ストリングスアレンジ！組み立て方【歌もの編】

[@htsuji]

すごく勉強になります！　チャンネル登録しました

[@nd-kp7cx]

ちょうど悩んでいるところで出会いました。初心者にやりがちなことを思いっきりやっていて悩んでいましたｗ

[@Yugo]

よかったです〜😄👍

[@Tai-P.]

対旋律！！この概念が私には無かった。。。
この動画には私にとってやべぇ情報が詰まってました！
【歌もの編】バイブルにさせていただきます！ありがとうございました！

[@Yugo]

おぉぉぉ！😆それは嬉しい❕
ありがとうございます👍

[@oy9417]

すごい参考になったのでcubaseのMIDI画面で歌物のAメロBメロサビの尺でストリングス打ち込みの解説動画をお願いしたいです！！！

[@Yugo]

CSSの回でMIDIを使った打ち込みやってます😆👍
あと対位法は有料版の方でガッツリ解説してます👍

[@漱蟬]

自分はストリングス特有の伸びの良さを活かしたいという理由でサビなどの疾走感を出すところでもオープンボイシングでコード進行を和声的に打ち込んでいって、トップノートのみを遊ばせるといったやり方をしているのですが、今回の対旋律の考え方をうまく活用させるには対コードではなく対歌メロの譜面を作ることを意識して編曲する必要があるのでしょうか？コード進行を主体として考えることで他の楽器との親和性を高める方法はどう思いますか？動画とてもワクワクした気持ちになりました！

[@Yugo]

あまり難しく考えず☺️👍✨
現状、特に不満がなければそのやり方で大丈夫かと思います👍
対旋律も現代では和声的な考えの元で作られることがほとんどで、
一見コードの構成音から外れているようでも、sus4、7、9、11thのコードになっていたり、そこからの解決を考えて作られています。
なので、アプローチ方法は違えど、結果的には和声法と、現代の自由対位法では、若干の禁則の違いはあれど、同じところに近づいていくのかなぁ〜という感じですね💡

[@rrw1173]

参考になりますー！

[@Yugo]

ありがとうございます😊👍

[@starscoremusic]

ストリングスアレンジをするために和声法を学ぼうと思っています、よく和声法を学ぶと曲が作れなくなるという話をみみにしますがそれはよくあることなんでしょうか？

[@newcore6]

5:25