Eso me pasa a mi, que estoy la mayoría del tiempo super frustrado, tomo referencias, medidas, embloco, y en cuanto me alejo del dibujo no paro de ver fallos, corrijo, me alejo, y veo fallos por otros lados, y luego hay fallos que ni veo..., Madre mía, que locura. Pero bueno, hay que seguir, hay que perdonarse sin dejar de ser auto crítico, y aprender
Por eso yo deje de dibujar en su momento xD Era más la frustración que lo que disfrutaba. Porque dibujas y una vez que lo termines ves cosas que claramente hay que mejorar pero entonces cuando las mejoras ves otras cosas que corregir, y cuando las corriges VES OTRAS, y al final de tanto tiempo corrigiendo pierdes por completo el criterio objetivo sobre tu dibujo y ya no sabes si esta mal o es que te estas haciendo la paranoia, así que lo dejas para mañana pero mañana no quieres volver a frustrarte XD Así que guardas el dibujo y nunca lo terminas hasta que finalmente acaba en la basura.
Al oírte el comentario de lo que cuesta dibujar realmente recorde un comentario del dibujante Adam Hughes en el comicon de San Diego. Alguien preguntó cuánto tardaba en hacer un dibujo, a lo que él respondió (a lifetime ) toda una vida. A existido todo un proceso que lo ha llevado hasta ése mismo momento en el que ha plasmado lo que quería, como el quería y sabía, incluyendo no sólo las técnicas de dibujo sino incluso los materiales y cómo hacer un uso correcto adaptado a su técnica. En mi modesta opinión personal es una gran respuesta. Toda una vida
Puede ser muy estresante y lleva tiempo, pero ¿qué tal cuando terminas, logras algo y miras lo que has logrado? Muy buenas reflexiones y consejos, gracias Ricardo.
Un profesor me dijo hace algunos años (para eso de las líneas malas, que vemos qué están más o menos) me dijo, si puedes dibujarlo una vez, puedes si dibujarlo nuevamente, y de paso queda mejor, y así se les quita el miedo a borrar todo o empezar todo de nuevo
Gracias Maestro ,por esos excelentes consejos !!! Le comento que he sido autodidacta toda mi Vida , Comencé garabarendo un libro de Andrew Loomis , seguí Pepe González (Vampirella), Carlos Giménez Frank Frazetta , Tanino Liberatore , Olivia De Berardinis , Hugo Pratt (Sargento Kirk) , Richard Corben , Simon Bisley , Greg Capullo, Todd Mc Farlane , Eduardo Risso , Jamie Hewlett , Andy Warhol , Egon Schiele , Gustavo Doré , Gustav Klimt , Roy Lichtenstein , Frank Miller , Leonardo Davinci , Edgar Degas , Tolouse Lautrec y Carl Heinrich Bloch , estos artistas han sido mis influencias . . .en el Cómic , la Caricatura y la Pintura . . .y sigo aprendiendo viendo tutoriales , antes nos tocaba comprar libros de Arte ,Heavy Metal Magazine u obserando a lo Edward Hopper . . .🙂
estoy de acuerdo contigo excepto por el primero ,pues yo creo que no tiene sentido tener un material super caro cuando no sabemos hacer nada con eso y lo único que vas a hacer echar a perder lo que te costo tanto trabajo conseguir, yo lo que haría es dibujar con lo que tengo a mi alcance y conforme vaya mejorando ir consiguiendo mejores materiales.
Estoy escuchando, y oye, como artista por ahora estoy muy de acuerdo con todo, lo de copiar, es como en la pelicula de "descubriendo a forrester" empieza copiando el primer parrafo del escritor y cuando consigue volar solo, crea algo totalmente diferente. Empezar copiando, o basando, o inspirandote en algo, (analizando, muy bien puntualizado tambien ese punto) no es malo porque es como aprende uno a coger soltura para cuando tu mente y mano van mas allá de lo que ves y empiezas a hacer lo que imaginas. Y referencias siempre. (Hago retratos, en ese punto no cuenta, los necesitas jaja) pero una referencia de google o de donde sea, o ya sea del natural en la calle, una referencia es como empezar ese parrafo, ese "copiar" a un artista que admiras y tu dibujo no tiene que ser igual a la referencia. Es una guía para que no salga por ejemplo, el cuerpo humano desconjuntado por posturas imposbles. Con el tiempo se coge practica. La mia fueron 5 años de modelo vivo, mas el resto de mi vida dibujando lo que veo por la calle. Miro 5 minutos algo en el bus, y luego lo dibujo de memoria. Es subir niveles una vez empiezas, no? En el proceso, siempre depende del artista, estudié todo tipo de procesos, y los bocetos siempre están en mi mente y luego plasmo mas definitivo en el papel. (También aviso que mi mente no procesa de forma normal las cosas, jaja, los profes en la carrera me vieron pintar de "su" forma y de la "mia" y si, la mia para mi funcionaba.) Pero si, todos empezamos desde 0 y muchos nos formamos desde que podemos agarrar una crayola y llegar a lo que es hoy dia son 36 años de haber practicado. Punto 10, entiendo lo que explicas, porque lo he visto en todos los de mi entorno, pero como puse en el parentesis de arriba, mi mente tiene bien claro lo que quiere plasmar, pero ojo, si la linea no sale bien, busco como loca la goma de borrar, o si es un boceto en el que no me importa dejar todas las lineas erradas (que siempre son muy suaves), pues hago otra mejor, y esa SÍ la repaso para dejar claro que es la buena. Tb tengo desde muy pequeña la mania de que si una linea es mala, y no puedo borrarla, le hago como dos perperdiculares cortas en el centro para saber que esa linea no es buena. No por no corregir, sino porque no hay tiempo en un boceto a borrar a veces, porque sino la idea se me escapa de mi mente. Pero yo no soy tampoco una artista normal al uso como la mayoria. Salvo que si es cierto, la vida no me ha ayudado con la salud para poder haber destacado hace mucho. Pero nunca es tarde cuando una mejora de salud al fin, no? Punto 11: 100% real. Aprender, cada uno a su ritmo, es un proceso largo y muy duro, pero luego dedicarte a ello, es muchas veces trasnochar, tener ansiedad de no llegar a plazos, autoexigencia mas dura que la del cliente que no te deja aceptar que aman lo que haces porque para ti aun puede mejorar...
En las últimas me sentí tan. Identificado que me viene marcando hace 6 años comenze estudiando locución y aún no puedo recibirme este es el último año de urs curso y este tipo de reflexiones me hace ver que fui pasando por varias de las etapas y errores que mencionas sobretodo pelearme contra mi mismo una y otra vez sin entender que es parte del proceso. Hace muy poco comenze con dibujo yque era una de las cuentas pendientes que tenía y me salieron algunas cosas mejor de lo que esperaba, pero a la mínima complicacion me vuelve a pasar lo mismo frustrarme y abandonar por un tiempo. Gracias a tus vídeos voy aprendiendo y me doy cuenta que también es importante como lo procese cada uno mentalmente Saludos desde Córdoba Argentina
3:00 Un buen dia recorde un video de Leo Meza donde mostro unos dibujos calcados de otros, y me dispuse a hacer lo mismo. Adoro mucho la aclaracion que hiciste de copiar y analizar, Porque hay diversos artistas que me gustan pero que su nivel de dibujo y detalle dejan que desear o simplemente no me gustaria tenerlo en mi memoria muscular. Dado el caso que la postura que tenga el personaje suelo hacer un experimento combinando estilos. Al final no aplico eso en mi propio estilo, pero ayuda mucho a mantener suelta la mano y escaparse de los famosos bloqueos
Muy interesante video, como siempre. Lo de variar el agarre es algo que aún me resulta muy costoso. Ojalá pronto hagas video de eso. Saludos y gracias por compartir tu contenido.
creo que para dibujar no es necesario tener lapiz buenos para poder hacerlo se puede con el lapiz que tengas en las manos incluso con las escolares que decir, KIM JUNG GI unos de los mejores te dice que puedes dibujar con el lapiz que tienes en la mano sea el lapiz mas sensillo incluso la de tu hermanito de prescolar
Amigo. El está diciendo para aprender. Ya un artista lo puede hacer hasta con comida . El asunto es acelerar el aprendizaje para tener soltura y confianza que es lo mas difícil.
El concejo que creo que mas aplico y 3l que creo que, en su momento, me habria ahorrado mucha frustracion, a mi y muchos, es saber aprender, yo oensaba que con ver algunos videos de tips basicos podria aprender a dibujar y al final me frustraba porque no me salia nada y con el tiempo solo me quede con lo tipico de dibujar a diario para no oerder la costumbre pero un dia me sente y solo me puse a pensar que me hacia falta, vi unos dibujos mios y dije "creo que son las expreciones" me meti a pinterest e hice un par de busquedas en google y di con un tutorial de un ilustradora que explicaba las expreciones desde la anatomia de alrededor de los ojos y como se aplicaba a dibujo, realista y de personaje, yo lei y luego aplique lo que decia y ahora ya puedo hacer expreciones, chafas pero las hago, lo mismo me paso con la cabeza, pase de no saber hacer un circulo a como marcar la orientacion de una esfera a metodo loomis de cabezas y ahora cuando hago una cabeza las lineas aparecen en mi mente. La moraleja que le quiero dejar a los que se tragaron esa biblia que escribi es que las seciones de dibujo deben reportarte algo y que hay que ir mas aya de lo basico, busca el conocimiento importante y luego aplicalo a tu ritmo y veras como se mejora, busca aprender pensando que ningun conocimiento es malo, ya queda a discrecion de cada uno si lo que lees te interesa o no, yo 0or mi lado no estoy interesado en dibujo anatomico pero se que es ecencial para dibujar personajes.
Bravo maestro!! Analisis detallado ,experiencia propia, referencias y ejemplos precisos...practicamente todos los que amamos el dibujo se identifican en tus palabras.Y ademas..es como una psicoterapia para nuestras frustraciones y para comprender mejor nuestros procesos personales en el aprendizaje.👏👏👏👍👍👍
Muy acertados esos consejos... algunos de ellos me pasó durante este hermoso aprendizaje de dibujar algo que te guste.... quiero dibujar a mis mascotas pero estoy primero aprendiendo la teoría... porque de nada sirve tanta práctica sino no ejecutas bien las técnicas...se comete el mismo error sino analizamos nuestros errores...he visto varios talleres y estoy tomando lo mejor de cada uno... siempre veo algo diferente en los artistas. Gracias profesor por sus conocimientos!!!
Me gusta comparar algo nuevo que voy a aprender con la guitarra. Ya llevo unos años tocando y me quedo totalmente con la frase "Es relajante, pero cuando ya has aprendido mucho". Me costó mucho llegar a poner bien una cejilla, cantar y tocar a la vez, por esto veo que el proceso de cualquier otra cosa de manera muy parecida
Desde los 4 años comencé a dibujar por gusto y ganas, luego con el paso de los años mejoré muchísimo y se convirtió en una pasión que me animaba muchísimo a alcanzar mejor técnica y me desafiaba para llevarme más lejos. Luego al entrar a la universidad y luego trabajar deje esta afición casi por completo. Hoy he decidido retomar este amor que le tengo al lápiz y al papel.. solo que no se cómo retomar
Tengo un problema (en digital) entiendo como funciona la teoría del color, puedo hacer buenos bocetos pero a la hora de empezar a hechar el color... sombrear (pinceladas que no se si hechar menos o más color) y a medida que voy sombreando y poniendo luces el dibujo se va arruinando de a poco jajaja supongo es falta de práctica, mucha teoria y tengo miedo de arruinar diez bocetos.
9:25 Ese señor en una entrevista dijo que observaba las cosas en todos los angulos posibles y las dibuujaba, una vez que sabiaas como se veia cada cosa del derecho, a al reves, ya sabrias imitarla en el papel
En el 1 no es del todo cierto, ahí queda bajo los recursos que tengas pero yo llevo ya años dibujando con solo material escolar y llevo una evolución normal, ya todo depende del artista :3
Me encantó el video... Aunque hay errores que ya he aprendido a no cometer, hay otros que debo evitar, que sigo haciendo... Lo que hago cuando aprendo algo nuevo, es hacer un dibujo aplicando lo que aprendí, cosa que me ayuda a practicar y darme cuenta de los errores para corregirlos, eso me ha ayudado mucho. Y lo de repasar la linea cuando esta errónea, si me pasa 😅😅... Después queda una marca fea cuando trato de borrarla
Perfectos consejos Arganza!! yo añadiría el error de solo dibujar hasta sudar sangre para llegar a un nivel y es algo más, dibujar es un proceso natural donde se abren multiples ventanas de conocimiento y crecimiento personal.
Genial!! Yo me cai de lleno en la 11. Me encantan los videojuegos ergo quiero fabricarlos, ing en computacion, 5 años al pedo. Cuando empece a dibujar en cambio, vi que el proceso de aprender a dibujar es lo que disfruto.
Cuando le sabes del derecho y al reves, hasta con lo mas mediocre puedes hacer maravillas. Habia un señor que trabajaba haciendo mapas geograficos, que quedo ciego, pero de alguana u otra forma esa memoria muscular la pudo reflejar en una computadora con un raton y Microsoft Paint haciendo dibujos quedan bien para usar como fondo de escritorio o para verlos un ratito. Tambien depende mucho de la marca del material escolar, Hay un puñado de marcas de colores escolares los cuales sirven bien para pintar e incluso son buenos para entrenar, Lo quie si no recomiendo son los colores chinos y rusos que son marcas que nadie conoce, porque primero la mina es pateticamente fragil y encima el color es demasiado tenue, como mucho sirven para marcar con que colores pintar, pero hasta ahi. Ah, y los lapices HB de oficina si tienes buen pulso, puedes hacer buenos bocetos con el, si es cierto que no sirven para difuminar, pero para sketches van sobrados
Wo, Literal es una lucha contra la frustración, y cada ves que aprendo algo nuevo voy por mas y repito el siclo, (quiero aprender hiperrealismo) y esa a sido mi meta desde ya unos 2 años luego de que ´´domine el ´´realismo´´ pero quiero seguir y seguir y eso me a llevado a donde estoy ( buenos consejos, para errores Muy comunes)... compartiré el Video
hace un año y unos meses comence a dibujar sin saber nada, aun no se mucho pero cae muy bien re ver estos videos para volver a poner los pies en la tierra y tratar de evadir estos errores, nos vemos el año que viene :P
Un gran vídeo, muy buenos consejos, y sí, a mi me pasó todo lo que has comentado, he ido perdiendo malas costumbres. Ayuda mucho ver que estos errores no es algo que me ha pasado a mi sola y que algunos me siguen pasando y gracias a tus lecciones los corregiré. Muchas gracias!! 🙏💚💚
Aún no había visto este video cuando, a raíz de una inconformidad por no saber si correspondía a la realidad los accesorios mecánicos que dibujaba, decidí hacer una maqueta a escala en cartulina. Fue un acierto, me ayudó bastante, vi que pese a que usaba las reglas de perspectiva, no lo hacia bien. Sobre lo de repasar líneas sabiéndolas erradas, las borraba de inmediato antes de continuar pensando ir sobre seguro, para al final darme cuenta que debía corregir algo estructural. Ahora corrijo y borro ya avanzado un trecho, en verdad me ha resultado más rápido de esta forma.
Eso Es Verdad Lo Que Decís, yo Solía Dibujar Muy Bien, Muy Lindo Cuando Era Chico Hasta Un Poco Más Grande, Yo Mismo Dibujaba Las Portadas De Mí Cuaderno Escolar y Había Veces Qué Me Salían Perfectos Tal Cuál Al Dibujo De Referencia y Me Sentía Orgulloso De Haberlo Hecho Bien Sin Haber Estudiado Jamás Dibujo Pero En Ese Tiempo No Pensaba En Eso Hasta Más Grande, Solía Ver Revistas Que Venían En Los Años 80s y Leía SIEMPRE Los Cupones De Anuncios De TODA Clase De Anuncios De Ese Tiempo, Hasta Que Un Día Me Decidí Anotarme En El Curso De Dibujos De Caricatura e Historieta y Envié El Cupón y Me Enviaron Una Revista Con TODA La Escuela y TODOS Los Cursos Que Enseñaban Por Correo y Me Avisaban Que Si Estaba Interesado En Estudiar Dibujo Tenía Que Enviar Dinero y Recién Ahí Me Empezaron a Enviar Los Textos De Dibujos Uno Por Uno Hasta Él Décimo Libro 10 y Empeze a Estudiar y Me Parecía Un Poco Agotador Hacer TODOS Los EJERCICIOS Que Explicaba En El Libro De Estudio y Practicaba Los Dibujos Ya Terminado y Cuando Hacía El Dibujo Final Con Los EJERCICIOS y TODO Completo Para Enviarlos Al Profesor y Me Saqué Un 9ve En La Primera Lección Muy Bueno, y Me Parece Qué Cuando Hice TODO El EJERCICIO Hasta El Dibujo Final Me Salió Un Poco Más Mejorado. ¿Qué Decís, Ahora Que Lo Pienso Es MEJOR Practicar TODO Junto, Los EJERCICIOS O Sea La Construcción Hasta El Dibujo Final? Recuerdo Que Fue Ah Mediados De 1987 Que Empeze a Estudiar Hasta 1988 o 1989 y Tuve Que Dejar De Estudiar Por Los Aumentos Que Había En Ese Momento y Mi Vieja Era La Que Pagaba Los Gastos y Me Dió Una Bronca Tener Qué Dejar De Estudiar En Ese Momento, Pero Así Es La Vida. Espero Que Lea El Comentario Gracias Desde Ya📕✏💯👍
Yo agregaría que uno ya se cree artista por hacer dibujos y el término artista abarca muchas cosas, muchas técnicas y dotes. No podes llamarte artista si solo dibujas. Tenes que saber pintar, saber hacer grabado, esculpir, escribir, lo que sea, pero no solamente 1 sola cosa. Un artista crea arte. Un dibujante dibujos. Un pintor pinturas y así. No se llamen artistas si solo saben hacer una sola cosa y más encima si la hacen mal.
Muy buena la charla el dibujo no es fácil hay que tomar referencias de fotografías pero no de dibujos ya realizados o copiar de cada artista un poquito para crear el estilo gracias por el video saludos de Argentina 👌
Yo mas que dibujar asi como de profesional o para ser muy bueno es mas por hobby y aburrimiento XD Pero igual messirve saber algunos errores de dibujo 👍
Si no estoy de acuerdo con qué hay dibujantes malos o bueno en general esto dependerá de cada mirada es subjetivo . Ya que dependerá para quien dibuja por qué dibuja y a donde quiere llegar . Solo hay errores si lo que quieres dibujar no es lo que quieres dibujar , esta con fallos si lo que quieres dibujar es una mano y dibujas un perro en eso únicamente es un fallo o error .
Un error recurrente que tengo que intento correguir la linea "errada" y por algun motivo al final borro la buena o ambas y al hacer la nueva pasa en donde fue la errada 🤣 aunque a duras penas voy cambiando ese habito (mal habito por estar concentrado)
El primer error, en otro video dicen que es lo mejor para comenzar a aprender ya que, vas a aprender. Y gasta dinero en material costoso no sería lo ideal, si estamos en fase principiante.
Resistirme a corregir o corregir defectuosamente es un hábito pernicioso que me cuesta mucho "corregir". Y no es mi único error, por supuesto. Añadiría además, en lo que a mi mismo se refiere, que soy un juez severo para mis dibujos pero necesito que, aquella persona a la que le enseño mi dibujo, sea un juez benevolente.
el ultimo punto, fue literalmente un golpe con toda la fuerza, yo siento personalmente que si uno sabe que REALMENTE algo le gusta a uno, no creo que se pueda confundir así como así, y si es una lucha con la frustración, siento que me gustaría aplicar todos los puntos que dijo el señor menos el ultimo, no si si lo entendí pero yo me siento seguro de lo que hago así sea por diversión
Tengo un problema al variar de hagarre, dibujo en mesa (dolores de espalda xd) cada que intento acomodarme para remarcar un trazo un poco coloco la palma en la mesa en vez de mantener la palma lejos de ella y de el papel pero cuando mantengo la mano lejos de la mesa los trazos me quedan muy mal algun consejo?.
Pues si. Fabrícate un tiento. Es un palo que apoyas en un lado del dibujo y apoyas encima la mano para tener mejor trazo. Es muy fácil. Busca fotos en internet y lo copias. Yo lo uso mucho. Un abrazo
A mí lo que me pasa con el tema correcciones es que sé que la línea no está bien, pero no sé cómo arreglarlo. Ahora estoy practicando manos y me pasa constantemente, veo en mi mesa unos nudillos que sé que no están bien, los hice varias veces y ya no sé quemas hacer para arreglarlo 🤣 Lo mismo con un dibujo que tengo sin entintar porque no me sale la hombrera desde la perspectiva y se ve rarísima. Todo ok, menos esa hombrera, y pues no sé cómo arreglarla, es muy frustrante.
Todos empiezan de alguna lado, materiales de mayor calidad no te garantizan dibujar mejor, lo único que dan es una mayor comodidad al dibujar pero no son necesarios, aunque tengas los lapizes más caros del mundo si no pones de tu parte nunca podrás aprender a dibujar, por otro lado alguien como yo que solo tiene a mano material escolar puede aprender si de verdad lo quiere con el corazón, osea que lo importante es la Práctica Constancia Paciencia Si alguien tiene eso puedes dibujar hasta con un pedazo de carbón en la calle
lo del material escolar no, habia un cuaderno super viejo, que era en cuadriculas donde venian varios dibujos donde te mostraban el dibujo y tenias esas lineas de base, parecera mentira pero yo asi aprendi a dibujar a lapiz, de momento solo a lapiz puedo dibujar, a la hora de usar colores soy malisimo, pero en vez de gastar en pinturas y teniendo en cuenta la era digital, me compre una tablet super sencilla de dibujo para mejorar mi arte, que ojo no es la mejor, pero siempre me a gustado y es mas facil arreglar en un programa que un lienzo o pagina.
maestro Arganza, el 6 resulto una bofetada con guante blanco jajaja. Debo volverme mas humilde y menos orgulloso. puedo dibujar desde la imaginación pero se que no esta bien. Debo empezar a usar mas referencias de ahora en adelante. De nuevo, Muchas gracias
Yo siempre e usado materiales escolares y me a ido bien y creó que es mejor por que no gastado mucho en el proceso de aprendizaje a hora que ya se mas ya me puedo comprar mejores materiales para mejorar mis dibujos pero ya los se usar
Yo también, uso unos colores escolares y me va bien, empezé a los 10 o 11 y siento que dibujaba bastante bien, tomando en cuenta que empezé a dibujar de una al realista y siento que me quedaba bien, aúnque claro aún no dibujo realista al 100, pero estoy practicando, de hecho hace unos días hice mi primera pintura al óleo.
Si , siempre se tiene que analizar , todo se tiene que analizar , por qué el artista dibujo esa línea ,como la dibujo , como puedo modificar yo esa línea etc...
El dibujo puede ser algún tipo de masoquismo para los que queremos aprender, "sufrimos por mejorar" pero no lo dejamos xd
See xd
No pain, No gain
Si
Tienes razon XDDD
Tal vez por eso se dibuja usando solo una mano
Hasta yo se que fue malo el chiste
Eso me pasa a mi, que estoy la mayoría del tiempo super frustrado, tomo referencias, medidas, embloco, y en cuanto me alejo del dibujo no paro de ver fallos, corrijo, me alejo, y veo fallos por otros lados, y luego hay fallos que ni veo..., Madre mía, que locura. Pero bueno, hay que seguir, hay que perdonarse sin dejar de ser auto crítico, y aprender
Por eso yo deje de dibujar en su momento xD Era más la frustración que lo que disfrutaba. Porque dibujas y una vez que lo termines ves cosas que claramente hay que mejorar pero entonces cuando las mejoras ves otras cosas que corregir, y cuando las corriges VES OTRAS, y al final de tanto tiempo corrigiendo pierdes por completo el criterio objetivo sobre tu dibujo y ya no sabes si esta mal o es que te estas haciendo la paranoia, así que lo dejas para mañana pero mañana no quieres volver a frustrarte XD
Así que guardas el dibujo y nunca lo terminas hasta que finalmente acaba en la basura.
Al oírte el comentario de lo que cuesta dibujar realmente recorde un comentario del dibujante Adam Hughes en el comicon de San Diego. Alguien preguntó cuánto tardaba en hacer un dibujo, a lo que él respondió (a lifetime ) toda una vida. A existido todo un proceso que lo ha llevado hasta ése mismo momento en el que ha plasmado lo que quería, como el quería y sabía, incluyendo no sólo las técnicas de dibujo sino incluso los materiales y cómo hacer un uso correcto adaptado a su técnica. En mi modesta opinión personal es una gran respuesta. Toda una vida
Puede ser muy estresante y lleva tiempo, pero ¿qué tal cuando terminas, logras algo y miras lo que has logrado? Muy buenas reflexiones y consejos, gracias Ricardo.
Un profesor me dijo hace algunos años (para eso de las líneas malas, que vemos qué están más o menos) me dijo, si puedes dibujarlo una vez, puedes si dibujarlo nuevamente, y de paso queda mejor, y así se les quita el miedo a borrar todo o empezar todo de nuevo
Gracias Maestro ,por esos excelentes consejos !!! Le comento que he sido autodidacta toda mi Vida , Comencé garabarendo un libro de Andrew Loomis , seguí Pepe González (Vampirella), Carlos Giménez Frank Frazetta , Tanino Liberatore , Olivia De Berardinis , Hugo Pratt (Sargento Kirk) , Richard Corben , Simon Bisley , Greg Capullo, Todd Mc Farlane , Eduardo Risso , Jamie Hewlett , Andy Warhol , Egon Schiele , Gustavo Doré , Gustav Klimt , Roy Lichtenstein , Frank Miller , Leonardo Davinci , Edgar Degas , Tolouse Lautrec y Carl Heinrich Bloch , estos artistas han sido mis influencias . . .en el Cómic , la Caricatura y la Pintura . . .y sigo aprendiendo viendo tutoriales , antes nos tocaba comprar libros de Arte ,Heavy Metal Magazine u obserando a lo Edward Hopper . . .🙂
estoy de acuerdo contigo excepto por el primero ,pues yo creo que no tiene sentido tener un material super caro cuando no sabemos hacer nada con eso y lo único que vas a hacer echar a perder lo que te costo tanto trabajo conseguir, yo lo que haría es dibujar con lo que tengo a mi alcance y conforme vaya mejorando ir consiguiendo mejores materiales.
Estoy escuchando, y oye, como artista por ahora estoy muy de acuerdo con todo, lo de copiar, es como en la pelicula de "descubriendo a forrester" empieza copiando el primer parrafo del escritor y cuando consigue volar solo, crea algo totalmente diferente. Empezar copiando, o basando, o inspirandote en algo, (analizando, muy bien puntualizado tambien ese punto) no es malo porque es como aprende uno a coger soltura para cuando tu mente y mano van mas allá de lo que ves y empiezas a hacer lo que imaginas. Y referencias siempre. (Hago retratos, en ese punto no cuenta, los necesitas jaja) pero una referencia de google o de donde sea, o ya sea del natural en la calle, una referencia es como empezar ese parrafo, ese "copiar" a un artista que admiras y tu dibujo no tiene que ser igual a la referencia. Es una guía para que no salga por ejemplo, el cuerpo humano desconjuntado por posturas imposbles. Con el tiempo se coge practica. La mia fueron 5 años de modelo vivo, mas el resto de mi vida dibujando lo que veo por la calle. Miro 5 minutos algo en el bus, y luego lo dibujo de memoria. Es subir niveles una vez empiezas, no?
En el proceso, siempre depende del artista, estudié todo tipo de procesos, y los bocetos siempre están en mi mente y luego plasmo mas definitivo en el papel. (También aviso que mi mente no procesa de forma normal las cosas, jaja, los profes en la carrera me vieron pintar de "su" forma y de la "mia" y si, la mia para mi funcionaba.)
Pero si, todos empezamos desde 0 y muchos nos formamos desde que podemos agarrar una crayola y llegar a lo que es hoy dia son 36 años de haber practicado.
Punto 10, entiendo lo que explicas, porque lo he visto en todos los de mi entorno, pero como puse en el parentesis de arriba, mi mente tiene bien claro lo que quiere plasmar, pero ojo, si la linea no sale bien, busco como loca la goma de borrar, o si es un boceto en el que no me importa dejar todas las lineas erradas (que siempre son muy suaves), pues hago otra mejor, y esa SÍ la repaso para dejar claro que es la buena. Tb tengo desde muy pequeña la mania de que si una linea es mala, y no puedo borrarla, le hago como dos perperdiculares cortas en el centro para saber que esa linea no es buena. No por no corregir, sino porque no hay tiempo en un boceto a borrar a veces, porque sino la idea se me escapa de mi mente. Pero yo no soy tampoco una artista normal al uso como la mayoria. Salvo que si es cierto, la vida no me ha ayudado con la salud para poder haber destacado hace mucho. Pero nunca es tarde cuando una mejora de salud al fin, no?
Punto 11: 100% real. Aprender, cada uno a su ritmo, es un proceso largo y muy duro, pero luego dedicarte a ello, es muchas veces trasnochar, tener ansiedad de no llegar a plazos, autoexigencia mas dura que la del cliente que no te deja aceptar que aman lo que haces porque para ti aun puede mejorar...
En las últimas me sentí tan. Identificado que me viene marcando hace 6 años comenze estudiando locución y aún no puedo recibirme este es el último año de urs curso y este tipo de reflexiones me hace ver que fui pasando por varias de las etapas y errores que mencionas sobretodo pelearme contra mi mismo una y otra vez sin entender que es parte del proceso. Hace muy poco comenze con dibujo yque era una de las cuentas pendientes que tenía y me salieron algunas cosas mejor de lo que esperaba, pero a la mínima complicacion me vuelve a pasar lo mismo frustrarme y abandonar por un tiempo. Gracias a tus vídeos voy aprendiendo y me doy cuenta que también es importante como lo procese cada uno mentalmente Saludos desde Córdoba Argentina
3:00 Un buen dia recorde un video de Leo Meza donde mostro unos dibujos calcados de otros, y me dispuse a hacer lo mismo. Adoro mucho la aclaracion que hiciste de copiar y analizar, Porque hay diversos artistas que me gustan pero que su nivel de dibujo y detalle dejan que desear o simplemente no me gustaria tenerlo en mi memoria muscular. Dado el caso que la postura que tenga el personaje suelo hacer un experimento combinando estilos. Al final no aplico eso en mi propio estilo, pero ayuda mucho a mantener suelta la mano y escaparse de los famosos bloqueos
¡Poderoso mensaje el del final! Me inspiras a seguir mejorando de manera positiva
Muy interesante video, como siempre. Lo de variar el agarre es algo que aún me resulta muy costoso. Ojalá pronto hagas video de eso. Saludos y gracias por compartir tu contenido.
creo que para dibujar no es necesario tener lapiz buenos para poder hacerlo se puede con el lapiz que tengas en las manos incluso con las escolares que decir, KIM JUNG GI unos de los mejores te dice que puedes dibujar con el lapiz que tienes en la mano sea el lapiz mas sensillo incluso la de tu hermanito de prescolar
Exacto el material no hace al artista
Menos los lápices que tengo yo, son muy malos xD
Amigo. El está diciendo para aprender. Ya un artista lo puede hacer hasta con comida .
El asunto es acelerar el aprendizaje para tener soltura y confianza que es lo mas difícil.
El concejo que creo que mas aplico y 3l que creo que, en su momento, me habria ahorrado mucha frustracion, a mi y muchos, es saber aprender, yo oensaba que con ver algunos videos de tips basicos podria aprender a dibujar y al final me frustraba porque no me salia nada y con el tiempo solo me quede con lo tipico de dibujar a diario para no oerder la costumbre pero un dia me sente y solo me puse a pensar que me hacia falta, vi unos dibujos mios y dije "creo que son las expreciones" me meti a pinterest e hice un par de busquedas en google y di con un tutorial de un ilustradora que explicaba las expreciones desde la anatomia de alrededor de los ojos y como se aplicaba a dibujo, realista y de personaje, yo lei y luego aplique lo que decia y ahora ya puedo hacer expreciones, chafas pero las hago, lo mismo me paso con la cabeza, pase de no saber hacer un circulo a como marcar la orientacion de una esfera a metodo loomis de cabezas y ahora cuando hago una cabeza las lineas aparecen en mi mente.
La moraleja que le quiero dejar a los que se tragaron esa biblia que escribi es que las seciones de dibujo deben reportarte algo y que hay que ir mas aya de lo basico, busca el conocimiento importante y luego aplicalo a tu ritmo y veras como se mejora, busca aprender pensando que ningun conocimiento es malo, ya queda a discrecion de cada uno si lo que lees te interesa o no, yo 0or mi lado no estoy interesado en dibujo anatomico pero se que es ecencial para dibujar personajes.
Bravo maestro!! Analisis detallado ,experiencia propia, referencias y ejemplos precisos...practicamente todos los que amamos el dibujo se identifican en tus palabras.Y ademas..es como una psicoterapia para nuestras frustraciones y para comprender mejor nuestros procesos personales en el aprendizaje.👏👏👏👍👍👍
Muy acertados esos consejos... algunos de ellos me pasó durante este hermoso aprendizaje de dibujar algo que te guste.... quiero dibujar a mis mascotas pero estoy primero aprendiendo la teoría... porque de nada sirve tanta práctica sino no ejecutas bien las técnicas...se comete el mismo error sino analizamos nuestros errores...he visto varios talleres y estoy tomando lo mejor de cada uno... siempre veo algo diferente en los artistas. Gracias profesor por sus conocimientos!!!
Me gusta comparar algo nuevo que voy a aprender con la guitarra. Ya llevo unos años tocando y me quedo totalmente con la frase "Es relajante, pero cuando ya has aprendido mucho". Me costó mucho llegar a poner bien una cejilla, cantar y tocar a la vez, por esto veo que el proceso de cualquier otra cosa de manera muy parecida
Desde los 4 años comencé a dibujar por gusto y ganas, luego con el paso de los años mejoré muchísimo y se convirtió en una pasión que me animaba muchísimo a alcanzar mejor técnica y me desafiaba para llevarme más lejos. Luego al entrar a la universidad y luego trabajar deje esta afición casi por completo. Hoy he decidido retomar este amor que le tengo al lápiz y al papel.. solo que no se cómo retomar
Tengo un problema (en digital) entiendo como funciona la teoría del color, puedo hacer buenos bocetos pero a la hora de empezar a hechar el color... sombrear (pinceladas que no se si hechar menos o más color) y a medida que voy sombreando y poniendo luces el dibujo se va arruinando de a poco jajaja supongo es falta de práctica, mucha teoria y tengo miedo de arruinar diez bocetos.
9:25 Ese señor en una entrevista dijo que observaba las cosas en todos los angulos posibles y las dibuujaba, una vez que sabiaas como se veia cada cosa del derecho, a al reves, ya sabrias imitarla en el papel
Grandes consejos como siempre. Gracias Ricardo. Hasta el próximo vídeo.
En el 1 no es del todo cierto, ahí queda bajo los recursos que tengas pero yo llevo ya años dibujando con solo material escolar y llevo una evolución normal, ya todo depende del artista :3
no todos somos asi, hay algunos que si requerimos otros materiales no tenemos esa destreza
me hacía falta ver un video así, muchísimas gracias!
Me encantó el video... Aunque hay errores que ya he aprendido a no cometer, hay otros que debo evitar, que sigo haciendo... Lo que hago cuando aprendo algo nuevo, es hacer un dibujo aplicando lo que aprendí, cosa que me ayuda a practicar y darme cuenta de los errores para corregirlos, eso me ha ayudado mucho. Y lo de repasar la linea cuando esta errónea, si me pasa 😅😅... Después queda una marca fea cuando trato de borrarla
Ñ
Fantástico, no se puede haber dicho mejor todo.
Son consejos aplicables en la vida diaria; errores frecuentes y muy lamentables.
Saludos y gracias por las indicaciones.
Perfectos consejos Arganza!! yo añadiría el error de solo dibujar hasta sudar sangre para llegar a un nivel y es algo más, dibujar es un proceso natural donde se abren multiples ventanas de conocimiento y crecimiento personal.
Muchas gracias siempre e pensado que copiar es malo pero estoy iniciando y en verdad es lo mejor
Genial!! Yo me cai de lleno en la 11. Me encantan los videojuegos ergo quiero fabricarlos, ing en computacion, 5 años al pedo. Cuando empece a dibujar en cambio, vi que el proceso de aprender a dibujar es lo que disfruto.
El error número 1 es el que me pasa demasiado, no me queda otra opción aunque doy lo mejor que puedo con esos materiales.
Cuando le sabes del derecho y al reves, hasta con lo mas mediocre puedes hacer maravillas. Habia un señor que trabajaba haciendo mapas geograficos, que quedo ciego, pero de alguana u otra forma esa memoria muscular la pudo reflejar en una computadora con un raton y Microsoft Paint haciendo dibujos quedan bien para usar como fondo de escritorio o para verlos un ratito. Tambien depende mucho de la marca del material escolar, Hay un puñado de marcas de colores escolares los cuales sirven bien para pintar e incluso son buenos para entrenar, Lo quie si no recomiendo son los colores chinos y rusos que son marcas que nadie conoce, porque primero la mina es pateticamente fragil y encima el color es demasiado tenue, como mucho sirven para marcar con que colores pintar, pero hasta ahi.
Ah, y los lapices HB de oficina si tienes buen pulso, puedes hacer buenos bocetos con el, si es cierto que no sirven para difuminar, pero para sketches van sobrados
@@liamjackaldump en efecto, tienes toda la razón, es un tip y enseñanza muy importante para todos los artistas.
Wo, Literal es una lucha contra la frustración, y cada ves que aprendo algo nuevo voy por mas y repito el siclo, (quiero aprender hiperrealismo) y esa a sido mi meta desde ya unos 2 años luego de que ´´domine el ´´realismo´´ pero quiero seguir y seguir y eso me a llevado a donde estoy ( buenos consejos, para errores Muy comunes)... compartiré el Video
hace un año y unos meses comence a dibujar sin saber nada, aun no se mucho pero cae muy bien re ver estos videos para volver a poner los pies en la tierra y tratar de evadir estos errores, nos vemos el año que viene :P
Un gran vídeo, muy buenos consejos, y sí, a mi me pasó todo lo que has comentado, he ido perdiendo malas costumbres. Ayuda mucho ver que estos errores no es algo que me ha pasado a mi sola y que algunos me siguen pasando y gracias a tus lecciones los corregiré. Muchas gracias!! 🙏💚💚
Aún no había visto este video cuando, a raíz de una inconformidad por no saber si correspondía a la realidad los accesorios mecánicos que dibujaba, decidí hacer una maqueta a escala en cartulina. Fue un acierto, me ayudó bastante, vi que pese a que usaba las reglas de perspectiva, no lo hacia bien.
Sobre lo de repasar líneas sabiéndolas erradas, las borraba de inmediato antes de continuar pensando ir sobre seguro, para al final darme cuenta que debía corregir algo estructural. Ahora corrijo y borro ya avanzado un trecho, en verdad me ha resultado más rápido de esta forma.
eso de agarrar dibujos viejos hace poco lo empecé a hacer, no tan viejos. pero los que siento por ahí lo pude haber dibujado mejor los hago de vuelta
Acabo de descubrir tu canal y esta genial. Quedo suscrito para seguir aprendiendo
Tu úttima frase lo resume todo, hay que luchar contra nuestra propia frustración.
Que razón tienes!
Gracias MAESTRO! 👍👍👍
excelente video!!!!
Voy a tomar en cuenta el 1 y comprar unos lápices de dibujo, llevo bastante únicamente usando los típicos HB escolares :s
La verdad es que los materiales no hacen al artista La persona hace al artista
@@nctdreamsugad9463 es cierto, pero hay más opciones al manejar mejores materiales
Muchas gracias Arganza
Saludos!
Eso Es Verdad Lo Que Decís, yo Solía Dibujar Muy Bien, Muy Lindo Cuando Era Chico Hasta Un Poco Más Grande, Yo Mismo Dibujaba Las Portadas De Mí Cuaderno Escolar y Había Veces Qué Me Salían Perfectos Tal Cuál Al Dibujo De Referencia y Me Sentía Orgulloso De Haberlo Hecho Bien Sin Haber Estudiado Jamás Dibujo Pero En Ese Tiempo No Pensaba En Eso Hasta Más Grande, Solía Ver Revistas Que Venían En Los Años 80s y Leía SIEMPRE Los Cupones De Anuncios De TODA Clase De Anuncios De Ese Tiempo, Hasta Que Un Día Me Decidí Anotarme En El Curso De Dibujos De Caricatura e Historieta y Envié El Cupón y Me Enviaron Una Revista Con TODA La Escuela y TODOS Los Cursos Que Enseñaban Por Correo y Me Avisaban Que Si Estaba Interesado En Estudiar Dibujo Tenía Que Enviar Dinero y Recién Ahí Me Empezaron a Enviar Los Textos De Dibujos Uno Por Uno Hasta Él Décimo Libro 10 y Empeze a Estudiar y Me Parecía Un Poco Agotador Hacer TODOS Los EJERCICIOS Que Explicaba En El Libro De Estudio y Practicaba Los Dibujos Ya Terminado y Cuando Hacía El Dibujo Final Con Los EJERCICIOS y TODO Completo Para Enviarlos Al Profesor y Me Saqué Un 9ve En La Primera Lección Muy Bueno, y Me Parece Qué Cuando Hice TODO El EJERCICIO Hasta El Dibujo Final Me Salió Un Poco Más Mejorado. ¿Qué Decís, Ahora Que Lo Pienso Es MEJOR Practicar TODO Junto, Los EJERCICIOS O Sea La Construcción Hasta El Dibujo Final? Recuerdo Que Fue Ah Mediados De 1987 Que Empeze a Estudiar Hasta 1988 o 1989 y Tuve Que Dejar De Estudiar Por Los Aumentos Que Había En Ese Momento y Mi Vieja Era La Que Pagaba Los Gastos y Me Dió Una Bronca Tener Qué Dejar De Estudiar En Ese Momento, Pero Así Es La Vida. Espero Que Lea El Comentario Gracias Desde Ya📕✏💯👍
Es verdad don gracias por tu vídeo saludos y ánimo.
Muchas gracias x tus videos, pude mejorar mis trazos gracias a ti
sí, a mí también me pasa lo del 10.
Gracias por el video ya seguir aprendiendo.
Yo agregaría que uno ya se cree artista por hacer dibujos y el término artista abarca muchas cosas, muchas técnicas y dotes.
No podes llamarte artista si solo dibujas. Tenes que saber pintar, saber hacer grabado, esculpir, escribir, lo que sea, pero no solamente 1 sola cosa.
Un artista crea arte.
Un dibujante dibujos.
Un pintor pinturas y así.
No se llamen artistas si solo saben hacer una sola cosa y más encima si la hacen mal.
El numero 10 para mì es el que màs me cuesta superar.Gracias, un supertutorial.
Muy buena la charla el dibujo no es fácil hay que tomar referencias de fotografías pero no de dibujos ya realizados o copiar de cada artista un poquito para crear el estilo gracias por el video saludos de Argentina 👌
0:48 el material no hace al artista
11- pense que al comprar una tableta con pantalla se me haria mas facil practicar y pues no fue asi.
Mis lineas son lo peor que tengo, porque siempre estoy repasandolas... hay algun concejo para mejorar el lineart?? Gracias...
Me pasa que cuando dibujo una linea mal, es como , la haré de nuevo para hacerla bien, y al hacer el trazo sale la misma , jajaja
0:52 la mayoría de mis dibujos son en blanco y negro (solo uso un lápiz y una goma xd) asi que no afecta demasiado que use material escolar jajsj
Amen a todo compañero
Que videazoo
Soy tu fan Arganza
No me pasa, si me queda mal borro y vuelvo y borro y vuelvo y borro y vuelvo y así sucesivamente, soy muy auto exigente ._.
Excelente 👏🏻👏🏻👏🏻👏🏻👏🏻 todo todo exactamente como dices!! Felicitaciones Arganza, muy muy bien dicho todo!!!
Yo mas que dibujar asi como de profesional o para ser muy bueno es mas por hobby y aburrimiento XD
Pero igual messirve saber algunos errores de dibujo 👍
Excelentes tips. Me fascinaron. Y sirven para encarrilarme.
Puedes hacer un video explicando los ejercicios en orden para realizar ❤😊
Si no estoy de acuerdo con qué hay dibujantes malos o bueno en general esto dependerá de cada mirada es subjetivo . Ya que dependerá para quien dibuja por qué dibuja y a donde quiere llegar . Solo hay errores si lo que quieres dibujar no es lo que quieres dibujar , esta con fallos si lo que quieres dibujar es una mano y dibujas un perro en eso únicamente es un fallo o error .
Un error recurrente que tengo que intento correguir la linea "errada" y por algun motivo al final borro la buena o ambas y al hacer la nueva pasa en donde fue la errada 🤣 aunque a duras penas voy cambiando ese habito (mal habito por estar concentrado)
Los portaminas de 120 pesos mexicanos, valen la pena? Llevo años con uno escolar de 20 pesos.. pero no se si valga tal precio
El primer error, en otro video dicen que es lo mejor para comenzar a aprender ya que, vas a aprender. Y gasta dinero en material costoso no sería lo ideal, si estamos en fase principiante.
Que buen video profe
Excelente!!!
Gracias, sigue haci, buenos consejos :D
Resistirme a corregir o corregir defectuosamente es un hábito pernicioso que me cuesta mucho "corregir". Y no es mi único error, por supuesto. Añadiría además, en lo que a mi mismo se refiere, que soy un juez severo para mis dibujos pero necesito que, aquella persona a la que le enseño mi dibujo, sea un juez benevolente.
Voy dibujando recién pocos dibujos. Y ya he cometido todos los errores 🤠👍
Muy bueno el vídeo
Alguien sabe ¿Cómo se pide un reembolso de un curso en papermonsters? Gracias!!!
PD. Gracias por sus consejos, profesor Arganza.
excelente video
saludos desde Bolivia
el ultimo punto, fue literalmente un golpe con toda la fuerza, yo siento personalmente que si uno sabe que REALMENTE algo le gusta a uno, no creo que se pueda confundir así como así, y si es una lucha con la frustración, siento que me gustaría aplicar todos los puntos que dijo el señor menos el ultimo, no si si lo entendí pero yo me siento seguro de lo que hago así sea por diversión
Exelente
Yo empece a dibujar a los 6 años y ya llebo 10 años dibujando y cada año voy mejorando
Muy buen video
Me recomendaríais los cursos de paper monsters para principiantes de nivel 0-1?
Grande el arganza sin decir 11 😎😎
He tratado de registrarme para el pro pero no pude. Hasta se me ha bloqueado la entrada sin razon aparente. Alguna ayuda
Has un video sobre el uso de las referencias en las obras.
Tengo un problema al variar de hagarre, dibujo en mesa (dolores de espalda xd) cada que intento acomodarme para remarcar un trazo un poco coloco la palma en la mesa en vez de mantener la palma lejos de ella y de el papel pero cuando mantengo la mano lejos de la mesa los trazos me quedan muy mal algun consejo?.
Pues si. Fabrícate un tiento. Es un palo que apoyas en un lado del dibujo y apoyas encima la mano para tener mejor trazo. Es muy fácil. Busca fotos en internet y lo copias. Yo lo uso mucho. Un abrazo
Videazo
A mí lo que me pasa con el tema correcciones es que sé que la línea no está bien, pero no sé cómo arreglarlo. Ahora estoy practicando manos y me pasa constantemente, veo en mi mesa unos nudillos que sé que no están bien, los hice varias veces y ya no sé quemas hacer para arreglarlo 🤣 Lo mismo con un dibujo que tengo sin entintar porque no me sale la hombrera desde la perspectiva y se ve rarísima. Todo ok, menos esa hombrera, y pues no sé cómo arreglarla, es muy frustrante.
El primero lo cometí sin realmente pensar que sería una limitante, además de que no tenía dinero para comprar mejores materiales jaja
Todos empiezan de alguna lado, materiales de mayor calidad no te garantizan dibujar mejor, lo único que dan es una mayor comodidad al dibujar pero no son necesarios, aunque tengas los lapizes más caros del mundo si no pones de tu parte nunca podrás aprender a dibujar, por otro lado alguien como yo que solo tiene a mano material escolar puede aprender si de verdad lo quiere con el corazón, osea que lo importante es la
Práctica
Constancia
Paciencia
Si alguien tiene eso puedes dibujar hasta con un pedazo de carbón en la calle
lo del material escolar no, habia un cuaderno super viejo, que era en cuadriculas donde venian varios dibujos donde te mostraban el dibujo y tenias esas lineas de base, parecera mentira pero yo asi aprendi a dibujar a lapiz, de momento solo a lapiz puedo dibujar, a la hora de usar colores soy malisimo, pero en vez de gastar en pinturas y teniendo en cuenta la era digital, me compre una tablet super sencilla de dibujo para mejorar mi arte, que ojo no es la mejor, pero siempre me a gustado y es mas facil arreglar en un programa que un lienzo o pagina.
maestro Arganza, el 6 resulto una bofetada con guante blanco jajaja. Debo volverme mas humilde y menos orgulloso. puedo dibujar desde la imaginación pero se que no esta bien. Debo empezar a usar mas referencias de ahora en adelante. De nuevo, Muchas gracias
Saludos me encantan tus videos y.los estoy poniendo en practica.Bendiciones 👍👍💯💯💯💯
La número 11 es la más difícil de todas.
Yo siempre e usado materiales escolares y me a ido bien y creó que es mejor por que no gastado mucho en el proceso de aprendizaje a hora que ya se mas ya me puedo comprar mejores materiales para mejorar mis dibujos pero ya los se usar
Yo también, uso unos colores escolares y me va bien, empezé a los 10 o 11 y siento que dibujaba bastante bien, tomando en cuenta que empezé a dibujar de una al realista y siento que me quedaba bien, aúnque claro aún no dibujo realista al 100, pero estoy practicando, de hecho hace unos días hice mi primera pintura al óleo.
Si , siempre se tiene que analizar , todo se tiene que analizar , por qué el artista dibujo esa línea ,como la dibujo , como puedo modificar yo esa línea etc...
Kim Jung Gi apredio con cosas peores que el material escolar pero claro no nos podemos comparar con el.
pero si el pudo por que yo no
Aun en Santiago Arganza, por donde te mueves?
Wooow cuánta razon
No repaso las líneas malas pero si dejo todas las lineas mal, en lugar de comenzar o corregir
muy bueno 👌
lo de repasar la linea que haz hecho mal si me ha pasado XDD
Kim Yung Gi no necesita refrencias... Ya quisiera ese súper poder. 🥴👌
El número 8 jsjs yo ago eso y el 10 también xd la vdd ago la mayoría jsjs