I played this piece when I was 19 but never understood its meaning. In subsequent years I listened to various artists who all had different approaches and so that piece remained an enigma........until I heard Rubenstein play it. He had a master understanding of the whole piece and instinctively knew each phrase in relation to each other and his playing is so articulate that, as one commenter noted, it was played as if it were done by two people.
Tears in my eyes, I don't know why. For Chopin? For Rubinstein? For that far 1968? I didn't think I would move in tears like if I have heard this music in my youth, but it is just so. Rest in peace Mr. Rubinstein, thank you for all emotions you have given to all us
I was very fortunate to see Rubinsteiin twice in person in Birmingham Alabama first with the Alabama Symphony Orchestra (when he did the Tchaikovsy Piano Conerto) ca. 1961 and then again in a solo recital in 1971. Great, great pianist :-}
Best recording of the piece on my opinion. Just love the a bit "slow" but so clear begining and of course the whole recording. I always find something new while listening this recording.
How I wish I could have heard him live! The records are so beautiful! And what a radiant man he was! It must have been a great pleasure to see him also-in videos he has so much charisma.
Arrivare a 81 anni con questa vitalità e passione!!! ... 👍👍👍👍👍 P.s. Ma c'è pure un giovanissimo Luigi Milani (quando inquadra i c.bassi ...)??? ... Se qualcuno l'ha riconosciuto me lo confermi 😊😊😊😊😊 Grande Maestro (con affetto)!!!
Grazie Stimatissimo Prof. Chierici per questo suo Canale ricco di preziosi Gioielli ! Un documento storico di infinito valore: il Maestro dei Maestri Artur Rubinstein 👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏 Grazie di cuore! Cordiali saluti, Anna e Luigi
Confesso la mia ignoranza. Seguo decine e decine di pianisti. Ma lui ahimè non lo avevo mai ascoltato prima di oggi pomeriggio. Tecnica impareggiabile, non fine se stessa, ma tutta al servizio di una interpretazione commovente. Grazie. RIP Arthur.
At minute 4:08-4:09 the repeated two chords (re-appearing from minute 5:15) reminds me of #LyleMays / #PatMetheny opening "September Fiftheenth"... Chopinian harmonies that have inspired and continue to inspire, after centuries !!! Amazing!!!
Playing in the grand manner! Ok one or two splashes and a slight memory lapse in the dramatic central section. What spontaneity though, and how beautifully he shapes the secondary major key theme. Rubinstein truly shone in front his adoring audiences.
Conservo gelosamente un mozzicone di sigaro fumato nell'Estate del 1979 dal Maestro, a Venezia al Caffè Floriàn. Nel 1974 lo sentii suonare alla Fenice. Diede 4 bis!!
Se invece di ascoltare di ascoltare sfera i giovani ascoltassero questo e in tv non mandassero temptation island ma questo la gente non perderebbe quei pochi neuroni che hanno
Jacopo Mazzei ovviamente non penso questo ma prova a comparare il messaggio che può trasmettere un notturno di chopin piuttosto che una sinfonia di Beethoven rispetto a quello delle canzoni di sfera. Ho provato ad ascoltare delle canzoni trap e lasciamo da parte la musica e l’originalità perché su quello non avevo nessuna speranza ma nei testi ho trovato una banalità esagerata. Quel tipo di musica così come molta altra musica contemporanea non ti spinge a pensare, a trovare il significato delle cose, non richiede l’empatia che un brano di chopin richiede e quindi non porta a creare nessun legame significativo con l’autore (che nel caso del trap perde tempo ad ostentare la sua fama (effimera) e l’uso della droga). La musica che crea unione d’animi è a mio parere la più significativa e la musica trap in cui sento questo e quell’altro che si scopano le bitches, fumano la weed e bevono lo sciroppo non mi dà niente di tutto ciò.
@@aallpprr8998 Da amante e pianista(amatoriale) di Chopin penso che la musica sia un concetto puramente soggettivo. Come essa, anche un ideale ed un etica lo sono. Penso non ci siano distinzioni oggettive tra le musiche e che dipenda tutto da quanto uno sia disposto a cambiare opinione. Finché sei aperto al nuovo non importa la musica o l'ideale che hai perchè esso è soggettivo. Il mio pensiero è che quando non si sia aperti in preconcetto allora sia un discorso di ignoranza e non di musica. Ma il tuo punto è comunque molto comprensibile.
Bartoldo certo infatti ho ascoltato e provato a capire la musica trap. Penso comunque che il soggettivo abbia un limite: il disegno di un bambino non potrà mai superare quello dell’artista. Io vedo nel trapper il bambino che applica forme e concetti basilari al suo “prato con casetta e sole all’angolo del foglio” (che possono essere nel caso della musica una progressione di 4 accordi che si ripete per tutto il brano o la completa mancanza di originalità dei temi che porta a canzoni “fatte con lo stampo” proprio come i disegni dei bambini) e chopin all’artista che per mille motivi supera il bambino nel disegno indipendentemente dalla soggettività di chi giudica. L’ignoranza, credo, è proprio nei ragazzi miei coetanei che ascoltano la trap senza spingersi al di fuori di quel confine e conoscere, forse perché è così la moda o perché molti ragazzi proprio come le canzoni che ascoltano sono fatti con lo stampo.
This is a piece you will be coming back to all your piano playing life. No one can play it to his own satisfaction. I have played it in over 20 years. My teachers were delighted. My recital audiences liked it. I never liked how I play it. None of my colleagues at the Conservatory liked the way THEY played it but they always liked how OTHERS played it. I even tried to forget the piece - but I can always play it. I think this piece has kind of secret musical curse. Note that this is an encore. Note that Rubinsten also has not played it recently. But in an impromptu decision Rubinstein plays it. I think he wants to be freed from the curse of this piece. Notice how he nods to the audience at the end "yeah yeah - what do you know "
Ha, it brings a smile to my face to see Rubenstein mess up in the EXACT same spot I do. After 7:37 lol, I guess my endless frustration at never being able to reliably nail those leaps, has company with the best of us.
Bravooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooo por siempre mi viejo.
It almoust seems there are two pianist sitting at the piano. One is doing the left hand and the other plays the right. I recon this is one of Rubistein's best peculiarities...
I liked the way he sat for a while,as if wondering what to play for an encore...!😚 Of course he'd decided before the concert and practised it... ever the showman!!😂 Lovely,natural technique,though never in the super-virtuoso league. As with Schnabel and Cortot,you were always guaranteed a few 'extra' notes!!!😊😋
As he said very sincerely in his autobiography, he seldom practiced much. But his memory was incredible. He never saw himself as a virtuoso. He feared Horowitz, for example.
Intéressant - cela permet de se mettre dans le contexte de l'époque et, du coup, de comprendre pourquoi quand Pollini est arrivé, il a soufflé un vent nouveau de perfection surclassant tout ce qui s'était fait jusqu'alors !
expliquer svp , Pollini est arrivé en 1970 apres Samson Francois inégalable, apres Clara Haskil et Lili krauss ( deux incomparables Mozartiennes ) après Clara Haskil et ses Mozart-Schumann apres Walter Gieseking avec Debussy-Ravel pres Wilhelm Kempff et ses Beethoven sans parler de Yves Nat et ses éternelles sonates de Beethoven on peut penser apres Marcelle Meyer.... alors dites moi ce que Maurizio Pollini a bien pu apporter en 1970 avec son premier disque des Etudes de Chopin ? ?
@@alainspiteri502 Votre message était tellement ridicule que ça n'appelait pas réellement de réponse. La succession entre 71 et 75, de coups de maître, considérés d'ailleurs encore aujourd'hui comme des références, suffirait à clore toute discussion : l'album Stravinsky et Prokofiev, puis les Etudes de Chopiun, puis le Schumann avec la sonate et la fantaisie op. 17, puis le Schubert sonate et wanderer, et les préludes de Chopin. Tout ceci avant durant la seconde moitié des années 70, les légendaires Beethoven. Bonne continuation. Pas spécialement utile de me répondre.
The more amazing fact is that this is obviously an encore after a concerto. Unbelievable stamina, memory and musicality. Also I wonder how many encores he played that night.
Only Polish pianists could make Chopin sing the right way. Paderewski, Godowski, Rubinstein... Although Chopin is so universal, it's an utterly interesting exercise to compare between so many piano gods.
I think it's very obvious when you hear Rubinstein play the mazurkas. He has something that is very rare. I don't know exactly what, but it's probably the rhythm. His mazurkas sound polish. Most don't
ルービンシュタインのショパン演奏を聴くと、とにかく心が和らぎ、さぁこれから１日頑張るぞ、👊✨という気持ちになるから不思議です。鍵盤から、音が珠の様に弾け、その音の何とも気持ちの良いこと。まるで春の小川のせせらぎを聴く様です。いつしか私は日に何度もルービンシュタインのショパン演奏を聴くのが、日課になってしまいました。今、私は自分が目指す分野で、ルービンシュタインの様に一流の人になりたい、と熱い思いで毎日を過ごしております。ルービンシュタインには感謝の言葉しか御座いません。
The audio quality is so good for such an old video
Вероятно, восстановленный звук
His dramatic range and clarity and depth are unique. Purposeful and in the moment. Visionary. Quite daring at his age.
That Rubinstein sound like an intimate whisper, a heart that yearns.
For me, his memory will always be a blessing.
Thank you Maestro.
I played this piece when I was 19 but never understood its meaning. In subsequent years I listened to various artists who all had different approaches and so that piece remained an enigma........until I heard Rubenstein play it. He had a master understanding of the whole piece and instinctively knew each phrase in relation to each other and his playing is so articulate that, as one commenter noted, it was played as if it were done by two people.
Tears in my eyes, I don't know why. For Chopin? For Rubinstein? For that far 1968? I didn't think I would move in tears like if I have heard this music in my youth, but it is just so. Rest in peace Mr. Rubinstein, thank you for all emotions you have given to all us
may be for your bygone childhood.
ruclips.net/video/A6rSA4xL5EU/видео.html
Besides being one of the most brilliant pianist of the 29th century, he was also a very good writer as he proved to be with his autobiography!
Just found this video and the same happened to me. This performance will bring tears to your eyes.
EVERYONE there knew this was special.
Wonderful singing secondary theme..Rubinstein!
No one could play Chopin like him.
Zimerman?
Zimerman for sure ❤️
@@jennifermonroy9127 poor woman
@@banumathi8684 stupid comparison
Concordo pienamente!!
J'aime ce Scherzo de Chopin surtout quand il est interprété par Arthur Rubinstein.👍👍👍
Cudowna muzyka genialnego Chopina, boskie wykonanie. Dziękuję.
I was very fortunate to see Rubinsteiin twice in person in Birmingham Alabama first with the Alabama Symphony Orchestra (when he did the Tchaikovsy Piano Conerto) ca. 1961 and then again in a solo recital in 1971. Great, great pianist :-}
What did he play?
Il a déjà 81 ans ..... et il est plus que jamais merveilleux !
Best recording of the piece on my opinion. Just love the a bit "slow" but so clear begining and of course the whole recording. I always find something new while listening this recording.
He was the best and no one beats him playing Chopin
Arturo benedetti Michelangeli
Neugaus
Grandissimo pianista,un genio interpretativo, personalità complessa sensibilità profonda,
How I wish I could have heard him live! The records are so beautiful! And what a radiant man he was! It must have been a great pleasure to see him also-in videos he has so much charisma.
I heard him many times (London) and it was like going into another dimension, the audience contributes more than you can put into words.
I heard him play this at the Royal Festival Hall in London in 1972.
1970 Marseille-opéra
Me too and others. What a man.
Tak grać to absolutne mistrzostwo świata!!!!!! Bravo Maestro, 🌹❤🌹
Chopin to najpiękniejsza spuścizna dla ludzkości.
GRAZIE!!! Straordinario! un conforto per l'animo.
Arrivare a 81 anni con questa vitalità e passione!!! ...
👍👍👍👍👍
P.s.
Ma c'è pure un giovanissimo Luigi Milani (quando inquadra i c.bassi ...)??? ... Se qualcuno l'ha riconosciuto me lo confermi
😊😊😊😊😊
Grande Maestro (con affetto)!!!
Grazie Stimatissimo Prof. Chierici per questo suo Canale ricco di preziosi Gioielli ! Un documento storico di infinito valore: il Maestro dei Maestri Artur Rubinstein 👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏 Grazie di cuore! Cordiali saluti, Anna e Luigi
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Maravilhoso!!! Always a pleasure to hear Rubinstein ; Thanks for sharing;
Thank you so much for this. I love this performer.
Una joya! Impresionante Rubinstein gracias por compartirlo 🎶🎹😄
I was at a concert like that of his in London and many others. Rubinstein's the man.
Thank you for posting this!
Confesso la mia ignoranza. Seguo decine e decine di pianisti. Ma lui ahimè non lo avevo mai ascoltato prima di oggi pomeriggio. Tecnica impareggiabile, non fine se stessa, ma tutta al servizio di una interpretazione commovente. Grazie. RIP Arthur.
At minute 4:08-4:09 the repeated two chords (re-appearing from minute 5:15) reminds me of #LyleMays / #PatMetheny opening "September Fiftheenth"... Chopinian harmonies that have inspired and continue to inspire, after centuries !!! Amazing!!!
Che interpretazione fantastica! Impressionante!
Recién hoy descubro este canal. Muy bueno👋🇦🇷
Oy. So wonderful to witness greatness.
Wonderful film performance. Remarkable channel artist content. Thanks & new subscriber from NY!
Un monumento! ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️
Che belle immagini...uno dei più grandi interpreti di Chopin.
Grazie Signor Luca,un documento prezioso ascoltare A.Rubinstein ti fa riflettere sulla condizione della musica oggi.
Sono perfettamente d'accordo, e purtroppo disgustato da quanto poco spazio si dedichi all'arte in generale e quanto se ne dia a programmi inutili...
Obrigado do Brasil
Bravo
Documento straordinario!!!
Playing in the grand manner! Ok one or two splashes and a slight memory lapse in the dramatic central section. What spontaneity though, and how beautifully he shapes the secondary major key theme. Rubinstein truly shone in front his adoring audiences.
Amazing scherzo 😭❤️
Gracias por por esto!!!
Conservo gelosamente un mozzicone di sigaro fumato nell'Estate del 1979 dal Maestro, a Venezia al Caffè Floriàn.
Nel 1974 lo sentii suonare alla Fenice.
Diede 4 bis!!
Commovente e da brividi
O absoluto domínio do instrumento fez de Rubinstein um verdadeiro mestre, sendo sucedido por Arrau sempre valorizando a grande música que será eterna.
La rai 3 di tanti anni fa... wow
Se invece di ascoltare di ascoltare sfera i giovani ascoltassero questo e in tv non mandassero temptation island ma questo la gente non perderebbe quei pochi neuroni che hanno
Aall Pprr prima li devono sentire i loro nonni e i genitori 😂
Ah perchè adesso ascoltare musica trap fa perdere i neuroni? Per cortesia...
Jacopo Mazzei ovviamente non penso questo ma prova a comparare il messaggio che può trasmettere un notturno di chopin piuttosto che una sinfonia di Beethoven rispetto a quello delle canzoni di sfera. Ho provato ad ascoltare delle canzoni trap e lasciamo da parte la musica e l’originalità perché su quello non avevo nessuna speranza ma nei testi ho trovato una banalità esagerata. Quel tipo di musica così come molta altra musica contemporanea non ti spinge a pensare, a trovare il significato delle cose, non richiede l’empatia che un brano di chopin richiede e quindi non porta a creare nessun legame significativo con l’autore (che nel caso del trap perde tempo ad ostentare la sua fama (effimera) e l’uso della droga). La musica che crea unione d’animi è a mio parere la più significativa e la musica trap in cui sento questo e quell’altro che si scopano le bitches, fumano la weed e bevono lo sciroppo non mi dà niente di tutto ciò.
@@aallpprr8998 Da amante e pianista(amatoriale) di Chopin penso che la musica sia un concetto puramente soggettivo.
Come essa, anche un ideale ed un etica lo sono.
Penso non ci siano distinzioni oggettive tra le musiche e che dipenda tutto da quanto uno sia disposto a cambiare opinione.
Finché sei aperto al nuovo non importa la musica o l'ideale che hai perchè esso è soggettivo.
Il mio pensiero è che quando non si sia aperti in preconcetto allora sia un discorso di ignoranza e non di musica.
Ma il tuo punto è comunque molto comprensibile.
Bartoldo certo infatti ho ascoltato e provato a capire la musica trap. Penso comunque che il soggettivo abbia un limite: il disegno di un bambino non potrà mai superare quello dell’artista. Io vedo nel trapper il bambino che applica forme e concetti basilari al suo “prato con casetta e sole all’angolo del foglio” (che possono essere nel caso della musica una progressione di 4 accordi che si ripete per tutto il brano o la completa mancanza di originalità dei temi che porta a canzoni “fatte con lo stampo” proprio come i disegni dei bambini) e chopin all’artista che per mille motivi supera il bambino nel disegno indipendentemente dalla soggettività di chi giudica. L’ignoranza, credo, è proprio nei ragazzi miei coetanei che ascoltano la trap senza spingersi al di fuori di quel confine e conoscere, forse perché è così la moda o perché molti ragazzi proprio come le canzoni che ascoltano sono fatti con lo stampo.
I played this and I wish I could do it even half as,well
This is a piece you will be coming back to all your piano playing life. No one can play it to his own satisfaction. I have played it in over 20 years. My teachers were delighted. My recital audiences liked it. I never liked how I play it. None of my colleagues at the Conservatory liked the way THEY played it but they always liked how OTHERS played it. I even tried to forget the piece - but I can always play it. I think this piece has kind of secret musical curse.
Note that this is an encore. Note that Rubinsten also has not played it recently. But in an impromptu decision Rubinstein plays it. I think he wants to be freed from the curse of this piece. Notice how he nods to the audience at the end "yeah yeah - what do you know "
Zimerman does it better
Ha, it brings a smile to my face to see Rubenstein mess up in the EXACT same spot I do. After 7:37 lol, I guess my endless frustration at never being able to reliably nail those leaps, has company with the best of us.
Thank you so much =)
Like the river flow!!!
Mai sazia di ascoltarlo. Grazie
Superb.!
Phenomenal…
Perfect masterpiece😢
輝かしいキャリアを誇る大スターが当時既に81歳でコンチェルトの後のアンコールで、という状況からすれば聴衆の熱狂は納得できる。いろいろな意味で歴史的、という形容以外はあてはめられない演奏の記録。
BRAVO!!! BRAVO!!!
Bravíssimo the best
1:19～のカンタービレの箇所を聞くと、「この曲はショパンが幸福な時代に作曲されたものだろう」というのがよくわかる。アンコールに弾くには少し長い気もするが、今でもスケルツォの中で最高評価を得ている人気曲であろう。音色の美しさに聴衆が聞き惚れているのがわかる。ルビンシュタインは彼の演奏技術を聴かせるのではなくあくまで曲そのものを聴かせるという点で、知性的・文学的であり、その点感覚的なホロヴィッツと対極にある。
Bravooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooo por siempre mi viejo.
That is magic 😀😀
Stupendo
Ничего лишнего, браво
Immenso!
Brilliant. 🎉
9:29 Amazing arrangement!
It almoust seems there are two pianist sitting at the piano. One is doing the left hand and the other plays the right. I recon this is one of Rubistein's best peculiarities...
No words. This is fantastic. Bravo.
Rubistein great artist
I liked the way he sat for a while,as if wondering what to play for an encore...!😚
Of course he'd decided before the concert and practised it... ever the showman!!😂
Lovely,natural technique,though never in the super-virtuoso league.
As with Schnabel and Cortot,you were always guaranteed a few 'extra' notes!!!😊😋
Love the xtra notes, man, he was 81, then?
I love these mistakes. Perfection is ugly.
As he said very sincerely in his autobiography, he seldom practiced much. But his memory was incredible. He never saw himself as a virtuoso. He feared Horowitz, for example.
I M M E N S O !!
SONORITÀ INARRIVABILI!!
Intéressant - cela permet de se mettre dans le contexte de l'époque et, du coup, de comprendre pourquoi quand Pollini est arrivé, il a soufflé un vent nouveau de perfection surclassant tout ce qui s'était fait jusqu'alors !
expliquer svp , Pollini est arrivé en 1970 apres Samson Francois inégalable, apres Clara Haskil et Lili krauss ( deux incomparables Mozartiennes ) après Clara Haskil et ses Mozart-Schumann apres Walter Gieseking avec Debussy-Ravel pres Wilhelm Kempff et ses Beethoven sans parler de Yves Nat et ses éternelles sonates de Beethoven on peut penser apres Marcelle Meyer.... alors dites moi ce que Maurizio Pollini a bien pu apporter en 1970 avec son premier disque des Etudes de Chopin ? ?
Argerich a apporté un sang neuf avec sa retentissante sonate de F Lizst ( 1970 ) mais Pollilni quoi ?
@@alainspiteri502 Ouvrez donc vos oreilles !
@@nkbeach ce n'est pas une réponse !
@@alainspiteri502 Votre message était tellement ridicule que ça n'appelait pas réellement de réponse. La succession entre 71 et 75, de coups de maître, considérés d'ailleurs encore aujourd'hui comme des références, suffirait à clore toute discussion : l'album Stravinsky et Prokofiev, puis les Etudes de Chopiun, puis le Schumann avec la sonate et la fantaisie op. 17, puis le Schubert sonate et wanderer, et les préludes de Chopin. Tout ceci avant durant la seconde moitié des années 70, les légendaires Beethoven. Bonne continuation. Pas spécialement utile de me répondre.
Chopin was born in Poland and removed to France when was 20.Rubinstein was born in Poland too.
Музыка страстная в порывистом исполнении А.Рубинштейна!
大好き、ルービンシュタイン。
Arthur Rubinstein a piano reference.
Io c'ero, Auditorium Rai via Rossini (16 anni😊)
The more amazing fact is that this is obviously an encore after a concerto. Unbelievable stamina, memory and musicality. Also I wonder how many encores he played that night.
Two
Do you know the program that night?
Ciaikowsky piano concerto @@highpeaksphil
Io c'ero, abbonato alla stagione Rai di Via Rossini e tu?
Oh❤
❤️💕💕
2:08 that is Mr. Bean in the 2nd row
Hehe
😍
Only Polish pianists could make Chopin sing the right way. Paderewski, Godowski, Rubinstein... Although Chopin is so universal, it's an utterly interesting exercise to compare between so many piano gods.
I think it's very obvious when you hear Rubinstein play the mazurkas. He has something that is very rare. I don't know exactly what, but it's probably the rhythm. His mazurkas sound polish. Most don't
Good
Is that piano small or he has big hands?
Big hands
it's a toy piano 🤣
Sarebbe possibile caricare la prima parte del concerto che conteneva l'esecuzione del concerto n.1 di Tchaikowski?
è già caricata
Infatti, l'ho trovata. Grazie
👏
0:38
Mi ricorda Tom pianista ( Tom & Jerry )
he seems tired at the end of his recital he was 80 Y old !
Cosa prevedeva il programma del concerto?
Il Concerto n.1 di Ciaikovskij, pubblicato su yt
@@lucachierici413 grazie!
@@lucachierici413 ne ascoltavo proprio oggi la versione di volodos..
Sicuramente non era perfetto e pulito come arturo ma lo spirito di chopin l'ha catturato..
are some people booing at him at the end ???
Noooooooooi
Yes
Une overture dans la grace
Отчалившая Русь...
Does anyone know what concerto he had been playing before this encore?
Ciaikovskij first
6:09. 7:59. 10:14. 8:22. 8:36
Maldito cámara...enfoca cualquier cosa en la coda. No muestra las manos de Rubinstein
9:09. 9:10. 3:50