ANGELO LO FORESE-TECNICA VOCALE
HTML-код
- Опубликовано: 20 май 2018
- ITALIAN: Il maestro insegna che il diaframma debbe rimanere fermo, non spostandolo mentre si canta, debbe rimanere come se fosse un vassoio piatto e statico. Per raggiungere questo obiettivo, devi fare esercizi di respirazione. Lo Foresse Indica che una volta che il diaframma si ferma, il fiato necessario per cantare è già nella bocca, non è necessario cercarlo dal diaframma. A partire dalla bocca, dobbiamo spingere il suono fuori con le labbra, davanti ai denti, non con il diaframma, né con la gola. Lo Forese usa costantemente la parola "kuchibiro", che è la parola giapponese per "labbra".
É per questo che Il maestro sottolinea una pronuncia chiara ed esagerata con le labbra. Il suono non dovrebbe perdere il contatto con i risonatori vicino al naso
("la maschera"), ma ciò non significa mettere il suono dentro il naso. Spingendo sempre il suono giù con le labbra, dalla maschera, in modo che esca davanti ai denti. Non cercare di spingere il suono dal diaframma verso la maschera. Lo Forese sottolinea molto questo punto: che dobbiamo cantare pingendo giù (dall'alta posizione in mascera verso la posizione fuori, davanti i denti) Quando si canta in questo modo, il giro della voce avviene naturalmente, da solo, senza coinvolgere la gola o il diaframma. Il giro occorre anche nella direzione contraria al giro che dobbiamo fare quando si canta spingendo con il diaframma - o la gola - verso la maschera. Questa tecnica sbagliata di canto dal basso verso l'alto è quella attualmente insegnata in quasi tutte le scuole e i conservatori. Secondo il marstro, é molto difficile insegnare la sua tecnica a qualcuno che ha precedentemente imparato a cantare nel altro modo sbagliato.
INTERVISTA ANGELO LO FORESE-RISPOSTE A DOMANDE DI TECNICA VOCALE: • Maestro Angelo Lo Fore...
ENGLISH: The maestro emphasizes having a static (“fermo”)diaphragm, not moving it while singing. It must remain as if it were a flat and elongated, static tray. To achieve this, you have to do breathing exercises. He indicates that once the diaphragm is immovilized, the necessary breath is already in the mouth. It is not necessary to look for it from the diaphragm. The breath inside the mouth is the breath that should be used for singing. We should not look for breath reaching from the diaphragm, but starting from the mouth, placing the sound in front of the teeth, pushing it out with the lips, not with the diaphragm, nor with the throat. Lo Forese uses constantly the word “kuchibiro,” which is the Japanese word for “lips.” Thus, the teacher emphasizes a clear and exaggerated pronunciation with the lips. The sound should not lose contact with the resonators near the nose, (what he calls "the mask"), but this does not mean putting the sound inside the nose. Always pushing the sound with the lips from the mask downwards, so that it comes out in front of the teeth. Do not seek to push the sound from below (from the diaphragm) up towards the mask. Lo Forese emphasizes this point a lot: that we should sing from the high position towards down. When singing this way, the “giro”, “turn” or “cover” of the voice occurs naturally, by itself, without involving the throat or the diaphragm. The “giro” also occurs in the opposite direction to the “giro” that must be made when singing by pushing from below upwards (pushing with the diaphragm - or the throat - towards the mask). This last wrong technique of singing (from the bottom up) is the one currently taught in almost all schools and conservatories. According to Lo Forese, it It is very difficult to teach his method to someone who has previously learned to sing that other way.
La parola che il maestro dice tante volte é “kuchibiro.” Questa è una parola giapponese che vuol dire “labbra”(“lèvres” in franciese, “lips” in English). Penso che lo studente sia giapponese per nascita. Lo Forese incarica lo studente a cantare utilizzando solo le labbra, spingendo il suono in uscita utilizzando le labbra solamente, non il diaframma. É un po difficile di capire.
Riposate bene, il mio primo maestro in Italia ,Loforese. Veramente un grand artista!
Mi mancherà tanto tanto!
La perfecta técnica italiana. El tenor Angelo Loforese canto hasta los 100 años.
ESPAÑOL: El maestro enfatiza en tener el diafragma detenido, no moverlo mientras se canta, como si fuera una bandeja plana y estática. Para lograr ésto, hay que hacer ejercicios de respiración. Él indica que, una vez se detiene el diafragma, el aire necesario ya está en la boca. No hay que buscarlo desde el diafragma. El aire dentro de la boca es el aire que se debe utilizar para cantar. No debemos buscar el aire partiendo desde el diafragma, sino partiendo de la boca, colocando el sonido frente a los dientes, empujándolo hacia afuera con los labios, no con el diafragma, ni con la garganta. Lo Forese usa constantemente usa la palabra "kuchibiro", que es la palabra japonesa para "labios".
Por eso el maestro enfatiza en una pronunciación clara y exagerada con los labios. El sonido no debe perder el contacto con los resonadores cerca de la nariz, (a lo que él llama “la máscara”), pero ésto no significa meter el sonido dentro de la nariz. Siempre empujando el sonido con los labios desde la máscara hacia abajo, para que salga afuera, frente a los dientes. No buscar empujar el sonido desde abajo (desde el diafragma) hacia arriba. Lo Forese enfatiza mucho este punto: que se debe cantar desde arriba hacia abajo. Al cantar de esta manera, el giro de la voz ocurre naturalmente, solo, sin que participe la garganta ni el diafragma. El giro también ocurre en sentido contrario al giro que hay que hacer cuando se canta empujando desde abajo hacia arriba (empujando con el diafragma-o la garganta-hacia la máscara). Esa técnica equivocada de cantar desde abajo hacia arriba es la que se enseña actualmente en casi todas las escuelas y conservatorios. Según el maestro, es muy difícil enseñar la técnica de Lo Forese a alguien que ha aprendido anteriormente a cantar de esa otra manera equivocada.
Excelente explicación. Gracias
Excellent, thanks. This is “old school bel canto” (mixing pharyngeal-voice with chest & head voice) before people started pulling/stretching chest upwards.
Io so quello che fa 😊
Dio Santo...Santa pazienza...Grandissimo !!!
A mio avviso, la tecnica più naturale, e che porta il miglior risultato in assoluto, è quella del maestro Loforese. Lo dico dall'interno del canto, io usavo la tecnica usata dalla maggior parte dei tenori, ovvero, caricamento esagerato dei centri, e giro "UUUAAA". Risultavo sempre squilibrato, perché a seguito del caricamento centrale, dovevo caricare anche dopo il passaggio, per far si che la voce non risultasse incoerente. Naturalmente il periodo credevo di far bene, riuscivo a fare sto giro e caricare. Dopo di che conobbi un'insegnante che riportava questa tecnica, in 2 mesi non ti dico il miglioramento. Ma le sensazioni veramente belle che provi mentre canti o vocalizzi. Nessuno sforzo, tutto sul fiato, ed uno squillo che spacca le finestre. Ora, io non so se per tutti funziona, siamo fisiologicamente diversi. Tipo questo ragazzo canta alla Bocelli (voce debole, e tecnica bergonziana, per cercare di rafforzarla). Ormai io conosco ambedue tecniche, e potrei usarle entrambe, niente, uso sempre questa. Sarà che per me è più adatta, e veramente fa volare la voce, tranquillamente. Posizione ferma, il punto di riferimento sono le labbra e non la gola, e nessun giro cosi esagerato "UUAAA". Il giro con la tecnica del maestro si forma da solo, ed è contrario a quello che si sente in molti stages. Tutti dovrebbero focalizzarsi su questa tecnica. Almeno si avrà la ricchezza di conoscerle tutte e 2, e scegliere quella che va meglio. Invece nessuno sperimenta e si arricchisce. Vanno con i paraocchi su una tecnica, e non conoscono l'altra, quindi mai conosceranno la differenza, e mai sapranno quale va meglio. Che riposi in pace il nostro grande maestro❤
@@tiubaldassarre8765 Grazie mille per condividere la tua sperienza del canto. Sono totalmente d’accordo con lui. 🙏🏽🙏🏽🙏🏽
ITALIANO: Il maestro insegna che il diaframma debbe rimanere fermo, non spostandolo mentre si canta, debbe rimanere come se fosse un vassoio piatto, allargato e statico. Per raggiungere questo obiettivo, devi fare esercizi di respirazione. Lo Foresse Indica che una volta che il diaframma si ferma, il fiato necessario per cantare è già nella bocca, non è necessario cercarlo dal diaframma. A partire dalla bocca, dobbiamo spingere il suono fuori con le labbra, davanti ai denti, non con il diaframma, né con la gola. Lo Forese usa costantemente la parola "kuchibiro", che è la parola giapponese per "labbra".
É per questo che Il maestro sottolinea una pronuncia chiara ed esagerata con le labbra. Il suono non dovrebbe perdere il contatto con i risonatori vicino al naso
("la maschera"), ma ciò non significa mettere il suono dentro il naso. Spingendo sempre il suono giù con le labbra, dalla maschera, in modo che esca davanti ai denti. Non cercare di spingere il suono dal diaframma verso la maschera. Lo Forese sottolinea molto questo punto: che dobbiamo cantare pingendo giù (dall'alta posizione in mascera verso la posizione fuori, davanti i denti) Quando si canta in questo modo, il giro della voce avviene naturalmente, da solo, senza coinvolgere la gola o il diaframma. Il giro occorre anche nella direzione contraria al giro che dobbiamo fare quando si canta spingendo con il diaframma - o la gola - verso la maschera. Questa tecnica sbagliata di canto dal basso verso l'alto è quella attualmente insegnata in quasi tutte le scuole e i conservatori. Secondo il marstro, é molto difficile insegnare la sua tecnica a qualcuno che ha precedentemente imparato a cantare nel altro modo sbagliato.
Grazie mille!
Consuetudo est altera natura
Too good for todays way of singing / CHE VOCE E CHE TECNICA
Grandissimo Maestro!R I P
When I listen to these students, it make me thankful to have the students I have in my studio. There is huge difference in singing through an open throat and pushing with your throat. It might also help if the students know the music upon which they wish to work during their lesson before they begin their lesson. Cudos to Maestro lo Forese for his unending patience. May he rest in peace and hopefully in a place where he no longer must teach.
Couldn't be more true.
1920-2020
Grande
Bravoure
Thank you
ENGLISH: The maestro emphasizes having a static (“fermo”)diaphragm, not moving it while singing. It must remain as if it were a flat and elongated, static tray. To achieve this, you have to do breathing exercises. He indicates that once the diaphragm is immovilized, the necessary breath is already in the mouth. It is not necessary to look for it from the diaphragm. The breath inside the mouth is the breath that should be used for singing. We should not look for breath reaching from the diaphragm, but starting from the mouth, placing the sound in front of the teeth, pushing it out with the lips, not with the diaphragm, nor with the throat. Lo Forese uses constantly the word “kuchibiro,” which is the Japanese word for “lips.” Thus, the teacher emphasizes a clear and exaggerated pronunciation with the lips. The sound should not lose contact with the resonators near the nose, (what he calls "the mask"), but this does not mean putting the sound inside the nose. Always pushing the sound with the lips from the mask downwards, so that it comes out in front of the teeth. Do not seek to push the sound from below (from the diaphragm) up towards the mask. Lo Forese emphasizes this point a lot: that we should sing from the high position towards down. When singing this way, the “giro”, “turn” or “cover” of the voice occurs naturally, by itself, without involving the throat or the diaphragm. The “giro” also occurs in the opposite direction to the “giro” that must be made when singing by pushing from below upwards (pushing with the diaphragm - or the throat - towards the mask). This last wrong technique of singing (from the bottom up) is the one currently taught in almost all schools and conservatories. According to Lo Forese, it It is very difficult to teach his method to someone who has previously learned to sing that other way.
I’m sorry Enrique but If we must use a static diaphragm when singing how we achieve this? What breathing excreciones should we do?
I am not sure, my friend. I just translated what the maestro teaches and says in the videos. Unfortunately, I did not have the privilege of studying with him in person. I have been trying for years to try to figure out on my own all the aspects of the technique that he teaches in these videos. It is very difficult to do without another set of ears who knew exactly what Lo Forese meant, since what he teaches is so different (and even contrary) to what is taught in schools and conservatories nowadays. I wish I had the opportunity to talk in person with Maestro Lo Forese so I could ask him all sorts of questions. Alas, he is now gone from this earth and all we have left are these videos. I have figured out many things about what he teaches, but it’s still a work in progress. If I ever get to the point where I think I have mastered most of it, at least at an acceptable level, I may do some videos explaining what I think he meant. The static diaphragm feels to me like elongating (flattening the diaphragm laterally) and freezing it there so that it does not wobble up and down with each note and pitch. Lo Forese is very emphatic about using the breath that is already in the mouth, not pushing it up from the diaphragm. When you take a breath, and then think of flattening the diaphragm, you will feel your mouth filling up with some air. It is the same sensation as when you take a breath before jumping into a swimming pool. You will feel your mouth fill up with air. That is the air you will use to sing, not the air reached down and pushed up from the lungs. It is difficult to explain. You have to feel it to understand it. It takes A LOT of time. You then push out that air from the mouth with your lips, not with your diaphragm. The diaphragm needs to stay “freeze framed”, so that it doesn’t take over the function of the lips as the forward propellers of the breath. When we speak, we do this naturally. We do not think of the diaphragm to expel the air turned into sound with the words we want to say. We just talk, out the mouth, using our lips, letting the intention of what we want to express carry the air of the phrases we speak. It should be the same in singing, according to Lo Forese. Of course, this is easier said than done!
Thank you Enrique i do understand Italian as my parents are Italian but the whole breathing excercise confused the swimming breath analogy really helps because I have tried to use the breath pattern of my speaking because but I realized that I don’t take any breath before I speak so now I’m gonna start thinking about the swimming breath and speak/sing for some reason I think that the static diaphragm has to be a response of using the mouth breath therefore it should come natural
I have been trying the whole swimmers breath thing and it helps a lot also I wanted to ask you something don’t you feel that the support comes more from the pelvis ?when i lay on bed on my back and then taking the mouth breath I feel that the support comes naturally from the pelvis and it’s funny because if you see angelos clip of nessun dorma you can actually see how he supports from his pelvis
Amadeo Miotto yes, definitely!! The pelvis does get involved. I even feel it tuck in, almost curling in, from the back towards the front, under me. I think this is what we see Lo Forese do in that Nessun Dorma video. I believe this comes from taking in the breath on the lower back portion of the lungs, and then feeling like the diaphragm rests on top of it, rather than under it, like placing a tray on top of two balloons. This is when you flatten and elongate (“allargare”) the diaphragm after taking the breath. When you do this, the pelvis automatically curls inward.Exactly as it happens when you are about to jump into a swimming pool:
1-you take in the breath
2-The breath (air, fiato) goes down into the lower back portion of the lungs
3-you flatten/elongate the diaphragm, freezing it into position (“appiatire,” “allargato”)
4-your pelvis curls in
5-as a result of flattening the diaphragm, you feel your mouth fill with some air (not too much, just enough, like when you are about to speak)
6-you sing with the air from your mouth, propelling the breath forward with your lips, NOT by PUSHING IT UP FROM THE DIAPHRAGM
7-As you sing and start running out of fiato, you will feel your diaphragm try to elongate, flatten even more and your lips will try to go forward even more. If you feel the diaphragm caving in, or shrink, as you’re running out of fiato, then it means you’re pushing the fiato with your diaphragm, not your lips.
Alguien sabe que ejercicio de respiracion en particular recomendaba el maestro?
Someone knows which specific breathing exercise did he recomended?
che esercizi di respirazione specifico insegnaba il maestro?
Thank you for this treasure, Please translate for best understanding
SUMMARY OF LO FORESE’S TECHNIQUE IN ENGLISH: The maestro emphasizes having a static (“fermo”)diaphragm, not moving it while singing. It must remain as if it were a flat and elongated, static tray. To achieve this, you have to do breathing exercises. He indicates that once the diaphragm is immovilized, the necessary breath is already in the mouth. It is not necessary to look for it from the diaphragm. The breath inside the mouth is the breath that should be used for singing. We should not look for breath reaching from the diaphragm, but starting from the mouth, placing the sound in front of the teeth, pushing it out with the lips, not with the diaphragm, nor with the throat. Lo Forese uses constantly the word “kuchibiro,” which is the Japanese word for “lips.” Thus, the teacher emphasizes a clear and exaggerated pronunciation with the lips. The sound should not lose contact with the resonators near the nose, (what he calls "the mask"), but this does not mean putting the sound inside the nose. Always pushing the sound with the lips from the mask downwards, so that it comes out in front of the teeth. Do not seek to push the sound from below (from the diaphragm) up towards the mask. Lo Forese emphasizes this point a lot: that we should sing from the high position towards down. When singing this way, the “giro”, “turn” or “cover” of the voice occurs naturally, by itself, without involving the throat or the diaphragm. The “giro” also occurs in the opposite direction to the “giro” that must be made when singing by pushing from below upwards (pushing with the diaphragm - or the throat - towards the mask). This last wrong technique of singing (from the bottom up) is the one currently taught in almost all schools and conservatories. According to Lo Forese, it It is very difficult to teach his method to someone who has previously learned to sing that other way.
Thanks a lot for this translation
@@enriquea.6758 thank you very much!!!
It is amazing that this Tenor, who is probably well known in Italy, and I had never heard of him. Tis ashamed that we here in the U.S. never had a chance to hear this singer Sing at the MET. All the Good ones, were smart, maybe that's why we never heard of them, because, they knew that the audience here in New York, are just about a little too tuff, and they are over worked. Plus the people in Italy know when and when not to applause during an Aria. Here at the MET, they interrupt before the singer can finish the piece.
Thanks for the video. Any English version?
❤❤
Hola a todos colegas !,,,,, Si alguien sabe que tipo ejercicio de respiración usaba el maestro . Muchas gracias!!!!!
"...This wrong technique of singing (from the bottom up) is the one currently taught in almost all schools and conservatories." - something to think about among singers and teachers!
Who were his most successful students ?
Interessante
El alumno es Juan penas?
English sub please
Pls translate on russian l.
Per favore, l'anno di questa lezione?
Sa come contattare il Maestro?
Ha 98 anni la settimana prossima!!
@@enriquea.6758 Mi è stato detto che adesso vive alla Casa di Riposo di Verdi. Risponderà ancora a questo numero?
@@rebeccadebroglie742 buona sera. L'ho conosciuto tre settimane fa. Si, ora vive in casa Verdi. È molto gentile la figlia
Caro Enrique
sono di belgio, capisco l'italiano ma... Il maestro dice sempre una parola Che non capisco,lo dice per esempio 2 o 3 volte a 22'44''
Dice "questo......(consedero, considero...) Deve essere"
Ho cercato, cercato ma non ho trovato, forse mi puoi aiutare ?
Grazie 😉
bruno floriduz Saluti, Bruno. La parola che il maestro dice tante volte é “kuchibiro.” Questa è una parola giapponese che vuol dire “labbra”(“lèvres” in franciese, “lips” in English). Penso che lo studente sia giapponese per nascita. Lo Forese incarica lo studente a cantare utilizzando solo le labbra, spingendo il suono in uscita utilizzando le labbra solamente, non il diaframma. É un po difficile di capire.
@@enriquea.6758 Hahaha Grazie 😉 avrei potuto cercare 10 Anni 🤣🤣🤣
@@enriquea.6758 Capisco, lo faccio cosi 😉
Enrique A. Ciao Enrique come va? Quali sono i esercizi di respirazione come si fano?
Que dice entre el minuto 12:00 y 12:30 no llego a entender
Dice que se empuje el sonido de arriba (desde los resonadores junto a la nariz) hacia abajo (hacia los labios); no de abajo (desde el diafragma) hacia arriba (la máscara), que es lo que el estudiante está haciendo.
Lo Forese dice: “Pingi giú”que quiere decir “empuja hacia abajo”
Maschuga san
Ученик на начальном этапе обучения, при этом голос уже качается.
ah lo segnah-ah-to
if you go straight for the 'o' vowel the throat will close you must interpolate 'a' the second 'a' will turn oh
Il ragazzo ha la stessa voce e la pronuncia di Franco Trincale
😆😆😆😆😆
Caro Enrique, hai studiato con Maestro Loforese? Purtroppo a lui non è più concesso la possibilità di insegnare.
Ci potresti eventualmente spiegare cosa voleva dire col 'tenere il diaframma?' Potrebbe corrispondere a diversi e contrastanti scuole di tecnica per l'appoggio, , ma nei video registrati in Japonne 7 anni fa, egli fa un movimento particolare in cui sembra che tiri su li adominali all'inizio di ogni frase, in maniera decisa.
Direi che a 98 non è il momento di disturbarlo con domandine del genere.
@@Tkimba2 l'ho conosciuto tre settimane fa. Ha 99 anni e mi ha rivelato molti dei suoi segreti
@@leonardogrimaldi8933 could you maybe add some new insights regarding his technique you had heard from him. Thanks
@@arthuraugust4455 Ha detto di cantare sempre davanti alla bocca.
@@leonardogrimaldi8933 grazie
che vuol dire tenere fermo il diaframma?
Il maestro insegna che il diaframma debbe rimanere fermo, non spostandolo mentre si canta, debbe rimanere come se fosse un vassoio piatto, allargato e statico. Per raggiungere questo obiettivo, devi fare esercizi di respirazione. Lo Foresse Indica che una volta che il diaframma si ferma, il fiato necessario per cantare è già nella bocca, non è necessario cercarlo dal diaframma. A partire dalla bocca, dobbiamo spingere il suono fuori con le labbra, davanti ai denti, non con il diaframma, né con la gola. Lo Forese usa costantemente la parola "kuchibiro", che è la parola giapponese per "labbra".
@@enriquea.6758 grazie
Quando ti concentri sul testo e non sul tasto, il tutto è naturale!!! Se pensi di tenere fermo il diaframma lo sposti!!! Noi siamo comandati da impulsi, non possiamo fare nulla, ma solo dire!!! Quindi concentriamoci sulla parola e consideriamo il canto, come la nostra parola naturale!!! E abbiamo un' unica posizione di parola!!! Quella manteniamo!!! Il nostro orecchio farà il resto!!!!
@@vladyvalentino5205 si certo...ma quando parliamo non ci sono i salti di intervallo di Mozart o il canto sostenuto su note proibitive come in Verdi o le pazzesche agilità barocche o rossiniane......se il Maestro dice di tenere fermo il diaframma forse intende una cosa meccanica ben precisa...credo...forse non è il diaframma che deve restare fermo il più possibile....
@@raynardi7243 Non esistono note proibitive!!! TU non devi fare nulla devi solo dire e dimenticati il diaframma!!! E il legato otterrai!!! SE CANTI NON CANTI!!! CANTARE È DIRE E NON FARE!!! NEL MOMENTO CHE FAI, SEI FREGATO!!!
Por dios la intención sera buena,pero todo tiene su tiempo.
Эээээх..еще бы на русский язык перевод найти(((((..Великий тенор и великий профессор вокала.
приложение в боузер поствьте - TransOver - и тогда фвтомат, выделяете слова которые надо перевести и держите мышь над выделенном и появится перевод четкий :)
I think this: Not every student is a natural tenor, or at least an operatic one, like Maestro Loforese, so...in my humble opinion, the lyric baritone would be a better option for those trouble voices...no more than Ab4 for tope note....I don't understand why amateur singers can't do transposition of the operatic arias they like to sing if their voices doesn't natural fit in the score...anyway they won't be hired in any theatre...so...why not?
I think that is the real matter in classroom...make the voices sing, easy, nice and natural...no-one can believe the magic that can be done with a semitone or a tone transposed down...happy student, happy teacher.
ma che e'questo cucibiro?
La parola che il maestro dice tante volte é “kuchibiro.” Questa è una parola giapponese che vuol dire “labbra”(“lèvres” in franciese, “lips” in English). Penso che lo studente sia giapponese per nascita. Lo Forese incarica lo studente a cantare utilizzando solo le labbra, spingendo il suono in uscita utilizzando le labbra solamente, non il diaframma. É un po difficile di capire.
@@enriquea.6758 eh sì....chissà cosa voleva dire..grazie
@@enriquea.6758 Grazie mille per chiarire la bella parola “ kuchibiro”. Questa tecnica sembra molto vicina a quella di Hipolito Lazaro che consiglia di trovare il “ ponte armonico” sul labbro superiore. Auguri a tutti!!
Sì ma digli cosa tecnimente deve fare! Poi questo ragazzo ha tutta la voce che balla e la posizione è bassa canta in gola
Che gli deve dire apri la corda vocale destra mettiti testa sotto abbassa la laringe metti il diaframma due cm sotto
Gli dice tutto!
Una miseria
Lasciatelo riposare in pace con la sua tecnica, era un tenore voce e canto piuttosto mediocre, ascoltate le sue registrazioni e vi renderete conto, quello che dico, senza nessuna cattiveria.
Il problema è che questa mediocrità è eccellenza se comparata ai cantanti di oggi
Si sj mediocre vatti a vedere il suo fa sovracuto