Великолепная лекция! Спасибо Анна ) Не могу жить без музыки барокко: Бах и его сыновей, Гендель, Телеманн, Рамо, Люлли, Скаралатти, Куперен, Вивальди, Боккерини, Альбинони, Тартини, Самартини, Бибер и раннего барокко Монтеверди )
Эпизод с мухой - это было так мило😉 Анна, Ваши лекции замечательны тем, что доступны в подаче материала абсолютно для всех. Я "подсел" на них, хоть и имею отношение к музыке и многое из Вашего повествования знаю. Спасибо Вам!
Спасибо за катарсис, секвенцию и Алешку, канон Пахельбеля, золотую секвенцию Генделя 😁🙏 Теперь понятно почему Bивальди и Руки Вверх y меня в одном плейлисте.
Всякий раз, когда речь заходит о сравнении различных музыкальных эпох, мне вспоминается один из моих любимых отрывков: "...Сначала ему нужны были голоса людей, и он слушал классические пьесы, особенно Шоу, Ибсена и Шекспира, или стихи из огромнейшей фонотеки «Дискавери». Однако проблемы, затронутые в этих пьесах, казались такими далекими или так легко решались при наличии крупицы здравого смысла, что скоро все драмы ему надоели. И он переключился на оперу. Большинство записей было на итальянском и немецком языках, поэтому его не отвлекало даже то крохотное интеллектуальное содержание, которым, как правило, отличаются оперы… Так продолжалось две недели, пока он не понял, что от всех этих превосходно поставленных голосов одиночество только острей. Но окончательно оборвал эту полосу «Реквием» Верди, который ему на Земле не доводилось слышать. Dies Irae, разнесшийся с гулким рокотом по пустому кораблю, звучал здесь устрашающе уместно и совершенно потряс его, а когда загремели небесные трубы, возвестив наступление Судного дня, у Боумена не стало сил слушать. После он запускал только инструментальную музыку. Начал он с композиторов-романтиков, отбрасывая одного за другим по мере того, как их эмоциональные излияния начинали слишком подавлять его. Сибелиус, Чайковский, Берлиоз продержались несколько недель, Бетховен - подольше. Мир он обрел наконец, как и многие до него, в абстрактных построениях Баха, изредка украшая их Моцартом. Так и летел «Дискавери» к Сатурну, вибрируя от прохладных звуков клавикорда - увековеченных раздумий мозга, ставшего прахом почти двести лет назад" (с) Артур Кларк, «2001: Космическая одиссея»
Когда слушаю ваши лекции - преисполняюсь осознанием взаимосвязей между чувствами, событиями, музыкой и жизнью💫, нотной грамотой и математикой🤓. Играла в школе 4 года на фортепиано и не думала что столько лет спустя снова загорюсь интересом к устройству музыки и буду получать такое удовольствие. Анна, вы неподражаемы!☺️👏🏻
Я подписан на многие каналы, но это единственный канал, на котором я включил уведомления о выходе новых видео. Хоть я и не музыкант - обожаю барокко и лекции Анны! С нетерпением жду продолжения, особенно про вокальную часть барокко.
В немецком языке слово das Kreuz обозначает одновременно "крест" и "диез". То есть эти слова - омонимы. По сути, Бах использовал немецкую игру слов в музыке.
Жаль, что нельзя поставить 100 лайков вместо одного) Анна, вы невероятно интересным и понятным языком рассказываете о «сложной» классической музыке! Возможность посмотреть эти лекции в открытом доступе - это настоящий подарок. Спасибо! 😊
Бооожееее!!! Готов слушать Вас просто до бесконечности! Просто услада слушать данные лекции именно от Вас! Манера подачи, Харизма!, и в конце концов как это и кем это подана в этой обложке прекрасного человека!!😍 Просто минуты проходят незаметно... Спасибо Вам за то, что Вы есть и делаете свое дело!❤
Спасибо большое!! Смотрю лекции подряд, огромное удовольствие понимать если не само чудо музыки, то хотя бы за какие крючочки музыка цепляет нашу душу)))
Доброй ночи . А вы можете рассказать про Музыку 80х из советских фильмов? Почему она особенная? Гостья из будущего, усатый нянь, какие-то подростковые фильмы про любовь... по-моему много чего ещё ) я не могу понять почему , но мне кажется что процент гениальности зашкаливал.
Заглавная песня в Гостье из будущего довольно банальна, а вот про усатого няня можно минут 10 рассказывать. Там даже гармония весьма нетривиальна, не помню, в какой песня тональности, но там что-то вроде C, Fm, Eb, G, Am, F, Em, F, G + 7 уменьш, C. Потом Bbm, C, Fm, D(7?) G(7?), C. Мог наврать, но всё как-то так. Странно-непонятно.
Потому что музыка писалась для простых людей, просто, понятно, для широких мас и не для прибыли. Но многие скажут вам что это простые песенки которые композиторы писали вместо шедевров потому что ген. сек. Сталин заставлял.
@@anna_vilenskaya эпоха это сколько? Если вы загуглите, то обнаружите что 20 лет застоя в период з 1964 по 1985 - это период(!) Вы ж свою аудиторию путаете. Вы ж учитель с вышкой, теоретик. Ну как так то?
Анна, у меня есть приятель из Сингапура, у которого в коллекции есть абсолютно вся музыка французского барокко и рококо на CD и DVD/Blue-Ray. Я сам выложил на Рутрекере практически всё, кроме записей 2022 года. Мондонвиля, Буамортье, трёх Куперенов, Детуша, Рамо, Люлли, Кампра, обоих Ребелей, Госсека, Глюка и так далее, и так далее. Я выложил, к примеру, запись 1992 года 'Aceste' Люлли (дирижёр Мальгуар, студия Disques Montaigne). Сейчас неубитый диск есть лишь у нескольких коллекционеров в мире. Мне довольно скоро придёт заказанная партия новейших записей French Baroque. В России этих записей не достать в принципе (тем более, сейчас, когда у нас санкции тотальные). Специально над Вами издеваюсь, чтобы потекли слюнки. :-)
@@МаринаЖданова-п5ь Добрый вечер! На Рутрекере обычно. При том, рипы там в лосслесс со сканами и полными буклетами (авторские отсканированные или web). За небольшую плату могу поделиться редкостями. Сейчас нет времени делать релизы на Трекере.
Спасибо за лекцию! Теперь стало чуть понятнее почему я так люблю музыку этой эпохи) А какие секреты ещё скрывает классицизм? И как романтизм перешёл в авангард XX века? В общем было бы очень интересно увидеть и следующие части!))
позвольте подкинуть вам идею: создавайте и выкладывайте плейлисты, ссылки на какие-нибудь стриминговые сервисы - это бы сильно закрепляло представление о музыкальных эпохах. сложность ведь ещё и в том, что существуют великие массы интерпретаций, исполнений - паралич выбора без пяти минут. кроме того (!), было бы вдвойне круто, если бы вы, Анна, записали/залили короткие аудио-пояснения и поместили их между треками. получился бы почти подкаст в форме плейлиста, способный жить и в контексте лекций, и вне них.
@@anoliwolfmusic у Анны мастерская подача. вы ведь не из тех людей, кто при слове «кринж» возмущается о том, что за словечки пошли у этой молодёжи, совсем разучивейся по-человечески говорить? язык - живая структура, и если коммуникативная функция выполнена успешно и эффективно, претензий быть не должно.
Анна, спасибо за лекцию! Хотелось бы немного Вас поправить: живя в Лейпциге, Бах работал не просто органистом, а кантором, по сути заведуя всей музыкальной жизнью в Лейпциге
Здорово и просто классно! Жду с нетерпением следующую лекцию цикла ) P. S. Вопросик не по теме: музыку Queen на канале разобрали, The Beatles - тоже, Земфиру, Цоя... Есть ли в планах на будущее разобрать творчество Pink Floyd? Уж очень хочется услышать про них что-то новое с точки зрения музыковеда
Любимым композитором The Beatles, ну эти Леннон-Маккартни был The Bach) Жду разбор The Beatles, причем отдельно Леннон-Маккартни и отдельно Харрисон, ибо там разное)
Очень интересно, подача приятная и понятная, струнный квартет просто волшебный, но слуха нет, а так хочется услышать тональность, и я не чувствую старинность аккордов и яркость. Спасибо Анна, буду учиться слушать.
Аня, как всегда, замечательная лекция! Спасибо Вам огромное за то, что Вы делаете! :) У меня два вопроса. Во-первых, можно ли как то улучшить качество первой лекции?.. Пытался послушать - очень сложно и не комфортно, а очень хочется :) И во-вторых, у меня тут появилась такая идея: а что, если кроме примерно шести самых известных композиторов, были в те же периоды развития музыки ещё не менее гениальные авторы, которые просто не были достаточно "раскрученными", и поэтому остались никому неизвестными? Ну, так же, как сегодня в шоу бизнесе - часть людей пробивается, а много даже более талантливых остаётся "в тени" и пишут "в стол"... Как Вы думаете, возможно ли такое? Очень интересно Ваше мнение по данному вопросу :)
Я понял, что это за жанр: это - "Музыковедческий стендап"!)) К науке о музыке, историзму, фактам, да и просто, к правде, это не имеет никакого отношения. Но местами, от неожиданности, я просто хохотал!!
Доброго времени суток! Очень нравятся ваши лекции, смотрю с удовольствием! Можете сделать лекцию в Вашем стиле по новым исполнителям? Как Монеточка, гречка..
Анна, Вы СУПЕР! Спасибо за Ваши лекции, особенно за эту. Дурацкий, но серьезный вопрос - где бы научиться играть на органе? Ну кроме того, что я слушаю Procol Harum, конечно, играю какие-то их вещи, все такое... Неужели опять собирать банду?
Мне кажется, у некоторых слушателей есть некое недопонимание в вопросах " рациональное - эмоциональное", и если они находят смысловое содержание, выражаемое, например, в текстах, как у упоминаемых Цоя и Летова, или в других элементах шоу, они записывают это в "рацио". Но речь о том, что происходит собственно в музыке, ее формах.
Действительность такова, что категории "понимание-непонимание" это как вдох-выдох: часть какого-то общего, неведомого в своей бесконечной "глобальности" и прочей "гео и негеометральности", процесса... А так, в частности, ну что ж теперь сделаешь, главное, Вы-то понимаете, а значит, мысль достигла условной цели,)
то, как вы описываете "натуральный строй", напоминает скорее мезотонику. Там как раз одни квинты очень чистые, а остальные - грязные. В мезотонике полно записей органа и клавесина в интернете, вся итальянская музыка и ранняя английская в ней играется. Во время Баха уже было много вариаций других темпераций, и это была не только мезотоника, но и средние варианты, стоящие между мезотоникой и равномерным строем. (Валотти, Рамо...).
Здравствуйте, Анна! Позвольте позанудствовать. Хоральную прелюдию Фа-Минор в Солярисе играли на суровом советском фотоэлектронном синтезаторе АНС. Он звучит совсем не как оргáн. Артемьев изменил оригинальную мелодию только в одном такте: в последнем такте мелодия не возвращается в тональность Fm, а вместо неё играется аккорд F (мажорное трезвучие). Может быть, этим автор хотели сказать, что есть надежда на лучшее? Не знаю :-) Но спасибо за ваши лекции. Это великолепно просто!
Вряд ли дождусь ответа, но всё равно спрошу) на 27:00-28:00 идёт рассказ про обращения аккордов, но объясняется это не как перемещение ноты из аккорда на октаву, а как смещение крайних нот. Барочные композиторы действительно именно так воспринимали?
То что на портрете Вивальди- не факт,и держит он в руках виолончель,а не виолу,это видно по форме корпуса и количеству колков.Картина мне знакома,не мог не написать
Да - великолепно! Содержательно и артистично. Режет слух частое употребление слова "такой" (такая, такие) в значении: "а я иду такая" или "а он мне такой заявляет" (обратите внимание, что затруднительно поставить даже знак препинания). Это социально чуждая лексика. Не сочтите за ригоризм.
Общался как то с немецким музыкантом, преподающим музыку в Германии. Вот они, в Германии, большую часть наиболее известных произведений Баха, церковной музыкой не считают. Церковная музыка как раз должна быть написана на церковные лады, а у Баха это только та музыка, которая написана специально для богослужений. Страсти по Иоанну Баха - это светская музыка, это опера на библейский сюжет, а не на античный, и написана в серьезном стиле, но по сути, это тоже опера, а не церковная музыка в собственном смысле.
Хорошо темперированный клавир Баха, совершенно нормально звучит в неравномерной темрерации, это произведение звучит лучше в темперации Werckmeister III, или например более мягко в темперации Leihman, чем в равномерной темперации, хотя разницу слышно, только если проигрывть фрагменты и сравнивать, т.е. практически неотличимо. Нет никаких свидетельств, что Бах использовал равномерную темперацию. Как ни странно, но Хорошо темперированный клавир, вполне полноценно звучт и ранней мезотоновой темперации. Заслуга Баха в самом произведении, а не темперации.
Есть замечательная книга Андрея Волконского - композитора-авангардиста, при этом знатока старинной музыки вообще и эпохи Барокко в частности. Он был организатором ансамбля "Мадригал", который впервые начал исполнять музыку средневековья. У него есть очень интересная книга о темперации. Когда пришло время новой настройки клавесинов, то во многих областях Германии использовались разные темперированные строи. И у того же Андреаса Веркмайстера, которому приписывают создание темперации, закрепившейся в музыке, было 4 разновидности темперированного строя. Волконский говорит, что если клавесин насроить так, как насраивают современные рояли, то он бы звучал совершенно ужасно. Бах САМ настраивал свои клавесины и у него в ХТК для КАЖДОЙ Прелюдии и фуги была своя темперация. Так, например, строй для прелюдии и фуги в до мажоре, совершенно не подходил для прелюдии и фуги в какой либо другой тональности...
@@n3389 Да, книгу Волконского читал. Но, и в равномерной темперации, клавесин звучит в общем то нормально. Неравномерные темперации, на самом деле позволяли исполнять практичеси любое произведение эпохи барокко на той же настройке. В этом можно убедится в современных экспериментов с настройкой инструментов. Более того, если произвести сдвиг клавиатуры клавесина влево или вправо на пол тона, звучит он все равно достаточно сносно, хотя и появляются резко звучащие высокие ноты. Смысл в другом - неравномерная темперация нужна чтобы избежать биений в длительно звучащем басе на органе. При этом имеющиеся в произведении, напряженно звучащие аккорды, являются нормой для музыки барокко
Анна, немножко неверно. Бах не отказывался принципиально писать оперу. Это Вас кто-то обманул. Он всю жизнь прожил в Германии, где работал лишь один оперный театр, в Гамбурге (и то периодически). Именно поэтому Гендель сбежал из страны сначала в Италию, а потом в Британию. У Баха было 18 ртов (детей). Он почти всегда нуждался в деньгах. Очень часто был вторым или третьим в очереди (не забываем про главного соперника, Телемана). Поэтому глупо было бы отказываться от такой выгодной работы как опера. Но не было возможности. И опера не была новым жанром. Первая, если я ничего не путаю, была написана в 1597 году ('Дафна' Якопо Пери). Бах и Гендель родились в 1685, почти через 100 лет. Всё дело в том, что Вивальди, Бах и Гендель - это расцвет и закат барокко (высокое барокко). Гендель умер у нас в 1759, когда Глюку было уже 45 лет. 🙂 А он один из самых главных классицистов. Гайдну было 27. Уже отмирала опера-сериа, появились опера-буффа и зингшпиль.
Какое чудо! Благодаря Вам перестала на уроках музыки с детьми бояться смеяться и говорить на их современном языке!
Великолепная лекция! Спасибо Анна ) Не могу жить без музыки барокко: Бах и его сыновей, Гендель, Телеманн, Рамо, Люлли, Скаралатти, Куперен, Вивальди, Боккерини, Альбинони, Тартини, Самартини, Бибер и раннего барокко Монтеверди )
Который из Скарлатти? их было то ли двое то ли трое. Ха-ха-ха-ха.
Врешь! Боккерини не был композитором барокко.
Упоминаешь малоизвестного Бибера, а где Перголези? Где Букстехуди? Где Шютц?????
@@Alisa_25 Двое
Эпизод с мухой - это было так мило😉 Анна, Ваши лекции замечательны тем, что доступны в подаче материала абсолютно для всех. Я "подсел" на них, хоть и имею отношение к музыке и многое из Вашего повествования знаю. Спасибо Вам!
Как интересно!!! Спасибо вам, я даже не знаю как вас благодарить за то, что вы делаете.
Ваши лекции - это просто что-то не земное!!!
Одна из лучших лекций, и по форме, и по содержанию. И клавесин прям очень добавляет.
Обожаю Анну, она лучший музыковед в мире, по крайней мере для меня уж точно. Респект таким людям и огромное спасибо за труд!
Спасибо за катарсис, секвенцию и Алешку, канон Пахельбеля, золотую секвенцию Генделя 😁🙏 Теперь понятно почему Bивальди и Руки Вверх y меня в одном плейлисте.
Всякий раз, когда речь заходит о сравнении различных музыкальных эпох, мне вспоминается один из моих любимых отрывков:
"...Сначала ему нужны были голоса людей, и он слушал классические пьесы, особенно Шоу, Ибсена и Шекспира, или стихи из огромнейшей фонотеки «Дискавери». Однако проблемы, затронутые в этих пьесах, казались такими далекими или так легко решались при наличии крупицы здравого смысла, что скоро все драмы ему надоели. И он переключился на оперу. Большинство записей было на итальянском и немецком языках, поэтому его не отвлекало даже то крохотное интеллектуальное содержание, которым, как правило, отличаются оперы… Так продолжалось две недели, пока он не понял, что от всех этих превосходно поставленных голосов одиночество только острей. Но окончательно оборвал эту полосу «Реквием» Верди, который ему на Земле не доводилось слышать. Dies Irae, разнесшийся с гулким рокотом по пустому кораблю, звучал здесь устрашающе уместно и совершенно потряс его, а когда загремели небесные трубы, возвестив наступление Судного дня, у Боумена не стало сил слушать. После он запускал только инструментальную музыку. Начал он с композиторов-романтиков, отбрасывая одного за другим по мере того, как их эмоциональные излияния начинали слишком подавлять его. Сибелиус, Чайковский, Берлиоз продержались несколько недель, Бетховен - подольше. Мир он обрел наконец, как и многие до него, в абстрактных построениях Баха, изредка украшая их Моцартом.
Так и летел «Дискавери» к Сатурну, вибрируя от прохладных звуков клавикорда - увековеченных раздумий мозга, ставшего прахом почти двести лет назад"
(с) Артур Кларк, «2001: Космическая одиссея»
Благодарю😊
Прекрасный свободный лектор
Когда слушаю ваши лекции - преисполняюсь осознанием взаимосвязей между чувствами, событиями, музыкой и жизнью💫, нотной грамотой и математикой🤓. Играла в школе 4 года на фортепиано и не думала что столько лет спустя снова загорюсь интересом к устройству музыки и буду получать такое удовольствие.
Анна, вы неподражаемы!☺️👏🏻
1:15:38 максимально не ожидаешь в лекции про барокко услышать «Руки вверх»! 😂😂😂😂 Анна, ты гений)))))
Я подписан на многие каналы, но это единственный канал, на котором я включил уведомления о выходе новых видео. Хоть я и не музыкант - обожаю барокко и лекции Анны! С нетерпением жду продолжения, особенно про вокальную часть барокко.
Как чудесно звучит клавесин, хотелось бы ещё услышать, пожалуйста! Особенно приятно слушать разницу между клавесином и роялем.
из всей классики люблю больше всего барокко. прямо МОЯ музыка!
Спасибо за вдохновение и интерес к музыке, к её теории и истории. До встречи на следующей лекции!
В немецком языке слово das Kreuz обозначает одновременно "крест" и "диез". То есть эти слова - омонимы. По сути, Бах использовал немецкую игру слов в музыке.
Жаль, что нельзя поставить 100 лайков вместо одного) Анна, вы невероятно интересным и понятным языком рассказываете о «сложной» классической музыке! Возможность посмотреть эти лекции в открытом доступе - это настоящий подарок. Спасибо! 😊
Сразу две лекции от несравненной Анны!)) Моя девушка тоже пианист.
Большое спасибо¡
Про «форма-процесс» мысль оч интересная
Ооо а вот и проблема Пифагора и темперации наконец.
Ждал этого в прошлой лекции но здесь она к месту.
Прям счастье - две подряд интересные лекции.
Спасибо Анне и команде!
Огромное спасибо за Ваши прекрасные, удивительные лекции❤❤❤
Ну как теперь играть прелюдию Баха без этих: все спокойно, удивились, испугались, а, нет, все хорошо.. или не хорошо?😂😂❤
Никак😂
Так же, как смотреть танго после того, как научился: медленно, медленно, быстро, быстро, медленно))
И ча-ча раз, два, три никуда из головы не денешь!
Ах-ха-ха-ха-ха-ха-ха! ДИВНЫЙ, дивный коммент, AzzurraAzzurra3886!!! 5 баллов. Виленская - это нечто запредельное, з пипл хавает, причмокивая от щастья.
Спасибо! С удовольствием посмотрю следующую лекцию. Жду с нетерпением
Спасибо за лекции, слушаются очень легко, оторваться сложно!
Огромное Вам спасибо за такую прекрасную лекцию, а главное, за то, что она выложена в открытом доступе!!! Гениально ! )
Бооожееее!!! Готов слушать Вас просто до бесконечности! Просто услада слушать данные лекции именно от Вас! Манера подачи, Харизма!, и в конце концов как это и кем это подана в этой обложке прекрасного человека!!😍
Просто минуты проходят незаметно... Спасибо Вам за то, что Вы есть и делаете свое дело!❤
Спасибо огромное за лекцию, жду с нетерпением продолжения.
Очень интересно. Ждем опубликованного продолжения!
Спасибо большое!! Смотрю лекции подряд, огромное удовольствие понимать если не само чудо музыки, то хотя бы за какие крючочки музыка цепляет нашу душу)))
Доброй ночи . А вы можете рассказать про Музыку 80х из советских фильмов? Почему она особенная? Гостья из будущего, усатый нянь, какие-то подростковые фильмы про любовь... по-моему много чего ещё ) я не могу понять почему , но мне кажется что процент гениальности зашкаливал.
Хорошая идея - сделать тему про музыку из кино эпохи застоя. Там действительно свой музыкальный язык.
Заглавная песня в Гостье из будущего довольно банальна, а вот про усатого няня можно минут 10 рассказывать. Там даже гармония весьма нетривиальна, не помню, в какой песня тональности, но там что-то вроде C, Fm, Eb, G, Am, F, Em, F, G + 7 уменьш, C. Потом Bbm, C, Fm, D(7?) G(7?), C. Мог наврать, но всё как-то так.
Странно-непонятно.
Потому что музыка писалась для простых людей, просто, понятно, для широких мас и не для прибыли. Но многие скажут вам что это простые песенки которые композиторы писали вместо шедевров потому что ген. сек. Сталин заставлял.
@@anna_vilenskaya эпоха это сколько? Если вы загуглите, то обнаружите что 20 лет застоя в период з 1964 по 1985 - это период(!) Вы ж свою аудиторию путаете. Вы ж учитель с вышкой, теоретик. Ну как так то?
@@anna_vilenskaya "В парке" из кф Вам и не снилось - чудесная композиция, про неё тоже бы хотелось послушать
Круто! Слушаю и радуюсь! Благодарю ! 🙏
Вот и довелось послушать Баха на клавесине. Здорово 🙌
Как же хорошо, что во второй части звук получше, ведь лекции хорошие
Анна, у меня есть приятель из Сингапура, у которого в коллекции есть абсолютно вся музыка французского барокко и рококо на CD и DVD/Blue-Ray. Я сам выложил на Рутрекере практически всё, кроме записей 2022 года. Мондонвиля, Буамортье, трёх Куперенов, Детуша, Рамо, Люлли, Кампра, обоих Ребелей, Госсека, Глюка и так далее, и так далее. Я выложил, к примеру, запись 1992 года 'Aceste' Люлли (дирижёр Мальгуар, студия Disques Montaigne). Сейчас неубитый диск есть лишь у нескольких коллекционеров в мире. Мне довольно скоро придёт заказанная партия новейших записей French Baroque.
В России этих записей не достать в принципе (тем более, сейчас, когда у нас санкции тотальные). Специально над Вами издеваюсь, чтобы потекли слюнки. :-)
Добрый день, а где вы вкладываете это?
@@МаринаЖданова-п5ь Добрый вечер!
На Рутрекере обычно.
При том, рипы там в лосслесс со сканами и полными буклетами (авторские отсканированные или web).
За небольшую плату могу поделиться редкостями. Сейчас нет времени делать релизы на Трекере.
Это безумно интересно! Спасибо!
Вы такая - одна ❤❤❤
Очень интересно, спасибо! Хочется продолжения 👏
Спасибо Анне, теперь я знаю почему ХТК и что это значит)))
АННА, ВЫ ЧУДО!
Спасибо за лекцию! Теперь стало чуть понятнее почему я так люблю музыку этой эпохи)
А какие секреты ещё скрывает классицизм? И как романтизм перешёл в авангард XX века? В общем было бы очень интересно увидеть и следующие части!))
Моя самая любимая эпоха, Вивальди самый лучший композитор.
позвольте подкинуть вам идею: создавайте и выкладывайте плейлисты, ссылки на какие-нибудь стриминговые сервисы - это бы сильно закрепляло представление о музыкальных эпохах. сложность ведь ещё и в том, что существуют великие массы интерпретаций, исполнений - паралич выбора без пяти минут. кроме того (!), было бы вдвойне круто, если бы вы, Анна, записали/залили короткие аудио-пояснения и поместили их между треками. получился бы почти подкаст в форме плейлиста, способный жить и в контексте лекций, и вне них.
Просторечие убивает всю красоту материала... как можно о музыке, которую писать красивые люди рассказывать таким рыночным языком....
@@anoliwolfmusic у Анны мастерская подача. вы ведь не из тех людей, кто при слове «кринж» возмущается о том, что за словечки пошли у этой молодёжи, совсем разучивейся по-человечески говорить? язык - живая структура, и если коммуникативная функция выполнена успешно и эффективно, претензий быть не должно.
@@anoliwolfmusic Её поэтому и смотрят, потому что просто о сложном, без занудства и душнилова, как в твоём комменте.
Никаких туц-туц 😂 Анна, обожаю ваши лекции ❤
💯👍 БлагоДарю.
Только сейчас посмотрел. Наконец-то узнал почему мне нравится Вивальди:D
Поделитесь, почему!)
@@anna_vilenskayaА это к 1:31:30, к тому, что Вивальди собрал те приёмы, которые мы любим.
Большое спасибо
Жду следующих лекций!
Анна, Вы прекрасны.
Ну, и моя любимая часть, тоже - «Зима» из «Времён года» Вивальди . Особенно эта кульминация, когда Crescendo переходит в Allegro Fortissimo.
Анна, спасибо за лекцию! Хотелось бы немного Вас поправить: живя в Лейпциге, Бах работал не просто органистом, а кантором, по сути заведуя всей музыкальной жизнью в Лейпциге
Бах работал органистом в Арнштадте, Мюльхаузене и Веймаре. А в Лейпциге лишь кидался в органиста париком )))
@@ГригорийДерюгин-б5ю продвинулся по карьерной лестнице))
@@t_mm_r )))
Здорово и просто классно! Жду с нетерпением следующую лекцию цикла )
P. S. Вопросик не по теме: музыку Queen на канале разобрали, The Beatles - тоже, Земфиру, Цоя... Есть ли в планах на будущее разобрать творчество Pink Floyd? Уж очень хочется услышать про них что-то новое с точки зрения музыковеда
И мешугу посчитать)
Спасибо, очень интересно! Без музыки невозможно было пережить весь этот ковид 🤦🏻♀️😻😻
Спасибо🙃
Любимым композитором The Beatles, ну эти Леннон-Маккартни был The Bach)
Жду разбор The Beatles, причем отдельно Леннон-Маккартни и отдельно Харрисон, ибо там разное)
Офишенная лекция😍😍😍
Спасибо!
Очень интересно, подача приятная и понятная, струнный квартет просто волшебный, но слуха нет, а так хочется услышать тональность, и я не чувствую старинность аккордов и яркость. Спасибо Анна, буду учиться слушать.
Спасибо!!!!Но каже Вы точно передаете(ретранслируете)знания сторонних...СПАСИБО!!
Сеанс самогипноза 🤗🤗🤗 она меня не тронет
Это хорошо! Интересно.
---
Аккорд это сочетание от 0 до N звуков. Иначе музыку просто не поймешь, и (музыкальное) мышление будет просто ограничено.
Контент огонь 🔥🔥🔥
Аня, как всегда, замечательная лекция! Спасибо Вам огромное за то, что Вы делаете! :) У меня два вопроса. Во-первых, можно ли как то улучшить качество первой лекции?.. Пытался послушать - очень сложно и не комфортно, а очень хочется :) И во-вторых, у меня тут появилась такая идея: а что, если кроме примерно шести самых известных композиторов, были в те же периоды развития музыки ещё не менее гениальные авторы, которые просто не были достаточно "раскрученными", и поэтому остались никому неизвестными? Ну, так же, как сегодня в шоу бизнесе - часть людей пробивается, а много даже более талантливых остаётся "в тени" и пишут "в стол"... Как Вы думаете, возможно ли такое? Очень интересно Ваше мнение по данному вопросу :)
В кадансе есть три позиции, я вам сейчас покажу откуда катарсис готовился!
Сделайте пожалуйста разбор Arca❗️
Я понял, что это за жанр: это - "Музыковедческий стендап"!)) К науке о музыке, историзму, фактам, да и просто, к правде, это не имеет никакого отношения. Но местами, от неожиданности, я просто хохотал!!
Доброго времени суток! Очень нравятся ваши лекции, смотрю с удовольствием!
Можете сделать лекцию в Вашем стиле по новым исполнителям? Как Монеточка, гречка..
Только что прослушал концерт 1 часть Тимура Шаова «При чем тут смерть» музыка осени понравилась, что думаете?
Может лекцию про современную неформальную музыку, которая собирает огромную аудиторию?
Было бы любопытно послушать анализ изьяснения Гилмора и Хендрикса...
Анна, Вы СУПЕР! Спасибо за Ваши лекции, особенно за эту. Дурацкий, но серьезный вопрос - где бы научиться играть на органе? Ну кроме того, что я слушаю Procol Harum, конечно, играю какие-то их вещи, все такое... Неужели опять собирать банду?
Ждём классицизм! 🌹
Джазонутым!
Когда продолжение? жду с нетерпением
Добрый день! Это потрясающе!! А остальные лекции не состоялись ? Или просто на ютубе только 3 лекции выложено ? Где-то можно посмотреть остальные ?
И у меня такой же вопрос
Мне кажется, у некоторых слушателей есть некое недопонимание в вопросах " рациональное - эмоциональное", и если они находят смысловое содержание, выражаемое, например, в текстах, как у упоминаемых Цоя и Летова, или в других элементах шоу, они записывают это в "рацио". Но речь о том, что происходит собственно в музыке, ее формах.
Действительность такова, что категории "понимание-непонимание" это как вдох-выдох: часть какого-то общего, неведомого в своей бесконечной "глобальности" и прочей "гео и негеометральности", процесса...
А так, в частности, ну что ж теперь сделаешь, главное, Вы-то понимаете, а значит, мысль достигла условной цели,)
Верно. Анна музыковед же, а не филолог или литературовед. И тема была про музыку, а не про тексты.
Странный вопрос от девушки был.
Спасибо за лекцию! Я обожаю Барокко, меня спасает эта музыка. Скажите пожалуйста, нет ли у вас лекции о Генделе?
Как интересно. Кто считает, что музыка эпохи барокко проще и понятнее эпохи классицизма? Мне всегда казалось наоборот :-х
На 31-й минуте звучит вступление песни Элтона Джона "Goodbye Yellow Brick Road"😂
то, как вы описываете "натуральный строй", напоминает скорее мезотонику. Там как раз одни квинты очень чистые, а остальные - грязные. В мезотонике полно записей органа и клавесина в интернете, вся итальянская музыка и ранняя английская в ней играется.
Во время Баха уже было много вариаций других темпераций, и это была не только мезотоника, но и средние варианты, стоящие между мезотоникой и равномерным строем. (Валотти, Рамо...).
Расскажите про такую сложную шедевральную композицию как Tarkus.
Здравствуйте, Анна! Позвольте позанудствовать.
Хоральную прелюдию Фа-Минор в Солярисе играли на суровом советском фотоэлектронном синтезаторе АНС. Он звучит совсем не как оргáн.
Артемьев изменил оригинальную мелодию только в одном такте: в последнем такте мелодия не возвращается в тональность Fm, а вместо неё играется аккорд F (мажорное трезвучие). Может быть, этим автор хотели сказать, что есть надежда на лучшее? Не знаю :-)
Но спасибо за ваши лекции. Это великолепно просто!
Вряд ли дождусь ответа, но всё равно спрошу) на 27:00-28:00 идёт рассказ про обращения аккордов, но объясняется это не как перемещение ноты из аккорда на октаву, а как смещение крайних нот. Барочные композиторы действительно именно так воспринимали?
Анна, попробуйте разобрать музыку группы русский размер. Там такие переходы в мелодии.
То что на портрете Вивальди- не факт,и держит он в руках виолончель,а не виолу,это видно по форме корпуса и количеству колков.Картина мне знакома,не мог не написать
Здравствуйте. Когда ждать остальные лекции?
Простите, наверное не в тему, но не нашёл другого пути. Хотелось бы узнать ваше мнение о деятельности Александры Кузнецовой (Gamazda) . Спасибо.
Самое странное для меня, что вроде большинство из этого знаешь, понимаешь что лекции для людей начального уровня - все равно смотреть очень интересно.
01:37:59 с 90..2000-е музыка как-то не очень менялась, практически, в одном тренде, даже поныне.
Подскажите, пожалуйста, название мелодии на 1:09:29
Да - великолепно! Содержательно и артистично. Режет слух частое употребление слова "такой" (такая, такие) в значении: "а я иду такая" или "а он мне такой заявляет" (обратите внимание, что затруднительно поставить даже знак препинания). Это социально чуждая лексика. Не сочтите за ригоризм.
Не все факты исторически достоверны, хотя для юношества , возможно, этот стиль приемлем.
Общался как то с немецким музыкантом, преподающим музыку в Германии. Вот они, в Германии, большую часть наиболее известных произведений Баха, церковной музыкой не считают. Церковная музыка как раз должна быть написана на церковные лады, а у Баха это только та музыка, которая написана специально для богослужений. Страсти по Иоанну Баха - это светская музыка, это опера на библейский сюжет, а не на античный, и написана в серьезном стиле, но по сути, это тоже опера, а не церковная музыка в собственном смысле.
35:23 я сама чуть не упала со стула)))
Мучает один вопрос: вы рояль в Консерватории настроили обратно? Или оставили до первого занятия в этом классе в качестве сюрприза? ))))
на фразе "и ты знаешь, зайка!" я словил какой-то психический оргазм... Аннабасис )
Голос Ани похож на голос Яны Чуриковой 😲. Периодически вспоминаю про фабрику звёзд, слушая лекцию. Такие интересные ассоциации 😄
Хорошо темперированный клавир Баха, совершенно нормально звучит в неравномерной темрерации, это произведение звучит лучше в темперации Werckmeister III, или например более мягко в темперации Leihman, чем в равномерной темперации, хотя разницу слышно, только если проигрывть фрагменты и сравнивать, т.е. практически неотличимо. Нет никаких свидетельств, что Бах использовал равномерную темперацию. Как ни странно, но Хорошо темперированный клавир, вполне полноценно звучт и ранней мезотоновой темперации. Заслуга Баха в самом произведении, а не темперации.
Есть замечательная книга Андрея Волконского - композитора-авангардиста, при этом знатока старинной музыки вообще и эпохи Барокко в частности. Он был организатором ансамбля "Мадригал", который впервые начал исполнять музыку средневековья. У него есть очень интересная книга о темперации. Когда пришло время новой настройки клавесинов, то во многих областях Германии использовались разные темперированные строи. И у того же Андреаса Веркмайстера, которому приписывают создание темперации, закрепившейся в музыке, было 4 разновидности темперированного строя. Волконский говорит, что если клавесин насроить так, как насраивают современные рояли, то он бы звучал совершенно ужасно. Бах САМ настраивал свои клавесины и у него в ХТК для КАЖДОЙ Прелюдии и фуги была своя темперация. Так, например, строй для прелюдии и фуги в до мажоре, совершенно не подходил для прелюдии и фуги в какой либо другой тональности...
@@n3389 Да, книгу Волконского читал. Но, и в равномерной темперации, клавесин звучит в общем то нормально. Неравномерные темперации, на самом деле позволяли исполнять практичеси любое произведение эпохи барокко на той же настройке. В этом можно убедится в современных экспериментов с настройкой инструментов. Более того, если произвести сдвиг клавиатуры клавесина влево или вправо на пол тона, звучит он все равно достаточно сносно, хотя и появляются резко звучащие высокие ноты.
Смысл в другом - неравномерная темперация нужна чтобы избежать биений в длительно звучащем басе на органе. При этом имеющиеся в произведении, напряженно звучащие аккорды, являются нормой для музыки барокко
Когда же наступит 27 ноября и начнётся 3-я лекция? :)
Анна, немножко неверно. Бах не отказывался принципиально писать оперу.
Это Вас кто-то обманул. Он всю жизнь прожил в Германии, где работал лишь один оперный театр, в Гамбурге (и то периодически). Именно поэтому Гендель сбежал из страны сначала в Италию, а потом в Британию. У Баха было 18 ртов (детей). Он почти всегда нуждался в деньгах. Очень часто был вторым или третьим в очереди (не забываем про главного соперника, Телемана). Поэтому глупо было бы отказываться от такой выгодной работы как опера. Но не было возможности.
И опера не была новым жанром. Первая, если я ничего не путаю, была написана в 1597 году ('Дафна' Якопо Пери). Бах и Гендель родились в 1685, почти через 100 лет.
Всё дело в том, что Вивальди, Бах и Гендель - это расцвет и закат барокко (высокое барокко). Гендель умер у нас в 1759, когда Глюку было уже 45 лет. 🙂
А он один из самых главных классицистов. Гайдну было 27.
Уже отмирала опера-сериа, появились опера-буффа и зингшпиль.
Ух ты, как интересно! Спасибо большое!
18 детей...
Кройц- крест по немецки. Асоциируется с крестом на Голгофе.
Процесс -- это алхимическое делание. Альбедо-Нигредо-Рубедо и где-то ещё Цитринитас.