Últimamente, estoy viendo bandas que trabajan mucho el ambiente trascendental en los directos, por ejemplo llenando el escenario de objetos y figuras rituales o echando por el escenario y entre el público humo como si fuera niebla. Incluso algo que me ha molado bastante es ver bandas que van más allá de lo visual y sonoro, y se ponen a quemar ciertos inciensos para que también se active tu olfato. Es algo brutal porque con cuatro focos de colores que iluminen la niebla ya tienes un buen fondo cromático, y con el incienso te metes en trance enseguida. Después viene la música que lo acaba de completar todo a la perfección.
Si Jose, gran contenido ....me hiso recordar un reportaje donde se decía con base en Estudios, que los metaleros eran en general personas mas felices y pacificas y que esto se debía, entre otras cosas a un fuerte sentido de comunidad
Que gran video, suena obvio pero muchas veces lo obvio lo tomamos por sentado y lo olvidamos. Considero que también seria bueno un video centrado en la parte de la composición.
Muchas gracias por todos tus videos! Estoy de acuerdo cuando dices que la IMAGEN como la portada es muy importante! Yo como diseñador grafico le diste en el clavo! :)
Preocupaciones de cada miembro de una banda de rock: Vocalista: nódulos en garganta, gastritis, perder la voz. Guitarrista: Tendinitis, problemas de espalda y cuello, sobrepeso. Baterista: problemas de espalda, perder el oido, dolor muscular. Bajista: artritis, perder capacidad para escuchar, teninistis. La música no es fácil, lleva sus riesgos, sacrificios y compromiso. A cuidarse más, para disfrutar de lo que más nos apasiona.
hola por suerte tuve la oportunidad de acceder pece a mi edad a rock sound de una revista muy buena actualmente tu ayuda es muy util e informativa muchas gracias ya tenia ganas de dejar la musica y m ayudaste a seguir en pie muchas gracias .
Que buenos videos José, me he visto todos estos de consejos y cosas que podrían ayudarte como musico, me gustaría que siguieras subiendo videos de este tipo hablando sobre otras cosas relacionadas con este mundillo :)
En el quinto punto me identifico totalmente pero por lo que comentas al final de pasada (autocrítica feroz). Lo que probablemente se traduzca como falta de confianza. Yo estoy con profesor y muchas veces le digo "joder ves? sueno mal, me esfuerzo en acentuar notas y no lo consigo etc", y mi profesor insiste ne que sonaba muy bien y que escuchaba claramente la expresividad y la acentuación. (Pero me es muy dificil estar de acuerdo). Cosa que puede ser un freno enorme también, aunque supongo que es mucho más común lo contrario.
Muy buenos consejos , tienes unos vídeos excelentes. La verdad que por el contenido del canal, deberías tener muchísimos más seguidores, espero que sigas creciendo. Saludos ! !
Mil gracias por los vídeos. Son geniales y brutales. Estoy iniciando un proyecto nuevo de música y tus vídeos son súper útiles para ponerme al día y mejorar en todo lo posible. Es cierto todo lo que dices. Son muy buenos consejos. También es verdad que la experiencia ayuda mucho a entender ciertas cosas, ser más humilde y hacer autocrítica, que es fundamental como dices en la música. Pero también me da la sensación de que todo ha cambiado mucho (tuve la suerte de vivir cierto éxito con mi banda en 2006-2008, tanto como para ser portada de Mondo Sonoro con el segundo disco, pero por circunstancias de la vida dejé de lado la música para centrarme en mi carrera académica como investigador). Es verdad que nos quejamos demasiado pero hay parte de razón en que la escena ha cambiado. Antes el rock y el metal incluso ocupaba el centro de la escena alternativa. Hoy día esa escena está ocupado por la música urbana y como mucho el indie, y quizás el punk a lo Viagra Boys o Idles. Pero el rock y metal están un escalón por debajo claramente. Desde luego que hay bandas buenísimas, Ghost es un ejemplo claro, pero también en menor medida bandas como Bad Omens o Spiritbox. No obstante, España es musicalmente un país complicado. Suecia o Alemania tratan mucho mejor a sus bandas de rock. De Inglaterra no hablemos (y Londres en especial donde vivo). Aquí lo normal es ir a Fopp de Covent Garden o Sister Ray en Soho y que suenen Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs, que revistas como NME o DIY apoyen a bandas de rock y dediquen artículos enteros a grupos como Witch Fever. Tenemos además en torno a 4 revistas gratuitas que las puedes coger gratis cada mes en cualquiera de las tiendas de música repartidas por la ciudad. Y en ellas tiene muchísima difusión el rock. Las españolas Maleza, por ejemplo, aquí en Inglaterra lo hubiesen petado en la escena alternativa gracias al apoyo de todos estos medios. Y al revés, en España bandas como Pigsx7 o Witch Fever, que le deben mucho a esas revistas, serían completamente incomprendidas. Aquí al menos se le da una oportunidad de llegar a un público mayor gracias a las sesiones provinciales de la BBC y los diferentes medios alternativos (cosa que en España hace Radio3 pero muy muy sesgado a lo poppy, ninguneando siempre al rock pesado y el metal). Con lo cual, si en Inglaterra es el quejiquismo responde a la nostalgia, creo que en España está justificado. Eso no quita que también haya mucho victimismo y envidia como has expresado, pero no es un país idóneo para hacer rock. Lo cual añade todavía más peso, importancia y mérito a lo que haces en este canal. Para quitarse el sombrero y de aplauso obligado. En cuanto a la experiencia como artista y músico realmente no lo sé todavía. Pero me da la sensación por mi lucha con y contra RUclips (he mantenido un canal de playlists de música con 40000 subs que he acabado abandonando por la tortura del copyright), que más que un grupo uno tiene que montar hoy día una empresa musical y ser a la vez, músico, productor, editor, representante, fotógrafo, community manager y sync manager. Son demasiadas las tareas que uno tiene que llevar a cabo, o esa es la impresión que me da después de mi experiencia como music curator, en este nuevo modelo con redes sociales para poder compartir realmente la música que uno hace. Como digo, es una impresión que tengo. En mi caso, por la experiencia de la vida, puedo más o menos gestionar las tareas o enseñar a otros miembros de la banda dichas tareas, pero a los 20 no hubiese podido. O de hacerlo me hubiese quitado tiempo para componer y desarrollarme como músico en una edad clave para el músico como lo es en torno a los 25. Y no dejo de preguntarme por ello si justamente no tendrá que ver con esto mismo del multitasking el bajonazo de calidad que se nota en la música, sobre todo en la parte de la composición y no tanto de la producción (ayer escuché en la radio el solo final de November Rain y ni por asomo veo a ningún grupo actual capaz de algo semejante, ni siquiera a Tobias de Ghost). Al final el músico se dispersa en mil tareas en vez de estar el 120% en componer muy buenos temas e interpretarlos de manera profesional en directo, mientras profesionales especializados en otras tareas como la producción o la promoción se encarguen de esa parte en vez de asumirla el músico. Esa una idea que quería compartir :) Gracias una vez más y perdón por la súper chapa. Pero uno no suele tener la oportunidad de compartir todas estas inquietudes :).
Muy bueno Jose, como siempre. Doy fe de la importancia que le das al primer punto (las portadas y el diseño) ya que he trabajado con varias bandas que me contactaron a través tuyo. Muchas gracias y a seguir dando caña!
Hola Fer, muy bueno este tipo de contenido aunque extraño los "mezclando metal" aunque sé que deben requerir mucho más de tu tiempo el grabarlo, mezclarlo y editarlo. Pero estaría bueno uno cada tanto
Yo estoy tratando en lo personal hacer mi música propia y aunque humilde y de escasa calidad es mía y me gusta lo que hago. Espero pronto llegue a más personas y se den el tiempo de hacer alguna crítica que, aunque buena o mala siempre serán bienvenidas, ese tema lo tocaste en el vídeo anterior y sabes, tienes toda la razón. Seguiré adelante y espero pronto poder colaborar con JFT. Un abrazo y un saludo desde la 15va zona militar, México.
Excelente Video José!!! Sobre estos puntos, creo que son un combo importante, cada uno en su respectivo centro y al combinarlos se logra algo realmente bueno. Un gran saludo 💪😉
Me encantan estas aportaciones que haces a los músicos. Útiles para todos los estilos y niveles. Si tienes ideas para una segunda parte, tanto del video anterior como de este, estoy ya esperándolas... un saludo.
Como siempre de acuerdo con Jose. Se llega más lejos con la humildad y la constancia que con la vanidad y la prepotencia, el resto casi siempre llega solo.
Fiera, me pasa contigo como a Jesús Puente con el crecepelo: "Ay! Si te hubiera conocido antes!" Como te he puesto en otro vídeo, ya no tengo banda pero tus consejos son exportables a mi trabajo y tienen un valor enorme. Gracias por tu trabajo y tu generosidad.
mira el quinto punto que dices es muuuuy verdad, acá en la escena de mi ciudad todo mundo dice "es que ya nadie va", "ya todo es regueton", "los fans no apoyan". ¿no será que es porque tu banda apesta?. Hay que recordar que la música esta dentro de la industria del entretenimiento. Si, vendes ocio, y competimos no solo con otras bandas y géneros, sino contra otras formas de entretenimiento, como las películas, la televisión, los videojuegos, redes sociales, deportes, hobbies. Contra eso competimos.
Buenas tardes,yo he sido musico casi profesional,grabé con mi grupo dos discos(Human),soy guitarrista,todo se grabó a la antigua usanza(estudio de grabación y demas). El caso es que me estaba planteando volver a la musica y grabarme en casa con mi ordenador,pero estoy totalmente perdido en ese tema. Mipregunta es que necesito a nivel hardware para empezar a sonar medianamente bien(sofware ya tengo instalado lo basico),y es porque la guitarra enchufada directamente suena muy chicharrera. espero tu respuesta y gracias de antemano.
Muy buena explicación, Me gustaría que me diera algunos consejos, mire yo también compongo canciónes y estoy tratando de formar una banda, ¿que pedales de efectos o que técnicas me recomienda usar para sonar tipo Bauhaus, the cure y misfits, y también en la voz (no quiero imitar) pero que técnica se necesita para cantar raspado y potente, como scott weiland y kurt cobain? Gracias
Por si te sirve de ayuda para empezar, necesitas para el sonido post-punk en la guitarra delay o reverb (utilizando riffs de una nota y no quintas como en el rock o metal), para el bajo chorus (pero solo en determinados momentos y canciones) y reverb en la caja. Lo importante es ver tutoriales para aprender las canciones y sobre todo trabajar la reverb para sacar el sonido cavernoso. Un ejemplo para ver bien este tipo de producción además de los primeros discos de Bauhaus, The Cure o Sisters of Mercy, es el primer disco de Dead Can Dance, representativo de ese sonido cavernoso.
Bueno. es difícil hacer un diseño único, trabajar un sonido muy particular en la banda. hoy en dia veo bandas (latinas) que no hacen Shows tan expresivos por eso los americanos y europeos logran impresionar al publico y lo otro EE.UU se mantiene el heavy y Hard-rock. Saluds
Puede ser que haya grupos que pueden mejorar algunas cosas, como que la gente sea menos ignorante. Pero el verdadero problema son los medios que se dedican a tapar, censurar y mal hablar de cosas que no son capaces de entender. En la música no se puede permitir caches, ni exigencias de sonido ni caprichos ni mariconadas. Hay que tener la mirada al frente y con dos pares de cojones. Os lo dice vuestro amigo metalero guanche y bajista. Saludos a todos
Como siempre, un video muy bueno. Con respecto al tema de las portadas hay algo que me chirria un poco y es el uso de inteligencias artificiales para ilustrar las portadas. Porque es obvio que dan resultados asombrosos y a día de hoy cuesta monedas hacer una portada como las que tendría por ej. Raphsody of Fire que son obras maestras de la ilustración. Sin embargo eso implica dejar atrás a los artistas (ilustradores), y si nosotros somos artistas (músicos) y dejamos atrás a nuestros colegas porque "es mas económica la ia que un ilustrador", que no nos sorprenda cuando el resto nos deje atrás porque una ia de musica "es mas económica que un músico"
Tuve la oportunidad de contratar a los ilustradores que hicieron algunas de las portadas de rhapsody, primero costoso, segundo demorado, tercero demeritaron mi trabajo musical, cuarto el resultado no era el que quería, ahora saco portada por canción gracias a unos buenos prompt de la IA, maximo 20 minutos, pago la membresía de midjourney, la IA no es enemigo del artista, solo ayuda a filtrar a los malos, y ayuda a otros a llevar a cabo sus ideas
@@diegozoita Como dije, entiendo los beneficios, pero bajo esa misma lógica ¿por que querría escucharte a vos si puedo generar música por ia que suene infinitamente mas virtuosa de lo que cualquier humano haya sido? Es mas rápido, mas barato y mejor ¿por que alguien te escucharía a vos? ¿Me explico? Lo que vos decís de ellos los demás lo dicen de nosotros
@@lemuelamado4448 la diferencia entre una IA y un humano es la aleatoridad que tiene el que quiera escuchar cosas echos por una IA clonica que lo haga total tambien esta la musica de humanos clonica que recibe mucho apoyo y cual es la difernecia entre una IA clonico? y un humano clonico? lo mismo para artistas graficos esta lleno de arte clonico y quieren que no exista la IA para competir con ellos
![Baby Kia - GLOVES & DRACS (BLACK AF1s) [Official Music Video]](http://i.ytimg.com/vi/ajm8LeB0qQk/mqdefault.jpg)
Últimamente, estoy viendo bandas que trabajan mucho el ambiente trascendental en los directos, por ejemplo llenando el escenario de objetos y figuras rituales o echando por el escenario y entre el público humo como si fuera niebla. Incluso algo que me ha molado bastante es ver bandas que van más allá de lo visual y sonoro, y se ponen a quemar ciertos inciensos para que también se active tu olfato. Es algo brutal porque con cuatro focos de colores que iluminen la niebla ya tienes un buen fondo cromático, y con el incienso te metes en trance enseguida. Después viene la música que lo acaba de completar todo a la perfección.
No hago música en el género metal pero tú conocimiento es genial para cualquier género, muchas gracias
Que buen comentario, así es 👍🏻
Si Jose, gran contenido ....me hiso recordar un reportaje donde se decía con base en Estudios, que los metaleros eran en general personas mas felices y pacificas y que esto se debía, entre otras cosas a un fuerte sentido de comunidad
Tomando nota... todo super 😁 😁 😁 😁
Que gran video, suena obvio pero muchas veces lo obvio lo tomamos por sentado y lo olvidamos. Considero que también seria bueno un video centrado en la parte de la composición.
Muy interesante como siempre!
¡Eres un teso en el cuento!
Gracias maestro 🙌🏻
Muchas gracias por todos tus videos! Estoy de acuerdo cuando dices que la IMAGEN como la portada es muy importante! Yo como diseñador grafico le diste en el clavo! :)
Gracias, una vez más, buenos consejos y relistas
Excelente información que estás dándonos. Muchisimas gracias. Lo tendré presente en todo momento.
Preocupaciones de cada miembro de una banda de rock:
Vocalista: nódulos en garganta, gastritis, perder la voz.
Guitarrista: Tendinitis, problemas de espalda y cuello, sobrepeso.
Baterista: problemas de espalda, perder el oido, dolor muscular.
Bajista: artritis, perder capacidad para escuchar, teninistis.
La música no es fácil, lleva sus riesgos, sacrificios y compromiso. A cuidarse más, para disfrutar de lo que más nos apasiona.
hola por suerte tuve la oportunidad de acceder pece a mi edad a rock sound de una revista muy buena actualmente tu ayuda es muy util e informativa muchas gracias ya tenia ganas de dejar la musica y m ayudaste a seguir en pie muchas gracias .
Que buenos videos José, me he visto todos estos de consejos y cosas que podrían ayudarte como musico, me gustaría que siguieras subiendo videos de este tipo hablando sobre otras cosas relacionadas con este mundillo :)
En el quinto punto me identifico totalmente pero por lo que comentas al final de pasada (autocrítica feroz). Lo que probablemente se traduzca como falta de confianza.
Yo estoy con profesor y muchas veces le digo "joder ves? sueno mal, me esfuerzo en acentuar notas y no lo consigo etc", y mi profesor insiste ne que sonaba muy bien y que escuchaba claramente la expresividad y la acentuación. (Pero me es muy dificil estar de acuerdo).
Cosa que puede ser un freno enorme también, aunque supongo que es mucho más común lo contrario.
ESte video es muy instructivo. Gracias.
Muy buenos consejos , tienes unos vídeos excelentes.
La verdad que por el contenido del canal, deberías tener muchísimos más seguidores, espero que sigas creciendo.
Saludos ! !
Mil gracias por los vídeos. Son geniales y brutales. Estoy iniciando un proyecto nuevo de música y tus vídeos son súper útiles para ponerme al día y mejorar en todo lo posible.
Es cierto todo lo que dices. Son muy buenos consejos. También es verdad que la experiencia ayuda mucho a entender ciertas cosas, ser más humilde y hacer autocrítica, que es fundamental como dices en la música. Pero también me da la sensación de que todo ha cambiado mucho (tuve la suerte de vivir cierto éxito con mi banda en 2006-2008, tanto como para ser portada de Mondo Sonoro con el segundo disco, pero por circunstancias de la vida dejé de lado la música para centrarme en mi carrera académica como investigador).
Es verdad que nos quejamos demasiado pero hay parte de razón en que la escena ha cambiado. Antes el rock y el metal incluso ocupaba el centro de la escena alternativa. Hoy día esa escena está ocupado por la música urbana y como mucho el indie, y quizás el punk a lo Viagra Boys o Idles. Pero el rock y metal están un escalón por debajo claramente. Desde luego que hay bandas buenísimas, Ghost es un ejemplo claro, pero también en menor medida bandas como Bad Omens o Spiritbox.
No obstante, España es musicalmente un país complicado. Suecia o Alemania tratan mucho mejor a sus bandas de rock. De Inglaterra no hablemos (y Londres en especial donde vivo). Aquí lo normal es ir a Fopp de Covent Garden o Sister Ray en Soho y que suenen Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs, que revistas como NME o DIY apoyen a bandas de rock y dediquen artículos enteros a grupos como Witch Fever. Tenemos además en torno a 4 revistas gratuitas que las puedes coger gratis cada mes en cualquiera de las tiendas de música repartidas por la ciudad. Y en ellas tiene muchísima difusión el rock. Las españolas Maleza, por ejemplo, aquí en Inglaterra lo hubiesen petado en la escena alternativa gracias al apoyo de todos estos medios. Y al revés, en España bandas como Pigsx7 o Witch Fever, que le deben mucho a esas revistas, serían completamente incomprendidas. Aquí al menos se le da una oportunidad de llegar a un público mayor gracias a las sesiones provinciales de la BBC y los diferentes medios alternativos (cosa que en España hace Radio3 pero muy muy sesgado a lo poppy, ninguneando siempre al rock pesado y el metal). Con lo cual, si en Inglaterra es el quejiquismo responde a la nostalgia, creo que en España está justificado. Eso no quita que también haya mucho victimismo y envidia como has expresado, pero no es un país idóneo para hacer rock. Lo cual añade todavía más peso, importancia y mérito a lo que haces en este canal. Para quitarse el sombrero y de aplauso obligado.
En cuanto a la experiencia como artista y músico realmente no lo sé todavía. Pero me da la sensación por mi lucha con y contra RUclips (he mantenido un canal de playlists de música con 40000 subs que he acabado abandonando por la tortura del copyright), que más que un grupo uno tiene que montar hoy día una empresa musical y ser a la vez, músico, productor, editor, representante, fotógrafo, community manager y sync manager. Son demasiadas las tareas que uno tiene que llevar a cabo, o esa es la impresión que me da después de mi experiencia como music curator, en este nuevo modelo con redes sociales para poder compartir realmente la música que uno hace. Como digo, es una impresión que tengo. En mi caso, por la experiencia de la vida, puedo más o menos gestionar las tareas o enseñar a otros miembros de la banda dichas tareas, pero a los 20 no hubiese podido. O de hacerlo me hubiese quitado tiempo para componer y desarrollarme como músico en una edad clave para el músico como lo es en torno a los 25.
Y no dejo de preguntarme por ello si justamente no tendrá que ver con esto mismo del multitasking el bajonazo de calidad que se nota en la música, sobre todo en la parte de la composición y no tanto de la producción (ayer escuché en la radio el solo final de November Rain y ni por asomo veo a ningún grupo actual capaz de algo semejante, ni siquiera a Tobias de Ghost). Al final el músico se dispersa en mil tareas en vez de estar el 120% en componer muy buenos temas e interpretarlos de manera profesional en directo, mientras profesionales especializados en otras tareas como la producción o la promoción se encarguen de esa parte en vez de asumirla el músico. Esa una idea que quería compartir :)
Gracias una vez más y perdón por la súper chapa. Pero uno no suele tener la oportunidad de compartir todas estas inquietudes :).
De perdón por la chapa nada, un placer leer cada una de tus palabras, se agradece de veras. Un abrazo.
Interesante siempre escucharlo...me gusta porque es muy optimista sobre la música 😄
Muy bueno Jose, como siempre. Doy fe de la importancia que le das al primer punto (las portadas y el diseño) ya que he trabajado con varias bandas que me contactaron a través tuyo. Muchas gracias y a seguir dando caña!
Gracias amigo, gran contenido!!!
Hola Fer, muy bueno este tipo de contenido aunque extraño los "mezclando metal" aunque sé que deben requerir mucho más de tu tiempo el grabarlo, mezclarlo y editarlo. Pero estaría bueno uno cada tanto
Yo estoy tratando en lo personal hacer mi música propia y aunque humilde y de escasa calidad es mía y me gusta lo que hago. Espero pronto llegue a más personas y se den el tiempo de hacer alguna crítica que, aunque buena o mala siempre serán bienvenidas, ese tema lo tocaste en el vídeo anterior y sabes, tienes toda la razón. Seguiré adelante y espero pronto poder colaborar con JFT. Un abrazo y un saludo desde la 15va zona militar, México.
Excelente Video José!!! Sobre estos puntos, creo que son un combo importante, cada uno en su respectivo centro y al combinarlos se logra algo realmente bueno. Un gran saludo 💪😉
Me encantan estas aportaciones que haces a los músicos. Útiles para todos los estilos y niveles. Si tienes ideas para una segunda parte, tanto del video anterior como de este, estoy ya esperándolas... un saludo.
¡Me gusta este tipo de vídeos JFT! Siempre te hacen reflexionar 🤗
Como siempre de acuerdo con Jose. Se llega más lejos con la humildad y la constancia que con la vanidad y la prepotencia, el resto casi siempre llega solo.
Panita. Dame un par de clases de técnica. Necesito pasar de nivel intermedio a avanzado.
Completamente de acuerdo con el tema de la autocrítica, sin evaluación no hay evolución
Profe un saludo enorme desde Colombia! Siempre acertado tu información es vital.✨💫
Fiera, me pasa contigo como a Jesús Puente con el crecepelo: "Ay! Si te hubiera conocido antes!" Como te he puesto en otro vídeo, ya no tengo banda pero tus consejos son exportables a mi trabajo y tienen un valor enorme. Gracias por tu trabajo y tu generosidad.
Como siempre, muy buena y valiosa opinión.
mira el quinto punto que dices es muuuuy verdad, acá en la escena de mi ciudad todo mundo dice "es que ya nadie va", "ya todo es regueton", "los fans no apoyan". ¿no será que es porque tu banda apesta?. Hay que recordar que la música esta dentro de la industria del entretenimiento. Si, vendes ocio, y competimos no solo con otras bandas y géneros, sino contra otras formas de entretenimiento, como las películas, la televisión, los videojuegos, redes sociales, deportes, hobbies. Contra eso competimos.
Buenas tardes,yo he sido musico casi profesional,grabé con mi grupo dos discos(Human),soy guitarrista,todo se grabó a la antigua usanza(estudio de grabación y demas).
El caso es que me estaba planteando volver a la musica y grabarme en casa con mi ordenador,pero estoy totalmente perdido en ese tema.
Mipregunta es que necesito a nivel hardware para empezar a sonar medianamente bien(sofware ya tengo instalado lo basico),y es porque la guitarra enchufada directamente suena muy chicharrera.
espero tu respuesta y gracias de antemano.
Buenísimo como siempre!
Muy buena explicación,
Me gustaría que me diera algunos consejos, mire yo también compongo canciónes y estoy tratando de formar una banda, ¿que pedales de efectos o que técnicas me recomienda usar para sonar tipo Bauhaus, the cure y misfits, y también en la voz (no quiero imitar) pero que técnica se necesita para cantar raspado y potente, como scott weiland y kurt cobain?
Gracias
Por si te sirve de ayuda para empezar, necesitas para el sonido post-punk en la guitarra delay o reverb (utilizando riffs de una nota y no quintas como en el rock o metal), para el bajo chorus (pero solo en determinados momentos y canciones) y reverb en la caja. Lo importante es ver tutoriales para aprender las canciones y sobre todo trabajar la reverb para sacar el sonido cavernoso. Un ejemplo para ver bien este tipo de producción además de los primeros discos de Bauhaus, The Cure o Sisters of Mercy, es el primer disco de Dead Can Dance, representativo de ese sonido cavernoso.
Bueno.
es difícil hacer un diseño único, trabajar un sonido muy particular en la banda. hoy en dia veo bandas (latinas) que no hacen Shows tan expresivos por eso los americanos y europeos logran impresionar al publico y lo otro EE.UU se mantiene el heavy y Hard-rock.
Saluds
total
Staind de fondo ✌🏼
Puede ser que haya grupos que pueden mejorar algunas cosas, como que la gente sea menos ignorante. Pero el verdadero problema son los medios que se dedican a tapar, censurar y mal hablar de cosas que no son capaces de entender. En la música no se puede permitir caches, ni exigencias de sonido ni caprichos ni mariconadas. Hay que tener la mirada al frente y con dos pares de cojones. Os lo dice vuestro amigo metalero guanche y bajista. Saludos a todos
🤘
Como siempre, un video muy bueno. Con respecto al tema de las portadas hay algo que me chirria un poco y es el uso de inteligencias artificiales para ilustrar las portadas. Porque es obvio que dan resultados asombrosos y a día de hoy cuesta monedas hacer una portada como las que tendría por ej. Raphsody of Fire que son obras maestras de la ilustración. Sin embargo eso implica dejar atrás a los artistas (ilustradores), y si nosotros somos artistas (músicos) y dejamos atrás a nuestros colegas porque "es mas económica la ia que un ilustrador", que no nos sorprenda cuando el resto nos deje atrás porque una ia de musica "es mas económica que un músico"
Tuve la oportunidad de contratar a los ilustradores que hicieron algunas de las portadas de rhapsody, primero costoso, segundo demorado, tercero demeritaron mi trabajo musical, cuarto el resultado no era el que quería, ahora saco portada por canción gracias a unos buenos prompt de la IA, maximo 20 minutos, pago la membresía de midjourney, la IA no es enemigo del artista, solo ayuda a filtrar a los malos, y ayuda a otros a llevar a cabo sus ideas
@@diegozoita Como dije, entiendo los beneficios, pero bajo esa misma lógica ¿por que querría escucharte a vos si puedo generar música por ia que suene infinitamente mas virtuosa de lo que cualquier humano haya sido? Es mas rápido, mas barato y mejor ¿por que alguien te escucharía a vos?
¿Me explico? Lo que vos decís de ellos los demás lo dicen de nosotros
@@lemuelamado4448 la diferencia entre una IA y un humano es la aleatoridad que tiene el que quiera escuchar cosas echos por una IA clonica que lo haga total tambien esta la musica de humanos clonica que recibe mucho apoyo y cual es la difernecia entre una IA clonico? y un humano clonico? lo mismo para artistas graficos esta lleno de arte clonico y quieren que no exista la IA para competir con ellos
Prefiero una mala capa y dentro excelente torero
Claro
Hernanmuñozclaro
Soy el LIKE numero 700! :)
Dos tardes con el Paint 😂😂😂
EL ROCK PERDIO VIOLENCIA EN SU PUBLICO, POR ESO NO LEVANTA
A la gente lo que le pasa es que es tonta 😂😂
😜😜🙊🙊
Entré más rápido que socialista a los planes gratuitos del estado!
😁😁😁😁