А мне нравится как ВанЭйк изображает лица на своих картинах видно характер человека можешь вообразить его жизнь. А мадонна какое чистое лицо сама святость. Конечно Брейгель мне не нравится но он художник не смотри как го ворот , Спасибо за все лекции просвещаешься начинаешь себя больше уважать в молодости не удосужился так хоть в старости начнёшь что то понимать.
Спасибо, интересно Вас слушать, читать и смотреть. Сама связана с искусством, художник по образованию, но у вас открываю что-то новое для себя. Благодаря Вам, полюбила Северное возрождение, которое раньше совсем не понимала
Очень информативно и дает возможность взглянуть на искусство (не только Северного Возрождения) с нового (очень неожиданного, для меня) ракурса! Благодарю за полезное видео!
Спасибо, Алексей, за интересную лекцию. Очень интересное видение и размышление. Спасибо, что заставляете задумываться и размышлять☺️ На мой взгляд некоторая бравада мастерством идёт только на пользу произведениям. У нас есть уникальная возможность видеть как искусство развивается и наслаждаться чудесными плодами развития старых мастеров. Благодаря Вам мы тоже можем приобщиться к миру красоты и понимать её ❤️🙏
Благодарю за ваши.знания, за ваш взгляд. Действительно важно знать и помнить что искусство не вощникло вдруг и сразу, а развивалось, художники учились, набирались опыта и их техника и мастерство росли. Это есть и в картинах итальянского возрождения и даже ранние греческие статуи далеки от совершенства.
Спасибо за интересный выпуск! По моим ощущениям, абстрактные образы "из головы" - будь они идеализированными или гротескно уродливыми - рисовать гораздо проще, чем реалистичные портреты реальных людей, особенно если эти люди являются заказчиками картины. Создание портрета требует точного воспроизведения внешности, которую видят окружающие с учётом (это важно!) их привыкания к мелким недостаткам внешности портретируемого. Кроме того желательно, чтобы портрет выражал (обычно несколько идеализированное) внутреннее восприятие себя самим человеком, который служит моделью. То есть художник должен умудриться увидеть модель через множество субъективных психологических фильтров, а не просто как есть. Возможно, из-за различий в климате и условиях жизни, итальянские художники, в массе своей, предпочитали позитивный идеализм, а мастера Северного Возрождения -- либо гротеск, либо беспощадный реализм. При этом северяне смотрели на изображаемого человека не любящим взглядом его близких и не замыленным взглядом его знакомых, а как беспристрастная документальная фотокамера, подмечая абсолютно все особенности внешности.
Алексей, спасибо огромное! Почитав комментарии, я поняла какое важное дело вы делаете. Вы пробуждаете любопытство, провоцируете дискуссии)). Это прекрасно!
По поводу гротескных масок на готических храмах - не могу принять на веру такую версию про учеников. Изображения уродливых лиц, черепов животных, нечисти в языческих культурах помещались над входом в дом, или на воротах чтобы ту саму нечисть отпугнуть, даже у нас такое было. Думаю здесь скорее слияние христианства и языческих обычаев.
Я всегда думала что эти маски каменные на соборах, так же как и горгульи и прочая нечисть от готики. Маска в видео очень хорошо сделана, это не ученик и не оттачивание мастерства, тут другой смысл. Могу предположить что это маски пороков, которые должны остаться за стенами храма (на стенах), но не внутри. Эпоха возрождения более прямолинейная для понимания людьми того времени, а спустя пару сотен лет их прямолинейность нам уже недоступна 🤷♂️
Согласна. Это не ученические работы. Мне кажется, это духи, которые смотрят на людей внизу, уповающих на Христа и пр.и потешающихся над людской глупостью.
Алексей, благодарю от души! Никогда ещё не встречала такого взгляда и такой трактовки живописи эпохи Северного Возрождения. Пытливый ум, хороший слог. Очень интересно! Продолжайте, пожалуйста! :))
По поводу поющих ангелов: они не корчат рожи,они просто старательно поют.Это просто суперреализм:посмотрите на клирос(особенно любительский) во время церковной службы-ещё и не такие лица увидите.
А мне понравился человек кампеновский. Интересное, умное лицо. Да, не модельная внешность, ну, не всем же бредами питтами быть ;) Спасибо за рассказ, очень интересная теория.
Алексей, спасибо за Ваш труд! Вы несёте в массы просвещение. Всё очень интересно: темы и подача материала. Очень много нового узнаешь на ваших лекциях.
Добрый день Спасибо за великолепные лекции Хотела добавить, что не только северяне изображали т.н. старческие уродства. Итальянцы тоже гиперболизировали свои персонажи. Вспомните портрет старика Гирландайо И Динарий кесаря Тициана
По поводу морщин и складок на лице - а кто вообще сказал, что они непременно являются уродством? Они просто появляются на лице в определённом возрасте. Фитоняш в те времена ещё не придумали, косметической хирургии тоже. Морщины могли восприниматься просто как индикатор возраста - такая же обычная часть лица, как, например, нос. И доживший до солидных лет дядька, возможно, даже обиделся бы, если бы его изобразили на 20 лет моложе. Вот нынешняя мода на силиконовые губы - это на мой взгляд гораздо хуже морщин, ан нет же, некоторые прям сами с собой это делают и радуются. Так что всё дело в личном восприятии. Да и подтяжка лица - тоже зачастую сомнительное украшение.
Автору спасибо за то, что он тратит свою жизнь на пропаганду эстетических ценностей, но должен заметить, что я сильно разочарован. Я надеялся услышать нечто про гениальность северных мастеров, а услышал какие-то прописные истины. Мысль про детство искусства в эпоху Возрождения настолько очевидна и тривиальна, что она годится для детей же среднего школьного возраста. Художники того времени, как младенцы познавали мир перспективы и колорита, "учились ходить" с той или иной степенью успеха. Идея о том, что маскароны химер на готических соборах - это просто неудачные пробы подмастерьев - настолько убога, что я едва не перестал уважать лектора. Идея вполне в духе современного расхристанного секулярного мира. Собор - это не то место и средневековье не те времена, чтобы была допустима такая небрежность. Несомненно, что эти скульптуры несут какой-то символический смысл и очень странно, что знание это утеряно. Что касается Северного Возрождения, то, на мой вкус, итальянский Ренессанс и в подмётки ему не годится по философской глубине осмысления мира, роскоши колорита и занимательности сюжетов. Обожаю северян.
@@OLogosE Не хочу никого обидеть, но я считаю это мнение надуманным. Художники пытались изобразить ангелов прекрасными, но им не хватало для этого технического мастерства. Они во всех смыслах были прочно завязаны на поздней готике в то время. Это же 1427-1432 год! Новые идеи тогда только пробивали себе дорогу. Посмотрите на итальянцев этого периода - очень условные лица на преимущественно золотом фоне и совсем схематический пейзаж. В этом смысле Гентский алтарь - это безусловно фантастический прорыв в реализм, просто невероятный для того времени! Я даже не верю, что это 1432 год! Вообще значение итальянцев в развитии мирового искусства, на мой взгляд, сильно преувеличено. Вдолбили это в головы со школьной скамьи и все повторяют это как попугаи и заставляют людей восхищаться женоподобными мужскими и мужеподобными женскими фигурами педераста Леонардо да Винчи и его совершенно чудовищной Моной Лизой с отсутствующими бровями. Прекрасно в ней только благородство позы и лёгкая вуалька на голове. Простите, увлёкся.
Уж не помню, какой шедевр я увидела, но там была очень своеобразно изображена перспектива - как-будто домики ровно ножом разрезали и поставили по линейке. Первая моя мысль: "Научились перспективу рисовать правильно, поэтому нарочито своё умение выпячивают". С лицами подумала, что было разрешено отойти от канона плоских бездушных рисунков, и художники решили применить всё и сразу, стремясь показать живых людей, а не "картинки". Это как после Великого поста народ на Пасху отъедался. Хотя желание написать именно страшные лица (в итоге) тоже непонятно. Наверное, это можно сравнить сейчас с модным гиперреализмом (так,вроде,называется). Знаете, эти работы... ну такое себе именно в плане прекрасного.
Спасибо. А мне кажется что художники хотели показать по контрасту красоту и совершенство высшего мира по сравнению с земным миром полным греха страданий и уродств. и это им удалось.
Не согласна с лектором в теме об учениках. Эти маски, скорее призваны отгонять нечисть. Так же как на кораблях ставили торсы сирен и морских чудищ. И там мастера были очень продвинуты в плане исполнения мимики и выражения лиц
Не согласна. Такие работы имеют некую религиозную, даже суеверно-мистическую подоплёку. Доказательств, естественно, нет. Но, думается, это более вероятно чем слишком упрощённое объяснение ученических работ.
Категорически не согласен с вашими предположениями и утверждениями в этой лекции! Генский алтарь Ван Эйка абсолютно прекрасен во всём! Где вы там рожи нашли? Просто удивительно! Очень вредная ошибочная лекция.
Вы большой умница!
И читаю, и смотрю Вас с большим интересом.
После Ваших лекций многое становится понятным и ещё более интересным))🤝
А мне нравится как ВанЭйк изображает лица на своих картинах видно характер человека можешь вообразить его жизнь. А мадонна какое чистое лицо сама святость. Конечно Брейгель мне не нравится но он художник не смотри как го ворот , Спасибо за все лекции просвещаешься начинаешь себя больше уважать в молодости не удосужился так хоть в старости начнёшь что то понимать.
Брейгель не менее прекрасен и гениален, чем Ян ван Эйк. Зря вы так, вы, видимо, просто его плохо знаете...
Спасибо, интересно Вас слушать, читать и смотреть. Сама связана с искусством, художник по образованию, но у вас открываю что-то новое для себя. Благодаря Вам, полюбила Северное возрождение, которое раньше совсем не понимала
Очень информативно и дает возможность взглянуть на искусство (не только Северного Возрождения) с нового (очень неожиданного, для меня) ракурса! Благодарю за полезное видео!
Спасибо, Алексей, за интересную лекцию. Очень интересное видение и размышление.
Спасибо, что заставляете задумываться и размышлять☺️
На мой взгляд некоторая бравада мастерством идёт только на пользу произведениям. У нас есть уникальная возможность видеть как искусство развивается и наслаждаться чудесными плодами развития старых мастеров.
Благодаря Вам мы тоже можем приобщиться к миру красоты и понимать её ❤️🙏
Большое спасибо! С каждой лекцией становится интереснее!
Огромное спасибо! И снова что то новенькое! Очень интересно! Спасибо большое за ваш труд!
Алексей, спасибо большое за интересную лекцию! С вами все понятно и просто!)))
До чего же все просто!
...
После того, как Вы объяснили!! 🤩🤩🤩
Благодарю за ваши.знания, за ваш взгляд. Действительно важно знать и помнить что искусство не вощникло вдруг и сразу, а развивалось, художники учились, набирались опыта и их техника и мастерство росли.
Это есть и в картинах итальянского возрождения и даже ранние греческие статуи далеки от совершенства.
Спасибо за интересный выпуск!
По моим ощущениям, абстрактные образы "из головы" - будь они идеализированными или гротескно уродливыми - рисовать гораздо проще, чем реалистичные портреты реальных людей, особенно если эти люди являются заказчиками картины. Создание портрета требует точного воспроизведения внешности, которую видят окружающие с учётом (это важно!) их привыкания к мелким недостаткам внешности портретируемого. Кроме того желательно, чтобы портрет выражал (обычно несколько идеализированное) внутреннее восприятие себя самим человеком, который служит моделью. То есть художник должен умудриться увидеть модель через множество субъективных психологических фильтров, а не просто как есть.
Возможно, из-за различий в климате и условиях жизни, итальянские художники, в массе своей, предпочитали позитивный идеализм, а мастера Северного Возрождения -- либо гротеск, либо беспощадный реализм. При этом северяне смотрели на изображаемого человека не любящим взглядом его близких и не замыленным взглядом его знакомых, а как беспристрастная документальная фотокамера, подмечая абсолютно все особенности внешности.
Алексей, спасибо огромное! Почитав комментарии, я поняла какое важное дело вы делаете. Вы пробуждаете любопытство, провоцируете дискуссии)). Это прекрасно!
Спасибо вам за очень интересную лекцию. Открыли глаза мне на неизвестное!
По поводу гротескных масок на готических храмах - не могу принять на веру такую версию про учеников.
Изображения уродливых лиц, черепов животных, нечисти в языческих культурах помещались над входом в дом, или на воротах чтобы ту саму нечисть отпугнуть, даже у нас такое было. Думаю здесь скорее слияние христианства и языческих обычаев.
Я всегда думала что эти маски каменные на соборах, так же как и горгульи и прочая нечисть от готики. Маска в видео очень хорошо сделана, это не ученик и не оттачивание мастерства, тут другой смысл. Могу предположить что это маски пороков, которые должны остаться за стенами храма (на стенах), но не внутри.
Эпоха возрождения более прямолинейная для понимания людьми того времени, а спустя пару сотен лет их прямолинейность нам уже недоступна 🤷♂️
Согласна. Это не ученические работы. Мне кажется, это духи, которые смотрят на людей внизу, уповающих на Христа и пр.и потешающихся над людской глупостью.
А я восторгаюсь сев.мастерами! Уродов написать так красиво!Я их рассматриваю...изучаю...наслаждаюсь красками
Алексей, благодарю от души! Никогда ещё не встречала такого взгляда и такой трактовки живописи эпохи Северного Возрождения. Пытливый ум, хороший слог. Очень интересно! Продолжайте, пожалуйста! :))
По поводу поющих ангелов: они не корчат рожи,они просто старательно поют.Это просто суперреализм:посмотрите на клирос(особенно любительский) во время церковной службы-ещё и не такие лица увидите.
А мне понравился человек кампеновский. Интересное, умное лицо. Да, не модельная внешность, ну, не всем же бредами питтами быть ;)
Спасибо за рассказ, очень интересная теория.
Алексей, спасибо за Ваш труд! Вы несёте в массы просвещение. Всё очень интересно: темы и подача материала. Очень много нового узнаешь на ваших лекциях.
Спасибо чрезвычайно интересно вы супер спец
Согласна со многими высказываниями подписчиков! Знаний прибавилось! Все интересно! Спасибо огромное!
Обожаю именно Северное Возрождение! Ван Эйк один из моих самых любимых художников ❤
Алексей, Вы молодец!) Вас зацепил комментарий - Вы дали полноценный ответ. А слог! Чудесный. Рада с Вами познакомиться ближе
Спасибо! Это так увлекательно!
Как всё просто)))))
Спасибо, очень интересно)
Запрещённый приём - - на фоне книг--как хочется хотя бы корешки прочитать!!!!
Добрый день Спасибо за великолепные лекции Хотела добавить, что не только северяне изображали т.н. старческие уродства. Итальянцы тоже гиперболизировали свои персонажи. Вспомните портрет старика Гирландайо И Динарий кесаря Тициана
Скажите пожалуйста, где можно найти Ваши лекции по искусству северного возрождения?
👍👍👍
По поводу морщин и складок на лице - а кто вообще сказал, что они непременно являются уродством? Они просто появляются на лице в определённом возрасте. Фитоняш в те времена ещё не придумали, косметической хирургии тоже. Морщины могли восприниматься просто как индикатор возраста - такая же обычная часть лица, как, например, нос. И доживший до солидных лет дядька, возможно, даже обиделся бы, если бы его изобразили на 20 лет моложе.
Вот нынешняя мода на силиконовые губы - это на мой взгляд гораздо хуже морщин, ан нет же, некоторые прям сами с собой это делают и радуются. Так что всё дело в личном восприятии. Да и подтяжка лица - тоже зачастую сомнительное украшение.
Пол второго ночи, а я всё не могу нажать на кнопку "стоп". Стоит ли ещё добавить что-то?)))
Благодаря не лестного коментария одной дамы, мы имеем возможность прослушать интереснейшую лекцию.
Очень интересно, спасибо ❤️
Спасибо вам огромное!
Автору спасибо за то, что он тратит свою жизнь на пропаганду эстетических ценностей, но должен заметить, что я сильно разочарован. Я надеялся услышать нечто про гениальность северных мастеров, а услышал какие-то прописные истины. Мысль про детство искусства в эпоху Возрождения настолько очевидна и тривиальна, что она годится для детей же среднего школьного возраста. Художники того времени, как младенцы познавали мир перспективы и колорита, "учились ходить" с той или иной степенью успеха. Идея о том, что маскароны химер на готических соборах - это просто неудачные пробы подмастерьев - настолько убога, что я едва не перестал уважать лектора. Идея вполне в духе современного расхристанного секулярного мира. Собор - это не то место и средневековье не те времена, чтобы была допустима такая небрежность. Несомненно, что эти скульптуры несут какой-то символический смысл и очень странно, что знание это утеряно. Что касается Северного Возрождения, то, на мой вкус, итальянский Ренессанс и в подмётки ему не годится по философской глубине осмысления мира, роскоши колорита и занимательности сюжетов. Обожаю северян.
Мне встречалась версия, что искажённые лица ангелов указывают на то, что их природа тоже тварна, не божественна. Совершенен только Бог
@@OLogosE Не хочу никого обидеть, но я считаю это мнение надуманным. Художники пытались изобразить ангелов прекрасными, но им не хватало для этого технического мастерства. Они во всех смыслах были прочно завязаны на поздней готике в то время. Это же 1427-1432 год! Новые идеи тогда только пробивали себе дорогу. Посмотрите на итальянцев этого периода - очень условные лица на преимущественно золотом фоне и совсем схематический пейзаж. В этом смысле Гентский алтарь - это безусловно фантастический прорыв в реализм, просто невероятный для того времени! Я даже не верю, что это 1432 год! Вообще значение итальянцев в развитии мирового искусства, на мой взгляд, сильно преувеличено. Вдолбили это в головы со школьной скамьи и все повторяют это как попугаи и заставляют людей восхищаться женоподобными мужскими и мужеподобными женскими фигурами педераста Леонардо да Винчи и его совершенно чудовищной Моной Лизой с отсутствующими бровями. Прекрасно в ней только благородство позы и лёгкая вуалька на голове. Простите, увлёкся.
Мое любимое направление в искусстве❤
Очень хорошо рассказываете, кажется после Ваших лекций на картины, которые уже видел не единожды, будешь смотреть по другому, более осмысленно.
А мне вот северяне нравятся больше, чем итальянцы. Спасибо за лекцию.
Уж не помню, какой шедевр я увидела, но там была очень своеобразно изображена перспектива - как-будто домики ровно ножом разрезали и поставили по линейке. Первая моя мысль: "Научились перспективу рисовать правильно, поэтому нарочито своё умение выпячивают". С лицами подумала, что было разрешено отойти от канона плоских бездушных рисунков, и художники решили применить всё и сразу, стремясь показать живых людей, а не "картинки". Это как после Великого поста народ на Пасху отъедался. Хотя желание написать именно страшные лица (в итоге) тоже непонятно.
Наверное, это можно сравнить сейчас с модным гиперреализмом (так,вроде,называется). Знаете, эти работы... ну такое себе именно в плане прекрасного.
Спасибо!
Очень интересно
Да ладно!? Абажаю этих художников!!!!!!! Хотела по ним работу писать, да меня опередили с этой темой((
Честно говоря,не вижу в лицах ангелах какого то кривлянья,только сосредоточение на текстах псалмов
Хочу купить лекции по северному возрождению. Алексей вы замечательный!
Спасибо. А мне кажется что художники хотели показать по контрасту красоту и совершенство высшего мира по сравнению с земным миром полным греха страданий и уродств. и это им удалось.
Не согласна с лектором в теме об учениках. Эти маски, скорее призваны отгонять нечисть. Так же как на кораблях ставили торсы сирен и морских чудищ. И там мастера были очень продвинуты в плане исполнения мимики и выражения лиц
Гротескные лица на соборах отпугивают злых духов
Вашу теорию о "тренировки юных мастеров" ломают гаргульи.
Не согласна. Такие работы имеют некую религиозную, даже суеверно-мистическую подоплёку. Доказательств, естественно, нет. Но, думается, это более вероятно чем слишком упрощённое объяснение ученических работ.
Категорически не согласен с вашими предположениями и утверждениями в этой лекции! Генский алтарь Ван Эйка абсолютно прекрасен во всём! Где вы там рожи нашли? Просто удивительно! Очень вредная ошибочная лекция.
Гентский...
Мне наоборот больше нравятся художники Севера.