Ich hatte bisher eine Unterrichtsstunde Gitarre in meinem Leben. Ich glaube, du bist die tollste Gitarrenlehrerin, die ich mir vorstellen kann. Und.. du bist so wundervoll verwirrt. Aber du weisst dabei genau, wovon du redest! Wow!
Freue mich aufs nächste Video. Direkt Kanal abonniert 😊 Du hast eine angenehm lockere Art zu erklären. Weiter so! Und lass dich zukünftig nicht von Kritik abbringen. Das Netz kann gnadenlos mit seinen Kommentaren sein. Viele wollen einem erklären, dass was man gesagt hat, so nicht 100% stimmt. Mag sein, aber es ist deine Herangehensweise und die ist gut und legitim. Also nicht entmutigen lassen. Das wird TOP!!!
Mensch wo warst Du, wieso hab ich dich jetzt erst entdeckt. Ich finde Deine Art MT zu erklären total interessant und kurzweilig, das hat bei mir bis jetzt noch keiner geschafft. Echt cool! I Want More. Und stör dich nicht an den Erbsenzählern.
Jazz Musiker sind für mich Musiker, die ihr Arbeitsgerät wirklich beherrschen und alle Varianten auf ihrem Gerät kennen. Für mich persönlich ist jazz nicht verständlich und total verwirrend und mega kompliziert. Kein Wunder, sind auch in meinen Augen die besten Musiker.
@@alexk.6022 Das hat nichts mit intellektuellen Defiziten zu tun, wenn man Jazz nicht mag. Bloß weil es kompliziert ist, muss man es nicht als heiligen Gral betrachten. Die Schönheit liegt oftmals in der Schlichtheit. Im Design ist weniger meist mehr. Bei Effekten in Bild und Ton gilt das Gleiche. Es geht nicht um Töne pro Sekunde, sondern um Emotionen.
Doch, doch. II-V-I in allen Tonarten ist wichtig, vor allem, weil man in der Praxis oft in Tonarten spielen muss, in der Musiker mit transponierenden Instrumenten Stücke komponiert haben (Bb und Eb zB). Begleiten üben ist wichtig, weil es das Zuhören schult, und es wird auf (Amateur-)Bühnen mMn zu wenig zugehört. Metronom finde ich am besten, wenn der Klick auf "2" und 4" kommt, weil man da üben muss, die "1" selbst zu finden und sofort hört, wenn es nicht stimmt. Schönes Konzept, Dein Tritonus-Tempel, mach mal ruhig genauso weiter ...
Sehr cool, bin eigentlich Rockgitarrist. Super Video um mal mit Jazz anzufangen. Würde gern Jazz mit Rock verbinden wie das das Hedwig Molestad Trio macht. Bin gespannt auf das nächste Video.
Hi Tina, alles richtig alles hilfreich, aber ich denke aber einfach zuviel auf einmal in dem Video. Die Grundmessage kann ich aber auch total unterschreiben. Selbst die Begleitung zu spielen hilft. Und zwar nicht nur weil man das dann kann (jemand anderen begleiten), sondern weil man dann beim Solospielen einen Plan hat. Weil man im Zweifel die Töne des Akkords im Blick hat - das hilft! Ich hab zum Start Corona angefangen mit Jazz-Standarts. (Lock down und so ---) Und da über das Internet (Jamulus) mit Leuten versucht zu speilen. Am Anfang war es mega schwer durch den Song durch zu kommen. Aber genau deine Rezepte hier waren die Lösung: Es reicht einen Akkor zu reduzieren auf m7 oder j7 oder 7 ... (mit m7/b5 hatte ich dann doch lange Probleme). Gruss Thomas
ich glaub schon - die neuen ibanez sind ja alle gut! allerdings ist mir bei meiner neuen John Scofield gitarre tatsächlich ein Wirbel abgebrochen da muss ich noch ein video drüber machen
Zufällig gefunden, deinen Kanal. Du hast doch einen anderen, englischsprachigen auch noch, soweit ich mich erinnern kann. Musiktheorie finde ich so extrem interessant. Bitte mehr Videos davon.
no i wouldn’t say that… Freddie Green has been using shell voicings for sure too but he has also always being mixing in a lot of triads in inversions… mostly thinking about voice leading i guess
Tja Tina, what can I say? Jazz verwirrt, oder? Nicht jeder weiß auf Anhieb was add9, Septime, None usw. bedeutet. Deine Erklärungen, hinsichtlich der allseits so geliebten Barré-Akkorde, gefallen mir und machen Sinn. Was mich ein wenig stört, Deine Erklärungen springen hin und her. Schöner wäre es, wenn Du bei einem Thema erst einmal bleiben könntest. Und dann zu diesem Thema ein PDF zur Verfügung stellen würdest. Ich weiß, dass ist eine Menge Arbeit. Wie lebt es sich denn so in Berlin (meine alte Heimat)? Beste Grüße, Jay
Ton im Akkord verstärkt einfach die jeweilige „Farbe“… gedoppelte Non ist zB auch interessant. Wichtig sind die Intervalle im Akkord. 😎👍🫶 Umkehrungen und double Stops checken 😜
Darauf hab ich ja grade noch gewartet, eine Frau, die mir unaufgeregt Tipps zum Üben der Musikalität gibt.... Denn dieses Jahr bin ich bis Silvester "allein zuhaus" Dankeschön.
Tina, nee, der geht so nicht durch: ruclips.net/video/U2Yq8B-Htsw/видео.html Kleine Quinte ist in der Musiktheorie unbekannt. Die Intervalle gibt es in "reiner" Form: 1 - 4 - 5 - 8 und in nicht reiner Form: 2 - 3 - 6 - 7 Reine Intervalle werden vergrößert "übermäßig" .... und verkleinert "vermindert" .... Nicht reine Intervalle verkleinert: Groß wird klein wird vermindert. Nicht reine Intervalle vergrößert: klein wird groß wird übermäßig. Es kann also keine "kleine" Quinte geben. Der Abstand von H nach F aufwärts ist eine verminderte Quinte. C aufwärts nach G = reine Quinte D aufwärts nach A = reine Quinte E aufwärts nach H = reine Quinte F aufwärts nach C = reine Quinte G aufwärts nach D = reine Quinte A aufwärts nach E = reine Quinte H aufwärts nach F = verminderte Quinte
Jemanden wie dich habe ich gebraucht. Danke!
Ich hatte bisher eine Unterrichtsstunde Gitarre in meinem Leben. Ich glaube, du bist die tollste Gitarrenlehrerin, die ich mir vorstellen kann. Und.. du bist so wundervoll verwirrt. Aber du weisst dabei genau, wovon du redest! Wow!
So erfrischend, kompetent und sympatisch, freue mich auf mehr, liebe Grüsse aus Wien
Vielen lieben Dank
Klasse! Ein frischer Wind fürs neue Jahr!
Freue mich aufs nächste Video. Direkt Kanal abonniert 😊 Du hast eine angenehm lockere Art zu erklären. Weiter so! Und lass dich zukünftig nicht von Kritik abbringen. Das Netz kann gnadenlos mit seinen Kommentaren sein. Viele wollen einem erklären, dass was man gesagt hat, so nicht 100% stimmt. Mag sein, aber es ist deine Herangehensweise und die ist gut und legitim. Also nicht entmutigen lassen. Das wird TOP!!!
Sorry, kleine Korrektur bei 1:41, der zweite Fm79 wird in der III. gespielt, nicht in der II. Der Fmadd9 klingt sehr schön ;-)
ah stimmt! danke für den hinweis!
Deine „deutschen“ Videos finde ich wesentlich authentischer und interessanter….freue mich auf mehr.
Sehr motivierend, danke Tina, bitte mehr solche Lernvideos
Sehr gerne 🤗
immediate follow! Super erklärt und mega sympathisch. Der Terzerich hat mich gekillt lmao
Die Ibanez klingt für eine Semi mega akustisch wie ich finde! Richtig toll.
Sehr schön gespielt Tina; danke für deine Videos:)
Dank Dir Tina - soo cool ...und gnadenlos praxisorientiert, hat mir viel gebracht 👍👍
Das freut mich sehr!
Zeit 1:42 Diagramm (Mitte) für Fm7 Alternative auf 3.Bund ändern :)
Gesundes neues Jahr! Finde Deine Videos sehr schön, weiter so und Danke dafür :)
Gleich abonniert, locker vom Hocker, sympathisch erklärt- top 👍 😊
Vielen Dank 👍
Mensch wo warst Du, wieso hab ich dich jetzt erst entdeckt. Ich finde Deine Art MT zu erklären total interessant und kurzweilig, das hat bei mir bis jetzt noch keiner geschafft. Echt cool!
I Want More. Und stör dich nicht an den Erbsenzählern.
Super Video! …und so super sympathisch!😃
Vielen Dank 😊
Danke für Deine Leidenschaft! Ich finde deinen deutschen Kanal Super!
Ich danke dir!
Danke dass es diesen interessanten Kanal auf deutsch gibt, ist einfach angenehmer.
"Braucht keine Sau... die Quinte" 🤣👍💯
Viele Rockbands wären da anderer Meinung😅
@@guitarplayer87 Ja da bin ich auch nicht dabei! Die Quinte ist schon ein toller Sound!
Deswegen klingt Rock auch anders als Jazz 🤓
@@lasstunsspielen8279 Da gebe ich dir zu 100% Recht👍
Das Video war richtig klasse, vielen Dank!
Tina du bist Hammer. Danke
Jazz Musiker sind für mich Musiker, die ihr Arbeitsgerät wirklich beherrschen und alle Varianten auf ihrem Gerät kennen. Für mich persönlich ist jazz nicht verständlich und total verwirrend und mega kompliziert. Kein Wunder, sind auch in meinen Augen die besten Musiker.
Es ist bestimmt so, wie Du sagst. Allerdings klingt es auch furchtbar. Ein Gedudel.
Aber ich weiß, ich bin schuld, weil ich die Musik nicht verstehe.
@alexk.6022
🤣😂
Richtig
@@alexk.6022 Das hat nichts mit intellektuellen Defiziten zu tun, wenn man Jazz nicht mag. Bloß weil es kompliziert ist, muss man es nicht als heiligen Gral betrachten. Die Schönheit liegt oftmals in der Schlichtheit. Im Design ist weniger meist mehr. Bei Effekten in Bild und Ton gilt das Gleiche. Es geht nicht um Töne pro Sekunde, sondern um Emotionen.
Bitte mehr davon….👍🏼
Hat mir gefallen! Bin auf weitere Folgen gespannt.
Freut mich, danke!
Doch, doch. II-V-I in allen Tonarten ist wichtig, vor allem, weil man in der Praxis oft in Tonarten spielen muss, in der Musiker mit transponierenden Instrumenten Stücke komponiert haben (Bb und Eb zB). Begleiten üben ist wichtig, weil es das Zuhören schult, und es wird auf (Amateur-)Bühnen mMn zu wenig zugehört. Metronom finde ich am besten, wenn der Klick auf "2" und 4" kommt, weil man da üben muss, die "1" selbst zu finden und sofort hört, wenn es nicht stimmt.
Schönes Konzept, Dein Tritonus-Tempel, mach mal ruhig genauso weiter ...
Fantastisches Video ! ❤ Freue mich auf mehr !
Das freut mich 🤗
Endlich in deutsch!
Super erklärt! Nice approach! Danke fürs Teilen! Love it! Cheers DimiZ
Sehr gerne!
Bin absolut kein Jazz-Spieler, aber das war wirklich interessant und sehr gut erklärt!
danke freut mich!!
Schön erklärt. Danke.
Sehr gerne!
Sehr cool, bin eigentlich Rockgitarrist. Super Video um mal mit Jazz anzufangen. Würde gern Jazz mit Rock verbinden wie das das Hedwig Molestad Trio macht. Bin gespannt auf das nächste Video.
Neue Band gefunden, danke! 🤓
"Braucht keine Sau die Quinte" 🤣 made my day. Danke für Deinen Input, sehr inspirierend.
Sehr gerne 😁
Hi Tina, alles richtig alles hilfreich, aber ich denke aber einfach zuviel auf einmal in dem Video.
Die Grundmessage kann ich aber auch total unterschreiben. Selbst die Begleitung zu spielen hilft. Und zwar nicht nur weil man das dann kann (jemand anderen begleiten), sondern weil man dann beim Solospielen einen Plan hat. Weil man im Zweifel die Töne des Akkords im Blick hat - das hilft! Ich hab zum Start Corona angefangen mit Jazz-Standarts. (Lock down und so ---) Und da über das Internet (Jamulus) mit Leuten versucht zu speilen. Am Anfang war es mega schwer durch den Song durch zu kommen.
Aber genau deine Rezepte hier waren die Lösung: Es reicht einen Akkor zu reduzieren auf m7 oder j7 oder 7 ... (mit m7/b5 hatte ich dann doch lange Probleme). Gruss Thomas
Das einfachste ist das beste
"Da muss man nicht gleich ausflippen und Alteriert spielen." 😂
Kennst Du die neuen Ibanez Modlle AS 2000 AS 113 im Vergleich zu der JSM 100?
ich glaub schon - die neuen ibanez sind ja alle gut! allerdings ist mir bei meiner neuen John Scofield gitarre tatsächlich ein Wirbel abgebrochen da muss ich noch ein video drüber machen
Ich kapier nur die Hälfte, aber hab das Video genossen, weil du so cool bist. "Die Quinte braucht keine Sau" 😆
Zufällig gefunden, deinen Kanal.
Du hast doch einen anderen, englischsprachigen auch noch, soweit ich mich erinnern kann.
Musiktheorie finde ich so extrem interessant. Bitte mehr Videos davon.
ja stimmt! kommt mehr!
Shell voicings sind gleich Freddy Green voicings?
no i wouldn’t say that… Freddie Green has been using shell voicings for sure too but he has also always being mixing in a lot of triads in inversions… mostly thinking about voice leading i guess
wow cool! Danke
Gern geschehen!
Ich mag den Klang der Jazzakkorde allerdings tue ich mich schwer mit dem Greifen. Ich kriege es einfach nicht hin.
Super erklärt das Ganze.
Tja Tina, what can I say? Jazz verwirrt, oder? Nicht jeder weiß auf Anhieb was add9, Septime, None usw. bedeutet. Deine Erklärungen, hinsichtlich der allseits so geliebten Barré-Akkorde, gefallen mir und machen Sinn. Was mich ein wenig stört, Deine Erklärungen springen hin und her. Schöner wäre es, wenn Du bei einem Thema erst einmal bleiben könntest. Und dann zu diesem Thema ein PDF zur Verfügung stellen würdest. Ich weiß, dass ist eine Menge Arbeit. Wie lebt es sich denn so in Berlin (meine alte Heimat)? Beste Grüße, Jay
Ton im Akkord verstärkt einfach die jeweilige „Farbe“… gedoppelte Non ist zB auch interessant.
Wichtig sind die Intervalle im Akkord. 😎👍🫶
Umkehrungen und double Stops checken 😜
Endlich, nach 50 Jahren Rock'n'Roll, Rock und Indie habe ich es begriffen. Sehr strukturierter Unterricht, weder wirr noch unlogisch. Alles klar. WOW
Darauf hab ich ja grade noch gewartet, eine Frau, die mir unaufgeregt Tipps zum Üben der Musikalität gibt....
Denn dieses Jahr bin ich bis Silvester "allein zuhaus"
Dankeschön.
Viel Erfolg!
gerne das video mit den colornotes :)
💯🤝
Nicht gleich ausflippen 😅
Ich guck mal rein. Noch ein bisschen hoch für mich 😁
Tina, nee, der geht so nicht durch:
ruclips.net/video/U2Yq8B-Htsw/видео.html
Kleine Quinte ist in der Musiktheorie unbekannt.
Die Intervalle gibt es in "reiner" Form: 1 - 4 - 5 - 8
und in
nicht reiner Form: 2 - 3 - 6 - 7
Reine Intervalle werden vergrößert "übermäßig" .... und verkleinert "vermindert" ....
Nicht reine Intervalle verkleinert: Groß wird klein wird vermindert.
Nicht reine Intervalle vergrößert: klein wird groß wird übermäßig.
Es kann also keine "kleine" Quinte geben.
Der Abstand von H nach F aufwärts ist eine verminderte Quinte.
C aufwärts nach G = reine Quinte
D aufwärts nach A = reine Quinte
E aufwärts nach H = reine Quinte
F aufwärts nach C = reine Quinte
G aufwärts nach D = reine Quinte
A aufwärts nach E = reine Quinte
H aufwärts nach F = verminderte Quinte
Doch, Tina, Du kannst auf deutsch sprechen! Isch kann Disch joot verstonn! ;-)
😁
Lommernitmielommersarelommerlommerlommersare😉
"Gerade für Anfänger": Gitarre richtig halten und von den vier Fingern nicht noch einen hinters Griffbrett klemmen.
Und sonst keine Probleme?