Для новичков полно инфы. Да и в начале большинство прогрессирует довольно быстро. А потом случается затык! И ты никак не можешь найти способ шагнуть на новую ступеньку вверх. И вот подобные видео - это то, что нужно!)
Фальцет - жесткое смыкание, это что-то новенькое😆 Вы главное не раскрыли - относительность высоты в каждом приеме (регистре) То что грудной звук нельзя дотащить туда же куда и головной, неокрепшие головы решат что могут, дифференцируйте это И не у всех голосов есть 1,2,3 это в принципе по академической школе 3 регистра женского! голоса. У мужчин их два. Например у меня нет фальцета в том виде в каком его привыкли считать, у меня яркий головной до ми-фа второй октавы Все же это не "приемы", а свойства голоса и его смыкания
Да, в чём-то согласна, в чём-то нет. Лично я не претендую на истину, тем более очень много споров в теме вокала и среди маститых педагогов и т.д. Очень много путаницы в терминологии. По поводу фальцета, это в зависимости от того, какое у вас понимание. Для меня это не полное смыкание связок. Название «жёсткое смыкание» это из методики Evt. По поводу высоты - есть приблизительный уровень, но у каждого индивидуально. Кто-то может (интуитивно, без техники) петь на толстом смыке (грудным звуком) ноту си/до и даже выше, а кто-то может только до ноты ля. Лично я описываю свой опыт. Я выше ля не могла. Но узнала про «бэлтинг», про «эдж» и поняла, что есть методика. Дотащить можно, но освоив базовую технику. А про фальцет, вообще говорят, что у женщин он не существует. Поэтому мнений много и очень жаль, что исследования, вокальные институты и педагоги ещё не пришли к единому общему.
@@garoza2508 нет единой методики и быть не может я согласен. Просто если нанести на условную шкалу грудной, головной и фальцетный, то это три участка голоса низкий-средний-высокий. И есть ноты где эти диапазоны пересекаются, т е там где можно петь ноты двумя способами в зависимости от подачи, самой музыки и естественно самого аппарата певца. Просто в вашем объяснении звучит так что они на любом участке диапазона могут существовать, это же не так
Согласна) Ну раньше, я тоже думала, что это больше деление по диапазону, но оказалось, что и на тонком смыке можно петь низкие ноты и на бэлтинге (грудном) при правильной техники доходить до ноты ре, ми в случае женского голоса. Ещё выше там ещё есть свистковый регистр. Поэтому это даёт больше возможностей для вариаций/комбинаций и в целом удобства. Конечно, на первом месте стоит безопасность голоса, я этому всегда уделяю большое внимание на занятиях и мы никогда не пойдём выше «возможных» нот на грудном, а мягко перейдём на тонкое смыкание, к примеру. Считаю, что новичкам такое практиковать дома самостоятельно опасно, чтобы не навредить связкам. Но для понимания процессов, полезно разбирать. Думаю, это отдельная тема, где можно разобрать конкретно по диапазону все виды смыкания связок) спасибо вам, за ваш комментарий!)
@@garoza2508 тем не менее эти вещи не взаимозаменяемые! Не важно кто куда дотягивается, важно что реально применимо в реальных песнях. Я ставил голос 7 с лишним лет в академической манере. Т.к. у меня тенор, это самый трудный в постановке голос. Никогда не смотрите азбучные наставления. Например о переходных нотах типа фа1-соль1, это все ерунда. Этот промежуток в идеале нужно уметь смещать. От миь и даже ре1, до сиь1 в крайнем случае если вещь драматическая. Это я все к тому что вот на практике используется головной ниже прописного фа1 и даже если вещь ультра лирическая или хоровая с си малой октавы можно в голову переводить. Но никогда весь диапазон грудного нельзя и не получится и бессмысленно подменять на головной и наоборот. т.к. если грудной менять на головной в нижней тесситуре то звук проваливается, а если головной на грудной на крайнем верх то это срывы, петухи, деградация голоса или надсадный крик. Если вы думаете что можно петь тупо одним регистром (или как вы выразились приёмом). то вы себе хотите облегчить задачу, но ничего легкого не бывает из того что называется искусством. Искусство это умение смешивать и понимание этой кухни
Возможно вы не до конца уловили мою мысль, и спорите не со мной, а с воображаемым оппонентом. Все что вы писали выше не имеет отношения к моей позиции в отношении преподавания вокала. Ни про петь одним смыканием, ни про переходные ноты, ни про границы «грудного» и «головного» мне кажется это бессмысленный спор. Мой месседж в видео был таков: есть три основных типа смыкания связок. Высокие ноты в зависимости от жанра песни, голосовых возможностей можно петь в рамках этих трёх смыканий. У каждого из смыканий есть свои настройки и дополнительно используются вокальные приёмы, которые накладываются, как фильтр на типы смыкания. Границы шире, у нашего голоса больше возможностей. Вот и все. Это мой блог, а зрители имеют право на своё мнение и не более того.
А в конце видео звук И был взят академическим способом, а это легче сделать, но здесь, скорей всего те, кто не планирует петь академическим вокалом. А эстрадный высокий звук мы от Вас не услышали
Это механизмы работы связок, и это можно применять в разных жанрах и стилистиках. Например, в эстраде, чаще всего толстое смыкание (грудной голос), в академе, чаще всего - тонкое смыкание связок (головной звук), но это деление очень условное. Понятное дело, что бэлтинг мы используем в современном вокале преимущественно, то есть в поп музыке (рок/мюзикл), если петь романсы, например, то там больше тонкое смыкание или жёсткое (фальцет) Также, большое значение имеет именно окрас голоса, характер звука, актёрская составляющая и другие факторы) Это прям отдельная тема для разговора)))
@@garoza2508 Здесь о мифах в вокальной технике ruclips.net/video/37uusr1DgMM/видео.html. Тонкого смыкания голосовых связок не существует. Я Вам это говорю, как профессионал.
Это все в основном про эстрадное пение и женские голоса, например в академе мужские голоса в особенности баритон и бас берут верхние ноты с сильно опущенной гортанью приподнятом куполе и отражении в маску.
Конечно, речь про эстрадный вокал) хотя, некоторые техники совпадают и у эстрадников и у академистов, например, наклон надгортанника (а соответственно сужение надгортанного пространства) описано у Морозова в книге «Искусство резонансного пения»
никто в маску не поет)))). это бла-бла-бла. петь в маску - это не яблоки кушать. это ювелирна работа, встречающаяся на практике очень редко. вокал - это ведь более-менее субъэктивное понятие. кто как слышит так и поет, так же и обучает. это не компьютер, правильную раьоту которого можно определить по тому, что либо работает либо не работает.
Хороший вопрос) язык может принимать разное положение. Корень языка мы можем поднимать или опускать, тем самым, достигая того или иного звука. Кончик языка, весь язык или его часть, может принимать то или иное положение. От этого, в том числе, будет зависеть качество звука
😄 Мы вообще поем «на связках», ну то есть, голосовые связки смыкаются - поэтому мы говорим и поём))) Но если форсировать излишне звук, то получается сдавленный голос, когда и говорят, что человек поёт «на связках». А Челентано хорош😁 Недавно слушала его пластинку в дуэте с Миной)
Виды смыкания и грудные или головные звуки -это совершенно разные вещи. Грудь и голова- это резонаторы, а связки делают смык, то есть издают звук. Можно и грудные звуки петь недосмыком и фальцетом, можно и верхние ноты во второй октаве звуки петь толстым или грубым смыком. Фальцет у женщин есть, именно фальцетом, то есть недосмыком связок, пропуская воздух можно добраться до четвертой октавы, или до 6 если это американская система.
То о чем вы говорите, это о «насыщенности» звука и о восприятии нашим слухом, но если анатомически разбирать механизм работы голосового аппарата, то режимы смыкания связок, как долго связки схлопываются, остаются вместе и снова расходятся, чтобы пропустить следующую порцию воздуха и т.д. - ограничено по диапазону. На толстом смыкании связок не получится спеть ноты плюс минус с середины второй октавы (у всех индивидуально, кто-то и с ноты до 2 октавы уже на толстом смыке спеть не сможет - это физиология) но услышать более плотный микст на этом диапазоне, который будет звучать, как «грудной» звук - можно, но механизм смыкания все же будет уже другой. Да, фальцет это не досмык и его можно делать на любом участке диапазона. В нижнем регистре, обычно, это называют субтон. На верхних регистрах уже можно перейти в свисток - это ещё один механизм работы связок. Все это никак не связано «с головным и грудным» резонаторами. Весь звук формируется в гортани. Отзвучивание в груди и голове вы можете услышать. Но никаких резонаторов там не найдете, согласно последним научным исследованиям (evt, Cvt)
@@garoza2508 девушка. дорогая, резонаторы- это ПОЛОСТИ , в которых отдается звук и приобретает различную окраску, а также силу звука. Это что за последние научные исследования? Прямо интересно, что за организациии такие evt, Cvt? В теле человека есть различные полости, которые и называются резонаторами (посмотрите просто сами анатомию-есть лобные и носовые пазухи например), и певцы учатся ими пользоваться и работают ими всю жизнь, окрашивая звуки любой высоты так, как они считают нужным. Сам звук производится связками. Без использования тех резонаторов, которых по вашему мнению нет, звук будет народным, фольклорным , еще его называют "белым". Хоть белтинг, хоть классика, все певцы используют резонаторы для красоты звука и используют различные типы смыкания. В классике только по-другому надо ставить гортань и поднимать мягкое небо. Просто не надо говорить, что "толстое смыкание-это грудной голос". Вы выглядите не очень ....компетентной, если мягко выразиться..Не знаю, зачем я вам это все пишу, может это поможет вам самой разобраться в терминах.
Бэлтинг делается с минимальным количеством воздуха ( не нужно брать большой вдох) - это первое правило) а, в целом, именно этот прием лучше делать с куратором онлайн или с педагогом на занятиях, чтобы не навредить связкам) удачи!)🤗
Да, отчасти верно, но если бы было полное несмыкание связок, то звука мы бы не услышали, возможно хрип или сип. А фальцет, это действительно частичное смыкание связок)
Микст это приём, который делается на определённом механизме смыкания связок (тонкое смыкание) хоть многие и называют его «смешанное» звучание. По системе Evt вообще нет такого понятия, как микст🤷🏻♀️
Согласна с вами! Считаю, что на первом месте должно быть проживание песни) Понимание смысла песни, о чем поём) Но если голос не слушается, трудно сосредоточиться на теме песни и петь от души, если высокие ноты срываются, если голос не стабильный… Первый этап - постановка голоса, второй этап - фразировка, акценты, разбор песни, понимание темы, идеи и конечно, душевное исполнение.
@@meskalitta А я и не смеюсь. Я бы просто так не говорила. Я более 4-х лет занимаюсь профессиональным вокалом с лучшими педагогами, всемирно известными. Сама уже преподаю более двух лет. Мне одна из педагогов присылала мастер-классы Cristina Aguilera, где она рассказывает про свой путь и обучает вокалу. Также школа Estil Voice говорит об этом. Что сначала люди становились звёздами. А потом разработали техники, как их скопировать. Так что я найду материалы и докажу, может быть) 🌸
ужас!!! получается, такой расхожий словоблудный термин как белтинг - это вопль, крик, ничего общего не имеющий с пением, кроме отображения высоты звука, и который с возрастом сотрется с утратой тембра, как показывает практика множества эстрадных певцов. В связи с этим, какой смысл так распинаться в физиологических и анатомических деталях, имеющих отношение к этому крику??? А когда вы уже показываете пение, то страшно заглубляете звук и широко открываете рот, наивно думая, что это усилит звук - хотя широкое раскрывание рта ничего кроме расширения звукового потока не делает. Твенг добавляет звонкости только в микрофоне, без него это простая удавка, но вы примешиваете к этому твенгу заметно навыки академ обучения собственного, поэтому он еще звучит; те же, кто не имеет таких навыков, просто зажато тявкает.
@@user-zf6vi2qk7k послушал. Не знаю, белтинг ли это)), но то что оно слабое отношение имеет к настоящему пению, это точно. Обычный голос, петь не умеет - просто варнякает, выплевывает звук, горлом жует его и гасит. Ну а для современного подростка и подростков великовозрастных, выросших на микрофонной иллюзии, это конечно шик, стильно. Без микрофона это будет страшненько и скучно.
Зевок - это инструмент, для получения нужного звучания) можно использовать полузевок, например. В некоторых случаях, мягкое небо наоборот опускать. Все зависит от песни. Для большего объема в голосе лучше приподнимать. Все зависит от целей) я стараюсь приподнимать мягкое небо, но все зависит от песни)
@@annb2387 Аня, а вам не надо на зевке петь, колхозного неправильного пения на эстраде навалом, например Гагарина. Она уже сипит. А на зевке оперные педагоги учат петь, а вот Высоцкий и Окуджава для вас образец!!! Вы где петь учились? У эстрадных педагогов? Сочувствую!!!
Более благородный звук, конечно получается, если уметь поднимать мягкое небо (делать зевок) и плюс округлять звук. Особенно, если петь советские песни или что-то полуакадемическое. Но если нужно спеть что-то из кантри или джазовое, или в целом, на английском языке, то там используется более суженное звучание, более «плоское», резкое, звонкое, соответсвенно более назализированный звук, затвенгованный, то конечно, там уде нет высокого положения мягкого нёба, а работают другие структуры. Все зависит от стиля музыки и вкуса самого певца)
Да, кому-то удобно использовать термин микст, мне нравится без этого термина (чтобы слишком много путаницы не было), как в методике Evt, головной + твенг и получается тот самый микст - более плотное, звонкое звучание)
@@garoza2508 но головной плюс твенг- это получается головной с твенгом. Изучите методику свт. Микст это среднее смыкание связок. Они смыкаются с меньшей площадью но из работы не выключается боди и кавер. Так же как при "грудном" звуке, в отличии от головного где из работы выключена боди и складки смыкаются только по площади кавер. Это конечно можно называть "головным микстом" но по факту это просто головной звук с сужение в горле.
ochen xochu spet pesniu ancora,i mne v polzu eta video,spasibo vam.
Для новичков нулевая инфа😊
Для новичков полно инфы. Да и в начале большинство прогрессирует довольно быстро. А потом случается затык! И ты никак не можешь найти способ шагнуть на новую ступеньку вверх. И вот подобные видео - это то, что нужно!)
Спасибо Вам большое !!! Все коротко и очень понятно , наконец я поняла и раставила все по ‘полочкам ‘🌷🌷🌷
Здорово!) я рада, что было полезно!))
👍здорово, всё ясно😊
Ещё одна любовь❤
Спасибо. Интересно
😊
Спасибо 🙏
🤗
Фальцет - жесткое смыкание, это что-то новенькое😆
Вы главное не раскрыли - относительность высоты в каждом приеме (регистре)
То что грудной звук нельзя дотащить туда же куда и головной, неокрепшие головы решат что могут, дифференцируйте это
И не у всех голосов есть 1,2,3 это в принципе по академической школе 3 регистра женского! голоса.
У мужчин их два. Например у меня нет фальцета в том виде в каком его привыкли считать, у меня яркий головной до ми-фа второй октавы
Все же это не "приемы", а свойства голоса и его смыкания
Да, в чём-то согласна, в чём-то нет. Лично я не претендую на истину, тем более очень много споров в теме вокала и среди маститых педагогов и т.д. Очень много путаницы в терминологии. По поводу фальцета, это в зависимости от того, какое у вас понимание. Для меня это не полное смыкание связок. Название «жёсткое смыкание» это из методики Evt. По поводу высоты - есть приблизительный уровень, но у каждого индивидуально. Кто-то может (интуитивно, без техники) петь на толстом смыке (грудным звуком) ноту си/до и даже выше, а кто-то может только до ноты ля. Лично я описываю свой опыт. Я выше ля не могла. Но узнала про «бэлтинг», про «эдж» и поняла, что есть методика.
Дотащить можно, но освоив базовую технику. А про фальцет, вообще говорят, что у женщин он не существует. Поэтому мнений много и очень жаль, что исследования, вокальные институты и педагоги ещё не пришли к единому общему.
@@garoza2508 нет единой методики и быть не может я согласен. Просто если нанести на условную шкалу грудной, головной и фальцетный, то это три участка голоса низкий-средний-высокий. И есть ноты где эти диапазоны пересекаются, т е там где можно петь ноты двумя способами в зависимости от подачи, самой музыки и естественно самого аппарата певца. Просто в вашем объяснении звучит так что они на любом участке диапазона могут существовать, это же не так
Согласна) Ну раньше, я тоже думала, что это больше деление по диапазону, но оказалось, что и на тонком смыке можно петь низкие ноты и на бэлтинге (грудном) при правильной техники доходить до ноты ре, ми в случае женского голоса. Ещё выше там ещё есть свистковый регистр. Поэтому это даёт больше возможностей для вариаций/комбинаций и в целом удобства. Конечно, на первом месте стоит безопасность голоса, я этому всегда уделяю большое внимание на занятиях и мы никогда не пойдём выше «возможных» нот на грудном, а мягко перейдём на тонкое смыкание, к примеру. Считаю, что новичкам такое практиковать дома самостоятельно опасно, чтобы не навредить связкам. Но для понимания процессов, полезно разбирать. Думаю, это отдельная тема, где можно разобрать конкретно по диапазону все виды смыкания связок) спасибо вам, за ваш комментарий!)
@@garoza2508 тем не менее эти вещи не взаимозаменяемые! Не важно кто куда дотягивается, важно что реально применимо в реальных песнях.
Я ставил голос 7 с лишним лет в академической манере. Т.к. у меня тенор, это самый трудный в постановке голос. Никогда не смотрите азбучные наставления. Например о переходных нотах типа фа1-соль1, это все ерунда. Этот промежуток в идеале нужно уметь смещать. От миь и даже ре1, до сиь1 в крайнем случае если вещь драматическая. Это я все к тому что вот на практике используется головной ниже прописного фа1 и даже если вещь ультра лирическая или хоровая с си малой октавы можно в голову переводить. Но никогда весь диапазон грудного нельзя и не получится и бессмысленно подменять на головной и наоборот. т.к. если грудной менять на головной в нижней тесситуре то звук проваливается, а если головной на грудной на крайнем верх то это срывы, петухи, деградация голоса или надсадный крик.
Если вы думаете что можно петь тупо одним регистром (или как вы выразились приёмом). то вы себе хотите облегчить задачу, но ничего легкого не бывает из того что называется искусством. Искусство это умение смешивать и понимание этой кухни
Возможно вы не до конца уловили мою мысль, и спорите не со мной, а с воображаемым оппонентом. Все что вы писали выше не имеет отношения к моей позиции в отношении преподавания вокала. Ни про петь одним смыканием, ни про переходные ноты, ни про границы «грудного» и «головного» мне кажется это бессмысленный спор. Мой месседж в видео был таков: есть три основных типа смыкания связок. Высокие ноты в зависимости от жанра песни, голосовых возможностей можно петь в рамках этих трёх смыканий. У каждого из смыканий есть свои настройки и дополнительно используются вокальные приёмы, которые накладываются, как фильтр на типы смыкания. Границы шире, у нашего голоса больше возможностей. Вот и все. Это мой блог, а зрители имеют право на своё мнение и не более того.
Глаза!! А голос!!!
Благодарю
🤗
Вау, какая женщина! ☺️
Спасибо
😄
А в конце видео звук И был взят академическим способом, а это легче сделать, но здесь, скорей всего те, кто не планирует петь академическим вокалом. А эстрадный высокий звук мы от Вас не услышали
Ну какая красивая
Было бы более понятно, если бы вы показвли на песне резные смыкания связок.У вас есть такие видео?
Ууууууаааааауууууу
Есть разные способы петь высокие ноты для разных типов голосов.
Вы показываете для какого типа пения?
Это механизмы работы связок, и это можно применять в разных жанрах и стилистиках. Например, в эстраде, чаще всего толстое смыкание (грудной голос), в академе, чаще всего - тонкое смыкание связок (головной звук), но это деление очень условное. Понятное дело, что бэлтинг мы используем в современном вокале преимущественно, то есть в поп музыке (рок/мюзикл), если петь романсы, например, то там больше тонкое смыкание или жёсткое (фальцет)
Также, большое значение имеет именно окрас голоса, характер звука, актёрская составляющая и другие факторы)
Это прям отдельная тема для разговора)))
@@garoza2508 Здесь о мифах в вокальной технике ruclips.net/video/37uusr1DgMM/видео.html.
Тонкого смыкания голосовых связок не существует. Я Вам это говорю, как профессионал.
Это все в основном про эстрадное пение и женские голоса, например в академе мужские голоса в особенности баритон и бас берут верхние ноты с сильно опущенной гортанью приподнятом куполе и отражении в маску.
Конечно, речь про эстрадный вокал) хотя, некоторые техники совпадают и у эстрадников и у академистов, например, наклон надгортанника (а соответственно сужение надгортанного пространства) описано у Морозова в книге «Искусство резонансного пения»
никто в маску не поет)))). это бла-бла-бла. петь в маску - это не яблоки кушать. это ювелирна работа, встречающаяся на практике очень редко. вокал - это ведь более-менее субъэктивное понятие. кто как слышит так и поет, так же и обучает. это не компьютер, правильную раьоту которого можно определить по тому, что либо работает либо не работает.
А почему жёсткое смыкание связок пропускает воздух?
Почему только до си бемоль первой октавы? А как реально брать ноты второй октавы плотным звуком? Нулевая информация
А язык в каком положении должен находиться когда мы прём 🤔.
Хороший вопрос) язык может принимать разное положение. Корень языка мы можем поднимать или опускать, тем самым, достигая того или иного звука. Кончик языка, весь язык или его часть, может принимать то или иное положение. От этого, в том числе, будет зависеть качество звука
Еще есть на связках как Челентано)
😄 Мы вообще поем «на связках», ну то есть, голосовые связки смыкаются - поэтому мы говорим и поём))) Но если форсировать излишне звук, то получается сдавленный голос, когда и говорят, что человек поёт «на связках».
А Челентано хорош😁 Недавно слушала его пластинку в дуэте с Миной)
Все люди поют связками, открою вам секрет. С чего вы взяли, что пение челентано травмировало ему голос? Вам училка музыки это рассказала?
Я спел песню "бабушки старушки" не своим голосом
Виды смыкания и грудные или головные звуки -это совершенно разные вещи. Грудь и голова- это резонаторы, а связки делают смык, то есть издают звук. Можно и грудные звуки петь недосмыком и фальцетом, можно и верхние ноты во второй октаве звуки петь толстым или грубым смыком. Фальцет у женщин есть, именно фальцетом, то есть недосмыком связок, пропуская воздух можно добраться до четвертой октавы, или до 6 если это американская система.
То о чем вы говорите, это о «насыщенности» звука и о восприятии нашим слухом, но если анатомически разбирать механизм работы голосового аппарата, то режимы смыкания связок, как долго связки схлопываются, остаются вместе и снова расходятся, чтобы пропустить следующую порцию воздуха и т.д. - ограничено по диапазону. На толстом смыкании связок не получится спеть ноты плюс минус с середины второй октавы (у всех индивидуально, кто-то и с ноты до 2 октавы уже на толстом смыке спеть не сможет - это физиология) но услышать более плотный микст на этом диапазоне, который будет звучать, как «грудной» звук - можно, но механизм смыкания все же будет уже другой. Да, фальцет это не досмык и его можно делать на любом участке диапазона. В нижнем регистре, обычно, это называют субтон. На верхних регистрах уже можно перейти в свисток - это ещё один механизм работы связок. Все это никак не связано «с головным и грудным» резонаторами. Весь звук формируется в гортани. Отзвучивание в груди и голове вы можете услышать. Но никаких резонаторов там не найдете, согласно последним научным исследованиям (evt, Cvt)
@@garoza2508 девушка. дорогая, резонаторы- это ПОЛОСТИ , в которых отдается звук и приобретает различную окраску, а также силу звука. Это что за последние научные исследования? Прямо интересно, что за организациии такие evt, Cvt? В теле человека есть различные полости, которые и называются резонаторами (посмотрите просто сами анатомию-есть лобные и носовые пазухи например), и певцы учатся ими пользоваться и работают ими всю жизнь, окрашивая звуки любой высоты так, как они считают нужным. Сам звук производится связками. Без использования тех резонаторов, которых по вашему мнению нет, звук будет народным, фольклорным , еще его называют "белым". Хоть белтинг, хоть классика, все певцы используют резонаторы для красоты звука и используют различные типы смыкания. В классике только по-другому надо ставить гортань и поднимать мягкое небо. Просто не надо говорить, что "толстое смыкание-это грудной голос". Вы выглядите не очень ....компетентной, если мягко выразиться..Не знаю, зачем я вам это все пишу, может это поможет вам самой разобраться в терминах.
я самоучка и уже 2 года не могу научиться бэлтингу на высоких нотах. сразу срываюсь, хотя головным и фальцетом они у меня выходят(
Бэлтинг делается с минимальным количеством воздуха ( не нужно брать большой вдох) - это первое правило) а, в целом, именно этот прием лучше делать с куратором онлайн или с педагогом на занятиях, чтобы не навредить связкам) удачи!)🤗
эээээээ брат
Я пою полгода, и у меня большие результаты
С преподом? Какие результаты?
@@anambabam3728 да, пою романсы и готовлюсь к конкурсу ( музыкального образования нет)
Фальцет -- это НЕСМЫКАНИЕ связок.
Да, отчасти верно, но если бы было полное несмыкание связок, то звука мы бы не услышали, возможно хрип или сип. А фальцет, это действительно частичное смыкание связок)
Это высоко?
А как же микст?
Микст это приём, который делается на определённом механизме смыкания связок (тонкое смыкание) хоть многие и называют его «смешанное» звучание. По системе Evt вообще нет такого понятия, как микст🤷🏻♀️
Пою вроде неплохо,многим нравится,и никогда не задумаваюсь о приемах. Просто надо петь душой,а не техниками
Согласна с вами! Считаю, что на первом месте должно быть проживание песни) Понимание смысла песни, о чем поём) Но если голос не слушается, трудно сосредоточиться на теме песни и петь от души, если высокие ноты срываются, если голос не стабильный… Первый этап - постановка голоса, второй этап - фразировка, акценты, разбор песни, понимание темы, идеи и конечно, душевное исполнение.
Если б Кристина Агилера пела просто душой и не знала техник, она бы не была звездой😉
@@meskalitta Кристина Агиллера, по-моему, не занималась вокалом и стала звездой...
@@nataliiavasylchenko6726 не смешно😂
@@meskalitta А я и не смеюсь. Я бы просто так не говорила. Я более 4-х лет занимаюсь профессиональным вокалом с лучшими педагогами, всемирно известными. Сама уже преподаю более двух лет. Мне одна из педагогов присылала мастер-классы Cristina Aguilera, где она рассказывает про свой путь и обучает вокалу. Также школа Estil Voice говорит об этом. Что сначала люди становились звёздами. А потом разработали техники, как их скопировать. Так что я найду материалы и докажу, может быть) 🌸
А почему бы не показать всё это на по-настоящему высоких нотах вместо средних ? ))) Потому что спеть высокие не полуцаецца?
У меня нет голоса. Я только попадаю в ноты.
Если говорить умеете, значит голос есть 😁🙈 Все остальное дело техники))
Куча модных слов, информации как научиться петь нет)) так смешно 😜
ужас!!! получается, такой расхожий словоблудный термин как белтинг - это вопль, крик, ничего общего не имеющий с пением, кроме отображения высоты звука, и который с возрастом сотрется с утратой тембра, как показывает практика множества эстрадных певцов. В связи с этим, какой смысл так распинаться в физиологических и анатомических деталях, имеющих отношение к этому крику??? А когда вы уже показываете пение, то страшно заглубляете звук и широко открываете рот, наивно думая, что это усилит звук - хотя широкое раскрывание рта ничего кроме расширения звукового потока не делает. Твенг добавляет звонкости только в микрофоне, без него это простая удавка, но вы примешиваете к этому твенгу заметно навыки академ обучения собственного, поэтому он еще звучит; те же, кто не имеет таких навыков, просто зажато тявкает.
@@user-zf6vi2qk7k послушал. Не знаю, белтинг ли это)), но то что оно слабое отношение имеет к настоящему пению, это точно. Обычный голос, петь не умеет - просто варнякает, выплевывает звук, горлом жует его и гасит. Ну а для современного подростка и подростков великовозрастных, выросших на микрофонной иллюзии, это конечно шик, стильно. Без микрофона это будет страшненько и скучно.
Лена, вы поете на зевке или нет? Мне кажется, что нет, но я не уверен.
Зевок - это инструмент, для получения нужного звучания) можно использовать полузевок, например. В некоторых случаях, мягкое небо наоборот опускать. Все зависит от песни. Для большего объема в голосе лучше приподнимать. Все зависит от целей) я стараюсь приподнимать мягкое небо, но все зависит от песни)
Господи, зачем петь на знаке, наслушаетесь чуши от провинциальных учителей музыки и потом несёте это дальше
@@annb2387 Аня, а вам не надо на зевке петь, колхозного неправильного пения на эстраде навалом, например Гагарина. Она уже сипит. А на зевке оперные педагоги учат петь, а вот Высоцкий и Окуджава для вас образец!!! Вы где петь учились? У эстрадных педагогов? Сочувствую!!!
Более благородный звук, конечно получается, если уметь поднимать мягкое небо (делать зевок) и плюс округлять звук. Особенно, если петь советские песни или что-то полуакадемическое. Но если нужно спеть что-то из кантри или джазовое, или в целом, на английском языке, то там используется более суженное звучание, более «плоское», резкое, звонкое, соответсвенно более назализированный звук, затвенгованный, то конечно, там уде нет высокого положения мягкого нёба, а работают другие структуры. Все зависит от стиля музыки и вкуса самого певца)
Мдаааа. Если бы я так учил в свое время борьбе малышей они бы шеи сломали
А как же микст?
Да, кому-то удобно использовать термин микст, мне нравится без этого термина (чтобы слишком много путаницы не было), как в методике Evt, головной + твенг и получается тот самый микст - более плотное, звонкое звучание)
@@garoza2508 но головной плюс твенг- это получается головной с твенгом. Изучите методику свт. Микст это среднее смыкание связок. Они смыкаются с меньшей площадью но из работы не выключается боди и кавер. Так же как при "грудном" звуке, в отличии от головного где из работы выключена боди и складки смыкаются только по площади кавер. Это конечно можно называть "головным микстом" но по факту это просто головной звук с сужение в горле.
@@garoza2508 🔥 Хотела то же написать :) 🌹🌹🌹🤗🤗🤗👍