratar un músico, y fue su solución, que bien llevo a crear una contra cultura que fue demasiado fuerte y amplió el entendimiento musical, el hip hop; el gran Cerati exploró el sampling aún teniendo todos los recursos, y gracias a eso tenemos joyas como bocanada o fuerza natural, hay gente que sí se dedica a explorar nuevas formas de crear con la nueva tecnología, que se aferran a su sentido estético, y eso creo que vale la pena apreciar
@@jselmo4968 creo que no entendiste lo que quise decir, el problema no usar los recursos y hacer nuevas cosas, el problema está en la estupidez, se hacen cosas sin sentido, el gran Cerati si tenía un mensaje que te ponía a pensar, ahora solo quieren hacer cosas por likes o vistas, no por el arte
Rick se refiere a lo que se conoce ampliamente en los medios como la nueva música, compuesta con mediocridad y no con la calidad que caracterizaba antes. No quiere decir que todo lo nuevo o actual sea malo, sino todo aquello que no sigue los lineamientos de una buena composición. Por ejemplo, menciona que ya no se graba con personas reales, ya no se injertan solos o interludios de calidad, ya no se desarrolla una buena armonía. Hay que entender su lenguaje desde un punto de vista profesional y lleno de gran experiencia. Pásala bien.
Exactamente, hay que aprender a leer o escuchar correctamente prestando atención y como músico disfrutar lo que haces y ver lo que tú quieres transmitir, claro las tendencias musicales como su mismo nombre lo dice, solo son un momento.
A veces hay virtuosismo y calidad de producción pero suena a plástico , la composición desde el punto de vista de la armonía es 🤮🤮🤮…. Son otros tiempos … es como los guitarristas modernos casi ninguno me gusta ….
@@Fujivideosen parte crear algo que no esta alineado con los gustos presonales solo por la necesidad de venderlo supongo que habra existido siempre , esa presión quizas se manifestaba por los designios de un rey sen̈or, mecenas u otros ..claro quizas ahora se nota mas por el consumismo y diversoss factores socioculturales propios de nuestro tiempo.
Totalmente de acuerdo a mis 64 años, haber crecido escuchando desde sus inicios ese mountruo que fue el Rock nacional y esas bandas y musicos fundadores de esa explocion ( Almendra, Manal, Vox Dei y otros...) influenciados por lo mejor del tango, el folclore, el Jazz ( Piazzolla, Goyeneche- el cuchi Leguizamon, Atahualpa, el Chango F Gomez, Jaime torres, uña Ramos...mucho Jazz ( Coltraine, M Davis, chick Corea etc ) mucho rock internacional Yes, Genesis, Pink Floid, ELP, Zepelyn, K Crimnson, Deep purple etc. creo que los 60, 70, 80 fueron una explocion de calidad musical, por supuesto que siguieron apareciendo grandes musicos y bandas pero creo que en menor medida y a mi entender humildemente creo que desde hace 20, 25 años empezo a decaer la calidad musical y da mucha pena.
El problema con las nuevas generaciones es que con la educacion que se les ha dado por parte de los medios, no saben lo que es buena musica, no pueden demandar mas de lo que conocen.
ese es el problema, en la actualidad puede haber mucha musica buena oculta, pero que en la mayoria de casos las que mas exito y repercusión tienen son aquellas que tienen menor calidad compositiva en comparación
Me podrías decir un par de ejemplos segun tu criterio de temas? uno bueno y otro malo y argumentar el porque de tu decision? sería muy instructivo para mi
Bien. Si te hubiera tocado, hubieras disfrutado la gran experiencia de leer y ver el arte de muchos discos LP. Incluso traían pósters, como las primeras ediciones de El lado oscuro de la luna, de Pink Floyd. O el despliegue de una historia en varias páginas, como Viaje al centro de la Tierra, de Rick Wakeman. El gran formato hacía la magia. Un abrazo.
@@martinestrada3155 exacto! creo que el formato CD mato el arte del album. Lo que vemos aqui en el primer comentario es una añoranza al CD, cuando los que somos un poco mas viejos, la llegada del CD ya nos estaba quitando algo hermoso como las portadas de los discos. O sea cuantas capas de opiniones generacionales ya tenemos!
Por éso muchos nos quedamos en la música de los 50s,60s,70s,80s,90s no por sentimentalismo generacional sino por la razón que se explica en éste video. Y por supuesto nos da por escuchar mucha música clásica de cámara.
Lamentablemente el solo escuchar musica de esa época no le da la oportunidad de darse a conocer a nuevos artistas que son talentosos y aporta a qué solo la música "basura" sea exitosa.
El problema está en la educación musical, en el que un analfabeto pueda ganar millones de euros grabando cuatro frases guarras. Una persona educada musicalmente necesita tocar bien, escucha gente que toca bien, escucha todo tipo de musicas y calidades, sabe cuando copias cuando no, es creativo, exigente, etc etc etc. Antes en lo popular había cierta calidad musical pero ahora la gente consume basura. El capitalismo exacerbado está matando el arte y a los artistas "reales" que no lo hacen por dinero ni por comprarse un lambo sino por el placer de emitir sonidos. Además el mercado obliga a, incluso a los músicos de calidad, a copiar música buena, pero copiar, porque tiene su nicho de mercado, matando la creatividad si no pasar por algún aro. Ejemplo. Pones música buena en el coche y te piden que la quites, que les duele la cabeza, la gente no quiere pensar, el ser humano está deshumanizado y cada vez es de peor calidad.
1. El problema es previo a la grabación/interpretación, el problema está en la composición, no hay buenas canciones porque no hay buenos compositores. 2. Desde el furor de las bandas revivals a principio de los 2000, se volvió más importante evocar que innovar, el rock se volvió melancólico y autocelebratorio. con la mirada puesta en el pasado. 3.Hoy el insumo mas valioso que tiene la industria no es la musica, sino el carisma de los artistas, tiene mas importancia las relaciones parasociales que la calidad de los albumes, y al no ser necesario tener que elegir solamente entre los músicos. la industria puede elegir entre los youtubers, actores o influencers, da lo mismo, es mas importante el sex apeal que los atributos artisticos de los elegidos.
Los artistas musicales mainstream siempre vendieron su carisma(imagen) por encima de la mùsica. Hoy hay mas mùsica y de mejor calidad que nunca, lo diferente es el aumento exponencial de la oferta.
@@BernisEnrique Error1. Los artistas mainstream de antaño cuidaban la imagen, por supuesto, pero eran musicos/compositores/interpretes del carajo The Beatles, Prince, M Jackson, Madonna, Elton John, Bowie. Hoy lo que tenés en el mainstream se llama Harry Style, Justin Bieber, Taylor Swift, Sabrina Carpenter, Ed Sheeran, Drake. Coldplay, Maaron 5, Eminem Error2. Suponer que a mayor oferta, mayor calidad es falso, sobre todo cuando las vanguardias están en crisis, no solo en la musica sino en el conjunto de las artes. A principio de este siglo, cuando aparecieron las primeras camaras digitales le preguntaron a Godard si esta nueva tecnologia iba a permitir democratizar el mundo del cine e iban a surgir todos esas miradas obturadas por la industria, Godard contestó:" No, la aparición del lapiz no significó la propagación de Velazquez". Por eso las respuestas mas contundentes siempre te las da la realidad Nunca hubo tantas editoriales en Argentina como en este momento, ¿Quienes son los nuevos Borges, Arlt, Cortazar, Sabato, Marechal, Pizarnik, Bioy casares? Nunca se publicó tanta musica en Argentina como ahora ¿Quienes son los nuevos Yupanqui, Piazzolla, Spinetta, Gardel, García, Maria Elena Walsh, Leguizamón? Ni hablemos a nivel mundial donde Spotify lanza 120000 canciones al dia ¿Quienes son los nuevos Bob Marley, Lennon, Bowie, Coltrane, Joni Mitchell, Miles davis, Caetano Veloso, Violeta parra, Bob Dylan, Leonard Cohen, Muddy Waters?
No estoy de acuerdo con tu defeniciòn de Mainstream, pero mas allà de eso, el error está en creer que uno està capacitado para definir "la calidad" del arte y la "popularidad" de los artistas de forma sencilla... Es un error buscar “herederos” de otros artistas porque creas una “vara falsa” y la pregunta puede ir a los dos lados por ejemplo ¿quién era el Jacob Coliier de antes? (multi instrumentista compositor de música complejísima y ganador de grammys). No se puede medir la calidad del arte (es una perspcion subjetiva y contextual, de la epoca en que fue creada y del contexto en que nos llega esa informacion), si se puede argunmentar sobre la complejidad (material y conceptual) y la cantidad , y es evidente que hoy hay más música compleja y de todo tipo en general que antes, lo que bajó fue la calidad del consumidor y de los opinólogos, que creció mucho más que la “cantidad” mùsicos (hay que tener en cuenta que siempre al menos %99,9 de la música creada no la escucha nadie). Si la pregunta, tal vez retórica, que hiciste de “quienes son los nuevos…” apunta a buscar artistas, puedo nombrarte un par: Hiromi uehara, Jacob Colier, Tosin Abasi, TRAM, CHON, Aca seca Trio, Dirty loops, Aurora, Adam Neely, etc. Es muy difícil nombrar porque hay para todos los gustos.
@@BernisEnrique Personalmente Jacob Colier me resulta de un manierismo insoportable, no me mueve un pelo, pero veo por los artistas que elegiste que tenés una gran predilección por la técnica, estás en tu derecho Hiromi y Kamasi Whasington son buenos exponentes del jazz contemporaneo pero están mirando hacia el pasado pasado todo el tiempo. Yo hubiese ido por el lado de Kendrick Lamar, Frank Ocean o Sufjan Sievens De todos modos hay otro elemento que no es menor y es la posmodernidad en el arte que ha vaciado los contenidos de ideologia y épica, en medio de un dominio absoluto del mercado y de un publico individualista y naif hoy artistas como Bob Dylan o bandas como Rage against the machine serián mirados con sorna. De hecho, si nos preguntaramos que artista está capturando el espiritu de esta época, probablemente nos quedaríamos cruzados de brazos...
@@gerardovazquez6441 En la respuesta estas admitiendo la dificultad que presenta el nivel de subjetividad al medir el arte en general (hay gente que se emociona con artistas que desprecio pero no es menos valida su emocion). Los grandes relatos se cayeron porque quienes los pregraban eran unos fonies, el mismo Bib Dylan. Hoy hay mas de todo de lo bueno y de lo malo, la democratizaci[on de los elementos de produccion hacen que muchos talentos puedan tener acceso que en otras epocas era imposible, y la cantidad de musica hace que se compare de forma mas honesta que antes. Muchos genios quedaban en el desconocimiento y no podian competir con estrellas, a Robert Plant lo fueron a buscar a un barcito, y asi como El, habia OTROS cantantes, compositores, bandas y musicos increibles que nunca pudieron darse a conocer, NO JUSTIFIQUEMOS LA NOSTALGIA. Siempre voy a estar a favor de que mas gente tenga acceso a la produccion y el consumo del arte.
En la actualidad, la música de calidad está siendo víctima de bullying y los bullies vendrían a ser los músicos y productores de porquería... más el público que avala a esos bullies.
Y permitirme agregarte algo más, se acusa a los fanáticos de ciertos géneros musicales (rock, metal etc) de intolerantes los cual es en parte cierto pero siendo exactamente iguales a lo que dicen atacar
Cada vez es más sencillo hacer "música" y hay menos demanda de talento para crearla,lo malo con toda la tecnología actual es que se explota demasiado,en un inicio se usaba el autotune para hacer pequeñas correcciones,pero ahora se exprime Yo no estoy en contra de la existencia de toda esta parafernalia,aunque nunca la usaría no estoy en contra de su existencia,estoy en contra del uso excesivo Que hermosa guitarra de 12 cuerdas Mario,muéstranos como suena Wish You Were Here o More Than A Feeling en esa gran creación,ya casi somos 4 millones de alumnos de Tus Clases de Guitarra
Los artistas en tendencia o los vendidos solo se empeñan en hacer hits que se escuchen 2 a 3 meses de durabilidad y después ya nadie los oye. Ya no le apuestan a álbumes o a hacer música que envejezca como clasicos. Simplemente hacen música básica, fácil y vacía que monetiza. Mientras hay clásicos que siempre van a ser escuchados
En los 80s vivi mi juventud, y a esa edad no era facil comprarme un album, porque era estudiante, por lo que me compraba un album cuando por algun pequeño trabajo de jardineria o algo asi, me caia algo de dinero, y con eso tenia que elegir que album comprar, por lo que cuando llegaba a comprar alguno, lo valoraba mucho. Algo que tambien apreciaba mucho y creo que se perdio con la llegada del CD, es el diseño de las portadas, era como tener una obra de arte en tus manos, mientras escuchabas la musica. A mi me gusta mucho el rock progresivo, por lo que las portadas de los discos eran alucinantes. Ya estoy a unos años del retiro, por lo que ya estoy planeando, tener algun dia un cuarto exclusivo para escuchar musica, frente al tocadiscos, sin distracciones, como lo hacia cuando era joven.
Recuerdo cuando era adolescente ir a la tienda de discos después de haber ahorrado por meses para comprar un disco y luego escucharlo en mi habitación durante semanas , hace años que no tengo experiencias como esa.
Excelente explicación. Yo identifico enseguida en un tema si el baterista es Jeff Porcaro independientemente del estilo y artista. Hoy es muy difícil identificar a los músicos.
Japón es la excepción. La creatividad y la calidad técnica de sus músicos, pone la piel de gallina, sobre todo en la escena del metal. ¡Y con mujeres! Occidente se está muriendo. No es solo la mediocridad, sino directamente el mal gusto. Por supuesto, no es culpa de los músicos (siempre habrá músicos brillantes), sino del público, que es cada vez más estúpido y catatónico. Yo me paso meses escuchando un solo álbum, hasta hacerlo parte de mi vida. Con respecto a Japón, en una sola canción de Unlucky Morpheus ocurren más cosas y hay más creatividad que en todo el Top 50 de Spotify. Tenemos que acabar con tanto relativismo y recuperar el rigor musical. No todo tiene el mismo valor. Hay músicos que se rompen el lomo para dominar su instrumento y para ser creativos. Ellos deberían ser los protagonistas de la próxima revolución.
Hay mejor musica en un opening de un anime que en todo Spotify, lamentablemente. Antes me decía: "esto es comercial, es malo o es popular y compuesto para ser de la radio". Ahora veo cosas que parecen compuestas para una banda idol japonesa o para el anime de Attack of Titan que esta mejor hecha que alguien que compone sus propias canciones.
Japón todavía tiene una industria musical. Venden CD. Se resistieron durante años a Spotify. Y la escena del metal es excelente. Te sacude los huesos. Occidente está con sus listitas de Spotify de música random, arruinando a los oyentes y a los artistas, como si te inyectaran morfina en el cerebro.
Mi adolescencia la disfruté con la buena música de los 80 y principios de los 90 donde ya habia comenzado el cambio Ojalá se pueda volver a esa epoca y decadas anteriores a la de los 80 Saludos desde el otro lado del rio
Desgraciadamente ya nunca volverá...vamos en.caida libre directos a nuestra autodestrucción y la música es solo uno de tantos síntomas ,esa es mi percepción,y ojalá me equivoque...
EScucho música desde los años 60. Siempre he hecho la analogía de que a medida que la educación fue decayendo en su calidad, el arte, y en especial la música, ha acompañado ese proceso. Si, seguramente hay excepciones, pero son eso, excepciones. Por otro lado ,salvo en algunos géneros, la necesidad de ''bailar, divertirse y olvidarse de los problemas'' se ve en la música más difundida. En fin, es una opìnión totalmente subjetiva y nada más. Personalmente para olvidarme de todo y disfrutar, pongo en CD o vinilo algo de Purple, Floyd, Yes, Beatles, Dire Straits, Styx, Zep, ELP, Elvis, Stones, Cream, etc etc. (me olvidé de muchos). Y si no es mp3, mejor. Hasta la próxima, muy buen video. No comparto tu optimismo
Gracias por esta nueva aportación Mario... GRACIAS!!! Completamente de acuerdo contigo... Hasta en la posición de la última "coma"!!! La realidad actual es tal cual lo has expresado. Menos mal que, afortunadamente, aún quedamos human@s que disfrutamos "lo genuino", lo AUTÉNTICO... Te FELICITO una vez más por tu labor de fomentar la cultura musical con tu Escuela (estoy suscrito a uno de tus cursos de guitarra) y a través de tu canal. Te animo a que continúes en esta línea... MIL GRACIAS!!! Un cordial saludo desde Andalucía (España)...
La buena música sigue existiendo, hay miles de bandas talentosas por ahí. El gran problema es que ya no son populares. En los 70 bandas como Emerson, Lake and Palmer sacaban un disco y debutaban primeros en las listas. Ni hablar de Pink Floyd, Queen, Dire Straits, etc. Bandas super populares y masivas. La facilidad de la tecnología le dió la opción a gente sin talento ni escrúpulos para copar la escena musical. Y la estupidez humana les prestó el oído para hacerlos populares. Un gran porcentaje de la población no considera a la música como algo importante, no tienen tiempo de escuchar un disco entero, con contenido lírico y complejidad musical, solo quieren ritmo. Aún así, somos millones de personas que seguimos a bandas como Haken, Riverside, Gojira, Avenged Sevenfold, Pineapple Thief, etc. La buena música está ahí, solo que es más difícil difundirla.
Muy acertado tu comentario. Añado por mi parte, que no hace mucho escuche todo un álbum de Talk Talk, Donde sus letras, sus melodías, esos silencios del cantante, tenían su magia.. .
Gracias master!🙏🏻 Se agradece poder ver contenido de un especialista en un intrumento que además puede exresarse así y trasmitir así de forma abierta su conocimiento y opinión! Además en un país propio y un idioma propio como es el nuestro! Me alegro que en ésta época le guste a miles de personas de ésta plataforma aunque se merezca par de ceros a la derecha y suma la conclución y el tiempo en su video hasta el final! Personalmente también me gustaría se analize la música Rock más lograda actual. Ejemplos para mi (The warning, Voice of Baceprot) de todas formas el aguante y apoyo acá estará presente!
@@rian3213 Entre los noveles, English Teacher con This Could be Texas. The Smile (Thom, Jonny, y Tom), Jessica Pratt, Brittany Howard, Mannequin Pussy (post punk), Mdou Moctar, Mabe Fratti (Guatemala), Vampire Weekend. Músicos publicando cosas con clase. St. Vincent.
El vidente y artista argentino Parravicini profetizó que la música moría con Lizt. Luego, vendría el ritmo afro americano. La electrónica. Las mujeres al tope y terminaba todo con algo que llamó Kimba (¿Reggaeton?). Con la I.A., el mismo ser humano se condena a una flojera mental, pierde su alma más, ésta, siempre seguirá con nosotros.
@@arturomontilla5073 Muchas gracias por contestar, ahora les hecho un vistazo a tus recomendaciones. Bueno tampoco es culpa de las personas diría yo, más bien culpa del sistema en dónde todo se tiene que Capitalizar lo más eficiente posible por decirlo de algún modo. Un músico pródijo tendrá en principio mucho tiempo libre o una familia con buen sustento económico. Lo que hoy en día es muy difícil de tener. Saludos, un abrazo!
El ser humano se diferencia de otras especies (y entre otras características) por tener sensibilidad hacia la belleza y buscar emociones en ella. Podemos ver que aún mantenemos esa necesidad por el hecho de que vídeos de gatitos, perros, paisajes, bebés, etc. siguen siendo los más vistos en redes. ¿Por qué ya no ocurre lo mismo con el arte y la música? Quizá porque nos exige un nivel de atención y concentración más alto y cierta capacidad de análisis. Puede que esta necesidad humana casi primaria de sentir emociones ante el arte nos haga cambiar de rumbo y volver a nuestras raíces. Aún tengo esa esperanza.
Muy buena explicación técnica, que deja claro por que la música de hace 25 años y más...es insuperable!!!: Los músicos y cantantes... si!..., Sabían hacerlo!, y los demás estábamos en casa rompiéndonos el alma para algún día, alcanzarlos!!!. (NOta: hoy día hay excepciones, ...excepciones son no mas de 10, ok?).
Detalle importante, en 1980 se aplicó la tecnología informática para la edición y reproducción musical, el productor Trevor Horn fue pionero, desde allí se podía hacer de todo hasta sustituciones por MIDI. Y sí, Nick tiene razón, la tecnología y las circunstancias en la industria musical han hecho mucho daño a los artistas y a la música, desde el pop hasta el metal se han vuelto plásticos, muy artificiales, ya era malo lidiar con los presupuestos cortos y producciones con fórmulas predeterminadas que hacían que todos sonaran igual a finales de los 90, la música es del alma, de la creatividad humana, del talento, no de las máquinas. Todo por hacer dinero fácil y barato, aparte de vender basura para que compremos equipos cada año para no quedar obsoletos... Todo es manipulación de la industria.
Toda esa charla de que los avances tecnológicos tienen un impacto negativo me recuerda a la siguiente frase de Björk: "La gente dice que la música electrónica no tiene alma pero eso es porque los artistas no ponen su alma en su música".
Yo escuchaba música en la radio, de ahí mi interés. Y aún me acuerdo de algunos de esos temas musicales, y sin saber ni los títulos en ese tiempo. Ahora me he vuelto a reencontrar con esa música, con la actual tecnología 🎸
Hoy por hoy se idolatra al cantante con autotune pero se denigra a los verdaderos cantantes de verdad, si freddie escuchase lo de hoy seguro habría impuesto una ley, no ser robot..
@@risingmoonutopiabeyond1458 uno de los mejores artistas de esa época pero no tiene tantos hits como Michael o es considerado rey o pionero de algún género. Tal vez lo que lo hace único musicalmente sea su forma de cantar operistica pero no sé fue tan influyente por lo que sé.
Es muy triste al punto de degradación al que hemos llegado con este hermoso y magistral arte, por eso hay que apoyar a aquellos que si son artistas de verdad y producen canciones de calidad y dejar de darle trascendencia y fama a tanto mediocre que predomina en el mercado actual de la música. Ya no más con esos peleles. Que buena reseña histórica, gracias por la información...
dudo mucho por tu comentario...que compres musica a otro musico que no sea de tu agrado...entonces no entiendo tu frustracion a menos que esta sea por que esos musicos a los que odias te esten quitando ventas...por que que yo sepa grupos como acdc o cualquiera de la epoca de los vinilos siguen haciendo conciertos y llenando estadios...seamos mas solidarios con nuestra propia especie y no tan clasistas
Concuerdo, creo que cualquiera con un poco de criterio puede percatarse de que hoy en día el nivel de la música, es en términos generales muy inferior a décadas pasadas. Principalmente lo que se conoce como “mainstream”, pero si se busca bien entre toda la basura que se produce hoy se encuentran verdaderos fenómenos, a nivel vocal como Dimash, en el rock Dino Jelusick o hablemos de guitarristas ya que este canal es de guitarra principalmente, jóvenes como Matteo Mancuso, Nick Johnston, Mateus Asato, y muchos otros que llevan el estandarte. Pero si, a nivel de mainstream la cosa no pinta nada bien. Y también no es alentador ver que la mayoría de músicos hoy en día tienen que dedicarse a bandas tributo o de covers para subsistir. Es lo que hay, por dicha me toco vivir una época como vos decís, donde la música se apreciaba de forma muy especial.
@@Superman-pn1rxme temo que no te la vas a tomar en serio lamentablemente, pero tiro el nombre igual: el último álbum de Billie Eilish y su hermano tiene mucha calidad. Recomiendo a otra chica que no es tan popular, pero tiene igualmente una audiencia considerable y me sorprendió gratamente no hace mucho: Clairo
Los artistas hoy en dia no usan el autotune por cuestiones artisticas, Lo usan porque NO TIENEN TALENTO. De la misma manera es sumamente extraño escuchar algo hoy en dia que lo haga a uno decir "WOW", discos como Close to the Edgae de Yes o el lado oscuro de la Luna de Pink Floyd son impensables hoy en día, incluso los ingenieros y productores no se atreverían a hacer algo así, así que sólo nos queda seudo artistas como Bad Bunny que no sabe hablar mucho menos cantar.
Hay gente que hace buena música, pero es generalmente que no es música que se promociona, el mainstream es música de porquería. Hay bandas que aunque no son mainstream se les llama buenas pero no lo son. El chiste es que hay que buscarle bien.
Pero el mainstream siempre fue malo... Tu mira cualquier top 10 de éxitos de cualquier semana a principios de los 70 en cualquier país... Dan vergüenza ajena
Claramente la música que suena en la radio. En mi opinión la radio es una mafia. Solo suena lo que produce dinero en cantidades industriales y rápido. Y ahí se va la calidad del producto.
Tal cual! Nadie se arriesga a que suene algo diferente, nadie quiere perder un peso. Estamos lejos de por ej lo que se hace en Estados Unidos, siempre miro videos de Jimmy Fallon, donde tocan bandas increíbles como Robert Glasper hace poco, un pianista de jazz nuevo. En Jimmy Kimmel también, tocaron Domi y Jd Beck. Acá jamás vas a ver ese tipo de bandas en la tv.
La radio aniquila el álbum al pasar insistentemente sólo uno o dos hits. Y la música ha cambiado porque la sociedad ha cambiado. Las preocupaciones son otras, entonces las letras las reflejan. Con más o menos tecnología a disposición, si "algo te sacude sin sentido/ será que la canción llegó hasta el sol"
Primero: la música es una industria y como tal, la que más tenga aceptación es la que tendrá inversión, eso es natural. Segundo: ¿Qué radio? Si ya todo está en internet. Lo que pasa es que como ustedes son usuarios de internet, no se atreven a señalar lo que ustedes mismos utilizan. Al menos ya no culpan a la TV.
Le dices a alguien menor de 20 y te va a responder: ¿Que es la radio? Colocar un sencillo puede incluso ya no pasar por el radio que es relevante en ambientes rurales.
Lo actual no es musica, solo efectos de sonido y voces impresentables, pero que a los jovenes les gusta, ya que no conocieron lo bueno. Hoy puede cantar cualquiera, que si la pega en los jovenes tiene exito. Aguanten los compositores, musicos y letras de verdad, que hicieron a la musica lo mejor de la vida.
Faa que buen analisis que hiciste, tremendo, gracias. Por otro lado con respecto a lo que comentas de las facilidades que da la tecnologia, es lo que mas miedo me da de la I.A., que se nos atrofien nuestras capacidades como humanos, curiosidad, creatividad, el error, lo no perfecto. Agradezco haber vivido la epoca de juntar plata para un cd y escuycharlo exhautivamente como comentas, que placer. Lo loco es que esta forma nueva de escuchar tambien nos cambio a nosotros, yo por ejemplo hace mucho que no escucho un disco entero, es loco como nos moldea el presente sin darnos ni cuenta. Abrazo grande.
Creo que una de las cosas valiosas de éste video, es que no se denosta ó denigra la música actual ó algún género, sino que se analizan las causas, sin apasionamientos, y la mayor objetividad posible. Felicidades!!!
Dolorosamente cierto. Muy buen vídeo. Ojalá tengas razón Mario en esos últimos 3 minutos del vídeo y haya una vuelta a las raíces, o al menos un esfuerzo por hacer las cosas bien hechas y dejar atrás toda esa banalidad de música.
Es segun como se mire. Es verdad que se perdió mucho... pero tambien se ganó. A los verdaderos melómanos, amantes de la musica o aprendices y estudiosos, las nuenas tecnologias trajo tecnicas de escucha q antes eran imposibles. Hoy dia se puede desglosar una linea de bajo o una bateria de una mezcla antigua. Eso es increible y de un valor inconmensurable. Se puede percibir y escuchar arreglos por separado, para el verdadero interesado eso es inigualable y un salto abismal en aprendizaje.
Antes estaba de moda apoyar a los talentos, ahora esta de moda escuchar cualquier cosa. ¿Si Queen hubiera existido en esta epoca, en la que el rock ya no suena en las radios ni en ningun medio masivo practicamente Queen hubiera tenido tanto exito y hubiera sido tan legendario? ¿o seria conocido por un nicho muy peque`o que no mueve el dinero que mueven los traperos y reggaetoneros?
Me ha gustado mucho tu video. Como músico aficionado, coincido totalmente con tu visión, y valoro mucho que hayas expuesto tu visión manteniendo en todo momento el respeto, aunque lo fácil sea decir que toda la música actual es una m.... Respecto a Spotify, me gustaría comentar algo que considero muy valioso: suelo usarlo como "explorador", visitando la página de los artistas recién descubiertos, sus discografía, y sobre todo el enlace a "Sus fans también escuchan". De esta manera he descubierto mucha música de gran calidad, creando un árbol que cada vez tiene más ramas.
El asunto va desde la perspectiva del creador del video. Para quienes viven del negocio de la música de forma basta, opulenta y saudí, indiscutiblemente el negocio de la música está en un momento próspero, lleno de esperanza y color... Sino pregúntenle al dueño de Spotify.... Ahora bien, en el stricto sensu musical, negar la degeneración del arte, es sencillamente ponerse una banda frente a los ojos. Va en todo ámbito artístico y sin querer sonar conspiranoico, pareciera una tendencia con sumo apoyo... En las artes plásticas pegas una banana con ducktape a la pared y es una obra de arte... En la música sampleas un beat genérico, usado por decenas de "artistas", le añades la letra más zonza que se te ocurra y boom, Stravinski es un idiota al lado de esos genios. Creo que la intención de Rick, que siendo un productor musical, no fue la de generar un drama innecesario para que otros hagan clickbait con su opinión, sino tratar de llamar la atención sobre la trivialidad que reina en el mundo musical hoy día y que aunque se niegue, afecta conductualmente, de forma nefasta al desarrollo social actual.
Excelente toda la reflexión. Soy netamente rock n roll, gruge, glam, heavy Pero hay bandas que usaron los sampling, cajas de ritmo, etc, que tocaron la fibra sensible de su música. Jean Pierre Jarré,Kitaro, Devo, new orden, depeche mode, pet shop boy, etc etc. Creo que no es, el tema de los recursos, es que como leí en uno de los comentarios. Es un momento de idiotes, de no querer pensar, en oir con criterio. Y es lo que las grandes disquetas quieren mas dinero. Todo el dinero, que se les empezo a escapar cuando salieron los sellos independientes y bandas y solistas independientes que escalaron y ellos estaban perdiendo campo.
Trabajé en Perú como productor musical en salas de grabación con equipos multicanal análogos hasta pro tools y ahora soy forense acústico y profesor de audio en la universidad. Teniendo experiencia en el sector veo que su comentario es muy atinado y acorde a la realidad. Lo felicito. Espero que con el tiempo nuevas tendencias puedan rehumanizar la producción musical y descubrir artistas con auténtico talento.
Todo está en continuo cambio, y ahora más si cabe, deseo que esto pase tan rápido como va todo ahora y lo que venga sea más beneficioso para los artistas. Saludos y seguir creando!!!
Gracias Mario! Como baterista sesionista sufro muchísimo las consecuencias de lo que decís. Aun así, hay muy buenos músicos que siguen apostando a hacer las cosas como se debe. Saludos desde Santa Fe capital.
Creo que es fácil. Antes la composición era genialidades creadas por músicos verdaderos. Personas que sabían de música y de composición. Sus letras transmitían y eran historias, pensamientos verdaderos. Por eso estas canciones son y serán eternas. Hoy en día son canciones muy del momento. No transmiten nada. Salvo algunas excepciones de músicos y cantantes que saben hacer música real. Por ejemplo los chicos de Airbag, son un claro ejemplo de lo que es ser un músico. Los chicos de il volo, los escucharon cantar... increíbles. Hay muchos artistas que se basan en tecnologías para hacer algo pegadizo del momento. Los de antes o los aprendidos de la escuela vieja le sacan diferencia abismal. Solo escuchen sus canciones.
🛑POR QUE DESDE LA DÉCADA DE 2010 SALE AL MERCADO TANTA MUSICA BÁSICA, GENÉRICA, REGULAR ???🛑 La caída que sufrió la Musica desde la década del 2010 (cuando se logró llevar la cobertura del internet a todas las clases sociales desde ahí empezamos los clase media y pobres tambien a intentar crear música, (ejemplo: el boom de la musica electrónica...todos querian ser djs y productores 2007 al 2015 aprox.) .... al haber tanta oferta de "musicos" la musica que llega a las compañías discograficas ya no es tan creativa-buena como cuando no había tanta gente que pudiera crear música (y que si tenían conocimientos profesionales en música)... ...luego desde 2015 se masifica el AutoTune... y ya todo mundo quiere y puede ser cantante... pero la musica que se produce ya No es tan buena y creativa como cuando No habia tanta gente que pudiera hacer musica y ser un cantante. (este fenómeno pasa en muchos sectores ... como Le pasó a la industria de los videojuegos en los 80's ... cuando ATARI libero el codigo para que cualquiera pudiera crear un videojuego que funcionara en la consola ATARI, el mercado se lleno de videojuegos basura !!!... la calidad de los buenos videojuegos bajaron fuertemente !!!). Tambien a partir del 2008... Usher y su compañía discografica crearon el experimento del Ultramarketing Musical: convertir a un desconocido en una super estrella de la musica para generar dinero: JUSTIN BIEBER, demostrando que la música No tenia que ser realmente buena y creativa para atraer a las masas, bastaba con una excesiva publicidad y ultramarketing... 🛑años mas tarde cuando se hizo viral la busqueda:"𝗰𝘂𝗮𝗹 𝗲𝘀 𝗲𝗹 𝘃𝗶𝗱𝗲𝗼 𝗱𝗲 𝗬𝗼𝘂𝘁𝘂𝗯𝗲 𝗰𝗼𝗻 𝗺𝗮𝘀 𝗱𝗶𝘀𝗹𝗶𝗸𝗲𝘀 👎 𝗲𝗻 𝗹𝗮 𝗵𝗶𝘀𝘁𝗼𝗿𝗶𝗮" ... que arrojaba como resultado la canción "Baby" de Justin Bieber, ... las discograficas entonces presionaron y pagaron a RUclips para que se ocultaran todos los dislikes 👎 de los videos subidos en dicha plataforma,... puesto que afectaba fuertemente la imagen del "artista" y su Cía discografica
pOR QUE DESDE LA DÉCADA DE 2010 SALE AL MERCADO TANTA MUSICA BÁSICA, GENÉRICA, REGULAR ??? La caída que sufrió la Musica desde la década del 2010 (cuando se logró llevar la cobertura del internet a todas las clases sociales desde ahí empezamos los clase media y pobres tambien a intentar crear música, (ejemplo: el boom de la musica electrónica...todos querian ser djs y productores 2007 al 2015 aprox.) .... al haber tanta oferta de "musicos" la musica que llega a las compañías discograficas ya no es tan creativa-buena como cuando no había tanta gente que pudiera crear música (y que si tenían conocimientos profesionales en música)... ...luego desde 2015 se masifica el AutoTune... y ya todo mundo quiere y puede ser cantante... pero la musica que se produce ya No es tan buena y creativa como cuando No habia tanta gente que pudiera hacer musica y ser un cantante. (este fenómeno pasa en muchos sectores ... como Le pasó a la industria de los videojuegos en los 80's ... cuando ATARI libero el codigo para que cualquiera pudiera crear un videojuego que funcionara en la consola ATARI, el mercado se lleno de videojuegos basura !!!... la calidad de los buenos videojuegos bajaron fuertemente !!!). Tambien a partir del 2008... Usher y su compañía discografica crearon el experimento del Ultramarketing Musical: convertir a un desconocido en una super estrella de la musica para generar dinero: JUSTIN BIEBER, demostrando que la música No tenia que ser realmente buena y creativa para atraer a las masas, bastaba con una excesiva publicidad y ultramarketing... años mas tarde cuando se hizo viral la busqueda:"𝗰𝘂𝗮𝗹 𝗲𝘀 𝗲𝗹 𝘃𝗶𝗱𝗲𝗼 𝗱𝗲 𝗬𝗼𝘂𝘁𝘂𝗯𝗲 𝗰𝗼𝗻 𝗺𝗮𝘀 𝗱𝗶𝘀𝗹𝗶𝗸𝗲𝘀 👎 𝗲𝗻 𝗹𝗮 𝗵𝗶𝘀𝘁𝗼𝗿𝗶𝗮" ... que arrojaba como resultado la canción "Baby" de Justin Bieber, ... las discograficas entonces presionaron y pagaron a RUclips para que se ocultaran todos los dislikes 👎 de los videos subidos en dicha plataforma,... puesto que afectaba fuertemente la imagen del "artista" y su Cía discografica
Viendo tu video en mi living me llegó el recuerdo de tus primeros videos. Los veía una y otra vez sacando ejercicios cuando vivía en la casa de mis padres.
La música siempre ha sido un lugar donde las tendencias priman, lo comercial siempre está, son fórmulas, por eso han existido artistas de pop/rock tan masivos y tipo boy band (Ej: Bon Jovi), pero paralelo a eso ocurren otros fenómenos musicales de otra índole y con distintas ideas. Algunos también involucrando elementos accesibles, otros más rebuscados. Hoy en día esa dinámica sigue, no existe solo trap o reggaeton, pero hay que darse el tiempo de buscar lo que uno quiere, y no es tan difícil. Los músicos la tenemos difícil, pero tenemos que buscar nuestro nicho, siempre existe.
¿Te das cuenta que en tu propio vídeo pasa lo mismo?. Está lleno de cortes y saltos por no hacerlo bien en una toma... Yo entiendo que haya algún salto, pero tantos se hace incómodo, es como un disco con rayas. No sólo los músicos han perdido, también los oradores. Y te lo digo como crítica constructiva, espero lo tomes así. Un saludo
@@marianomena604 el problema es que se me hace muy incómodo ver vídeos con tantos cortes, es muy antinatural. Y es cuestión, como todo en esta vida, de práctica y esfuerzo. Es un consejo que le doy, porque no creo que sea el único al que le molesten esos cortes tan frecuentes
Los cortes de los RUclipsrs es porque, para dar “fluidez, cortan los silencios. Puede que haya un corte porque tuvo que grabar de nuevo. Pero en general cortan los silencios. Lo cual lo hace agotador de escuchar, no hay pausas naturales. Lo que no quita que el contenido sea interesante.
@@DanSimracer66 al igual que en la música, en la conversación los silencios son imprescindibles. El querer meter más información eliminándolos es contraproducente. Por una parte, es artificial, y los saltos se perciben como "defectos" de falta de continuidad por nuestro cerebro. Por otra, indica lo que ya he dicho: falta de preparación. Un buen orador sabe llevar el discurso sin errores y con las pausas adecuadas. Creo que es un error cortar tan a menudo. Otra cosa es un error puntual, del que se hace una segunda toma. Pero es como una muletilla al hablar, llega un momento en que ya no sabes hablar de otra forma si no se trabaja para ponerle remedio. Por eso le daba yo el consejo de que intentase hacerlo menos veces. Y me temo que no todo es quitar silencios "normales" sino que hay mucho de errores que se eliminan de forma rápida, en lugar de volver a hacer una toma buena entera, se repite lo errado y luego se "pega". En todo caso, para mí es sencillo. SI no soporto ese tipo de cortes tan acusado, dejo de ver el canal. Pero es una pena porque el contenido me gusta y creo que no soy el único al que le molesta. Pasando al tema musical, es como el autotune / corrección de tono. Ahora casi nadie canta en el tono bien afinado, no es necesario porque luego se arregla... Dejadez, al fin y al cabo. Y falta de esfuerzo en aprender a cantar bien. Y exceso de tolerancia por los consumidores de la música, que deberían exigir más calidad a los cantantes.
Hola! Respondo a tu comentario solo a modo de comentario, sin ánimos de discutir ni nada por el estilo. Los corted son propios del tipo de edición que de alguna manera se estipula hoy en día y por lo cual lo creadores de contenido se ven medio obligados a utilizar. Se hace esto para que los espectadores de la actualidad (propensos al scrolling repentino y también con gran ansiedad) permanezcan más "atentos" a la pantalla... síntomas del contenido acorde a los síntomas sociales del propio uso de las tecnologías. Saludos!!
Hola, soy músico, cantante y compositor, tu comentario es muy serio y real, lo que nos lleva a la conclusión de que, la tecnología creada por el hombre para su beneficio, está se volverá en su contra. Saludos. Un venezolano en España
A ver, horrible para ti, cada generacion tiene lo suyo, asi pensaban los eruditos de la musica clasica cuando surgio el pop y el rock and roll, mas bien preguntate que si no te gusta lo actual es porque ya diste el viejazo, pero no monosprecies lo actual solo porque no te gusta ☝🏻🤨
Error Tengo 23 años y opino lo mismo Lo de ahora es fácil y es basura. Desde 2013 no hay casi buena música. Y Lastimosamente la basura es lo más famoso. Si a los "clásicos" le gustara o no el rock habrá sido por que el rock no era tan pulido en la época, o porque realmente es más "ruido o agresivo" que lo que se tocaba antes. No tiene nada que ver con algo generacional como se piensa
Se del gran Rick Beato y me ha encantado encontrar grandes respuestas a inquietudes mías con lo que has expuesto y que coincido totalmente contigo, tengo 68 y desde los 14 comencé con la guitarra, motivado ya sabes, por grandes bandas o cantantes y, si me ha tocado vivir muy de cerca todo lo que expones pero también me incliné por el blues y aprendí harmónica y luego a música instrumental con flauta y otros artilugios. Tuve también conocimiento de lo que es la cuantización, pedales, porta studios y estuve en grabaciones todavía en cintas de dos tracks o más inclusive y luego presencié toda la gama de pedaleras y teclados con infinidad de sonidos o voces pero, en todos los casos en mi opinión, es preciso ser muy creativo aún y cuanto todo se ha simplificado y hecho accesible para todo mundo, tengo mi micro estudio en mi casa con mi compu y en lo personal, sigo empecinado en crear lo mejor posible y dar FRESCURA a mi trabajo, como bien has dicho, la ausencia de frescura se nota, por ejemplo, grabo mis percusiones o tambores de manera digital pero sin programación previa, claro, con metrónomo pero siempre habrá algo inexacto y eso es la frescura que no debe perderse, grabo mi voz sin efecto alguno o acaso un mínimo de reverb y no cuantifico nada, es muy complicado para mi porque tampoco quito o pego nada, mis pistas las tengo que sacar bien de un solo golpe, sin cortes, que se sienta que el artista está frente a ti. Al día de hoy, en lo personal con una interfaz y un software adecuado puede uno grabar sus obras y se pueden lograr cosas increíbles pero, la FRESCURA nunca debe perderse y la preparación es muy importante. Me ha dado un gusto infinito encontrar tu exposición, ¡Gracias!!.
Impecable análisis, extraño cuando nos juntábamos con mis amigos a escuchar entero el nuevo album de nuestras bandas favoritas, o tirarme en la cama con tiempo para apagar la luz y disfrutar del trabajo que había hecho un artista y descubrir, como dijiste, cada vez un detalle nuevo
Muy de acuerdo con tu opinión. También pienso que el futuro es regresar a la música como arte y no solo consumo. Algo parecido al regreso del vinilo, que si bien, la nueva tecnología para grabar musica en un CD o digital no daban esperanza ya para el vinilo, regreso con mayor fuerza.
100% de acuerdo con vos! Me gustó el video y mucho. Precisamente ayer estaba hablando con una persona que trabaja con una disquera y este era el tema que estabamos hablando, él me decia que hoy en dia la musica ya no se consume como antes y hablabamos que era muy increible como (no todos) pero la mayoria de jovenes de hoy en dia no valoran realmente lo que es musica y que significa el producir un album, el trabajo, dedicación, compromiso, composición, ensayos, inversión en pagar musicos, estudio de grabación, pagar por hacer cds, vinilos y distribución digital todo eso lleva tiempo y sale del bolsillo de los artistas independientes para que al final mucha gente quiera todo como de gratis en las plataformas, esta persona me decia igual que vos mencionas en el video que cada dia son miles y miles de canciones que se suben unicamente a Spotify pero de ese mar la gran mayoria son chatarra que seria imposible encontrar algo en especifico o genial en ese mar de canciones y es ese el problema que cualquiera con una computadora graba algo en su cuarto y despues lo sube al internet, en lo personal si me molesta todo eso y no es en sí que uno ya esté viejo pensando de esta forma es que realmente la evolución del internet es rapida que todo esto pasó en un abrir y cerrar de ojos y es como triste en cierto modo.
Buenas a todos. Soy un tipo de 58 años, mi padre fue músico y mi hermano mayor también , yo solo soy un aficionado que le gusta la percusión, he sido joven y me identifico con mi época ochentera, es cierto que ha habido mucho talento en esa época, escribieron, arreglaron música y la inspiración estuvo ahí siempre, creo que ésa época será recordada como un cometa que paso una vez y ya no la verás jamás, leo por ahí que a los artistas de hoy les falta apoyo pero que apoyo tuvieron los artistas en los 80's?, hoy tienen toda la tecnología y ni así les da para hacer algo bueno, aquí en Perú han versionado muchas canciones de los 80's en inglés o español en cumbia!, la música de afuera con que más se identifican los jóvenes es el reguetón y sólo tiene dos compases!!!, bueno pero una cosa es cierto lamentablemente con ese género reguetonero hablan tanto sexo que le puedes decir a cualquier chiquilla sandeses y lo va a tomar normal porque es "su moda"... me gustaría contarles más desde mi perspectiva pero tengo que hacer. Dios les bendiga a todos 🙋♂️
Excelente y completo análisis. En un todo de acuerdo con tu mirada sobre la decadencia musical y lo que también pueda llegar a producir, es decir una vuelta a las raices.
Soy de los que aun disfruta de escuchar musica en la cama con los ojos cerrados, y de escuchar albumes enteros una y otra vez por semanas. Hace alfun tiempo comence con la guitarra y cada que practico y toco una cancion mientras la escucho y demas busco cosas nuevas, cosas que no hubiese notado y en ocasiones me paso horas en ello. Cada quien sus gustos y aunque el mercado comercial actual deja mucho que desear aun existen grupos y cantantes increibles que cuando das con ellos hacen que se te pongan los pelos de punta. Buen video y concuerdo con vos, hay que esperar y ver que pasa en el futuro
Extraordinario análisis Maestro, como siempre partiéndola ❤ Magnífico. Creería que aquí aplica aquello de: "Tiempos difíciles crean hombres fuertes; hombres fuertes crean tiempos fáciles; tiempos fáciles crean hombres débiles; y los hombres débiles crean tiempos difíciles". Al todo ser tan fácil, limita la autoexigencia y todo termina siendo degenerativo. Ojo, también hay personas que para que suene "Orgánico" no hacen un esfuerzo por mejorar y acercarse a ese "perfecto" que bien mencionas que debía ser todo antes.. Ojo con eso. Magnífico set y construcción del vídeo. Gracias ✌🏻
Error Tiempos malos crean hombres humildes hombres humildes crean tiempos buenos y tiempos buenos crean gente soberbia, gente soberbia trae malos tiempos. No es fortaleza ni nada relacionado a la fuerza.
Como baterista por 37 años no he visto a un tipo que sepa tanto y que conozca personalmente a tantos genios de la música al mismo tiempo toda una institución Rick Beato y sin lugar a dudas una autoridad al opinar .
Coincido totalmente contigo y con Rick. Quizá sea por eso que escucho todavía y con gran placer la música de los 70 y 80, cuya calidad tanto compositora como ejecutora eran infinitamente superiores a las creaciones posteriores.
Me gustan siempre tus reflexiones y como he comentado en otros videos que haz publicado, porque siento que son muy acerrados. Al fin de al cabo el hecho de que la música sea cada vez más espantosa no son los músicos ni los programadores de sonidos para crear música. sino que son las personas que la escuchan, el objetivo es hacer mucho dinero con el mínimo de inversión, de tiempo y producción posible. Como en la música programada, los productores y vendedores te venden eso como lo mejor y allí es en donde te implantan el chip orgánico y la gente deja de tener propio gusto y consecuencia es lo que vemos hoy. Lo mismo pasa con la pintura, escultura, arquitectura, lamentable. Un saludo desde la tierra del quetzal y los mayas.
Excelente video, muy buen análisis el que haces, lleno de conocimiento y de verdad. Llegué por casualidad o tal vez por que el algoritmo supo que vi el video de Rick Beato y soy apasionado de la buena música. Tengo fe de que sigan brotando como hongos solitarios de jardín, expresiones artísticas de calidad en la música. Necesitamos a otro Soda Stereo, U2, Pink Floyd, cantantes como La Sole, Mercedes Sosa, Sade, Luis Miguel, etc. Saludos desde México.
hola hola.. amigo, hacia años que no escuchaba unas palabras y un mensaje tan acertado.. comparto contigo absolutamente todo lo que has hablado al 100% comentar que yo soy musico, me dedico a la musica desde hace 44 años, y tengo ya 58, soy de la vieja escuela.. yo soy de los pocos que todavia compran el ultimo cd o lp de cualquier grupo de los que me gustan (casi todo de la vieja escuela tambien), como digo, compro el cd o lp, en la tienda, lo escucho entero, no solo los temas hits que hayan podido salir en single.. en fin amigo.. al igual que tu, aun tengo algo de esperanza en el futuro mientras haya algun joven que le interese la musica, el rock, y tenga una inquietud en aprender a tocar un instrumento real y que sea siempre fijandose en los maestros de la vieja escuela como rock 70s o 60s.. un saludo desde españa
Muy buenos puntos de vista. Como padre le enseño a mi hijo a disfrutar de la música. Le pongo una canción ( puede ser rock, cumbia, trova, ranchera etc.) hago que la escuche y el va decidiendo cual canción le gusta y cual no. Luego platicamos sobre los arreglos de la canción (un solo de guitarra, de bajo, etc.). Se da cuenta cuando la voz de cierta canción tiene auto-tune 😅. Comentamos sobre la letra (que mensaje quiere dar, contexto histórico etc.). ¡Viva la música!. Saludos ✌🏻
Saludos desde Costa Rica. Yo te sigo desde hace bastante tiempo. Tus comentarios están siempre llenos de valiosa información. Este particularmente lo tendré a mano porque se requerirá repasarlo muchas veces. Excelente!
Muy completo análisis. Esta es otra de las consecuencias de imponer el materialismo por sobre el arte. Qué pena para los músicos actuales: se pierden la magia y el disfrute que surge de la creación y ejecución de un instrumento (aunque deba incluir muchos años de estudio y dedicación)! 🤩
Bueno, ya tengo mis años y desde pequeño fuí un amante de la música y del sonido HiFi, es poco lo nuevo que escucho, pero hay varios nuevas bandas prog que me han sorprendido gratamente (muchas compartidas por el nieto músico)
Uno de los mejores videos que he visto en los ultimos meses, no se puede explicar mejor ni mas claro la situación actual.Como musico , considero que la tecnología es una herramienta que nos ayuda a que el proceso creativo y la grabación de nuestros temas sea muchísimo mas facil que antes, el problema esta en abusar de dicha tecnologia para suplir las carencias musicales de cada uno
Estoy de acuerdo con lo que decis y también conozco a Rick...tenso 67 años y es cierto seria bueno volver a la original forma de componer y armar un tema hace poco me mostraron una app que te resuelve algunas cosas pero lo artístico se pierde de esa manera al menos así lo veo yo...Gracias por compartir ..Saludos desde capital..Argentina...PD siempre te veo y te felicito sos un excelente músico..
Hay que bucear y algo siempre se encuentra. Soy parte de una generación de escuchas de discos enteros, tal cual vos contas, y de fans de lo más artístico que pudiésemos encontrar. Hoy todo eso está perdido, pero algo siempre aflora. Yo tengo varias canciones subidas en Spotify y otras plataformas y la verdad, poco me interesa que no suene como hay que sonar hoy en día. Para mí la premisa sigue siendo el arte.
Esto recién comienza. La verdadera música digital aún no ha nacido... La industria cambió. Pasamos de estudios de grabación de millones de dólares al home studio, al ipad. Pasamos de multinacionales a sellos independientes a producción individuales. Pasamos de estructuras clásicas a no tener estructuras.... Esto no solo pasa en la música... El cine, la TV, las artes plásticas, la fotografía, etc. Pero, una buena canción sigue siendo una buena canción.
Chapó por este magnífico vídeo, cuando empezó a usarse el sintetizador en los años 60 la música era futurista y muy espacial, luego llegaron gente como Jean Michael Jarre o Krafwerk como pioneros toda la música makina que llegó en los 70 y 80, recuerdo que en los 80 cuando aparecieron la lindrum y las maquinas de roland y korg se hicieron más populares y asequibles añadieron un botón para dar el efecto de imperfección humana en la interpretación y llegó el DX7, desde entonces todo el mundo ha utilizado maqunas desde Michael Jackson .... Madonna hasta ZZ Top, , buena música hubo, hay y habrá siempre, lo que como bien indicas antes había referentes, seguías a un artista o a un grupo y te empapabas con su música, hoy es todo más makina (literalmente) pero gracias a que todo está digitalizado yo me paso todo el día buscando toda aquella música que no pude conseguir en su momento y que ahora está disponible en la red, solo hay que saber qué buscar, lo dicho, gracias por tu canal y a seguir buscando música 👍
mejor explicado, imposible. Aproveché para compartirlo con amigos de mi generación (tengo 54), porque a veces parece que habláramos como viejos, que todo tiempo pasado fue mejor, y hay mucho de cierto en este caso. Abrazo!
Es bueno traer este tipo de temas, no es algo negativo, es algo real, nos permite ser un poco más conscientes en ciertos detalles que tal vez pasamos por alto, y decidir de que manera aprovechar el arma de doble filo que es internet, ya que podés usarlo como algo productivo, como por puro entretenimiento día a día. Todo tiene sus ventajas y desventajas, pienso que hay que usarlo lo justo y necesario.
Hace unos 20 años leí una entrevista hecha al músico francés Jean Michelle Jarre donde explicaba como se estaba perdiendo el "ritual" no solo de hacer música, sino de escucharla. Antes era una completa experiencia orgánica y sensorial. Desde la emoción de ir a la tienda a comprar el vinilo de tu artista favorito, la emoción de quitar el plástico, disfrutar del olor particular de las fundas, el estuche y el disco, el apreciar los artes internos, las fotografías y leer las letras. Y escuchar esa música tocada por personas e instrumentos reales y percibir esas, texturas y pequeñas imperfecciones, agradables imperfecciones.
Jean Michel Jarre fue mi inspiración para ser músico, su álbum OXYGENE de 1976 cambio mi vida, y aún hoy sigue siendo mi músico favorito, hay que tener en cuenta que el fue criado en un ambiente musical, su padre ( Maurice Jarre ) fue compositor, estudio musica de muy joven, tuvo bandas de rock (The Dustbins) y estudio con Pierre Shaeffer ( Pionero del Sampling)....entonces es de entender su genialidad, pero....cuáles son las influencias de los chicos de hoy? ....Snoop Digo, Bad Bunny ...y bueno, con eso creo que soy claro en mi punto.
totalmente bro, hoy en dia la musica es "algo de fondo" para poner en reuniones de amigos y tomar algo.
Hola tengo 78 años y le encuentro toda la razón son las tecnologías que hicieron perder el rumbo a las nuevas generaciones no hay poetas músicos compositores todo se los dió el mundo tecnológico actual y de ahí deriva la mediocridad actual😢😢😢
Jean Michelle Jarre es un músico de los sobresalientes, sabía bien de que hablaba...
Claro habría que preguntar a Mozart que opinaria de Jarre tambien...dicen que ningún jorobado se ve su chepa y tengo claro una cosa que cuando se democratiza una actividad a la que solo unos pocos pueden acceder realizar les jode evidentemente.VIVA LA DEMOCRATIZACION DE LA MUSICA
Yo soy de las personas que aún siguen disfrutando un Álbum entero y relajado" "😊🎶
me da gusto saberlo , escuchar musica es sentarte o echarte y escucharla apreciarla, te comparto mi musica en spotify y mas si deseas es instrumental tipo clasica y asi
No soy músico, soy melómano. Y hoy no hay la capacidad de crear obras de albums conceptuales desde el sargents de los Beatles,pasando por el dark side of the moon o the wall de PINK FLOYD...
Puedo escuchar y trabajar como ingeniero de sistemas, intensamente, escuchar enteros "Close to the edge" de YES, "Selling England by the Pound" de GENESIS o más reciente, el disco eponimo de ASIA o la suite "the turn of a friendly card" de ALAN PARSONS🎉
Y si quiero algo que me ayude a ponerme de buen humor, pongo a FLEETWOOD MAC
Hay está clase de obras ahora? Habría que recurrir al JAZZ donde seguramente si habrá algo que entusiasme y llame la atención
@@fenderstratocastertelecast8479el problema es que el jazz hoy a día casi ni hablan de él, tienes que preguntarle a alguien que sepa porque sino te quedarías buscando como loco, lo digo porque recién ando escuchando jazz por primera vez y no se ni a quien escuchar xd
@@stefanbs4723 puedes comenzar con Jaco Pastorius, Steve Jordan, o algún material de George Benson con Carlos Santana a manera de introducción.... Quizá Chick Corea...
Estoy de acuerdo en que la música es cada vez más horrible
El problema no es la música, ni la tecnología, el problema somos los seres humanos que hemos entrado a un momento de la historia estúpido, donde ya no se valora al ser si no el dinero y la fama, lo pasajero.
Tal cual es educación en ideales.
Exacto
Sinceramente creo que cada época trae sus consecuencias, buenas y malas, para mí el mérito se lo llevan esos productores, que para mí sí son genios, que son capaces de hacer sonar bien a cualquier mediocre, que tampoco es fácil, por otra parte, antes para ser músico, para ser grande, necesitabas que tu vida gire en torno a la música, es ahí donde pasas de ser un músico, a un artista, que para mí, no es lo mismo; bien, hoy en día la facilidad que hay, cualquiera, literalmente, puede entrar a su Mac y empezar a grabar algo, la cuestión es que ese facilísimo ha eliminado los filtros que naturalmente habían, ya no hay esa búsqueda personal, esa experiencia, aunque, de esos artistas y personas que viven por la música, si que encuentras, si que destacan, hay gente increíble hoy, pero la masa de música sin sentido o carente de personalidad es muy grande, que en cierto modo bombardea al consumidor y termina opacando al arte con un sentido estético interesante, tenemos acceso instantáneo a toda esa música, pero es difícil encontrar algo entre tanta distracción, creo que es esa la cuestión, la música no es cada día peor, la que pasa es que cada día es más fácil publicar música y eso hace que no existan filtros...
Por otra parte, admiro mucho este canal, pero este video me dejó un sin sabor, creo que temas como el sampling, va mucho más allá, no existe porque dijeron, vamos a grabar un bombo y pegarlo, existe gracias a la MPC 60, una máquina creada para ayudar a los beatmackers en los 80s, personas que empezaron a reutilizar música, personas que en su principio, por sus bajos recursos, recurrieron a utilizar recortes de música jazz o funk, porque no tenían el dinero para pagar un estudio, porque no tenían los recursos para contratar un músico, y fue su solución, que bien llevo a crear una contra cultura que fue demasiado fuerte y amplió el entendimiento musical, el hip hop; el gran Cerati exploró el sampling aún teniendo todos los recursos, y gracias a eso tenemos joyas como bocanada o fuerza natural, hay gente que sí se dedica a explorar nuevas formas de crear con la nueva tecnología, que se aferran a su sentido estético, y eso creo que vale la pena apreciar
@@jselmo4968 creo que no entendiste lo que quise decir, el problema no usar los recursos y hacer nuevas cosas, el problema está en la estupidez, se hacen cosas sin sentido, el gran Cerati si tenía un mensaje que te ponía a pensar, ahora solo quieren hacer cosas por likes o vistas, no por el arte
Rick se refiere a lo que se conoce ampliamente en los medios como la nueva música, compuesta con mediocridad y no con la calidad que caracterizaba antes. No quiere decir que todo lo nuevo o actual sea malo, sino todo aquello que no sigue los lineamientos de una buena composición. Por ejemplo, menciona que ya no se graba con personas reales, ya no se injertan solos o interludios de calidad, ya no se desarrolla una buena armonía. Hay que entender su lenguaje desde un punto de vista profesional y lleno de gran experiencia. Pásala bien.
Claro, y este punto de vista aunque no tan técnico, no deja de ser valioso junto al de Rick Beato, son mensajes complementarios.
Exactamente, hay que aprender a leer o escuchar correctamente prestando atención y como músico disfrutar lo que haces y ver lo que tú quieres transmitir, claro las tendencias musicales como su mismo nombre lo dice, solo son un momento.
A veces hay virtuosismo y calidad de producción pero suena a plástico , la composición desde el punto de vista de la armonía es 🤮🤮🤮…. Son otros tiempos … es como los guitarristas modernos casi ninguno me gusta ….
@@Fujivideosen parte crear algo que no esta alineado con los gustos presonales solo por la necesidad de venderlo supongo que habra existido siempre , esa presión quizas se manifestaba por los designios de un rey sen̈or, mecenas u otros ..claro quizas ahora se nota mas por el consumismo y diversoss factores socioculturales propios de nuestro tiempo.
y si hubiera dicho lo mismo que Rick, Que sentido tendría hacer el video?
Es la era de la inmediatez, todo debe ser rápido e instantáneo y por eso pienso yo tantos problemas de salud mental.
Totalmente de acuerdo: la palabra clave, en todas las actividades, es INMEDIATEZ
Tengo 65 años , ahora se lo afortunados que fuimos , por lo menos musicalmente hablado !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
No voy muy atrás de ti, tengo 48 años y estoy de acuerdo, fuimos afortunados el vivir en aquellos años 70s 80s 90´s
Totalmente de acuerdo a mis 64 años, haber crecido escuchando desde sus inicios ese mountruo que fue el Rock nacional y esas bandas y musicos fundadores de esa explocion ( Almendra, Manal, Vox Dei y otros...) influenciados por lo mejor del tango, el folclore, el Jazz ( Piazzolla, Goyeneche- el cuchi Leguizamon, Atahualpa, el Chango F Gomez, Jaime torres, uña Ramos...mucho Jazz ( Coltraine, M Davis, chick Corea etc ) mucho rock internacional Yes, Genesis, Pink Floid, ELP, Zepelyn, K Crimnson, Deep purple etc. creo que los 60, 70, 80 fueron una explocion de calidad musical, por supuesto que siguieron apareciendo grandes musicos y bandas pero creo que en menor medida y a mi entender humildemente creo que desde hace 20, 25 años empezo a decaer la calidad musical y da mucha pena.
@@danielberon8390 Tal cual !!Así es
El verdadero problema es la demanda que hay... Desean mala musica y eso le dan!
Los que quieren "buena musica" la consiguen o la hacen, lo que es dificil competir siendo musico
Un obeso quiere más pizza, pero eso no implica que darle cualquier queso sea saludable. 😉✌🏼
El problema con las nuevas generaciones es que con la educacion que se les ha dado por parte de los medios, no saben lo que es buena musica, no pueden demandar mas de lo que conocen.
ese es el problema, en la actualidad puede haber mucha musica buena oculta, pero que en la mayoria de casos las que mas exito y repercusión tienen son aquellas que tienen menor calidad compositiva en comparación
Me podrías decir un par de ejemplos segun tu criterio de temas? uno bueno y otro malo y argumentar el porque de tu decision? sería muy instructivo para mi
Leer el librito que traia el CD mientras lo escuchabas....horas y horas y horas....!!!cantabas en ingles sin saber ingles..😂😂...que época hermosa
Bien. Si te hubiera tocado, hubieras disfrutado la gran experiencia de leer y ver el arte de muchos discos LP. Incluso traían pósters, como las primeras ediciones de El lado oscuro de la luna, de Pink Floyd. O el despliegue de una historia en varias páginas, como Viaje al centro de la Tierra, de Rick Wakeman.
El gran formato hacía la magia.
Un abrazo.
@@martinestrada3155exacto tal cual 🎉🎉
@@martinestrada3155 exacto! creo que el formato CD mato el arte del album. Lo que vemos aqui en el primer comentario es una añoranza al CD, cuando los que somos un poco mas viejos, la llegada del CD ya nos estaba quitando algo hermoso como las portadas de los discos. O sea cuantas capas de opiniones generacionales ya tenemos!
en la casa de mi mama habia una pieza que era solo para escuchar musica, eso lo dice todo
Es muy bueno que te acuerdes de eso!!
@@josemejiaarboleda1 precisamente yo estaba buscando algo que me lo dijera todo.....
Sería genial haber tenido algo así
Por éso muchos nos quedamos en la música de los 50s,60s,70s,80s,90s no por sentimentalismo generacional sino por la razón que se explica en éste video. Y por supuesto nos da por escuchar mucha música clásica de cámara.
Sí 😊
Sigue habiendo muy buena música en el presente solo hay que saber dónde buscar.
Me pasa exactamente lo mismo
Lamentablemente el solo escuchar musica de esa época no le da la oportunidad de darse a conocer a nuevos artistas que son talentosos y aporta a qué solo la música "basura" sea exitosa.
@@sebastianbarbosaful Antes no, y además ahora no tenemos tiempo...
La tecnología y el internet eliminaron el PROCESO, que es la forma en que se va puliendo y desarrollando el talento de un artista.
That´s correct
El problema está en la educación musical, en el que un analfabeto pueda ganar millones de euros grabando cuatro frases guarras. Una persona educada musicalmente necesita tocar bien, escucha gente que toca bien, escucha todo tipo de musicas y calidades, sabe cuando copias cuando no, es creativo, exigente, etc etc etc. Antes en lo popular había cierta calidad musical pero ahora la gente consume basura. El capitalismo exacerbado está matando el arte y a los artistas "reales" que no lo hacen por dinero ni por comprarse un lambo sino por el placer de emitir sonidos. Además el mercado obliga a, incluso a los músicos de calidad, a copiar música buena, pero copiar, porque tiene su nicho de mercado, matando la creatividad si no pasar por algún aro. Ejemplo. Pones música buena en el coche y te piden que la quites, que les duele la cabeza, la gente no quiere pensar, el ser humano está deshumanizado y cada vez es de peor calidad.
1. El problema es previo a la grabación/interpretación, el problema está en la composición, no hay buenas canciones porque no hay buenos compositores.
2. Desde el furor de las bandas revivals a principio de los 2000, se volvió más importante evocar que innovar, el rock se volvió melancólico y autocelebratorio. con la mirada puesta en el pasado.
3.Hoy el insumo mas valioso que tiene la industria no es la musica, sino el carisma de los artistas, tiene mas importancia las relaciones parasociales que la calidad de los albumes, y al no ser necesario tener que elegir solamente entre los músicos. la industria puede elegir entre los youtubers, actores o influencers, da lo mismo, es mas importante el sex apeal que los atributos artisticos de los elegidos.
Los artistas musicales mainstream siempre vendieron su carisma(imagen) por encima de la mùsica. Hoy hay mas mùsica y de mejor calidad que nunca, lo diferente es el aumento exponencial de la oferta.
@@BernisEnrique Error1. Los artistas mainstream de antaño cuidaban la imagen, por supuesto, pero eran musicos/compositores/interpretes del carajo The Beatles, Prince, M Jackson, Madonna, Elton John, Bowie.
Hoy lo que tenés en el mainstream se llama Harry Style, Justin Bieber, Taylor Swift, Sabrina Carpenter, Ed Sheeran, Drake. Coldplay, Maaron 5, Eminem
Error2. Suponer que a mayor oferta, mayor calidad es falso, sobre todo cuando las vanguardias están en crisis, no solo en la musica sino en el conjunto de las artes.
A principio de este siglo, cuando aparecieron las primeras camaras digitales le preguntaron a Godard si esta nueva tecnologia iba a permitir democratizar el mundo del cine e iban a surgir todos esas miradas obturadas por la industria, Godard contestó:" No, la aparición del lapiz no significó la propagación de Velazquez".
Por eso las respuestas mas contundentes siempre te las da la realidad
Nunca hubo tantas editoriales en Argentina como en este momento, ¿Quienes son los nuevos Borges, Arlt, Cortazar, Sabato, Marechal, Pizarnik, Bioy casares?
Nunca se publicó tanta musica en Argentina como ahora ¿Quienes son los nuevos Yupanqui, Piazzolla, Spinetta, Gardel, García, Maria Elena Walsh, Leguizamón?
Ni hablemos a nivel mundial donde Spotify lanza 120000 canciones al dia ¿Quienes son los nuevos Bob Marley, Lennon, Bowie, Coltrane, Joni Mitchell, Miles davis, Caetano Veloso, Violeta parra, Bob Dylan, Leonard Cohen, Muddy Waters?
No estoy de acuerdo con tu defeniciòn de Mainstream, pero mas allà de eso, el error está en creer que uno està capacitado para definir "la calidad" del arte y la "popularidad" de los artistas de forma sencilla...
Es un error buscar “herederos” de otros artistas porque creas una “vara falsa” y la pregunta puede ir a los dos lados por ejemplo ¿quién era el Jacob Coliier de antes? (multi instrumentista compositor de música complejísima y ganador de grammys).
No se puede medir la calidad del arte (es una perspcion subjetiva y contextual, de la epoca en que fue creada y del contexto en que nos llega esa informacion), si se puede argunmentar sobre la complejidad (material y conceptual) y la cantidad , y es evidente que hoy hay más música compleja y de todo tipo en general que antes, lo que bajó fue la calidad del consumidor y de los opinólogos, que creció mucho más que la “cantidad” mùsicos (hay que tener en cuenta que siempre al menos %99,9 de la música creada no la escucha nadie).
Si la pregunta, tal vez retórica, que hiciste de “quienes son los nuevos…” apunta a buscar artistas, puedo nombrarte un par: Hiromi uehara, Jacob Colier, Tosin Abasi, TRAM, CHON, Aca seca Trio, Dirty loops, Aurora, Adam Neely, etc. Es muy difícil nombrar porque hay para todos los gustos.
@@BernisEnrique Personalmente Jacob Colier me resulta de un manierismo insoportable, no me mueve un pelo, pero veo por los artistas que elegiste que tenés una gran predilección por la técnica, estás en tu derecho Hiromi y Kamasi Whasington son buenos exponentes del jazz contemporaneo pero están mirando hacia el pasado pasado todo el tiempo. Yo hubiese ido por el lado de Kendrick Lamar, Frank Ocean o Sufjan Sievens
De todos modos hay otro elemento que no es menor y es la posmodernidad en el arte que ha vaciado los contenidos de ideologia y épica, en medio de un dominio absoluto del mercado y de un publico individualista y naif hoy artistas como Bob Dylan o bandas como Rage against the machine serián mirados con sorna. De hecho, si nos preguntaramos que artista está capturando el espiritu de esta época, probablemente nos quedaríamos cruzados de brazos...
@@gerardovazquez6441 En la respuesta estas admitiendo la dificultad que presenta el nivel de subjetividad al medir el arte en general (hay gente que se emociona con artistas que desprecio pero no es menos valida su emocion).
Los grandes relatos se cayeron porque quienes los pregraban eran unos fonies, el mismo Bib Dylan.
Hoy hay mas de todo de lo bueno y de lo malo, la democratizaci[on de los elementos de produccion hacen que muchos talentos puedan tener acceso que en otras epocas era imposible, y la cantidad de musica hace que se compare de forma mas honesta que antes.
Muchos genios quedaban en el desconocimiento y no podian competir con estrellas, a Robert Plant lo fueron a buscar a un barcito, y asi como El, habia OTROS cantantes, compositores, bandas y musicos increibles que nunca pudieron darse a conocer, NO JUSTIFIQUEMOS LA NOSTALGIA. Siempre voy a estar a favor de que mas gente tenga acceso a la produccion y el consumo del arte.
En la actualidad, la música de calidad está siendo víctima de bullying y los bullies vendrían a ser los músicos y productores de porquería... más el público que avala a esos bullies.
Y permitirme agregarte algo más, se acusa a los fanáticos de ciertos géneros musicales (rock, metal etc) de intolerantes los cual es en parte cierto pero siendo exactamente iguales a lo que dicen atacar
No aporta nada el comentario...@@JulianRodriguez-tv6yv
Pasa en todos los trabajos a día de hoy.
Aporta al algoritmo 😂 pero embrutece la discusión @@danielalabernribas
@@danielalabernribas ah mira
Cada vez es más sencillo hacer "música" y hay menos demanda de talento para crearla,lo malo con toda la tecnología actual es que se explota demasiado,en un inicio se usaba el autotune para hacer pequeñas correcciones,pero ahora se exprime
Yo no estoy en contra de la existencia de toda esta parafernalia,aunque nunca la usaría no estoy en contra de su existencia,estoy en contra del uso excesivo
Que hermosa guitarra de 12 cuerdas Mario,muéstranos como suena Wish You Were Here o More Than A Feeling en esa gran creación,ya casi somos 4 millones de alumnos de Tus Clases de Guitarra
Los artistas en tendencia o los vendidos solo se empeñan en hacer hits que se escuchen 2 a 3 meses de durabilidad y después ya nadie los oye. Ya no le apuestan a álbumes o a hacer música que envejezca como clasicos. Simplemente hacen música básica, fácil y vacía que monetiza.
Mientras hay clásicos que siempre van a ser escuchados
En los 80s vivi mi juventud, y a esa edad no era facil comprarme un album, porque era estudiante, por lo que me compraba un album cuando por algun pequeño trabajo de jardineria o algo asi, me caia algo de dinero, y con eso tenia que elegir que album comprar, por lo que cuando llegaba a comprar alguno, lo valoraba mucho. Algo que tambien apreciaba mucho y creo que se perdio con la llegada del CD, es el diseño de las portadas, era como tener una obra de arte en tus manos, mientras escuchabas la musica. A mi me gusta mucho el rock progresivo, por lo que las portadas de los discos eran alucinantes. Ya estoy a unos años del retiro, por lo que ya estoy planeando, tener algun dia un cuarto exclusivo para escuchar musica, frente al tocadiscos, sin distracciones, como lo hacia cuando era joven.
Recuerdo cuando era adolescente ir a la tienda de discos después de haber ahorrado por meses para comprar un disco y luego escucharlo en mi habitación durante semanas , hace años que no tengo experiencias como esa.
Excelente explicación. Yo identifico enseguida en un tema si el baterista es Jeff Porcaro independientemente del estilo y artista. Hoy es muy difícil identificar a los músicos.
Japón es la excepción. La creatividad y la calidad técnica de sus músicos, pone la piel de gallina, sobre todo en la escena del metal. ¡Y con mujeres! Occidente se está muriendo. No es solo la mediocridad, sino directamente el mal gusto. Por supuesto, no es culpa de los músicos (siempre habrá músicos brillantes), sino del público, que es cada vez más estúpido y catatónico. Yo me paso meses escuchando un solo álbum, hasta hacerlo parte de mi vida. Con respecto a Japón, en una sola canción de Unlucky Morpheus ocurren más cosas y hay más creatividad que en todo el Top 50 de Spotify. Tenemos que acabar con tanto relativismo y recuperar el rigor musical. No todo tiene el mismo valor. Hay músicos que se rompen el lomo para dominar su instrumento y para ser creativos. Ellos deberían ser los protagonistas de la próxima revolución.
Band-Maid, Zutomayo, Ado, entre muchas más.
Hay mejor musica en un opening de un anime que en todo Spotify, lamentablemente.
Antes me decía: "esto es comercial, es malo o es popular y compuesto para ser de la radio". Ahora veo cosas que parecen compuestas para una banda idol japonesa o para el anime de Attack of Titan que esta mejor hecha que alguien que compone sus propias canciones.
Japón todavía tiene una industria musical. Venden CD. Se resistieron durante años a Spotify. Y la escena del metal es excelente. Te sacude los huesos. Occidente está con sus listitas de Spotify de música random, arruinando a los oyentes y a los artistas, como si te inyectaran morfina en el cerebro.
Una de las mejores en mi opinion: La señorita "Ado"
Por animes conocemos su musica de los japoneses
Mi adolescencia la disfruté con la buena música de los 80 y principios de los 90 donde ya habia comenzado el cambio Ojalá se pueda volver a esa epoca y decadas anteriores a la de los 80 Saludos desde el otro lado del rio
Desgraciadamente ya nunca volverá...vamos en.caida libre directos a nuestra autodestrucción y la música es solo uno de tantos síntomas ,esa es mi percepción,y ojalá me equivoque...
EScucho música desde los años 60. Siempre he hecho la analogía de que a medida que la educación fue decayendo en su calidad, el arte, y en especial la música, ha acompañado ese proceso. Si, seguramente hay excepciones, pero son eso, excepciones. Por otro lado ,salvo en algunos géneros, la necesidad de ''bailar, divertirse y olvidarse de los problemas'' se ve en la música más difundida. En fin, es una opìnión totalmente subjetiva y nada más. Personalmente para olvidarme de todo y disfrutar, pongo en CD o vinilo algo de Purple, Floyd, Yes, Beatles, Dire Straits, Styx, Zep, ELP, Elvis, Stones, Cream, etc etc. (me olvidé de muchos). Y si no es mp3, mejor. Hasta la próxima, muy buen video. No comparto tu optimismo
Gracias por esta nueva aportación Mario... GRACIAS!!!
Completamente de acuerdo contigo... Hasta en la posición de la última "coma"!!! La realidad actual es tal cual lo has expresado. Menos mal que, afortunadamente, aún quedamos human@s que disfrutamos "lo genuino", lo AUTÉNTICO...
Te FELICITO una vez más por tu labor de fomentar la cultura musical con tu Escuela (estoy suscrito a uno de tus cursos de guitarra) y a través de tu canal. Te animo a que continúes en esta línea... MIL GRACIAS!!!
Un cordial saludo desde Andalucía (España)...
La buena música sigue existiendo, hay miles de bandas talentosas por ahí. El gran problema es que ya no son populares. En los 70 bandas como Emerson, Lake and Palmer sacaban un disco y debutaban primeros en las listas. Ni hablar de Pink Floyd, Queen, Dire Straits, etc. Bandas super populares y masivas.
La facilidad de la tecnología le dió la opción a gente sin talento ni escrúpulos para copar la escena musical. Y la estupidez humana les prestó el oído para hacerlos populares.
Un gran porcentaje de la población no considera a la música como algo importante, no tienen tiempo de escuchar un disco entero, con contenido lírico y complejidad musical, solo quieren ritmo.
Aún así, somos millones de personas que seguimos a bandas como Haken, Riverside, Gojira, Avenged Sevenfold, Pineapple Thief, etc.
La buena música está ahí, solo que es más difícil difundirla.
Muy acertado tu comentario. Añado por mi parte, que no hace mucho escuche todo un álbum de Talk Talk, Donde sus letras, sus melodías, esos silencios del cantante, tenían su magia.. .
Gracias master!🙏🏻 Se agradece poder ver contenido de un especialista en un intrumento que además puede exresarse así y trasmitir así de forma abierta su conocimiento y opinión! Además en un país propio y un idioma propio como es el nuestro! Me alegro que en ésta época le guste a miles de personas de ésta plataforma aunque se merezca par de ceros a la derecha y suma la conclución y el tiempo en su video hasta el final! Personalmente también me gustaría se analize la música Rock más lograda actual. Ejemplos para mi (The warning, Voice of Baceprot) de todas formas el aguante y apoyo acá estará presente!
Mucha tela que cortar. La música real se encuentra solo hay que buscar.
Hola, algún buen grupo actual que recomiendes?
@@rian3213 Entre los noveles, English Teacher con This Could be Texas. The Smile (Thom, Jonny, y Tom), Jessica Pratt, Brittany Howard, Mannequin Pussy (post punk), Mdou Moctar, Mabe Fratti (Guatemala), Vampire Weekend. Músicos publicando cosas con clase. St. Vincent.
El vidente y artista argentino Parravicini profetizó que la música moría con Lizt. Luego, vendría el ritmo afro americano. La electrónica. Las mujeres al tope y terminaba todo con algo que llamó Kimba (¿Reggaeton?). Con la I.A., el mismo ser humano se condena a una flojera mental, pierde su alma más, ésta, siempre seguirá con nosotros.
@@arturomontilla5073 Muchas gracias por contestar, ahora les hecho un vistazo a tus recomendaciones. Bueno tampoco es culpa de las personas diría yo, más bien culpa del sistema en dónde todo se tiene que Capitalizar lo más eficiente posible por decirlo de algún modo. Un músico pródijo tendrá en principio mucho tiempo libre o una familia con buen sustento económico. Lo que hoy en día es muy difícil de tener. Saludos, un abrazo!
@@rian3213 Black Midi, Black Country New Road.
El ser humano se diferencia de otras especies (y entre otras características) por tener sensibilidad hacia la belleza y buscar emociones en ella. Podemos ver que aún mantenemos esa necesidad por el hecho de que vídeos de gatitos, perros, paisajes, bebés, etc. siguen siendo los más vistos en redes. ¿Por qué ya no ocurre lo mismo con el arte y la música? Quizá porque nos exige un nivel de atención y concentración más alto y cierta capacidad de análisis. Puede que esta necesidad humana casi primaria de sentir emociones ante el arte nos haga cambiar de rumbo y volver a nuestras raíces. Aún tengo esa esperanza.
Muy buena explicación técnica, que deja claro por que la música de hace 25 años y más...es insuperable!!!: Los músicos y cantantes... si!..., Sabían hacerlo!, y los demás estábamos en casa rompiéndonos el alma para algún día, alcanzarlos!!!. (NOta: hoy día hay excepciones, ...excepciones son no mas de 10, ok?).
Detalle importante, en 1980 se aplicó la tecnología informática para la edición y reproducción musical, el productor Trevor Horn fue pionero, desde allí se podía hacer de todo hasta sustituciones por MIDI. Y sí, Nick tiene razón, la tecnología y las circunstancias en la industria musical han hecho mucho daño a los artistas y a la música, desde el pop hasta el metal se han vuelto plásticos, muy artificiales, ya era malo lidiar con los presupuestos cortos y producciones con fórmulas predeterminadas que hacían que todos sonaran igual a finales de los 90, la música es del alma, de la creatividad humana, del talento, no de las máquinas. Todo por hacer dinero fácil y barato, aparte de vender basura para que compremos equipos cada año para no quedar obsoletos... Todo es manipulación de la industria.
EXACTO, AL FIN Y AL CABO EL MAESTRO BEATO SABE MÁS SOBRE EL ASUNTO QUE MARIO, NO SOLO MUSICALMENTE, SINO QUE HISTORICAMENTE
Toda esa charla de que los avances tecnológicos tienen un impacto negativo me recuerda a la siguiente frase de Björk:
"La gente dice que la música electrónica no tiene alma pero eso es porque los artistas no ponen su alma en su música".
Yo escuchaba música en la radio, de ahí mi interés. Y aún me acuerdo de algunos de esos temas musicales, y sin saber ni los títulos en ese tiempo.
Ahora me he vuelto a reencontrar con esa música, con la actual tecnología 🎸
Hoy por hoy se idolatra al cantante con autotune pero se denigra a los verdaderos cantantes de verdad, si freddie escuchase lo de hoy seguro habría impuesto una ley, no ser robot..
Freddie solo fue un cantante famoso con habilidad y algunas buenas canciones. Ni es el rey de pop, rock o de los cantantes
@@aycatrkz ERA EL MEJOR JUNTO A MJ DE QUE HABLAS?
@@risingmoonutopiabeyond1458 uno de los mejores artistas de esa época pero no tiene tantos hits como Michael o es considerado rey o pionero de algún género. Tal vez lo que lo hace único musicalmente sea su forma de cantar operistica pero no sé fue tan influyente por lo que sé.
Los mejores musicos/interpretes son siempre los desconocidos que practican todo el dia. Pero incluso lo hay en el mainstream como Jacob Collier.
@@aycatrkz No tendrá tantos hits pero el greatest hits 1 de Queen es uno de los recopilatorios mas vendidos
Es muy triste al punto de degradación al que hemos llegado con este hermoso y magistral arte, por eso hay que apoyar a aquellos que si son artistas de verdad y producen canciones de calidad y dejar de darle trascendencia y fama a tanto mediocre que predomina en el mercado actual de la música. Ya no más con esos peleles.
Que buena reseña histórica, gracias por la información...
dudo mucho por tu comentario...que compres musica a otro musico que no sea de tu agrado...entonces no entiendo tu frustracion a menos que esta sea por que esos musicos a los que odias te esten quitando ventas...por que que yo sepa grupos como acdc o cualquiera de la epoca de los vinilos siguen haciendo conciertos y llenando estadios...seamos mas solidarios con nuestra propia especie y no tan clasistas
Concuerdo, creo que cualquiera con un poco de criterio puede percatarse de que hoy en día el nivel de la música, es en términos generales muy inferior a décadas pasadas. Principalmente lo que se conoce como “mainstream”, pero si se busca bien entre toda la basura que se produce hoy se encuentran verdaderos fenómenos, a nivel vocal como Dimash, en el rock Dino Jelusick o hablemos de guitarristas ya que este canal es de guitarra principalmente, jóvenes como Matteo Mancuso, Nick Johnston, Mateus Asato, y muchos otros que llevan el estandarte.
Pero si, a nivel de mainstream la cosa no pinta nada bien. Y también no es alentador ver que la mayoría de músicos hoy en día tienen que dedicarse a bandas tributo o de covers para subsistir. Es lo que hay, por dicha me toco vivir una época como vos decís, donde la música se apreciaba de forma muy especial.
A nivel de mainstream tambien hay exponentes buenos, lo que pasa es que la gente resalta más lo malo y apela a la nostalgia
@@aycatrkz ejemplos
@@Superman-pn1rxme temo que no te la vas a tomar en serio lamentablemente, pero tiro el nombre igual: el último álbum de Billie Eilish y su hermano tiene mucha calidad. Recomiendo a otra chica que no es tan popular, pero tiene igualmente una audiencia considerable y me sorprendió gratamente no hace mucho: Clairo
Los artistas hoy en dia no usan el autotune por cuestiones artisticas, Lo usan porque NO TIENEN TALENTO.
De la misma manera es sumamente extraño escuchar algo hoy en dia que lo haga a uno decir "WOW", discos como Close to the Edgae de Yes o el lado oscuro de la Luna de Pink Floyd son impensables hoy en día, incluso los ingenieros y productores no se atreverían a hacer algo así, así que sólo nos queda seudo artistas como Bad Bunny que no sabe hablar mucho menos cantar.
Hay gente que hace buena música, pero es generalmente que no es música que se promociona, el mainstream es música de porquería. Hay bandas que aunque no son mainstream se les llama buenas pero no lo son. El chiste es que hay que buscarle bien.
Pero el mainstream siempre fue malo... Tu mira cualquier top 10 de éxitos de cualquier semana a principios de los 70 en cualquier país... Dan vergüenza ajena
Claramente la música que suena en la radio. En mi opinión la radio es una mafia. Solo suena lo que produce dinero en cantidades industriales y rápido.
Y ahí se va la calidad del producto.
Totalmente de acuerdo, hoy le apuntan al marketing y nada al Arte musical.
Tal cual!
Nadie se arriesga a que suene algo diferente, nadie quiere perder un peso.
Estamos lejos de por ej lo que se hace en Estados Unidos, siempre miro videos de Jimmy Fallon, donde tocan bandas increíbles como Robert Glasper hace poco, un pianista de jazz nuevo.
En Jimmy Kimmel también, tocaron Domi y Jd Beck. Acá jamás vas a ver ese tipo de bandas en la tv.
La radio aniquila el álbum al pasar insistentemente sólo uno o dos hits. Y la música ha cambiado porque la sociedad ha cambiado. Las preocupaciones son otras, entonces las letras las reflejan.
Con más o menos tecnología a disposición, si "algo te sacude sin sentido/ será que la canción llegó hasta el sol"
Primero: la música es una industria y como tal, la que más tenga aceptación es la que tendrá inversión, eso es natural.
Segundo: ¿Qué radio? Si ya todo está en internet. Lo que pasa es que como ustedes son usuarios de internet, no se atreven a señalar lo que ustedes mismos utilizan. Al menos ya no culpan a la TV.
Le dices a alguien menor de 20 y te va a responder:
¿Que es la radio?
Colocar un sencillo puede incluso ya no pasar por el radio que es relevante en ambientes rurales.
Lo actual no es musica, solo efectos de sonido y voces impresentables, pero que a los jovenes les gusta, ya que no conocieron lo bueno. Hoy puede cantar cualquiera, que si la pega en los jovenes tiene exito. Aguanten los compositores, musicos y letras de verdad, que hicieron a la musica lo mejor de la vida.
Sigue habiendo buena música, que tú no la sepas buscar es problema tuyo.
@@OnlyGoodMusic_ hacete ver
Faa que buen analisis que hiciste, tremendo, gracias. Por otro lado con respecto a lo que comentas de las facilidades que da la tecnologia, es lo que mas miedo me da de la I.A., que se nos atrofien nuestras capacidades como humanos, curiosidad, creatividad, el error, lo no perfecto. Agradezco haber vivido la epoca de juntar plata para un cd y escuycharlo exhautivamente como comentas, que placer. Lo loco es que esta forma nueva de escuchar tambien nos cambio a nosotros, yo por ejemplo hace mucho que no escucho un disco entero, es loco como nos moldea el presente sin darnos ni cuenta. Abrazo grande.
creo que la cuestión está en la música en vivo y en el acto creativo, en esas areas mantenemos la esperanza de que la musica siga viva ("en vivo")
Creo que una de las cosas valiosas de éste video, es que no se denosta ó denigra la música actual ó algún género, sino que se analizan las causas, sin apasionamientos, y la mayor objetividad posible. Felicidades!!!
Es cierto, yo antes escuchaba a un guitarrista y escuchando trataba de averiguar quién era por el estilo.
Dolorosamente cierto. Muy buen vídeo. Ojalá tengas razón Mario en esos últimos 3 minutos del vídeo y haya una vuelta a las raíces, o al menos un esfuerzo por hacer las cosas bien hechas y dejar atrás toda esa banalidad de música.
Es segun como se mire. Es verdad que se perdió mucho... pero tambien se ganó. A los verdaderos melómanos, amantes de la musica o aprendices y estudiosos, las nuenas tecnologias trajo tecnicas de escucha q antes eran imposibles. Hoy dia se puede desglosar una linea de bajo o una bateria de una mezcla antigua. Eso es increible y de un valor inconmensurable. Se puede percibir y escuchar arreglos por separado, para el verdadero interesado eso es inigualable y un salto abismal en aprendizaje.
Muy buena data Mario!!!! Clarisima! Abrazo desde España!
Antes estaba de moda apoyar a los talentos, ahora esta de moda escuchar cualquier cosa. ¿Si Queen hubiera existido en esta epoca, en la que el rock ya no suena en las radios ni en ningun medio masivo practicamente Queen hubiera tenido tanto exito y hubiera sido tan legendario? ¿o seria conocido por un nicho muy peque`o que no mueve el dinero que mueven los traperos y reggaetoneros?
Me ha gustado mucho tu video. Como músico aficionado, coincido totalmente con tu visión, y valoro mucho que hayas expuesto tu visión manteniendo en todo momento el respeto, aunque lo fácil sea decir que toda la música actual es una m.... Respecto a Spotify, me gustaría comentar algo que considero muy valioso: suelo usarlo como "explorador", visitando la página de los artistas recién descubiertos, sus discografía, y sobre todo el enlace a "Sus fans también escuchan". De esta manera he descubierto mucha música de gran calidad, creando un árbol que cada vez tiene más ramas.
El asunto va desde la perspectiva del creador del video. Para quienes viven del negocio de la música de forma basta, opulenta y saudí, indiscutiblemente el negocio de la música está en un momento próspero, lleno de esperanza y color... Sino pregúntenle al dueño de Spotify.... Ahora bien, en el stricto sensu musical, negar la degeneración del arte, es sencillamente ponerse una banda frente a los ojos. Va en todo ámbito artístico y sin querer sonar conspiranoico, pareciera una tendencia con sumo apoyo... En las artes plásticas pegas una banana con ducktape a la pared y es una obra de arte... En la música sampleas un beat genérico, usado por decenas de "artistas", le añades la letra más zonza que se te ocurra y boom, Stravinski es un idiota al lado de esos genios. Creo que la intención de Rick, que siendo un productor musical, no fue la de generar un drama innecesario para que otros hagan clickbait con su opinión, sino tratar de llamar la atención sobre la trivialidad que reina en el mundo musical hoy día y que aunque se niegue, afecta conductualmente, de forma nefasta al desarrollo social actual.
Excelente toda la reflexión.
Soy netamente rock n roll, gruge, glam, heavy
Pero hay bandas que usaron los sampling, cajas de ritmo, etc, que tocaron la fibra sensible de su música.
Jean Pierre Jarré,Kitaro, Devo, new orden, depeche mode, pet shop boy, etc etc.
Creo que no es, el tema de los recursos, es que como leí en uno de los comentarios.
Es un momento de idiotes, de no querer pensar, en oir con criterio.
Y es lo que las grandes disquetas quieren mas dinero.
Todo el dinero, que se les empezo a escapar cuando salieron los sellos independientes y bandas y solistas independientes que escalaron y ellos estaban perdiendo campo.
Trabajé en Perú como productor musical en salas de grabación con equipos multicanal análogos hasta pro tools y ahora soy forense acústico y profesor de audio en la universidad. Teniendo experiencia en el sector veo que su comentario es muy atinado y acorde a la realidad. Lo felicito. Espero que con el tiempo nuevas tendencias puedan rehumanizar la producción musical y descubrir artistas con auténtico talento.
Todo está en continuo cambio, y ahora más si cabe, deseo que esto pase tan rápido como va todo ahora y lo que venga sea más beneficioso para los artistas. Saludos y seguir creando!!!
La música murió con Freddie Mercury y Kurt Cobain en ese lapso de tiempo
Gran video!!! Gracias por compartir el analisis. Abrazos !
Es público y notorio que la música ha venido en caída libre desde más o menos el 2000
Totalmente de acuerdo . Todo suena igual robotizado.
Gracias Mario! Como baterista sesionista sufro muchísimo las consecuencias de lo que decís. Aun así, hay muy buenos músicos que siguen apostando a hacer las cosas como se debe. Saludos desde Santa Fe capital.
Creo que es fácil. Antes la composición era genialidades creadas por músicos verdaderos. Personas que sabían de música y de composición. Sus letras transmitían y eran historias, pensamientos verdaderos. Por eso estas canciones son y serán eternas. Hoy en día son canciones muy del momento. No transmiten nada. Salvo algunas excepciones de músicos y cantantes que saben hacer música real. Por ejemplo los chicos de Airbag, son un claro ejemplo de lo que es ser un músico. Los chicos de il volo, los escucharon cantar... increíbles. Hay muchos artistas que se basan en tecnologías para hacer algo pegadizo del momento. Los de antes o los aprendidos de la escuela vieja le sacan diferencia abismal. Solo escuchen sus canciones.
Buenísima reflexión. Como músico no profesional pero que lleva muchos años en esto, firmo cada palabra. Gran vídeo. Felicidades.
La respuesta es simple antes había músicos de verdad con talentos
Hoy son artista computarizados
🛑POR QUE DESDE LA DÉCADA DE 2010 SALE AL MERCADO TANTA MUSICA BÁSICA, GENÉRICA, REGULAR ???🛑
La caída que sufrió la Musica desde la década del 2010 (cuando se logró llevar la cobertura del internet a todas las clases sociales desde ahí empezamos los clase media y pobres tambien a intentar crear música, (ejemplo: el boom de la musica electrónica...todos querian ser djs y productores 2007 al 2015 aprox.) .... al haber tanta oferta de "musicos" la musica que llega a las compañías discograficas ya no es tan creativa-buena como cuando no había tanta gente que pudiera crear música (y que si tenían conocimientos profesionales en música)...
...luego desde 2015 se masifica el AutoTune... y ya todo mundo quiere y puede ser cantante... pero la musica que se produce ya No es tan buena y creativa como cuando No habia tanta gente que pudiera hacer musica y ser un cantante. (este fenómeno pasa en muchos sectores ... como Le pasó a la industria de los videojuegos en los 80's ... cuando ATARI libero el codigo para que cualquiera pudiera crear un videojuego que funcionara en la consola ATARI, el mercado se lleno de videojuegos basura !!!... la calidad de los buenos videojuegos bajaron fuertemente !!!).
Tambien a partir del 2008... Usher y su compañía discografica crearon el experimento del Ultramarketing Musical: convertir a un desconocido en una super estrella de la musica para generar dinero: JUSTIN BIEBER, demostrando que la música No tenia que ser realmente buena y creativa para atraer a las masas, bastaba con una excesiva publicidad y ultramarketing...
🛑años mas tarde cuando se hizo viral la busqueda:"𝗰𝘂𝗮𝗹 𝗲𝘀 𝗲𝗹 𝘃𝗶𝗱𝗲𝗼 𝗱𝗲 𝗬𝗼𝘂𝘁𝘂𝗯𝗲 𝗰𝗼𝗻 𝗺𝗮𝘀 𝗱𝗶𝘀𝗹𝗶𝗸𝗲𝘀 👎 𝗲𝗻 𝗹𝗮 𝗵𝗶𝘀𝘁𝗼𝗿𝗶𝗮" ... que arrojaba como resultado la canción "Baby" de Justin Bieber, ...
las discograficas entonces presionaron y pagaron a RUclips para que se ocultaran todos los dislikes 👎 de los videos subidos en dicha plataforma,... puesto que afectaba fuertemente la imagen del "artista" y su Cía discografica
pOR QUE DESDE LA DÉCADA DE 2010 SALE AL MERCADO TANTA MUSICA BÁSICA, GENÉRICA, REGULAR ???
La caída que sufrió la Musica desde la década del 2010 (cuando se logró llevar la cobertura del internet a todas las clases sociales desde ahí empezamos los clase media y pobres tambien a intentar crear música, (ejemplo: el boom de la musica electrónica...todos querian ser djs y productores 2007 al 2015 aprox.) .... al haber tanta oferta de "musicos" la musica que llega a las compañías discograficas ya no es tan creativa-buena como cuando no había tanta gente que pudiera crear música (y que si tenían conocimientos profesionales en música)...
...luego desde 2015 se masifica el AutoTune... y ya todo mundo quiere y puede ser cantante... pero la musica que se produce ya No es tan buena y creativa como cuando No habia tanta gente que pudiera hacer musica y ser un cantante. (este fenómeno pasa en muchos sectores ... como Le pasó a la industria de los videojuegos en los 80's ... cuando ATARI libero el codigo para que cualquiera pudiera crear un videojuego que funcionara en la consola ATARI, el mercado se lleno de videojuegos basura !!!... la calidad de los buenos videojuegos bajaron fuertemente !!!).
Tambien a partir del 2008... Usher y su compañía discografica crearon el experimento del Ultramarketing Musical: convertir a un desconocido en una super estrella de la musica para generar dinero: JUSTIN BIEBER, demostrando que la música No tenia que ser realmente buena y creativa para atraer a las masas, bastaba con una excesiva publicidad y ultramarketing...
años mas tarde cuando se hizo viral la busqueda:"𝗰𝘂𝗮𝗹 𝗲𝘀 𝗲𝗹 𝘃𝗶𝗱𝗲𝗼 𝗱𝗲 𝗬𝗼𝘂𝘁𝘂𝗯𝗲 𝗰𝗼𝗻 𝗺𝗮𝘀 𝗱𝗶𝘀𝗹𝗶𝗸𝗲𝘀 👎 𝗲𝗻 𝗹𝗮 𝗵𝗶𝘀𝘁𝗼𝗿𝗶𝗮" ... que arrojaba como resultado la canción "Baby" de Justin Bieber, ...
las discograficas entonces presionaron y pagaron a RUclips para que se ocultaran todos los dislikes 👎 de los videos subidos en dicha plataforma,... puesto que afectaba fuertemente la imagen del "artista" y su Cía discografica
Ni siquiera ya se requiere ser músico y computarizado, basta con lo segundo, para armar el collage en el computador y magia, ya está hecha la "música"
Viendo tu video en mi living me llegó el recuerdo de tus primeros videos. Los veía una y otra vez sacando ejercicios cuando vivía en la casa de mis padres.
Y cual sería tu respuesta? Estás diciendo lo mismo que dice Rick.....
La música siempre ha sido un lugar donde las tendencias priman, lo comercial siempre está, son fórmulas, por eso han existido artistas de pop/rock tan masivos y tipo boy band (Ej: Bon Jovi), pero paralelo a eso ocurren otros fenómenos musicales de otra índole y con distintas ideas. Algunos también involucrando elementos accesibles, otros más rebuscados. Hoy en día esa dinámica sigue, no existe solo trap o reggaeton, pero hay que darse el tiempo de buscar lo que uno quiere, y no es tan difícil. Los músicos la tenemos difícil, pero tenemos que buscar nuestro nicho, siempre existe.
¿Te das cuenta que en tu propio vídeo pasa lo mismo?. Está lleno de cortes y saltos por no hacerlo bien en una toma... Yo entiendo que haya algún salto, pero tantos se hace incómodo, es como un disco con rayas. No sólo los músicos han perdido, también los oradores. Y te lo digo como crítica constructiva, espero lo tomes así. Un saludo
¿Pero vos querés que estudie la oratoria como si fuera música?
@@marianomena604 el problema es que se me hace muy incómodo ver vídeos con tantos cortes, es muy antinatural. Y es cuestión, como todo en esta vida, de práctica y esfuerzo. Es un consejo que le doy, porque no creo que sea el único al que le molesten esos cortes tan frecuentes
Los cortes de los RUclipsrs es porque, para dar “fluidez, cortan los silencios. Puede que haya un corte porque tuvo que grabar de nuevo. Pero en general cortan los silencios.
Lo cual lo hace agotador de escuchar, no hay pausas naturales.
Lo que no quita que el contenido sea interesante.
@@DanSimracer66 al igual que en la música, en la conversación los silencios son imprescindibles. El querer meter más información eliminándolos es contraproducente. Por una parte, es artificial, y los saltos se perciben como "defectos" de falta de continuidad por nuestro cerebro. Por otra, indica lo que ya he dicho: falta de preparación. Un buen orador sabe llevar el discurso sin errores y con las pausas adecuadas. Creo que es un error cortar tan a menudo. Otra cosa es un error puntual, del que se hace una segunda toma. Pero es como una muletilla al hablar, llega un momento en que ya no sabes hablar de otra forma si no se trabaja para ponerle remedio. Por eso le daba yo el consejo de que intentase hacerlo menos veces. Y me temo que no todo es quitar silencios "normales" sino que hay mucho de errores que se eliminan de forma rápida, en lugar de volver a hacer una toma buena entera, se repite lo errado y luego se "pega". En todo caso, para mí es sencillo. SI no soporto ese tipo de cortes tan acusado, dejo de ver el canal. Pero es una pena porque el contenido me gusta y creo que no soy el único al que le molesta.
Pasando al tema musical, es como el autotune / corrección de tono. Ahora casi nadie canta en el tono bien afinado, no es necesario porque luego se arregla... Dejadez, al fin y al cabo. Y falta de esfuerzo en aprender a cantar bien. Y exceso de tolerancia por los consumidores de la música, que deberían exigir más calidad a los cantantes.
Hola! Respondo a tu comentario solo a modo de comentario, sin ánimos de discutir ni nada por el estilo. Los corted son propios del tipo de edición que de alguna manera se estipula hoy en día y por lo cual lo creadores de contenido se ven medio obligados a utilizar. Se hace esto para que los espectadores de la actualidad (propensos al scrolling repentino y también con gran ansiedad) permanezcan más "atentos" a la pantalla... síntomas del contenido acorde a los síntomas sociales del propio uso de las tecnologías. Saludos!!
Hola, soy músico, cantante y compositor, tu comentario es muy serio y real, lo que nos lleva a la conclusión de que, la tecnología creada por el hombre para su beneficio, está se volverá en su contra. Saludos. Un venezolano en España
A ver, horrible para ti, cada generacion tiene lo suyo, asi pensaban los eruditos de la musica clasica cuando surgio el pop y el rock and roll, mas bien preguntate que si no te gusta lo actual es porque ya diste el viejazo, pero no monosprecies lo actual solo porque no te gusta ☝🏻🤨
Error
Tengo 23 años y opino lo mismo
Lo de ahora es fácil y es basura.
Desde 2013 no hay casi buena música.
Y Lastimosamente la basura es lo más famoso.
Si a los "clásicos" le gustara o no el rock habrá sido por que el rock no era tan pulido en la época, o porque realmente es más "ruido o agresivo" que lo que se tocaba antes.
No tiene nada que ver con algo generacional como se piensa
@@McLeonVP simplemente no sabes buscar buena música y ya
@@DoisZvcar Falso.
Sigo encontrando buena música de Saint Asonia
Trapt
Seether y Staind.
Y músicas buenas pero la mayoría son antiguas
@@McLeonVP entonces no puedes decir que la música actual es basura
@@DoisZvcar El mayor porcentaje de music que se hace si es basura.
eso no quita que el 5% sea bueno.
pero antes la mayoría era buena música.
Tienes razón y ojalá que vuelva pronto la música como antes y cuanto antes que ya tengo más de 40! Gracias por dedicar tiempo a ésto.
Excelente! cuanta falta hace que se den estos debates inteligentes. Muchas Gracias!
Se del gran Rick Beato y me ha encantado encontrar grandes respuestas a inquietudes mías con lo que has expuesto y que coincido totalmente contigo, tengo 68 y desde los 14 comencé con la guitarra, motivado ya sabes, por grandes bandas o cantantes y, si me ha tocado vivir muy de cerca todo lo que expones pero también me incliné por el blues y aprendí harmónica y luego a música instrumental con flauta y otros artilugios.
Tuve también conocimiento de lo que es la cuantización, pedales, porta studios y estuve en grabaciones todavía en cintas de dos tracks o más inclusive y luego presencié toda la gama de pedaleras y teclados con infinidad de sonidos o voces pero, en todos los casos en mi opinión, es preciso ser muy creativo aún y cuanto todo se ha simplificado y hecho accesible para todo mundo, tengo mi micro estudio en mi casa con mi compu y en lo personal, sigo empecinado en crear lo mejor posible y dar FRESCURA a mi trabajo, como bien has dicho, la ausencia de frescura se nota, por ejemplo, grabo mis percusiones o tambores de manera digital pero sin programación previa, claro, con metrónomo pero siempre habrá algo inexacto y eso es la frescura que no debe perderse, grabo mi voz sin efecto alguno o acaso un mínimo de reverb y no cuantifico nada, es muy complicado para mi porque tampoco quito o pego nada, mis pistas las tengo que sacar bien de un solo golpe, sin cortes, que se sienta que el artista está frente a ti.
Al día de hoy, en lo personal con una interfaz y un software adecuado puede uno grabar sus obras y se pueden lograr cosas increíbles pero, la FRESCURA nunca debe perderse y la preparación es muy importante.
Me ha dado un gusto infinito encontrar tu exposición, ¡Gracias!!.
Impecable análisis, extraño cuando nos juntábamos con mis amigos a escuchar entero el nuevo album de nuestras bandas favoritas, o tirarme en la cama con tiempo para apagar la luz y disfrutar del trabajo que había hecho un artista y descubrir, como dijiste, cada vez un detalle nuevo
Muy de acuerdo con tu opinión. También pienso que el futuro es regresar a la música como arte y no solo consumo. Algo parecido al regreso del vinilo, que si bien, la nueva tecnología para grabar musica en un CD o digital no daban esperanza ya para el vinilo, regreso con mayor fuerza.
Buenos comentarios. Gracias.
Amén! No se puede explicar mejor, perfecto análisis. Enhorabuena!
100% de acuerdo con vos! Me gustó el video y mucho.
Precisamente ayer estaba hablando con una persona que trabaja con una disquera y este era el tema que estabamos hablando, él me decia que hoy en dia la musica ya no se consume como antes y hablabamos que era muy increible como (no todos) pero la mayoria de jovenes de hoy en dia no valoran realmente lo que es musica y que significa el producir un album, el trabajo, dedicación, compromiso, composición, ensayos, inversión en pagar musicos, estudio de grabación, pagar por hacer cds, vinilos y distribución digital todo eso lleva tiempo y sale del bolsillo de los artistas independientes para que al final mucha gente quiera todo como de gratis en las plataformas, esta persona me decia igual que vos mencionas en el video que cada dia son miles y miles de canciones que se suben unicamente a Spotify pero de ese mar la gran mayoria son chatarra que seria imposible encontrar algo en especifico o genial en ese mar de canciones y es ese el problema que cualquiera con una computadora graba algo en su cuarto y despues lo sube al internet, en lo personal si me molesta todo eso y no es en sí que uno ya esté viejo pensando de esta forma es que realmente la evolución del internet es rapida que todo esto pasó en un abrir y cerrar de ojos y es como triste en cierto modo.
Buenas a todos.
Soy un tipo de 58 años, mi padre fue músico y mi hermano mayor también , yo solo soy un aficionado que le gusta la percusión, he sido joven y me identifico con mi época ochentera, es cierto que ha habido mucho talento en esa época, escribieron, arreglaron música y la inspiración estuvo ahí siempre, creo que ésa época será recordada como un cometa que paso una vez y ya no la verás jamás, leo por ahí que a los artistas de hoy les falta apoyo pero que apoyo tuvieron los artistas en los 80's?, hoy tienen toda la tecnología y ni así les da para hacer algo bueno, aquí en Perú han versionado muchas canciones de los 80's en inglés o español en cumbia!, la música de afuera con que más se identifican los jóvenes es el reguetón y sólo tiene dos compases!!!, bueno pero una cosa es cierto lamentablemente con ese género reguetonero hablan tanto sexo que le puedes decir a cualquier chiquilla sandeses y lo va a tomar normal porque es "su moda"... me gustaría contarles más desde mi perspectiva pero tengo que hacer.
Dios les bendiga a todos 🙋♂️
Excelente y completo análisis. En un todo de acuerdo con tu mirada sobre la decadencia musical y lo que también pueda llegar a producir, es decir una vuelta a las raices.
100% de acuerdo. Lo dijo todo!!!
Abrazo de Brasil!
Gracias Mario, genial como siempre !! Saludos desde 🇺🇾👌🏻🎸💪🏿
Excelente video. Completamente cierto, absolutamente completo.
Soy de los que aun disfruta de escuchar musica en la cama con los ojos cerrados, y de escuchar albumes enteros una y otra vez por semanas. Hace alfun tiempo comence con la guitarra y cada que practico y toco una cancion mientras la escucho y demas busco cosas nuevas, cosas que no hubiese notado y en ocasiones me paso horas en ello. Cada quien sus gustos y aunque el mercado comercial actual deja mucho que desear aun existen grupos y cantantes increibles que cuando das con ellos hacen que se te pongan los pelos de punta. Buen video y concuerdo con vos, hay que esperar y ver que pasa en el futuro
Extraordinario análisis Maestro, como siempre partiéndola ❤ Magnífico.
Creería que aquí aplica aquello de: "Tiempos difíciles crean hombres fuertes; hombres fuertes crean tiempos fáciles; tiempos fáciles crean hombres débiles; y los hombres débiles crean tiempos difíciles".
Al todo ser tan fácil, limita la autoexigencia y todo termina siendo degenerativo.
Ojo, también hay personas que para que suene "Orgánico" no hacen un esfuerzo por mejorar y acercarse a ese "perfecto" que bien mencionas que debía ser todo antes.. Ojo con eso.
Magnífico set y construcción del vídeo. Gracias ✌🏻
Error
Tiempos malos crean hombres humildes
hombres humildes crean tiempos buenos y tiempos buenos crean gente soberbia, gente soberbia trae malos tiempos.
No es fortaleza ni nada relacionado a la fuerza.
Como baterista por 37 años no he visto a un tipo que sepa tanto y que conozca personalmente a tantos genios de la música al mismo tiempo toda una institución Rick Beato y sin lugar a dudas una autoridad al opinar .
Coincido totalmente contigo y con Rick. Quizá sea por eso que escucho todavía y con gran placer la música de los 70 y 80, cuya calidad tanto compositora como ejecutora eran infinitamente superiores a las creaciones posteriores.
"Mientras más nos limitamos más nos vemos obligados a ser creativos"
Me gustan siempre tus reflexiones y como he comentado en otros videos que haz publicado, porque siento que son muy acerrados.
Al fin de al cabo el hecho de que la música sea cada vez más espantosa no son los músicos ni los programadores de sonidos para crear música. sino que son las personas que la escuchan, el objetivo es hacer mucho dinero con el mínimo de inversión, de tiempo y producción posible.
Como en la música programada, los productores y vendedores te venden eso como lo mejor y allí es en donde te implantan el chip orgánico y la gente deja de tener propio gusto y consecuencia es lo que vemos hoy. Lo mismo pasa con la pintura, escultura, arquitectura, lamentable.
Un saludo desde la tierra del quetzal y los mayas.
Corrijo acerrados x acertados
Excelente video, muy buen análisis el que haces, lleno de conocimiento y de verdad. Llegué por casualidad o tal vez por que el algoritmo supo que vi el video de Rick Beato y soy apasionado de la buena música. Tengo fe de que sigan brotando como hongos solitarios de jardín, expresiones artísticas de calidad en la música. Necesitamos a otro Soda Stereo, U2, Pink Floyd, cantantes como La Sole, Mercedes Sosa, Sade, Luis Miguel, etc. Saludos desde México.
hola hola..
amigo, hacia años que no escuchaba unas palabras y un mensaje tan acertado..
comparto contigo absolutamente todo lo que has hablado al 100%
comentar que yo soy musico, me dedico a la musica desde hace 44 años, y tengo ya 58, soy de la vieja escuela..
yo soy de los pocos que todavia compran el ultimo cd o lp de cualquier grupo de los que me gustan (casi todo de la vieja escuela tambien), como digo, compro el cd o lp, en la tienda, lo escucho entero, no solo los temas hits que hayan podido salir en single..
en fin amigo.. al igual que tu, aun tengo algo de esperanza en el futuro mientras haya algun joven que le interese la musica, el rock, y tenga una inquietud en aprender a tocar un instrumento real y que sea siempre fijandose en los maestros de la vieja escuela como rock 70s o 60s..
un saludo desde españa
Muy buenos puntos de vista. Como padre le enseño a mi hijo a disfrutar de la música. Le pongo una canción ( puede ser rock, cumbia, trova, ranchera etc.) hago que la escuche y el va decidiendo cual canción le gusta y cual no. Luego platicamos sobre los arreglos de la canción (un solo de guitarra, de bajo, etc.). Se da cuenta cuando la voz de cierta canción tiene auto-tune 😅. Comentamos sobre la letra (que mensaje quiere dar, contexto histórico etc.). ¡Viva la música!. Saludos ✌🏻
Saludos desde Costa Rica. Yo te sigo desde hace bastante tiempo. Tus comentarios están siempre llenos de valiosa información. Este particularmente lo tendré a mano porque se requerirá repasarlo muchas veces. Excelente!
Muy completo análisis. Esta es otra de las consecuencias de imponer el materialismo por sobre el arte. Qué pena para los músicos actuales: se pierden la magia y el disfrute que surge de la creación y ejecución de un instrumento (aunque deba incluir muchos años de estudio y dedicación)! 🤩
Bueno, ya tengo mis años y desde pequeño fuí un amante de la música y del sonido HiFi, es poco lo nuevo que escucho, pero hay varios nuevas bandas prog que me han sorprendido gratamente (muchas compartidas por el nieto músico)
Uno de los mejores videos que he visto en los ultimos meses, no se puede explicar mejor ni mas claro la situación actual.Como musico , considero que la tecnología es una herramienta que nos ayuda a que el proceso creativo y la grabación de nuestros temas sea muchísimo mas facil que antes, el problema esta en abusar de dicha tecnologia para suplir las carencias musicales de cada uno
Muy buenos tus comentarios, explicaciones y reflexiones , gracias
Excelente disgnostico de la evolucion de la musica, muchas gracias!
Estoy de acuerdo con lo que decis y también conozco a Rick...tenso 67 años y es cierto seria bueno volver a la original forma de componer y armar un tema hace poco me mostraron una app que te resuelve algunas cosas pero lo artístico se pierde de esa manera al menos así lo veo yo...Gracias por compartir ..Saludos desde capital..Argentina...PD siempre te veo y te felicito sos un excelente músico..
Hay que bucear y algo siempre se encuentra. Soy parte de una generación de escuchas de discos enteros, tal cual vos contas, y de fans de lo más artístico que pudiésemos encontrar. Hoy todo eso está perdido, pero algo siempre aflora. Yo tengo varias canciones subidas en Spotify y otras plataformas y la verdad, poco me interesa que no suene como hay que sonar hoy en día. Para mí la premisa sigue siendo el arte.
Esto recién comienza. La verdadera música digital aún no ha nacido...
La industria cambió. Pasamos de estudios de grabación de millones de dólares al home studio, al ipad.
Pasamos de multinacionales a sellos independientes a producción individuales.
Pasamos de estructuras clásicas a no tener estructuras....
Esto no solo pasa en la música...
El cine, la TV, las artes plásticas, la fotografía, etc.
Pero, una buena canción sigue siendo una buena canción.
Cada época tiene el arte que se merece.
Chapó por este magnífico vídeo, cuando empezó a usarse el sintetizador en los años 60 la música era futurista y muy espacial, luego llegaron gente como Jean Michael Jarre o Krafwerk como pioneros toda la música makina que llegó en los 70 y 80, recuerdo que en los 80 cuando aparecieron la lindrum y las maquinas de roland y korg se hicieron más populares y asequibles añadieron un botón para dar el efecto de imperfección humana en la interpretación y llegó el DX7, desde entonces todo el mundo ha utilizado maqunas desde Michael Jackson .... Madonna hasta ZZ Top, , buena música hubo, hay y habrá siempre, lo que como bien indicas antes había referentes, seguías a un artista o a un grupo y te empapabas con su música, hoy es todo más makina (literalmente) pero gracias a que todo está digitalizado yo me paso todo el día buscando toda aquella música que no pude conseguir en su momento y que ahora está disponible en la red, solo hay que saber qué buscar, lo dicho, gracias por tu canal y a seguir buscando música 👍
mejor explicado, imposible. Aproveché para compartirlo con amigos de mi generación (tengo 54), porque a veces parece que habláramos como viejos, que todo tiempo pasado fue mejor, y hay mucho de cierto en este caso. Abrazo!
Completamente de acuerdo contigo, gracias
Es bueno traer este tipo de temas, no es algo negativo, es algo real, nos permite ser un poco más conscientes en ciertos detalles que tal vez pasamos por alto, y decidir de que manera aprovechar el arma de doble filo que es internet, ya que podés usarlo como algo productivo, como por puro entretenimiento día a día. Todo tiene sus ventajas y desventajas, pienso que hay que usarlo lo justo y necesario.