Szlachetna fotografia - Katarzyna Kalua Kryńska

Na Fotoforma Live posłuchacie opowieści Kasi Kryńskiej o fascynacji fotografią analogową, technikami szlachetnymi takimi jak kolodion czy cyjanotypia. O rozwoju artystycznym, budowaniu projektów fotograficznych i myśleniu twórczym opartym na fotografii analogowej. Chociaż w czasach doskonałej technicznie fotografii cyfrowej praca fotografa na srebrowych materiałach światłoczułych wydaje się archaizmem. Jednak patrząc z punktu widzenia fotografa artysty kreującego obraz niedosłowny, który ma działać na wyobraźnię widza techniki z XIX w stają się idealnym narzędziem pracy. Odbiorcy sztuki doceniają w fotografii artystycznej ręcznie wykonaną pracę. To czyni ją wyjątkową, niepowtarzalną, bardziej szlachetną i wartościowszą. Czy fotografia analogowa ma "przyszłość"? Czy warto jej się uczyć? Gdzie zgłębiać tajniki technik szlachetnych? I czy one są trudne? Gdzie można zaprezentować swoje prace i na jakie konkursy wysyłać prace?
Katarzyna Kalua Kryńska - Architekt, designer, fotografik. Doktor sztuk pięknych. Należy do Związku Polskich Artystów Fotografików. Wykładowca i edukator. Jej fotografie były pokazywane na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce i za granicą oraz znajdują się w prywatnych kolekcjach. Specjalizuje się w fotografii emocjonalnej, portretowej i artystycznej, wykorzystując fotografię tradycyjną i alternatywną. Entuzjastka fotografii analogowej, pracuje z materiałami światłoczułymi. Eksperymentuje z XIX-wiecznymi procesami fotograficznymi, takimi jak mokry kolodion, Van Dyke, papier solny i cyjanotypia. Autorka albumu BLUE MOON GARDEN. Laureatka konkursów fotograficznych w Polsce i za granicą.

[@RAK-photo]

Moja ulubiona artystka, na ktorej prace patrzy sie z mysla art. Nie w kategoriach ładne lub ciekawe, ale wzniosłe.
Mnie interesuje przekaz utworu, a w Polsce okromnie trudno to znalesc. Tym cieplej się robi na sercu, że sa takie osoby.