Максим, спасибо! Нет, я давно пользуюсь титановыми, но и свинцовые тоже можно развести. Когда-то я и свинцовыми пользовалась, потом порошок закончился и я перешла на титановые. Титановые мне нравятся тем, что они очень белые. Из любых можно сделать белила свои, более пастозные чем покупные.
В ту палочку, которую вы видите на экране, она висит на подрамнике, с обратной стороны ввинчен саморез чуть длиннее чем толщина подрамника. Им палочка-муштабель, цепляется и виснет на подрамнике или на мольберте. У меня муштабелей несколько, разной длины для разного формата картин.
Скажите, а оттушевку надо делать перед мертвым слоем, или вы ее делаете вместе с мертвым слоем ? Шикарный урок, спасибо, подписываюсь , хочется побольше еще уроков.
Вопрос автору: в тенях (полутенях) старые мастера оставляли имприматуру (или слой первого этапа 3х стадийоного метода) или корпусно покрывали краской во втором этапе живописи?
Милена, белильные мазки создают форму и фактуру предметов: фартука, стен, корзинки, умывальника и так далее. Когда первый белильный слой, после того как он высохнет, снова пролессировать охрой красной, то чем этот слой будет отличаться от первоначального , т.е от имприматуры(белого холста покрытого охрой красной)? Он будет отличаться формой. То есть белильная пропись, которая делается пастозными белилами( это значит густыми белилами, которые я делаю сама) будет создавать под лессировкой форму. Тени на юбке между складками, которые я оставляла чистой имприматурой станут ещё темнее, а света и полутона будут светлее. Так появляется иллюзия формы предметов. Ваш вопрос адресован ко второму уроку, где уже наносится лессировка. Смотрите дальше. Чистую имприматуру нужно оставлять в некоторых местах, например балдахин, который свисает на втором плане над головой женщины, он практически до конца работы над картиной остаётся цвета чистой имприматуры. В нём только прописываются тени умброй натуральной, а света,- это чистая нетронутая имприматура. Тени под столом, там тоже форма прописывается в последнюю очередь работы над картиной, а до того я не трогаю это место и оставляю чистую имприматуру. Вот как-то так. Надеюсь понятно.
Здравствуйте! Пропись делаю и на растворителе и на лаке с маслом, там где это нужно. Тройник нужен для сцепления слоёв: спирт растворяет предыдущий поверхностный слой, лак служит в качестве сцепления слоёв - предыдущего с последующим, а масло даёт скользящий эффект. Я работаю иногда одной или тремя кистями. Вот когда работаю одной кистью, разбавитель служит мне для споласкивания остатков краски на кисточке, что бы потом обмакнуть кисть в другой цвет. Я просто мою кисть в разбавителе. А лак с маслом даёт необходимое скольжение, при этом благодаря лаку живопись быстрее сохнет. Если работать только на одном масле, то живопись будет долго сохнуть. Мой знакомый, как-то раз покрасил балкон на чистой олифе(льняное масло) без сиккативов(ускорителей полимеризации) и потом жаловался, что месяц прошел, а краска пачкается и не высохла.😄Я ему предложила перекрасить на чистом лаке. Он перекрасил, всё блестело, но краска высохла. Грубый пример из малярной практики, но принцип тот же.🙂
Аврора, если только взять темперную охру красную, но в этом случае желатин не нужен. По белому загрунтованному холсту можно и просто охрой имриматуру сделать. Не поняла вопрос. Какой у вас грунт на холсте? Он вообще есть? Желатин это клей и без пластификатора будет трескаться и не выдержит малейшего перепада температур. Не понятна цель, задача и конечный результат? Вам это зачем?
Когда-то давно я переносила с помощью клеточек. Но с некоторых пор, как только я освоила компьютер, я распечатываю фотографии на принтере, потом склеиваю и перевожу с помощью переводной бумаги. Получается очень точно. Вот только переводная бумага сильно пачкается, поэтому нужно распылить слой ретушного или другого лака, чтобы закрепить линии. Ещё я переносила с помощью эпидеоскопа, более крупные картины. Подкладывала открытку и она проецировалась на холсте. Это варианты.
Владислава, краска имеет свойство высыхать и уплотняться. Когда краска становиться тоньше, она становится прозрачнее. Что касается мазков, то это беспредметный разговор. Нужно брать конкретную картину конкретного живописца. У кого-то мазки видны, у кого-то нет. Я имела возможность копировать в Эрмитаже и на многих картинах мазки видны хорошо. На некоторых картинах фигурки людей, написанные после того как был написан пейзаж, от времени стали прозрачными и сквозь них стал виден пейзаж. Но даже в такой живописи следы кисти всё равно видны, естественно при очень близком рассмотрении. Даже у меня есть картины, которым уже больше 20 лет, там тоже краска настолько уплотнилась, что некоторые думают, что это печать на принтере, совсем не видно мазков. И чтобы увидеть на них мазки, нужно чуть ли не с лупой рассматривать.
@@user-sy9ps6dn3c Да Винчи писал очень тонкими слоями, используя большое количество этих слоев. Соответственно краска была разведена до очень жидкого состояния. Логично что мазок ,при такой технике , никакую фактуру сохранять не будет. Плюс сухой кистью можно делать что-то на подобии "растушовки" красок, добиваясь плавных переходов. При таком методе мазков тоже не видно.
@@user-sy9ps6dn3c ну во-первых откуда вы знаете? Может повторили, или вы всех копиистов мира опросили ? Во-вторых я не говорил что "это так просто". Это как раз не просто и ооочень трудозатратно . Тот же Да Винчи писал работы годами. В современном мире редко пишут картины дольше недели. Потому что никому не нужны картины, которые пишуться "годами" . Никто за них не заплатит, зачем мне ждать когда какой художник напишет мне картину по технике старых мастеров за 10лет, когда есть тот, кто напишет не хуже за 4часа? А видно там в нижних слоях мазки или не . Зритель на это клал с большим прибором." Для души "такое тоже не делается, согласитесь глупо писать несколько лет картину, не получая никакого заработка, чтоб потом повесить ее у себя в коридоре. Вообще советую вам канал исскуствоведа Михаила Денисова (назв."Михаил Денисов [лабораториум]") Там и разборы техник, и история искусства, и т.д. Не боги горшки обжигают !!! Всегда помните, что если вы чего от не можете и не знаете , не значит что другие не могут и не знают .
Белила титановые+цинковые, замешиваю сама 20 лет. Титановый порошок и цинковые белила заводские в тюбике. Обычно в тюбиках очень много масла. Иногда масла настолько много из тюбика вытекает, что его и добавлять не нужно. Как я делаю белила, у меня есть видео: ruclips.net/video/jC_w-wK2wNk/видео.html Свои белила более пастозные и быстросохнущие благодаря добавлению лака.
А вам бы только обосрать. Это начальный этап работы, даже дураку это понятно. Вначале так, потом добавляются другие оттенки. Посмотрела бы как ты нарисовал/а.
А кто вам сказал что все будут копировать картины старых мастеров? Вам показали технику. Причем технику, которую никто не прказывает даром. Придумайте свой сюжет и пишите, и будет вам творчество!
Ржу 😂 Все эти древние дегенераты фактически делали разукраску графики. Но вы ж наверное не в курсе. Творчество состояло в том, чтобы написать сложные сюжеты, не имея современных референсов. А сама техника была весьма примитивной
Очень благодарна вам за подробный и такой открытый урок!
Спасибо! Очень интересно и поучительно- ждем еще ваших уроков. Таких уроков совсем мало на ютубе.
На такие уроки нужно о-очень много времени.
👍👍👍БЛАГОДАРЮ, ТВОРЧЕСКИХ УСПЕХОВ !!!!! 👏👏👏
Рада, что понравилось!
Спасибо, что делитесь опытом! Всех Благ Вам🙏
Пожалуйста! Обучайтесь на здоровье!
Случайно обнаружила Ваш МК. Хочу попробовать повторить. Подскажите, может прикреплен где Референс?
Очень понравился мастер-класс!!! Все понятно и подробно объяснение.
Рада, что вам понравилось, обучайтесь на здоровье.
Да, это не мастихином шмякать по холлсту, хотя тоже надо уметь, но вот это колоссальный труд и терпение. Спасибо ха урок
Пожалуйста.🙂
Классно ! Спасибо Вам за урок!
Пожалуйста, творите на здоровье.
Спасибо, потрясающе!
Пожалуйста!🙂
Отлично. Но очень долгая и сложная техника.
Stupendo 😍🤩
Excellent art
I'm glad you liked it.
Thanks madam
Спасибо Вам! А какие краски Вы используете?
Огромная вам благодарность. Давно искал информацию об этой технике. Скажите пожалуйста, самодельные белила, это свинцовые?
Максим, спасибо! Нет, я давно пользуюсь титановыми, но и свинцовые тоже можно развести. Когда-то я и свинцовыми пользовалась, потом порошок закончился и я перешла на титановые. Титановые мне нравятся тем, что они очень белые. Из любых можно сделать белила свои, более пастозные чем покупные.
Пек блины и смотрел)
Спасибо большое за науку, все важно! Подскажите как крепится муштабель
В ту палочку, которую вы видите на экране, она висит на подрамнике, с обратной стороны ввинчен саморез чуть длиннее чем толщина подрамника. Им палочка-муштабель, цепляется и виснет на подрамнике или на мольберте. У меня муштабелей несколько, разной длины для разного формата картин.
Про муштабель. ruclips.net/video/tN0RCUIlJxY/видео.html
Скажите, а оттушевку надо делать перед мертвым слоем, или вы ее делаете вместе с мертвым слоем ? Шикарный урок, спасибо, подписываюсь , хочется побольше еще уроков.
Что вы имеете ввиду под "оттушевкой"? Сначала имприматура, потом рисунок, потом пропись. На этом в первом уроке всё.
@@VeraDonhil оттушевка , это как гризайль, прописываем умброй тени и свет всей картины.
Вопрос автору: в тенях (полутенях) старые мастера оставляли имприматуру (или слой первого этапа 3х стадийоного метода) или корпусно покрывали краской во втором этапе живописи?
Милена, белильные мазки создают форму и фактуру предметов: фартука, стен, корзинки, умывальника и так далее. Когда первый белильный слой, после того как он высохнет, снова пролессировать охрой красной, то чем этот слой будет отличаться от первоначального , т.е от имприматуры(белого холста покрытого охрой красной)? Он будет отличаться формой. То есть белильная пропись, которая делается пастозными белилами( это значит густыми белилами, которые я делаю сама) будет создавать под лессировкой форму. Тени на юбке между складками, которые я оставляла чистой имприматурой станут ещё темнее, а света и полутона будут светлее. Так появляется иллюзия формы предметов. Ваш вопрос адресован ко второму уроку, где уже наносится лессировка. Смотрите дальше. Чистую имприматуру нужно оставлять в некоторых местах, например балдахин, который свисает на втором плане над головой женщины, он практически до конца работы над картиной остаётся цвета чистой имприматуры. В нём только прописываются тени умброй натуральной, а света,- это чистая нетронутая имприматура. Тени под столом, там тоже форма прописывается в последнюю очередь работы над картиной, а до того я не трогаю это место и оставляю чистую имприматуру. Вот как-то так. Надеюсь понятно.
@@VeraDonhil х
Подскажите пожалуйста, чем вы сам рисунок рисовали? Карандаш?
По клеточкам хорошо заточенным очень мягким карандашом - 8В Koh-i-noor. Подойдут и акварельные.
Здравствуйте! Скажите пожалуйста, а пропись делаете на чистом растворителе или на тройнике?
Здравствуйте! Пропись делаю и на растворителе и на лаке с маслом, там где это нужно. Тройник нужен для сцепления слоёв: спирт растворяет предыдущий поверхностный слой, лак служит в качестве сцепления слоёв - предыдущего с последующим, а масло даёт скользящий эффект. Я работаю иногда одной или тремя кистями. Вот когда работаю одной кистью, разбавитель служит мне для споласкивания остатков краски на кисточке, что бы потом обмакнуть кисть в другой цвет. Я просто мою кисть в разбавителе. А лак с маслом даёт необходимое скольжение, при этом благодаря лаку живопись быстрее сохнет. Если работать только на одном масле, то живопись будет долго сохнуть. Мой знакомый, как-то раз покрасил балкон на чистой олифе(льняное масло) без сиккативов(ускорителей полимеризации) и потом жаловался, что месяц прошел, а краска пачкается и не высохла.😄Я ему предложила перекрасить на чистом лаке. Он перекрасил, всё блестело, но краска высохла. Грубый пример из малярной практики, но принцип тот же.🙂
Подскажите пожалуйста, Как сделать имприматуру из охры красной и желатина ?
Аврора, если только взять темперную охру красную, но в этом случае желатин не нужен. По белому загрунтованному холсту можно и просто охрой имриматуру сделать. Не поняла вопрос. Какой у вас грунт на холсте? Он вообще есть? Желатин это клей и без пластификатора будет трескаться и не выдержит малейшего перепада температур. Не понятна цель, задача и конечный результат? Вам это зачем?
Подскадите пожалуйста а как переносили рисунок, с помощьчего? Я вижу линии такого же цвета как и фон только чуть темнее.
Когда-то давно я переносила с помощью клеточек. Но с некоторых пор, как только я освоила компьютер, я распечатываю фотографии на принтере, потом склеиваю и перевожу с помощью переводной бумаги. Получается очень точно. Вот только переводная бумага сильно пачкается, поэтому нужно распылить слой ретушного или другого лака, чтобы закрепить линии. Ещё я переносила с помощью эпидеоскопа, более крупные картины. Подкладывала открытку и она проецировалась на холсте. Это варианты.
Какой краской вы делаете имприматуру?
Охра красная.
Рисунок через копирку нанесли?
да.
@@VeraDonhil Спасибо.
У старых мастеров нет следов кисти на полотне и отпечатков пальцев. Толщина 60 микрон в 20-30 слоёв.
Интересно,как они этого достигали?
Владислава, краска имеет свойство высыхать и уплотняться. Когда краска становиться тоньше, она становится прозрачнее. Что касается мазков, то это беспредметный разговор. Нужно брать конкретную картину конкретного живописца. У кого-то мазки видны, у кого-то нет. Я имела возможность копировать в Эрмитаже и на многих картинах мазки видны хорошо. На некоторых картинах фигурки людей, написанные после того как был написан пейзаж, от времени стали прозрачными и сквозь них стал виден пейзаж. Но даже в такой живописи следы кисти всё равно видны, естественно при очень близком рассмотрении. Даже у меня есть картины, которым уже больше 20 лет, там тоже краска настолько уплотнилась, что некоторые думают, что это печать на принтере, совсем не видно мазков. И чтобы увидеть на них мазки, нужно чуть ли не с лупой рассматривать.
@@VeraDonhil например, Да Винчи. Нет мазков. Хотя под рентгеном и микроскопом они должны быть видны.
@@user-sy9ps6dn3c Да Винчи писал очень тонкими слоями, используя большое количество этих слоев. Соответственно краска была разведена до очень жидкого состояния. Логично что мазок ,при такой технике , никакую фактуру сохранять не будет. Плюс сухой кистью можно делать что-то на подобии "растушовки" красок, добиваясь плавных переходов. При таком методе мазков тоже не видно.
@@origami61.v87 интересно, почему никто не повторил его технику? Если это так просто. Всего-то разводить жиденько.
@@user-sy9ps6dn3c ну во-первых откуда вы знаете? Может повторили, или вы всех копиистов мира опросили ? Во-вторых я не говорил что "это так просто". Это как раз не просто и ооочень трудозатратно . Тот же Да Винчи писал работы годами. В современном мире редко пишут картины дольше недели. Потому что никому не нужны картины, которые пишуться "годами" . Никто за них не заплатит, зачем мне ждать когда какой художник напишет мне картину по технике старых мастеров за 10лет, когда есть тот, кто напишет не хуже за 4часа? А видно там в нижних слоях мазки или не . Зритель на это клал с большим прибором." Для души "такое тоже не делается, согласитесь глупо писать несколько лет картину, не получая никакого заработка, чтоб потом повесить ее у себя в коридоре. Вообще советую вам канал исскуствоведа Михаила Денисова (назв."Михаил Денисов [лабораториум]") Там и разборы техник, и история искусства, и т.д. Не боги горшки обжигают !!! Всегда помните, что если вы чего от не можете и не знаете , не значит что другие не могут и не знают .
Я всегда думал, что начинают с теней, а тут начинают прокрівать белилами... странно...
простите-белила какие?
Белила титановые+цинковые, замешиваю сама 20 лет. Титановый порошок и цинковые белила заводские в тюбике. Обычно в тюбиках очень много масла. Иногда масла настолько много из тюбика вытекает, что его и добавлять не нужно. Как я делаю белила, у меня есть видео: ruclips.net/video/jC_w-wK2wNk/видео.html Свои белила более пастозные и быстросохнущие благодаря добавлению лака.
@@VeraDonhil СПАСИБО
щелчки мыши на фоне сильно раздражают
И в каком месте ,тут творчество? Детская разукрашка...
А вам бы только обосрать. Это начальный этап работы, даже дураку это понятно. Вначале так, потом добавляются другие оттенки. Посмотрела бы как ты нарисовал/а.
А кто вам сказал что все будут копировать картины старых мастеров? Вам показали технику. Причем технику, которую никто не прказывает даром.
Придумайте свой сюжет и пишите, и будет вам творчество!
другие части посмотрите, прежде чем писать. это техника, которую использовали живописцы
Пфф. Разукрасте так..хотя бы раскраски 😂 копирование это метод обучения.
Ржу 😂 Все эти древние дегенераты фактически делали разукраску графики. Но вы ж наверное не в курсе. Творчество состояло в том, чтобы написать сложные сюжеты, не имея современных референсов. А сама техника была весьма примитивной