Incessante recherche, quête, d' honnêteté chez Mr Pierre Bourdieu.... prodigieux d' humilité..... Quel bonheur pur , rafraîchissant, ré- enthousiasmant de l' entendre encore et encore comme à la première fois, la pureté de son intention ne l' a jamais quitté. Dieu merci, qu' il se repose infiniment dans La Lumière qu' il a participé à reposer sur les ténèbres de ceux qui croyaient " éternaliser" leurs fantasmes dogmatiques du scepticisme ..... Ce 15 juillet 2023 , de Paris, GeneAngèleFatima Ma'Lya 🙂😇🌕🌛💐💐💐🌏🌎🌍
29:40 Gide appelle "l'historien original" est ce personnage qui vie dans son temps avec une pensée de son temps vérité. Il est gros d'une maîtrise pratique de la vérité historique dont il est en même temps le dernier à posséder : il ne peut dire cette vérité historique puisqu'il est cette vérité historique, mais en même temps il nous la désigne parce que la vérité historique de son époque vie à l'état pratique en lui
32:17 Du côté du sacré esthétique : - Manet transgresse les frontières entre les genres, en particulier l'opposition entre le grand art (grande taille du tableau) et le petit art (nature morte, paysage, peinture de genre, imagerie populaire) - il transgresse les limites, la frontière entre le masculin et le féminin, entre le dedans et le dehors (dans le seuil de la maison), entre le passé (le noble, le lointain, la tradition picturale) et le présent.
41:00 Les lieux nobles, les lieux sacrés, comme le salon, appellent une présentation de soi (on arrive pas en débrayé). Les œuvres entrant dans le salon doivent être habillé (le vêtement stylistique, la rhétorique de l'euphémisme) et donc Manet s'il voulait entrer dans le salon, il devait euphémiser. Dans les techniques d'euphémisation, il y'a l'éloignement dans le temps (l'effet de titre est important), l'éloignement dans l'espace, ou l'ennoblissement par l'éloignement dans le temps et dans l'espace et les références nobles dans la bible et les mythologies. - Par exemple , dans une pièce de théâtre où il y'avait des nuages sur scène, un journaliste a écrit : "Rien n'est obscène sur notre première scène" ce qui veut dire que la puissance d'euphémisation d'une scène légitime était suffisante pour produire la sublimation de tout ce qui était jeté sur cette scène.
45:45 les effets de transgressions qu'enferme ce tableau : - opposition (transgressé) entre la pureté de la pastorale (évoqué par le décor) et la corruption urbaine (dont la grisette libéré est le symbole) - les effets qui résultent de la composition : l'absence de conversations entre les personnages tient en parti que les personnages sont juxtaposés dans le plan et l'indifférence à la construction donne des barbarismes qui sont dénoncés à manquement à la perspective (visble surtout avec la femme qui est à l'arrière-plan) - la technique picturale : le fait de peindre par aplat et de renoncer au modelé et donc à la lumière qui vient d'en haut à gauche (lumière d'atelier), qui façonne les corps pour une lumière frontale plaqué qui aplatie les personnages. Cette rhétorique picturale perçu brutale a pour effet de denier la rhétorique académique (qui est une rhétorique qui euphémise le nu) et fait éclater le nu comme un nu.
55:56 on attend en général d'une œuvre d'art que la disposition des choses et des figures dans telle et telle position soit telle qu'elle se justifie elle-même - en particulier la disposition des personnes doit être l'indice d'une relation (par exemple Le Balcon et le Déjeuner sur L'herbe prennent le contre-pied de cette attente) La question de la relation inter-personnelle, de l'interaction est posé par la construction formelle qui en juxtaposant des formes et des couleurs fait disparaître tout autre justification de la juxtaposition des formes et des couleurs que leur propre juxtaposition : la structure auto-justificative. (L'opposition entre formalisme et réalisme est dépassé, il y'a plusieurs raisons à cette absence de raison)
Incessante recherche, quête, d' honnêteté chez Mr Pierre Bourdieu.... prodigieux d' humilité.....
Quel bonheur pur , rafraîchissant, ré- enthousiasmant de l' entendre encore et encore comme à la première fois, la pureté de son intention ne l' a jamais quitté. Dieu merci, qu' il se repose infiniment dans La Lumière qu' il a participé à reposer sur les ténèbres de ceux qui croyaient " éternaliser" leurs fantasmes dogmatiques du scepticisme ..... Ce 15 juillet 2023 , de Paris, GeneAngèleFatima Ma'Lya 🙂😇🌕🌛💐💐💐🌏🌎🌍
29:40 Gide appelle "l'historien original" est ce personnage qui vie dans son temps avec une pensée de son temps vérité.
Il est gros d'une maîtrise pratique de la vérité historique dont il est en même temps le dernier à posséder : il ne peut dire cette vérité historique puisqu'il est cette vérité historique, mais en même temps il nous la désigne parce que la vérité historique de son époque vie à l'état pratique en lui
32:17
Du côté du sacré esthétique :
- Manet transgresse les frontières entre les genres, en particulier l'opposition entre le grand art (grande taille du tableau) et le petit art (nature morte, paysage, peinture de genre, imagerie populaire)
- il transgresse les limites, la frontière entre le masculin et le féminin, entre le dedans et le dehors (dans le seuil de la maison), entre le passé (le noble, le lointain, la tradition picturale) et le présent.
41:00 Les lieux nobles, les lieux sacrés, comme le salon, appellent une présentation de soi (on arrive pas en débrayé). Les œuvres entrant dans le salon doivent être habillé (le vêtement stylistique, la rhétorique de l'euphémisme) et donc Manet s'il voulait entrer dans le salon, il devait euphémiser.
Dans les techniques d'euphémisation, il y'a l'éloignement dans le temps (l'effet de titre est important), l'éloignement dans l'espace, ou l'ennoblissement par l'éloignement dans le temps et dans l'espace et les références nobles dans la bible et les mythologies.
- Par exemple , dans une pièce de théâtre où il y'avait des nuages sur scène, un journaliste a écrit :
"Rien n'est obscène sur notre première scène" ce qui veut dire que la puissance d'euphémisation d'une scène légitime était suffisante pour produire la sublimation de tout ce qui était jeté sur cette scène.
45:45 les effets de transgressions qu'enferme ce tableau :
- opposition (transgressé) entre la pureté de la pastorale (évoqué par le décor) et la corruption urbaine (dont la grisette libéré est le symbole)
- les effets qui résultent de la composition : l'absence de conversations entre les personnages tient en parti que les personnages sont juxtaposés dans le plan et l'indifférence à la construction donne des barbarismes qui sont dénoncés à manquement à la perspective (visble surtout avec la femme qui est à l'arrière-plan)
- la technique picturale : le fait de peindre par aplat et de renoncer au modelé et donc à la lumière qui vient d'en haut à gauche (lumière d'atelier), qui façonne les corps pour une lumière frontale plaqué qui aplatie les personnages.
Cette rhétorique picturale perçu brutale a pour effet de denier la rhétorique académique (qui est une rhétorique qui euphémise le nu) et fait éclater le nu comme un nu.
54:10 Un des drames de Manet est d'avoir été soutenu ou combattue sur la base d'une solidarité plus politique qu'esthetique
55:56 on attend en général d'une œuvre d'art que la disposition des choses et des figures dans telle et telle position soit telle qu'elle se justifie elle-même - en particulier la disposition des personnes doit être l'indice d'une relation (par exemple Le Balcon et le Déjeuner sur L'herbe prennent le contre-pied de cette attente)
La question de la relation inter-personnelle, de l'interaction est posé par la construction formelle qui en juxtaposant des formes et des couleurs fait disparaître tout autre justification de la juxtaposition des formes et des couleurs que leur propre juxtaposition : la structure auto-justificative.
(L'opposition entre formalisme et réalisme est dépassé, il y'a plusieurs raisons à cette absence de raison)