Настольная игра по сольфеджио «Музыкальная бродилка» - это самое настоящее нескучное сольфеджио🤩 ozon.ru/t/WyQJKDg Сольфеджио в игровом формате: карточки с вопросами и ответами, теория музыки + практика. Игра доступна на ozon Артикул 1701944794 Я создала эту игру для всех, кому важна музыка ❤️ «Музыкальная бродилка» - способ сделать сольфеджио интересным. Если вы не любите игры, можно использовать только карточки с вопросами и ответами из комплекта игры, так как они - по сути своей карманный справочник теории музыки 😎 ozon.ru/t/WyQJKDg
Очень сложно. Покупала сборники песен для гитаристов и играла на ф-но отмеченные там аккорды: C, D; и т.д. Большое спасибо! Вы - первый человек, который делится своими знаниями!
Спасибо большое. Очень интересно. А я аккорды методом тыка пыталась подобрать. Не везде получалось созвучно. Но для любителей тяжело все запомнить и много времени займет. Да и на такты не смогу записать мелодию которую подобрала. ( "Две души" подбираю) Самое сложное тактами записать. А это в каком классе изучают?
@@ЛюбовьМихайловна-й8в добрый день, рада, что было познавательно) разбивку на такты с самого начала обучения, а подбор аккомпанемента классе в третьем, когда вводят понятия тоника, доминанта и субдоминанта. Но в целом, это может зависеть и от педагога. По поводу записи по тактам: попробуйте нащупать пульс мелодии, есть более сильный удар, а есть слабее. Это и есть пульс: сильный удар - начало такта, слабый один или два - продолжение такта. Новый сильный удар - начало нового такта. Сильный удар еще называется сильная доля. Вот ориентируясь на нее и можно подбирать аккорды. Успехов ❤️
Отделять мелодию от аккомпанемента плохая идея и это принципиально, потому что музыка это единое целое и звучание мелодии напрямую связанно с тем, что находится ниже неё. Вот из за того что отделяют, музыканты не понимают на сколько важен аккомпанемент и что он реально меняет звучание мелодии в итоге играют откровенный бред...Мелодия - это всего лишь верхушка айсберга. Да, слушатель обращает большую часть своего внимания именно на мелодию и слушает, казалось бы, только её, а всё остальное фоном, но на самом деле это не так, он слушает мелодию звучание которой задано аккомпанементом. Гармония может быть какой угодно на самом деле, приемлемых вариантов очень много, а не только эти умозрительные функции...Теорию музыку давно пора переписывать, куда не ткнись везде всё не соответствует действительности в той или иной степени. Лет 100 назад уже нужно было бы всё переписать, но традиции запрещают это делать...Поэтому так всё и останется навсегда, пока не выродится само-сабой через сколько то сотен лет...Мой совет всем кто учится - бросайте эту учёбу прямо сейчас, ничего полезного вы оттуда не унесёте, только бессмысленные страдания...
@@pianotutorialsofthebestson2530 Отделять мелодию от аккомпанемента плохая идея, если заниматься анализом музыки. Но сценарий «встречи» с аккомпанементом может развиваться, например, так: человек решил для собственного удовольствия подобрать аккомпанемент к знакомой ему песне, где он запомнил только мелодию, или в учебных целях подобрать аккомпанемент к нотному фрагменту из учебника по сольфеджио, что очень развивает мышление музыканта. В этом процессе фактура произведения меняется с монодии на гомофонно-гармоническую, в которой мелодия отделена от сопровождения по определению. Отделение аккомпанемента и понимание его важности никак не связаны. Думаю, если человек открыл это видео, то он как раз понимает на сколько важен аккомпанемент ❤️ Конечно, гармония, меняет звучание мелодии. Тут могу направить внимание на такой композиторский прием, как вариации на сопрано остинато / глинскинские вариации. А если говорить про функции, то ладовая система - это система функций, опять же по определению. Аккорд каждой ступени имеет функциональное наклонение. В этом видео я даю базу - основные аккорды главных ступеней, я даже практически не касаюсь их обращений и тем более совершенно не касаюсь трезвучий побочных ступеней, которые, повторюсь, все имеют принадлежность к одной или даже к нескольким сразу функциональным группам. Когда человек подбирает аккомпанемент на слух, он так или иначе работает с аккордами лада, то есть по сути с тремя функциональными группами, просто он об этом не знает. Так если человек не знает физику, мир его полон магии, а если не знает гармонию, то музыка - набор волшебно сочетающихся звуков, которые непонятным образом влияют на слушателя. В «Летописи моей музыкальной жизни» Римский-Корсаков пишет о том, как ему было сложно и как он по собственному мнению был ограничен в музыкальных средствах на начальном этапе своего композиторского пути, когда он работал интуитивно и под руководством Балакирева, самого талантливого, но не обладающего теоретической базой главы Могучей кучки. Это привело Римского-Корсакова к глубокой работе над теоретическим трудом по гармонии и инструментовке. Обучение - часть творчества и оно начинается с азов. Например, в филологии с алфавита и слогов, и только потом обучающийся пишет сочинения в целом, а затем и жанровые тексты. Если в картине мира человека обучение приносит только страдание, и никакой радости, то, на мой взгляд, мучить себя себе дороже и действительно важно бросить обучение. Но у всех по-разному. Каждый взрослый человек, а у меня здесь собралась взрослая аудитория, в состоянии оценить, получает ли он удовольствие от обучения или нет и решить, заниматься ему дальше или нет. За вот эту сознательность я и ценю тех, кто на меня подписывается. Для них занятия музыкой - личный интерес и личный выбор. Информация на моем канале - помогает людям быть в творчестве свободными, благодаря знанию основ теории. И в целом сольфеджио - это музыкальная математика, а развивать свой мозг это к здоровью 🙂
@@notkinotki никаких монодий не существует, это умозрительный бред, любая мелодия образует гармонию в процессе звучания, это происходит в голове любого человека, всё что он услышал в начале влияет на то что прозвучит потом. Есть или нет аккомпанемент не важно, хороший аккомпанемент как раз подчёркивает то что итак есть в мелодии и дополняет её, потому и важно понимать что в мелодии есть гармония и ритм, чтобы не испортить мелодию.
@@notkinotki лад это тоже умозрительный бред, впрочем как и всё в теории музыки, потому я и говорю, что всё давным-давно надо переписывать чтоб не вводить в заблуждение музыкантов. Изначально приятные для слуха сочетания звуков нашли на слух а потом уже подвели теорию(ошибочную), я это всё понял когда стал анализировать музыку на слух а не руководствоваться какими то теоретическими догмами, так и понял что всё неправильно, через много лет это произошло.
@@notkinotki в современной музыке не найти TSD, я больше 1000 произведений проанализировал(в основном песни) и в них этого нет и оно не надо...Без этого звучит лучше.
@@notkinotki музыку как волшебство как раз и подаёт классическая система образования, реально же нет никакого волшебства и всё довольно просто и естественно, да - музыка это не какое то изобретение человечества и уж тем более не волшебство. Вся эта "волшебная" теория затрудняет и усложняет обучение, я это прочувствовал на себе когда отказался от неё, тогда и началось настоящее развитие и получения огромного количества удовольствия от занятий.
Настольная игра по сольфеджио «Музыкальная бродилка» - это самое настоящее нескучное сольфеджио🤩
ozon.ru/t/WyQJKDg
Сольфеджио в игровом формате: карточки с вопросами и ответами, теория музыки + практика.
Игра доступна на ozon
Артикул 1701944794
Я создала эту игру для всех, кому важна музыка ❤️ «Музыкальная бродилка» - способ сделать сольфеджио интересным. Если вы не любите игры, можно использовать только карточки с вопросами и ответами из комплекта игры, так как они - по сути своей карманный справочник теории музыки 😎
ozon.ru/t/WyQJKDg
Очень сложно. Покупала сборники песен для гитаристов и играла на ф-но отмеченные там аккорды: C, D; и т.д. Большое спасибо! Вы - первый человек, который делится своими знаниями!
Спасибо большое
БЛАГОСЛОВЕНИЙ БОЖЬИХ
Благодарю! Очень интересная теория , и думаю , поможет мне.)💖
А мне понравилось очень ваше сравнение с картиной, я ещё рисую, и мне очень нравится находить параллели между художественным искусством и музыкальным.
Интересно, и какие же это параллели?
Спасибо, это была очень полезная для меня информация.
@@janhorsemen6707 здорово))
Спасибо большое Вам!!!
Спасибо. Учимся у Вас❤
Видно, что хороший педагог.
Спасибо!
Спасибо большое. Очень интересно. А я аккорды методом тыка пыталась подобрать. Не везде получалось созвучно. Но для любителей тяжело все запомнить и много времени займет. Да и на такты не смогу записать мелодию которую подобрала. ( "Две души" подбираю) Самое сложное тактами записать. А это в каком классе изучают?
@@ЛюбовьМихайловна-й8в добрый день, рада, что было познавательно) разбивку на такты с самого начала обучения, а подбор аккомпанемента классе в третьем, когда вводят понятия тоника, доминанта и субдоминанта. Но в целом, это может зависеть и от педагога. По поводу записи по тактам: попробуйте нащупать пульс мелодии, есть более сильный удар, а есть слабее. Это и есть пульс: сильный удар - начало такта, слабый один или два - продолжение такта. Новый сильный удар - начало нового такта. Сильный удар еще называется сильная доля. Вот ориентируясь на нее и можно подбирать аккорды. Успехов ❤️
Отделять мелодию от аккомпанемента плохая идея и это принципиально, потому что музыка это единое целое и звучание мелодии напрямую связанно с тем, что находится ниже неё. Вот из за того что отделяют, музыканты не понимают на сколько важен аккомпанемент и что он реально меняет звучание мелодии в итоге играют откровенный бред...Мелодия - это всего лишь верхушка айсберга. Да, слушатель обращает большую часть своего внимания именно на мелодию и слушает, казалось бы, только её, а всё остальное фоном, но на самом деле это не так, он слушает мелодию звучание которой задано аккомпанементом. Гармония может быть какой угодно на самом деле, приемлемых вариантов очень много, а не только эти умозрительные функции...Теорию музыку давно пора переписывать, куда не ткнись везде всё не соответствует действительности в той или иной степени. Лет 100 назад уже нужно было бы всё переписать, но традиции запрещают это делать...Поэтому так всё и останется навсегда, пока не выродится само-сабой через сколько то сотен лет...Мой совет всем кто учится - бросайте эту учёбу прямо сейчас, ничего полезного вы оттуда не унесёте, только бессмысленные страдания...
@@pianotutorialsofthebestson2530 Отделять мелодию от аккомпанемента плохая идея, если заниматься анализом музыки. Но сценарий «встречи» с аккомпанементом может развиваться, например, так: человек решил для собственного удовольствия подобрать аккомпанемент к знакомой ему песне, где он запомнил только мелодию, или в учебных целях подобрать аккомпанемент к нотному фрагменту из учебника по сольфеджио, что очень развивает мышление музыканта. В этом процессе фактура произведения меняется с монодии на гомофонно-гармоническую, в которой мелодия отделена от сопровождения по определению.
Отделение аккомпанемента и понимание его важности никак не связаны. Думаю, если человек открыл это видео, то он как раз понимает на сколько важен аккомпанемент ❤️
Конечно, гармония, меняет звучание мелодии. Тут могу направить внимание на такой композиторский прием, как вариации на сопрано остинато / глинскинские вариации.
А если говорить про функции, то ладовая система - это система функций, опять же по определению. Аккорд каждой ступени имеет функциональное наклонение. В этом видео я даю базу - основные аккорды главных ступеней, я даже практически не касаюсь их обращений и тем более совершенно не касаюсь трезвучий побочных ступеней, которые, повторюсь, все имеют принадлежность к одной или даже к нескольким сразу функциональным группам. Когда человек подбирает аккомпанемент на слух, он так или иначе работает с аккордами лада, то есть по сути с тремя функциональными группами, просто он об этом не знает. Так если человек не знает физику, мир его полон магии, а если не знает гармонию, то музыка - набор волшебно сочетающихся звуков, которые непонятным образом влияют на слушателя.
В «Летописи моей музыкальной жизни» Римский-Корсаков пишет о том, как ему было сложно и как он по собственному мнению был ограничен в музыкальных средствах на начальном этапе своего композиторского пути, когда он работал интуитивно и под руководством Балакирева, самого талантливого, но не обладающего теоретической базой главы Могучей кучки. Это привело Римского-Корсакова к глубокой работе над теоретическим трудом по гармонии и инструментовке.
Обучение - часть творчества и оно начинается с азов. Например, в филологии с алфавита и слогов, и только потом обучающийся пишет сочинения в целом, а затем и жанровые тексты.
Если в картине мира человека обучение приносит только страдание, и никакой радости, то, на мой взгляд, мучить себя себе дороже и действительно важно бросить обучение. Но у всех по-разному. Каждый взрослый человек, а у меня здесь собралась взрослая аудитория, в состоянии оценить, получает ли он удовольствие от обучения или нет и решить, заниматься ему дальше или нет. За вот эту сознательность я и ценю тех, кто на меня подписывается. Для них занятия музыкой - личный интерес и личный выбор.
Информация на моем канале - помогает людям быть в творчестве свободными, благодаря знанию основ теории. И в целом сольфеджио - это музыкальная математика, а развивать свой мозг это к здоровью 🙂
@@notkinotki никаких монодий не существует, это умозрительный бред, любая мелодия образует гармонию в процессе звучания, это происходит в голове любого человека, всё что он услышал в начале влияет на то что прозвучит потом. Есть или нет аккомпанемент не важно, хороший аккомпанемент как раз подчёркивает то что итак есть в мелодии и дополняет её, потому и важно понимать что в мелодии есть гармония и ритм, чтобы не испортить мелодию.
@@notkinotki лад это тоже умозрительный бред, впрочем как и всё в теории музыки, потому я и говорю, что всё давным-давно надо переписывать чтоб не вводить в заблуждение музыкантов. Изначально приятные для слуха сочетания звуков нашли на слух а потом уже подвели теорию(ошибочную), я это всё понял когда стал анализировать музыку на слух а не руководствоваться какими то теоретическими догмами, так и понял что всё неправильно, через много лет это произошло.
@@notkinotki в современной музыке не найти TSD, я больше 1000 произведений проанализировал(в основном песни) и в них этого нет и оно не надо...Без этого звучит лучше.
@@notkinotki музыку как волшебство как раз и подаёт классическая система образования, реально же нет никакого волшебства и всё довольно просто и естественно, да - музыка это не какое то изобретение человечества и уж тем более не волшебство. Вся эта "волшебная" теория затрудняет и усложняет обучение, я это прочувствовал на себе когда отказался от неё, тогда и началось настоящее развитие и получения огромного количества удовольствия от занятий.