@@jpvocalcoachonline у меня прогресс начался в пении когда от вас про регистры услышал и о их переключении ( о чём уже начал постепенно за 15 лет тренировок догадываться и предполагать о их существовании) , за что вам очень благодарен ... многие песни стали получаться о которых и не мечтал даже , чалд ин тайм например ди пёрпл ....
А я до недавнего времени думал, что эта задержка и есть опора. Тренился с напряженным животом петь. Это был мой единственный способ уверенно брать звуки. Типа когда-то понял, что если дыхание расслабленное, иногда связки могут "залипнуть" и не сразу звук дать, или не тот звук. А с напряженным животом - тот. И стал это практиковать. Сейчас отучиваюсь. Понял что если совсем расслабить верхнюю часть тела, то связки не залипают, и теперь нет необходимости так давить.
@@ТатьянаПикуль-с3у Спасибо! Очень уважаю метод Ирины Цукановой, она прекрасна и в исполнительском жанре и в преподавании. Это крайне удивительно узнать что мои ощущения и ее так совпали🤩🎶 И кстати про натяжение, я тоже все время учу студентов держать воображаемую стрелочку на себя😃
Класс, спасибо за информацию, я всегда знала что где то есть универсум знаний откуда все мы получаем инсайты, таким образом похожие мысли рождаются в разных головах параллельно))
Всем добра). Эта самая задержка или натяжение звука закономерность в эстрадных техниках ( например: twsng, belt, mix и др.). В эстраде- это узость предверия гортани, только направлени звука не в затылок а в заносное пространство. Только я объясняю ученикам иначе, идея та же.
Спасибо за интересное видео!Юлия,скажите пожалуйста ваше мнение,пою в церковном хоре,последнее время сопрано,от природы сопрано,но слабо развит высокий диапазон,в процессе пения верха стало петь свободнее и легче,но иногда просят заменить альта,Не вредно для сопрано петь альтом иногда?чувствую что после сэпения альтом труднее петь сопрано
@@helganorge у меня такая же была проблема лет 30 назад, когда я начинала петь😃 низкий голос мой разговорный и петь им мне было легко. А сопрано находился в разработке, хотя высокие ноты в принципе уже были. Так вот я заметила, когда работает преимущественно низкий голос, связки устают и звук тяжелый наверх в сопрано потом сложно идет... Поэтому если толком школы еще нет в голосе, могут быть и перекосы... но и петь оолько в верхнем регистре если у Вас природный звук более низкий, тоже может привести к зажимам. Я бы рекомендовала избегать коайности и петь вторым сопрано, но это конечно не всегда реально в хоровой жизни...
План и краткое содержание каждого пункта видео: Введение и фокус видео: Юлия Полянская приветствует зрителей и уточняет, что сегодняшний урок будет посвящен исполнительскому мастерству, а не техническим аспектам вокала. Значение исполнительского мастерства: Исполнительское мастерство является ключевым для создания эмоционального отклика и умения привлекать внимание публики через голос, что добавляет харизму выступлениям. Техника управления голосом: Основное внимание уделяется управлению дыханием через диафрагму и мышцы живота. Юлия демонстрирует упражнения для развития контроля над голосом. Упражнения на задержку звука: Продемонстрированы упражнения для задержки звука, помогающие удерживать звук внутри и управлять его выходом. Влияние задержки звука на вокальные техники: Обсуждается, как задержка звука используется для создания различных вокальных эффектов и тембров, особенно в стильном эстрадном вокале. Применение упражнений в практике: Предложены способы практического применения упражнений для задержки звука в ежедневной вокальной практике, чтобы улучшить качество и эмоциональное воздействие исполнения. Заключение и призыв к действию: Юлия заканчивает урок призывом к зрителям обсуждать и применять упомянутые техники в своей практике, делиться опытом в комментариях и подписываться на предстоящие мастер-классы. Этот подход к обучению вокалу акцентирует внимание на важности исполнительского мастерства, позволяя вокалистам не только совершенствовать технические навыки, но и развивать уникальные выразительные способности.
Благодарю за выпуск, полезная информация, очень профессионально
Класс!
Обожаю вашу подачу и профессионализм, а также открытость к взаимодействию и привнесению в мир красоты через исполнительной искусство!!!❤
Вы просто чудо!
Мололец! Учитель и Красавица! Очень талантливая преподовательница❤
Спасибо огромное!!❤🌹
Верно !!!
Огромное спасибо
Интересное видео👍Благодарю вас 🙏
Спасибо!!!!
❤Спасибо ❤Юлия❤
Юлия) Вы лучшая🫶🏻
Здорово, да есть различия, раньше не думал об этом. 😮🎉
Спасибо😊
сразу лайк
сейчас тренируюсь петь "вахтёрам" , иногда (в начале тренировки) возникает ощущение как будто слегка под дых мне бьют
@@викторантонов-с9п ну ладно хоть так польза))
@@jpvocalcoachonline у меня прогресс начался в пении когда от вас про регистры услышал и о их переключении ( о чём уже начал постепенно за 15 лет тренировок догадываться и предполагать о их существовании) , за что вам очень благодарен ... многие песни стали получаться о которых и не мечтал даже , чалд ин тайм например ди пёрпл ....
А я до недавнего времени думал, что эта задержка и есть опора. Тренился с напряженным животом петь.
Это был мой единственный способ уверенно брать звуки.
Типа когда-то понял, что если дыхание расслабленное, иногда связки могут "залипнуть" и не сразу звук дать, или не тот звук. А с напряженным животом - тот. И стал это практиковать.
Сейчас отучиваюсь. Понял что если совсем расслабить верхнюю часть тела, то связки не залипают, и теперь нет необходимости так давить.
В школе импровинейш Ирины Цукановой (Рулада) задержка, натяжение звука, пение на себя основа
@@ТатьянаПикуль-с3у Спасибо! Очень уважаю метод Ирины Цукановой, она прекрасна и в исполнительском жанре и в преподавании. Это крайне удивительно узнать что мои ощущения и ее так совпали🤩🎶 И кстати про натяжение, я тоже все время учу студентов держать воображаемую стрелочку на себя😃
Доброе утро! Я встречала. О пение на задержке говорит Альбина Демченко.
Класс, спасибо за информацию, я всегда знала что где то есть универсум знаний откуда все мы получаем инсайты, таким образом похожие мысли рождаются в разных головах параллельно))
Я всегда как само собой разумеющееся считала, что петь надо на задержке и пела
Всем добра). Эта самая задержка или натяжение звука закономерность в эстрадных техниках ( например: twsng, belt, mix и др.). В эстраде- это узость предверия гортани, только направлени звука не в затылок а в заносное пространство. Только я объясняю ученикам иначе, идея та же.
Спасибо за интересное видео!Юлия,скажите пожалуйста ваше мнение,пою в церковном хоре,последнее время сопрано,от природы сопрано,но слабо развит высокий диапазон,в процессе пения верха стало петь свободнее и легче,но иногда просят заменить альта,Не вредно для сопрано петь альтом иногда?чувствую что после сэпения альтом труднее петь сопрано
@@helganorge у меня такая же была проблема лет 30 назад, когда я начинала петь😃 низкий голос мой разговорный и петь им мне было легко. А сопрано находился в разработке, хотя высокие ноты в принципе уже были. Так вот я заметила, когда работает преимущественно низкий голос, связки устают и звук тяжелый наверх в сопрано потом сложно идет... Поэтому если толком школы еще нет в голосе, могут быть и перекосы... но и петь оолько в верхнем регистре если у Вас природный звук более низкий, тоже может привести к зажимам. Я бы рекомендовала избегать коайности и петь вторым сопрано, но это конечно не всегда реально в хоровой жизни...
@@jpvocalcoachonline благодарю
15:26 @@jpvocalcoachonline
Преподаватель всегда акцентировал внимание на задержанном дыхании.
План и краткое содержание каждого пункта видео:
Введение и фокус видео:
Юлия Полянская приветствует зрителей и уточняет, что сегодняшний урок будет посвящен исполнительскому мастерству, а не техническим аспектам вокала.
Значение исполнительского мастерства:
Исполнительское мастерство является ключевым для создания эмоционального отклика и умения привлекать внимание публики через голос, что добавляет харизму выступлениям.
Техника управления голосом:
Основное внимание уделяется управлению дыханием через диафрагму и мышцы живота. Юлия демонстрирует упражнения для развития контроля над голосом.
Упражнения на задержку звука:
Продемонстрированы упражнения для задержки звука, помогающие удерживать звук внутри и управлять его выходом.
Влияние задержки звука на вокальные техники:
Обсуждается, как задержка звука используется для создания различных вокальных эффектов и тембров, особенно в стильном эстрадном вокале.
Применение упражнений в практике:
Предложены способы практического применения упражнений для задержки звука в ежедневной вокальной практике, чтобы улучшить качество и эмоциональное воздействие исполнения.
Заключение и призыв к действию:
Юлия заканчивает урок призывом к зрителям обсуждать и применять упомянутые техники в своей практике, делиться опытом в комментариях и подписываться на предстоящие мастер-классы.
Этот подход к обучению вокалу акцентирует внимание на важности исполнительского мастерства, позволяя вокалистам не только совершенствовать технические навыки, но и развивать уникальные выразительные способности.
Благодарю! Как всегда подробно и своевременно))
@@jpvocalcoachonline огромное спасибо
Мне легче вначале сделать замок, а затем делать вдох. Замок держу постоянно...🤔