💫 Libro/Curso GRATIS de TEORÍA MUSICAL BÁSICA: cresciente.net/libro-gratis-teoria-musical 👉 Curso GRATIS de LECTURA MUSICAL BÁSICA: cresciente.net/curso-gratis-lectura-musical 🎼 El CAMINO PASO A PASO para convertirte en MEJOR COMPOSITOR O COMPOSITORA: cresciente.net/membresia-cursos-composicion-musical/ 🤖 Nuestras Redes: instagram.com/cresciente_teoriamusical/ facebook.com/cresciente.educacion.musical/ 00:00 Intro 01:03 Historia 01:44 4 principios fundamentales: 01:53 La nota común se mantiene 03:42 Duplicaciones 05:50 Nunca enlazar dos acordes con la misma disposición 08:38 Uso de las inversiones 11:28 Llevando el ejemplo a otros medios sonoros
PArceeeee la cantidad de info que se encuentra en tus videos es geniaaal, me ayudas a pensar mejor la música... soy un apasionado por crear! un abrazo y mil gracias
en el caso de la polifonia empieza con la tecnica del organum paralelo y luego el discantus. esta muy didactica tu explicacion. gracias Nicolai Tesla te pasaste! felicitaciones
En el minuto 10:47 la duplicación de la 3ra en un acorde en 1ra inversión funciona bien pues la función armónica es IIm7, de la familia del subdominante, y justamente la 3ra es fa, que es la fundamental de la función de subdominante, así que se refuerza la función armónica (o familia armónica) de subdominante. Excelente canal. Felicitaciones.
Gracias por el vídeo! No solo lo has explicado suuuper bien, si no que has dado razones, algo que no recuerdo que me hayan dado en el conservatorio cuando estudié. Me ha sido muy útil. Gracias!!!
Que buen video y explicación, ojala pudieras hacer la segunda parte para arreglos contemporáneos, septimas y haciendo que la melodia se mueva dentro de un mismo acorde, saludos
@@cresciente_composicion Arreglos musicales para Instrumento de Viento, y otro Como hacer arreglos para cuerdas, algo así, hay poca información en español sobre arreglos contemporáneos
El tema de los enlaces armónicos armónicos molan. Recuerdo que mi profesor de Simbología y Sintaxis Musical II nos enseñó esto, pero solamente con la fundamental en el bajo. Recuerdo que un día falté a clases y cuando me dispuse a realizar la tarea que el profesor dejó, en algunas ocasiones utilizaba inversiones y a veces quintas paralelas. Pero después lo aprendí bien y me gustaba. De hecho, me gusta hacer enlaces armónicos usando el MuseScore, aunque ahora que vi un poco cómo se hace para enlazar con inversiones, probaré con ello.
La duplicación de la 3a del segundo grado refuerza su conducción de subdominante,el acorde de 6a del segundo grado II/6 modo mayor representante de la subdominanta puede duplicar la Fundamental,la 3a,y la 5a lo usual es duplicar la tercera. No dice la teoría de la armonia tradicionales. Las normas se pueden cambiar. En el jazz se encuentran conceptos muy interesantes.
Interesante. El problema que puede plantear, eso si, es la duplicación de una nota activa. Pero eso depende, ciertamente, del contexto y cómo se resuelva la situación
@@MatiasDavidCortes-hy5xn Mmmm no necesariamente. El tratamiento es contrapuntístico y no armónico, eso implica que hay más desarrollo lineal o melódico, y desde ahí está pensado. En ese caso, la armonía es una consecuencia. En ambos pensamientos pueden aparecer disonancias, pero lo que cambia es el "desde dónde se piensa".
@@MatiasDavidCortes-hy5xn Claro, siempre habrá contrapunto y una armonía como resultado, o viceversa. A lo que voy es que el pensamiento en Pobre mi negra es más contrapuntístico que armónico, porque el enfoque es más "lineal", o melódico y eso tiene prioridad frente al pensamiento más armónico homofónico. Pero es muy cierto que siempre conviven ambas formas de proceder para combinar alturas, y que la división entre uno y otro es un poco random o poco clara. Para algunos autores esa línea está en un lado y para otros en otro. Saludos!
Si lo quisiera hacer para un ensamble de Big Band (Jazz) ¿Qué cuidados debería tener con la 7ma? Muchas gracias, me gustó mucho tu vídeo, nuevo suscriptor
Hola! En ese caso le llaman "spreads", y no hay ningún problema con usar 7mas sin preparación. Es un lenguaje armónico bastante distinto. Ahora, en la mayoría de los casos, la forma de armonizar en big band es más de "block chords" o acordes en bloque, o "soli a 4 voces", y es una técnica bien distinta. Esto del video se puede aplicar para los "spreads", que serían colchones bien abiertos.
Hola, lo primero te felicito por el vídeo, didáctico y muy bien explicado. Quisiera comentarte pues me llama bastante la atención es que en la escritura coral a 4 voces que se estudia en la armonía clásica las tesituras de las voces no coinciden con las tesituras o rangos vocales de los cantantes que he leído en algunos artículos. Por ejemplo la tesitura de la voz tenor en el estudio de la armonía clásica va desde un Do2 hasta un Sol3, y sin embargo en la tesitura de algún artículo y videos que ví explican que va de un Do3 hasta un Do5.¿Podrías decirme a qué se debe este cambio de tesituras? Un saludo,
¡Hola! Es el rango coral, que es distinto de solista, e inclusive es un rango coral un poco más reducido. Podríamos decir que se usa un rango de coro casi amateur al estudiar armonía 😅. Pero la principal diferencia es esa: solista v/s contexto coral.
Yo no dispondría a un prejuicio contra la duplicación de la tercera. Diría yo que, en acordes en estado fundamental, es mas común la duplicación de la tercera que la de la quinta. Esto es muy frecuente en la progresión V-VI, duplicando la fundamental del VI. De hecho, en modo menor (armónico), está duplicacion es necesaria para no hacer un salto de segunda aumentada. A menudo, esta duplicación de la tercera se dá en otras progresiones en estado fundamental, similares a V-VI (bajo sube un grado de la escala).
Hola, no es posible responder esa pregunta la verdad. Porque una nota sola en el bajo puede ser en primera instancia fundamental, pero no siempre. Depende muuuuucho del contexto. Pero en una mayoría de los casos será la fundamental. Saludos.
Si es para armonizar una melodía, entonces te pueden servir algunos libros de armonía jazz como los de Mark Levine. Ahora, se suele dejar muy de lado la cuestión melódica y compositiva. En realidad me costaría darte una respuesta. Herrera es como un compendio de técnicas armónicas pero poco y nada se habla de la melodía. Nosotros hicimos nuestro propio camino la verddad: cresciente.net/membresia-cursos-composicion-musical/
holi, una pregunta, como se podria hacer conduccion de voces con un acorde maj7 a otro? porque son acordes que ocupan toda la octava, no se me ocurre una solucion para evitar las quintas paralelas en ese caso, en mi caso solo siento que suena bien con su disposicion originarl, ya que si esta invertido con la quinta o tercera, se remarca mucho mas el intervalo de la segunda menor :/ espero que se entienda la pregunta
Hola Alex! Ojo que hay varias maneras de disponer un maj7. No está solo la cerrada. Un Cmaj7 puede ser, por ejemplo, Do Sol Si Mi. Y eso puedes enlazarlo fácilmente a un Fmaj7 dispuesto como Fa La Do Mi, que si sería cerrada. Por otro lado no hay problema con que se remarque la segunda menor, queda muy lindo de hecho. Mi Si Do Sol, por ejemplo. Igual en música moderna no solemos evitar los paralelismos de quinta u octava a menos que los escuchemos como muy prominentes. En general se permiten más. Pero que sea todo paralelo casi nunca va a ser la mejor opción a menos que estés haciendo "planing". Siempre hay más si las buscamos ;-)
Hola! Tienen que ver, pero en contrapunto la prioridad la tienen las voces como tal desde lo melódico. Es parecido y hay puntos de unión, pero el foco es otro. Aquí es más armónico.
muy interesante tus videos pero te tengo miedo, porque tu look me hace acordar al padre de Luis Miguel "la serie", o sea sos el padre de luis Miguel pero de joven, esto último es una broma, sos muy bueno explicando, saludos!
hola! En este video exploramos otros enlaces: ruclips.net/video/7Q0eS69BLe4/видео.html Por cierto, inversión siempre se refiere al bajo. El resto es "disposición". Y es buena idea conocer muuuy bien antes la estructura de los acordes así no te pierdes ;-) Y bueno, lo importante: hacer muuuchos ejercicios. Espero que te sirva, saludos.
Hola! Ciertamente requiere un conocimiento previo. Como mínimo conocer muy bien cómo se construyen las tríadas mayores y menores, y luego lectura en clave de Sol y Fa de forma fluida son los prerequisitos. Saludos!
@@cresciente_composicion gracias, si las se pero creo que es confuso como los presentas, aun así te agradezco mucho , siempre he querido hacer armonías de voces pero no encuentro algún tutorial que de verdad sea claro aunque la verdad hay muy pocos
La verdad es que NO suena bien ese acorde con la tercera duplicada. Ni en el ejemplo vocal ni en el de las cuerdas sintéticas. La duplicación de tercera no debería hacerse porque lo convierte en un acorde muy poco estable por cómo se comportan los armónicos de las notas que forman los acordes. Supongo que lo sabes perfectamente, pero habría que insistir sobre ese punto. Como ultimisimo recurso... tal vez. Pero siempre debería ser mandatorio evitar esos acordes.
¡Hola! Según mi perspectiva, ahí hay una cosa de escuelas, ya que hay mucha diferencia entre las mismas, una cosa de estilo, y por último una cosa de gusto. Recordemos que esto de las duplicaciones cambia radicalmente según la época, en los primeros capítulos del Armonía de Diether de la Motte pone una tabla muy interesante al respecto, de cómo en el clasicismo recién se empieza a estandarizar esto de las duplicaciones. A mi, personalmente, me gusta en este caso :-P Pero aprecio tu aporte, gracias.
@@cresciente_composicion Gracias por responder. Para mí el tema es acústico. En un re mayor, la tercera (fa#) va a estar tirando armónicos (Do# y Sol o Fa##) que chocan muchísimo con el acorde. Viendolo desde ese punto resulta bastante lógico pensar por qué es tan poco recomendable usar la duplicación de la tercera. Saludos.
@@enkiituDuplicó la tercera porque ese acorde de re menor en primera inversión tiene función de subdominante; es casi igual que el acorde de Fa mayor: fa - la - re Fa - la - do. Hay muchos casos en los que se puede duplicar la tercera, siempre y cuando no genere movimientos paralelos.
Mi gente bella....aprecien más lo que el compañero logró demostrar ...y no tanto lo académico y supuestamente normal. La música es comunicación...y por ende es quien escuche el mensaje que se quiere transmitir. Nada está mal en la música. Es como se interpreta. Al igual que la comunicación. Saludos y buen video
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🤖 Nuestras Redes:
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facebook.com/cresciente.educacion.musical/
00:00 Intro
01:03 Historia
01:44 4 principios fundamentales:
01:53 La nota común se mantiene
03:42 Duplicaciones
05:50 Nunca enlazar dos acordes con la misma disposición
08:38 Uso de las inversiones
11:28 Llevando el ejemplo a otros medios sonoros
Me explicas las cosas como si fuese estúp** y eso es genial. Te quiero
Jajajaja gracias Nico :-D
😂
PArceeeee la cantidad de info que se encuentra en tus videos es geniaaal, me ayudas a pensar mejor la música... soy un apasionado por crear! un abrazo y mil gracias
Me alegro mucho que te sea útil estimadooo y siii la música es algo demasiado amplio donde siempre hay algo más jeje
Buen video, hace tiempo queria quitarme las dudas sobre este tema
Excelente! que bueno que sirvió entonces :D Saludos!
En 2 días rindo armonía II y al fin entiendo las cadencias gracias a vos, qué genio.
Excelente Valentina! que alegría leerte, éxito con ello. Saludos!
Ahora entiendo TODOOOO.... GENIAL
Me alegro mucho que te haya sido útil 😁
Excelente video ayuda mucho a reforzar lo que uno va aprendiendo en la conducción de voces ❤❤❤
¡Muchas gracias por la buena onda! 😁
en el caso de la polifonia empieza con la tecnica del organum paralelo y luego el discantus. esta muy didactica tu explicacion. gracias Nicolai Tesla te pasaste! felicitaciones
Jejeje gracias! Y gracias por el aporte, que justamente es así :-)
te kiro mucho francisco
GRACIAS! un abrazo enorme ⭐
Amo tus videos. Por fin alguien que me explica la armonía de las voces ❤
Me alegro mucho que te haya sido útil 😁 Tenemos otro par de videitos al respecto en el canal que seguro te van a aportar también :-)
En el minuto 10:47 la duplicación de la 3ra en un acorde en 1ra inversión funciona bien pues la función armónica es IIm7, de la familia del subdominante, y justamente la 3ra es fa, que es la fundamental de la función de subdominante, así que se refuerza la función armónica (o familia armónica) de subdominante.
Excelente canal. Felicitaciones.
Muy acertado tu aporte, muchísimas gracias!
Muchas gracias por compartir
Me alegro mucho que te haya sido útil 😁
Enhorabuena encontré tu canal para seguir reforzando el conocimiento
Es la idea. Gracias por ser parte, bienvenida :D
Gracias por el vídeo! No solo lo has explicado suuuper bien, si no que has dado razones, algo que no recuerdo que me hayan dado en el conservatorio cuando estudié. Me ha sido muy útil. Gracias!!!
¡Muchas gracias! Me alegro que lo hayas encontrado valioso, un abrazo!
Maravillosa explicación! Muy didáctica, técnica y comprendible. Muchísimas gracias!!!
Me alegro mucho que te haya sido útil 😁
Que buen video y explicación, ojala pudieras hacer la segunda parte para arreglos contemporáneos, septimas y haciendo que la melodia se mueva dentro de un mismo acorde, saludos
Gracias, tomaré la sugerencia :-) Algún título que se te ocurra como usuario de RUclips? jajaja
@@cresciente_composicion Arreglos musicales para Instrumento de Viento, y otro Como hacer arreglos para cuerdas, algo así, hay poca información en español sobre arreglos contemporáneos
Es un re quilombo pero la idea general la agarré, muchas gracias amigo chileno que toma mate 🧉🇦🇷 saludos desde Buenos Aires 🇦🇷
Me alegro mucho que te haya sido útil 😁 Y bueno vivo en Córdoba hace como 5 años así que ya estoy medio argentinizado jaja. Un abrazo!
Me remega encantó este canal!
¡Muchas gracias por la buena onda! 😁
hermano no te das una idea de la que me salvaste. muchas gracias por tu video
¡Me alegro que te haya servido! 😃
El tema de los enlaces armónicos armónicos molan. Recuerdo que mi profesor de Simbología y Sintaxis Musical II nos enseñó esto, pero solamente con la fundamental en el bajo. Recuerdo que un día falté a clases y cuando me dispuse a realizar la tarea que el profesor dejó, en algunas ocasiones utilizaba inversiones y a veces quintas paralelas. Pero después lo aprendí bien y me gustaba.
De hecho, me gusta hacer enlaces armónicos usando el MuseScore, aunque ahora que vi un poco cómo se hace para enlazar con inversiones, probaré con ello.
Seee es re lindo! Y la idea es desarrollar la técnica para usarla cuando nos sirva, cuando lo necesitemos.
Fantástico! Maencantao! Gracias.😉😉👍👍
Me alegro Rafa :-D
Que pedazo de maestro!
Gracias 😊
Muy bueno!!
Gracias por tu comentario y valorar lo que hacemos. Nos ayudas mucho compartiendo. Saludos ⭐
Explicas muy bien 👏
¡Muchas gracias por la buena onda! 😁
gracias por esta clase
Me alegro mucho que te haya sido útil 😁
Gracias por tus videos 😍, son super interesantes y entretenidos.
Me alegro mucho que te haya sido útil 😁
La duplicación de la 3a del segundo grado refuerza su conducción de subdominante,el acorde de 6a del segundo grado II/6 modo mayor representante de la subdominanta puede duplicar la Fundamental,la 3a,y la 5a lo usual es duplicar la tercera. No dice la teoría de la armonia tradicionales. Las normas se pueden cambiar. En el jazz se encuentran conceptos muy interesantes.
Interesante. El problema que puede plantear, eso si, es la duplicación de una nota activa. Pero eso depende, ciertamente, del contexto y cómo se resuelva la situación
Muy interesante y bastante data certera.... Invito a ver en RUclips Pobre mi negra de Aca seca trío.
Una hermosura de canción esa! Mucho contrapunto, eso si, que tiene que ver pero va desde otro enfoque.
@@cresciente_composicion maestro gracias por responder. ¿Te referís a las 2das? A esas disonancias? Que enfoque se refiere?
@@MatiasDavidCortes-hy5xn Mmmm no necesariamente. El tratamiento es contrapuntístico y no armónico, eso implica que hay más desarrollo lineal o melódico, y desde ahí está pensado. En ese caso, la armonía es una consecuencia. En ambos pensamientos pueden aparecer disonancias, pero lo que cambia es el "desde dónde se piensa".
@@cresciente_composicion contrapunto hay hasta en el Ave Verun Corpus de Mozart .
@@MatiasDavidCortes-hy5xn Claro, siempre habrá contrapunto y una armonía como resultado, o viceversa. A lo que voy es que el pensamiento en Pobre mi negra es más contrapuntístico que armónico, porque el enfoque es más "lineal", o melódico y eso tiene prioridad frente al pensamiento más armónico homofónico. Pero es muy cierto que siempre conviven ambas formas de proceder para combinar alturas, y que la división entre uno y otro es un poco random o poco clara. Para algunos autores esa línea está en un lado y para otros en otro.
Saludos!
Gracias maestroo❤
Gracias a ti María Paz por darte el tiempo de comentar ☺️
Saludos
Te recomiendo escuchar el disco..IF I ONLY COULD REMENBER MY NAME..( DAVID CROSBY) AHI VAI TENER HARTO MATERIAL PA ESCUCHAR ESTO KI HSBLAI❤
Excelente
Me alegro mucho que te haya sido útil 😁
Si lo quisiera hacer para un ensamble de Big Band (Jazz) ¿Qué cuidados debería tener con la 7ma? Muchas gracias, me gustó mucho tu vídeo, nuevo suscriptor
Hola! En ese caso le llaman "spreads", y no hay ningún problema con usar 7mas sin preparación. Es un lenguaje armónico bastante distinto. Ahora, en la mayoría de los casos, la forma de armonizar en big band es más de "block chords" o acordes en bloque, o "soli a 4 voces", y es una técnica bien distinta. Esto del video se puede aplicar para los "spreads", que serían colchones bien abiertos.
Hola, lo primero te felicito por el vídeo, didáctico y muy bien explicado. Quisiera comentarte pues me llama bastante la atención es que en la escritura coral a 4 voces que se estudia en la armonía clásica las tesituras de las voces no coinciden con las tesituras o rangos vocales de los cantantes que he leído en algunos artículos. Por ejemplo la tesitura de la voz tenor en el estudio de la armonía clásica va desde un Do2 hasta un Sol3, y sin embargo en la tesitura de algún artículo y videos que ví explican que va de un Do3 hasta un Do5.¿Podrías decirme a qué se debe este cambio de tesituras?
Un saludo,
¡Hola! Es el rango coral, que es distinto de solista, e inclusive es un rango coral un poco más reducido. Podríamos decir que se usa un rango de coro casi amateur al estudiar armonía 😅. Pero la principal diferencia es esa: solista v/s contexto coral.
Excelente explicación!!!! Una pregunta que programa usas para hacer tus partituras y ver cómo suenan, se ve interesante también para estudiar
Musescore
Gracias! Como dice Nico, es Musescore ;-)
Puedes hablar de las tesituras de las diferentes familias 👪 de instrumentos como las cuerdas frotadas por ejemplo.
Lo tendré en cuenta, saludos
Gracias, esta Bárbaro
Me alegro mucho que te haya sido útil 😁
Yo no dispondría a un prejuicio contra la duplicación de la tercera. Diría yo que, en acordes en estado fundamental, es mas común la duplicación de la tercera que la de la quinta. Esto es muy frecuente en la progresión V-VI, duplicando la fundamental del VI. De hecho, en modo menor (armónico), está duplicacion es necesaria para no hacer un salto de segunda aumentada. A menudo, esta duplicación de la tercera se dá en otras progresiones en estado fundamental, similares a V-VI (bajo sube un grado de la escala).
Muchas gracias por tu aporte :-)
Como se cual es la fundaental si solo tengo la nota del bajo , agradeceria mucho si me responderas.
Hola, no es posible responder esa pregunta la verdad. Porque una nota sola en el bajo puede ser en primera instancia fundamental, pero no siempre. Depende muuuuucho del contexto. Pero en una mayoría de los casos será la fundamental. Saludos.
@@cresciente_composicion muchas gracias
Que libro te armonía me recomiendan? no de teoría musical
Un libro de armonia por ejemplo para armonizar una melodia algo ya más avanzado
Si es para armonizar una melodía, entonces te pueden servir algunos libros de armonía jazz como los de Mark Levine. Ahora, se suele dejar muy de lado la cuestión melódica y compositiva. En realidad me costaría darte una respuesta. Herrera es como un compendio de técnicas armónicas pero poco y nada se habla de la melodía. Nosotros hicimos nuestro propio camino la verddad: cresciente.net/membresia-cursos-composicion-musical/
6:24 definitivamente el bajo.. es el bajo XD
Jajajajajaj
Buenos días me gustaría que nos regalara la aplicación que usa para trabajar partitura gracias
Hola! Es musescore, puedes descargarlo desde musescore.org.
Saludos.
Se puede hacer saltos de 4 5 6 7?
Hola, todo menos séptima. Siempre cuidando de compensarlo con un movimiento de vuelta cuando el salto es grande.
Así se hace muy ligado todo, dime es difícil aprender a tocar guitarra? Cuenta por favor como improvisar en guitarra en modo frígio
Hola! Claro, es para hacer fondos armónicos y demás. No es difícil la guitarra ;-)
Que software foi esse que você usou?
Hola! Es musescore, puedes descargarlo desde musescore.org.
Saludos.
@@cresciente_composicion , Obrigado amigo. Falo do Brasil.
DISCULPA, cual es la aplicación?
Hola! Es musescore, puedes descargarlo desde musescore.org.
Saludos.
holi, una pregunta, como se podria hacer conduccion de voces con un acorde maj7 a otro? porque son acordes que ocupan toda la octava, no se me ocurre una solucion para evitar las quintas paralelas en ese caso, en mi caso solo siento que suena bien con su disposicion originarl, ya que si esta invertido con la quinta o tercera, se remarca mucho mas el intervalo de la segunda menor :/ espero que se entienda la pregunta
Hola Alex! Ojo que hay varias maneras de disponer un maj7. No está solo la cerrada. Un Cmaj7 puede ser, por ejemplo, Do Sol Si Mi. Y eso puedes enlazarlo fácilmente a un Fmaj7 dispuesto como Fa La Do Mi, que si sería cerrada. Por otro lado no hay problema con que se remarque la segunda menor, queda muy lindo de hecho. Mi Si Do Sol, por ejemplo. Igual en música moderna no solemos evitar los paralelismos de quinta u octava a menos que los escuchemos como muy prominentes. En general se permiten más. Pero que sea todo paralelo casi nunca va a ser la mejor opción a menos que estés haciendo "planing". Siempre hay más si las buscamos ;-)
Cool
:-)
Oye, sí, tienes buena voz pero queria preguntar como sabes que las composiciones suenan bien y que no solo nos gustan(objetivamente hablando)
Gracias
Hola! No hay un solo criterio para la música... O sea no creo que se pueda hablar objetivamente jeje.
@@cresciente_composicion OK de nuevo gracias por todo 💜
¿La conducción de voces, es lo mismo que el contrapunto?
Hola! Tienen que ver, pero en contrapunto la prioridad la tienen las voces como tal desde lo melódico. Es parecido y hay puntos de unión, pero el foco es otro. Aquí es más armónico.
@@cresciente_composicion Entendio a la perfección maestro!!, muchisimas gracias 😊❤️✨️🙌
Mi profe me dijo que teóricamente está bien eso de las terceras, pero cuando lo tocas no es agradable me dijo y es verdad 😢
Como así?
Alguien q me ayude conpongo musica y pongo cualquier armonia no las reglas de la musica ayuda alguien
Estudio pasito a pasito es la mejor ayuda ;-)
cresciente.net/libros-gratis-teoria-musical/tm-basica/
muy interesante tus videos pero te tengo miedo, porque tu look me hace acordar al padre de Luis Miguel "la serie", o sea sos el padre de luis Miguel pero de joven, esto último es una broma, sos muy bueno explicando, saludos!
jajajajajaja siii fue bien traumático ver la serie te diré 🤣 Parecerse al peor de todos 🤣
Me perdi un poco si puedes hacer inversiones mas básicas sobre todo con el bajo.
hola! En este video exploramos otros enlaces: ruclips.net/video/7Q0eS69BLe4/видео.html
Por cierto, inversión siempre se refiere al bajo. El resto es "disposición". Y es buena idea conocer muuuy bien antes la estructura de los acordes así no te pierdes ;-)
Y bueno, lo importante: hacer muuuchos ejercicios.
Espero que te sirva, saludos.
Confuso
Hola! Ciertamente requiere un conocimiento previo. Como mínimo conocer muy bien cómo se construyen las tríadas mayores y menores, y luego lectura en clave de Sol y Fa de forma fluida son los prerequisitos.
Saludos!
@@cresciente_composicion gracias, si las se pero creo que es confuso como los presentas, aun así te agradezco mucho , siempre he querido hacer armonías de voces pero no encuentro algún tutorial que de verdad sea claro aunque la verdad hay muy pocos
mmm esa cortina con el logo del canal está bastante desafinada
Jaja ok!
La verdad es que NO suena bien ese acorde con la tercera duplicada. Ni en el ejemplo vocal ni en el de las cuerdas sintéticas. La duplicación de tercera no debería hacerse porque lo convierte en un acorde muy poco estable por cómo se comportan los armónicos de las notas que forman los acordes. Supongo que lo sabes perfectamente, pero habría que insistir sobre ese punto. Como ultimisimo recurso... tal vez. Pero siempre debería ser mandatorio evitar esos acordes.
¡Hola! Según mi perspectiva, ahí hay una cosa de escuelas, ya que hay mucha diferencia entre las mismas, una cosa de estilo, y por último una cosa de gusto. Recordemos que esto de las duplicaciones cambia radicalmente según la época, en los primeros capítulos del Armonía de Diether de la Motte pone una tabla muy interesante al respecto, de cómo en el clasicismo recién se empieza a estandarizar esto de las duplicaciones.
A mi, personalmente, me gusta en este caso :-P
Pero aprecio tu aporte, gracias.
@@cresciente_composicion Gracias por responder. Para mí el tema es acústico. En un re mayor, la tercera (fa#) va a estar tirando armónicos (Do# y Sol o Fa##) que chocan muchísimo con el acorde. Viendolo desde ese punto resulta bastante lógico pensar por qué es tan poco recomendable usar la duplicación de la tercera. Saludos.
@@enkiituDuplicó la tercera porque ese acorde de re menor en primera inversión tiene función de subdominante; es casi igual que el acorde de Fa mayor: fa - la - re Fa - la - do. Hay muchos casos en los que se puede duplicar la tercera, siempre y cuando no genere movimientos paralelos.
@@enkiituEN TODO CASO SE PUEDE OMITIR Y LISTO 🤷🏻♂️
Mi gente bella....aprecien más lo que el compañero logró demostrar ...y no tanto lo académico y supuestamente normal. La música es comunicación...y por ende es quien escuche el mensaje que se quiere transmitir. Nada está mal en la música. Es como se interpreta. Al igual que la comunicación. Saludos y buen video
SOS groso
Muchas gracias por valorar nuestro trabajo :D SALUDOS!
Siempre con las mismas información en todos los vídeos de armonía. Hay piezas más complejas.
Claro que si, hay cosas más complejas... Pero bueno.
Supongo es un vídeo avanzado, no entendí nada :(