1484 КАК ВЫБРАТЬСЯ ИЗ ЖИВОПИСНОЙ ГРЯЗИ _ художник Короленков
HTML-код
- Опубликовано: 17 окт 2024
- 1484 КАК ВЫБРАТЬСЯ ИЗ ЖИВОПИСНОЙ ГРЯЗИ _ художник Короленков
КАК ВЫБРАТЬСЯ ИЗ ЖИВОПИСНОЙ ГРЯЗИ
ДЕПРЕССИЯ НА ХОЛСТЕ
ЦЕННОСТЬ ЖИВОПИСИ
Присылайте вопросы в комментариях!
Попробуем разобраться вместе.
Видео-уроки по живописи, консультации и расписание мастер классов и постоянно обновляемая коллекция моих картин www.korolenkov.art
Работы продаются как оригиналы, так и постеры на холсте и на бумаге
Tik Tok / korolenkov
Яндекс Дзэн zen.yandex.ru/...
Телеграм канал t.me/+J0iPN3Hk...
Группа ART вопрос в Телеграм t.me/+VpyMIRer...
Ваши лайки и комментарии мотивируют меня записывать новые видеоролики и поддерживают мой канал. Чтобы не пропускать новые видео, подпишитесь на канал и нажмите на колокольчик.
Проведу мастер класс в Вашей студии живописи или на пленэре.
Приглашайте!
E-mail: slavaartist@gmail.com
Whats App/Viber +7-905-741-41-63
Instagram @korolenkov_art
ВКонтакте id14248...
Фейсбук / korolenkov
You Tube channel / @korolenkov
Поддержка канала (channel support):
Яндекс кошелек 410011701621390
Привет. Меня зовут Вячеслав Короленков. Я художник, импрессионист. Пишу картины и обучаю живописи на выездных мастер классах и в моей онлайн школе живописи. Планку качества и техники живописи поставил для себя высокую. Пишу ощущение, чувство, эмоцию. О том, как достичь мастерства в живописи, подробно рассказываю и показываю в своих онлайн уроках и «живых» классах. Приглашаю на обучение! Ваш сегодняшний уровень не имеет значения. Уже завтра он изменится!
#рисование #урокирисования #какнаучитьсярисовать
Спасибо!
❤❤
Я люблю смотреть на черновые варианты или неудачи великих художников. Там среди исправлений видно движение мысли. Те самые тернии, через которые прорываются к звездам. Поэтому и свои этюды показываю всем. А вот картины - только когда уже уверен, что они состоялись.
Этим летом наткнулась на свои работы, еще из художественной школы... И как они могли мне нравиться когда-то?! Зато ясно увидела, какую дистанцию я преодолела за эти годы)) Так что, пусть остается все, что сможете сохранить, потом интересно увидеть рост. Хотя я сама много работ записала и не жалею.
Детские фото свои люблю и с удовольствием всем показываю, в отличие от своих неудавшихся работ)) 😉
"... если показывать, то только хорошее..."
Вот.. написано ровно 25 лет назад:
Не пиши, если сердце болит,
Не пиши, если разум встревожен.
Сумрак страхов твоих и обид
Другого коснуться не должен.
А пиши, когда с миром сливаясь
И в гармонии тайну проникнув,
Ты паришь, над собой возвышаясь,
Но к свободе ничуть не привыкнув.
(июль 1999).
@nautica76 Строчку из ролика я привел только как цитату, как повод подумать на эту тему.
А в самом стихотворении ни слова не говорится, что писать нужно только о хорошем. Я обычно очень тщательно формулирую мысли для стихотворения и подбираю слова.
В стихотворении говорится, что не нужно творить из состояния боли, страха, обиды и тревоги. Передача такого состояния другим является деструктивной. А творить надо из состоянии гармонии, которая не может быть однобокой. Гармония в том и состоит, что включает в себя все проявления жизни, но с позиции равновесия (не застывшего, динамического). Гармония и свобода предполагает, что сознание восприняло все стороны жизни, нашло им место в картине мира и при этом сохранило силу духа. Вот этой свободой видения, которую воспринял, но ничуть к ней не привык, а продолжаешь ощущать ее живо и удивленно, и нужно делиться. И тогда можно читать стихи Бодлера, смотреть картины Босха и слушать музыку Вагнера.
Ах! Что за прелесть! Контражурный тёплый свет, лёгкость падающих теней и воздух Прованса и всё это нерукотворное создали "три кисточки и мастихин" - это восхитительно теперь!
ruclips.net/video/wln_KnaWRnM/видео.html
Тушь нельзя в перьевые ручки заправлять, она состоит из пигмента (песочек), который забивает ручку. Надо чернила для перьевых ручек использовать, они состоят из красителя, и не портят ручку.
К кисти с водяным резервуаром самолетные службы досмотра прицепились, так что нашла еще ручку с наконечником "кисть", все остальное у нее как у обычной перьевой ручки.
Ценность живописи определяется на мой взгляд в первую очередь по четырём базовым критериям: где ,когда,кем и зачем написана работа,затем следует учитывать мастерство смешивания материала по тональности и цвету,и уже в последнюю очередь качество материала (холст,пигмент...)
Я помню как увидел в первые работу Фешина и поразился; причем, тогда, я еще не знал что это была работа Николая Ивановича; и рад этому, так как понимаю что это было моё впечатление не навязанное никем.
Отметился в журнале.
Непонятно, что значит попадание в тоне и что работать не будет? Может имели в виду попадание в цвете?
Цена и Художественная Ценность картины - это разные понятия.
Цена произведения включает в себя себестоимость, то есть затраты на материалы, затраченный труд и время на создание произведения плюс добавочную стоимость (прибыль). То есть чисто товарная цена. Если только рассматривать товарную цену, то она обычно не высокая.
Художественная ценность - это не материальная составляющая.
Ценность произведения можно определить как энергию содержания, уникальность, эксклюзивность и то эмоциональное воздействие которое картина оказывает на окружающих. Это именно то какие эмоции и впечатление получают люди (зрители) от взаимодействия с предметом искусства.
Этот критерий невозможно измерить или пощупать и реализуется только через идею или творческий замысел автора произведения. Кроме того на художественную ценность влияет исполнительское мастерство и чем оно выше - тем больше эмоций, чувств, впечатлений картина способна вызвать.
Таким образом именно художественная ценность произведения определяет высокую цену произведения искусства.
К примеру, изготовленный из глины кирпич будет иметь меньшую цену, чем эксклюзивная ваза, потому что в вазу вложена художественная ценность и она может быть бесценна или иметь очень высокую цену, хотя и изготовлена из той же глины.
❤🩹❤🩹❤🩹❤🩹❤🩹❤🩹❤🩹