Grazie ancora per i consigli per la pulizia dei pennelli e per il colori per realizzare il carnato . Mi sono impegnata a dipingere la nebbia e lo sfondo marino; i suo consigli e commenti mi hanno aiutata molto !!! Grazie e buona giornata!
Complimenti x il modo semplice diretto e così chiara la dimostrazione di come mescolare utilizzare e 'sentire' i toni e la pastosità dei colori x l'incarnato.
Buongiorno maestro, consigli molto interessanti, non vedo l'ora di applicarli. Ho ripreso a dipingere dopo venticinque anni durante la pandemia e con i suoi video sto apprendendo di più di quando ho frequentato i corsi. Grazie buona giornata
Molto bello che tu parli della "sensazione sotto il polso" dela densità e comportamento del colore sulla tela. In realtà secondo me il "sentire" il colore è ciò che "fa la pittura"!
Maestro buonasera non ho parole per ringraziarla per questa lezione dove la realizzazione dell'incarnato con i quattro colori per me è magia, appena potrò comincerò a fare prove su prove di tutto ciò che mi sta insegnando, grazieeee, di ❤️
Molto interessante questa lezione sull'applicazione pratica dei concetti propri dei colori complementari. Molto rilassante e piacevole il tono di voce pacato.
La cosa bella dei tuoi video è l'accuratezza della spiegazione di ogni singolo passaggio e spiegazione tecnica.Dovrei prendermi del tempo solo per ascoltare, riascoltare e studiare ogni singolo video per avere conoscenze e maggior consapevolezza tecnica e bagaglio di studio per affrontare nuove tecniche o riprendere tecniche come l'olio con cui non dipingo da anni. Intanto mi salvo la playlist poi si vedrà.
Un grande ringraziamento anche lei per queste opportunità che ci offre co grande chiarezza ed intensità espressiva. Grazie di tutti i suoi consigli partendo proprio dalla nomenclature dei colori che prendo not6 per poter seguire i suoi consigli ed esperimenti.Mariacarla.
grazie maestro, come sempre vedo le lezioni sempre in ritardo ma non so perchè, anche se ho attivato la campanella....desideravo fare una domanda, ho capito bene che come sfondo di prima mano bisogna mettere il verde ossido di cromo?... ma come a pennello pieno? non viene pesante? ... sempre che abbia capito bene grazie
Buonasera Manuela, si Ossido di Cromo, se possibile senza diluente, con un pennello morbido e grande si può trattare bene. Comunque, se lei vuol aggiungere un poco di lino crudo non è un problema. Non so come mai avviene questa cosa della campanella. Chiederò lumi a RUclips creator. La ringrazio tantissimo. 😊🙏
Faccio tesoro dei tuoi consigli.. di esperienza e accademici! Ho sperimentato questa tua mescolanza! Essa dà luminosità e plasticità. Il verde ossido di cromo, che non avevo mai usato, è molto delicato e addolcisce i passaggi verso le ombre leggere dei volumi senza invadere troppo il rosa dell’incarnato, il quale non rimane strappato e defraudato della sua naturalezza! Vorrei chiedere alla cortesia che ti contraddistingue … come risolvi il problema della mescola con le ombre scure? Potrei usare le terre d’ombra o potrebbero creare qualche problema di incompatibilità con il cadmio? Se così…sarebbe meglio una specie di bistro…dove poter inserire una percentuale di ossido di cromo oppure sostituire completamente con esso il blu oltremare..proprio con verde ossido di cromo? Sono un autodidatta ed i tuoi video mi sono stati di grande aiuto ! Vedo nei miei ultimi dipinti,con grande soddisfazione, il progresso della tua scuola! Dio ti benedica!❤
Buongiorno e la ringrazio moltissimo per questo commento che mi suggerisce un video dove affrontare questo problema. Innanzitutto son felice dei suoi risultati e poi bisogna ragionare sul rosso di cadmio che è un colore assai potente che necessita una riflessione riguardo l'impiego dei pigmenti. Le terre sono un poco deboli, con il rosso di cadmio è consigliabile una miscela dello stesso con Bruno van Dyck e nero di Marte. Ma sarà mia cura ragionare in un prossimo video. Grazie ancora e buona giornata😊🙏👍🏼
Buonasera signor Alberto! Mi complimento per il suo video davvero molto piacevole, specie perché apprezzo molto il tema ritratti. Comunque penso che un blu cobalto ci stia pure come sfondo al posto del verde cromo
Buonasera Eduardo! Benvenuto e grazie per le sue parole. Si anche un blu cobalto può andare benissimo ma preferisco il verde ossido di cromo perché mi aiuta a mantenere un tono caldo.
Buongiorno Maestro, queste mescolanze di colori ad olio sono applicabili a tutte le tecniche? E grazie anticipatamente per i suoi insegnamenti io sto partendo da meno di zero percio' tutto quello che apprendo sono cose nuove.
Buongiorno Massimiliano. Si, lo sono, però se sta partendo da zero la cosa migliore è incominciare con il disegno. È fondamentale per riuscire a scoprire come funzionano le forme e costruirsi un segno. Grazie mille! 😊🙏👍🏼
Buongiorno Sig.Repetti, io l'ammiro tantissimo ma non capisco perché nei suoi video ci sono tutte le scritte di quello che dice, che nascondono del tutto quello che sta facendo Mi spieghi il motivo perché non riesco a capire una cosa del genere, per me è un controsenso?
Non è un controsenso. Sono i sottotitoli. Clicchi sul video, in alto a destra nel video sulla rotellina delle impostazioni poi clicchi su sottotitoli e spunti dove c'è scritto "disattiva sottotitoli codificati" e i sottotitoli spariranno 😊👍🏼
Buonasera, mi sono accorto da poco dei suoi bei video soprattutto utili, e li sto raccogliendo tutti. Sono un auto didatta e dipingo da tanti anni ma non sa quanto utili possano essere per correggere vizi ed errori. a proposito dell'incarnato io ho l'abitudine di iniziare co rosso di venezia, ocra gialla, ed ombreggiare con blu oltremare o terra verde. solo alla fine correggo con qualche tocco di rosso di cadmio poco in realtà. mi sorge il dubbio che il suo metodo ed i suoi colori siano stati scelti perchè l'effetto finale è più luminoso oppure sono scelte maturate nel tempo ?
Massimo, innanzitutto ti do il benvenuto e ti ringrazio davvero tanto per questo tuo intervento che mi da modo di suggerire di seguire sempre il proprio metodo se è efficace, il mio è solo un suggerimento che come dici tu mi arriva dall'esperienza e da ciò che mi è stato insegnato. 😊🙏
Passare dal rosa porcellino al giallo itterizia è un attimo. Il colore dell' incarnato sta in un punto sottile tra i due. Per me è questa la difficoltà. Comunque le sue lezioni sono molto interessanti
Il colore dell'incarnato non ha regole è come quello di un albero o di una mela o del cielo, basta osservare e se si vuole riprodurre con dei buoni tentativi si riesce a trovare la giusta via. Esiste solo l'osservazione, l'esperienza e la possibilità di fare ciò che si vuole ottenere. Grazie mille e benvenuto sul canale! 😊🙏
Buon pomeriggio, vorrei chiederle se il colore ad olio puo 'essere reso più fluido prima di applicarlo alla tela utilizzando un goccio di olio di lino. Grazie
In effetti il Rosso di Cadmio e il Giallo di Cadmio anche nella tipologia "basici" Maimeri sono già ottimi colori (figuriamoci gli Hold Holland o Michel Harding!). Pongo una domandina: molti anzichè il Verde Ossido di Cromo usano l'Oltremare per "raffreddare" il tono...cosa ne pensi? è utile? Quel pennello che va su e giù per miscelare mi trasmette la sensazione di prenderne uno e dipingere subito. Lezione perfettamente riuscita. Grazie Alberto.
Buona sera maestro. Sto proprio ora realizzando un ritratto per un regalo di compleanno e magicamente mi si presenta un suo video a riguardo. In attesa del prossimo per acquisire un po' delle sue capacità e conoscenze per poter perfezionare il mio lavoro. Io sto usando l'oltremare e vedendo la differenza proverò sicuramente il cromo. Che tipo di rosso sta usando? Chiaro, medio o scuro? Grazie mille per la sua disponibilità.
Davide la ringrazio moltissimo e le do il benvenuto. Moltissime persone usano l'oltremare ma io preferisco il cromo perchè è più coprente e si sposa bene con gli altri pigmenti in termini di solidità. Il rosso è il cadmio scuro. Ancora grazie! :-)
Buona giornata, forse sono i miei occhi o la luce nel video ma i colori non risaltano molto sul fondo verdognolo e non si riescono a verificare nella loro interezza. Grazie
Buona giornata Tina! Era proprio mia intenzione sviluppare le tinte su quel fondo che assomiglia molto al fondo dove si può lavorare sull’incarnato. Comunque hai ragione. Spero di riuscire ad avere al più presto una attrezzatura che mi permetta un miglior dettaglio. Ti ringrazio moltissimo di questa notazione perché mi aiuta molto per il prosieguo.
Se non ho il verde ossido di cromo quale alternativa avrei ?quindi se io usassi questi colori su un altro fondo non complementare sarebbe tutto diverso ?
Buonasera Mary, i colori mutano sempre sulla risultanza cromatica ogni volta che li accostiamo ad altri. Il mio intendimento è proprio quello di favorire l'esperimento come pratica per l'apprendimento. Direi blu cobalto giallo di cadmio limone e una puntina di ocra gialla. Grazie mille! 😊👍🏼🙏
Buona sera io sarei interessato anche per altri di fare una ricerca su alcuni aspetti del ritratto o del nudo su alcuni artisti che vanno dalla fine dell' 600al900 grazie mille per la sua attenzione buona serata
Attenzione però ai cadmi, perché sono lentissimi ad asciugarsi. Meglio aggiungere un medium oleo-resinoso, che dimezza questo tempo altrimenti lunghissimo.
nel Rinascimento non usavano il verdaccio? e' questo? riguardo al corpo umano credo non esista nessun soggetto piu'colmo di pieghe,volumi,luci ed ombre,toni e sfumature....nulla di piu' magico e miracoloso....
@@AlbertoRepettiArtist questa tavolozza l'ho sperimentata e in qualche modo ha funzionato, ma ciò non mi imedisce di sperimentarne altre, magari più efficaci. Grazie per la risposta.
Wow io non riesco invece con il pennello tondo, soprattutto ad olio, solo pennelli piatti. Con l'acrilico anche a lingua di gatto, quelli tondi proprio non li uso😅
I pennelli tondi buoni sono complessi da costruire. Se si trovano sono eccellenti. Se han buona forza nella setola li trovo fantastici. Forse è questa la ragione che spinge molti a non farne uso. Chissà 😊
Grazie ancora per i consigli per la pulizia dei pennelli e per il colori per realizzare il carnato . Mi sono impegnata a dipingere la nebbia e lo sfondo marino; i suo consigli e commenti mi hanno aiutata molto !!! Grazie e buona giornata!
Che bellissima cosa Vera, son molto felice di questo. Grazie mille! 😊🙏👍🏼
Complimenti x il modo semplice diretto e così chiara la dimostrazione di come mescolare utilizzare e 'sentire' i toni e la pastosità dei colori x l'incarnato.
Daniela la ringrazio perché è proprio ciò che voglio comunicare 🙏😊
@@AlbertoRepettiArtist grazie a Lei
Sempre interessante seguire i suoi consigli grazie maestro
Grazie mille a lei per essere qui Franco! 😊🙏
Buongiorno maestro, consigli molto interessanti, non vedo l'ora di applicarli. Ho ripreso a dipingere dopo venticinque anni durante la pandemia e con i suoi video sto apprendendo di più di quando ho frequentato i corsi. Grazie buona giornata
Un onore per me Nicola, felicissimo che i miei video possano esserle utili🙏😊
ogni lezione è interessante grazie di cuore. sei super...🤗
Grazie Saro 😊🙏
Molto bello che tu parli della "sensazione sotto il polso" dela densità e comportamento del colore sulla tela. In realtà secondo me il "sentire" il colore è ciò che "fa la pittura"!
Hai perfettamente ragione Luca Massenzio. 😊👍🏼
Grazie mille per questo video. Molto preziosi esempi pratici,e chiara la spiegazione .
Contento che le sia piaciuto Marina, Grazie mille🙏😊
Ottimi consigli 👏👏👏👏👏
Grazie! 🙏🙏🙏🙏🙏
Maestro buonasera non ho parole per ringraziarla per questa lezione dove la realizzazione dell'incarnato con i quattro colori per me è magia, appena potrò comincerò a fare prove su prove di tutto ciò che mi sta insegnando, grazieeee, di ❤️
Antonia felicissimo che ti possa essere di aiuto. Grazie a te! 😊
Grazie a lei...🙏
😊🙏🌺
Maestro, i suoi insegnamenti sono sempre preziosissimi. Gracias.
Grazie mille! Contento che ti sia stato utile. :-)
Molto utile sempre,. per conoscere sempre più la resa dei colori.
.
Assolutamente Mariagrazia! Grazie infinite e benvenuta! 😊🙏
Molto molto interessante ...grazie
Grazie mille Alessandro! 😊🙏
Molto interessante questa lezione sull'applicazione pratica dei concetti propri dei colori complementari. Molto rilassante e piacevole il tono di voce pacato.
Grazie mille Alberto!😊🙏
Grazie Alberto per le bellissime mescolanze che hai creato. Ne farò tesoro 😀
Ne son felice Maria Teresa. Grazie mille a te🙏😊
Come sempre, Professore, la ringrazio per questa lezione.
Son contento le sia piaciuta 😊👍🏼
Oggi finalmente ho imparato il colore,incarnato facile da realizzare grazie mille maestro
Son contento Cesira. Grazie a lei 🙏😊
Grazie mille...😊ci proverò!
E ci riuscirà 😊 Grazie infinite 🙏👍🏼
La cosa bella dei tuoi video è l'accuratezza della spiegazione di ogni singolo passaggio e spiegazione tecnica.Dovrei prendermi del tempo solo per ascoltare, riascoltare e studiare ogni singolo video per avere conoscenze e maggior consapevolezza tecnica e bagaglio di studio per affrontare nuove tecniche o riprendere tecniche come l'olio con cui non dipingo da anni. Intanto mi salvo la playlist poi si vedrà.
Ti ringrazio davvero Luca. Mi fa molto piacere questo tuo feedback. Grazie ancora. 😊
Grazie maestro..in conseguenza a tutti i suoi chiarissimi insegnamenti la mia tecnica pittorica è in netto e costante miglioramento.
E' una cosa bellissima questa, Roberto! Sono felice. 😊
Molto interessante!!! Io quando dipingo vado a naso ma vedendo i suoi istruttivi filmati ho imparato cose che non sapevo .grazie!
Grazie Lory! 👍🏼😊🙏
Grazie sempre
😊🙏👍🏼
Stupenda lezione utilissima grazie Maestro.
Grazie Franco! Benvenuto! 😊🙏
Molto utile ed interessante, grazie!
Contento ti sia piaciuto, grazie!
Grazie maestro, mi é piuciuto tantissimo
Ne sono felicissimo! Grazie infinite a lei 🙏😊
Grazie Marstro👍
Grazie a lei e Benvenuto! 🙏😊
Interessante,angelo.
Grazie mille! 🙏😊
Veramente istruttivo e spiegato molto bene
Grazie davvero Danilo e benvenuto! 😊🙏
Grazie ❤
A lei Fabio 😊🙏
Finalmente una spiegazione super sull’ incarnato..molto interessante,…bravissimo
Son contento lo abbia trovato utile Filippa. 🙏😊
Un grande ringraziamento anche lei per queste opportunità che ci offre co grande chiarezza ed intensità espressiva. Grazie di tutti i suoi consigli partendo proprio dalla nomenclature dei colori che prendo not6 per poter seguire i suoi consigli ed esperimenti.Mariacarla.
@@mariaghidoni2144 Grazie a lei di essere qui Mariacarla 😊🙏
Grazie!
Grazie mille a te, Raff Son contento che tu l'abbia trovato utile! 😊
grazie una buona lezione saluti
Grazie mille Claudio! Ricambio. 😊
Buonasera Alberto......complimenti per il tutorial. Mancano tuttavia i colori per gli incarnati in ombra.
Rimedieremo. Ottimo suggerimento. Grazie mille! 😊🙏
grazie maestro, come sempre vedo le lezioni sempre in ritardo ma non so perchè, anche se ho attivato la campanella....desideravo fare una domanda, ho capito bene che come sfondo di prima mano bisogna mettere il verde ossido di cromo?... ma come a pennello pieno? non viene pesante? ... sempre che abbia capito bene grazie
Buonasera Manuela, si Ossido di Cromo, se possibile senza diluente, con un pennello morbido e grande si può trattare bene. Comunque, se lei vuol aggiungere un poco di lino crudo non è un problema. Non so come mai avviene questa cosa della campanella. Chiederò lumi a RUclips creator. La ringrazio tantissimo. 😊🙏
Grazie per questi segreti rivelati sono alle prime armi ma ne farò tesoro
Margy son contento che abbia intrapreso questo bellissimo percorso creativo. Grazie mille per essere qui 😊🙏
Faccio tesoro dei tuoi consigli.. di esperienza e accademici!
Ho sperimentato questa tua mescolanza!
Essa dà luminosità e plasticità.
Il verde ossido di cromo, che non avevo mai usato, è molto delicato e addolcisce i passaggi verso le ombre leggere dei volumi senza invadere troppo il rosa dell’incarnato, il quale non rimane strappato e defraudato della sua naturalezza!
Vorrei chiedere alla cortesia che ti contraddistingue … come risolvi il problema della mescola con le ombre scure?
Potrei usare le terre d’ombra o potrebbero creare qualche problema di incompatibilità con il cadmio?
Se così…sarebbe meglio una specie di bistro…dove poter inserire una percentuale di ossido di cromo oppure sostituire completamente con esso il blu oltremare..proprio con verde ossido di cromo?
Sono un autodidatta ed i tuoi video mi sono stati di grande aiuto !
Vedo nei miei ultimi dipinti,con grande soddisfazione, il progresso della tua scuola!
Dio ti benedica!❤
Buongiorno e la ringrazio moltissimo per questo commento che mi suggerisce un video dove affrontare questo problema. Innanzitutto son felice dei suoi risultati e poi bisogna ragionare sul rosso di cadmio che è un colore assai potente che necessita una riflessione riguardo l'impiego dei pigmenti. Le terre sono un poco deboli, con il rosso di cadmio è consigliabile una miscela dello stesso con Bruno van Dyck e nero di Marte. Ma sarà mia cura ragionare in un prossimo video. Grazie ancora e buona giornata😊🙏👍🏼
Prof. E mettere per fondo per il ritratto il colore giallo come fanno i pittori spagnoli? Che ne pensa? Grazie
Ottima idea, é una questione di scelta, senz'altro dà molto più calore. Grazie mille Andrea per questa condivisione 🙏😊
Sono sempre molto interessanti le sue lezioni e si impara parecchio però ci si rende conto di quanto poco si sa.
Buongiorno, il mistero della conoscenza della pittura è pieno di meravigliose scoperte, direi infinite, per tutti. Grazie mille per essere qui😊🙏
Buonasera signor Alberto! Mi complimento per il suo video davvero molto piacevole, specie perché apprezzo molto il tema ritratti. Comunque penso che un blu cobalto ci stia pure come sfondo al posto del verde cromo
Buonasera Eduardo! Benvenuto e grazie per le sue parole.
Si anche un blu cobalto può andare benissimo ma preferisco il verde ossido di cromo perché mi aiuta a mantenere un tono caldo.
Buongiorno Maestro, queste mescolanze di colori ad olio sono applicabili a tutte le tecniche? E grazie anticipatamente per i suoi insegnamenti io sto partendo da meno di zero percio' tutto quello che apprendo sono cose nuove.
Buongiorno Massimiliano. Si, lo sono, però se sta partendo da zero la cosa migliore è incominciare con il disegno. È fondamentale per riuscire a scoprire come funzionano le forme e costruirsi un segno. Grazie mille! 😊🙏👍🏼
@@AlbertoRepettiArtist grazie Maestro
Buongiorno Sig.Repetti, io l'ammiro tantissimo ma non capisco perché nei suoi video ci sono tutte le scritte di quello che dice, che nascondono del tutto quello che sta facendo
Mi spieghi il motivo perché non riesco a capire una cosa del genere, per me è un controsenso?
Non è un controsenso. Sono i sottotitoli. Clicchi sul video, in alto a destra nel video sulla rotellina delle impostazioni poi clicchi su sottotitoli e spunti dove c'è scritto "disattiva sottotitoli codificati" e i sottotitoli spariranno 😊👍🏼
Buonasera, mi sono accorto da poco dei suoi bei video soprattutto utili, e li sto raccogliendo tutti. Sono un auto didatta e dipingo da tanti anni ma non sa quanto utili possano essere per correggere vizi ed errori. a proposito dell'incarnato io ho l'abitudine di iniziare co rosso di venezia, ocra gialla, ed ombreggiare con blu oltremare o terra verde. solo alla fine correggo con qualche tocco di rosso di cadmio poco in realtà. mi sorge il dubbio che il suo metodo ed i suoi colori siano stati scelti perchè l'effetto finale è più luminoso oppure sono scelte maturate nel tempo ?
Massimo, innanzitutto ti do il benvenuto e ti ringrazio davvero tanto per questo tuo intervento che mi da modo di suggerire di seguire sempre il proprio metodo se è efficace, il mio è solo un suggerimento che come dici tu mi arriva dall'esperienza e da ciò che mi è stato insegnato. 😊🙏
Passare dal rosa porcellino al giallo itterizia è un attimo. Il colore dell' incarnato sta in un punto sottile tra i due. Per me è questa la difficoltà. Comunque le sue lezioni sono molto interessanti
Il colore dell'incarnato non ha regole è come quello di un albero o di una mela o del cielo, basta osservare e se si vuole riprodurre con dei buoni tentativi si riesce a trovare la giusta via. Esiste solo l'osservazione, l'esperienza e la possibilità di fare ciò che si vuole ottenere. Grazie mille e benvenuto sul canale! 😊🙏
Ciao maestro io nel mio piccolo ti definirei al grande Cicerone trovi per chi ti segue la strada più illuminante da perseguire grazie ate
Troppo buono Saverio. Grazie! 😊🙏
Grazie marstro
Grazie a lei Valeria di essere qui😊🙏
Buongiorno!
Quindi trovati i colori piu adatti per l'incarnato e' necessario iniziare il ritratto su un fondo verde ossido di cromo..?
Buongiorno Paolo. Si esattamente. 😊👍🏼
Grazie e complimenti per la qualita' della lezione,molto chiara e circonstanziata
@@PaoloGruppuso Grazie mille a lei di essere qui. Benvenuto sul canale! 😊🙏
Buon pomeriggio, vorrei chiederle se il colore ad olio puo 'essere reso più fluido prima di applicarlo alla tela utilizzando un goccio di olio di lino. Grazie
Certamente Sabrina! 👍🏼😊🙏
In effetti il Rosso di Cadmio e il Giallo di Cadmio anche nella tipologia "basici" Maimeri sono già ottimi colori (figuriamoci gli Hold Holland o Michel Harding!). Pongo una domandina: molti anzichè il Verde Ossido di Cromo usano l'Oltremare per "raffreddare" il tono...cosa ne pensi? è utile? Quel pennello che va su e giù per miscelare mi trasmette la sensazione di prenderne uno e dipingere subito. Lezione perfettamente riuscita. Grazie Alberto.
Ciao Silvano, l'oltremare no perchè è semicoprente e a me non serve. Può essere interessante provarlo. Grazie :-)
@@AlbertoRepettiArtist Grazie.
Buona sera maestro. Sto proprio ora realizzando un ritratto per un regalo di compleanno e magicamente mi si presenta un suo video a riguardo. In attesa del prossimo per acquisire un po' delle sue capacità e conoscenze per poter perfezionare il mio lavoro. Io sto usando l'oltremare e vedendo la differenza proverò sicuramente il cromo. Che tipo di rosso sta usando? Chiaro, medio o scuro? Grazie mille per la sua disponibilità.
Davide la ringrazio moltissimo e le do il benvenuto. Moltissime persone usano l'oltremare ma io preferisco il cromo perchè è più coprente e si sposa bene con gli altri pigmenti in termini di solidità. Il rosso è il cadmio scuro. Ancora grazie! :-)
Buona giornata, forse sono i miei occhi o la luce nel video ma i colori non risaltano molto sul fondo verdognolo e non si riescono a verificare nella loro interezza. Grazie
Buona giornata Tina! Era proprio mia intenzione sviluppare le tinte su quel fondo che assomiglia molto al fondo dove si può lavorare sull’incarnato. Comunque hai ragione. Spero di riuscire ad avere al più presto una attrezzatura che mi permetta un miglior dettaglio. Ti ringrazio moltissimo di questa notazione perché mi aiuta molto per il prosieguo.
Tanti saluti marstro
Tanti saluti a lei Antonia 👍🏼😊
Se non ho il verde ossido di cromo quale alternativa avrei ?quindi se io usassi questi colori su un altro fondo non complementare sarebbe tutto diverso ?
Buonasera Mary, i colori mutano sempre sulla risultanza cromatica ogni volta che li accostiamo ad altri. Il mio intendimento è proprio quello di favorire l'esperimento come pratica per l'apprendimento. Direi blu cobalto giallo di cadmio limone e una puntina di ocra gialla. Grazie mille! 😊👍🏼🙏
Buona sera io sarei interessato anche per altri di fare una ricerca su alcuni aspetti del ritratto o del nudo su alcuni artisti che vanno dalla fine dell' 600al900 grazie mille per la sua attenzione buona serata
È assolutamente da tenere in considerazione, amo quel periodo e i temi del ritratto e del nudo. Grazie mille! 😊🙏👍🏼
Aggiungi olio di lino o trementina per fare il colore?
Non aggiungo nulla Fiorenza. Come esce dal tubetto.
Buonasera maestro
Buonasera Graziano!
Questi toni sono bellissimi ma...niente azzurri? Niente alizarina?
Questo era un video principalmente focalizzato sul rosso di Cadmio. 😊👍🏼
Perchè non usa l'ocra gialla a posto del giallo di cadmio. Saluti.
Benvenuto Pippo! Perché l'ocra gialla è un colore semitrasparente e mi preferisco contare su un giallo più solido. Ma non è una cattiva idea, anzi.
Maestro
👍🏼😊
La parola Cadmio e abbinata sempre ai colori coprenti ?
Si è un elemento che ha questa caratteristica.
Maestro io li vedo un po scuri, forse è il video non rende?
No, sono come tu li vedi.
Attenzione però ai cadmi, perché sono lentissimi ad asciugarsi. Meglio aggiungere un medium oleo-resinoso, che dimezza questo tempo altrimenti lunghissimo.
Hai ragione Luca Massenzio e di più d'inverno. Ho preso il set della W&N cadmium free devo testarlo. 😊👍🏼
nel Rinascimento non usavano il verdaccio? e' questo? riguardo al corpo umano credo non esista nessun soggetto piu'colmo di pieghe,volumi,luci ed ombre,toni e sfumature....nulla di piu' magico e miracoloso....
Della terra verde si, diversa da zona a zona. Il corpo umano è molto affascinante, hai ragione. 👍🏼😊
Alcuni usano la tavolozza di Zorn, bianco, ocra, rosso carminio, nero.
Alcuni pensano per stereotipi ma noi no Donatella, non ci cadiamo. Grazie mille! 🙏😊
@@AlbertoRepettiArtist questa tavolozza l'ho sperimentata e in qualche modo ha funzionato, ma ciò non mi imedisce di sperimentarne altre, magari più efficaci. Grazie per la risposta.
Wow io non riesco invece con il pennello tondo, soprattutto ad olio, solo pennelli piatti. Con l'acrilico anche a lingua di gatto, quelli tondi proprio non li uso😅
I pennelli tondi buoni sono complessi da costruire. Se si trovano sono eccellenti. Se han buona forza nella setola li trovo fantastici. Forse è questa la ragione che spinge molti a non farne uso. Chissà 😊
La tavolozza e scura e non si notano molto bene il variare delle mescolanze
Hai ragione Mary avrei dovuto farla più fredda. 👍🏼😊