El brillo de los graves: La voz de contralto
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- Опубликовано: 8 фев 2025
- La contralto es una voz que existe poco, ya que por la estructura de la anatomía femenina es más común encontrar voces agudas o medias. Sin embargo, existen estas otras voces en las cuerdas vocales son más grandes, dando esta característica en dichas voces.
#sabiasque #datosmusicales #contralto #scarlattiopera
Falto escuchar las distintas voces
@@companiademo En videos próximos habrán ejemplos sonoros 🤗
@@scarlattiopera1518muchas gracias.
La voz de contralto es la mas especial que existe y los extremos tanto ligero y agudo [de coloratura] como el grave denso y oscuro [dramático] se trata de vocalidades inusuales para la mayoria de las veces, siendo el tipo central o lírico el estándar y AUN ASÍ la voz sigue siendo rara sobretodo porque tiende a "borrarse" o no desarrollarse propiamente como tal por prioridades de expandir su vocalidad a otros tipos de voces de más demanda. Por ello muchas contraltos terminan haciendo roles de mezzo, ya sea dramaticos en las contraltos liricas, o tambien liricos en las contraltos ligeras [incluso podrian intentar roles de soprano dramatica wagneriana con muchas limitantes por los agudos pero si coinciden con el rango aunque no con la tessitura] porque hay mas disponibilidad de roles y ganancias con ello aunque ciertamente fuerza sus voces con los agudos con el tiempo, y también genera una cierta ambigüedad sobre la existencia de las contraltos porque al hacer tantos roles de mezzos, muchas terminan englobadas como Mezzo-contraltos [el equivalente femenino de los Bartonos-bajos] y luego las contraltos definitivas o absolutas terminan siendo solo las dramaticas [o liricas-dramaticas] que NO pueden hacer ningun rol de mezzo en absoluto y pues... se rarifican MAS en su existencia o distinción.
En general la mayoria de los roles de contralto existentes antes de 1850 son roles AMBIGUOS muy interpretados a menudo por mezzos ya sea liricas o dramaticas, e incluso algunas ligeras/de coloratura [abordando una postura ambigua de roles que tienen tanto version de contralto como de soprano, como el rol de Rossina precisamente]. Despues de 1850 ya se comenzo a notar la diferencia entre las mezzos y las contraltos cada vez mas, aunque sospecho no fue hasta el periodo del cambio del siglo XIX al XX entre 1890 a 1910 que las contraltos definitivamente SE SEPARARON de las mezzos en el modo de ser abordadas como tal para sus roles, y por ello cuando Puccini estrena Suor Angelica en 1918 se tiene al rol de la Zia Principessa bien distinguido de otras vocalidades, y AUN ASI en la misma opera existen roles ambiguos de "mezzo o contralto" para la Segunda Conversa y la Maestra de las Novicias, y tambien en Gianni Schicchi con Zita Donati.
Hay relativamente pocos roles famosos para contralto definitiva, pero los que hay son bastante interesantes y llamativos aun cuando tengan una presencia muy puntual y no tan extendida en las óperas que aparecen, pero son roles y momentos CLAVE para la inflexion de las historias, por ejemplo la diosa primordial Erda en El Anillo del Nibelungo asociada con la Tierra y el Destino, tan crucial que es la unica que hace cambiar de opiniones a Wotan en la trama, y bueno... luego resulta ser la madre de Brünhilde (y de las otras valquirias, aunque esto varia en forma ambigua en la misma trama del Anillo donde en unas se dice que todas si son sus hijas pero en otras solamente es ella). Y tambien esta Ulrica de Ballo in Maschera, la Cieca de La Gioconda y Madelon de Andre Chenier por citar otras con impacto parecido.
Las contraltos ligeras/de coloratura SI pueden ser personajes MAS jóvenes que los interpretados por las otras contraltos, quizas NO TANTO como los interpretados por sopranos y/o mezzos, pero si distintos a los de las contraltos liricas y/o dramaticas, a menudo porque son papeles más alegres, cómicos y con una singular frescura de carisma juvenil pese a no lo ser quizas tanto en edad comparado con otros. Otras veces son personajes jóvenes pero con una solemnidad inusual pese a su edad. Las famosas heroinas de Rossini, Angelina de Cenerentola y Rosina de Barbiere son de este tipo vocal.
Otras veces más a menudo hacen personajes masculinos muy jóvenes pero de presencia definitivamente seria y decidida pese a su gracia y carisma, por ejemplo MUCHOS papeles compartidos por contratenores. (Incluso esta cualidad la encontramos fuera de la ópera para el doblaje de voces en animación para personajes masculinos que conservan una frescura pre-adolescente en su mentalidad o netamente son personajes infantiles serios como tal, el personaje más famoso con esa vocalidad es Monkey D. Luffy de One-Piece que tiene una voz muy aguda que no seria precisamente masculina PERO tampoco es femenina, siendo una cualidad andrógina o dual muy compleja a segun el personaje lo requiera, puesto que cuando usa graves SI se oye masculina la voz.)
@@lhadzyan7300 ¡Muchas gracias por tu comentario! Se enriquece la información con esto.
En cuanto a lo que comentas de los personajes como los de Rossini, fueron escritos originalmente para mezzosopranos, pero que por las cualidades de la contralto ligero se presta para ser cantada por esta voz.
Y es cierto que personajes que fueron escritos para contratenores sean cantados por contraltos, representando personajes jóvenes masculinos.
Te agradecemos infinitamente la aportación que haces en cuanto al doblaje, ya que nosotros estamos enfocafos más a la voz cantada, y este tipo de comentarios hace que nuestros conocimientos aumenten
@@scarlattiopera1518 En realidad NO, la mayoria de los roles femeninos que ahora hacen muchas mezzos de coloratura eran de contraltos o bien tambien de sopranos pero secundarias, y es que la voz de mezzo NO EXISTIA AUN propiamente definida hasta que Rossini de hecho la empezo a usar para papeles de "soprano secundaria" como Tisbe en La Cenerentola, Berta en Il Barbiere y Zelmira en Semiramide como una tercera voz contrapuesta a las voces principales mas agudas y mas graves a ella. Por eso entonces se llamaban precisamente "mezzosoprano" porque eran mas afines a mezzo pero no alcanzaban a pleno sus agudos tipicos. Despues aparecieron cantantes de tipo "contralto" que tenian un alcance de agudos similares aunque graves mas profundos pero no los definitivos de contraltos mas propiamente tipicas [aunque tampoco es como que lo requiriesen a menos hicieran personajes masculinos para precisamente notarse mas masculinas). y bueno como entonces estaban ya nombrandose como mezzosopranos a las sopranos secundarias cortas de agudos, y estas voces graves que originalmente venian contandose como contraltos de coloratura o ligeras coincidian muy bien, empezaron TAMBIEN a autodenominarse como mezzosopranos y bueno... automaticamente la mezzo empezo a consolidarse como la voz intermedia y ambigua de los niveles mas graves para soprano y mas agudos para contralto.
Con ello, la contralto debio REDEFINIRSE mas grave de lo que solia estar para englobar esta nueva categoria vocal y automaticamente TODOS o casi todos los papeles que eran de contraltos con coloratura se volvieron de mezzo automaticamente aparte de los papeles de "soprano secundaria" que ya tenian.
Asi fue como luego acabaron siendo de mezzos pero ORIGINALMENTE NO ERAN.
(Eso si, Rossini tuvo la culpa en escribir como 2 versiones algo proximas entre si en el papel de Rosina tanto para contralto como soprano, y las mezzos adaptaron algo intermedio de ambos.)
Muy bueno pero faltaron las demostraciones tanto de las voces, su tipos, como la mención de las obras y sus autores ya que , este último punto, apenas fue ejemplificado.
¡Muchas gracias por tu comentario! Tomaremos en cuenta esta sugerencia para nuestros próximos videos