Короче гитары записанные для роликов и для себя это самая обычная запись в линию без всяких заморочек, тонкостей и хитростей! Тут особо велосипед придумывать не нужно! А вот подойти к покупке звуковой карты нужно ответственно!)
Хай✌ а будет видео по микшированию мультитрека со сведением? Сколько видео переглядел все заранее всё балансируют, Знаю все микшируют и сводят на свой вкус, но у меня нет такого вкуса в сведении, да и не знаю точную балансировку дорожек, я привык что есь какая нибудь база на которую можно оперется, самостоятельно пробывал сводить, балансировать но ничего не выходит, то трек не плотный из-за гитар, то бочку не слышно из-за баса или баса, в общем уже с того лета мучаюсь и всё с этим сложно, порой хочется бросить всё это так как я не звукоинженер, я больше просто люблю создавать музыку, а плотить кому то за сведение денег нет да и дороговато, оборудования тоже специального нет, в общем не знаю что делать уже..я просто устал..
Привет! Если ты говоришь о видео где будет полностью разбор проекта от А до Я! Пока не планировал из-за того что На канале первых 4 видео это и есть база! Отдельно показано сведение баса, даблтрек гитары, барабанов и мастеринг!
А почему разведение именно по 100 и 75, а не 90 и 60, или 100 и 50? Это все у друг друга из видео в видео копируют или прям опытным путем экспериментов пришли, что так самое оптимальное сочетание для панорамирования? )
Доброго времени суток! Впринципе вы сами и ответили на свой вопрос) именно данный вариант является оптимальным!если быть конкретнее так как это ритм гитара конечно основные каналы разведены по 100 процентов! Только такая панорама позволяет сделать гитару широкой, так сказать ТРУ-стерео. А доп каналы разведены по 75% и тем самым уплотняют звучание и не загромождают середину, так как в середине и так дофига чего находится! Бас, некоторые состовляющие барабанной уставки, вокал! С доп дорожками конечно можно поиграться и плюс минус 5 процентов подвигать туда сюда! Но конкретно в данной настройке хорошо работает золотой стандарт!)))
@@vanheavystudio1690 , Спасибо что так развернуто ответили! Есть ещё пара вопросов о нюансах: 1) Гитара квадро должна писаться с одинаковыми настройками инструмента, или можно менять частотные настройки "ручкой тона" по парам? 2) есть ли какие закономерные нюансы в выборе импульсов для кабинетов (4х12, 4х10, смена микрофонов их положений)?
@@stanislavk447 ну как вам сказать... Впринципе если так подумать то вот прям жёсточайших правил и канонов не существует! Даже с той же панорамой которую мы обсудили выше! Возможно вы хотите создать какое нибудь специфическое андеграундное звучание! Взять например Тру Блэк метал! В этом жанре на мой сугубо личный взгляд, не умение играть, не умение записывать, не знание элементарных понятий звукорежессуры да и в целом полная бездарность выданы за фишку, за некий канон стиля, а если кто не согласен то вы ничего не понимаете🤣 но пипл хавает! В общем если нарушаешь правила, то нужно понимать и уметь слышать то что ты нарушаешь! Ну а если говорить за нормальные миксы то ответ на первый пункт: можно крутить ручки как душе угодно! Классический пример квада, более высоко-звучащая гитара разведена на 100% с запасом срезанными низами! А дорожки разведённые по 75% это более низко-звучащие гитары с запасом срезанными верхами! Либо можно сделать обе гитары с "полноценными частотными диапазонами" но тут нужно уметь слышать "фазу"! Дабы избежать нахлестов частотных диапазонов! Как бы по конкретнее выразится... При нахлестах может происходить аннулирование настроек! Грубо говоря вот вы настроили одну пару треков своего квада! Нарулили звук по своей душе! Потом нарулили звук который вам нравится на другой паре треков своего квада! А когда включили все вместе поняли что некоторых частот не хватает, или они как то искажены! Это произошло наложение! Нужного искать данные частотные конфликты и их устранять! Что касаемо второго вашего вопроса то в целом выбор импульсов это не более чем вкусовщина! Можно долго обсуждать что вот 4х12 звучат объемнее, другие более резче... Но по факту все сводится просто к сугубо личным предпочтениям! А подытожим тем что просто по приборам идти не получится! Как не крути нужно учится слушать и знать "физику" звука! Только уши могут определить хорошо то что вы сделали или плохо! А мои видео которые я выпускал, показывали общий принцип работы ну и может быть будут какие то совпадения! Но докручивать придется все равно!) P.s доп инфа возможно и не нужная))) Если вы играете в две гитары то всё-таки лучше присмотреться к даблу и подумать как это можно грамотно аранжировать! Допустим если партии одинаковые или есть элементарная терционная раскладка то их просто можно пустить в дабл, а если есть координально отличающиеся партии то их вынести в отдельную ЛИД дорожку с другой более прозрачной и объемной частотной настройкой! Сам по себе дабл он более четкий из-за меньшего количества дорожек и требует меньше трудозатрат! Меньше риска получить ватный микс! А с современными плагинами и желанием по итогу вы получите так же хороший плотный микс!
@@vanheavystudio1690 , ещё раз спасибо за очень подробный ответ. Всю инфу впитываю и усваиваю )) Ещё у меня тогда напрашивается вопрос по сведению живого баса - там у нас дабл дорожка как я бы делал. сигнал DI и с обработкой + кабинет, ставлю обычно его на центр или с небольшим развалом панорамы +/- 10 и стараюсь избегать наложений с гитарами. Это правильно или есть тоже оптимальный рецепт? И тогда уж - как лучше укладывать синты чтобы в нашем референсном примере это не конфликтовало с пачкой гитар (я ориентируюсь на звучание Andy James, Keith Merrow, imminence, soen)
@@stanislavk447 Для приготовления рецепта классического плотного микса басовые инструменты (типа бас гитара, бас бочка) всегда размещаются в центре без какого либо панорамирования! Все ваши "бас гитарные треки" должны находится строго в центре! Не желательно допускать блуждания низких частот по панораме не на 5 не 10 % влево в право! Особенно это касается если в микса присутствуют САБбасовые частоты (это примерно от 0 до 40 Гц). Существуют отдельные методы по центровке этих частот в миксе на стадии мастеринга! Опять таки эти методы являются работой над ошибками и не всегда можно добиться желаемого результата! По этому лучше до этого не доводить! Если без минимального панорамирования бас гитара и бас бочка все же конфликтуют то это лучше лечить эквалайзером, компрессором и если надо лимитером! Но не панорамой! ( и опять оговоримся) к панораме прибегать в случае с басами нужно в том случае если вы четко представляете что делать, а самое главное полностью понимаете весь процесс и как он работает! В противном случае это просто лишнее действие которое приводит к не критично/ критичной ошибке! Хотя надо признать, иногда мы думаем что вот так мы тут сделали и вроде бы как бы стало немного лучше☺️ увы самообман и не более! Если нет понимания в работе с реверберацией, то с бас бочки лучше снять эффекты Рума и оверхеды! Это позволит минимизировать проблематику гула басовых частот! Так же даст более четкий и хлесткий щелчок! Что касается синтезаторов и гитар, то опять таки все лечится путем устранения частотных конфликтов и наложение эффекта реверберации на синтезаторы! С помощью которой мы можем управлять стенкой звука, делать её ближе или наоборот отдалять! Как вариант (который я лично вне мастеринга стараюсь не использовать) применение stereo enhancer! Например на синтезаторе! Ставим допустим 105% или 110%! Сдирается энное количество сигнала но появляется воздух что может привести к небольшой разгрузке микса! И опять же, это улучшайзеры, которые по сути зачастую не избавляют от проблемы, а только их маскируют! Не давая по итогу желаемого результата! Если есть ещё вопросы, то впринципе я есть в ВК! Ссылка в Ютубе на мою страницу есть! Можете писать если что туда или предварительно списаться и потом созвониться через ВК! Так будет проще и быстрее!)
Не ну как так можно обьяснять а? Если показываешь эквалайзер или любой другой плагин, нужно не просто говорить "с такими вот настройками". Нужно подробно обьяснить какую частоту убрать, и зачем её надо убирать. У каждого будут свои настройки изза массы факторов. Как минимум гитар выдающих одинаковый АЧХ в природе не существует, нужно ж понимать что и как работает, а не как в школе, типа дай списать, в звуке эта схема не работает.
Совершенно верно сказано. Базовые принципы и этапы эквализации - 1) обрезать ненужные низы и верха 2) убрать все артефакты: бубнежи/пердежи/свисты и тому подобное, 3) убрать конфликтующие с другими инструментами частоты, 4) поднять-опустить частоты по своему вкусу, не трогая частоты из предыдущих пунктов. Ну и конечно у каждого эти этапы будут по-своему отстроены, потому как гитары и звукосниматели у всех разные.
Отлично и доступно изложено. Молодец !
Спасибо!)
Годный контент
Огромное спасибо за оценку!🤘
А нельзя использовать для гитар сразу какой-нибудь amplitube, например, где есть и педали, и головы, и кабинеты?
Спасибо за вопрос! Да можно, Чего же нельзя! Даже собираюсь выпустить как нибудь видео с гайдом на какой нибудь подобный мультикомбайн!)
@@vanheavystudio1690 а как Вы гитары записываете?
@@xoloxoro2830 просто в линию записываю чистый di, а потом уже как показано в видео делаю реампинг и прочие манипуляции!
Короче гитары записанные для роликов и для себя это самая обычная запись в линию без всяких заморочек, тонкостей и хитростей! Тут особо велосипед придумывать не нужно! А вот подойти к покупке звуковой карты нужно ответственно!)
Хай✌ а будет видео по микшированию мультитрека со сведением? Сколько видео переглядел все заранее всё балансируют, Знаю все микшируют и сводят на свой вкус, но у меня нет такого вкуса в сведении, да и не знаю точную балансировку дорожек, я привык что есь какая нибудь база на которую можно оперется, самостоятельно пробывал сводить, балансировать но ничего не выходит, то трек не плотный из-за гитар, то бочку не слышно из-за баса или баса, в общем уже с того лета мучаюсь и всё с этим сложно, порой хочется бросить всё это так как я не звукоинженер, я больше просто люблю создавать музыку, а плотить кому то за сведение денег нет да и дороговато, оборудования тоже специального нет, в общем не знаю что делать уже..я просто устал..
Привет! Если ты говоришь о видео где будет полностью разбор проекта от А до Я! Пока не планировал из-за того что На канале первых 4 видео это и есть база! Отдельно показано сведение баса, даблтрек гитары, барабанов и мастеринг!
Автор очень интересно как звучат отдельно две гитары что на 100 и две что на 75! нужно было отдельно в ролике их включить
Квад или дабл??
Квад!)
Дабл и в школу не пойдем!) Но квад плотненько звучит!) хорошечно!) Спасибо за отзыв бро!👍👍👍
Оч крто! Ну квадр звучит сочнее-мощнее, тут и к гадалке не ходи. Разбери этот тэмплэйт целиком! Драмсы, бас...
Спасибо за комент и хорошую идею для будущих видео!👍
А почему разведение именно по 100 и 75, а не 90 и 60, или 100 и 50? Это все у друг друга из видео в видео копируют или прям опытным путем экспериментов пришли, что так самое оптимальное сочетание для панорамирования? )
Доброго времени суток! Впринципе вы сами и ответили на свой вопрос) именно данный вариант является оптимальным!если быть конкретнее так как это ритм гитара конечно основные каналы разведены по 100 процентов! Только такая панорама позволяет сделать гитару широкой, так сказать ТРУ-стерео. А доп каналы разведены по 75% и тем самым уплотняют звучание и не загромождают середину, так как в середине и так дофига чего находится! Бас, некоторые состовляющие барабанной уставки, вокал! С доп дорожками конечно можно поиграться и плюс минус 5 процентов подвигать туда сюда! Но конкретно в данной настройке хорошо работает золотой стандарт!)))
@@vanheavystudio1690 , Спасибо что так развернуто ответили! Есть ещё пара вопросов о нюансах: 1) Гитара квадро должна писаться с одинаковыми настройками инструмента, или можно менять частотные настройки "ручкой тона" по парам? 2) есть ли какие закономерные нюансы в выборе импульсов для кабинетов (4х12, 4х10, смена микрофонов их положений)?
@@stanislavk447 ну как вам сказать... Впринципе если так подумать то вот прям жёсточайших правил и канонов не существует! Даже с той же панорамой которую мы обсудили выше! Возможно вы хотите создать какое нибудь специфическое андеграундное звучание! Взять например Тру Блэк метал! В этом жанре на мой сугубо личный взгляд, не умение играть, не умение записывать, не знание элементарных понятий звукорежессуры да и в целом полная бездарность выданы за фишку, за некий канон стиля, а если кто не согласен то вы ничего не понимаете🤣 но пипл хавает! В общем если нарушаешь правила, то нужно понимать и уметь слышать то что ты нарушаешь! Ну а если говорить за нормальные миксы то ответ на первый пункт: можно крутить ручки как душе угодно! Классический пример квада, более высоко-звучащая гитара разведена на 100% с запасом срезанными низами! А дорожки разведённые по 75% это более низко-звучащие гитары с запасом срезанными верхами! Либо можно сделать обе гитары с "полноценными частотными диапазонами" но тут нужно уметь слышать "фазу"! Дабы избежать нахлестов частотных диапазонов! Как бы по конкретнее выразится... При нахлестах может происходить аннулирование настроек! Грубо говоря вот вы настроили одну пару треков своего квада! Нарулили звук по своей душе! Потом нарулили звук который вам нравится на другой паре треков своего квада! А когда включили все вместе поняли что некоторых частот не хватает, или они как то искажены! Это произошло наложение! Нужного искать данные частотные конфликты и их устранять! Что касаемо второго вашего вопроса то в целом выбор импульсов это не более чем вкусовщина! Можно долго обсуждать что вот 4х12 звучат объемнее, другие более резче... Но по факту все сводится просто к сугубо личным предпочтениям! А подытожим тем что просто по приборам идти не получится! Как не крути нужно учится слушать и знать "физику" звука! Только уши могут определить хорошо то что вы сделали или плохо! А мои видео которые я выпускал, показывали общий принцип работы ну и может быть будут какие то совпадения! Но докручивать придется все равно!)
P.s доп инфа возможно и не нужная))) Если вы играете в две гитары то всё-таки лучше присмотреться к даблу и подумать как это можно грамотно аранжировать! Допустим если партии одинаковые или есть элементарная терционная раскладка то их просто можно пустить в дабл, а если есть координально отличающиеся партии то их вынести в отдельную ЛИД дорожку с другой более прозрачной и объемной частотной настройкой! Сам по себе дабл он более четкий из-за меньшего количества дорожек и требует меньше трудозатрат! Меньше риска получить ватный микс! А с современными плагинами и желанием по итогу вы получите так же хороший плотный микс!
@@vanheavystudio1690 , ещё раз спасибо за очень подробный ответ. Всю инфу впитываю и усваиваю ))
Ещё у меня тогда напрашивается вопрос по сведению живого баса - там у нас дабл дорожка как я бы делал. сигнал DI и с обработкой + кабинет, ставлю обычно его на центр или с небольшим развалом панорамы +/- 10 и стараюсь избегать наложений с гитарами. Это правильно или есть тоже оптимальный рецепт? И тогда уж - как лучше укладывать синты чтобы в нашем референсном примере это не конфликтовало с пачкой гитар (я ориентируюсь на звучание Andy James, Keith Merrow, imminence, soen)
@@stanislavk447 Для приготовления рецепта классического плотного микса басовые инструменты (типа бас гитара, бас бочка) всегда размещаются в центре без какого либо панорамирования! Все ваши "бас гитарные треки" должны находится строго в центре! Не желательно допускать блуждания низких частот по панораме не на 5 не 10 % влево в право! Особенно это касается если в микса присутствуют САБбасовые частоты (это примерно от 0 до 40 Гц). Существуют отдельные методы по центровке этих частот в миксе на стадии мастеринга! Опять таки эти методы являются работой над ошибками и не всегда можно добиться желаемого результата! По этому лучше до этого не доводить! Если без минимального панорамирования бас гитара и бас бочка все же конфликтуют то это лучше лечить эквалайзером, компрессором и если надо лимитером! Но не панорамой! ( и опять оговоримся) к панораме прибегать в случае с басами нужно в том случае если вы четко представляете что делать, а самое главное полностью понимаете весь процесс и как он работает! В противном случае это просто лишнее действие которое приводит к не критично/ критичной ошибке! Хотя надо признать, иногда мы думаем что вот так мы тут сделали и вроде бы как бы стало немного лучше☺️ увы самообман и не более! Если нет понимания в работе с реверберацией, то с бас бочки лучше снять эффекты Рума и оверхеды! Это позволит минимизировать проблематику гула басовых частот! Так же даст более четкий и хлесткий щелчок! Что касается синтезаторов и гитар, то опять таки все лечится путем устранения частотных конфликтов и наложение эффекта реверберации на синтезаторы! С помощью которой мы можем управлять стенкой звука, делать её ближе или наоборот отдалять! Как вариант (который я лично вне мастеринга стараюсь не использовать) применение stereo enhancer! Например на синтезаторе! Ставим допустим 105% или 110%! Сдирается энное количество сигнала но появляется воздух что может привести к небольшой разгрузке микса! И опять же, это улучшайзеры, которые по сути зачастую не избавляют от проблемы, а только их маскируют! Не давая по итогу желаемого результата! Если есть ещё вопросы, то впринципе я есть в ВК! Ссылка в Ютубе на мою страницу есть! Можете писать если что туда или предварительно списаться и потом созвониться через ВК! Так будет проще и быстрее!)
Не ну как так можно обьяснять а? Если показываешь эквалайзер или любой другой плагин, нужно не просто говорить "с такими вот настройками". Нужно подробно обьяснить какую частоту убрать, и зачем её надо убирать. У каждого будут свои настройки изза массы факторов. Как минимум гитар выдающих одинаковый АЧХ в природе не существует, нужно ж понимать что и как работает, а не как в школе, типа дай списать, в звуке эта схема не работает.
Совершенно верно сказано. Базовые принципы и этапы эквализации - 1) обрезать ненужные низы и верха 2) убрать все артефакты: бубнежи/пердежи/свисты и тому подобное, 3) убрать конфликтующие с другими инструментами частоты, 4) поднять-опустить частоты по своему вкусу, не трогая частоты из предыдущих пунктов. Ну и конечно у каждого эти этапы будут по-своему отстроены, потому как гитары и звукосниматели у всех разные.