Наконец-то тя нашел подтверждение своим мыслям. Я уже давно понял что гармония меня ограничивает и мне легче сочинять мелодию не опираясь на неё. Но везде видишь как учят сочинять на гармонию, и я не понимал-это я странный? или что-то я не понимаю? Но теперь все понятно:) Спасибо!!!
Когда пытаешься сделать аранжировку к таким freestyle-мелодиям, то получается сложная и непонятная музыка, либо ограниченная, особенно в "длинных" аккордах
Есть ещё аргумент в пользу гармонизации мелодии - при таком подходе может получиться гармония, которая никогда бы не получилась сама по себе. Есть больше шансов родить что-то новое, вне штампа.
Вообще для того, чтобы начать писать музыку, бывают разные поводы. Начиная с "профессор задал написать" в консерватории и заканчивая "мотив приснился". Все-же самый лучший из них - когда автор хочет высказать большую идею, примерно как автор литературного произведения. А старт " от гармонии" - самый, так сказать, механистический, самый бедный. Так что поднятая Денисом тема (как, впрочем, это бывает почти всегда) провоцирует ставить лайк ещё до просмотра 😁 Удачи в развитии канала! 👍
Очень полезное видео! Сама всегда начинала песни с аккордов, где-то внутренне понимала,что свободы в выборе мелодии особо нет и песни довольно банальные. Буду переосмыслять процесс создания песен! Спасибо!
да, очень верно и точно сказано что нас ограничивает пиано ролл. очень часто в моей голове возникает музыка или мелодии, и они гораздо интереснее и свободнее звучат, нежели рисуя пресловутые 4 аккорда ровно по сетке :)
Но ведь можно сочинять музыку, записывая её с помощью обычных нот, традиционным способом. Составление её в компьютерной программе конечно создаёт свои ограничения.
В некоторых примерах, когда меняются ноты мелодии я совершенно не слышу конфликтов с гармонией, просто характер меняется для меня, может чуть больше напряжения, но катастрофы я не слышу
Вот спасибо тебе, добрый человек. Даже подумать не мог, что действительно гармония может ограничивать мысль, особенно, речь не идет о превращении стихов в песни, а наоборот
Если это не осознать, то можно решить, что не способен на большее и смириться со своей квадратной мелодией и тяжеловесной гармонией. Подобные эксперименты показывают те аспекты, до которых в своей практике можно не добраться и сдаться. Большое спасибо!
Иес! Я на правильном пути развития. Только что начал новую песню и начал с мелодии, оставив гармонию на потом. Стало интересно, что получится. А тут урок, как раз во время. Денис, идея ясна! Пути развития идеи тоже. Спасибо!
Примеры такие: сильные доли мелодии не завязывать на ноты опорного аккорда, брать другие из звукоряда, обозначать гармонию синкопами, включать хроматические ноты, не входящие в состав аккорда и звукоряда. Это первое что на ум пришло. Но надо каждую краску прочувствовать. Если навешивать эти приемы на гармонию, то это будет сложнее, так как будет выходить за рамки фундамента в виде гармонии и новичков это может сильно смущать
Теперь понятен успех восьмибитных саудтреков - их авторы попросту лишены были возможности буцкать аккордами - т.к. имели ровно четыре одноголосные линии (три - одна из них сразу уходила на ритм-секцию) - т.е. предположительно выстраивалась опорная цепочка бас-мелодия, которая затем дополнялась гармонизующим вторым голосом. Блестящий урок, спасибо, Денис.
С одной стороны это вроде правильно, но когда появляется в голове какая-то мелодия, то одновременно с ней уже выстраивается гармония в которой эта мелодия звучит, так что связь уже возникает сама собой, сразу. Если конечно не составлять мелодии наугад, механическим способом, как с помощью генератора случайных чисел.
Я делаю просто,знаю несколько аккордов и тусую их туда сюда. И теперь понимаю,что мне хочется большего,завтра попробую так как говорит автор в этом видео!!
Действительно, где то уже подсознательно была привязка к сетке и к аккордам. Смею предположить, что вы сэкономили мне годы в познании музыки одним только этим видео. Спасибо!
Денис, это просто великолепно! Это мой подход, причем в худшем смысле, по-моему я собрал все возможные ошибки. Но ничего, скоро моя основная учеба закончится и я смогу вернуться к вашим урокам
Очень интересная тема поднята! Заставляет задуматься и ещё более проанализировать своё творчество. Лично я сам всегда был больше "гармонистом", чем мелодистом. Редко когда действительно "крутые" мелодии создавал, обычно от гармонии плясал. И потому, как не любитель самоповторов, старался разноображивать нестандартной сменой аккордов или проводя иные эксперименты, вследствии которых зачастую получались интересные композиции. Помню, когда-то случайно "перепутал" мажорный и минорный аккорд и по невероятному стечению обстоятельств открыл для себя нечто новое. Стал их варьировать в композиции так, что со стороны немузыканты в жизни бы не заметили "чего-то не того". Вообще, мне кажется, что часто в творчестве имеет место быть случайность вследствии ошибки, непопадания куда "целился" и на основе этого в голове возникают новые идеи, которые впоследствии расширяются и дорабатываются до каких-то законченных композиций в итоге.
@@Soulkeeper393 вот именно, научат этих грамотеев, как правильно, и играют в рамках закона, есть много чего звучащего и вне этих правил, просто нужно тыкать и проверять))
Андрей Макаров, причём, ратуя за некое снятие неких ограничений, автор в ответ людям, утверждающим, что для них интересно или приятно что-то, не нравящееся лично ему, он переходит на личности и, с разной степенью завуалированности, указывает на отсутствие у них вкуса.
@@Soulkeeper393 Причем здесь то, что у него в башке, если звучащие совместно ноты аккордов создают вполне логичные тяготения, которые создадут ограничения в развитии мелодии именно в твоей башке? И даже если ты начнешь лепить поверх этой гармонии свои хроматизмы и внеаккордовые звуки - они не зазвучат так и не разрешатся в то, во что могли бы, если бы ты не был связан этими рамками и этим контекстом. Что у вас так разгорелось-то?
Очень интересно и актуально! Спасибо большое!. Эх, жаль, что я в музыкалке не доучился (3 года из 5 лет по классу гитары плюс, конечно, сольфеджио, уроки которого, кстати, я посещал с большим интересом). Дальше просто в колледж пошёл после школы - нагрузки другие
Ну, там в паре мест очень явно, что «вариант» ноты с заданным аккордом, сам по себе, звучит хорошо, но просто требует, чтобы *следующий* аккорд был иным (не тем, что уже прописан в последовательности).
1) Коммент в поддержку канала; 2) Прошло 15 лет после обучения на композитора-аранжировщика, достал все конспекты, послюнявил палец, листаю... Итить, сколько же забыто и не применялось в творчестве столько времени! Квадраты заполонили мозг, он в тупике, он зациклился. Всё, баста. Свободу (Юрию Деточкину)!!!; 3) Спасибо, Денис. Я сбросил оковы. Начинаю жить дальше как нормальный чело... Несостоявшийся композитор :D 4) Кто тут ставит дизлайки???
Да я так и думал, что гармонии больше работают на шаблонность и узнаваемость. А вот мелодия - это действительно небо, по сравнению с гармонией. Хочу стрим, где ты сделаешь примерную оркестровую мелодию. Например, для синематика - мистики или хоррора, для эпика не надо - он УГ.
Пришел к пониманию этого опытным путем. Когда еще писал электронную музыку - моё мышление стало квадратным. Я мыслил фигурами Piano Roll и квадратами. Я писал настолько скучно и не понимал, почему вот этот трек звучит как боженька, а мой как говно. В голове-то совсем по другому все было. В итоге я включил микрофон, и сымитировал голосом то, что было в голове, сверху еще дорожку с такой имитацией, которая имитировала перкуссию и всякие звуки, дорожку баса. Потом эти музыкальные идеи я уже «оцифровывал». Моя музыка изменилась полностью. Потом этот метод перенес и на гитару.
Александр К да, это забавный опыт. Он позволят формировать музыкальную идею не занимаясь погружением в интерфейс. Да, есть гитаристы, которые с ходу играют то, что у них в голове. Например мой любимый Гатри 😅 Но таким уровнем владеют единицы. А пока тыркаешь по нотке на грифе, пытаясь уловить то что в голове - идея прокисает, упирается в гаммы, в аппликатурное мышление и штампы. Голосовое снятие идеи сильно продвинуло мою музыкальную фразировку.
Не могу пока согласиться с Вами полностью в силу своего малого опыта и отличающих мыслей, но определённо это видео не тупое, не кликбейт и не бред. Я сам как-то попал в "ловушку SUSов", там просто терцовый тон в мелодии на аккорд не сыграть вообще никак, малая секунда режет ухо, поэтому если играть просто SUS(все ноты сразу, а не гибридно), то мелодизировать его не так просто, терцовый тон придаёт окрас всё-таки. Единственное, уже гораздо позже до меня допёрло, что SUS вроде не отменяет 7 ступень и 2или4 добавочные(уже к имеющимся)😆😆
есть над чем задуматься, связь лада с гармонией и мелодией. Если взять 4 такта и построить аккодбы по принципу тоника доминанта субдоминанта тоника, то это накладывает ограничения в ступенях используемых нот и для мелодии, если мы берем аккорд до мажор, то в мелодии используем до ми соль, 1 3 5 ступени лада, остальные ноты будут диссонансом. А Если взять аккорд тонический до мажор - Cmaj 13 в котором 7 нот в аккорде, то получается до ми соль аккордовый звук тонический, а в мелодию можно использовать ноты аккордового звука до ми соль и ноты самого аккорда Cmaj 13 си, рэ, фа, ля. Вот 2 варианта с использованием для мелодии нот аккордового звука, нот верхней части тонического аккорда и никаких диссонансов
Попробовал подобрать аккорды к своей мелодии, а в итоге получилась арабская ночь с мрачными аккордами. Хотя я просто хотел сделать кавер на песню "В лесу родилась ёлочка". Как это работает?
Есть разные музыки в этом смысле. Например у баха часто слышится музыка она как бы и на гитаре и на пианино и на скрипке зазвучит. А есть музыка для инструментов, Астуриас было изначально для или на пианино написано (Не знаю правда ли это), но на гитаре очень популярной стало. И вот мое мнение может так часто у гитаристов. Требуется намного больше времени чтоб выучить и сыграть аккорды боем. Это квадратурное мышление оно на первом плане. Там аккордеон или пианино проще физически это сделать.
А как по мне, поле для мелодии слишком широкое и непонятно куда шагать, а гармония сразу расставляет все по местам и диктует конкретную задачу, и если впоследствии мелодия заходит не туда, то просто меняется аккорд
Аккорды создают атмосферу, которую представил, когда появилась идея. Опираться на одну мелодию сложно, особенно создавая pop-dance Почему-то у меня без аккордов не создаётся что-то цельное и ноты абстрактны
Просто они не в контексте, во вторых одна из целей видео показать, что то, что нравится слуху не всегда хорошо - нужно развивать цельное восприятие мелодии в соединение с гармонией не только в вертикальном контексте, но и в горизонтальном. Примеры в видео стилистические чужды общему движению мелодии о чем я и сказал - для того, чтобы изменить одну ноту придется менять всю мелодию
Имхо,если ты знаешь как к мелодии аккорды подбирать,то представленный вариант из видео реализовать куда легче,чем сочинение мелодии на изначально данные аккорды.Как сказал автор видео,придумывать мелодию после аккордов не стоит,ибо это сковывает.Это сковывает мышление и мне, лично, работать в рамках сложнее.Когда нет аккордов изначально - я могу делать,что хочу.
Хорошо объяснено, почему почти все эти джаховые соло под статичную гармониюзвучат довольно скучно, несмотря на формальную сложность. Объяснил бы кто это еще самим джазмэнам, а то ж они все удивляются, почему народ их не слушает
Говоришь мелодия менее свободна? По поводу мелодии, сама мелодия ограничина мажорным, минорными ладами?,. Если писать музыку в классическом стиле и в ладах мажор, минор, то мелодия не должна выходить за рамки мажорного, минорного лада, или всё же могут быть отклонения?
@@studymusicru про 17 в тональности я слышал от тебя, но пока не разбирался и пока не пойму от куда эти 17 взялись, обычно 7 ступеней или 12 в октаве. Мне нужно решить для себя задачу. Мне сняться многие мелодии, и я хочу их переносить в готовую систему. Например эту мелодию из последовательности нот нужно обязательно подгонять под конкретный лад, типа мажора или минора, если я хочу гармонизировать её по классике, тоника, субдоминанта и доминанта? Вот естудей Маккартни приснилась, он говорит я просто подобрал несколько аккордов и всё. Но его мелодия она же вписываеться в фа мажор, то есть там задействованы всего семь нот мажорного лада. Хотя есть отклонение вроде
Согласен. И не только в этом месте, просто получалось, что от этих нот рождается новая гармония, мы нарушаем рамки. Там в одном месте нота си под ля минор очень хорошо прозвучала.
@@MikleQuits ха! с ля-минор в соответсвующем салате си шикарна (когда сверху), а еще между си и ля-минором соль прикрутить - звук просто супер! ну и с до-мажором си сверху тоже хороша (правда это то же самое, что и ми с фа-мажором)
Суть в чем - я не знаю, как работает ваш слух, но если бы мне прислали такую мелодию на анализ или ученик, то я бы четко сказал, что это нужно убрать - потому что эта нота изменяет саму структуру взаимодействия мелодии и гармонии. Представьте, что вы включили какого нибудь Лепса, а там внезапно в 3 такте припева играют 2 бочки 32ми. И всё. Только в одном такте.
@@studymusicru я имел в виду очень короткую фразу, которая заканчивалась нотой ми с фа мажором. скажем так - я вырвал кусок из общего контекста :) кстати, меня тут даже некоторые поддержали - наверное, у них нейросети работают примерно так же, как и у меня :)
Наконец-то тя нашел подтверждение своим мыслям. Я уже давно понял что гармония меня ограничивает и мне легче сочинять мелодию не опираясь на неё. Но везде видишь как учят сочинять на гармонию, и я не понимал-это я странный? или что-то я не понимаю? Но теперь все понятно:) Спасибо!!!
Когда пытаешься сделать аранжировку к таким freestyle-мелодиям, то получается сложная и непонятная музыка, либо ограниченная, особенно в "длинных" аккордах
Как же мне это знакомо
Тоже самое , в начале мелодия , и только потом гармония .
И да у меня нет муз образования , видимо это сыграло ключевую роль .
Есть ещё аргумент в пользу гармонизации мелодии - при таком подходе может получиться гармония, которая никогда бы не получилась сама по себе. Есть больше шансов родить что-то новое, вне штампа.
Запомню
Спасибо
Лишь бы блин никто не спизданул мне потом "чувак, ты ошибся"
Вообще для того, чтобы начать писать музыку, бывают разные поводы. Начиная с "профессор задал написать" в консерватории и заканчивая "мотив приснился". Все-же самый лучший из них - когда автор хочет высказать большую идею, примерно как автор литературного произведения. А старт " от гармонии" - самый, так сказать, механистический, самый бедный. Так что поднятая Денисом тема (как, впрочем, это бывает почти всегда) провоцирует ставить лайк ещё до просмотра 😁
Удачи в развитии канала! 👍
Я редко что-то комментирую, ибо лень да и на фиг надо.
Но хочется сказать после просмотра:
спасибо, Денис)
С языка снял!
Суть видео кратко:
Начинайте писать не с аккордов, а с мелодии
А если по факту, то спасибо, очень познавательный ролик))
Никогда об этом не задумывался, очень интересно
Очень полезное видео! Сама всегда начинала песни с аккордов, где-то внутренне понимала,что свободы в выборе мелодии особо нет и песни довольно банальные. Буду переосмыслять процесс создания песен! Спасибо!
да, очень верно и точно сказано что нас ограничивает пиано ролл. очень часто в моей голове возникает музыка или мелодии, и они гораздо интереснее и свободнее звучат, нежели рисуя пресловутые 4 аккорда ровно по сетке :)
Но ведь можно сочинять музыку, записывая её с помощью обычных нот, традиционным способом. Составление её в компьютерной программе конечно создаёт свои ограничения.
@@АндрейМакаров-ч7г6ф нотная запись тоже накладывает свои ограничения)
@@АндрейМакаров-ч7г6ф У нот ограничений побольше, чем у пиано-ролла ;о)
Я записываю в нотах на компьютере, но кластерное мышление по секте из прошлого даёт о себе знать...)
Спасибо, как не задумаюсь, застряну в чём-то, у вас через какое-то время выходит видео в тему)
Большое спасибо, очень развивающее видео! 🙏
В некоторых примерах, когда меняются ноты мелодии я совершенно не слышу конфликтов с гармонией, просто характер меняется для меня, может чуть больше напряжения, но катастрофы я не слышу
Тоже заметил... Странно, Когда автор говорил про осветление звучания, и когда он передвинул ноты, мне показалось что даже лучше звучать стало...
@@naturetechno6001 когда он сказл вот плохо мне норм
Вот спасибо тебе, добрый человек. Даже подумать не мог, что действительно гармония может ограничивать мысль, особенно, речь не идет о превращении стихов в песни, а наоборот
Если это не осознать, то можно решить, что не способен на большее и смириться со своей квадратной мелодией и тяжеловесной гармонией.
Подобные эксперименты показывают те аспекты, до которых в своей практике можно не добраться и сдаться. Большое спасибо!
Спасибо, Денис. десяток лет меня волновала эта тема) И вот, с просмотром и осмыслением твоих видео начинает приходить понимание, как всё устроено..)
Иес! Я на правильном пути развития. Только что начал новую песню и начал с мелодии, оставив гармонию на потом. Стало интересно, что получится.
А тут урок, как раз во время. Денис, идея ясна! Пути развития идеи тоже. Спасибо!
Теперь я понимаю чем отличаются мелодисты от гармонистов! 10👍
Безумно полезный урок, спасибо большое)
Офигенно! Спасибо большое!
Важная тема для новичков, которые использую аккордовые пресеты !)
Слушаешь радио, особенно русскоязычное, ощущение что не то что одна и та же гармония , а даже мелодия одна и та же с небольшими отклонениями.
Очень полезный урок! Спасибо!
Тема интересная, но было бы интересно увидеть пример мелодии не привязанной к гармонии
Были же примеры, с ходу, можно сказать.
Поддержу, было бы интересно увидеть видео, посвященные подробному разбору остальных подходов. По этим примерам не особенно понятно, что и как.)
Примеры такие: сильные доли мелодии не завязывать на ноты опорного аккорда, брать другие из звукоряда, обозначать гармонию синкопами, включать хроматические ноты, не входящие в состав аккорда и звукоряда. Это первое что на ум пришло. Но надо каждую краску прочувствовать. Если навешивать эти приемы на гармонию, то это будет сложнее, так как будет выходить за рамки фундамента в виде гармонии и новичков это может сильно смущать
на канале есть уроки на эти темы
@@studymusicru а, хорошо, тогда ознакомлюсь, спасибо)
Денис, какой ты классный! Давно и много смотрю твои уроки. Спасибо огромное!
Как это всё сложно, но необходимо! Автор,спасибо тебе! В носишь ясность и понимание того, в каком направлении двигаться. Спасибо!!!
Теперь понятен успех восьмибитных саудтреков - их авторы попросту лишены были возможности буцкать аккордами - т.к. имели ровно четыре одноголосные линии (три - одна из них сразу уходила на ритм-секцию) - т.е. предположительно выстраивалась опорная цепочка бас-мелодия, которая затем дополнялась гармонизующим вторым голосом. Блестящий урок, спасибо, Денис.
С одной стороны это вроде правильно, но когда появляется в голове какая-то мелодия, то одновременно с ней уже выстраивается гармония в которой эта мелодия звучит, так что связь уже возникает сама собой, сразу. Если конечно не составлять мелодии наугад, механическим способом, как с помощью генератора случайных чисел.
Я делаю просто,знаю несколько аккордов и тусую их туда сюда. И теперь понимаю,что мне хочется большего,завтра попробую так как говорит автор в этом видео!!
Спасибо, Денис!!! Очень интересно. Вроде всё логично, но сам не всегда можешь до этого дойти. Чисто интуитивно бывает к этому приходишь.
Коммент в поддержку канала.
И спасибо за урок.
Действительно, где то уже подсознательно была привязка к сетке и к аккордам. Смею предположить, что вы сэкономили мне годы в познании музыки одним только этим видео. Спасибо!
СПАСИБО! Ты даже не представляешь как помог
Я ДАЖЕ СМОТРЕТЬ ДО КОНЦА НЕ БУДУ.. ИЗВИНИТЕ.. Я И ТАК ЭТО ЗНАЮ, НО ЛАЙК АВТОРУ, ТАК КАК ПРОСВЕЩАЕТ И ДРУГИХ! А ЭТО ХОРОШО! ПОЛЕЗНОЕ ВИДЕО!
Благодарю Вас, очень точно! Спасибо за урок!!! Поделюсь им со своими ученицами!
Денис, это просто великолепно! Это мой подход, причем в худшем смысле, по-моему я собрал все возможные ошибки. Но ничего, скоро моя основная учеба закончится и я смогу вернуться к вашим урокам
спасибо! вот уже думаю про то, чтобы пройти ваш курс
Очень интересная тема поднята! Заставляет задуматься и ещё более проанализировать своё творчество. Лично я сам всегда был больше "гармонистом", чем мелодистом. Редко когда действительно "крутые" мелодии создавал, обычно от гармонии плясал. И потому, как не любитель самоповторов, старался разноображивать нестандартной сменой аккордов или проводя иные эксперименты, вследствии которых зачастую получались интересные композиции. Помню, когда-то случайно "перепутал" мажорный и минорный аккорд и по невероятному стечению обстоятельств открыл для себя нечто новое. Стал их варьировать в композиции так, что со стороны немузыканты в жизни бы не заметили "чего-то не того". Вообще, мне кажется, что часто в творчестве имеет место быть случайность вследствии ошибки, непопадания куда "целился" и на основе этого в голове возникают новые идеи, которые впоследствии расширяются и дорабатываются до каких-то законченных композиций в итоге.
Спасибо за видео
Очень интересно, хотя я нот не знаю и некоторые слова не понимаю :) Пойду изучать ваш канал, на нем много любопытно-вкусного! Спасибо!
Денис, действительно это супер! Вот что называется -- ЗАШЛО!!!
9:10 Здесь нота "ми" хорошо вписывается в текущий аккорд, у большого мажорного септаккорда интересное, необычное звучание.
Андрей Макаров остальные тоже вполне
Ограничения делает не гармония, а то что у него в башке, вот и сидит выдумывает чушь какую то
@@Soulkeeper393 вот именно, научат этих грамотеев, как правильно, и играют в рамках закона, есть много чего звучащего и вне этих правил, просто нужно тыкать и проверять))
Андрей Макаров, причём, ратуя за некое снятие неких ограничений, автор в ответ людям, утверждающим, что для них интересно или приятно что-то, не нравящееся лично ему, он переходит на личности и, с разной степенью завуалированности, указывает на отсутствие у них вкуса.
@@Soulkeeper393 Причем здесь то, что у него в башке, если звучащие совместно ноты аккордов создают вполне логичные тяготения, которые создадут ограничения в развитии мелодии именно в твоей башке? И даже если ты начнешь лепить поверх этой гармонии свои хроматизмы и внеаккордовые звуки - они не зазвучат так и не разрешатся в то, во что могли бы, если бы ты не был связан этими рамками и этим контекстом. Что у вас так разгорелось-то?
Спасибо огромное. Очень полезное видео!
Благодарю за очень ценный урок, Денис!
Огонь урок! Теперь знаю как объяснять другим, почему не стоит на одних аккордах зацикливаться
Это как раз мой случай, спасибо большое что открыл глаза
Полностью согласен с автором данного видео
Спасибо. Очень полезный урок.
Очень интересно и актуально! Спасибо большое!.
Эх, жаль, что я в музыкалке не доучился (3 года из 5 лет по классу гитары плюс, конечно, сольфеджио,
уроки которого, кстати, я посещал с большим интересом). Дальше просто в колледж пошёл после школы - нагрузки другие
Блин, почти все варианты нот, про которые ты говорил, что не подходят, мне понравились.
Ну, там в паре мест очень явно, что «вариант» ноты с заданным аккордом, сам по себе, звучит хорошо, но просто требует, чтобы *следующий* аккорд был иным (не тем, что уже прописан в последовательности).
Спасибо! Вы похоже один из немногих кто понял о чем речь в уроке :)
Денис, спасибо за видео! Как всегда круто!!!
комментарий для продвижения!
Недавно открыл для себя данный канал. Интересные вещи рассказываете. Правда я не всегда всё понимаю, так как плоховато знаю гармонию и теорию
Спасибо, очень отрезвляюще ;)
Спасибо, Денис! Как обычно вовремя и в тему пришлось. Я в этой ловушке четырех долго сидел
БЛагодарность однозначно!!! Спасибо, это интересно! во время просмотра был в ожидании альтернативного способа написания, но нет)
Прикольно) А я всегда писал сначала AmFCG в разных тональностях, и от этого плясал
Какой же я крутой
Спасибо за конкретику других типов композиции композиции)
Хорошее видео, отличный полезнейший канал. Спасибо =)
Спасибо! Было полезно!
Многие народы то и понятия не имели особо о гармонии. Но их мелодии чудесны.
Отличное видео!
0:42 А можно ссылку на канал, где автор пишет симфоническую музыку?
1) Коммент в поддержку канала; 2) Прошло 15 лет после обучения на композитора-аранжировщика, достал все конспекты, послюнявил палец, листаю... Итить, сколько же забыто и не применялось в творчестве столько времени! Квадраты заполонили мозг, он в тупике, он зациклился. Всё, баста. Свободу (Юрию Деточкину)!!!; 3) Спасибо, Денис. Я сбросил оковы. Начинаю жить дальше как нормальный чело... Несостоявшийся композитор :D 4) Кто тут ставит дизлайки???
Спасибо! Вперед к свободной композиции! :)
Да я так и думал, что гармонии больше работают на шаблонность и узнаваемость.
А вот мелодия - это действительно небо, по сравнению с гармонией.
Хочу стрим, где ты сделаешь примерную оркестровую мелодию.
Например, для синематика - мистики или хоррора, для эпика не надо - он УГ.
Благодарю за урок.
Пришел к пониманию этого опытным путем. Когда еще писал электронную музыку - моё мышление стало квадратным. Я мыслил фигурами Piano Roll и квадратами. Я писал настолько скучно и не понимал, почему вот этот трек звучит как боженька, а мой как говно. В голове-то совсем по другому все было. В итоге я включил микрофон, и сымитировал голосом то, что было в голове, сверху еще дорожку с такой имитацией, которая имитировала перкуссию и всякие звуки, дорожку баса. Потом эти музыкальные идеи я уже «оцифровывал». Моя музыка изменилась полностью. Потом этот метод перенес и на гитару.
интересно, надо как-нибудь тож попробовать такое :)
Александр К да, это забавный опыт. Он позволят формировать музыкальную идею не занимаясь погружением в интерфейс. Да, есть гитаристы, которые с ходу играют то, что у них в голове. Например мой любимый Гатри 😅 Но таким уровнем владеют единицы. А пока тыркаешь по нотке на грифе, пытаясь уловить то что в голове - идея прокисает, упирается в гаммы, в аппликатурное мышление и штампы. Голосовое снятие идеи сильно продвинуло мою музыкальную фразировку.
Не могу пока согласиться с Вами полностью в силу своего малого опыта и отличающих мыслей, но определённо это видео не тупое, не кликбейт и не бред. Я сам как-то попал в "ловушку SUSов", там просто терцовый тон в мелодии на аккорд не сыграть вообще никак, малая секунда режет ухо, поэтому если играть просто SUS(все ноты сразу, а не гибридно), то мелодизировать его не так просто, терцовый тон придаёт окрас всё-таки. Единственное, уже гораздо позже до меня допёрло, что SUS вроде не отменяет 7 ступень и 2или4 добавочные(уже к имеющимся)😆😆
Благодарю.
хорошо сказал! есть над чем подумать.
после 9:00 даже не знаю, зачем смотреть дальше..
Спасибо большое, Денис!
есть над чем задуматься, связь лада с гармонией и мелодией. Если взять 4 такта и построить аккодбы по принципу тоника доминанта субдоминанта тоника, то это накладывает ограничения в ступенях используемых нот и для мелодии, если мы берем аккорд до мажор, то в мелодии используем до ми соль, 1 3 5 ступени лада, остальные ноты будут диссонансом. А Если взять аккорд тонический до мажор - Cmaj 13 в котором 7 нот в аккорде, то получается до ми соль аккордовый звук тонический, а в мелодию можно использовать ноты аккордового звука до ми соль и ноты самого аккорда Cmaj 13 си, рэ, фа, ля. Вот 2 варианта с использованием для мелодии нот аккордового звука, нот верхней части тонического аккорда и никаких диссонансов
Это можно назвать квадратной музыкой)
😂. И такой квадратной музыки полно! Зато все типа сонграйтеры,композиторы
А вот это очень полезная инфа, спасибо
за сонар уважуха!
Попробовал подобрать аккорды к своей мелодии, а в итоге получилась арабская ночь с мрачными аккордами. Хотя я просто хотел сделать кавер на песню "В лесу родилась ёлочка". Как это работает?
Спасибо
super! spasibo
Спасибо!!! Хорошо разъяснил!!!
Круто)
Гений нашего времени
Есть разные музыки в этом смысле. Например у баха часто слышится музыка она как бы и на гитаре и на пианино и на скрипке зазвучит. А есть музыка для инструментов, Астуриас было изначально для или на пианино написано (Не знаю правда ли это), но на гитаре очень популярной стало.
И вот мое мнение может так часто у гитаристов. Требуется намного больше времени чтоб выучить и сыграть аккорды боем. Это квадратурное мышление оно на первом плане. Там аккордеон или пианино проще физически это сделать.
Нужная инфа ! Спасибо за видео!)
именно диссонанс делает из произведения шедевр.только нужна мера.
Спасибо за видео! Все сказано в точку. Возникает вопрос - а как научиться мыслить мелодически?
У меня в голове мелодия рождается с темпа и метра, а дальше само собой первый интервал и мелодия различными ритмами льётся
Я всегда пишу с мелодии,я слышу мелодию а потом гармонизирую её...
Потому что на скрипке особо аккордами не поиграть, да?
А как по мне, поле для мелодии слишком широкое и непонятно куда шагать, а гармония сразу расставляет все по местам и диктует конкретную задачу, и если впоследствии мелодия заходит не туда, то просто меняется аккорд
очень полезно! спасибо!
Тут усе понятно)).
Спасибо, полезная информация
Аккорды создают атмосферу, которую представил, когда появилась идея. Опираться на одну мелодию сложно, особенно создавая pop-dance
Почему-то у меня без аккордов не создаётся что-то цельное и ноты абстрактны
Мне вообще понравилось звучание многих «неправильных» вариантов в видео))
Просто они не в контексте, во вторых одна из целей видео показать, что то, что нравится слуху не всегда хорошо - нужно развивать цельное восприятие мелодии в соединение с гармонией не только в вертикальном контексте, но и в горизонтальном. Примеры в видео стилистические чужды общему движению мелодии о чем я и сказал - для того, чтобы изменить одну ноту придется менять всю мелодию
я думал обо всем этом когда писал музыку в guitar pro в 2010 году
Имхо,если ты знаешь как к мелодии аккорды подбирать,то представленный вариант из видео реализовать куда легче,чем сочинение мелодии на изначально данные аккорды.Как сказал автор видео,придумывать мелодию после аккордов не стоит,ибо это сковывает.Это сковывает мышление и мне, лично, работать в рамках сложнее.Когда нет аккордов изначально - я могу делать,что хочу.
Отлично, Денис!
Хорошо объяснено, почему почти все эти джаховые соло под статичную гармониюзвучат довольно скучно, несмотря на формальную сложность. Объяснил бы кто это еще самим джазмэнам, а то ж они все удивляются, почему народ их не слушает
Какой крутой коммент! Поддерживаю! Я думала, что это мне так кажется
мой лайк 1000-й)))
Спасибо, интересная тема)
11:32 А я вот смотрю и думаю: Фа диез на ми минор, да это же гениально!!)
Ну только ми минор в ля эолийском и фа диез там как собаке 5 лапа:)
Разбирают то что звучит вроде как не "гармонично" , а мне нравится 😀
Говоришь мелодия менее свободна? По поводу мелодии, сама мелодия ограничина мажорным, минорными ладами?,. Если писать музыку в классическом стиле и в ладах мажор, минор, то мелодия не должна выходить за рамки мажорного, минорного лада, или всё же могут быть отклонения?
Классический стиль оперирует тональностью, а не ладом. В тональности можно любую из 17 ступеней использовать
@@studymusicru про 17 в тональности я слышал от тебя, но пока не разбирался и пока не пойму от куда эти 17 взялись, обычно 7 ступеней или 12 в октаве. Мне нужно решить для себя задачу. Мне сняться многие мелодии, и я хочу их переносить в готовую систему. Например эту мелодию из последовательности нот нужно обязательно подгонять под конкретный лад, типа мажора или минора, если я хочу гармонизировать её по классике, тоника, субдоминанта и доминанта? Вот естудей Маккартни приснилась, он говорит я просто подобрал несколько аккордов и всё. Но его мелодия она же вписываеться в фа мажор, то есть там задействованы всего семь нот мажорного лада. Хотя есть отклонение вроде
@@vitaliygladysh5504 в Yesterday больше чем 7 нот :)
Спасибо, было полезно :)
9:09 не согласен :) нота ми с фа мажором в данном контексте была очень даже недурна!
Согласен. И не только в этом месте, просто получалось, что от этих нот рождается новая гармония, мы нарушаем рамки. Там в одном месте нота си под ля минор очень хорошо прозвучала.
@@MikleQuits ха! с ля-минор в соответсвующем салате си шикарна (когда сверху), а еще между си и ля-минором соль прикрутить - звук просто супер! ну и с до-мажором си сверху тоже хороша (правда это то же самое, что и ми с фа-мажором)
"Не думай о секундах с высока,
Они звучат не хуже, чем ундецимы,
А даже ещё лучше иногда,
Чем нонны, кварты, септимы и терции!"
Суть в чем - я не знаю, как работает ваш слух, но если бы мне прислали такую мелодию на анализ или ученик, то я бы четко сказал, что это нужно убрать - потому что эта нота изменяет саму структуру взаимодействия мелодии и гармонии. Представьте, что вы включили какого нибудь Лепса, а там внезапно в 3 такте припева играют 2 бочки 32ми. И всё. Только в одном такте.
@@studymusicru я имел в виду очень короткую фразу, которая заканчивалась нотой ми с фа мажором. скажем так - я вырвал кусок из общего контекста :) кстати, меня тут даже некоторые поддержали - наверное, у них нейросети работают примерно так же, как и у меня :)