【禁断の問題】テクノとハウスの違いを徹底解説【モリモト的考察編】
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- Опубликовано: 24 авг 2024
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/ @nobuharumorimoto
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テクノは無機質、ハウスは有機的。
テクノはギャー!でハウスはイェーイ!
だと思います。
僕おっさん。
テクノミュージックとハウスミュージックが同列で語られている事に驚いています。
テクノという海のなかのハウス島くらいの認識でしたが…。
90年代のテクノ再興の時に細野晴臣氏のインタビューで読んだのですが、テクノは音楽に留まらず、もう少し大きな意味だそうで「意識」だと説明されてました。
テクノとサイケデリックは同じ物で「自然の力」そのものを意味していて、そもすれば肉体をも破壊しかねないと。
かつてはビーチボーイズやビートルズもテクノだったそうで、友人との話の中で「つまり人間の経験として新しいという事なのかな?」と単純に理解したのを覚えています。
後にテクノとしてジャンル分けされるミュージシャンや曲はとても多いですが、音楽のジャンルというよりはもっと一過性のもののようです。
去年の元旦を「新春!」って言ってるようなものなのかな?
ハウスは808ステイトなどが出てきた当時、家で一人で作れるから「ベッドルームミュージック」だと誰かに説明されました。
本編のお話しと少しずれてしまいました。
すいません。
20年以上前にこの疑問ぶち当たりましたが、型にはめていくことで聞く幅が狭くなっていく感じがしたので、結局答えは出さなかったです。ただ、当時感じていたことと解説内で仕訳された結果がほぼ同じだったので、ちょっとうれしかったです。
ハウスはテクノの一部。テクノは電子音楽全般。ハウスは箱で好まれた、主に電子ダンス音楽。ただそれだけ。(ハウスは客ありきの音楽で、地域性があり実験的・先鋭的なものが多いが、そういった特徴を持つものがハウスなわけではない)
ハウスは良くも悪くも幅が広過ぎるんですよね
歌モノ横ノリのわかりやすいハウスからPerlonとかのミニマルハウス、クリックハウスまで含めるとメチャクチャ広い
ジュリアナ東京のCD、1992ベスト盤の2枚組は、Technoサイド、Houseサイドと分けていました。
聞いた印象は、Technoはインスト、Houseは歌モノでした。
デトロイトテクノとシカゴハウスの違いに限っては、リズムにTR808をメインで使うのがテクノ、TR909をメインで使うのがハウスと聞いたことがあります。
動画初見でしたが、すごくわかりやすかったです!
とてもわかりやすい説明でした。
個人的にはテクノはコアな印象があって例えるならハーコーなhiphop
ハウスはソフトな印象でr&bやsoul的な感覚です。
同じような人居ますかね?
ハウスに関しては、デトロイトテクノやゴアトランス、インダストリアルノイズのように、固有名詞が語源なんで、深く意識した事は無かったです。自分はものぐさにつき、そんなん全部ひっくるめて電子音楽と呼んでます(笑)
テクノは無機質でより機械的、デトロイト・テクノが出てきた時、ブリープ(信号音)テクノとかインダストリアルテクノとか呼ばれていたように、そういうイメージは確かにある。自分はそれを抽象的な音だと思ってきた。
実際にある生音に近い音を機械的に作るのではなく、最初から機械で作った音であることを強調しているかのような音。抽象度が高いので自由度が高いとも言える。
ハウスもテクノもクラブ・ミュージックではあるけれど、より横ノリでダンサブルなのがハウス。
テクノは強烈に踊れるものもあれば、アンビエントテクノみたいに部屋で聴くような、そうじゃないのもある。
絵画に写実画と抽象画があるように、ハウスは写実画で、テクノは抽象画みたいなもの。
わかりやすいです!ありがとう!
テクノは縦ノリ
ハウスは横ノリと説明しちゃってました!
ハウスに影響を受けたテクノや逆も沢山生まれて、今はあまり意味を持たなくなったかもですね
Dj時はテクノ系とハウス系を混在させたセットにしがちですが、自分はテックハウスやプログレッシブハウス系を好むため、違いについては縦ノリor横ノリな認識です。テクノのメッセージ性に関しては、曲名に作者のメッセージ込められてるなーと感じる時ありますね。
音的には例外を除けば、裏打ちでの違いが最もわかりやすいと思うんだけど。
Tap your foot to the beat.
ビートに合わせて足でリズムを取って
A steady one, two, three, four.
一定間隔で、1,2,3,4
Your foot is the bass drum.
これがバスドラと一致してれば、
That's techno.
それが、テクノ
Now clap your hands on the two and the four.
次に2と4で手を打つ。
That's house.
それがハウス
ドン・ドン・ドン・ドン
→テクノ
ズンチャ・ズンチャ・ズンチャ・ズンチャ
→ハウス
これ以外に音の違いはもはやフュージョンしてて違いはほぼないことは解説の通りと思う
パーティーに音に対するカルチャーとしては、
テクノは精神性や宇宙の原理との向き合い、ジャーニー
ハウスはどんなに音がテッキーでもパーティーで、友と踊る気持ちのシェアへの比重が高い
このトピックをこの礼儀良さと親切心ですげーよくしゃべるの草
ざっくりテクノは昭和生まれ、ハウスは平成生まれと思い込んでる私は昭和型ロボ
テクノは打ち込みBPM早め
ハウスはメロディラインがありBPM遅め
個人的にはこれで分けてます。
なるほろー
ハウスという広域なジャンルの中にテクノがあると思ってました
とても分かりやすく勉強になりました❕
ファッションの話でバットホールサーファーズが出てきてびっくりしました!
昨日ダンス動画で初めてpeggy gouを知りこちらのチャネルに漂着しました!彼女みたいなおすすめアーティストを教えて下さい❗️
アフロも最近好きでハウスに近いものを感じます。クロスオーバーしてるようなアーティストがいれば教えて下さい!🫶
テクノ→一人で没頭できる音
ハウス→みんなで聞くと盛り上がる曲
都市の性格も現れてたりして??
これは正しい
ハウス1人で聴いても没頭出来るけど
それも正しい
@@a.ii.a3756 あくまで最大限のお話デス
もちろん全ジャンル、一人で聞いても楽しいものです
哀愁を感じるのがHouse🎶、と私なりの解釈です🍀
リズムのとり方やハットやクラップの入れ方で説明ができそうな気がします
ディスコハウス ディープハウス ベースハウス とあるように
ハウスは主に四つ打ち(ビート)を指す 名前
テクノは電子楽器を複雑に組み合わせた表現の 名前
それらを合わせたのが テックハウス (テクノハウス)
だと私は解釈してます!
私は音楽をアートとして聞いていますが
ジャンルとしての表現のしかたは数学的だと考えています。
絵のアートも 油絵なのか アクリル絵 で ジャンル として別物です。
アクリル絵の具で描いた絵を油絵ですとは言えないですよね?
両方使って書いた場合は 2つの要素がある と認識もできますし
組み合わさった新しいジャンルとも認識できると思います!
「すべてはハウスだ」広い意味でそうだなぁって思います!共感です!
ジャンルに境界線を引くというよりはどこの派生と考えたほうが良いかもしれないですかね?
今となっては沢山のジャンルがあって1曲に対して複数のジャンルが混在してたりするので
近い将来1つのジャンルに収めるというよりかはインスタのようにタグ付けされる感じになるのではないでしょうか?
はじめまして、難しい問題にかなり寄り添いながら、解説とても良かったです。
自分は究極聴いたらどちらか判断するにしてます。最近はより複合的になり前半後半で編曲変わったりどころか、ほぼ混ぜ混ぜだったり判断がどんどん難しくなっていると思います。現状で1番偏らず良いお話きけました💯
アシッドハウスはシカゴ発だけど音の印象や機能性はテクノ的な印象受けました。
コメントありがとうございます😊
ちょうど、その時期ぐらいから、TB-303とTR-808の音がメインに使われる様になったからかも知れませんね😌
シンセ多いのとパーティーチューンを感じるのとサイドチェイン振りがちな気がするのがハウスかな
最近はシンプルなテクノ見かけること減ってきてハードテクノとかが多いから見分けついちゃうな
強いていうならハウスのキックの浮遊感に比べてタイトな打ち方してると思う
(視聴前の意見)
デトロイトハウス(先輩にすすめられて)が好きでその流れてテクノも聴き始めた。でもハウスとテクノの境目どこ?って毎回思ってた
ぶっちゃけいわゆる四つ打ちのダンスミュージック的なのはテクノもハウスも同じな気がしますね。動画でも言ってるようにルーツは違うけど現代のサウンドは同じって感じ。
でもそこから枠をはみ出してリスニング的な電子音楽になるとテクノの枠組みで語られることが多い気がするな。エイフェックス・ツインも「テクノモーツァルト」とか表現されることあったし。
基本シャレオツなのがハウスだと思っています
ボブサンクラーとかGTSとかわかりやすいハウスが一番いいね!
ミニマルテクノみたいなハウスが一番わけわかめ
クラフトワークのロボットの歌詞ってメッセージ性ありませんか??
聴けば違いが分かるけど、言葉にするのが難しいんですよね
いつも動画ありがといございます!
テクノとハウスの音楽的な違いなんですが、
ベースラインなどの尺の長さにそれぞれ特徴、違いはありますか?
ご質問ありがとうございます😊
音楽的な違いですよね❗️
素敵なテーマですね!
是非、動画で解答させて頂きたく存じます。
今しばらくお待ちくださいませ。
@@NobuharuMorimoto ありがとうございます!!楽しみにしてます!!!
ハウスのベースライン好きです。
Tech house は両方のいいとこ取りって解釈で良いんかな?
(・_・D フムフム なるへそ!! 聴いてて よく似てるから、具体的に何が違うのか? の説明が他者に対して出来ない状態だったので、なんか頭がスッキリしましたw ( *´艸`) 良く寝れそう。
Kraftwerk from 1968-
House music 1977-
Techno in Detroit 1980-
テクノは音楽の1つのジャンルでハウス(ウェアーハウス)はムーブメントなんじゃないですかね?
テクノもロックもジャズもブルースもサルサさえも全てハウスミュージックのカテゴリーとしてミックスダウンしてプレイ出来る。それがハウスだと思います。リカルドさんとやらが言い放った全ての曲はハウスだ!というのは本当にポイントをついてると思います。全ての曲はハウスとしてプレイできる。という風に自分は捉えています。
はじめまして。
とても興味深い話題を歴史に基づいて丁寧に説明されていらっしゃいますね。
歴史云々も大切な要素ですが、最近のFrancois Kのロングセットなどを聴いていると、別段ジャンル分けする問題でもないような気がします。
スティーブなんちゃらのようなDJの選曲は別としても、テクノとジャンルされる曲のピッチをBPM115くらいに落とすと気持ちの良いハウスになったりしませんか?
尽きるところ「気持ち良い」か「気持ちよくないか」でオーディエンスやDJが判断すれば、どちらでもいいお題のような気がします。
TB303推し
ハウスの方が先ってことはクラフトワークとかはテクノではないっていうことですか?
10年以上前に、このテーマで彼女と大喧嘩した事あります😂ハウスでもテクノでも、どっちでもええがなwww
この手の解説って人それぞれで「それ違うでしょ」と解釈が異なって揉めてしまうことが多い中、複雑な歴史をきれいにまとめてあって、みんなが納得するような共通認識をうまく言語化されているようで、聞いていてうんうんと唸ってしまいました。あと、ハウスの父、Frankie KnucklesがDerrick Mayにリズムマシン(TR-909)をプレゼントしたり、いろいろ交流もあったようですね。デトロイトテクノのやっていた方々は当初、それらはハウスを作っていたと自認していたとも言いますし、いろいろきれいに整理されていない時代の混沌がおもしろいです。
グルーヴがあるかないかでは?
たしかにハウスはアフリカを感じるというか楽器を感じます
音 流して解説してほしかった
素人より
ウェットかドライかぐらいですかね😗
tech houseはどんな感じ?
デトロイトのエモーショナルさもあったりするし、単純に無機質とも言い切れない。ルーツもイデオロギーも世界に広がって複雑化してるから簡単に説明出来ないんですよね。
ブラックマシンミュージック、読み返そう。
私的にはハウスの方がフィジカルな感じ、テクノは抑制された感じ。
歴史から音の違いまで解説されていて参考になりました◎
自分が耳で聞いて感じる違いは、ハウスだと明確なフックがあるがテクノにはそれがない(傾向がある)とかですかね。
あとはキックやシンバル類が909やLINN DRUM系のサウンドが使われていると構成がハウスだとしてもテクノを意識してるなって思います。
ハウスはテクノの一ジャンルではないのか。
ハウス→アフリカン。(人間的) テクノ→グレイ。(宇宙人的)なイメージ
音楽は詳しくありませんがディスコのテクノ世代と呼ばれ時代、当時17歳でした。
中学1年生の頃にYMOがヒットし「テクノ」というジャンルを知りました。シンセサイザーミュージック
その後に日本ではTMネットワークなど小室プロデュースした楽曲は「テクノ」と認識していました。
ディスコではAfrika Bambaataa & The Soulsonic Force - Planet Rock が有名でした。
「ハウス」とは、シンセサイザーミュージック+電子ドラムを使用した「トランス」と呼ばれて催眠状態になるような曲調。
有名な曲は、"Pump Up the Volume" - M/A/R/R/Sなど。
ディスコの時代の流れは「ソウル→テクノ→ユーロビート→ハウス→クラブミュージック(MIX)」
私の勝手な主観ですけど。。。
ハウスを宗教的な文化で捉えた解説を聞いた事があります。テクノ(機械音)の中にハウス寄りの物があって、ジャミロクワイをファンクではなくハウス派生と言っていました。まー分かりませんけど、、、。
テクノはシンセの一音とベース&キックだけも成り立っちゃうような音楽だからソリッドで実験的
ハウスは四小節をまたいだコード進行とか多いからやっぱり華やかだし大衆に合わせたチューニング
あれもある、これもあるまで視野に入れると違ってることもあるけど、意識しなくても感覚で分かるよね
ハウス 陽キャ パリピ テクノ陰キャ オタク
ダンスミュージックは入り口が広がった分、定義の広さに戸惑う人が結構多いと思います。つまり、最終的には来るもの拒まず去る者追わずな考え方になってくるのですよね(まぁ何事もそうだとは思うのですが)
こういった動画って日本ではあまり無いように思うので意味のある動画だと感じます。
テクノに関して言えば近年は盛り返してきましたが、00年中盤に差し掛かりテクノの音作りをしたままbpmを落としたレーベルやアーティストが増えたことや、テックハウスと呼ばれるものが増え、余計にわかり難くさせてる部分ってあると思うんです。(良くないとは思って無いです!)
聞く数が増えるとすぐ判断できるようになったりするものですし、結局は個人のさじ加減なのかなと僕は思ってしまっていますね。レコード屋さんや国によってジャンル記載が変わったりするものって多々ありますし。
1から説明するとなると、シンセサイザーの歴史やディスコ、ハウスの音作りとテクノは何を目指してあの音を作ったか、ffkkやmetroplex等のレーベル解説など、どんどん説明することが多くなってしまいます。だからこそ聴き始めや、おすすめするときに説明の難しい項目の一つですよね・・・。
コメントありがとうございます😊
好きな音を好きな時期に楽しむ事が、1番シンプルで、核となる楽しみ方だと、僕も思います。
その中に、僕みたいな「情報」も含めて音楽を楽しみたいと思っている人って、日本にも少なくは無いんじゃないかなぁと思っておりましたw
お褒めのお言葉、誠にありがとうございます😌
各国のテクノ・ハウス系音楽の歴史観や、価値観は本当に気になります‼️
もちろん、日本は日本で、独身の価値観は持ち続けた方が良いと思いますが、他の国の情報は知っておいて損はしないと思います。
直接、海外に行って、色々と取材したいです😆w
ハウスは家で1人で聴くものというネガティブな意味合いもありましたが、移り変わりが激しいので、テクノとハウスの解説は今のシーンとあわせて毎年やっていいテーマ。曲紹介はさんでくれたら最高。メロディが入るものはその時点でメッセージ性があるものの解説は納得の内容でした。
大嘘書かないでほしい。ハウスはWareHouseという倉庫で開業されたクラブでかかっていたので、Houseという名称になった。
@@ishikawako3521 教科書?どおりの説明ありがと。でも疑問に思わないのかな?どうでもいいけど。
ゴスペルに流れを汲み、ゲイカルチャーに育まれて来たのがハウス。それ以外はハウスでは無い
とても興味深いお話でしたが、時間軸の説明が無いことがとても残念でした。例えば、テクノとハウスの発祥についてハウスの方が古いとありましたが、ハウスの発祥と言われているのは概ね〜年ぐらい、一方テクノは〜年くらいからというご説明だとより理解月深まると思います。また、発祥都市に、ついての話がありましたがその当時の楽曲やアーティスト名等が無かったので、具体的にどういった音楽だかわからなかった事も残念でした。
一方、音の違い 構成されている音の特徴については具体的な説明があり、なるほどと感じました。
盆踊りと民謡ぐらいの差だべ
テクノはシカゴハウスから派生したサブジャンルという認識です。ニューヨークのハウスはディープハウスを指しているのかと思いますが、それもシカゴハウスの派生的な印象です。
イタロハウスってSUENO LATINO以外はピアノメインだよね?
デトロイトとイタリアは全く別物だと思うけどね。
いつも楽しく拝見させて頂いております。
できれば、考察の結論の部分を最初に持ってくる、目次をつけるなど、構成の工夫をして頂きたいです!
せっかく中身のある興味深いお話をされていると思うので、見せ方を少し工夫されるだけで、確実に視聴者が増えると思います!
今後とも動画楽しみにしておりますので、是非ともご検討頂きたいです!
でしゃばってしまい申し訳ないのですが、よろしくお願いします🙏
素晴らしいご指摘ありがとうございます‼️
是非、頂いた内容を前向きに検討させて頂きたいと思います😌
本当にありがとうございます‼️‼️
こんばんはモリモトさん^_^
一概にいえないですが
BPMはテクノのほうがはやい作品多いような
ハウスの方が120前後が多いような
気がします。どうでしょうか?
やはりモリモトさんのいうように有機的
無機質の例えはすごくわかりやすかったです^_^
BPMの違いは分かりやすい判断基準だと思いますが、スピード・ガラージや、ルーマニア系テクノなんかではBPMの立場が逆転することもあるので、発言を控えたんですね。
なので、ほぼ90%は正しい判断基準だと思います。
@@NobuharuMorimotoさま 確かに!!ガラージ、ブレイクビーツは速かったり、2stepは少し遅かったり、一概にBPMでの違いでは判断できませんね。次回も楽しみにしています
例外が多すぎるのは、音楽の醍醐味ですからねwww
そこも大好きなんですwww
テクノってクラフトワークだと思ってた。
ハウス->モーツァルト
テクノ->バッハ
でしょうか?
バッハ→ ディスコとする方が僕は自然かと思いまして、
80年代ハウス→ モーツァルト
80年代テクノ→ ベートーヴェン
現代のハウス→ ラヴェル
現代のテクノ→ ラフマニノフ
の様な感じですかね?
すみません!クラシック系ミュージックに疎くて…
テクノもハウスも他のジャンルと同じ様に、かなり音楽が発展して行っているので、音楽家の年代を基準に考えてしまいました😌
年代は考慮していませんでした。m(_ _)m
順序を考えると、
ファンク/ディスコ->シェーンベルク
ハウス->ベルク
テクノ->ヴェーベルン
かな〜?^_^
ベートーヴェンとラフマニノフは自己主張の量の点でテクノっぽくない気がします。やっぱバッハの抽象性が似合いそうw。
バッハの器楽曲->テクノ
バッハの声楽曲->ハウス
……
なんかもう適当過ぎてごめんなさい。m(_ _)m
ディスコやハウスもファンクが起源だとすると、
ファンクがバッハかな。
ファンクの父ジェームズ・ブラウン=クラシック音楽の父バッハ
ヨハン・セバスチャン・バッハと
ジェームズ・ブラウン
どちらもJBなのに驚いた笑
ライブに来てるおねーちゃんが可愛いか可愛くないかでしょ?
TechHouse
サイケとサイテックの違い教えて下さいm(_ _)m
ゲイディスコを語るのに何故Phillyが出てこないんですか?
どの解説動画も長い
dj ereeこそテクノ
Ultra= house music
Wire= techno music
いぜん、テクノのススメという本を読んで、この動画も見た結果、
大きな解釈は良く伝わりましたが
結果、
まだグラデーションのまんまです
でもそれが気持ちいいですww
だから永遠に未知の曲を求めるのですね
また、長年の疑問を解説してくれましたねww
ありがとうございます
コメントありがとうございます😊
お役に立てれば嬉しいです。
今後の発展も楽しみですね😌
この「デトロイト」には理由があって、1940年代半ば~1950年代にbluesが広まっていったことに帰結してる
それ以前のbluesには打楽器がなくacoustic guitarでの演奏がほとんどで、Mississippiだのニューオリンズだの様々なところに発祥が存在していた
ところが、1940年あたりに「デトロイト」の産業の発展が始まり多くの出稼ぎ外国人が流入してきて、そのなかにbluesも含まれていた
そこで発展的進化したのが“パブロック”と言われる、“ハードblues”みたいな印象のサウンド
単独で演奏されていたbluesがjazzとの融合でバンド演奏になり、ampやマイクの再生技術が発展していった
「デトロイト」はロックの起源的な意味を持つ街
今は見る影もなくなってしまったけど
それと
「メッセージ性が殆ど無い」わけじゃなく、逆にそれを大っぴらに伝えようとしていないだけで、歌詞がない代わりに音の使い方やサウンドの作り方、旋律の使い方など、音楽的な規律に則ったやり方で「メッセージ性」へ繋げてる
「テクノ」は音楽理論に精通したアーティストも多く、音符や旋律を組み合わせながら作り上げる工程が、とてもやり易いらしい
ナニが言いたいのかってゆーのは、リズムパターンや旋律をバラバラにして組み合わせて繋げていくのが「テクノ」の概念であるわけで
そのため、synthesizerを使用してもリバーブや音の加工をしないサウンドが「テクノ」には多い
実際、動画に出てきた「クラフトワーク」「YMO」のliveでは、リバーブなどの加工はされていないサウンドが顕著に伺える
リバーブ処理したサウンドを使いだしたのは1980年以降のはず
それは、機材の進化が要因で、とくにdrumの音の加工技術は目を見張る発展速度で進化してきた #GateReverb
その後の「テクノ」「ハウス」の切磋琢磨があったのか無かったのかは置いといて
「ハウス」の、その後のShoegazerへの進化の道標には「リバーブ」は
かなり影響があったと思う
まぁなんつーか、「違い」のまとめとしては60㌫くらいよね
そもそも“音楽的観点” が足りない
とくにグルーヴの違いを洗い出さないことには「違い」は伝わりにくいし、今のところだけだと“個人的な主観”でしかないわけでさ
コメントありがとうございます‼️
情報ありがとうございます😊
詳しく調べたい人にとって、このコメントの中にある言葉や、出来事は、これから個人で掘っていく切っ掛けになると思います?
本当にありがとうございます😊
60%出せて良かったです😆
どっちでも良いです。
LGBTQとか言い出すと、ハウスは説明しにくい。
雑に言えば、ゲイのためのヒップホップが、ウェアハウスや、シカゴのサウナで踊られていた音楽。
使い捨ての流行音楽を掘り下げることに意味を感じませんな
コンテンツなら語る半分、音を半分にしてくんさい(泣)
テクノ、ハウス、ユーロビート、ハイエナジービート、エレクトロポップ、EDMの違いは自認(自称)の違い程度だと思う。
ビートや系譜で分けるのは無理。
冒頭2分くらいの話いるか、、?
テクノもハウスも一緒でしょ!!
www
まあまあ笑
両方ともAIに喰われて行きそう、、クオンタイズされてない揺らぐ生演奏の価値が、見直されそうですね。
音は人の気持ちも表す。元が機械では何も産まれない
まず、AIで音楽を作ってみてください。
使ってみると分かるのですが、AIで完結するのではなく、適材適所に使用し、結局編集をするセンスや技量がものいう段階です。
現段階で、テキスト、音声、画像、動画のネットに情報が多いものに強いのですが、中々に編集やセンス数値化して学習させるのは、今のところかなりの壁があります。
今のところ、AIが作成する電子音楽と揺らぎのある生演奏の音楽の再現度は、どちらも同等です。
@@sakashitachirik0 自分で楽器を弾いて曲は作るかなー、バンドのメンバーも居るしアレンジも人間有きテクニックや癖も個性でしょう?
部分的にAIに書かせてシーケンスで自動演奏は人要らないですよね、、デジロックでトラックに合わせて演るのも音数もBPMもカッチリなんだけど?
カラオケデータにバンド乗っけて楽だけど〜なんか違う、、DTMとは別物なんでしょうね〜需要、供給、商業的にはAIに喰われていくんでしょうね
@@user-eu9jt8yh3w ありがとうございます。まず使ってみてください!
デジロックとかそんな古いのちょっと大変かも。
使ってみれば分かりますけど、生演奏と電子音楽の再現度に違いはないです。
あと、AIのデータは、音声データなので、シーケンスではなく、オーディオファイル編集が中心となります。
@@user-eu9jt8yh3w ありがとうございます。
是非AI使ってみてください。
生演奏の音楽と電子音楽、両方とも再現度は同じです。
シーケンスデータの話はしてないです。
オーディオファイル作成AIの話をしています。
テクノのが先ですよ??😂
その通り!遥かに先ですよね!今のDJが生まれるはるか以前、モーグやARPシンセサイザーの誕生と共に産まれてますね。アナログシーケンサーの利用から産まれた音楽ジャンルです。DJとして、二次使用の歴史だけを語っているのでしょう。音楽の歴史ではないようです。DJはミュージシャンではなく、本来は、楽曲の二次利用者なのですよね。
@@user-SubeteMitaro
違いを語る事自体がナンセンスな気がします。
ルーツとしてのHot Butterぐらいは取り上げて欲しいもんですよね😑
Moroder も Yello も出て来ませんしね。
ぶっちゃけ、音、アレンジで語ろうとするならキリないですからね。
違いって・・・何だろう?
もうトラック毎の音源のチョイスでしかない気がします。
ハウスが先ではないんですか?
@@TATSUTA_GE
クラフトワークの4Thアルバム、アウトバーンでさえ1974年リリースですからね。