Artist talk: Франциско Инфанте-Арана

Поделиться
HTML-код
  • Опубликовано: 9 авг 2021
  • Artist talk: Франциско Инфанте-Арана в рамках публичной программы к выставке «Настоящее время, несовершенный вид».
    В 1960-е «неугодное» советской власти искусство активно вытеснялось в андерграунд. Однако масштабные замыслы некоторых художников, занимающихся, например, кинетическим искусством, хотя бы теоретически могли получить шанс на вполне официальное воплощение.
    Идея программированной системы светозвукового оформления стен и башен Московского Кремля, разработанная Франциско Инфанте, из числа проектов, которые государство могло бы реализовать. У художника появился шанс исполнить художественную работу, основанную на авангардной концепции синтеза искусств, используя новые для того времени средства выражения. О том, как сложилась судьба проекта по динамическому светозвуковому оформлению храма Василия Блаженного, старинных башен и стен Московского Кремля, рассказал сам автор - художник Франциско Инфанте-Арана.
    Франциско Инфанте-Арана (род. 1943) - российский художник, фотограф, теоретик искусства, один из главных представителей кинетического искусства в России. С 1956 по 1962 год учился в Московской средней художественной школе. С 1962 по 1968 год входил в «Коллектив свободных художников» (с 1964 года - группа «Движение»). В 1966 году окончил Московское высшее художественно-промышленное училище (бывшее Строгановское), факультет монументальной живописи. С 1968 года работает совместно с женой, художницей Нонной Горюновой. В 1970 году организовал группу художников и инженеров «Арго» («Авторская рабочая группа»). С 1968 года создает работы, объединенные персональной концепцией артефакта. С 1973 года - член Московского союза художников. Участвовал в Биеннале диссидентов в Венеции в 1977 году. В 1996 году получил Государственную премию Российской Федерации в области изобразительного искусства «за разработку нового языка в искусстве». Живет и работает в Москве.

Комментарии • 8

  • @user-kl9lt9iv5u
    @user-kl9lt9iv5u 8 месяцев назад

    Большое спасибо за интервью!

  • @naijiap
    @naijiap 2 года назад +2

    Гений, потрясающие работы

  • @user-es3xl6rf2h
    @user-es3xl6rf2h 3 года назад +4

    Коммент в поддержку видео! Продвигайтесь!

  • @archarovec
    @archarovec 2 года назад +1

    Авангардные художники периода СССР были действительно свободны, поскольку не ради славы, денег и желания выделиться, а из исключительно внутренних потребностей они шли в "неизвестное" и были оригинальны по настоящему. Это 60-ые года !!!

  • @archarovec
    @archarovec 2 года назад

    Искусство должно быть странным ). Настоящий художник всегда современен.

    • @echte3468
      @echte3468 Год назад

      искусство должно вдохновлять и быть красивым.Подобное искусство как тут приводит к деградации

  • @echte3468
    @echte3468 Год назад

    все материально,разделено...Я даже в туалете не повесил бы такие картины.Деградация.