Centopercentoacrilicooooo ahahhahahha! Grazie per questo commento che ha ben compreso la scelta narrativa: un assaggio per incuriosire, un riassunto per ricordare...
Grazie a te. Mi fa molto piacere il tuo commento! L'idea è proprio quella: raccontare senza farti abbioccare e permettendoti di memorizzare. Wow ho fatto anche la rima baciata yeah!
Mamma mia quanto sei brava! Ad averla una prof così. Peccato che sto per laurearmi, ma mi avrebbe fatto troppo piacere. Sai far amare l’arte! Sei magnifica!
Ahahhah esagerato! Comunque questo commento lo leggerò domani ai miei studenti quando ricorderò loro che settimana prossima gli toccherà una mini verifica su realismo e macchiaioli! Però potranno parlarmi dell'origine del mondo ... Son soddisfazioni! ;)
proffrana Veronica Biraghi spero gli hai letto il mio commento. Loro devono capire che persone come te, non ne esistono più. Saper far amare l’arte, non è da tutti.
Ma dai?! Mi fa piacere, non è tra i miei preferiti ma lo trovo affascinante! Allora...evvvvvai di Barocco! P.s. il tuo Nick effettivamente è moooooolto barocco! Yeah
proffrana Veronica Biraghi si come epoca è quella che mi attira di più , anche per l’abbigliamento e molto altro ( nonostante abbia i suoi problemi ovviamente come ogni epoca )👍🏻😍
Barocco...tra gli ultimi che ci ha lasciato opere eccellenti , in tanti casi anticipando di secoli alcune scene attuali.....daidaidaidai Proff. non mi dire che il mangiafagioli ha ispirato Terence Hill in trinità che mangia i fagioli.
Ma sì ma sì.. c'è anche in formato PDF. Trovi tutte le lezioni sul mio sito didattico! sites.google.com/a/piniweb.it/veronica-biraghi/lezioni-di-storia-dell-arte ciao e buono studio
Il nome "barocco" era stato dato con intento dispregiativo dagli illuministi perché era davvero tanto lontano dai loro gusti... Insomma non gli piaceva proprio.
Buongiorno, complimenti per la lezione. Ho trovato un piccolo particolare che mi lascia qualche dubbio, lei dice che in Caravaggio il nero è nero, nel nero non c'è nulla, io invece ho la convinzione che nelle Sette Opere di Misericordia, nell'angolo sinistro del dipinto, accanto all'uomo nudo di spalle e sotto il gruppo di quattro uomini, nell'oscurità quasi totale, si celi un'altra figura umana, veramente difficile da vedere, mi sembra visibile e chiaro solo un piede. Almeno a me pare così, posso pure sbagliarmi.
Buonasera, grazie per i complimenti ma anche per...questo dubbio che va insinuando! E chi lo sa?!... generalmente Caravaggio proprio per velocizzare la realizzazione delle sue opere, partiva da questo fondo bruno illuminando e di fatto anche dipingendo, solo ciò che voleva farci vedere. Nell'ombra di questo fondo, di fianco alla figura che rappresenta la "vestizione degli ignudi", potrebbe esserci qualcosa (parte del vestito dell'altra figura, oppure...chissà una figura misteriosa). Ma non dimentichiamo che in alcuni lavori di Caravaggio ci sono anche ripensamenti, forme e posizioni cambiate in corso d'opera. Nella mostra a Palazzo Reale di Milano "dentro Caravaggio", dove alle opere esposte erano affiancate immagini radiografiche delle stesse, abbinando così all'arte lo studio scientifico, in alcuni casi si vedevano chiaramente "ombre" che ad occhio nudo si percepivano senza però riuscire a dar loro una forma o un senso. Ma erano generalmente state considerate come "aggiustamenti". L'opera in questione, tra l'altro, è tra le più complesse da decifrare e infatti è anche sorprendente leggerne descrizioni ed interpretazioni anche parecchio dissimili tra loro. Qui, forse, Caravaggio non vuole solo stupirci con la teatralità delle figure ma anche con il loro significato...nascosto, così come la "sua" ombra misteriosa!
Grazie! E grazie anche per il commento. Effettivamente la povera Fede Galizia è piuttosto penalizzata dalla concorrenza dei suoi contemporanei e si merita tutta l'attenzione della tua citazione!
@@proffrana Lei era bravissima, un'artista finissima...se fosse stata un uomo la sua fama sarebbe passata alla storia: Sarebbe osannata....genio...etc etc etc. E invece non la conosce nessun* e non e' nemmeno presente nei programmi di Storia dell'Arte dei Licei Artistici. Anno 2 0 2 2.
@@giancartist2542 Ciao Gianc :) Grazie per aver citato Fede Galizia. In realta' ha GRANDE importanza dare visibilita' a tutte le Artiste di grande talento e genialita' completamente cancellate, "azzerate", dalla Storia dell'Arte. Rese, appunto, invisibili. Una Storia, da sempre scritta dai soliti noti, cioe' dagli uomini, per mantenere potere e supremazia. ...(History = His story)
Gentile professoressa, Sto studiano per l'esame di storia dell'arte moderna e i suoi video mi sono anche molto d'aiuto, soprattutto per l'inquadramento del periodo. Comunque non riesco a capire molto il nesso tra Caravaggio e artisti come velazques o battistello Caracciolo. Sto usando arte nel tempo vol. 2 e prima spiega il naturalismo/realismo con di Caravaggio con i suoi seguaci. Poi nella parte del barocco inserisce nuovamente capitoli sul naturalismo e classicismo e tratta es. Velazques e Poussin.. Non riesco ben a capire cosa quest'ultimi abbiano del barocco se c'è riferimento continuamente a Caravaggio
Uh quel libro lo ricordo poco, ma devo anche averlo avuto per le mani...la mia memoria è pessima! Allora...mi fai domande precise che richiedono necessariamente risposte dettagliate, cerco di riassumere il più possibile anche perché immagino che cercando in rete tu abbia già letto moltissimo! Il problema a volte è proprio questo: troppe risposte e troppe parole! Andiamo quindi per gradi: Caravaggio è il Barocco e il Barocco è la messa in scena spettacolare e la ricerca costante di stupore; lo spettatore va quasi tramortito da dettagli, scorci e personaggi. Caravaggio riesce nella perfezione dell'assurdo: in pratica mette in scena la realtà. Frase che detta così par quasi un ossimoro ma se ci pensi bene...lui lo fa davvero. I volti dei santi ritratti dal vero (sono i suoi amici di bagordi), i piedi sporchi, l'unghia rotta...tutto perfettamente reale e per essere più credibile ce lo mostra come se fosse un allestimento scenografico teatrale...quindi dichiaratamente finto! Eppure questa follia funziona alla grande! Velazquez parte dal genere dei bodegòn spagnoli che in pratica rappresentano le scene di vita quotidiana e le nature morte. In Italia chi è il primo a sdoganare la natura morta come soggetto autonomo? Caravaggio! Velazquez conosce sicuramente la pittura di Caravaggio, butta un occhio alla "Donna anziana che frigge le uova" dove le figure emergono dal nero illuminate da una luce teatrale e dove il volto del ragazzino sulla sx sembra davvero dipinto da Caravaggio stesso...che, per primo, utilizza il fondo nero, nero assoluto, per far emergere i soggetti illuminati dalla stessa identica luce. Nell'opera, sempre di Velazquez, "l'Acquaiolo di Siviglia", trovi lo stesso sfondo nero di Caravaggio e...lo stesso ragazzino sulla sinistra! E ti ricordo che anche il nostro pittore spesso riprendeva gli stessi soggetti riproponendoli in svariate vesti e differenti situazioni! Il Battistello poi...molto probabilmente conobbe davvero Caravaggio che, durante la sua fuga per evitare la decapitazione, andò proprio a Napoli. I due artisti sono contemporanei e lavorano anche per le stesse committenze e negli stessi luoghi: ad esempio al Pio Monte della Misericordia (dove trovi il capolavoro di Caravaggio "Le sette opere di Misericordia") e dove il Battistello realizza la Liberazione di San Pietro: forme reali che emergono dal buio totale, panneggi, muscoli tessuti ben definiti....proprio come avrebbe potuto fare lo stesso Caravaggio! Con Poussin invece capisco i tuoi problemi...I colori che utilizza sono brillanti e, sebbene venga generalmente ricordato più per le scene di paesaggi, non possiamo dimenticare le sue opere affollate di protagonisti. Persone che a prima vista sono sicuramente meno caravaggesche, per così dire...son meno reali, meno credibili...eppure vai a guardare il suo Martirio di S. Erasmo e abbassa un po' i colori dello schermo, rendili meno brillanti, quell'arancione sparato fallo diventare rosso cupo, quel cielo azzurro non lo considerare nemmeno...ora guarda il Martirio di San Matteo o la Crocifissione di San Pietro di Caravaggio. Vedi quante piccole, ma non troppo, somiglianze? il corpo nudo in scorcio del santo squartato di Poussin ricorda molto il S. Pietro che quasi scivola dalla croce e l'impostazione in diagonale della scena (con la colonna e gli angioletti sulla destra), in parte richiama l'angelo sulla nuvola, ben più cupa e minacciosa, certo, del Martirio di San Matteo di Caravaggio. Insomma lo possiamo dire serenamente: dopo Caravaggio l'arte non sarà più la stessa, tutti gli artisti gli saranno debitori! ...spero d'esserti stata d'aiuto (ma ricordati che i miei riassunti sono tarati per la scuola media eh...vanno bene per un ripasso veloce ma da soli non bastano!!!)
@@proffrana grazie mille molto utile questa risposta.. Non riuscivo bene a capire perché nel mio testo Caravaggio chiude la maniera moderna, quindi pensavo che non fosse barocco. Poi ho ben letto e ho anche capito che si sviluppano due correnti una naturalista realista proprio da Caravaggio e una classicità dai Carracci. Il testo, a mio avviso, è fatto un po' male, per chi si avvicina alla materia la prima volta è complicato, bisogna decodificare. Grazie mille comunque 😊
Poi ho avuto questa difficoltà a capire perché tra Caravaggio e gli artisti che le avevo citato materialmente passano circa 100 pagine, quindi studiano per me Caravaggio era manierista e con lui era finito il manierismo, non lo avevo collegato al Barocco proprio perché ne parlava con stacco di altri artisti, altre caratteristiche etc. Ma peculiarità di questo testo è anche quella di trattare moooolto separatamente diversi artisti o correnti.
@@angelae8 se il testo fa narrazioni separate...tu devi necessariamente fare lo sforzo aggiuntivo di continuare ad inseguire la visione globale. Un po' come nei giochini con i puntini: tu uniscili...e alla fine ti comparirà l'immagine finale! E buono studio...
Ma porello... No dai, più corto no. Il Barocco è bello e importante! Però se devi fare un riassunto...potrebbe farti comodo la stessa lezione, quasi uguale, in formato PDF: proffrana.altervista.org/wp-content/uploads/2017/04/BAROCCO-30-150dpi.pdf
E allora spero tu mi abbia fatto fare una gran bella figura! Se l'interrogazione c'è già stata: come è andata? Se invece ci sarà nei prossimi giorni...vai e fatti onore! Ciao
Eh...no! Ahhaha mica per altro eh... Ma queste videolezioni sono nate proprio come ripasso rapido, a casa, per riascoltare lezioni fatte dal vivo, in classe, dove parlo ovviamente moooooolto più lentamente! Il problema è che tutti noi in questo momento le stiamo usando da casa a causa del coronavirus! Però...ti spiffero in un orecchio un suggerimento! Trovi i file in PDF, quasi uguali, di queste stesse lezioni, nel mio blog: proffrana.altervista.org/grandi-maestri-periodi-artistici-storia-dellarte/. In pratica prima ascolti e guardi la lezione video...poi se devi fare un riassunto scritto...passi al file PDF che è quasi uguale ;)
Ma noooo ma povera! Suggerimento: ascolta la lezione dal video almeno una volta e poi, per prendere appunti, vai nel mio blog dove ci sono le stesse lezioni (QUASI uguali) in PDF...da leggere comodamente! proffrana.altervista.org/grandi-maestri-periodi-artistici-storia-dellarte/ ciao e buon lavoro
Io a volte rallento la "velocità di riproduzione" a 0.75 o anche a 0.5 agendo sull'icona "impostazioni" che compare in basso a destra nei video (da PC) :-)
Eh mi dispiace... l'audio migliorerà nei prossimi video, proprio seguendo il vostro consiglio ho appena comprato un super microfono! Se però ti tocca studiare il barocco e non vuoi sentire la mia voce (e ti assicuro che mio marito ti capisce ahahhaha), puoi sempre provare a leggere i file PDF delle stesse lezioni, presenti sul mio sito! sites.google.com/a/piniweb.it/veronica-biraghi/lezioni-di-storia-dell-arte
A distanza di anni ancora il miglior corso di storia dell' arte su RUclips ❤
Maddddai che commento meraviglioso! Lo considererò il mio personale regalo di Natale. Grazie!
...e la playlist di "Arte Curiosa" è in costante aggiornamento! Yeah
Complimenti davvero. Diretta, chiara e sintetica.
Centopercentoacrilicooooo ahahhahahha! Grazie per questo commento che ha ben compreso la scelta narrativa: un assaggio per incuriosire, un riassunto per ricordare...
fantastico le nostre prof dia arte chiedono i riassunti dei periodi artistici, senza di te non c'è la potrei fare
Ahahah sciagurataaaa! Ohy però mentre fai i riassunti... praticamente stai anche studiando eh?!
Grazie per il video utilissimo come al solito.
Grazie mille!
Bravissima!!! Me li sto guardando tutti!!!!
Yeeeehhh grazie cara
Complimenti, spiegazioni semplici ed interessanti. Grazie
Grazie a te. Mi fa molto piacere il tuo commento! L'idea è proprio quella: raccontare senza farti abbioccare e permettendoti di memorizzare. Wow ho fatto anche la rima baciata yeah!
Grazie infinite❤️fantastica lezione!!!
Grazie a te per il tempo che hai dedicato all'ascolto della lezione...e al commento positivo! Buono studio!
Grazie 💗
bravissima Veroooo
Ahhhh ma sei tuuuuu! Ciao cara grazie
Interessante e accattivante , grazie.
Ma grazie per il grazie!!!
Meno male che t ho scoperta.... grazie a te posso ripassare in attesa del concorso docenti 😍😍
Uh mamma...che responsabilità! In bocca al lupo!
Mamma mia quanto sei brava! Ad averla una prof così. Peccato che sto per laurearmi, ma mi avrebbe fatto troppo piacere. Sai far amare l’arte! Sei magnifica!
Ahahhah esagerato! Comunque questo commento lo leggerò domani ai miei studenti quando ricorderò loro che settimana prossima gli toccherà una mini verifica su realismo e macchiaioli! Però potranno parlarmi dell'origine del mondo ... Son soddisfazioni! ;)
proffrana Veronica Biraghi spero gli hai letto il mio commento. Loro devono capire che persone come te, non ne esistono più. Saper far amare l’arte, non è da tutti.
Mi stai salvando la vita ahahah, grazie mille :)
Ahhaaha bene! Mi fa piacere! Buono studio!
@@proffrana Grazie ancora :)
@@pixpinguino prego...ancora!
@@proffrana 😁😁
Bravissima, grazie mille
Grazie a te! Spero d'esserti stata utile
@@proffrana utilissima veramente
Il mio periodo preferito 👍🏻👍🏻
Ma dai?! Mi fa piacere, non è tra i miei preferiti ma lo trovo affascinante! Allora...evvvvvai di Barocco! P.s. il tuo Nick effettivamente è moooooolto barocco! Yeah
proffrana Veronica Biraghi si come epoca è quella che mi attira di più , anche per l’abbigliamento e molto altro ( nonostante abbia i suoi problemi ovviamente come ogni epoca )👍🏻😍
Brava brava brava👏👏👏👏
Grazie grazie grazie
Che brava Professoressa! Grazie!
Ma dai! Grazie mille a te per il commento così positivo!
grazie a te, credo ti portare un buon voto domani
Vai! Fatti valere e porta casa tuuuuttto quello che puoi! In bocca al lupo!
@@proffrana grazieeeee tante :]
@@moonsky2404 e poi il barocco è bello da studiare e da ripetere. Vai vai vai
@@proffrana si penso anch'io la stessa cosa e molto bello e interessante rispetto agli altri
sto leggendo “Mecenati e Pittori” molto bello :) ciao
Consigli? Provvederò... grazie
@@proffrana È un libro particolare può non piacere a me piace molto ne avevano una sola copia me la sono accaparrata :)
Barocco...tra gli ultimi che ci ha lasciato opere eccellenti , in tanti casi anticipando di secoli alcune scene attuali.....daidaidaidai Proff. non mi dire che il mangiafagioli ha ispirato Terence Hill
in trinità che mangia i fagioli.
Ahhahaahha qui ti stai superando!
Veramente utile! Grazie
Mi fa davvero molto piacere saperlo! Buono studio!
Domani ho la verifica di merda😩😩😩😩🎒📓📓📓📚📚📘📗📘📙📚📚📙📙📙📙📘📘📗📙📖📗📖📖📖📖📖📖📖📗📘📘📙📚📖📓📓📕📓📖📓📚📕📓📕📕📓📕📚📕📕📚📒📒📚📚📒📚📒📕📚📚📕📒📚📚📕📗
I miei libri di scuola
Riassunto scritto?
Ma sì ma sì.. c'è anche in formato PDF. Trovi tutte le lezioni sul mio sito didattico! sites.google.com/a/piniweb.it/veronica-biraghi/lezioni-di-storia-dell-arte ciao e buono studio
@@proffrana grazie mille
Il barocco aveva una denotazione negativa, quali sono invece i lati positivi?
Il nome "barocco" era stato dato con intento dispregiativo dagli illuministi perché era davvero tanto lontano dai loro gusti... Insomma non gli piaceva proprio.
Buongiorno, complimenti per la lezione. Ho trovato un piccolo particolare che mi lascia qualche dubbio, lei dice che in Caravaggio il nero è nero, nel nero non c'è nulla, io invece ho la convinzione che nelle Sette Opere di Misericordia, nell'angolo sinistro del dipinto, accanto all'uomo nudo di spalle e sotto il gruppo di quattro uomini, nell'oscurità quasi totale, si celi un'altra figura umana, veramente difficile da vedere, mi sembra visibile e chiaro solo un piede. Almeno a me pare così, posso pure sbagliarmi.
Buonasera, grazie per i complimenti ma anche per...questo dubbio che va insinuando! E chi lo sa?!... generalmente Caravaggio proprio per velocizzare la realizzazione delle sue opere, partiva da questo fondo bruno illuminando e di fatto anche dipingendo, solo ciò che voleva farci vedere. Nell'ombra di questo fondo, di fianco alla figura che rappresenta la "vestizione degli ignudi", potrebbe esserci qualcosa (parte del vestito dell'altra figura, oppure...chissà una figura misteriosa). Ma non dimentichiamo che in alcuni lavori di Caravaggio ci sono anche ripensamenti, forme e posizioni cambiate in corso d'opera. Nella mostra a Palazzo Reale di Milano "dentro Caravaggio", dove alle opere esposte erano affiancate immagini radiografiche delle stesse, abbinando così all'arte lo studio scientifico, in alcuni casi si vedevano chiaramente "ombre" che ad occhio nudo si percepivano senza però riuscire a dar loro una forma o un senso. Ma erano generalmente state considerate come "aggiustamenti". L'opera in questione, tra l'altro, è tra le più complesse da decifrare e infatti è anche sorprendente leggerne descrizioni ed interpretazioni anche parecchio dissimili tra loro. Qui, forse, Caravaggio non vuole solo stupirci con la teatralità delle figure ma anche con il loro significato...nascosto, così come la "sua" ombra misteriosa!
hahaha di nuovo io tornato dopo 2 mesi rieccomi,colui che diede un consiglio sulla velocità.Comunque i video sono utili
Consigli sempre utilissimi! Come vanno le cose?
Se non sbaglio la prima natura morta è stata fatta non da Caravaggio ma da Fede Galizia.
E chi lo sa...lei era grandiosa nel rappresentare questo soggetto e le date son davvero molto vicine. Deve essere stata una bella gara tra i due ;)
In effetti non ha alcuna importanza.
Comunque complimenti per questi video. Finalmente sto mettendo in ordine le mie conoscenze di storia dell'arte.
Grazie! E grazie anche per il commento. Effettivamente la povera Fede Galizia è piuttosto penalizzata dalla concorrenza dei suoi contemporanei e si merita tutta l'attenzione della tua citazione!
@@proffrana Lei era bravissima, un'artista finissima...se fosse stata un uomo la sua fama sarebbe passata alla storia: Sarebbe osannata....genio...etc etc etc. E invece non la conosce nessun* e non e' nemmeno presente nei programmi di Storia dell'Arte dei Licei Artistici. Anno 2 0 2 2.
@@giancartist2542 Ciao Gianc :) Grazie per aver citato Fede Galizia. In realta' ha GRANDE importanza dare visibilita' a tutte le Artiste di grande talento e genialita' completamente cancellate, "azzerate", dalla Storia dell'Arte. Rese, appunto, invisibili. Una Storia, da sempre scritta dai soliti noti, cioe' dagli uomini, per mantenere potere e supremazia. ...(History = His story)
Gentile professoressa,
Sto studiano per l'esame di storia dell'arte moderna e i suoi video mi sono anche molto d'aiuto, soprattutto per l'inquadramento del periodo.
Comunque non riesco a capire molto il nesso tra Caravaggio e artisti come velazques o battistello Caracciolo.
Sto usando arte nel tempo vol. 2 e prima spiega il naturalismo/realismo con di Caravaggio con i suoi seguaci. Poi nella parte del barocco inserisce nuovamente capitoli sul naturalismo e classicismo e tratta es. Velazques e Poussin.. Non riesco ben a capire cosa quest'ultimi abbiano del barocco se c'è riferimento continuamente a Caravaggio
Uh quel libro lo ricordo poco, ma devo anche averlo avuto per le mani...la mia memoria è pessima! Allora...mi fai domande precise che richiedono necessariamente risposte dettagliate, cerco di riassumere il più possibile anche perché immagino che cercando in rete tu abbia già letto moltissimo! Il problema a volte è proprio questo: troppe risposte e troppe parole! Andiamo quindi per gradi: Caravaggio è il Barocco e il Barocco è la messa in scena spettacolare e la ricerca costante di stupore; lo spettatore va quasi tramortito da dettagli, scorci e personaggi. Caravaggio riesce nella perfezione dell'assurdo: in pratica mette in scena la realtà. Frase che detta così par quasi un ossimoro ma se ci pensi bene...lui lo fa davvero. I volti dei santi ritratti dal vero (sono i suoi amici di bagordi), i piedi sporchi, l'unghia rotta...tutto perfettamente reale e per essere più credibile ce lo mostra come se fosse un allestimento scenografico teatrale...quindi dichiaratamente finto! Eppure questa follia funziona alla grande! Velazquez parte dal genere dei bodegòn spagnoli che in pratica rappresentano le scene di vita quotidiana e le nature morte. In Italia chi è il primo a sdoganare la natura morta come soggetto autonomo? Caravaggio! Velazquez conosce sicuramente la pittura di Caravaggio, butta un occhio alla "Donna anziana che frigge le uova" dove le figure emergono dal nero illuminate da una luce teatrale e dove il volto del ragazzino sulla sx sembra davvero dipinto da Caravaggio stesso...che, per primo, utilizza il fondo nero, nero assoluto, per far emergere i soggetti illuminati dalla stessa identica luce. Nell'opera, sempre di Velazquez, "l'Acquaiolo di Siviglia", trovi lo stesso sfondo nero di Caravaggio e...lo stesso ragazzino sulla sinistra! E ti ricordo che anche il nostro pittore spesso riprendeva gli stessi soggetti riproponendoli in svariate vesti e differenti situazioni! Il Battistello poi...molto probabilmente conobbe davvero Caravaggio che, durante la sua fuga per evitare la decapitazione, andò proprio a Napoli. I due artisti sono contemporanei e lavorano anche per le stesse committenze e negli stessi luoghi: ad esempio al Pio Monte della Misericordia (dove trovi il capolavoro di Caravaggio "Le sette opere di Misericordia") e dove il Battistello realizza la Liberazione di San Pietro: forme reali che emergono dal buio totale, panneggi, muscoli tessuti ben definiti....proprio come avrebbe potuto fare lo stesso Caravaggio! Con Poussin invece capisco i tuoi problemi...I colori che utilizza sono brillanti e, sebbene venga generalmente ricordato più per le scene di paesaggi, non possiamo dimenticare le sue opere affollate di protagonisti. Persone che a prima vista sono sicuramente meno caravaggesche, per così dire...son meno reali, meno credibili...eppure vai a guardare il suo Martirio di S. Erasmo e abbassa un po' i colori dello schermo, rendili meno brillanti, quell'arancione sparato fallo diventare rosso cupo, quel cielo azzurro non lo considerare nemmeno...ora guarda il Martirio di San Matteo o la Crocifissione di San Pietro di Caravaggio. Vedi quante piccole, ma non troppo, somiglianze? il corpo nudo in scorcio del santo squartato di Poussin ricorda molto il S. Pietro che quasi scivola dalla croce e l'impostazione in diagonale della scena (con la colonna e gli angioletti sulla destra), in parte richiama l'angelo sulla nuvola, ben più cupa e minacciosa, certo, del Martirio di San Matteo di Caravaggio. Insomma lo possiamo dire serenamente: dopo Caravaggio l'arte non sarà più la stessa, tutti gli artisti gli saranno debitori! ...spero d'esserti stata d'aiuto (ma ricordati che i miei riassunti sono tarati per la scuola media eh...vanno bene per un ripasso veloce ma da soli non bastano!!!)
@@proffrana grazie mille molto utile questa risposta.. Non riuscivo bene a capire perché nel mio testo Caravaggio chiude la maniera moderna, quindi pensavo che non fosse barocco. Poi ho ben letto e ho anche capito che si sviluppano due correnti una naturalista realista proprio da Caravaggio e una classicità dai Carracci. Il testo, a mio avviso, è fatto un po' male, per chi si avvicina alla materia la prima volta è complicato, bisogna decodificare. Grazie mille comunque 😊
Poi ho avuto questa difficoltà a capire perché tra Caravaggio e gli artisti che le avevo citato materialmente passano circa 100 pagine, quindi studiano per me Caravaggio era manierista e con lui era finito il manierismo, non lo avevo collegato al Barocco proprio perché ne parlava con stacco di altri artisti, altre caratteristiche etc. Ma peculiarità di questo testo è anche quella di trattare moooolto separatamente diversi artisti o correnti.
@@angelae8 se il testo fa narrazioni separate...tu devi necessariamente fare lo sforzo aggiuntivo di continuare ad inseguire la visione globale. Un po' come nei giochini con i puntini: tu uniscili...e alla fine ti comparirà l'immagine finale! E buono studio...
Grazie Grazie Grazie Grazie
PregoPregoPregoPrego
@@proffrana Sei veramente brava!
@@GIGIOFAKE ma daiii mi fa molto piacere! Ohy mi sa che anche voi come studenti non siete affatto male ;)
Anche questo video da guardare sono cmq sono belli
Ma farli un po più corti? Ahhahaa no perché il mio prof ci ha dato da riassumere questo video e mi manca ancora tanto Ahhahaa
Ma porello... No dai, più corto no. Il Barocco è bello e importante! Però se devi fare un riassunto...potrebbe farti comodo la stessa lezione, quasi uguale, in formato PDF: proffrana.altervista.org/wp-content/uploads/2017/04/BAROCCO-30-150dpi.pdf
@@proffrana ma lo so il fatto è che per fare il riassunto vi vogliono 4 ore
@@_hogwarts_edit._4680 ce l'hai fatta? Speriamo di sì...ciao!
la mia prof mi interroga su questo video ahahaha
E allora spero tu mi abbia fatto fare una gran bella figura! Se l'interrogazione c'è già stata: come è andata? Se invece ci sarà nei prossimi giorni...vai e fatti onore! Ciao
Potresti andare più piano le prossime volte?
Eh...no! Ahhaha mica per altro eh... Ma queste videolezioni sono nate proprio come ripasso rapido, a casa, per riascoltare lezioni fatte dal vivo, in classe, dove parlo ovviamente moooooolto più lentamente! Il problema è che tutti noi in questo momento le stiamo usando da casa a causa del coronavirus! Però...ti spiffero in un orecchio un suggerimento! Trovi i file in PDF, quasi uguali, di queste stesse lezioni, nel mio blog: proffrana.altervista.org/grandi-maestri-periodi-artistici-storia-dellarte/. In pratica prima ascolti e guardi la lezione video...poi se devi fare un riassunto scritto...passi al file PDF che è quasi uguale ;)
Puoi parlare più lentamente grazie pk ogni volta devo sempre ritornare in dietro per prendere appunti
Ma noooo ma povera! Suggerimento: ascolta la lezione dal video almeno una volta e poi, per prendere appunti, vai nel mio blog dove ci sono le stesse lezioni (QUASI uguali) in PDF...da leggere comodamente! proffrana.altervista.org/grandi-maestri-periodi-artistici-storia-dellarte/ ciao e buon lavoro
Io a volte rallento la "velocità di riproduzione" a 0.75 o anche a 0.5 agendo sull'icona "impostazioni" che compare in basso a destra nei video (da PC) :-)
Isnini
CHE SCHIFO! AUDIO ORRIBILE, INUTILE
Eh mi dispiace... l'audio migliorerà nei prossimi video, proprio seguendo il vostro consiglio ho appena comprato un super microfono! Se però ti tocca studiare il barocco e non vuoi sentire la mia voce (e ti assicuro che mio marito ti capisce ahahhaha), puoi sempre provare a leggere i file PDF delle stesse lezioni, presenti sul mio sito! sites.google.com/a/piniweb.it/veronica-biraghi/lezioni-di-storia-dell-arte
@@proffrana grazie mille!!!!! Arrivederci