@@bogodarov да вот в моём случае нет)) у меня своя программа так сказать, свои интересы, и как загвоздка возникает, тут бац и видео, которое многое проясняет)
У меня тоже, постоянно такое ощущение возникает. Это видимо потому, что Денис очень важные и редкие темы поднимает. Те которые всех волнуют, но информации по ним мало.
А мне нравится баловаться унисонами. Удобный инструмент для трансформации голосов в композиции... Спасибо за теорию, ,Денис! Всегда что-то да почерпнёшь в твоих видео. Потому-то и стараюсь не пропускать ни одного твоего видео. респект тебе за труды!!! Успехов, удач и добра!!!
Очень ценный урок! Спасибо, Денис! Буду его всем рекомендовать. Сам до этого понимания дошёл, собирая всё по крупицам в свободное от работы время, с помощью других твоих уроков. Идея о том, что голоса внизу нужно располагать шире из-за громкости обертонов я прочувствовал сначала экспериментально, когда пытался брать аккорды с диссонирующими интервалами, которые после седьмого лада на гитаре звучат сносно и красиво, а ниже переходят в грязь. Но не знал, что напротив наверху нужно более плотно располагать голоса, чтобы они в сумме могли балансировать по громкости с нижними партиями.
Прекрасные объяснения столь важной и основательно затуманенной темы. Сам неоднократно делал ошибки в аранжировках, не учитывая часть параметров, упоминающихся тут. Насчет унисона неоднородных инструментов : хорошо звучащий унисон - это одно требование ; общий оркестровый унисон и октавы тутти - это социальное явление , сверх приятного звучания. Вопрос драматургии.
На счет солнца понравилось! Его то мы никогда не можем видеть - оно слепит, т.е. "черное" ) Мы его "видим" только в отражениях. А ведь и со звуками также…
Спасибо за внятное объяснение, Денис! Люди, которые не хотят разбираться с правилами голосоведения, столкнутся с ними на практике, когда услышат "что-то звук какой-то не такой как надо", и будут очень долго методом научного тыка крутить-вертеть ноты, чтобы исправить ошибки. Кстати, недавно послушал "лекцию" про голосоведение от одного муз.блогера с миллионом подписчиков, "объяснение" у него выглядело примерно так: играйте партию в выделенном вам звуковом диапазоне и не влезайте на диапазоны других инструментов, а все остальное - бесполезная заумная теория.
С унисонами тоже неравда: При добавлении к стрингам электропьяно - увеличилась атака.... неспроста слои и даблтреки существуют. а ведь это и есть унисоны...а в хорах унисон!... вспомните... хор евреев из Набукко, например.
Здравствуйте. Про маскировку звука вопрос. Сам пока не экспериментировал. Можно же при помощи эквализации глушить гармоники, тем самым делать более слышимым слабый звук? Или при данной корректировке услышим обрывистый конечный аккорд? Я имею ввиду в контексте параллельного движения разных инструментов. Спасибо. Огромное спасибо за контент. Читал учебник Ирины Алдошиной, очень трудно понять, а тут за 20 мин все объяснили)
Отличное видео! Ребята, а что это за программа, в которой можно увидеть обертона (гармоники) звука? И в классической гармонии все-таки разрешено слияние голосов в унисон, но не движение унисонами.
Хорошее понятное видео. Но откуда берёте слова типо "восьмиста" . Я даже не знаю как это написать. Одновременно говорите нормально " семисот" и следом "восьмиста". Мне реально не понятно как это рождается в голове. Если кто знает логику этого процесса, озвучьте пожалуйста.
@@studymusicru я о том как вы просклоняли числительные на 7:01. В русском языке нет слова "нету" и нет слова "чё". Ответ: "ну нету и чё...". Так вот в русском языке нет слов: " семиста, пятиста, воссьмиста". А у вас есть
Чем больше инструментов тем громче звук. Основы инструментовки - дублирование звука используется 1) Для получения более громкого звучания 2) Для получения сложного тембра 3) Для смягчения или наоборот заострения одного тембра - а если совсем упростить для добавления большего количества атак или наоборот для их смягчения
Чувак, твоя основная аудитория (ну может и не основная) не шарит в обозначении нот на бумаге. Поэтому советую показывать примеры и т.д не на этих полосках с нотами, а в пианоролле в секвенсоре. Сколько твоих видосов пересмотрел, и в основном ты всё показываешь этими древними классическими обозначениями, это раздражает. Да, я понимаю, не нравится не смотри, но всё же, говорю своё мнение, может прислушаешься.
Круто! Вы провели целое исследование моей аудитории! Дадите ссылку на результаты исследования? А теперь по теме - нотная запись это способ отсеять аудиторию, которая мне не нужна. Если вам лень потратить неделю на обучение нотной грамоте, то вряд ли вы собираетесь покупать мои курсы, на которые нужно тратить годы обучения. Если же вы не знаете с чего начать, то проходите практикум по теории - все участники осваивают нотную грамоту максимум за неделю и никаких проблем не возникает, зато количество плюсов и возможностей, которые появляются безгранично.
@@studymusicru основы теории я знаю и они никак не связаны с записью нот. Я пишу музыку на компьютере, мне это не так уж и нужно. А так в принципе понял тебя, буду знать.
ну значит вы еще не дошли до того уровня когда понимаете, что это нужно. Невозможно вне нотного текста отслеживать голосоведение, конфликты в партиях, ритмическое согласование, а также альтерации и хроматизмы. Хотя если у вас абсолютный слух, то тогда вопросов нет, в противном случае вы себя обманываете говоря, что знаете основы теории, потому что теория не может быть освоения без нотного текста. Как правило, все кто говорят, что знают основы теории находятся примерно так на уровне 1-2 класса муз школы, потому что не знают нотной грамоты. Это легко можно проверить
@@studymusicru музыкальная школа не учит создавать музыку. Она только отбивает желание заниматься этой темой. У меня сестра закончила муз школу на фортепиано, и не знает даже основ типа тональностей, хотя училась достаточно хорошо. И дело в том, что она ненавидит тему создания музыки, из-за того, что там только отбили всё желание. При этом, что бы создавать музыкальные шедевры, не нужны глубокие познания в теории, а нужна своя собственная инициатива и упорная практика. Ну это я так думаю, может я не прав в основном. Так что буду рад, если подскажешь, какую роль в этом играют подводные камни теории. Я на самом деле задаюсь таким вопросом. Лежат ли оригинальные и крутые идеи близко к поверхности, и можно ли их оттуда достать удачей и вдохновением, или для этого надо больше ресурсов? Или вся основная и доступная музыка уже написана? Бесконечны ли идеи и возможности гармонии по своей сути? Бесконечно ли количество оригинальных и крутых мелодий? Допускаю вариант, что это глупые вопросы. А если не глупые, то на оборот, самые важные. И если уж ты не сможешь ответить на них с твоим то уровнем, то тогда никто из людей скорее всего не сможет. Как-то так.
С чего это я не могу на них ответить? Давно все ответы известны, никакой магии нет. Но вот, что мне интересно. Похоже, что вы имеете какую то однозначную точку зрения, что предполагает, что вы можете её аргументировать, поэтому я бы хотел получить ответ на вопрос, на который я действительно до сих не получил ответ, хотя задавал его людям с позицией как у вас очень много раз. Итак, вот суть моего вопроса: Вы написали "что бы создавать музыкальные шедевры, не нужны глубокие познания в теории" - назовите хотя бы 5 таких произведений и я запишу публичное видео, в котором скажу, вашу цитату и скажу, что я был не прав. И, чтобы у нас не было никакого недопонимания, определение из википедии: Шеде́вр (фр. chef-d’œuvre, нем. Hauptwerk, Meisterwerk, Meisterstuck - главный труд, основное произведение ) - уникальное, непревзойденное творение, высшее достижение искусства, мастерства Итак, мои условия описаны - ваши же условия такие, если вы не называете 5 шедевров, то идёте и учите теорию музыки 3 месяца, а потом пишите, что от этого ваша музыка стала хуже (чего не случится) или наоборот пишете: О боже, как я был не прав, теперь только понял, что я вообще в музыке не разбираюсь
казалось бы, такие очевидные вещи. Но чтобы об этом задуматься надо ждать 2020 лет пока Денис Чуфаров выпустит этот ролик :D Спасибо!
вы точно экстрасенс, Денис, в который раз очень актуальное для меня лично видео выходит)) Спасибо огромное за ваш труд, успехов!
Не первый раз замечаю😁 видимо внимательно если смотреть все видео, то закономерно следующая тема приходит)
@@bogodarov да вот в моём случае нет)) у меня своя программа так сказать, свои интересы, и как загвоздка возникает, тут бац и видео, которое многое проясняет)
У меня тоже, постоянно такое ощущение возникает. Это видимо потому, что Денис очень важные и редкие темы поднимает. Те которые всех волнуют, но информации по ним мало.
А мне нравится баловаться унисонами. Удобный инструмент для трансформации голосов в композиции... Спасибо за теорию, ,Денис! Всегда что-то да почерпнёшь в твоих видео. Потому-то и стараюсь не пропускать ни одного твоего видео. респект тебе за труды!!!
Успехов, удач и добра!!!
Огромнейшее спасибо тебе за такое подробное и чёткое объяснение. Я просто наслаждался
Отличный урок. Очень понятное объяснение принципов, спасибо!
Спасибо, Денис. Было очень интересно и познавательно!
Одна из важнейших фундаментальных тем! Спасибо большое.
Очень ценный урок! Спасибо, Денис! Буду его всем рекомендовать.
Сам до этого понимания дошёл, собирая всё по крупицам в свободное от работы время, с помощью других твоих уроков.
Идея о том, что голоса внизу нужно располагать шире из-за громкости обертонов я прочувствовал сначала экспериментально, когда пытался брать аккорды с диссонирующими интервалами, которые после седьмого лада на гитаре звучат сносно и красиво, а ниже переходят в грязь. Но не знал, что напротив наверху нужно более плотно располагать голоса, чтобы они в сумме могли балансировать по громкости с нижними партиями.
Просто хочу сказать спасибо 🙏🏻
Я совершенно не на этом уровне, но получаю большое удовольствие от содержания и манеры изложения и подачи материала.
Очень интересно. Большое спасибо!
Больше видео о физике звука в студию, пожалуйста! Благодарность!
Про унисоны очень важная информация. Особенно любителям типа меня "оркестровку мне, еще больше инструментов, еще больше инструментов!".
Потрясающий контент!
Прекрасные объяснения столь важной и основательно затуманенной темы. Сам неоднократно делал ошибки в аранжировках, не учитывая часть параметров, упоминающихся тут. Насчет унисона неоднородных инструментов : хорошо звучащий унисон - это одно требование ; общий оркестровый унисон и октавы тутти - это социальное явление , сверх приятного звучания. Вопрос драматургии.
Первый раз нормально и грамотно объяснили, почему все-таки параллельные квинты не комильфо 🙂👍
Не уверен использовали ли вы обобщение или конкретно ко мне общались, но если что я еще 2011 году отдельную статью про это написал
Молодчага, просто. Легко и по делу объяснил основы. Лайк 92 и подписка на канал с колокольчиком
Спасибо, очень полезное видео! Это важно знать каждому, кто занимается музыкой
Полезная информация. Пасиба)
Круто все преподнесено. Спасибо.
На счет солнца понравилось! Его то мы никогда не можем видеть - оно слепит, т.е. "черное" ) Мы его "видим" только в отражениях. А ведь и со звуками также…
Отличное видео, спасибо за информацию!!!)))
Спасибо Денис, даже очень классное и полезное видео! 👍👍👍
Спасибо за внятное объяснение, Денис! Люди, которые не хотят разбираться с правилами голосоведения, столкнутся с ними на практике, когда услышат "что-то звук какой-то не такой как надо", и будут очень долго методом научного тыка крутить-вертеть ноты, чтобы исправить ошибки. Кстати, недавно послушал "лекцию" про голосоведение от одного муз.блогера с миллионом подписчиков, "объяснение" у него выглядело примерно так: играйте партию в выделенном вам звуковом диапазоне и не влезайте на диапазоны других инструментов, а все остальное - бесполезная заумная теория.
очень супер!!
Thank you, this is good content
Я знаю эти законы давно, но если в дальнейшем будут разбираться с точки зрения физики более сложные законы, то будет довольно полезно и круто
Супер!
Суперпольза!
С унисонами тоже неравда: При добавлении к стрингам электропьяно - увеличилась атака.... неспроста слои и даблтреки существуют. а ведь это и есть унисоны...а в хорах унисон!... вспомните... хор евреев из Набукко, например.
Вы не правильно понимаете о чем идёт речь и путаете фактурный прием ДУБЛИРОВАНИЕ с ошибкой в голосоведении
Спасибо!
Спасибо
4 человека, которые поставили дизлайки, мне просто интересно , эти люди в жизни хоть что-то полезное сделали хоть раз?
Я примерно знаю, что это за люди :)
Brilliant man thank you
Спасибо.
А можно где-нибудь послушать музыку автора канала???
спасибончик!
5:16 напомнило звук тормозящей маршрутки
видео о том, почему гуманитариям тоже нужна физика
Здравствуйте. Про маскировку звука вопрос. Сам пока не экспериментировал. Можно же при помощи эквализации глушить гармоники, тем самым делать более слышимым слабый звук? Или при данной корректировке услышим обрывистый конечный аккорд? Я имею ввиду в контексте параллельного движения разных инструментов. Спасибо. Огромное спасибо за контент. Читал учебник Ирины Алдошиной, очень трудно понять, а тут за 20 мин все объяснили)
Отличное видео! Ребята, а что это за программа, в которой можно увидеть обертона (гармоники) звука? И в классической гармонии все-таки разрешено слияние голосов в унисон, но не движение унисонами.
Движение унисонами как и квинтами и октавами для независимых голосов запрещено
@@studymusicruспасибо за ответ. А что за музыкальная программа, в которой Вы показываете примеры?
@@vera-solfeggio это cakewalk
Очень полезный контент, в какой daw работаете ?
Cakewalk
Теперь я понял за что ругали Прокофьева
Подскажите, пожалуйста как называется программа, в которой Вы работаете?
Cakewalk
А мне наоборот низ кажется, тише звучит
Когда, вы разговариваете у вас голос похоже на димаша кударбегейна.
Подскажите, пожалуйста, что за ПО у вас?
Cakewalk
#дляпродвижения #дляпродвижения #дляпродвижения #дляпродвижения
Хорошее понятное видео. Но откуда берёте слова типо "восьмиста" . Я даже не знаю как это написать. Одновременно говорите нормально " семисот" и следом "восьмиста". Мне реально не понятно как это рождается в голове. Если кто знает логику этого процесса, озвучьте пожалуйста.
Более широкое культурное поле.
Я если честно не понял о чем вы
@@studymusicru я о том как вы просклоняли числительные на 7:01. В русском языке нет слова "нету" и нет слова "чё". Ответ: "ну нету и чё...". Так вот в русском языке нет слов: " семиста, пятиста, воссьмиста". А у вас есть
Но вот интересно - зачем-то же Бетховен написал в первых тактах 5-й симфонии кларнету играть в унисон со скрипками?..
Чем больше инструментов тем громче звук. Основы инструментовки - дублирование звука используется 1) Для получения более громкого звучания 2) Для получения сложного тембра 3) Для смягчения или наоборот заострения одного тембра - а если совсем упростить для добавления большего количества атак или наоборот для их смягчения
Для звукорежев ликбез норм
ОбертОны а не обертонА
Очень интересно. Спасибо. Но я ни хера не понял
Особый вид извращений :)
Чувак, твоя основная аудитория (ну может и не основная) не шарит в обозначении нот на бумаге. Поэтому советую показывать примеры и т.д не на этих полосках с нотами, а в пианоролле в секвенсоре. Сколько твоих видосов пересмотрел, и в основном ты всё показываешь этими древними классическими обозначениями, это раздражает. Да, я понимаю, не нравится не смотри, но всё же, говорю своё мнение, может прислушаешься.
Круто! Вы провели целое исследование моей аудитории! Дадите ссылку на результаты исследования? А теперь по теме - нотная запись это способ отсеять аудиторию, которая мне не нужна. Если вам лень потратить неделю на обучение нотной грамоте, то вряд ли вы собираетесь покупать мои курсы, на которые нужно тратить годы обучения. Если же вы не знаете с чего начать, то проходите практикум по теории - все участники осваивают нотную грамоту максимум за неделю и никаких проблем не возникает, зато количество плюсов и возможностей, которые появляются безгранично.
@@studymusicru основы теории я знаю и они никак не связаны с записью нот. Я пишу музыку на компьютере, мне это не так уж и нужно. А так в принципе понял тебя, буду знать.
ну значит вы еще не дошли до того уровня когда понимаете, что это нужно. Невозможно вне нотного текста отслеживать голосоведение, конфликты в партиях, ритмическое согласование, а также альтерации и хроматизмы. Хотя если у вас абсолютный слух, то тогда вопросов нет, в противном случае вы себя обманываете говоря, что знаете основы теории, потому что теория не может быть освоения без нотного текста. Как правило, все кто говорят, что знают основы теории находятся примерно так на уровне 1-2 класса муз школы, потому что не знают нотной грамоты. Это легко можно проверить
@@studymusicru музыкальная школа не учит создавать музыку. Она только отбивает желание заниматься этой темой. У меня сестра закончила муз школу на фортепиано, и не знает даже основ типа тональностей, хотя училась достаточно хорошо. И дело в том, что она ненавидит тему создания музыки, из-за того, что там только отбили всё желание.
При этом, что бы создавать музыкальные шедевры, не нужны глубокие познания в теории, а нужна своя собственная инициатива и упорная практика.
Ну это я так думаю, может я не прав в основном. Так что буду рад, если подскажешь, какую роль в этом играют подводные камни теории.
Я на самом деле задаюсь таким вопросом. Лежат ли оригинальные и крутые идеи близко к поверхности, и можно ли их оттуда достать удачей и вдохновением, или для этого надо больше ресурсов? Или вся основная и доступная музыка уже написана? Бесконечны ли идеи и возможности гармонии по своей сути? Бесконечно ли количество оригинальных и крутых мелодий?
Допускаю вариант, что это глупые вопросы. А если не глупые, то на оборот, самые важные.
И если уж ты не сможешь ответить на них с твоим то уровнем, то тогда никто из людей скорее всего не сможет.
Как-то так.
С чего это я не могу на них ответить? Давно все ответы известны, никакой магии нет. Но вот, что мне интересно. Похоже, что вы имеете какую то однозначную точку зрения, что предполагает, что вы можете её аргументировать, поэтому я бы хотел получить ответ на вопрос, на который я действительно до сих не получил ответ, хотя задавал его людям с позицией как у вас очень много раз.
Итак, вот суть моего вопроса: Вы написали "что бы создавать музыкальные шедевры, не нужны глубокие познания в теории" - назовите хотя бы 5 таких произведений и я запишу публичное видео, в котором скажу, вашу цитату и скажу, что я был не прав. И, чтобы у нас не было никакого недопонимания, определение из википедии:
Шеде́вр (фр. chef-d’œuvre, нем. Hauptwerk, Meisterwerk, Meisterstuck - главный труд, основное произведение ) - уникальное, непревзойденное творение, высшее достижение искусства, мастерства
Итак, мои условия описаны - ваши же условия такие, если вы не называете 5 шедевров, то идёте и учите теорию музыки 3 месяца, а потом пишите, что от этого ваша музыка стала хуже (чего не случится) или наоборот пишете: О боже, как я был не прав, теперь только понял, что я вообще в музыке не разбираюсь
спасибо
Спасибо