Voici la liste des compositeurs demandée à 13:30 (j'ai ajouté les noms des morceaux en italique) : 05:51 Super Mario Bros. (1985) - _Overworld_ ➡ Koji Kondo 10:20 The Legend of Zelda (1986) - _Title_ ➡ Koji Kondo 13:58 Soleil / Crusader of Centy (1994) - _Opening Theme_ ➡ Motokazu Shinoda 19:26 Wild Woody (1995) - _Title Screen, End Credits_ ➡ Ron Thal 22:25 Final Fantasy VII (1997) - _The Prelude_ ➡ Nobuo Uematsu 26:16 Heroes of Might and Magic III (1999) - _Stronghold Town_ ➡ Paul Romero, Rob King, Steve Baca 28:39 GoldenEye 007 (1997) - _Mission Select_ ➡ Graeme Norgate, Grant Kirkhope, Robin Beanland 33:40 Grim Fandango (1998) - _Casino Calavera_ ➡ Peter McConnell 37:52 Medal of Honor (1999) - _Main Theme_ ➡ Michael Giacchino 41:55 We Love Katamari (2005) - _Katamari on the Rocks_ ➡ Yuu Miyake 44:37 Undertale (2015) - _Once Upon a Time_ ➡ Toby Fox 50:10 Super Mario Odyssey (2017) - _Jump Up, Super Star!_ ➡ Naoto Kubo 55:14 Assassin's Creed Odyssey (2018) - _Legend of the Eagle Bearer (Main Theme)_ ➡ The Flight, Mike Georgiades 57:47 God of War (2018) - _The Ninth Realm_ + _Memories of Mother_ ➡ Bear McCreary (ne pas se fier à l'illustration, qui est celle de God of War II, sorti en 2007) 59:55 Monster Hunter: World (2018) - _Proof of a Hero (MH World version)_ ➡ Zhenlan Kang, Masato Kouda 01:02:11 Star Wars Jedi: Fallen Order (2019) - _Eno Cordova's Theme_ ➡ Stephen Barton, Gordy Haab 01:04:53 Humankind (2021) - _Jo Ha Kyu_ ➡ Arnaud Roy 01:06:21 Hogwarts Legacy (2023) - _Overture to the Unwritten_ ➡ Chuck E. Myers, J Scott Rakozy, Peter Murray 01:07:17 Ape Out (2019) - _SUBJECT 4 Side A (Level 3 "Knock Knock")_ ➡ Matt Boch Du reste, très bonne sélection et analyse passionnante à écouter, même pour un connaisseur de la musique de jeu vidéo. Merci !
Juste pour compléter. Pour heroes of might and magic, c'est "Stronghold Town" il me semble (je sais pas si c'est vraiment le nom, mais ça permet de retrouver la musique). Pour GoldenEye 007, c'est "Mission Select". Pour Humankind, c'est "Jo Ha Kyu" pour la partie sur le Japon. J'ai pas trouvé celle sur laquelle il parle de la renaissance. Ape Out est sorti en 2019.
Concernant la licence Final Fantasy, la grosse erreur des abonnés est de ne pas avoir proposé des titres précis. De ce fait tu t'es automatiquement dirigé vers le thème d'intro qui est lui est mignon mais sans plus. Fais nous confiance, les ost de la licence Final Fantasy sont toutes extraordinaires ❤. En tous cas, un énorme merci pour cette vidéo, de l'excellent travail ! A quand la prochaine 😉
Non mais c'est quoi cette sélection 🤪 la musique du générique franchement c'est un des pires morceaux qu'il pouvait choisir... Tellement de thèmes magnifiques dans final fantasy... Ça m'a fait arrêter le visionnage tellement j'étais déçu du choix.
Je suis d'accord avec ça, d'autant plus que quand on mesure le raffinement de certains thèmes je trouve qu'on apprécie tout autrement la simplicité des autres. Le Japon c'est aussi une culture qui aime le concept de pureté, et principalement en musique.
Même problème avec Undertale, il a pris la musique d'intro alors que tout le monde attendait le thème de Megalovania. C'est en effet dommage, car y'avait matière à faire une masterclass avec des thèmes précis. Quant à I love Katamari, j'ai quand même la grosse impression qu'Etienne s'est fait troller. 😅
@@cellsenshi11 ouais ou moins Spider Dance EDIT: En fait je pense que pour Undertale il faudrait une vidéo complète pour avoir une vrai impression de l'oeuvre. Après il a l'air d'avoir bien aimé le theme principal
La musique de FFVII est exceptionnelle. Il faut aller plus loin que la musique du générique. Uetmatsu est un immense compositeur. Il faudrait une vidéo juste sur ça !
Ah oui... Moi je propose Terra / ff6 One Wings angel / FF7 Faut pas laisser passer ça ! On veut du Nobuo Uematsu ! Et pas un morceau sélectionné à l'arrache. Les fans vont te faire des listes !
Je trouve pas (j'ai jamais aimé les musiques de final fantasy). Moi ce que je regrette, c'est le choix pour Zelda sachant que dans ocarina of time, Koji Kondo a exploré de nombreux modes (lydien, dorien, mixolydien) et qu'il y a une vraie patte. C'est dommage.
Bonjour Etienne, pour Final Fantasy 7, ce n'est pas vraiment le thème (prélude) que tu as décortiqué qui est musicalement intéressant, c'est l'ensemble de l'œuvre, tous les nombreux thèmes originaux et variés illustrant à merveille le déroulement de cette 'histoire incroyable. Je pense que c'est le premier jeu vidéo a avoir été traité et réfléchi comme un film. Nobuo Uematsu est une immense icone de la composition de musique de jeux vidéo. Pour ce qui est de l'intérêt musical pur, il faut écouter le mythique "A One-Winged Angel" ruclips.net/video/yAV1Lfkzrn8/видео.html ou alors le mondialement célèbre thème d' "Aerith" ou de "Tifa" ruclips.net/video/w5Sh3VfuOHM/видео.html . Merci pour ton travail, tu es notre french Charles Cornel 👏👏👈
J’allais rédiger un commentaire du style mais je vois que c’est déjà fait (quelle surprise) Tout à fait d’accord ! Le prélude est un classique cher aux joueurs mais il faut reconnaître que musicalement c’est loin d’illustrer la richesse de la bande son du jeu (et surtout celle du remake qui est un bijoux) Mais je comprends son avis, il n’a sans doute pas eu le temps non plus de décortiquer l’œuvre musicale dans son ensemble 😅 Donc c’est assez juste de ce point de vue Si Etienne passe par là, One Winged Angel est effectivement un chef d’œuvre
C'est vrai que la BO mérite d'être prise dans son ensemble, mais Etienne n'a pas tort non plus: FF7 sur Playstation, c'est toute mon enfance. Mon premier RPG, et quel RPG! Que d'émotions! le jeu est inoubliable. Encore aujourd'hui, ce thème du menu principal ne me laisse pas les yeux secs.
@@elvynnmassard565 Pourtant, il explique pour les néophytes et les débutants. Exemple pour godeneyes, le battement de mesure, mes cours datent du temps des cavernes... Et malgré ça, son cours m"a remis dans le droit chemin.
@@nightbond9285 j'ai jamais eut de réel cour de musique qui m'apprennent comme se constitue une musique et de réellement l'analyser, donc je comprend rien mais voir sa passion me suffit
Pour la musique décortiquée sur FF7, il ne s'agit que de la musique d'intro, attachante pour les joueurs mais sans plus. L'ensemble de l'oeuvre possède des thèmes vraiments plus forts que ça. Et sinon super boulot comme à chaque fois!
Mais qui est ce mutant !!???? Quelqu'un arrive à expliquer comment cet être exceptionnel peut écouter des ensembles de musique, de mélodies, que ce soit des sons clairs, bas, harmonisés ou pixélisés comme dans ces jeux vidéo, et ensuite reproduire en une fraction de seconde, pour ne pas dire quasi en même temps, la mélodie exacte au piano, note par note, avec chaque accord et sa variante en disant à voix haute : Si majeur, Do mineur, La bémol majeur 7, triades, quintes, double croches, Montesquieu...! je déconne bien sûr XD Ce mec n'a pas l'oreille musicale, il a un microprocesseur intégré de la théorie de la musique dans le crâne, c'est tout simplement hallucinant! Je n'ai jamais vu ça!! Sur le plan analytique, ces vidéos sont exceptionnelles. Pour cette dernière, j'aurais bien aimé qu'il exprime un peu plus de son ressenti quant au caractère émotionnel/appréciable des pièces (exemple : Zelda, que c'est magnifique cette mélodie, enchanteuse, poétique, etc. Ce qui est également fascinant, on se rend compte, c'est comment les créateurs du domaine du jeux vidéo ont réussi à composer des trames sonores aussi efficaces et "catchy" que des chansons classiques de la radio, du cinéma! Merci Piano Jazz pour cette vidéo!!
Pour répondre à la question initiale : ça, c'est le fruit de beaucoup de travail et d'habitude. :) Ensuite, la précision est importante dans ce contexte : c'est un pianiste *de jazz*. Je ne dis pas ça pour glorifier bêtement le jazz, mais simplement parce que dans le jazz, c'est précisément ce genre de compétences qui importent, pour pouvoir improviser avec d'autres musiciens. Par contre, il faut aussi tenir compte d'un truc, c'est que les vidéos sont préparées. Je n'ai jamais encore croisé Étienne dans la vraie vie, donc je ne me hasarderai pas là dessus, mais préparer ce genre de vidéo, ça revient aussi à relever les morceaux en avance et se faire une idée de ce qu'on peut faire avec. Le déchiffrage, ici, n'a pas besoin d'être en temps réel... Même si, d'expérience personnelle, c'est assez courant de pouvoir même anticiper ce qui va se passer à force d'habitude, et ça, ça contribue à donner l'impression de déchiffrer en temps réel de l'extérieur.
Le métier de Jazzman. Ils connaissent parfaitement les paternes harmoniques et ont l'habitude d'entendre des empilements d'intervalles très denses. Ça fait 20 ans que je fais du classique mais ça m'impressionne toujours ! J'aimerais vraiment commencer à m'y mettre un jour...
05:51 Super Mario Bros. : Koji Kondo - Overworld Theme 10:20 The Legend of Zelda : Koji Kondo - Title Theme 13:58 Soleil : Motokazu Shinoda - Opening 19:26 Wild Woody : Ron Thal - Title Screen 22:25 Final Fantasy VII : Nobuo Uematsu - Prelude 26:16 Heroes of Might & Magic III : Paul Romero, Rob King & Steve Baca - Stronghold Town 28:39 GoldenEye 007 : Graeme Norgate, Grant Kirkhope & Robin Beanland - Mission Briefing 33:40 Grim Fandango : Peter McConnell - Casino Calavera 37:52 Medal of Honor : Michael Giacchino - Medal of Honor 41:55 We Love Katamari : Yuu Miyake & DOKAKA - Katamari on the Rocks 44:37 Undertale : Toby Fox - Once Upon a Time 50:10 Super Mario Odyssey : Naoto Kubo - Jump Up, Super Star! 55:14 Assassin's Creed Odyssey : The Flight - Legend of the Eagle Bearer (Main Theme) 57:47 God of War : Bear McCreary - The Ninth Realm 59:55 Monster Hunter World : Zhenlan Kang - Proof of a Hero - Monster Hunter: World version 01:02:11 Jedi Fallen Order : Stephen Barton & Gordy Haab - Eno Cordova's Theme 01:04:53 Humankind : Arnaud Roy - Humankind (Main Title) 01:06:21 Hogwarts Legacy : chuck e. myers “sea”, J Scott Rakozy & Peter Murray - Overture to the Unwritten (from "Hogwarts Legacy") 01:07:17 Ape Out : Matt Boch - SUBJECT 4
Pfolala rien que la musique du menu de DS 3, incroyable.. il y a tellement de thèmes mémorables: Abyss Watchers, Sif, Sister Friede, Lady Maria, Gwyn, et j’en passe.
C'est aussi intéressant de noter que tous les jeux ne sont pas à égalité au niveau des moyens : d'un côté il y a Medal of Honor, produit par Spielberg, et Jedi Fallen order sur une grosse licence, et de l'autre il y a Toby Fox qui a fait UnderTale tout seul de A à Z, que ce soit dans le game design ou la musique Ce qui impacte l'orchestration à coup sûr, ceci dit vu sous le prisme de la richesse harmonique tout est un peu remis à égalité ! Vidéo super intéressante, comme toujours. Merci !
Voir Etienne se régaler autant à jouer avec le morceau de Super Mario Odyssey, ça fait tellement plaisir et je trouve que ça fait écho au caractère éminemment ludique des jeux Nintendo et surtout des Mario (tout y est pensé pour s'amuser, expérimenter, jouer, avant toute prétention narrative). Bref merci pour cette super vidéo !
Oui ! Depuis le premier opus, la quasi intégralité des musiques de Mario sont du jazz. Un tour d'horizon sur youtube suffit à voir le nombre de reprises dans ce style et ses variantes !
Pour ceux qui continus à dénigrer le jeu vidéo et à le considérer comme quantité négligeable, un petit visionnage de cette excellente vidéo s'impose pour parfaire sa culture générale et réviser son jugement.
Vincent, je pense que même sans validation d'une quelconque autorité ( attention, la vidéo est top), personne n'a le droit de dire que ce que nous aimons ne vaut rien ou si peu. L'une des meilleures bandes OST de JV pour moi c'est le stage 1 de Batman sur les ( ruclips.net/video/JvzsFS4Plmw/видео.html ), et, bon dieu, il y a 2 instruments qui se battent en duel : )
Le thème de Final Fantasy que vous avez étudié est un thème générique qui n'est pas spécifique à FF VII... Dommage que vous n'ayez pas écouté le thème de Tifa, celui d'Aerith ou "The Promised Land". Toujours un plaisir de vous écouter néanmoins !
Dans tous les cas les musiques de FF restent harmoniquement assez bateau mais qui fonctionnent sur le plan émotionnel. Il a raison sur le côté attachement émotionnel qui joue beaucoup.
@@ThierryPianoSoloton point sur les émotions est complètement valable. Cependant, il faut reconnaître qu’il y a un monde entre le prélude et One Winged Angel
Je suis abonné depuis longtemps et je profite silencieusement de vos superbes vidéos. Mais aujourd'hui, je me suis dit qu'il était vraiment temps de vous remercier pour la richesse et l'érudition de vos contenus. Merci donc et au plaisir de continuer à suivre votre chaîne.
Final fantasy 7, il y'a 50 thèmes dans le jeu. La,c'est celui du menu principal. Sans doute le moins intéressant. :) Il y'a aussi final fantasy X qui est magistral. Le morceau "to zanarkand" en particulier est un thème ultra fin. Sinon, idée de "découverte et analyse" d'un monde que tu connais sans doute moins bien et qui pourrait être ultra intéressant. Le Metal Exemple de morceau - Dream Theater : "Dance of the Eternity" - Jinjer : "Pisces" - Dragon Force : " Through the fire and the flames" - Sleep Token : " Take me back to Eden" - Leprous : "illuminate" ...
Les jeux nintendo ont effectivement des bandes sons qui sont assez sophistiqués quand on regarde de plus près. J'ai fait des transcriptions de plusieurs thèmes de Zelda et j'ai été surpris par la diversité harmonique et mélodique des morceaux. C'est assez complèxe et pas facile à jouer suivant comment au piano. Les musiques de mario kart ont également sont également incroyables et je n'oublie pas non plus les bandes son des jeux de Blizzard comme celle de Starcraft II ou de Hearthstone.
Salut Étienne, j'imagine que cette remarque reviendra souvent en commentaire mais pour ce qui est de la musique de final fantasy 7, le choix eu morceau n'est en rien représentatif de l'univers musical monstrueux de ce jeu. Pour s'en rendre compte, je te conseille d'écouter l'album "distant world", enregistré par le royal stockholm philharmonic qui nous propose des orchestrations (faites par le compositeur lui-même) des meilleurs morceaux de cette bande originale (et spoiler : ça tue !) Mais ce soucis de choix de morceau est symptomatique du concept de la vidéo, car les bandes originales de jeux vidéos tirent leur force de la richesse et de la variété des musiques qu'on peut entendre sur une session de jeu. Ici, analyser seulement les thèmes principaux des jeux choisis revient à ne grignoter que l'apéritif d'un festin : ce n'est ni un avant goût, ni représentatif de ce qui peut s'offrir à toi plus tard. Par exemple, le thème (aujourd'hui vieillot) de la saga zelda ne représente en rien la monstrueuse richesse harmonique et formelle des musiques de ces jeux qui se sont construites sur des dizaines d'années, et qui aujourd'hui offrent de véritables bonbons pour les oreilles d'une subtilité rare. Bref en tout cas j'ai passé un super moment devant cette vidéo, et j'espère que tu pourras te plonger plus profondément dans plusieurs de ces ost car elles en valent vraiment la peine :)
surtout que pour le thème de Final fantasy VII, c'est la musique du menu quand tu démarres le jeu. Normal que ce soit minimaliste quoi, comme le son de démarrage de windows
@@davebrubeck423 Ca c'est qu'une question de direction artistique... Par ex, Dragon Quest c'est l'inverse, ca envoie la grosse fanfare dès l'intro, mais parce que y'a une cinématique aussi..
Oublions pas aussi que la talent du compositeur de musique / jeu vidéo s'analyse pas uniquement d'un point de vue harmonique / rythmique / mélodique, mais aussi en fonction de l'adéquation entre la musique qu'il propose et l'oeuvre sur laquelle il travaille. Sur ce point, je trouve que Uematsu a fait un taff colossal pour capter et même sublimer les ambiances du jeu, surtout les plus mélancoliques. Pensez a la façon dont les thèmes d'Aerith, Tifa, ou même Cid, ont mis en valeur leur background / destin tragique, et ont décuplé votre attachement pour les personnages.
@@buckethood5757 bien sûr qu'il n'y a pas que ça, mais ce que tu énonces est ce qui compose en grande partie la forme d'une œuvre musicale. Donc pour pouvoir analyser une musique en profondeur, il faut décrypter la forme pour accéder à ce qu'il y a de plus profond, et ça passe donc par le rythme, l'harmonie, la mélodie, l'orchestration, les développements, etc.
La B.O. d'Undertale est sûrement une des plus iconique du jeu vidéo moderne, il faut se faire aux sonorité retro, mais elle propose une richesse en terme de leitmotiv et de variété qui me foudroie toujours autant 8 ans après.
Redonnons à César ce qui appartient à César : Toby Fox s'est inspiré de l'univers musical du jeu vidéo nippon "Touhou Project" afin d'obtenir des sonorités rétro impactantes.
@@LesCrocsSepulcraux Exactement, il me semble qu'il était d'ailleurs particulièrement inspiré du septième jeu : Perfect Cherry Blossom. ça serait très intéressant une analyse sur certains morceaux de cette série pour être honnête.
@@The_Eristoff je pense ça aussi, la musique d'Undertale est très bien, ingénieuse sur certains points, mais je ne pense pas que ça soit non plus le top du top
Quel plaisir de vous voir découvrir le monde du JV par la musique. Les joueurs ont de la chance d'être en contact avec de la musique de qualité. 👌 Et même si on n'est pas musiciens, on apprécie et on se laisse porter par ces compostions. Bonne journée.
16:14 Étienne, c'est une super intuition, pour les infos techniques, la puce audio de la Megadrive est un peu plus évoluée que celle de la NES mais clairement inférieure à celle de la Super NES. C'est littéralement une petite puce Yamaha (YM2612), de la synthèse FM, littéralement comme un mini DX7. C'est ce qui participe aussi à cette atmosphère jazz rock très nineties. Sinon super vidéo, merci d'accompagner mes séances de révision et de repos avec ces vidéos passionnantes. En tant qu'humble guitariste, c'est une vraie mine d'or !
Permets moi de ne pas être du tout d'accord avec toi. Le chipset de la Super Nes fonctionnait avec les prémices des soundfonts (avec tous les défauts qu'on connait au format de l'époque), là où le YM2612 était un véritable synthétiseur FM qui avait quand même pas mal de possibilités... Même si fatalement le rendu sonore est souvent très métallique. Il faut savoir que si pas mal de BO de la Megadrive ont un son pas ouf, c'est en partie du au fait que l'outil qui permettait de composer venait avec une collection de presets pas dingues (comme souvent avec les synthés cela dit). Beaucoup de compositeurs, surtout en dehors du Japon, s'arrêtait à ces presets constructeurs. Alors oui, pour ce qui était des voix digits c'était nettement inférieur à la SNES, mais pour tout le reste j'ai beauuuucoup plus d'affection pour les bonnes BO Megadrive !
@@arkhanyc247 Merci pour ces précisions, c'est vrai que les bonnes BO Megadrive sont vraiment de petits bijoux. Ça a toujours été le truc de la synthèse FM, il faut la travailler, la comprendre pour en tirer le meilleur. Et ça fait du bien d'avoir une réponse longue et vraiment bienveillante sur internet, ça change. La Megadrive et ses BO ont bercé mon enfance petit chez ma mamie dont je dois le dire, tu as raison, j'ai peut-être écrit trop vite avec de trop vieux souvenirs !
@@eryn-cyprien Je t'en prie. Après moi c'est la passion qui parle... Mais c'est aussi une question de goût, le côté bien agressif/métallique pouvant d'office en rebuter plus d'un. Ce que je reproche à la SNES perso, c'est de pas vraiment avoir d'identité sonore. On peut vraiment pas en dire autant de la petite Megadrive ! Quand tu auras l'occasion, je t'invite à écouter Mega Turrican Stage 1-1 et Super Turrican Stage 1-1. Les deux morceaux rendent bien justice à leur support. Je pense qu'avec ça, tu peux te faire une idée plus précise de ce que tu préfères. (n'hésite pas à me dire !)
@@arkhanyc247l'OST de Gauntlet IV est également excellente (notamment "Transparent Obstacle"), ou même Toy Story du côté européen, avec un thème d'écran titre assez bluffant
pour la réf à 27:25 : Herbie Hancock et son "cantaloupe island" :) Merci Etienne, elle était super cette vidéo ! Tes réactions sur "wild woody" valent leur pesant de cacahuètes ...ça fait plaisir 😅
Merci encore pour votre travail qui re-donne leurs lettres de Noblesse à des pans entier de la culture populaire. Pour compléter il existe un album de Jazz japonnai des '80s qui aurait fortement inspiré les musiciens de jeux vidéos. Il s'agit d'Adventures de the square et on pourras reconnaitre à 12:14 Super Mario Bros. (NES), 16:55 Mario Kart - Battle Mode (SNES) et surtout 32:16 Street Fighter II - Guile Theme (SNES). NB: Pour les musique de DA japonnais il y a Kentaro Haneda et son fameux Shin no Koshin tiré de Cobra.
Le jeu vidéo est une forme d'art qui va puiser dans les autres arts. Le visuel, le sonore et la musique, la mise en scène, l'écriture de dialogues etc... Aujourd'hui les productions de jeux vidéos rivalisent avec le 7ème art. Mon fils me parlait d'un thème dans Dark Souls où on n'utilise que des notes blanches pour faire écho au personnage qui "incarne la lumière". Il y a une vraie richesse dans le jeu vidéo. J'ai adoré la bande son de World of Goo faite avec peu de moyens mais qui porte le jeu. Merci pour cette belle vidéo!
Merci pour la video ! J’aime beaucoup la conclusion ! C’est pas du tout cette musique de Final fantasy qu’il fallait ecouter. C’est comme si tu avais écouté le jingle…. C’est le « main theme Final fantasy 7 » ou Aerith theme. Trop décu 😅 et encore de l’oeuvre de Nobuo Uematsu il y a mieux.
Pour Final fantasy 7, tu peux écouter le "main theme" ou "one winged Angel" par exemple; Ça t'exposera mieux le richesse harmonique et le génie de Nobuo Uematsu que le thème de l'intro. Sinon effectivement tu pourrais ne pas comprendre pourquoi les gens aiment tant
C'est incroyable, je n'ai pas compris la moitié de tes explications mais pourtant cette vidéo m'a rendu heureux ;) Ton bonheur est communicatif et ça aujourd'hui ça n'a pas de prix. Cette chaine devrait être soutenu financièrement par le ministère de la culture car elle est d'utilité public.MERCI Étienne.
J'aime la musique, c'est la vie! Je n'y comprend pourtant rien du tout, mais qu'est-ce que c'est bon. C'est comme regarder la nature et un paysage magique
Bonjour, Comme déjà indiqué ci-dessous, le choix du "Prélude" de Final Fantasy VII n'était pas un choix très judicieux. Le compositeur de la licence, Nobuo Uematsu, compose une musique qui mérite d'être écoutée. Les musiques de cette licence sont également adaptées pour piano (Piano collection), orchestrées (Distant worlds) ou reprisent à la guitare (ex : John Oeth ou Daisuke Minamizawa). Ne pas hésiter à demander conseil auprès de la communité qui se fera un grand plaisir de te répondre. J'imagine qu'une seconde vidéo n'est pas à l'ordre du jour, mais j'apprécie beaucoup l'OST du jeu "Secret of Mana", notamment "The second truth from the left". Merci pour cette vidéo!
Je suis tombé sur cette vidéo et sur cette chaîne par hasard et franchement je suis vraiment pas déçu ! C'est vraiment impressionnant de voir à quel point vous pouvez rejouer, décrypter voir même améliorer une musique juste après l'avoir écoutée. C'est exceptionnel ! En plus une vidéo sur les musiques de jeux-vidéos est vraiment la bien venue ! Ce domaine est passionnant et peu exploré !
Et ben voilà !!! On est rassuré concernant les oreilles de nos enfants. 🙂 Vous avez bien expliqué, si le cinema et les dessins animés ont des musiques de moins en moins bonnes, c'est parce qu'il y a de moins en moins de pognon à se faire !! Nos enfants sont sauves ! Et merci beaucoup pour cette video que je n'ai pas vu passer. 👍
Si vous faites une 2ème vidéo sur ce même sujet je vous recommande “Lorule castle theme” de “Zelda Link between worlds” Toute la BO de ce jeu est extraordinaire d’ailleurs, et entendre cette musique sortir des hp d’une petite console comme la DS m’avait bluffée à l’époque.
J'adore cette vidéo ! Je suis actuellement entrain de la regarder. Je suis passionné de jeu vidéo depuis mon plus jeune âge. J'ai donc une bonne culture du jeu vidéo, mais je ne connais fichtrement rien en musique. Pour moi vous parlez une langue étrangère et j'apprends des choses et je m'éclate devant votre vidéo. J'adore voir ce genre choc des cultures et c'est pour ça que j'aime autant le jeu vidéo : on y retrouve tous les arts. Je salut votre ouverture d'esprit et votre franchise. C'est un plaisir de vous voir vous éclater et être si passionné. Ce que j'apprécie beaucoup aussi, c'est que vous saisissiez l'opportunité de présenter un peu l'industrie du jeu vidéo. Beaucoup de gens plutôt "littéraires" en France, considèrent le jeu vidéo comme une sous culture, un divertissement pour gamins, ce qui est plutôt dommage, car il y a tellement à apprendre et à découvrir à travers ce médium. Et je suis d'accord, la mélodie de FFVII est un peu sur côté à mon avis. Par contre, Mario Odyssey c'est quelque chose ! Il faut savoir que c'est la première musique à parole pour un jeu Nintendo. Je l'adore Le coup de la parisienne entrain de se rouler une clope m'a beaucoup fait rire.
Pour un prochain épisode je suggère Doom (un des premiers jeux avec de la musique métal) Battlefield (des grands thèmes souvent avec un orchestre symphonique)
C'est terrible d'avoir juste pris le Prélude pour Final Fantasy 7 😭😭😭 J'ai l'impression que c'est ce que tu as fait à chaque fois d'ailleurs 🧐 Mais y a 4h00 de musique et le prélude est assez peu intéressant, c'est un espèce d'arpège utilisé dans la plupart des Final Fantasy pour le menu de démarrage mais ça n'incarne tellement pas l'essence des compositions de ce jeu (et des autres composés également par Nobuo Uematsu, les autres compositeurs j'ai un peu décroché j'avoue) Je retiens notamment le Tifa's ou Aerith's Thème ou le One Wing Angel Il faudra une revanche sur les Final Fantasy, je refuse qu'on enterre cette série comme ça 😭 Un peu étonnée de ne pas avoir entendu de Dragon Quest mais il est vrai que cette série de jeux a été peu exportée chez nous... Les musiques sont également très jolies, RIP Koichi Sugiyama décédé il y a peu 😢 J'aurais bien vu aussi du Metal Gear... Mais il faudra vraiment d'autres vidéos : NOUS COMPTONS SUR TOI 😗
Très heureux de te voir aborder et apprécier les musiques de jeux vidéo ! Les musiques de jeux (Nintendo en particulier, mais pas seulement) sont ce que j'écoute avec le plus de plaisir depuis des années 🙂 Si tu abordes à nouveau le sujet dans d'autres vidéos, j'apprécierais d'avoir ton analyse sur les musiques d'Okami, mon jeu favori, qui ont un style unique. Les thèmes "Yamata no Orochi's Extermination 2" et "The Sun Rises", composés par Rei Kondoh, sont particulièrement emblématiques. D'autres compositions parmi mes favorites dans des séries de jeux qui n'ont pas été citées ici : - Les musiques de Ari Pulkkinen pour la série Trine (notamment "Brackenridge Goblins Workshop") - Celles de Yasunori Nishiki pour Octopath Traveler (par exemple "Primrose the Dancer", "Determination", "Critical Clash II"...) - Celles de Koichi Sugiyama pour Dragon Quest (Le thème d'ouverture iconique de la série, mais aussi "The Soul of Chivalry", "Castle Trumpeter", etc.) Bref, il y aurait de quoi remplir de nombreux autres épisodes tant la production de (bonnes) musiques de jeux est foisonnante depuis des années !
En ce qui me concerne, je suis comblé. C'est **exactement** ce à quoi je m'attendais ! Tu as suivi une approche tout à fait authentique avec ce grand mouvement qui vise à embrasser 40 ans de musique du même regard, pour dresser sur ce panorama le constat inévitable : c'est là que ça se passe aujourd'hui, et que l'on trouve à la fois l'ambition et les moyens qui vont avec. Bien sûr, je pourrais pinailler et rajouter des petites précisions à droite à gauche (comme le fait que le bVI - bVII - I soit surnommée la "cadence Mario" dans certains milieux), mais l'essentiel est vraiment là, bravo ! Vu les thèmes sur lesquels tu t'es éclaté, je ne peux que te recommander très, très chaudement d'aller écouter le 8-Bit Big Band, qui sont tous des musiciens de jazz hyper talentueux qui travaillent par ailleurs dans ce secteur. Ils sont incroyables. Leur dernier album m'a particulièrement laissé sur le c*l, à me demander comment un aussi gros orchestre peut atteindre autant de douceur et de finesse dans la texture du son qu'ils produisent, sans parler de leurs arrangements d'un niveau stellaire. Ils ont d'ailleurs repris "Jump Up Super Star" (de Mario Odyssey) avec Grace Kelly... Bref, un immense merci et un grand bravo. Je viens de passer une heure de pure félicité. ... Et bien sûr, la ref était Cantaloupe Island de Herbie ;)
Quant je repense à cette époque ! Surtout celle des premiers jeux Zelda, Mario et autres ... Contexte : je faisais du solfège (sic!) et bien sur dans les années 80/90 j'ai connu consoles et surtout les premiers ordinateurs familiaux (TO7, MO5, MSX, Atari....) et les générateurs sonores étaient on ne peut plus limités ! Paradoxe, j'étais aussi en formation d'électronicien ! Donc les formes d'ondes et autres générateurs de signaux n'avaient pas que peu de secrets pour moi 😅 J'ai toujours été surpris par la créativité avec si peu de moyens ! Il me tardait d'avoir votre point de vue sur ce domaine musical, et je ne suis pas déçu ! Le génie est partout 😉 Dernier point, je n'ai pas encore tout vu, mais j'espère croiser la BO de l'Arche du capitaine Blood, composée il me semble pas jean Michel Jarre !
Quel plaisir ! Un grand merci pour ce moment. Juste une modeste remarque concernant Michael Giacchino (medal of honor), c'est un compositeur de musique de film à part entière. Il a entre autres composé la très belle BO de "John Carter", celle des "Indestructibles" et de "Star Trek Beyond"...
Sauf qu'à l'époque il n'e l'était justement pas encore, il a débuté dans le JV sur Megadrive et medal of honor a fait qu'il a été repéré pour le cinoche et les series
Il en manque tellement ^^, toutes les musiques de wow ??? et la musique de zelda breath of the wild ??? et les musiques de lol aux word ? phenix, the legend never dies... faut un episode deux !!! :)
Final Fantasy X - To Zanarkand NieR - Yonah, Emil, Song of The Ancients (les versions piano officielles de Square Enix sur Spotify) la soundtrack de Silent Hill 2
Pour la bande-son de Xenoblade Chronicles 3, l'un des compositeurs, Yasunori Mitsuda, a fait fabriquer deux flûtes shinobue uniques dans le but d'avoir un son bien précis et récurrent dans de nombreuses pistes, les personnages du jeu jouent de ces mêmes flûtes qui ont une importance scénaristique essentielle De ce côté là, Xenoblade c'est un festival harmonique (Je pourrais recommander Battle!! Torna, qui est très riche en tout cas de mon point de vue)
Une des plus grosse claque que j'ai prise en musique de jeu vidéo (outre une musique de Bloodborne) c'était un jeu obscure qui s'appelle Soul Sacrifice La musique c'est Soul Sacrifice : March Of The Dead (et l'OST de Cuphead aussi) Excellente vidéo en tout cas comme d'habitude. La j’essaie d'apprendre à comprendre comment creer des accords (comprendre quels types d'accords utiliser pour tel ou tel type d’ambiance etc). S'il avait fallu que je propose 4 musiques outres les musiques d'Advance Wars de plus à cette liste j'aurais ajouté Gravity Rush - Old Town Bloodborne - Gehrman, The First Hunter Silent Hill 2 OST - Theme Of Laura (Reprise) (le reprise est important) King's Field IV Music - Title Theme Merci pour la vidéo en tout cas
Génial ! idées pour un autre épisode: du Michiru Yamane (celle derriere les Castlevania: Symphony of the Night, Harmony of Dissonance, Aria of Sorrow), les jeux don les titres évoquent la musique !! du Motoi Sakuraba, un monument derrère les DarkSouls, les Tales of, des Mario, et son propre groupe de rock du Daisuke Ishiwatari, (créateur de la série Guilty Gear) dont les jeux sont un homage à la culture rock, et le céateur est l'auteur des musiques. Aussi pour un autre concept sur les OST d'anime largement sous-estimé: death-note, attack on titan, naruto, Cowboy Bebop ...
Super vidéo ! J'ai découvert votre chaîne la semaine dernière et c'est un plaisir, même pour quelqu'un avec un niveau musical proche du néant comme moi... ça mériterait une deuxième vidéo, sur des séries tels que : Dishonored (Daniel Licht) the Witcher (Adam Skorupa, Mikolai Stroinski...), Batman Arkham (Nick Arundel)
Voilà, la liste avec une petite bio pour les plus célèbres... Chouette vidéo ! pour continuer l'étude la musique de Jeux vidéo, je vous recommande les noms de Shoji Meguro, Keichi Okabe, Michiru Yamane, Jeremy Souls, Olivier Derivière, Yasunori Mitsuda, Yuzo Koshiro qui sont parmis les compositeurs cultes du jeux vidéo ! -Super Mario (1985) -The Legend Of Zelda (1986): Yoji Kondo, on Lui doit la plupart des musiques de Mario et Zelda ou il laisse sa place à Yokota. -Soleil (1994) Motakuzu Shinoda, Noriyuki Iwadare -Wild Woody (1994) Ron Thal -FF Vii (1997) Nobuo Uematsu: c'est le compositeur culte du jeux vidéo... Son écriture est très simple, mais on lui des morçeaux culte comme "To Zarnakand" "Melodies Of Life" "Eyes On me" -Heroes Might Of Magic 3 (1999) Paul Romero, Rob King,Steve Baca -Golden Eye (1997) Graemme Norgate, Robin Beanland et bien sûr Grand Kirkoppe compositeur culte de Rare qui à composé les musiques de Banjo Kazoi, Conker etc... Il aiment bien jouer avec des instruments peu commun. -Grim Fandango (1998) Peter Mcconnell compositeur culte de LucasArts et Double Fine, on lui doit le score de Monkey Island, Psychonauts etc... -Medal Of Honor (1997) Michael Giachinno, avec l'aide à mes souvenirs de John Williams car le jeu était produit et scénarisé par Spieldberg. -We Love Katamari (2005) Yu Miyage -Undertale (2015) Tobey Fox qui à crée Undertale du jeu à la musique tout seul. Il à fait ensuite de la musique de son autre jeu Delta rune et parfois pour Pokemon. -Super Mario Odyssey (2018) Naoto Kubo, Shiho Fujii et Koji Kondo -Assassin's Creed Odyssey (2018) Alexis Smith,Joe Henson, Mike Georgiades -God Of War (2018) Bear Mccrery, Compositeur particulièrement actif dans le cinéma/séries... (Godzilla 2014/2018, Battlestar Galactica) -Monster Hunter World (2018) Akihiko Narita et Zhenlan Kang -Jedi Fallen Order (2018) Blair Brown, Jordan Klein, Paul Hatfield ,Rhonda Cox, Colin Campbell -Humankind (2021) Arnaud Roy -Hogwarts Legacy (2023) Chuck E. Myers, J. Scott Rakozy, Peter Murray, Alexander Horowitz -Gape Out (2019) Matt Boch
Super les petits secondes de bêtisier à la fin de la vidéo, on en veut plus !!! Car c'est toujours bien carré mais on se demande bien ce que ça doit être à chaque reprise, on doit se tapper des barres.
Comme beaucoup, je confirme que le thème d'introduction de FF VII ne rend pas hommage à la qualité des compositions de ce chef d’œuvre du jeu vidéo. Par ailleurs, j'aurai bien aimé une étude des OST de Xenoblade Chronicles contenant les plus belles mélodies qui soient.
Moi qui attendait Humankind avec grande impatience, j’étais déjà très fans de leur jeux précédents. Le reportage qu’ils on fait sur la composition a été fait avant même que le jeux sorte, autant vous dire que la hype était au maximum lorsque j’ai vu ce reportage. La musique de Endless Space 1 & 2 et Endless Legend, leurs jeux précédent étaient déjà incroyable. D’autres jeux que je conseille personnellement niveau musique : - Mario Kart 8 - c’est du jazz, big band, point - Doom - la BO de mick Gordon des deux derniers jeux est incroyable, il faut aimer le métal évidemment - Frostpunk, symphonique, dramatique, le propos du jeux c’est une uchronie qui se place en pleine révolution industrielle : l’humanité fait face à une ère glacière soudaine, ce jeux de gestion vous demandera de faire survivre le maximum de monde dans en environnement qui peut voir la température chutter à -80°C voire même moins, en faisant des choix qui questionneront votre morale comme "faut-il faire travailler les enfants", la musique accompagne le propos avec des thèmes mélancoliques mélées à une certaine tension angoissante tous ça avec des orchestres symphonique, des chœurs et tous le tintouin - Toute la série de From Software, Dark souls (1, 2 & 3), Daemon Souls, Bloodborne et Elden Ring, vous jouez un humain à moitié mort en quête d’humanité, qui doit se battre contre des boss toujours plus puissants et plus fourbe, chaque boss a son thème, on va dans la démesure symphonique avec beaucoup de dissonances qui viennent frotter et servir le propos du jeux, la musique transforme chaque combat de bosse en un combat épique. - Globalement tous les jeux dont la composition est signée Jeremy Soule, Elder Scrolls 3, 4 & 5, Guild Wars 1 & 2, Company Of Heroes, Supreme Commander, Baldur’s gate … Bref, Jeremy Soule est à la musique de jeux vidéo ce que John Williams est à la musique de film, il a participé à tellement de projets différents que c’est difficile de ne pas en avoir entendu un seul. Voilà une liste non exhaustive mais qui approfondira le propos.
Pour FF7 je ne pense pas que les joueurs avaient ce thème a l'esprit mais plutot celui d'Aerith, de Tifa ou encore de Séphiroth. La BO de ce jeu est en effet dinguissime !
Comme dab, un banger culturel Etienne ! Il faut absolument pour une Partie 2 éventuelle que tu rencontre Mister MV, gros youtubeur qui pourrait t'apporter une belle notoriété à ta chaine et qui surtout est un compositeur de Jeu Video et qui adore le retro Gaming et les jeux indé avec une énorme culture dans le domaine de la musique et qui a connus cet époque de bidouillage dans les premier jeux, ca pourrait être interessant !
Cette vidéo était une pure claque. Je suis passionné de jeu vidéo et je compose au piano de façon brute (sans enseignement et cours -edit- je parle ici bien de cours de composition) depuis que j'ai 3 ans et vous donnez du sens et de la conscience au processus inconscient que j'ai lorsque je compose. Alors je comprends rien aux termes techniques au dessus de 7eme ou 9eme mais c'est fabuleux car ça me montre le monde qu'il me reste à découvrir dans l'harmonie musicale. Ça me donne encore plus envie de me lancer dans le jazz et la réharmonisation. Quand j'aurai un peu plus de temps j'irai voir votre formation. Merci Etienne pour cette vidéo. Ps : allez voir les musique du thème des nouveaux zelda Breath of the wild et zelda Tears of the Kingdom vous verrez une belle évolution par rapport à l'air 8 bit.
C'est pas une énorme perte de temps de composer sans prendre de cours ? Je connais quelqu'un qui apprenait en autodidacte des morceaux au piano sur RUclips (les vidéos avec les couleurs qui tombent sur les touches). Il m'a joué un air, je l'ai reproduit, il était dégoûté parce que ça faisait 2 mois qu'il s'entraînait à reproduire les sons. Je lui ai conseillé d'apprendre au moins les bases (ne serait-ce que savoir lire une partition), pour gagner du temps. C'est ce qu'il a fait et maintenant son processus d'apprentissage est beaucoup fluide et moins laborieux. Quand on compose en autodidacte, on croit faire des accords révolutionnaires alors qu'y a rien de neuf
@@Clairettte-zi5lj pas vraiment, je n'ai pas dis que je n'ai jamais pris de cours de piano, j'ai 14 ans de cours de piano dans les pattes(enfin plutôt les doigts haha). Mais je n'ai jamais pris de cours de composition et d'harmonie. J'étudie plus de façon classique avec un morceau bien challengeant comme du Rach que je joue et interprète. D'ailleurs je suis totalement d'accord avec toi, c'est bien d'avoir les bases c'est juste que par rapport au cours de composition j'ai su que ça existait il n'y a que 6 mois. Pourtant j'ai l'impression d'avoir compris certaines choses toutes seules et d'avoir créé mon propre système par empirisme à force de tentatives d'improvisations.
Bravo pour ton travail. Hé oui on est loin des bip de Pong. Le jeu vidéo est maintenant le poids lourd de l'industrie artistique et ludique. Il réunit quasi tous les métiers. Sauf ceux du BTP, c'est dire… Par contre pour FFantasy VII, on t'a fait étudier le prélude. C'est une sorte de Jingle, quoi. Dommage. Il y a une centaine de pistes qui, à l'époque, devaient tenir sur un CD de 650 mégas avec un minimum de poids et le jeu, malgré ce handicap, a réussi à proposer une myriade de morceaux qui restent mythiques aujourd'hui. Le tout sur une piste clavier type Bontempi ;). Je n'ai pas ta connaissance pour juger de la richesse des compositions mais les morceaux ont une vraie personnalité. Bref, FF VII est une pierre de touche dans l'histoire vidéo ludique. A tous les niveaux : musical,,scénaristique, technique… etc. C'est le Citizen Kane du 10e art quoi. En tout les cas, tes analyses sur les autres musiques sont très intéressantes. A t'en croire, contrairement aux musique des James Bond, ça progresse. Bonne nouvelle, parce que ça tombe dans tellement de domaines… Enfin, merci de t'être penché là-dessus. Moi qui suis un guitariste raté, je t'écoute avec attention pour me rabibocher avec le soflège. Bon, il y a encore du boulot😅
Superbe vidéo ! Malheureusement pas le meilleur choix de morceaux à mon avis, j'espère qu'on aura droit à une deuxième vidéo...Yoko Shimomura avec Kingdom Hearts, Street Fighter et FFXV, les chefs-d'œuvre de Nobuo Uematsu, bande son de Sonic, Metal Gear Solid 2, Medievil 1, Super Mario 64, Chrono Trigger, j'en ai tellement qui viennent à la tête. Merci encore en tout cas, a chaque fois tu nous régales
"On peut même ré harmoniser le thème de Super Mario Bros 3..." et c'est monstrueux ! Merci Étienne ! Sinon je pense que pour FFVII, la plupart d'entre nous pensaient à d'autres musiques que celle du menu ^^' ; Et la ref pour Heroes Might and Magic c'est Herbie Hancock Cantaloupe Island, j'aurais jamais relevé perso. Tant pis pour Metal Gear Solid 3, mais c'est un régal, avec de belles surprises quant aux choix :) Au plaisir monsieur Guéreau, c'est un vrai bonheur d'avoir un youtubeur comme vous :) Edit : en revoyant la partie batterie sur Ape Out, ça me fait énormément penser à la B.O. du jeu XIII en 2003, la musique - et la batterie surtout- était évolutive en fonction du danger et de ce qu'il se passait en jeu, c'était une musique très jazz qui collait parfaitement à l'esprit bande dessinée, une dinguerie !
@@ILexe J'imagine que lorsque l'on découvre cet univers, il est difficile de savoir quelles sont les chansons qui marquent. Étienne a certainement choisi cette musique d'intro parce qu'il a logiquement dû penser que c'était cette dernière qui était la plus iconique. Perso je comprends l'erreur.
Salut ! Mon père étant passionné de musique de film, il a récemment découvert ta chaine, et à la vue de cette vidéo, il me l'a montré à moi, passionné de musique de jeu vidéo ! J'ai beaucoup aimé tes analyses, même si comme la plupart ici je ne comprends pas vraiment le jargon sous-jacent, me contentant de simplement ressentir les musiques. Ma licence préférée est Final Fantasy, mais plutôt que de t’embarrasser d'un énième titre pour aller plus loin, j'aimerais rajouter un peu de contexte au thème que tu as choisi, et contrairement à beaucoup de personne ici, je trouve que le choix était judicieux. Le thème a été composé en 1987, en post production. On a demandé alors au compositeur (Nobuo Uematsu) si il pouvait rajouter un dernier thème, qui était censé être la musique du menu principal du jeu. Nobuo a accepté, et au bout de 10 minutes, il a rendu son travail pour rapidement l'inclure dans le jeu. Je pense donc que 10 minutes de travail sur la composition originale puisse expliquer le résultat final (moi je n'y connais rien sur la composition d'une musique, alors je fais confiance à ton jugement sur le sujet). Il y a tout-de-même 2 détails sur lesquels je voudrais attirer l'attention : le premier c'est "l'instrument" utilisé : il ressemble à un luth (j'ai cherché mais j'ai pas pu confirmer ça, je me base uniquement sur mon ressentit), ce qui fait du sens, en sachant que le luth est l'instrument de prédilection des bardes, des personnages qu'on retrouve dans des œuvres d'heroic fantasy, ce qui a toute sa place ici. Le second, c'est la manière dont l'instrument sonne : on dirait du cristal, et c'est un détail intéressant quand on sait que les cristaux sont un thème récurant dans la franchise. (D'ailleurs, l'autre nom du thème c'est "Crystal theme" , c'était donc bien prémédité si j'ose dire) À la base, ce thème n'avait pas du tout pour vocation de devenir le thème de la franchise entière, et si c'est le cas, c'est, je pense, pour son aspect émotionnel : on entend ce thème à chaque fois qu'on lance un jeu, le menu principal étant le point d'accès à l'univers. C'est ce thème qui nous accueille alors qu'on s'apprête à se lancer dans une nouvelle aventure (ou juste en chargeant une partie bien sûr), et c'est donc naturellement qu'on va l'associer à un début, une porte qui s'ouvre sur un univers riche. En ce sens, le nom du thème est parfaitement choisi, c'est une introduction, un prélude, un thème qui annonce le début d'une aventure, mais aussi le début d'une riche expérience musicale, Nobuo a donc réussit à atteindre l'objectif de ce thème. Au fur et à mesure des parutions des jeux, le thème s'est vu étoffé, et ce qui était une simple phrase musicale a maintenant le droit à un orchestre complété avec des chœurs , devenant le thème de la franchise entière, reconnaissable même par des personnes qui n'ont fait qu'entendre parler de la licence. Encore une fois, je pense que ce choix était judicieux, puisqu'il ouvre la porte à potentiellement à plus de vidéo sur la licence de ta part. (C'est bien-là tout ce qu'on peut souhaiter en tant que fan de la licence) Une chose est sûre : tu as mis le nez dans un univers très riche de part sa grande variété, et j'ai hâte de te voir en découvrir plus! La quasi-totalité des musiques de jeu vidéo auquel je joue sont des leitmotivs, que ce soit pour des personnages, des lieux, des situations ou des antagonistes et j'en passe, elles sont toutes rattachées à quelque chose dans le jeu, ce qui ne manque pas de renforcer l'immersion et leur aspect émotionnel. Et savoir que le sujet est traité avec sérieux par les compositeurs et par toi-même me met du baume au cœur . L'univers des jeux vidéos a trop longtemps été dénigré par les personnes qui n'y connaissent rien, et entendre des analyses pointues et passionnées constitue un changement de ton (ahah jeu de mot, vous l'avez?) très agréable ! Sur ce, je te remercie pour ta vidéo, je me suis abonné et je vais maintenant aller regarder le reste de ta chaine !
Merci d'avoir pris le temps de nous livrer ces éléments. Assez rares sont les personnes qui, dans le commentaires, prennent le temps de structurer leur pensée et l'expriment de cette façon 👍
Bonjour Étienne ! Le sujet est tellement vaste qu'il est forcément impossible de tout couvrir en un seul épisode, alors voici quelques musiques de jeux vidéos qui depuis tout petit m'ont marqué. Merci pour votre travail, je pense que comme beaucoup, vos analyses m'ont permis de comprendre pourquoi certaines musiques me touchent particulièrement :) - Lights, Camera, Action! (Studiopolis Zone Act 1) - Sonic Mania [Tee Lopes - 2017] - Rude Buster - Deltarune [Toby Fox - 2018] - Heavenly Flight - Dragon Quest VIII [Koichi Sugiyama - 2004] - Strange World - Dragon Quest VIII [Koichi Sugiyama - 2004] - Mechanical Rhythm - Xenoblade Chronicles [ACE+ - 2010] - Loading Screen Theme - GTA IV [Michael Hunter - 2008] - Baka Mitai - Yakuza [Mitsuharu Fukuyama - 2012] - Mario Kart DS - Waluigi Pinball [Shinobu Tanaka - 2005] - Suteki Da Ne - Final Fantasy X [Nobuo Uematsu - 2001] - Vibrant Voices - Final Fantasy XIV [Masayoshi Soken - 2021] il y en aurait plein d'autres évidemment mais on va se contenter de ça haha
Pour un épisode 2 je propose Dune sur PC musique de Stéphane Picq. Et aussi Monkey Island 1 musique de Michael Land, Civilisation 3 musique d'intro de Christopher Tin
bonjour et bravo pour votre vidéo qui nous replonge un peu en enfance. En effet, concernant FF7, le prélude n'illustre que peu la qualité du travail de Uematsu, qui est vraiment le John Williams vidéoludique. One winged Angel, le morceau du boss de fin est absolument mythique, et comprenait meme dans sa version 16 Bits des voix enregistrées et numérisées. c'est inspié de Carmina burana, il y a du Tango, du jazz, du Wagner... c'est un vrai chef d'oeuvre. Je me souviens que quand j'y jouais en 98, j'allais jusqu'au boss final et mettais sur pause rien que pour écouter la musique. Le travail effectué sur le récent remake sur la PS4 et 5 est assez phénoménal également. Et avec des moyens symphoniques on ne peut qu'apprecier la qualité de l'orchestration.
Petite correction pour la musique de Zelda à 10:36 : la version écoutée dans la vidéo est celle de la Famicom, la version japonaise de la NES, et plus particulièrement de la Famicom Disk System, un périphérique de la Famicom qui booste ses capacités, notamment en ajoutant un nouveau canal sonore ! Le canal bonus utilisait une table d'ondes, grosso modo un synthétiseur très simple, qui permet d'avoir des sons bien plus exotiques que les ondes carrées ou triangulaires. Zelda était à l'origine sorti pour être une exclusivité de la FDS, et utilisait toutes les nouveautés possible ; si on tend l'oreille, on peut voir que sur ce morceau, en plus du canal de bruit pour les percussions, il y a bien 4 canaux sonores et non 3 ! Lorsque le jeu a été porté sur NES pour les joueurs occidentaux, il a fallu adapter la musique et donc passer à 3 canaux en plus de perdre les timbres particuliers de la table d'onde.
Je me disais aussi que ça sonnait très FDS. À noter que la GameBoy possède aussi une wavetable qui remplace le canal triangle. Après les extensions sonores de la NES c'est un vrai casse-tête si on ne s'y connaît pas trop... déjà la source donnée en vidéo est erronée puisque la NES occidentale possède un cinquième canal qu'est le DPCM (pour les samples). Et du côté des Namco ou Konami, on a des extensions de puce sonore comme le N-163 ou le VRC6... ça fait beaucoup 😅
Pour Final Fantasy, vous n'avez écouté que la musique de l'écran titre, qui n'est vraiment pas la plus sophistiquée. N'hésitez pas à écouter les autres, ça vaut le coup
Excellente vidéo comme d’habitude. Au niveau des tendances blues, jazz, boogie, mais même parfois du ragtime, je pense que nintendo et ses musiques mériteraient une vidéo dédiée tant, je pense, il y a choses a dire.
Bonjour Étant musicien et aimant également les jeux vidéos, je confirme l'excellence de beaucoup de jeux, au niveau des musiques, jazz, musique du monde, néo classique, il y a de tout et souvent du très bon ! Merci pour cette vidéo, toujours très enrichissant de vous écouter....
Si jamais il y a une partie 2: - Par pitié un morceau plus représentatif de Final Fantasy (dancing mad?) - Celeste - Cuphead !! - Katana zero (je ne pense pas avoir entendu de la synthwave sur cette chaîne)
Wow Dancing Mad!! Je pensais a Fisherman's Horizon du 8 qui est interessant et beau et à Rabanastre downtown du 12, qui n'est pas de Uematsu mais que j'aime bien mais pour ce qui est du représentatif, Dancing Mad ou One Winged Angel (J.E.N.O.V.A. ?) Serait mieux placé.
En effet, je pense que vous n'êtes pas tombé sur la meilleure piste de Final Fantasy 7 😅C'est une reprise du thème principal, originellement sorti sur NES, comme Mario, ce qui peut expliquer sa relative "simplicité". À chaque épisode, il y a tellement de morceaux qu'il vaut mieux écouter un best of ou un top 10, sinon on en a pour 4h d'écoute. Personnellement cependant, ce sont les morceaux d'FF X-2 qui m'ont toujours donné le plus de frissons (incapable d'expliquer pourquoi), notamment l'album Piano collection (Square Enix produit un album au piano des meilleures musiques pour chaque épisode). Je suis déçu de ne le voir jamais cité, mais je ne me lasserai jamais de recommander son écoute :) ruclips.net/video/VQm2dO0qI5g/видео.html (merci beaucoup pour cette vidéo, c'est un gros travail, mais très apprécié !)
Salut! Je ne connaisais pas Wild Woody, mais quand je vois que c'est Ron Thal le compositeur, ça se tient... C'est un guitariste compètement fou et virtuose (qui avait tourné avec les Guns il y a qq années). Ceux qui ne le connaissent pas, allez prêter l'oreille à ce qu'il a fait sous son pseudo "Bumblefoot" (dont le tour de force "Guitars suck"), vous n'en sortirez pas indemne!! Super vidéo, merci Etienne!
La petite montée harmonique dans Super Mario Odyssey c'est le motif mélodique qu'on entend quand il reste peu de temps pour finir la mission et que la musique s'accélère.
@@sedion Je ne pense pas. Il y a souvent un effet "medley" dans les musiques pour jeux vidéos. D'ailleurs je me suis trompé de terme. Je voulais dire montée chromatique et non harmonique.
@@MScosta6 l'effet "medley", comme tu dis, s'appelle "leitmotiv" pour être plus précis ;) Je pense tout de même qu'il s'agit d'une coïncidence, après je n'ai pas la vérité absolue
Bravo! J'adore les musiques de jeux vidéos et leurs analyses! Là je suis servie ❤. J'espère qu'on aura droit à un second épisode avec Witcher 3, hollow Knight, Hades, Elden Ring et d'autres encore! Les jeux vidéos savent être très riches et créatifs quand ul s'agit de musique
26:00 Final Fantasy VII est un des premiers JDR 3D est être sorti en Europe sur PC, c'était une certaine révolutions d'avoir des histoire longues, complexe et aussi bien illustré par des graphisme révolutionnaire pour l'époque. C'est un peu la madeleine de Proust de beaucoup de Gamers. La musique bien que celle-ci soit Orchestral est le thème de Final Fanatsy, il est iconique pour la série, mais il est très basique du fait des limitations techniques de la console de l'époque, comme expliqué en intro de la vidéo, du on peu fait quelques mélodies sympa, mais dure de fait des choses incroyablement complexe sans parler du fait de la programmation. Comparé a maintenant ou on a des musiques dynamiques qui peuvent s'automodifiés en fonction du contexte de jeu pour jamais paraitre identiques et toujours plus immersives. Des non compositions abstraites et composées pendant la parties. Exmole du Sympathic systeme de Phantasy Star Online 2 (meme si c'est qu'un debut par bloc de musiques) ou du jeu vidéo "Rez". Y'as eu un sacré gap technique ces dernières années.
Voici la liste des compositeurs demandée à 13:30 (j'ai ajouté les noms des morceaux en italique) :
05:51 Super Mario Bros. (1985) - _Overworld_ ➡ Koji Kondo
10:20 The Legend of Zelda (1986) - _Title_ ➡ Koji Kondo
13:58 Soleil / Crusader of Centy (1994) - _Opening Theme_ ➡ Motokazu Shinoda
19:26 Wild Woody (1995) - _Title Screen, End Credits_ ➡ Ron Thal
22:25 Final Fantasy VII (1997) - _The Prelude_ ➡ Nobuo Uematsu
26:16 Heroes of Might and Magic III (1999) - _Stronghold Town_ ➡ Paul Romero, Rob King, Steve Baca
28:39 GoldenEye 007 (1997) - _Mission Select_ ➡ Graeme Norgate, Grant Kirkhope, Robin Beanland
33:40 Grim Fandango (1998) - _Casino Calavera_ ➡ Peter McConnell
37:52 Medal of Honor (1999) - _Main Theme_ ➡ Michael Giacchino
41:55 We Love Katamari (2005) - _Katamari on the Rocks_ ➡ Yuu Miyake
44:37 Undertale (2015) - _Once Upon a Time_ ➡ Toby Fox
50:10 Super Mario Odyssey (2017) - _Jump Up, Super Star!_ ➡ Naoto Kubo
55:14 Assassin's Creed Odyssey (2018) - _Legend of the Eagle Bearer (Main Theme)_ ➡ The Flight, Mike Georgiades
57:47 God of War (2018) - _The Ninth Realm_ + _Memories of Mother_ ➡ Bear McCreary
(ne pas se fier à l'illustration, qui est celle de God of War II, sorti en 2007)
59:55 Monster Hunter: World (2018) - _Proof of a Hero (MH World version)_ ➡ Zhenlan Kang, Masato Kouda
01:02:11 Star Wars Jedi: Fallen Order (2019) - _Eno Cordova's Theme_ ➡ Stephen Barton, Gordy Haab
01:04:53 Humankind (2021) - _Jo Ha Kyu_ ➡ Arnaud Roy
01:06:21 Hogwarts Legacy (2023) - _Overture to the Unwritten_ ➡ Chuck E. Myers, J Scott Rakozy, Peter Murray
01:07:17 Ape Out (2019) - _SUBJECT 4 Side A (Level 3 "Knock Knock")_ ➡ Matt Boch
Du reste, très bonne sélection et analyse passionnante à écouter, même pour un connaisseur de la musique de jeu vidéo. Merci !
Merci !
Juste pour compléter.
Pour heroes of might and magic, c'est "Stronghold Town" il me semble (je sais pas si c'est vraiment le nom, mais ça permet de retrouver la musique).
Pour GoldenEye 007, c'est "Mission Select".
Pour Humankind, c'est "Jo Ha Kyu" pour la partie sur le Japon. J'ai pas trouvé celle sur laquelle il parle de la renaissance.
Ape Out est sorti en 2019.
Beau boulot!
Tu gère la fougère mon frère !
@@matthiasb5301 Parfait, merci beaucoup ! Je me suis permis d'éditer mon commentaire pour y inclure tes informations
On veut tous un 2e épisode !
Du Touhou Project ainsi que l'épisode spécial Massko de Pokémon Donjon Mystère 2 seraient hautement appréciables !
Oui avec Secret of Mana, Street Fighter 2, Donkey Kong Country svp !
Et the last of us!
carrément
Civilization 4 ou 6 😍
Le genre de vidéo qui quand elle sort nous oblige à arrêter tous ce qu’on était en train de faire
C’est exactement ça !
Mais tellement !!!
haha c'est ce que je viens de faire :)
Oui, c'est exactement ça !
Mais trop❤
Cette chaîne devrait être classée d'utilité publique
j'avoue
Concernant la licence Final Fantasy, la grosse erreur des abonnés est de ne pas avoir proposé des titres précis.
De ce fait tu t'es automatiquement dirigé vers le thème d'intro qui est lui est mignon mais sans plus.
Fais nous confiance, les ost de la licence Final Fantasy sont toutes extraordinaires ❤.
En tous cas, un énorme merci pour cette vidéo, de l'excellent travail !
A quand la prochaine 😉
J'aurai adoré voir Etienne viber sur Fisherman's Horizon de FF8
Non mais c'est quoi cette sélection 🤪 la musique du générique franchement c'est un des pires morceaux qu'il pouvait choisir... Tellement de thèmes magnifiques dans final fantasy... Ça m'a fait arrêter le visionnage tellement j'étais déçu du choix.
Je suis d'accord avec ça, d'autant plus que quand on mesure le raffinement de certains thèmes je trouve qu'on apprécie tout autrement la simplicité des autres. Le Japon c'est aussi une culture qui aime le concept de pureté, et principalement en musique.
Même problème avec Undertale, il a pris la musique d'intro alors que tout le monde attendait le thème de Megalovania.
C'est en effet dommage, car y'avait matière à faire une masterclass avec des thèmes précis.
Quant à I love Katamari, j'ai quand même la grosse impression qu'Etienne s'est fait troller. 😅
@@cellsenshi11 ouais ou moins Spider Dance
EDIT: En fait je pense que pour Undertale il faudrait une vidéo complète pour avoir une vrai impression de l'oeuvre. Après il a l'air d'avoir bien aimé le theme principal
Peut être la seule chaîne où je peux regarder une vidéo d’une heure sans comprendre la moitié des termes évoqués.
Merci pour ce travail passionnant
Toute la famille (5 enfants) attendait cette vidéo.... je la garde au chaud pour la visionner samedi soir en famille.
Ils reçoivent une vraie éducation les enfants
Attention (si ce sont des jeunes enfants) il y a un court extrait de jeu violent/gore @ 1:07:17
Génial comme commentaire ! Pas mal du tout de voir ça en famille ! :D
@@tiam303 Au contraire, c'est très pédagogique, ça leur apprendra à ne pas donner un su-sucre à un gorille.
@@will-ti2qs Non, on peut faire de la très belle musique est être très méchant.
La musique de FFVII est exceptionnelle. Il faut aller plus loin que la musique du générique. Uetmatsu est un immense compositeur. Il faudrait une vidéo juste sur ça !
Ah oui...
Moi je propose Terra / ff6
One Wings angel / FF7
Faut pas laisser passer ça ! On veut du Nobuo Uematsu ! Et pas un morceau sélectionné à l'arrache. Les fans vont te faire des listes !
Je n'avais jamais trouvé le thème exceptionnel non plus. Ça marche bien mais c'est simpliste.
Je trouve pas (j'ai jamais aimé les musiques de final fantasy). Moi ce que je regrette, c'est le choix pour Zelda sachant que dans ocarina of time, Koji Kondo a exploré de nombreux modes (lydien, dorien, mixolydien) et qu'il y a une vraie patte. C'est dommage.
Clairement la musique de lancement du jeu n'est pas la plus mémorable !
FF7: "To those who fight further". Sinon dans FFVI "Dancing mad".
Bonjour Etienne, pour Final Fantasy 7, ce n'est pas vraiment le thème (prélude) que tu as décortiqué qui est musicalement intéressant, c'est l'ensemble de l'œuvre, tous les nombreux thèmes originaux et variés illustrant à merveille le déroulement de cette 'histoire incroyable. Je pense que c'est le premier jeu vidéo a avoir été traité et réfléchi comme un film. Nobuo Uematsu est une immense icone de la composition de musique de jeux vidéo. Pour ce qui est de l'intérêt musical pur, il faut écouter le mythique "A One-Winged Angel" ruclips.net/video/yAV1Lfkzrn8/видео.html ou alors le mondialement célèbre thème d' "Aerith" ou de "Tifa" ruclips.net/video/w5Sh3VfuOHM/видео.html . Merci pour ton travail, tu es notre french Charles Cornel 👏👏👈
J’allais rédiger un commentaire du style mais je vois que c’est déjà fait (quelle surprise)
Tout à fait d’accord ! Le prélude est un classique cher aux joueurs mais il faut reconnaître que musicalement c’est loin d’illustrer la richesse de la bande son du jeu (et surtout celle du remake qui est un bijoux)
Mais je comprends son avis, il n’a sans doute pas eu le temps non plus de décortiquer l’œuvre musicale dans son ensemble 😅 Donc c’est assez juste de ce point de vue
Si Etienne passe par là, One Winged Angel est effectivement un chef d’œuvre
C'est vrai que la BO mérite d'être prise dans son ensemble, mais Etienne n'a pas tort non plus: FF7 sur Playstation, c'est toute mon enfance. Mon premier RPG, et quel RPG! Que d'émotions! le jeu est inoubliable. Encore aujourd'hui, ce thème du menu principal ne me laisse pas les yeux secs.
Merci pour ce commentaire. J'espère qu'il y aura une exploration plus complète des titres des FF7 qui sont une pure merveille
Excellent, merci pour les liens!
Je regarde, je comprends rien mais j'apprends du vocabulaire et j'écoute des musiques que j'aime bien. C'est suffisant!
t'inquiète moi aussi 😅😂
@@elvynnmassard565 Pourtant, il explique pour les néophytes et les débutants. Exemple pour godeneyes, le battement de mesure, mes cours datent du temps des cavernes... Et malgré ça, son cours m"a remis dans le droit chemin.
@@nightbond9285 j'ai jamais eut de réel cour de musique qui m'apprennent comme se constitue une musique et de réellement l'analyser, donc je comprend rien mais voir sa passion me suffit
C’est cela la passion du Professeur!
J’adore le caractère du Maestro!
😅
Pour la musique décortiquée sur FF7, il ne s'agit que de la musique d'intro, attachante pour les joueurs mais sans plus. L'ensemble de l'oeuvre possède des thèmes vraiments plus forts que ça. Et sinon super boulot comme à chaque fois!
Idem pour Heroes of Might and Magic 3 qui contient tellement de bons thèmes...Rhalala l'émotion en les réécoutant.
tout à fait d'accord !
Skyrim : musique et chœur. Magnifique !
Mais qui est ce mutant !!???? Quelqu'un arrive à expliquer comment cet être exceptionnel peut écouter des ensembles de musique, de mélodies, que ce soit des sons clairs, bas, harmonisés ou pixélisés comme dans ces jeux vidéo, et ensuite reproduire en une fraction de seconde, pour ne pas dire quasi en même temps, la mélodie exacte au piano, note par note, avec chaque accord et sa variante en disant à voix haute : Si majeur, Do mineur, La bémol majeur 7, triades, quintes, double croches, Montesquieu...! je déconne bien sûr XD
Ce mec n'a pas l'oreille musicale, il a un microprocesseur intégré de la théorie de la musique dans le crâne, c'est tout simplement hallucinant! Je n'ai jamais vu ça!!
Sur le plan analytique, ces vidéos sont exceptionnelles. Pour cette dernière, j'aurais bien aimé qu'il exprime un peu plus de son ressenti quant au caractère émotionnel/appréciable des pièces (exemple : Zelda, que c'est magnifique cette mélodie, enchanteuse, poétique, etc. Ce qui est également fascinant, on se rend compte, c'est comment les créateurs du domaine du jeux vidéo ont réussi à composer des trames sonores aussi efficaces et "catchy" que des chansons classiques de la radio, du cinéma!
Merci Piano Jazz pour cette vidéo!!
Bah c’est un pianiste quoi 😅
@@KenishiroMashiba je suis pianiste et je sais pas faire ça (en tous cas, pas aussi vite)
Pour répondre à la question initiale : ça, c'est le fruit de beaucoup de travail et d'habitude. :)
Ensuite, la précision est importante dans ce contexte : c'est un pianiste *de jazz*. Je ne dis pas ça pour glorifier bêtement le jazz, mais simplement parce que dans le jazz, c'est précisément ce genre de compétences qui importent, pour pouvoir improviser avec d'autres musiciens.
Par contre, il faut aussi tenir compte d'un truc, c'est que les vidéos sont préparées. Je n'ai jamais encore croisé Étienne dans la vraie vie, donc je ne me hasarderai pas là dessus, mais préparer ce genre de vidéo, ça revient aussi à relever les morceaux en avance et se faire une idée de ce qu'on peut faire avec. Le déchiffrage, ici, n'a pas besoin d'être en temps réel... Même si, d'expérience personnelle, c'est assez courant de pouvoir même anticiper ce qui va se passer à force d'habitude, et ça, ça contribue à donner l'impression de déchiffrer en temps réel de l'extérieur.
Le métier de Jazzman. Ils connaissent parfaitement les paternes harmoniques et ont l'habitude d'entendre des empilements d'intervalles très denses. Ça fait 20 ans que je fais du classique mais ça m'impressionne toujours ! J'aimerais vraiment commencer à m'y mettre un jour...
Ce gars est effectivement incroyable .
05:51 Super Mario Bros. : Koji Kondo - Overworld Theme
10:20 The Legend of Zelda : Koji Kondo - Title Theme
13:58 Soleil : Motokazu Shinoda - Opening
19:26 Wild Woody : Ron Thal - Title Screen
22:25 Final Fantasy VII : Nobuo Uematsu - Prelude
26:16 Heroes of Might & Magic III : Paul Romero, Rob King & Steve Baca - Stronghold Town
28:39 GoldenEye 007 : Graeme Norgate, Grant Kirkhope & Robin Beanland - Mission Briefing
33:40 Grim Fandango : Peter McConnell - Casino Calavera
37:52 Medal of Honor : Michael Giacchino - Medal of Honor
41:55 We Love Katamari : Yuu Miyake & DOKAKA - Katamari on the Rocks
44:37 Undertale : Toby Fox - Once Upon a Time
50:10 Super Mario Odyssey : Naoto Kubo - Jump Up, Super Star!
55:14 Assassin's Creed Odyssey : The Flight - Legend of the Eagle Bearer (Main Theme)
57:47 God of War : Bear McCreary - The Ninth Realm
59:55 Monster Hunter World : Zhenlan Kang - Proof of a Hero - Monster Hunter: World version
01:02:11 Jedi Fallen Order : Stephen Barton & Gordy Haab - Eno Cordova's Theme
01:04:53 Humankind : Arnaud Roy - Humankind (Main Title)
01:06:21 Hogwarts Legacy : chuck e. myers “sea”, J Scott Rakozy & Peter Murray - Overture to the Unwritten (from "Hogwarts Legacy")
01:07:17 Ape Out : Matt Boch - SUBJECT 4
Les musiques de Dark souls 1 2 et 3, Bloodborne, et elden ring sont incroyables aussi!
Pfolala rien que la musique du menu de DS 3, incroyable..
il y a tellement de thèmes mémorables: Abyss Watchers, Sif, Sister Friede, Lady Maria, Gwyn, et j’en passe.
Juste le theme de Gwyn lord of cinder et sa "particularité"
Et bloodboerne on en parle? Ludwig gherman ladg maria laurance the first viscar living failures et encore d'autres pwaaaaaaa
C'est aussi intéressant de noter que tous les jeux ne sont pas à égalité au niveau des moyens : d'un côté il y a Medal of Honor, produit par Spielberg, et Jedi Fallen order sur une grosse licence, et de l'autre il y a Toby Fox qui a fait UnderTale tout seul de A à Z, que ce soit dans le game design ou la musique
Ce qui impacte l'orchestration à coup sûr, ceci dit vu sous le prisme de la richesse harmonique tout est un peu remis à égalité !
Vidéo super intéressante, comme toujours. Merci !
Voir Etienne se régaler autant à jouer avec le morceau de Super Mario Odyssey, ça fait tellement plaisir et je trouve que ça fait écho au caractère éminemment ludique des jeux Nintendo et surtout des Mario (tout y est pensé pour s'amuser, expérimenter, jouer, avant toute prétention narrative). Bref merci pour cette super vidéo !
Oui ! Depuis le premier opus, la quasi intégralité des musiques de Mario sont du jazz. Un tour d'horizon sur youtube suffit à voir le nombre de reprises dans ce style et ses variantes !
Pour ceux qui continus à dénigrer le jeu vidéo et à le considérer comme quantité négligeable, un petit visionnage de cette excellente vidéo s'impose pour parfaire sa culture générale et réviser son jugement.
Donc si on met une musique géniale au Macdonald, alors il faudra engloutir de la malbouffe?
@@Cave-a-lierle jeu video est un art total, rien à voir avec le MacDo
@@KS-sy9cclol
Dans quelques mois la musique de jeu vidéos sera morte. Les IA la composerons.
Vincent, je pense que même sans validation d'une quelconque autorité ( attention, la vidéo est top), personne n'a le droit de dire que ce que nous aimons ne vaut rien ou si peu.
L'une des meilleures bandes OST de JV pour moi c'est le stage 1 de Batman sur les ( ruclips.net/video/JvzsFS4Plmw/видео.html ), et, bon dieu, il y a 2 instruments qui se battent en duel : )
Le thème de Final Fantasy que vous avez étudié est un thème générique qui n'est pas spécifique à FF VII... Dommage que vous n'ayez pas écouté le thème de Tifa, celui d'Aerith ou "The Promised Land".
Toujours un plaisir de vous écouter néanmoins !
Dans tous les cas les musiques de FF restent harmoniquement assez bateau mais qui fonctionnent sur le plan émotionnel. Il a raison sur le côté attachement émotionnel qui joue beaucoup.
@@ThierryPianoSolo Oui c'est sûr, le fait que les musiques soient répétées constamment fait qu'elles rentrent vite dans la tête.
@@ThierryPianoSoloton point sur les émotions est complètement valable. Cependant, il faut reconnaître qu’il y a un monde entre le prélude et One Winged Angel
Je suis abonné depuis longtemps et je profite silencieusement de vos superbes vidéos. Mais aujourd'hui, je me suis dit qu'il était vraiment temps de vous remercier pour la richesse et l'érudition de vos contenus. Merci donc et au plaisir de continuer à suivre votre chaîne.
Final fantasy 7, il y'a 50 thèmes dans le jeu.
La,c'est celui du menu principal. Sans doute le moins intéressant. :)
Il y'a aussi final fantasy X qui est magistral. Le morceau "to zanarkand" en particulier est un thème ultra fin.
Sinon, idée de "découverte et analyse" d'un monde que tu connais sans doute moins bien et qui pourrait être ultra intéressant.
Le Metal
Exemple de morceau
- Dream Theater : "Dance of the Eternity"
- Jinjer : "Pisces"
- Dragon Force : " Through the fire and the flames"
- Sleep Token : " Take me back to Eden"
- Leprous : "illuminate"
...
Je cherchais ce commentaire. FF7 a une vraie richesse en dehors de cette ouverture. Rien que la fanfare de fin de combat est géniale.
Je ne m'attendais pas à voir Étienne jouer une OST d'Undertale sur cette chaîne un jour
On veut du Persona s'il y a partie 2 !!
Amen
Quand Étienne se met à gueuler tu sais qu’il va dire un truc incompréhensible juste après
Merci Étienne tu nous régales
bah oui dommage qu'il ait choisi la musique du menu de démarrage :)
Les jeux nintendo ont effectivement des bandes sons qui sont assez sophistiqués quand on regarde de plus près. J'ai fait des transcriptions de plusieurs thèmes de Zelda et j'ai été surpris par la diversité harmonique et mélodique des morceaux. C'est assez complèxe et pas facile à jouer suivant comment au piano. Les musiques de mario kart ont également sont également incroyables et je n'oublie pas non plus les bandes son des jeux de Blizzard comme celle de Starcraft II ou de Hearthstone.
Et la BO de World of Warcraft ❤
Et Diablo. Quelle OST !
@@TheLugdunum69 le thème de Tristram. un must
Salut Étienne, j'imagine que cette remarque reviendra souvent en commentaire mais pour ce qui est de la musique de final fantasy 7, le choix eu morceau n'est en rien représentatif de l'univers musical monstrueux de ce jeu. Pour s'en rendre compte, je te conseille d'écouter l'album "distant world", enregistré par le royal stockholm philharmonic qui nous propose des orchestrations (faites par le compositeur lui-même) des meilleurs morceaux de cette bande originale (et spoiler : ça tue !)
Mais ce soucis de choix de morceau est symptomatique du concept de la vidéo, car les bandes originales de jeux vidéos tirent leur force de la richesse et de la variété des musiques qu'on peut entendre sur une session de jeu. Ici, analyser seulement les thèmes principaux des jeux choisis revient à ne grignoter que l'apéritif d'un festin : ce n'est ni un avant goût, ni représentatif de ce qui peut s'offrir à toi plus tard. Par exemple, le thème (aujourd'hui vieillot) de la saga zelda ne représente en rien la monstrueuse richesse harmonique et formelle des musiques de ces jeux qui se sont construites sur des dizaines d'années, et qui aujourd'hui offrent de véritables bonbons pour les oreilles d'une subtilité rare.
Bref en tout cas j'ai passé un super moment devant cette vidéo, et j'espère que tu pourras te plonger plus profondément dans plusieurs de ces ost car elles en valent vraiment la peine :)
Tres bien dit !
surtout que pour le thème de Final fantasy VII, c'est la musique du menu quand tu démarres le jeu. Normal que ce soit minimaliste quoi, comme le son de démarrage de windows
@@davebrubeck423 Ca c'est qu'une question de direction artistique... Par ex, Dragon Quest c'est l'inverse, ca envoie la grosse fanfare dès l'intro, mais parce que y'a une cinématique aussi..
Oublions pas aussi que la talent du compositeur de musique / jeu vidéo s'analyse pas uniquement d'un point de vue harmonique / rythmique / mélodique, mais aussi en fonction de l'adéquation entre la musique qu'il propose et l'oeuvre sur laquelle il travaille. Sur ce point, je trouve que Uematsu a fait un taff colossal pour capter et même sublimer les ambiances du jeu, surtout les plus mélancoliques. Pensez a la façon dont les thèmes d'Aerith, Tifa, ou même Cid, ont mis en valeur leur background / destin tragique, et ont décuplé votre attachement pour les personnages.
@@buckethood5757 bien sûr qu'il n'y a pas que ça, mais ce que tu énonces est ce qui compose en grande partie la forme d'une œuvre musicale. Donc pour pouvoir analyser une musique en profondeur, il faut décrypter la forme pour accéder à ce qu'il y a de plus profond, et ça passe donc par le rythme, l'harmonie, la mélodie, l'orchestration, les développements, etc.
La B.O. d'Undertale est sûrement une des plus iconique du jeu vidéo moderne, il faut se faire aux sonorité retro, mais elle propose une richesse en terme de leitmotiv et de variété qui me foudroie toujours autant 8 ans après.
Redonnons à César ce qui appartient à César : Toby Fox s'est inspiré de l'univers musical du jeu vidéo nippon "Touhou Project" afin d'obtenir des sonorités rétro impactantes.
@@LesCrocsSepulcraux Exactement, il me semble qu'il était d'ailleurs particulièrement inspiré du septième jeu : Perfect Cherry Blossom. ça serait très intéressant une analyse sur certains morceaux de cette série pour être honnête.
La musique de undertale est largement sur estimée
@@The_Eristoff je pense ça aussi, la musique d'Undertale est très bien, ingénieuse sur certains points, mais je ne pense pas que ça soit non plus le top du top
@@sedionce qui est impressionnant c'est que le mec a écrit, développé le jeu et composé la musique qui est devenue culte pour beaucoup
Quel plaisir de vous voir découvrir le monde du JV par la musique.
Les joueurs ont de la chance d'être en contact avec de la musique de qualité. 👌 Et même si on n'est pas musiciens, on apprécie et on se laisse porter par ces compostions.
Bonne journée.
Vous alliez presque prendre un procès des fans de jeux vidéo à force. Merci pour la transmission de votre passion.
16:14 Étienne, c'est une super intuition, pour les infos techniques, la puce audio de la Megadrive est un peu plus évoluée que celle de la NES mais clairement inférieure à celle de la Super NES. C'est littéralement une petite puce Yamaha (YM2612), de la synthèse FM, littéralement comme un mini DX7. C'est ce qui participe aussi à cette atmosphère jazz rock très nineties.
Sinon super vidéo, merci d'accompagner mes séances de révision et de repos avec ces vidéos passionnantes. En tant qu'humble guitariste, c'est une vraie mine d'or !
Permets moi de ne pas être du tout d'accord avec toi. Le chipset de la Super Nes fonctionnait avec les prémices des soundfonts (avec tous les défauts qu'on connait au format de l'époque), là où le YM2612 était un véritable synthétiseur FM qui avait quand même pas mal de possibilités... Même si fatalement le rendu sonore est souvent très métallique.
Il faut savoir que si pas mal de BO de la Megadrive ont un son pas ouf, c'est en partie du au fait que l'outil qui permettait de composer venait avec une collection de presets pas dingues (comme souvent avec les synthés cela dit). Beaucoup de compositeurs, surtout en dehors du Japon, s'arrêtait à ces presets constructeurs.
Alors oui, pour ce qui était des voix digits c'était nettement inférieur à la SNES, mais pour tout le reste j'ai beauuuucoup plus d'affection pour les bonnes BO Megadrive !
@@arkhanyc247 Merci pour ces précisions, c'est vrai que les bonnes BO Megadrive sont vraiment de petits bijoux. Ça a toujours été le truc de la synthèse FM, il faut la travailler, la comprendre pour en tirer le meilleur. Et ça fait du bien d'avoir une réponse longue et vraiment bienveillante sur internet, ça change. La Megadrive et ses BO ont bercé mon enfance petit chez ma mamie dont je dois le dire, tu as raison, j'ai peut-être écrit trop vite avec de trop vieux souvenirs !
@@eryn-cyprien Je t'en prie. Après moi c'est la passion qui parle... Mais c'est aussi une question de goût, le côté bien agressif/métallique pouvant d'office en rebuter plus d'un. Ce que je reproche à la SNES perso, c'est de pas vraiment avoir d'identité sonore. On peut vraiment pas en dire autant de la petite Megadrive ! Quand tu auras l'occasion, je t'invite à écouter Mega Turrican Stage 1-1 et Super Turrican Stage 1-1. Les deux morceaux rendent bien justice à leur support. Je pense qu'avec ça, tu peux te faire une idée plus précise de ce que tu préfères. (n'hésite pas à me dire !)
@@arkhanyc247l'OST de Gauntlet IV est également excellente (notamment "Transparent Obstacle"), ou même Toy Story du côté européen, avec un thème d'écran titre assez bluffant
Merci pour cette vidéo Étienne ! Si vous voulez écouter du bon jazz provenant du JV, je vous conseille fortement la musique de Cuphead.
pour la réf à 27:25 : Herbie Hancock et son "cantaloupe island" :)
Merci Etienne, elle était super cette vidéo ! Tes réactions sur "wild woody" valent leur pesant de cacahuètes ...ça fait plaisir 😅
Ha j'allais poster le morceau, trop tard ! :)
Merci encore pour votre travail qui re-donne leurs lettres de Noblesse à des pans entier de la culture populaire. Pour compléter il existe un album de Jazz japonnai des '80s qui aurait fortement inspiré les musiciens de jeux vidéos. Il s'agit d'Adventures de the square et on pourras reconnaitre à 12:14 Super Mario Bros. (NES), 16:55 Mario Kart - Battle Mode (SNES) et surtout 32:16 Street Fighter II - Guile Theme (SNES). NB: Pour les musique de DA japonnais il y a Kentaro Haneda et son fameux Shin no Koshin tiré de Cobra.
Le jeu vidéo est une forme d'art qui va puiser dans les autres arts. Le visuel, le sonore et la musique, la mise en scène, l'écriture de dialogues etc... Aujourd'hui les productions de jeux vidéos rivalisent avec le 7ème art.
Mon fils me parlait d'un thème dans Dark Souls où on n'utilise que des notes blanches pour faire écho au personnage qui "incarne la lumière". Il y a une vraie richesse dans le jeu vidéo.
J'ai adoré la bande son de World of Goo faite avec peu de moyens mais qui porte le jeu.
Merci pour cette belle vidéo!
Merci pour la video ! J’aime beaucoup la conclusion !
C’est pas du tout cette musique de Final fantasy qu’il fallait ecouter. C’est comme si tu avais écouté le jingle….
C’est le « main theme Final fantasy 7 » ou Aerith theme.
Trop décu 😅 et encore de l’oeuvre de Nobuo Uematsu il y a mieux.
Grand fan de la musique de Ron Thal je ne savais pas qu'il avait travaillé sur ce projet ! Merci pour la découverte.
Ha ha ! Grim Fandango: "Run, kitty, run!" San Francisco 🌉1998. Même une musique de jeux vidéo, ça rappelle un endroit et une date !
Pour Final fantasy 7, tu peux écouter le "main theme" ou "one winged Angel" par exemple;
Ça t'exposera mieux le richesse harmonique et le génie de Nobuo Uematsu que le thème de l'intro.
Sinon effectivement tu pourrais ne pas comprendre pourquoi les gens aiment tant
C'est incroyable, je n'ai pas compris la moitié de tes explications mais pourtant cette vidéo m'a rendu heureux ;) Ton bonheur est communicatif et ça aujourd'hui ça n'a pas de prix. Cette chaine devrait être soutenu financièrement par le ministère de la culture car elle est d'utilité public.MERCI Étienne.
J'aime la musique, c'est la vie! Je n'y comprend pourtant rien du tout, mais qu'est-ce que c'est bon. C'est comme regarder la nature et un paysage magique
Bonjour,
Comme déjà indiqué ci-dessous, le choix du "Prélude" de Final Fantasy VII n'était pas un choix très judicieux. Le compositeur de la licence, Nobuo Uematsu, compose une musique qui mérite d'être écoutée. Les musiques de cette licence sont également adaptées pour piano (Piano collection), orchestrées (Distant worlds) ou reprisent à la guitare (ex : John Oeth ou Daisuke Minamizawa). Ne pas hésiter à demander conseil auprès de la communité qui se fera un grand plaisir de te répondre.
J'imagine qu'une seconde vidéo n'est pas à l'ordre du jour, mais j'apprécie beaucoup l'OST du jeu "Secret of Mana", notamment "The second truth from the left".
Merci pour cette vidéo!
Je suis tombé sur cette vidéo et sur cette chaîne par hasard et franchement je suis vraiment pas déçu ! C'est vraiment impressionnant de voir à quel point vous pouvez rejouer, décrypter voir même améliorer une musique juste après l'avoir écoutée. C'est exceptionnel ! En plus une vidéo sur les musiques de jeux-vidéos est vraiment la bien venue ! Ce domaine est passionnant et peu exploré !
Et ben voilà !!!
On est rassuré concernant les oreilles de nos enfants. 🙂
Vous avez bien expliqué, si le cinema et les dessins animés ont des musiques de moins en moins bonnes, c'est parce qu'il y a de moins en moins de pognon à se faire !!
Nos enfants sont sauves !
Et merci beaucoup pour cette video que je n'ai pas vu passer. 👍
"on dirait une parisienne en train de se rouler une clope" C'était tellement inattendu, j'ai explosé de rire 😂😂 Je la ressortirai celle-là
Moi aussi instant fou tire
Quoi qu'un brin misogyne ? Et pourquoi pas un parisien ? Une femme ça doit forcément être distingué, alors qu'un homme non ?
remarque beauf, misogyne et réactionnaire
@@blaisefbks8463c’est juste que ça rappelle Clint Eastwood. Tu as envie de coucher avec Clint Eastwood ? Moi non.
@@yaplusdsaisons Bah Clint Eastwood jeune pourquoi pas
L'arrangement d'Undertale était juste splendide 🤩
C'était génial, merci. On attend avec impatience le "Jeux vidéo et ambition musicale #2"
Si vous faites une 2ème vidéo sur ce même sujet je vous recommande “Lorule castle theme” de “Zelda Link between worlds”
Toute la BO de ce jeu est extraordinaire d’ailleurs, et entendre cette musique sortir des hp d’une petite console comme la DS m’avait bluffée à l’époque.
Aahhh enfin la vidéo que lon attendait tous !! Bon visionnage !
J'adore cette vidéo ! Je suis actuellement entrain de la regarder. Je suis passionné de jeu vidéo depuis mon plus jeune âge. J'ai donc une bonne culture du jeu vidéo, mais je ne connais fichtrement rien en musique. Pour moi vous parlez une langue étrangère et j'apprends des choses et je m'éclate devant votre vidéo. J'adore voir ce genre choc des cultures et c'est pour ça que j'aime autant le jeu vidéo : on y retrouve tous les arts. Je salut votre ouverture d'esprit et votre franchise. C'est un plaisir de vous voir vous éclater et être si passionné. Ce que j'apprécie beaucoup aussi, c'est que vous saisissiez l'opportunité de présenter un peu l'industrie du jeu vidéo. Beaucoup de gens plutôt "littéraires" en France, considèrent le jeu vidéo comme une sous culture, un divertissement pour gamins, ce qui est plutôt dommage, car il y a tellement à apprendre et à découvrir à travers ce médium. Et je suis d'accord, la mélodie de FFVII est un peu sur côté à mon avis. Par contre, Mario Odyssey c'est quelque chose ! Il faut savoir que c'est la première musique à parole pour un jeu Nintendo. Je l'adore
Le coup de la parisienne entrain de se rouler une clope m'a beaucoup fait rire.
Pour un prochain épisode je suggère
Doom (un des premiers jeux avec de la musique métal)
Battlefield (des grands thèmes souvent avec un orchestre symphonique)
C'est terrible d'avoir juste pris le Prélude pour Final Fantasy 7 😭😭😭 J'ai l'impression que c'est ce que tu as fait à chaque fois d'ailleurs 🧐 Mais y a 4h00 de musique et le prélude est assez peu intéressant, c'est un espèce d'arpège utilisé dans la plupart des Final Fantasy pour le menu de démarrage mais ça n'incarne tellement pas l'essence des compositions de ce jeu (et des autres composés également par Nobuo Uematsu, les autres compositeurs j'ai un peu décroché j'avoue)
Je retiens notamment le Tifa's ou Aerith's Thème ou le One Wing Angel
Il faudra une revanche sur les Final Fantasy, je refuse qu'on enterre cette série comme ça 😭
Un peu étonnée de ne pas avoir entendu de Dragon Quest mais il est vrai que cette série de jeux a été peu exportée chez nous... Les musiques sont également très jolies, RIP Koichi Sugiyama décédé il y a peu 😢
J'aurais bien vu aussi du Metal Gear... Mais il faudra vraiment d'autres vidéos : NOUS COMPTONS SUR TOI 😗
Très heureux de te voir aborder et apprécier les musiques de jeux vidéo ! Les musiques de jeux (Nintendo en particulier, mais pas seulement) sont ce que j'écoute avec le plus de plaisir depuis des années 🙂
Si tu abordes à nouveau le sujet dans d'autres vidéos, j'apprécierais d'avoir ton analyse sur les musiques d'Okami, mon jeu favori, qui ont un style unique. Les thèmes "Yamata no Orochi's Extermination 2" et "The Sun Rises", composés par Rei Kondoh, sont particulièrement emblématiques.
D'autres compositions parmi mes favorites dans des séries de jeux qui n'ont pas été citées ici :
- Les musiques de Ari Pulkkinen pour la série Trine (notamment "Brackenridge Goblins Workshop")
- Celles de Yasunori Nishiki pour Octopath Traveler (par exemple "Primrose the Dancer", "Determination", "Critical Clash II"...)
- Celles de Koichi Sugiyama pour Dragon Quest (Le thème d'ouverture iconique de la série, mais aussi "The Soul of Chivalry", "Castle Trumpeter", etc.)
Bref, il y aurait de quoi remplir de nombreux autres épisodes tant la production de (bonnes) musiques de jeux est foisonnante depuis des années !
En ce qui me concerne, je suis comblé. C'est **exactement** ce à quoi je m'attendais !
Tu as suivi une approche tout à fait authentique avec ce grand mouvement qui vise à embrasser 40 ans de musique du même regard, pour dresser sur ce panorama le constat inévitable : c'est là que ça se passe aujourd'hui, et que l'on trouve à la fois l'ambition et les moyens qui vont avec.
Bien sûr, je pourrais pinailler et rajouter des petites précisions à droite à gauche (comme le fait que le bVI - bVII - I soit surnommée la "cadence Mario" dans certains milieux), mais l'essentiel est vraiment là, bravo !
Vu les thèmes sur lesquels tu t'es éclaté, je ne peux que te recommander très, très chaudement d'aller écouter le 8-Bit Big Band, qui sont tous des musiciens de jazz hyper talentueux qui travaillent par ailleurs dans ce secteur. Ils sont incroyables. Leur dernier album m'a particulièrement laissé sur le c*l, à me demander comment un aussi gros orchestre peut atteindre autant de douceur et de finesse dans la texture du son qu'ils produisent, sans parler de leurs arrangements d'un niveau stellaire. Ils ont d'ailleurs repris "Jump Up Super Star" (de Mario Odyssey) avec Grace Kelly...
Bref, un immense merci et un grand bravo. Je viens de passer une heure de pure félicité.
... Et bien sûr, la ref était Cantaloupe Island de Herbie ;)
Quant je repense à cette époque ! Surtout celle des premiers jeux Zelda, Mario et autres ... Contexte : je faisais du solfège (sic!) et bien sur dans les années 80/90 j'ai connu consoles et surtout les premiers ordinateurs familiaux (TO7, MO5, MSX, Atari....) et les générateurs sonores étaient on ne peut plus limités ! Paradoxe, j'étais aussi en formation d'électronicien ! Donc les formes d'ondes et autres générateurs de signaux n'avaient pas que peu de secrets pour moi 😅
J'ai toujours été surpris par la créativité avec si peu de moyens !
Il me tardait d'avoir votre point de vue sur ce domaine musical, et je ne suis pas déçu !
Le génie est partout 😉
Dernier point, je n'ai pas encore tout vu, mais j'espère croiser la BO de l'Arche du capitaine Blood, composée il me semble pas jean Michel Jarre !
zelda, cette musique qui m'a hypnoptisé pendant des années!!
Pareil. Quelle émotion de l'entendre à nouveau. Ce cher son 8bits 👌
Les compilations d'Arashi no Saxophone de la Saga KOF (King of fighter) vaut vraiment le détour.
Et aussi les musique Guilty Gear Strive.
Quel plaisir ! Un grand merci pour ce moment. Juste une modeste remarque concernant Michael Giacchino (medal of honor), c'est un compositeur de musique de film à part entière. Il a entre autres composé la très belle BO de "John Carter", celle des "Indestructibles" et de "Star Trek Beyond"...
Et la musique de la série _Lost_ quand-même !
Sauf qu'à l'époque il n'e l'était justement pas encore, il a débuté dans le JV sur Megadrive et medal of honor a fait qu'il a été repéré pour le cinoche et les series
Il en manque tellement ^^, toutes les musiques de wow ??? et la musique de zelda breath of the wild ??? et les musiques de lol aux word ? phenix, the legend never dies... faut un episode deux !!! :)
faut une 2e partie avec des thèmes de NieR et peut-être d’autres de Final Fantasy
Et un peu de Persona 5 par dessus, ce serait parfait!
@@yohonet pq pas du Silent Hill
Final Fantasy X - To Zanarkand
NieR - Yonah, Emil, Song of The Ancients (les versions piano officielles de Square Enix sur Spotify)
la soundtrack de Silent Hill 2
NieR ou NieR Automata ?
@@ignidrakkos7546 les deux, c'est pour ça qu'il faudrait une troisième partie (la deuxième étant déjà en préparation pour les FF) 😀
Pour la bande-son de Xenoblade Chronicles 3, l'un des compositeurs, Yasunori Mitsuda, a fait fabriquer deux flûtes shinobue uniques dans le but d'avoir un son bien précis et récurrent dans de nombreuses pistes, les personnages du jeu jouent de ces mêmes flûtes qui ont une importance scénaristique essentielle
De ce côté là, Xenoblade c'est un festival harmonique
(Je pourrais recommander Battle!! Torna, qui est très riche en tout cas de mon point de vue)
Une des plus grosse claque que j'ai prise en musique de jeu vidéo (outre une musique de Bloodborne) c'était un jeu obscure qui s'appelle Soul Sacrifice
La musique c'est Soul Sacrifice : March Of The Dead (et l'OST de Cuphead aussi)
Excellente vidéo en tout cas comme d'habitude. La j’essaie d'apprendre à comprendre comment creer des accords (comprendre quels types d'accords utiliser pour tel ou tel type d’ambiance etc).
S'il avait fallu que je propose 4 musiques outres les musiques d'Advance Wars de plus à cette liste j'aurais ajouté
Gravity Rush - Old Town
Bloodborne - Gehrman, The First Hunter
Silent Hill 2 OST - Theme Of Laura (Reprise) (le reprise est important)
King's Field IV Music - Title Theme
Merci pour la vidéo en tout cas
Génial ! idées pour un autre épisode:
du Michiru Yamane (celle derriere les Castlevania: Symphony of the Night, Harmony of Dissonance, Aria of Sorrow), les jeux don les titres évoquent la musique !!
du Motoi Sakuraba, un monument derrère les DarkSouls, les Tales of, des Mario, et son propre groupe de rock
du Daisuke Ishiwatari, (créateur de la série Guilty Gear) dont les jeux sont un homage à la culture rock, et le céateur est l'auteur des musiques.
Aussi pour un autre concept sur les OST d'anime largement sous-estimé:
death-note, attack on titan, naruto, Cowboy Bebop ...
Bon ben voilà !
Il reste de l’espoir !!
Merci Étienne , c’est toujours un petit voyage sympa de s’embarquer dans ta sensibilité !!
🎹🎹🎹
Super vidéo ! J'ai découvert votre chaîne la semaine dernière et c'est un plaisir, même pour quelqu'un avec un niveau musical proche du néant comme moi...
ça mériterait une deuxième vidéo, sur des séries tels que : Dishonored (Daniel Licht) the Witcher (Adam Skorupa, Mikolai Stroinski...), Batman Arkham (Nick Arundel)
Voilà, la liste avec une petite bio pour les plus célèbres... Chouette vidéo ! pour continuer l'étude la musique de Jeux vidéo, je vous recommande les noms de Shoji Meguro, Keichi Okabe, Michiru Yamane, Jeremy Souls, Olivier Derivière, Yasunori Mitsuda, Yuzo Koshiro qui sont parmis les compositeurs cultes du jeux vidéo !
-Super Mario (1985) -The Legend Of Zelda (1986): Yoji Kondo, on Lui doit la plupart des musiques de Mario et Zelda ou il laisse sa place à Yokota.
-Soleil (1994) Motakuzu Shinoda, Noriyuki Iwadare
-Wild Woody (1994) Ron Thal
-FF Vii (1997) Nobuo Uematsu: c'est le compositeur culte du jeux vidéo... Son écriture est très simple, mais on lui des morçeaux culte comme "To Zarnakand" "Melodies Of Life" "Eyes On me"
-Heroes Might Of Magic 3 (1999) Paul Romero, Rob King,Steve Baca
-Golden Eye (1997) Graemme Norgate, Robin Beanland et bien sûr Grand Kirkoppe compositeur culte de Rare qui à composé les musiques de Banjo Kazoi, Conker etc... Il aiment bien jouer avec des instruments peu commun.
-Grim Fandango (1998) Peter Mcconnell compositeur culte de LucasArts et Double Fine, on lui doit le score de Monkey Island, Psychonauts etc...
-Medal Of Honor (1997) Michael Giachinno, avec l'aide à mes souvenirs de John Williams car le jeu était produit et scénarisé par Spieldberg.
-We Love Katamari (2005) Yu Miyage
-Undertale (2015) Tobey Fox qui à crée Undertale du jeu à la musique tout seul. Il à fait ensuite de la musique de son autre jeu Delta rune et parfois pour Pokemon.
-Super Mario Odyssey (2018) Naoto Kubo, Shiho Fujii et Koji Kondo
-Assassin's Creed Odyssey (2018) Alexis Smith,Joe Henson, Mike Georgiades
-God Of War (2018) Bear Mccrery, Compositeur particulièrement actif dans le cinéma/séries... (Godzilla 2014/2018, Battlestar Galactica)
-Monster Hunter World (2018) Akihiko Narita et Zhenlan Kang
-Jedi Fallen Order (2018) Blair Brown, Jordan Klein, Paul Hatfield ,Rhonda Cox, Colin Campbell
-Humankind (2021) Arnaud Roy
-Hogwarts Legacy (2023) Chuck E. Myers, J. Scott Rakozy, Peter Murray, Alexander Horowitz
-Gape Out (2019) Matt Boch
Super les petits secondes de bêtisier à la fin de la vidéo, on en veut plus !!! Car c'est toujours bien carré mais on se demande bien ce que ça doit être à chaque reprise, on doit se tapper des barres.
Comme beaucoup, je confirme que le thème d'introduction de FF VII ne rend pas hommage à la qualité des compositions de ce chef d’œuvre du jeu vidéo.
Par ailleurs, j'aurai bien aimé une étude des OST de Xenoblade Chronicles contenant les plus belles mélodies qui soient.
Pareil pour heroes 3 quel dommage de s être arrêté au menu !
Carrément, les compositions du deuxième opus sont des monstres de démonstrations. Apparement même leurs auteurs aurais pleurés en les écoutant.
Moi qui attendait Humankind avec grande impatience, j’étais déjà très fans de leur jeux précédents. Le reportage qu’ils on fait sur la composition a été fait avant même que le jeux sorte, autant vous dire que la hype était au maximum lorsque j’ai vu ce reportage. La musique de Endless Space 1 & 2 et Endless Legend, leurs jeux précédent étaient déjà incroyable.
D’autres jeux que je conseille personnellement niveau musique :
- Mario Kart 8 - c’est du jazz, big band, point
- Doom - la BO de mick Gordon des deux derniers jeux est incroyable, il faut aimer le métal évidemment
- Frostpunk, symphonique, dramatique, le propos du jeux c’est une uchronie qui se place en pleine révolution industrielle : l’humanité fait face à une ère glacière soudaine, ce jeux de gestion vous demandera de faire survivre le maximum de monde dans en environnement qui peut voir la température chutter à -80°C voire même moins, en faisant des choix qui questionneront votre morale comme "faut-il faire travailler les enfants", la musique accompagne le propos avec des thèmes mélancoliques mélées à une certaine tension angoissante tous ça avec des orchestres symphonique, des chœurs et tous le tintouin
- Toute la série de From Software, Dark souls (1, 2 & 3), Daemon Souls, Bloodborne et Elden Ring, vous jouez un humain à moitié mort en quête d’humanité, qui doit se battre contre des boss toujours plus puissants et plus fourbe, chaque boss a son thème, on va dans la démesure symphonique avec beaucoup de dissonances qui viennent frotter et servir le propos du jeux, la musique transforme chaque combat de bosse en un combat épique.
- Globalement tous les jeux dont la composition est signée Jeremy Soule, Elder Scrolls 3, 4 & 5, Guild Wars 1 & 2, Company Of Heroes, Supreme Commander, Baldur’s gate … Bref, Jeremy Soule est à la musique de jeux vidéo ce que John Williams est à la musique de film, il a participé à tellement de projets différents que c’est difficile de ne pas en avoir entendu un seul.
Voilà une liste non exhaustive mais qui approfondira le propos.
Pour FF7 je ne pense pas que les joueurs avaient ce thème a l'esprit mais plutot celui d'Aerith, de Tifa ou encore de Séphiroth. La BO de ce jeu est en effet dinguissime !
Comme dab, un banger culturel Etienne ! Il faut absolument pour une Partie 2 éventuelle que tu rencontre Mister MV, gros youtubeur qui pourrait t'apporter une belle notoriété à ta chaine et qui surtout est un compositeur de Jeu Video et qui adore le retro Gaming et les jeux indé avec une énorme culture dans le domaine de la musique et qui a connus cet époque de bidouillage dans les premier jeux, ca pourrait être interessant !
Cette vidéo était une pure claque. Je suis passionné de jeu vidéo et je compose au piano de façon brute (sans enseignement et cours -edit- je parle ici bien de cours de composition) depuis que j'ai 3 ans et vous donnez du sens et de la conscience au processus inconscient que j'ai lorsque je compose.
Alors je comprends rien aux termes techniques au dessus de 7eme ou 9eme mais c'est fabuleux car ça me montre le monde qu'il me reste à découvrir dans l'harmonie musicale.
Ça me donne encore plus envie de me lancer dans le jazz et la réharmonisation.
Quand j'aurai un peu plus de temps j'irai voir votre formation.
Merci Etienne pour cette vidéo.
Ps : allez voir les musique du thème des nouveaux zelda Breath of the wild et zelda Tears of the Kingdom vous verrez une belle évolution par rapport à l'air 8 bit.
Pp de roi
Dommage qu'il n'y avait aucune OST de Persona dans sa liste
C'est pas une énorme perte de temps de composer sans prendre de cours ? Je connais quelqu'un qui apprenait en autodidacte des morceaux au piano sur RUclips (les vidéos avec les couleurs qui tombent sur les touches). Il m'a joué un air, je l'ai reproduit, il était dégoûté parce que ça faisait 2 mois qu'il s'entraînait à reproduire les sons. Je lui ai conseillé d'apprendre au moins les bases (ne serait-ce que savoir lire une partition), pour gagner du temps. C'est ce qu'il a fait et maintenant son processus d'apprentissage est beaucoup fluide et moins laborieux.
Quand on compose en autodidacte, on croit faire des accords révolutionnaires alors qu'y a rien de neuf
@@Clairettte-zi5lj pas vraiment, je n'ai pas dis que je n'ai jamais pris de cours de piano, j'ai 14 ans de cours de piano dans les pattes(enfin plutôt les doigts haha). Mais je n'ai jamais pris de cours de composition et d'harmonie. J'étudie plus de façon classique avec un morceau bien challengeant comme du Rach que je joue et interprète. D'ailleurs je suis totalement d'accord avec toi, c'est bien d'avoir les bases c'est juste que par rapport au cours de composition j'ai su que ça existait il n'y a que 6 mois. Pourtant j'ai l'impression d'avoir compris certaines choses toutes seules et d'avoir créé mon propre système par empirisme à force de tentatives d'improvisations.
@@OA-kx8om ça aurait été incroyable !
@@OA-kx8om Également, pokémon diamant et perle est une bonne introduction aux très jeunes au jazz finalement.
Bravo pour ton travail. Hé oui on est loin des bip de Pong. Le jeu vidéo est maintenant le poids lourd de l'industrie artistique et ludique. Il réunit quasi tous les métiers. Sauf ceux du BTP, c'est dire… Par contre pour FFantasy VII, on t'a fait étudier le prélude. C'est une sorte de Jingle, quoi. Dommage. Il y a une centaine de pistes qui, à l'époque, devaient tenir sur un CD de 650 mégas avec un minimum de poids et le jeu, malgré ce handicap, a réussi à proposer une myriade de morceaux qui restent mythiques aujourd'hui. Le tout sur une piste clavier type Bontempi ;). Je n'ai pas ta connaissance pour juger de la richesse des compositions mais les morceaux ont une vraie personnalité. Bref, FF VII est une pierre de touche dans l'histoire vidéo ludique. A tous les niveaux : musical,,scénaristique, technique… etc. C'est le Citizen Kane du 10e art quoi. En tout les cas, tes analyses sur les autres musiques sont très intéressantes. A t'en croire, contrairement aux musique des James Bond, ça progresse. Bonne nouvelle, parce que ça tombe dans tellement de domaines… Enfin, merci de t'être penché là-dessus. Moi qui suis un guitariste raté, je t'écoute avec attention pour me rabibocher avec le soflège. Bon, il y a encore du boulot😅
Superbe vidéo ! Malheureusement pas le meilleur choix de morceaux à mon avis, j'espère qu'on aura droit à une deuxième vidéo...Yoko Shimomura avec Kingdom Hearts, Street Fighter et FFXV, les chefs-d'œuvre de Nobuo Uematsu, bande son de Sonic, Metal Gear Solid 2, Medievil 1, Super Mario 64, Chrono Trigger, j'en ai tellement qui viennent à la tête. Merci encore en tout cas, a chaque fois tu nous régales
"On peut même ré harmoniser le thème de Super Mario Bros 3..." et c'est monstrueux ! Merci Étienne ! Sinon je pense que pour FFVII, la plupart d'entre nous pensaient à d'autres musiques que celle du menu ^^' ; Et la ref pour Heroes Might and Magic c'est Herbie Hancock Cantaloupe Island, j'aurais jamais relevé perso. Tant pis pour Metal Gear Solid 3, mais c'est un régal, avec de belles surprises quant aux choix :) Au plaisir monsieur Guéreau, c'est un vrai bonheur d'avoir un youtubeur comme vous :)
Edit : en revoyant la partie batterie sur Ape Out, ça me fait énormément penser à la B.O. du jeu XIII en 2003, la musique - et la batterie surtout- était évolutive en fonction du danger et de ce qu'il se passait en jeu, c'était une musique très jazz qui collait parfaitement à l'esprit bande dessinée, une dinguerie !
C'est clair qu'il y a quand même plus intéressant que l'intro.. enfin bon tant pis.
@@ILexe J'imagine que lorsque l'on découvre cet univers, il est difficile de savoir quelles sont les chansons qui marquent. Étienne a certainement choisi cette musique d'intro parce qu'il a logiquement dû penser que c'était cette dernière qui était la plus iconique. Perso je comprends l'erreur.
Salut ! Mon père étant passionné de musique de film, il a récemment découvert ta chaine, et à la vue de cette vidéo, il me l'a montré à moi, passionné de musique de jeu vidéo !
J'ai beaucoup aimé tes analyses, même si comme la plupart ici je ne comprends pas vraiment le jargon sous-jacent, me contentant de simplement ressentir les musiques.
Ma licence préférée est Final Fantasy, mais plutôt que de t’embarrasser d'un énième titre pour aller plus loin, j'aimerais rajouter un peu de contexte au thème que tu as choisi, et contrairement à beaucoup de personne ici, je trouve que le choix était judicieux.
Le thème a été composé en 1987, en post production. On a demandé alors au compositeur (Nobuo Uematsu) si il pouvait rajouter un dernier thème, qui était censé être la musique du menu principal du jeu. Nobuo a accepté, et au bout de 10 minutes, il a rendu son travail pour rapidement l'inclure dans le jeu. Je pense donc que 10 minutes de travail sur la composition originale puisse expliquer le résultat final (moi je n'y connais rien sur la composition d'une musique, alors je fais confiance à ton jugement sur le sujet). Il y a tout-de-même 2 détails sur lesquels je voudrais attirer l'attention : le premier c'est "l'instrument" utilisé : il ressemble à un luth (j'ai cherché mais j'ai pas pu confirmer ça, je me base uniquement sur mon ressentit), ce qui fait du sens, en sachant que le luth est l'instrument de prédilection des bardes, des personnages qu'on retrouve dans des œuvres d'heroic fantasy, ce qui a toute sa place ici. Le second, c'est la manière dont l'instrument sonne : on dirait du cristal, et c'est un détail intéressant quand on sait que les cristaux sont un thème récurant dans la franchise. (D'ailleurs, l'autre nom du thème c'est "Crystal theme" , c'était donc bien prémédité si j'ose dire)
À la base, ce thème n'avait pas du tout pour vocation de devenir le thème de la franchise entière, et si c'est le cas, c'est, je pense, pour son aspect émotionnel : on entend ce thème à chaque fois qu'on lance un jeu, le menu principal étant le point d'accès à l'univers. C'est ce thème qui nous accueille alors qu'on s'apprête à se lancer dans une nouvelle aventure (ou juste en chargeant une partie bien sûr), et c'est donc naturellement qu'on va l'associer à un début, une porte qui s'ouvre sur un univers riche. En ce sens, le nom du thème est parfaitement choisi, c'est une introduction, un prélude, un thème qui annonce le début d'une aventure, mais aussi le début d'une riche expérience musicale, Nobuo a donc réussit à atteindre l'objectif de ce thème.
Au fur et à mesure des parutions des jeux, le thème s'est vu étoffé, et ce qui était une simple phrase musicale a maintenant le droit à un orchestre complété avec des chœurs , devenant le thème de la franchise entière, reconnaissable même par des personnes qui n'ont fait qu'entendre parler de la licence.
Encore une fois, je pense que ce choix était judicieux, puisqu'il ouvre la porte à potentiellement à plus de vidéo sur la licence de ta part. (C'est bien-là tout ce qu'on peut souhaiter en tant que fan de la licence)
Une chose est sûre : tu as mis le nez dans un univers très riche de part sa grande variété, et j'ai hâte de te voir en découvrir plus! La quasi-totalité des musiques de jeu vidéo auquel je joue sont des leitmotivs, que ce soit pour des personnages, des lieux, des situations ou des antagonistes et j'en passe, elles sont toutes rattachées à quelque chose dans le jeu, ce qui ne manque pas de renforcer l'immersion et leur aspect émotionnel. Et savoir que le sujet est traité avec sérieux par les compositeurs et par toi-même me met du baume au cœur . L'univers des jeux vidéos a trop longtemps été dénigré par les personnes qui n'y connaissent rien, et entendre des analyses pointues et passionnées constitue un changement de ton (ahah jeu de mot, vous l'avez?) très agréable !
Sur ce, je te remercie pour ta vidéo, je me suis abonné et je vais maintenant aller regarder le reste de ta chaine !
Merci d'avoir pris le temps de nous livrer ces éléments.
Assez rares sont les personnes qui, dans le commentaires, prennent le temps de structurer leur pensée et l'expriment de cette façon 👍
27:18
Cataloupe island . Herbie
Toute mon enfance ces musiques... ça me met la larme à l’œil de reentendre la musique de Zelda et final fantasy.. God of war 😍
Bumblefoot sur Wild Woody ! ❤🔥
Bonjour Étienne ! Le sujet est tellement vaste qu'il est forcément impossible de tout couvrir en un seul épisode, alors voici quelques musiques de jeux vidéos qui depuis tout petit m'ont marqué. Merci pour votre travail, je pense que comme beaucoup, vos analyses m'ont permis de comprendre pourquoi certaines musiques me touchent particulièrement :)
- Lights, Camera, Action! (Studiopolis Zone Act 1) - Sonic Mania [Tee Lopes - 2017]
- Rude Buster - Deltarune [Toby Fox - 2018]
- Heavenly Flight - Dragon Quest VIII [Koichi Sugiyama - 2004]
- Strange World - Dragon Quest VIII [Koichi Sugiyama - 2004]
- Mechanical Rhythm - Xenoblade Chronicles [ACE+ - 2010]
- Loading Screen Theme - GTA IV [Michael Hunter - 2008]
- Baka Mitai - Yakuza [Mitsuharu Fukuyama - 2012]
- Mario Kart DS - Waluigi Pinball [Shinobu Tanaka - 2005]
- Suteki Da Ne - Final Fantasy X [Nobuo Uematsu - 2001]
- Vibrant Voices - Final Fantasy XIV [Masayoshi Soken - 2021]
il y en aurait plein d'autres évidemment mais on va se contenter de ça haha
Aaaaah le jeu vidéo, le piège a vues faciles. Je suis tombé dedans, j ai adoré.
Pour un épisode 2 je propose Dune sur PC musique de Stéphane Picq. Et aussi Monkey Island 1 musique de Michael Land, Civilisation 3 musique d'intro de Christopher Tin
bonjour et bravo pour votre vidéo qui nous replonge un peu en enfance.
En effet, concernant FF7, le prélude n'illustre que peu la qualité du travail de Uematsu, qui est vraiment le John Williams vidéoludique.
One winged Angel, le morceau du boss de fin est absolument mythique, et comprenait meme dans sa version 16 Bits des voix enregistrées et numérisées. c'est inspié de Carmina burana, il y a du Tango, du jazz, du Wagner... c'est un vrai chef d'oeuvre.
Je me souviens que quand j'y jouais en 98, j'allais jusqu'au boss final et mettais sur pause rien que pour écouter la musique.
Le travail effectué sur le récent remake sur la PS4 et 5 est assez phénoménal également. Et avec des moyens symphoniques on ne peut qu'apprecier la qualité de l'orchestration.
Une vidéo sur le Jazz fusion style Casiopea et T-SQUARE ?
Petite correction pour la musique de Zelda à 10:36 : la version écoutée dans la vidéo est celle de la Famicom, la version japonaise de la NES, et plus particulièrement de la Famicom Disk System, un périphérique de la Famicom qui booste ses capacités, notamment en ajoutant un nouveau canal sonore ! Le canal bonus utilisait une table d'ondes, grosso modo un synthétiseur très simple, qui permet d'avoir des sons bien plus exotiques que les ondes carrées ou triangulaires.
Zelda était à l'origine sorti pour être une exclusivité de la FDS, et utilisait toutes les nouveautés possible ; si on tend l'oreille, on peut voir que sur ce morceau, en plus du canal de bruit pour les percussions, il y a bien 4 canaux sonores et non 3 ! Lorsque le jeu a été porté sur NES pour les joueurs occidentaux, il a fallu adapter la musique et donc passer à 3 canaux en plus de perdre les timbres particuliers de la table d'onde.
Je me disais aussi que ça sonnait très FDS. À noter que la GameBoy possède aussi une wavetable qui remplace le canal triangle.
Après les extensions sonores de la NES c'est un vrai casse-tête si on ne s'y connaît pas trop... déjà la source donnée en vidéo est erronée puisque la NES occidentale possède un cinquième canal qu'est le DPCM (pour les samples). Et du côté des Namco ou Konami, on a des extensions de puce sonore comme le N-163 ou le VRC6... ça fait beaucoup 😅
Pour Final Fantasy, vous n'avez écouté que la musique de l'écran titre, qui n'est vraiment pas la plus sophistiquée. N'hésitez pas à écouter les autres, ça vaut le coup
Excellente vidéo comme d’habitude. Au niveau des tendances blues, jazz, boogie, mais même parfois du ragtime, je pense que nintendo et ses musiques mériteraient une vidéo dédiée tant, je pense, il y a choses a dire.
Un grand Merci monsieur pour cette vidéo, excellent moment grâce à vous.
Bonjour
Étant musicien et aimant également les jeux vidéos, je confirme l'excellence de beaucoup de jeux, au niveau des musiques, jazz, musique du monde, néo classique, il y a de tout et souvent du très bon ! Merci pour cette vidéo, toujours très enrichissant de vous écouter....
Si jamais il y a une partie 2:
- Par pitié un morceau plus représentatif de Final Fantasy (dancing mad?)
- Celeste
- Cuphead !!
- Katana zero (je ne pense pas avoir entendu de la synthwave sur cette chaîne)
Wow Dancing Mad!!
Je pensais a Fisherman's Horizon du 8 qui est interessant et beau et à Rabanastre downtown du 12, qui n'est pas de Uematsu mais que j'aime bien mais pour ce qui est du représentatif, Dancing Mad ou One Winged Angel (J.E.N.O.V.A. ?) Serait mieux placé.
J aurais tellement voulu qui découvre la musique de Morrowind 😭 super vidéo ! Vivement la vidéo sur les animées japonais 😄
En effet, je pense que vous n'êtes pas tombé sur la meilleure piste de Final Fantasy 7 😅C'est une reprise du thème principal, originellement sorti sur NES, comme Mario, ce qui peut expliquer sa relative "simplicité".
À chaque épisode, il y a tellement de morceaux qu'il vaut mieux écouter un best of ou un top 10, sinon on en a pour 4h d'écoute.
Personnellement cependant, ce sont les morceaux d'FF X-2 qui m'ont toujours donné le plus de frissons (incapable d'expliquer pourquoi), notamment l'album Piano collection (Square Enix produit un album au piano des meilleures musiques pour chaque épisode). Je suis déçu de ne le voir jamais cité, mais je ne me lasserai jamais de recommander son écoute :)
ruclips.net/video/VQm2dO0qI5g/видео.html
(merci beaucoup pour cette vidéo, c'est un gros travail, mais très apprécié !)
Salut! Je ne connaisais pas Wild Woody, mais quand je vois que c'est Ron Thal le compositeur, ça se tient... C'est un guitariste compètement fou et virtuose (qui avait tourné avec les Guns il y a qq années). Ceux qui ne le connaissent pas, allez prêter l'oreille à ce qu'il a fait sous son pseudo "Bumblefoot" (dont le tour de force "Guitars suck"), vous n'en sortirez pas indemne!!
Super vidéo, merci Etienne!
La petite montée harmonique dans Super Mario Odyssey c'est le motif mélodique qu'on entend quand il reste peu de temps pour finir la mission et que la musique s'accélère.
C'est peut-être une coïncidence?
@@sedion Je ne pense pas. Il y a souvent un effet "medley" dans les musiques pour jeux vidéos.
D'ailleurs je me suis trompé de terme. Je voulais dire montée chromatique et non harmonique.
@@MScosta6 l'effet "medley", comme tu dis, s'appelle "leitmotiv" pour être plus précis ;)
Je pense tout de même qu'il s'agit d'une coïncidence, après je n'ai pas la vérité absolue
J'aurais entre autres, appris que Ron THal avait fait la musique de Wild Woody ;) Toujours aussi plaisant à écouter.
16:33 Ha ha ha, putain la référence pour les vieux : "Avec cette espèce de trompette un peu de M1"
Les connaisseurs apprécieront ! 😆
Bravo! J'adore les musiques de jeux vidéos et leurs analyses! Là je suis servie ❤. J'espère qu'on aura droit à un second épisode avec Witcher 3, hollow Knight, Hades, Elden Ring et d'autres encore! Les jeux vidéos savent être très riches et créatifs quand ul s'agit de musique
Canteloup island.....thank'sssss. Étienne. 😎
bien vu, je mise la dessus également
effectivement: Cantaloupe Island- Herbie Hancock
Spontanément j'aurais plutôt dit watermelon man
Melon Cantaloup. De tte façon BOTW s'inspire clairement de Watermelon Man non ? Vu le titre
De Herbie H !!!❤
Super vidéo! Une suggestion si jamais vous décidez de faire une deuxième partie: le thème Corneria du jeu Super Smash Bros. Melee.
26:00 Final Fantasy VII est un des premiers JDR 3D est être sorti en Europe sur PC, c'était une certaine révolutions d'avoir des histoire longues, complexe et aussi bien illustré par des graphisme révolutionnaire pour l'époque. C'est un peu la madeleine de Proust de beaucoup de Gamers.
La musique bien que celle-ci soit Orchestral est le thème de Final Fanatsy, il est iconique pour la série, mais il est très basique du fait des limitations techniques de la console de l'époque, comme expliqué en intro de la vidéo, du on peu fait quelques mélodies sympa, mais dure de fait des choses incroyablement complexe sans parler du fait de la programmation.
Comparé a maintenant ou on a des musiques dynamiques qui peuvent s'automodifiés en fonction du contexte de jeu pour jamais paraitre identiques et toujours plus immersives. Des non compositions abstraites et composées pendant la parties. Exmole du Sympathic systeme de Phantasy Star Online 2 (meme si c'est qu'un debut par bloc de musiques) ou du jeu vidéo "Rez". Y'as eu un sacré gap technique ces dernières années.
Un grand merci Étienne de mettre des mots sur des sensations qui sont parfois difficiles à cerner quand on n'a pas ton niveau d'éducation musicale !
Merci, j'attendais cette vidéo avec une grande impatience
idem