Эти 3 ошибки совершают почти ВСЕ рисующие портреты
HTML-код
- Опубликовано: 10 сен 2024
- В этом видео покажу, как избавиться от нескольких самых распространенных ошибок при рисовании портретов. Я наглядно исправлю рисунок одной из моих подписчиц, чтобы продемонстрировать, как можно улучшить свои работы.
Даже опытные рисоваки продолжают совершать одинаковые ошибки, так как они часто связаны с психологическими аспектами восприятия, а не с техническими навыками. Я выбрала рисунок, который включает в себя самые популярные ошибки, касающиеся построения, пропорций и объёма.
🔔 Подпишитесь на Рисовариум: bit.ly/4dJlw5x
Не пропустите новые уроки - нажмите на КОЛОКОЛЬЧИК!
📲 ПОДПИШИСЬ НА МЕНЯ:
Вконтакте - strogay...
Личная страница Вк - strogay...
Telegram - t.me/strogayas...
Дзен - dzen.ru/stroga...
Pinterest - / natalistrogaya
Обо мне:
🎓 Меня зовут Наталия Строгая, я художник и преподаватель изобразительных искусств! Преподавательский стаж 14 лет. За это время работала в художественных школах, готовила абитуриентов к поступлению в архитектурные вузы. Натаскивала иллюстраторов в геймдеве.
💪 У меня есть четкое убеждение в том, что способность рисовать красиво - это система знаний и умений, а не дар Божий, и этому можно научить каждого. Мои уроки рисования подойдут как для начинающих, так и для опытных художников. Я преподаю с академическим подходом, но делаю это легко и увлекательно, чтобы каждый мог освоить искусство рисования с удовольствием.
В этом видео я разбираю и корректирую рисунок одного из участников челленджа "Строгая, а дорисуй". Челлендж проходил тут: vk.com/wall-166159359_15233. Работа используется по просьбе и с полного согласия автора. Было много участников, которые хотели получить разбор, но я выбрала рисунок, который наиболее наглядно отражает популярные ошибки. Мои комментарии и рекомендации направлены исключительно на поддержку и развитие ваших художественных навыков. Воспринимайте их как возможность для роста и улучшения вашего творчества. 🎨
Круто!
🌿Спустя много лет тяжелого опыта в художественном университете поняла: Нет никаких ошибок в творчестве никогда! Не давайте погружать себя в боль и страдание. Ребята, ваше творчество уникально, вы сами уникальны и спустя множество лет вы сами будете себя трансформировать.
🌿Самое главное желание, вера в себя, грудь вперёд и подбородок к верху! Любите себя, любите то, что вы даёте миру!
Нельзя оценивать и сравнивать то, как ходит ребёнок и то, как ходит взрослый!
💚💚💚
В творчестве нет, в профессии есть ;)
Наталья, Ваш голос - просто музыка🎵 И сами Вы крайне очаровательны 😍 Спасибо, за видео! Ваши советы мне, как начинающему пригодятся)
ОУ! Спасибо! 🥰🥰🥰❤
И ещё: классное замечание насчёт штриховки и её направления. У меня насчёт этого была интересная идея: чтобы прочувствовать влияние штриховки, нужно иногда упражняться не в рисунке, а в... гравюре. Я когда-то реализовал эту идею, было очень полезно. При этом совсем необязательно работать резцом или чем-то таким, достаточно имитировать структуру гравюры графитом или тушью, карандашом, пером или кистью. То есть изображать всё крупными чёткими штрихами переменной толщины. Это позволяет многое прочувствовать и изобрести в плане штриховки. Полезно подсмотреть приёмы старых гравюр книжных иллюстраторов, не копируя их. А ещё я как-то попал на передвижную выставку рисунков и гравюр Рембрандта, рассматривал мелкие детали на предельно близком расстоянии через положительную линзу (расположение листов на стене позволяло, всё было на уровне глаз), много интересного можно было увидеть.
Как вам идея?
Можно попробовать и нарисовать гравюру просто никому не показывать , руку набить
@@user-yv6ow1gi2w Я это и имел в виду. Хотя показывать или не показывать это личное дело каждого, это не имеет отношения к делу. Кстати, после того, как я написал этот комментарий, в рекомендациях появилось видео по имитации гравюры, вполне грамотное.
Вот ещё что можно затронуть по поводу ошибок: рисование это такая вещь: во время работы глаз замыливается, люди хуже видят собственные ошибки, чем чьи-то. Хорошо, если есть независимые критики. А что ещё можно сделать? Часто советуют одну полезную вещь: хранить все работы и наброски и просматривать их спустя большое время, через месяц, год, несколько лет. Да, это работает. Но где взять столько времени? У вас есть какие-то более интересные предложения?
Смотрю на свою работу в зеркало. Все ошибки сразу видно) Так же, одновременно можно отразить и референс, тогда более наглядно видно что нужно исправить.
@@user-ye9iv2co4w Отлично. Со временем и опытом можно и без зеркала. В другом комментарии я предложил более продвинутый метод: сфотографировать работу (этому тоже надо научиться, не так уж просто) и потом покрутить её в редакторе, прежде всего по экспозиции и контрасту, заодно можно и отразить/наклонить/перевернуть. Очень помогает многое увидеть.
@@Micro-Moo это все долго. Взял картину, подошел к зеркалу - смотри
на каждом этапе работы оставляю ее и приступаю заново через несколько часов. например: нарисовала скетч - оставляю на 3-4 часа - правка - крашу в базовые цвета - оставляю - правка - добавляю тени рендер и прочая лабуда - 3-4 часа - финальная правка
на одну работу может уйти до месяца, но зато почти все работы нравятся очень мне
@@kljoyssyart «оставляю ее и приступаю заново...» Спасибо! Да, интересно было об этом узнать, но у меня, кажется, никогда не хватило бы терпения на всякие оставления. Если оставлю, то уже надолго. Кое-что могу и через год возобновить, и даже позднее. А вот на то, чтобы работать почти непрерывно, терпения много, не боюсь начинать всё снова с нуля. Ну, все люди очень разные.
Вы просто чудо!А улыбка- сплошное очарование!
Думаю лучшие художники мира /и прошлых веков/не преминули бы написать Ваш портрет.
Спасибо!💝
Спасибо за такие важные советы!! Это дорогого стоит!!! Обязательно учту при написании портретов, когда дорасту до это этого!!!❤❤
Благодарю за такой разбор! Тоже на одном из марафонов рисовала Фриду. Было очень полезно увидеть свои ошибки.
Чудесно❤Браво🎉 Спасибо Вам!!!!
Спасибо🥰🥰🥰
😊Спасибо, полезно и доходчиво!!
Ну что, всё классно, отличный материал, всё разобрано точно, ошибки примерно такие и есть, по себе знаю. И исправления ваши очень грамотные. Я вот исправлять большие ошибки вообще не умею, особенно чужие, могу только с нуля начать. Хотя должен сказать, что грубые ошибки в показанной вами работе сразу бросаются в глаза - я особо большого опыта вашей ученицы не увидел.
Думаю, вы опустили важнейший тип ошибок: неправильное отображение динамического диапазона (mapping). Дело в том, что это естественная проблема, так как человеческое зрение не видит динамический диапазон как есть, он его сильно сужает и искажает, и даже психологически, как вы правильно заметили. Такое сужение делает и фотография и живопись. Поэтому решать эту проблему на основе готовой фотографии многократно легче, но и здесь почти все люди делают много ошибок. То есть дело не в неправильном положении теней, а в неправильном расположении их по степени черноты в пределах динамического диапазона рисунка. При этом в этом отображении вполне возможен некоторый произвол. Многие не то что ошибаются в степени черноты, а перепутывают тоновые пятна. Это не так просто, так как зрение привержено множеству поразительных иллюзий восприятия. Как это прочувствовать? Я как-то предложил один приём: можно сфотографировать объект и в фоторедакторе покрутить разные параметры, прежде всего экспозицию и контраст - многое станет понятно. Можно при этом ничего не рисовать, просто примечать, что происходит. Если сами не пробовали, попробуйте. Что вы об этом думаете?
В рисовании конструктивная форма первична. Рисовать, опираясь на форму и интенсивность тональных пятен - это путь в срисовывание. Пятно не лежит случайно на форме, именно форма рождает пятно, поэтому нужно строить форму. Тогда будет примерно 0 вопросов как разбирать тон и не понадобятся вспомогательные техники с помощью устройств. Более того, фотография имеет свои законы и особенности и иногда нужно рисовать совсем не те тональные пятна, что на фото. Поэтому я заморочилась и разделила голову на референсе на фронтальную и боковую части.
Я не учу людей срисовывать. Моя цель - научить учеников видеть форму и показывать ее. Принципиально разные подходы в рисовании. Первый ведет в никуда. Второй подход дает стабильный рост даже при самостоятельной практике.
Это причина по которой я не назвала mapping как ошибку. В русском языке, кстати, это явление называется "тональными отношениями". Звучит поэтично и очень точно показывает все происходящее.
@@strogayanatalia «Рисовать, опираясь на форму и интенсивность тональных пятен - это путь в срисовывание.» Почему-то вы поняли меня формально. Смотрите, вот вы ориентируетесь... ну, правильно, но всё равно на выходе у вас получаются эти самые пятна. И положение этих пятен в тоновом измерении может быть неправильным, и даже перепутанным. Да что я говорю «может», не может, а это является типичной ошибкой. И уж конечно я изначально предполагаю, что решением в рисунке совсем не обязательно будет то же, что на фоте. Я не меньше вас был бы против срисовывания. Совершенно непонятно, как вы из моих слов извлекли это самое срисовывание. И вот теперь я не знаю, поняли вы меня или нет. Да, точно, «тональные отношения», мне просто английский термин больше знаком, есть достаточно много вещей, о который я по-русски не читал. Так вот, я в явном виде указал на неоднозначность выбора тональных отношений, вроде бы это должно подразумевать, что не обязательно как на фотографии. А вам нужно понимать, что и на фотографии тональные отношения это предмет выбора, и они не соответствуют натуре. Нужно понимать, что фотография это такое же абстрактное искусство, как и любое изобразительное искусство.
В любом случае, как ни крути, ошибки mapping есть, более того, они очень типичны, я даже назвал причину этого. По аналогии с фотографией, это аналогично тому, что вы крутите типовой контроль Curves, и не просто неудачно выбираете кривую mapping, а делаете её немонотонной, то есть с максимумами и минимуме где-то посередине. Видите ли вы, что такая путаница является достаточно грубой и типичной ошибкой и в рисовании?
Спасибо за хорошие советы!!!
Этот рисунок Фриды автор нарисовала на мастер классе Егора Матиты, именно он так учит 🥴
Еще есть хороший способ проверить пропорции и симметрию, если в зеркальном состоянии посмотреть на свою работу, сразу видно будут изъяны
Если есть пробелы в знаниях, то хоть смотри в зеркало, хоть не смотри, как исправить и что именно не поймешь.
@@strogayanatalia Вы правы насчёт знаний. Но всё-таки и зеркало действительно помогает, особенно на этапах обучения, когда уверенности не хватает. Зеркало зеркалом, но и ваше суждение можно отзеркалить: хоть знай, хоть не знай, а пока не проработаешь как следует на практике, всё равно не поймёшь, что требует исправления. 🙂
В другом комментарии я уже предложил найденную мной идею: сфотографировать объект и покрутить в фоторедакторе. А можно сделать то же и с рисунком. Тогда можно и отражать, и наклонять и переворачивать, и искривлять, и т. п. Знаете, любой необычный взгляд очень помогает раскрыть глаза. Проблема в том, что во время работы взгляд замыливается...
Спасибо,
Подписался
Dėkoju už gerą piešimo pamoką.⚜
Ačiū! Džiaugiuosi kad jums patiko❤
У Вас очень красивые руки, и Вы сами)
Волшебно!Вдохновился,на улучшение качества рисования.Спасибо!
Спасибо!🥰 Творческих вам успехов!
Спасибо за эфир😊
Благодарю!
Наталия такая красивая , да еще и умная , редкое сочетание 👍💛🧡❤️
Спасибо вам за подробный расклад. ❤
❤❤❤
Здравствуйте, Наталья можно мастер класс по обнажённой натуре? Я вижу картину с девушкой на фоне, мне бы хотелось написать её
Рада что вам понравилось🥰 МК не обещаю, а вот курс по обнаженке возможно скоро будет.
хочу научиться рисовать, проблема всегда пропорциями и тональностью
Это просто нехватка знаний. Немного подтянуть матчасть и все получится100%
Это точно. По поводу тонового отображения всего динамического диапазона: на верхнем уровне комментариев я попытался объяснить, почему это общая проблема всех людей и предложил один технический трюк - с фотокамерой. Посмотрите. Реально помогает многое прочувствовать. В целом, проблема лечится улучшением понимания, это главное, а затем и практикой.
Спасибо!
Здравствуйте. Подскажите, сколько раз желательно покрывать рисунок лаком-фиксативом? Работа выполнена простыми карандашами.
Здравствуйте! Одного раза более чем достаточно, а если аккуратно хранить рисунки, то можно их и не покрывать фиксативом.
@@strogayanatalia благодарю. Но к примеру, два раза будет не лишним?
@@strogayanatalia благодарю. Но к примеру, два раза будет не лишним?
❤
Интересная информация, спасибо❤🌹☀
Да заметно, вы молодец!!
Спасибо❤
Здравствуйте! На каком устройстве вы делаете работу? Что за планшет и через какую программу?
IPad, программа Procreate
❤❤❤
Добрый день, Наталья. Подскажите, пожалуйста, какие программы необходимо установить , чтобы так работать с рисунком. И, обязательно ли иметь графический процессор? Спасибо большое.
На видео я работаю в программе Procreate на планшете ipad, но подойдет любая графическая программа, которая работает со слоями.
Я бы посоветовал MyPaint, Krita, а также GIMP. Это всё open-source, совершенно бесплатно, и очень хорошего качества, да ещё и есть на всех популярных платформах. MyPaint самый компактный и быстрый, но необычный, требует привыкания, зато когда разберёшься, не оторваться. Для векторной графики - InkScape, потрясающего качества вещь при предельной компактности, для эффективной работы есть много видеокурсов и отдельные уроков по интересным и полезным техникам. Всё это можно сочетать, в зависимости от этапа работы.
И очень хорошо иметь хотя бы touchscreen, а ещё лучше систему с цифровым пером, с чувствительностью к нажатию. А вообще на бумаге пока лучше всего, как по мне.
Здравствуйте,Наталья!Я далек от компьютерной графики,хочу спросить:какой программой вы сейчас пользуетесь для коррекции и т.д.Спасибо.Да-вы очень милы..😊
Спасибо! Я использую программу Procreate на планшете Ipad
Вы очень хорошо объясняете. Спасибо. Но из за обнаженной фигуры не могу послать этот урок "ученикам". Жаль. Очень жаль.
🦋
Просто напросто, художники-любители срисовывают, а не строят.
😍
Пхххааххаааххх !!! Сколько же дегенератов в комментах , осуждающих рисунок с натуры , что за спиной у автора !.. 😁
А могут приходить на курс никогда не рисовавшие, но отчаянно возжелавшие?
Конечно! У нас в школе большинство таких❤
Я хотел бы сделать одно духоподъёмное замечание. 🙂Когда-то давно, во время эпохи Возрождения во Флоренции пришли к идее учить рисовать так, как раньше учили правописанию или арифметике. Попробовали, и это отлично получилось. При правильном подходе можно научить прилично рисовать практически кого угодно, нужны знания, правильные подходы, практика и правильная критика работ. И даже когда эта эпоха ушла, долгое время качественное рисование считалось необходимым умением для большого числа разных творческих занятий, прежде всего это биология, история, архитектура, инженерные дисциплины. К сожалению, в массовом образовании всё это ушло из культуры и, главное, общественного сознания, да и с Флорентийскими художниками и педагогами случился большой дефицит. Но по-прежнему нет ничего невозможного. Научиться прилично рисовать могут практически все. Были бы отчаянно возжелавшие.
❤
мило очень
Наташа,если при рисовании портрета постоянно косиш это можно как то исправить? Если врожденный дефект то это всегда будет отражаться на картинке?
Скорее всего проблема в конструктивном построении. Это у всех врожденное, наши заводские настройки😅 исправляется обучением
@@strogayanatalia Отличное замечание насчёт «это у всех». Так и есть. Как бы ни кривило зрение (а оно кривит принципиально, абсолютно у всех, да ещё и по-разному), все способны сопоставить одно искривление с другим и подогнать одно под другое, рисунок под оригинал. На этом всё и держится.
❤
😊
😮
Ухо еще не на месте.
Приемлемо, голова немного повернулась.
👅💞
Я ХУДОЖНИК, Я ТАК ВИЖУ 🤣🤣🤣🤣
Это мы что - на компьютере рисуем? А как исправить всё это - на бумажном рисунке?
Зачем перекраивать уже готовую работу? Просто в следующий раз постараться не совершать тех же ошибок.
Это исправление
Не ошибаться?
Любопытно, кто автор портрета за спиной, на мольберте?
в структуре портрета ещё есть перспективао которой Вы барышня не упоминает,а надо бы..
Что вообще это значит "структура портрета"??
@@strogayanataliaсочетание отдельных частей и элементов человеческого лица.
Барышня😂.... Ну зачем же Вы так....
@@veslavzalesskii6531 Это был сарказм))) То что вы описываете называется пропорции. В академическом рисунке нет понятия "структура портрета".
@@strogayanatalia Я дилетант, извините.
Если разговор о портрете, то поставьте пожалуйста портрет на заднем фоне. Очень неприятно смотреть на обнаженную натуру на заднем плане. Сбивает с темы. И негативно влияет на урок.
Вы вообще в своём уме ? Задницу голую никогда не видели ? Или рисунок с натуры уже стал чем то позорным и не приемлимым ? Замечательная работа , а если вы далеки от всего этого - то проходи́те мимо !
Какой смысл был улучшать эту очень страшную, усатую страшильду? Ученица была корректнее, она видела реальность честнее. Результат отвратителен по своей нечестности.
Вас в детстве избила «усатая» девочка?(((
❤