Le son de The edge a considérablement changé avec les années, et pour l'avoir vu de nombreuses fois entre 1982 et 2016 , peu à peu ce coté organique et tres roots a évolué vers un son plus chirurgical, adapté aussi aux plus grosses scenes du monde, et celle de vegas ne me surprends pas car Bono et sa bande sont quand meme le groupe live de tous les exces !!! En un mot il adapte son son à la technologie des salles et à une certaine technicité de sonorisation propres aux spectacles de son groupe. On lui avait fait le reproche déjà en 1984 lors des sessions d'enregistrements et des live qui ont suivi The unforgettable fire, d'avoir switché sur des effets digitaux de chorus et delay au lieu de conserver ses bonnes vieilles pedales analogique de modelisation et de delay, et bien maintenant il va se passer de ses amplis à lampes. Ca ne me suprend guère du bonhomme car il reste un architecte sonore hors pair et au meme titre que kevin Shields de My Bloody Valentine dans un autre genre, il est un défricheur, il est le pricncipal artisan du son de U2, sa marque de fabrique, ce coté identifiable dès les premieres note de son phrasé qui font les tres grands guitaristes. J'ai laché U2 au début des années 2000 car la megalomanie du toujours plus ne me convenait plus, et au risque de passer pour un boomer aigri, je préfère me replonger dans mes souvenirs sonores de ces lives entre 1982 et 1988 qui ne me quitteront jamais...
Ce qui est intéressant c'est le contexte: jouer sur des simulations sur scène ça n'a de sens que si on a un in ear ou des retours puissants, donc une scène assez grosse. Ce qui reste indispensable à mon sens, c'est la sensation physique de retour de "l'ampli" (ou pas du coup) que tu utilises.
Merci pour toutes ces videos que je suis toujours avec intérêt!!! Si je peux me permettre de raconter une anecdote Peut etre un peu longue Je m'en excuse par avance...Je ne veux pas m'étaler sur mes préférences musicales ici car ça prendrait du temps... Mais je suis un immense fan du groupe de jazz fusion canadien UZEB J'ai découvert ce fabuleux groupe au début des années 80. Vu pour la première fois en concert en 82 puis 86 et pour finir avant leur séparation en 90 près de chez moi a Annecy Le guitariste Michel Cusson jouait a partir de la tournée de l'album Noisy Night en 86 (ou ils s'étaient séparés de leur clavieriste pour tourner a trois), un couple Ampli et Guitare Synthé. Le son était a couper le souffle (Le jeux aussi en passant) Puis s'en est suivit un long silence... 27 ans après ils reforment le groupe!! Pour moi c'était une immense joie de pouvoir embarquer ma femme et mes deux enfants de 17 et 21 ans voir ces dieux en chaire et en os. Nous nous retrouvons a Toulouse au Bikini. Dès les premières notes du concert j'avais les larmes aux yeux.!!!! Puis j'ai commencé a me faire la réflection: " Il y a un truc qui manque...." La virtuosité, l'osmose entre le groupe, tout y était. Jusqu'a ce que je réalise que le son de la guitare qui passait exclusivement par des plug in et des pedales n'était plus ce que j'avais en mémoire. C'était archi propre, M Cusson (Un sorcier de la technologie et du son) nous faisait passer par toutes les époques de leurs différents albums. Mais voilà.... L'énergie du son n'y était plus! Ma fille avait filmé une partie du concert. En rentrant a la maison j'ai visualisé ses vidéos en les comparant avec les vidéos enregistrés a l'époque Et j'ai eu la confirmation de ce que je ressentais. A titre de comparaison, Alain Caron le bassiste qui Lui! Passait par une amplification classique avait le même rendu sur les videos amateurs de ma fille que sur leurs vidéos pros d'il y a 27 ans Donc....que penser de tout ça? J'imagine que si l'on s'appelle The Edge on a surement plus de moyens qu'un Michel Cusson pour passer d'une technologie "mourante"😉 A la modernité sans que ça se voit... Je suis pour ma part guitariste Mon équipement entièrement en rack passe par un Triaxis Mesa, un ampli 2x20 Engl et un TC electronic en multi effet C'est bourré de problèmes pour gérer ça. Ça pèse un âne mort a transporter. Mais pour avoir essayer des Hellix et autres pédaliers ou préamps dits modernes Sans oublier les guitares Line 6 électrique et electro que je possède... Je ne suis toujours pas convaincu par cette modernité Cela ne reste que mon humble avis... Mais je ne dis pas que les choses ne peuvent pas évoluer! Merci encore pour cette vidéo!
C est intéressant! J écoutais uzeb il y a un paquet d années, et il me semble qu ils avaient un son ultra précis, froid comme disent certains. Je ne pense pas être capable d entendre la différence entre leur son de l époque et le matos numérique actuel.
Pas la même analyse, pour ma part je ne crois pas que ce soit lié au fait que Michel Cusson jouait sur de la modélisation a la reformation d' UZEB . J’étais au concert de Bordeaux en 2017, effectivement il y avait moins d’énergie qu'a la grande époque du groupe que j'ai vu a l'elyse Montmartre puis en concert a Clermont-Ferrand. Simplement Michel Cusson n'avait plus la même façon de jouer en 2017 et n’était plus dans le son des 90's donc il sonnait différemment. Au passage je confirme la gentillesse du monsieur avec qui j'ai échangé directement par mail au sujet du Wild Unit car je recherchait desesperement un song book. Perso , je suis passé depuis quelques années au 100% simu sur du Fractal FM9 actuellement ca me convient complètement. Je ne promène plus d'ampli pour les repetitions , je me plug direct a la sono et hop je joue. pour les concerts prise de son direct sur la table les presets que j utilise en repetition sont les memes pour les concerts donc pas de mauvaise surprise coté son ca sonne tjs quasi pareil ! En complément pour les concerts j'apporte mon petit ampli CUBO de chez Blueamp pour avoir un retour ampli direct pour mon confort de guitariste.
@@jeannot9695 Merci pour la réponse!! Je comprends tout a fait! Ce n'est bien évidement pas comparable avec un Slash ou the Edge! C'était mon ressenti. C'est tout! J'avais le souvenir de ces deux concerts en 86 et 90 ou j'avais pris une énorme claque Tout d'abord avec le groupe et ensuite pour le son de Michel Tout ce qu'il empoignait comme guitares: Electro, Electrique, sonnait a pleurer! Le doublage avec la guitare midi c'était le coup de poignard final!! J'ai joué longtemps en midi suite a ces concerts. j'ai même monté un tribut UZEB pendant une période (En 82 c'était different ils avaient encore leur clavieriste mais ça sonnait déjà de la tuerie!) Par contre je ne crois pas qu'on peux évoquer un son froid concernant leur première période! Mais encore une fois c'est l'avis d'un immense fan😉
Effectivement, judicieuse question que de préfèrer continuer à jouer sur un ampli ou un simulateur. Clairement le choix du simulateur s'impose de lui même sans avoir les moyens de the Edge 😅 (ni le talent). J'ai fait l'acquisition d'1 SansAmp GT2 il y a... 15 ou 20 ans je crois (ces fameux pré amplis/simu d'enceintes analogique existent depuis 30 ans je pense). Pour jouer sur des scènes exiguës et être sûr de retrouver ses réglages rapidement sur quelques soirées en concert c'est déjà très suffisant (avec un bon petit retour qd même). Maintenant il est des jours exceptionnels (pour moi) ou sentir la vibration de l'air sorti tout droit d'un ampli à lampes bien chaudes comme le son qu'elles permettent de produire c'est tellement agréable... (le Fender twin du New Morning a encore des choses à raconter). Peut-être devenu de la pignole l'usage d'amplis à lampes sur scène ou juste etre "rock'n'roll" finalement ? Pour moi si je peux me le permettre c'est la nostalgie qui l'emporte. L'ampli fait partie de l'instrument qu'est la guitare électrique.
Sur le moment lorsque j'ai vu l'info passée sur les réseaux ma réaction (primaire) a été "de m'en taper comme ma première chaussette"😂 Mais vu que tout le monde en parle c'est qu'il y a quelque derrière. Alors merci pour tous ces détails. Slash a craqué pour des amplis boutique (il a du goût😊) et The Edge opte pour du numérique. En même temps vu la scène, je m'interroge comment sonnerait un ampli à lampes dans The Sphère ?! Et d'accord avec toi : pourquoi Marshall n'a jamais réussi à proposer une émulation réussie de ses amplis ?! C'est clairement la voie à suivre pour les guitaristes 2.0
Les vidéos sont très sympas mais le podcast pour ceux qui font de la route c’est un régal ! Et depuis le temps que je le l’écoute, j’ai ce petit sentiment nostalgique. D’ailleurs, le dernier est top !
Très bonne analyse, c'est toujours un plaisir de t'écouter. Du moment que le son te plaît, à lampe à transistor ou numérique c'est le principal. La technologie évolue, comme disait un boomer: on n'arrête pas le progrès!
Pour the Edge, le rig rundown de Guitar part montrait bien à la fois l'énorme boulot du backliner (un sacerdoce) et surtout l'énormité de l'installation, l'attention portée par the Edge au son quitte à se rendre compte que les lampes ont été changées, peut-être les contraintes énergétiques voire environnementales d'un rig avec 6 amplis + les plans B. Sans parler de la fragilité de certaines reliques qui avec le temps peuvent de moins en moins bien supporter les voyages. En plus, à l'échelle des salles dans lesquelles U2 jouent, je ne suis pas sûr que maintenant avec la qualité des simulations et IR, le public identifie la différence entre une AC30 et une pédale UA. Et, à l'échelle de nous simples péons, ces ampli in a box sont une bénédiction pour accéder à un son de qualité voire de très grande qualité. Pour Slash, est-ce qu'il va reproduire chez Magnatone, le son qu'il avait chez Marshall (décision business) ou est-ce qu'il veut explorer la nouveauté et se surprendre après une si longue carrière (décision musique) ?
Les Beatles ( comme par hasard ) avaient innovés avec leur amplis mi-lampes , mi transistors , sur Revolver et Sergent Peppers avec le VOX UL 730 ... J'avais découvert l'info... Grâce à ton post sur ce sujet il y a quelques temps .... merci !
merci pour cette super vidéo ! 1 : j'adore les podcast GO, 2 : pas d'avis mais quel bonheur de pouvoir jouer à la fois sur du lampe, des pédales de préamp et de super modélisation numérique. super période je trouve
Toujours aussi pertinent, merci! Je vote pour le fétichisme dont je fais partie, quoi qu'il arrive je continuerai à jouer en stéréo avec mes 2 bassman blackface de 64 et 65, peut-être plus parce que je les ai déjà qu'autre chose... Si je devais les acheter aujourd'hui (30 plus tard) il est fort possible que le solution numérique serait la meilleure, ne serait-ce que financièrement et coût d'entretien effectivement... Bravo en tous cas, continue comme ça ce n'est que du bonheur! 🤘🤘🤘
Très belle analyse et réflexion. Concernant Slash je suis d'accord avec ton analyse. Je pense qu'il n'a plus rien à gagner ou à prouver. Il se tourne donc vers une marque plus organique. Concernant The Edge, je suis passionné du guitariste depuis longtemps et ai pas mal étudié l'utilisation et l'évolution de ses amplis et de son Vox. The Edge est un maniac qui passe beaucoup de temps à régler ses amplis et effets à chaque live aux côtés de son guitar- tech Dallas Schoo. Ces dernières années, le duo à fait le choix d'isoler ses amplis dans un couloir isolé sous la scène pour ne pas les exposer aux parasites environnants (écrans, ondes, météo...). Dans une interview pour Premier Guitar, Dallas Schoo explique qu'aucun ampli n'est d'origine et qu'ils ont trop subis de modifications et réparations, ce qui les rend instables et fragiles. Il y a d'ailleurs plusieurs lives filmés en amateur dans lesquels on peut entendre des casses d'amplis ou avaries du son à cause d'eux. The Edge est un génie du son et il accorde beaucoup de temps à corriger ses réglages et lampes pour essayer de retrouver, en vain, l'adn d'origine de son Vox AC30 TB. D'ailleurs Dallas Schoo explique que cet ampli est tellement central pour The Edge qu'il le transporte en cabine lorsqu'il prend l'avion et que jamais il ne laissera son ampli voyager sans lui. Ce maître étalon pour le son de U2 est donc très contraignant à tel point que Vox lui avait même fabriqué des spares amp sur-mesure, basés sur son ampli de base modifié (lampes, hp, condensateurs, longueurs de câbles...). Avec l'arrivée d'un produit aussi qualitatif que la pédale UAFX Ruby, The Edge retrouve 99% du son qu'il veut sans aucune variations ou contraintes tout en gardant le même confort de jeu et de sensation. En regardant des Rig Rundown de guitaristes sur Premier Guitar on constate qu'ils sont de plus en plus nombreux à laisser l'ampli au placard pour passer a une formule plus pratique et tout aussi convaincante, la simulation (UAFX, Kemper, Axe FX, Quad Cortex...).
Oui sur scènes mais t'inquiète pas chez eux ils ont des amplis d'époques à plus de 8000e... tout est evidement une question de praticité. Mais il faut pas se voilé la face ça sonne bien uniquement pour l'auditeur, à jouer le plaisir la sensation n'est absolument pas la même. Le plus important est de se faire d'abord plaisir en jouant.
Lors de mon cursus philo, on m'a souvent répété l'axiome suivant : tout ce qui commence à une fin. J'ai gardé les lampes pour la maison, l'enregistrement, pour la chaleur du son et la présence de l'ampli, par contre, en live, j'utilise plus volontiers les simulateur, moins lourds, moins fragiles et plus de constance dans le son.
Un ampli physique qui gronde près de toi..... C'est quand même plus bandant qu'une simulation qui son d'une enceinte.... Mais oui tu as très bien résumé la situation... Pas grave c'est une aubaine supplémentaire pour Kelt, Val martins, et tout les artisans qui font perdurer des lampes 😊
Julien, j'ai complètement raté le virage des amplis et pédalboard dès le début de ma vie de guitariste principalement pour des questions de moyens et de manque de connaissances via des amis pour tout m'expliquer, vivant en cambrousse .... Mon premier vrai son a été .... le haricot rouge POD de chez Line 6 ! ... Puis le même en rack, puis le Vox Tonelab SE (une horreur) puis l'Axe FX2 en rack, puis le AX8 en pédalier .... et maintenant le Kemper d'abord en rack et maintenant le Stage .... Ben voilà : je programme mes sons une bonne fois pour toutes, en collant au mieux des artistes que nous reprenons sur scène avec leurs réglages et leurs amplis (quand tu prends le pack Pink Floyd sur Kemper et que tu joues avec la Black Strat ben si peut tenté que tu aies les doigts, tu écoutes le disque !) .... Pas de mal au dos, pas de place sur les petites scènes, constance du son, réglages qui ne bougent plus, polyvalence, repiquage des vrais amplis, plateforme d'échanges de rigs, évolution permanente des sons .... Evidemment que tout le monde y vient, tu as été très honnête : pas sûr que même le guitariste le plus affûté distingue un ampli à lampes d'un simulateur en studio .... Le seul versant à tout ça, c'est j'imagine (pour ceusses qui jouent sur ampli à lampes) les sensations et les vibrations de jeu sur scène .... Là OK .... Je pense que tous les institutionnels du moment ont fait le tour de la question avec les amplis et maintenant ils veulent de l'évolution permanente dans leur univers sous peine de tourner en rond ? La Bizh mon Juju ! David S.
Pour moi, le passage vers les pédales de simulation est vraiment dans l'air du temps... La simulation, la modélisation va tellement loin à l'époque actuelle que de maintenir ces bons vieux amplis à lampe est plus du côté de la nostalgie, que du côté pratique. A notre niveau, c'est encore plus vai ! Qui a l'espace, le local traité acoustiquement, les micros et l'expérience pour repiquer correctement un ampli, le faire sonner comme il se doit... sans même parler du niveau sonore. Je me souviens d'un pote guitariste propriétaire d'un magnifique ampli Fender Hot Rod Delux III qui sonnait à merveille à de niveaux sonore beaucoup trop hauts pour survivre dans le local de répétition. Ce qu'il serait heureux d'avoir grosso-modo le même son avec une petite pédale idoine, sans bousiller nos tympans... Dans le cas de The Edge, je pense aussi que vu le gigantisme des scènes sur lesquels U2 Jouent... de n'avoir "QUE" un pédalier (gigantesque, lui-aussi) à gérer me semble plus pratique et efficace... même pour un groupe comme U2... la "simplicité" est mère de sécurité... Le Guitar Tech de The Edge doit certainement avoir une ribambelle de précautions pour éviter qu'une lampe ne claque au mauvais moment, qu'un ampli déconne au beau milieu d'un morceau devant 60.000 personnes. Et, en plus, je ne connais pas ces pédales, mais il y a peut-être moyen de les piloter en midi... permettant de modifier les réglages à l'envi en fonction de chaque titre, chaque partie d'un morceau... ce qui fait pas mal partie du son U2...
Bonsoir Julien, ravi de constater que je viens de faire ta 2555 ème vue, est ce un signe 😅 ? En tout cas pour débattre autour de ta vidéo que je trouve au passage excellente, bien expliqué, avec de super anecdotes, bref du pain béni pour mes yeux et mes oreilles... Je suis content que des grandes personnalités commme Slash où U2 s'intéresse au boutique et au numérique. Pour moi ça permet de tranquillement (où pas) clore cet éternel débat du analogique vs numérique, grandes marques connues vs petits ateliers (tout relatif) qui cherche à proposer autre chose sur le marché... Je te rejoint également sur le principe de la nécessité de la fiabilité d'un produit, surtout dans le cas de professionnels qui font de la scène régulièrement et que tu as besoin que ton spectacle soit repreductible à l'identique, en tout cas d'un point de vue sonore, c'est impératif que ton matos son fiable dans le temps et par tous les temps. Pour The Edge par exemple je pense que l'autre chose qui je pense est très bien réfléchi c'est que, trimballer de vieux amplis, qui sonne d'une manière précise etc, parceque il est de tel ou tel époque, que les composants son soudé de tel ou tel manière font que si ton ampli tombe en rad, certe tu le peut le réparer mais rien ne dit que ton son sera toujours le même, que la température peut largement influencer ses caractéristiques etc... Et que même si tu rachète le même modèle, les proces de fabrication étant complètement différent aujourd'hui, ainsi que la qualité où les types de composants utiliser, ton ampli ne sonnera forcément pas de la même manière.... Et t'est pas sûr non plus de pouvoir en trouver dans n'importe quel magasin, où même sur le net. Par contre, une pédale de Pre-amp comme les UAFX, se trouve chez n'importe quel gros revendeurs ou sur le net assez facilement, les presets peuvent se sauvegarder comme on le souhaite, et je crois même sur le net, et peut importe si ta pédale tombe en rade, soit elle se répare, soit si tu la rachète, tu est sûr et certain de retrouver tout tes réglages et ton son. Et je pense même que au final, ça revient moins cher, pour l'acheteur mais aussi pour le constructeur... Après écologiquement je ne saurais dire ce qui représente l'impact le plus négatif... Voilà, désolé pour mon pavé, mais j'avais vraiment envie de m'exprimer librement sur ce sujet... Continu comme ça, c'est top Julien
Encore une vidéo très complète, super sympa et avec un timbre de voix agreable qui permet de ne jamais perdre le fil des info. merci pour cette qualité des infos. Marshall aurait du se repenser il y a longtemps et maintenant qu'ils ne sont plus propriétaires d'eux même il sera difficile de revenir aux sources et refaire des amplis de qualité supérieure. Déçu mais tjs amoureux des amplis Marshall j'avoue ne plus ne plus en acheter et me tourner vers les alternatives moins coûteuses. Marshall / Gibson même combat trop cher et des valeurs et qui se sont perdues il y longtemps. L'argent plus que la qualité et l'argent surtout avant la satisfaction du client
Chouette vidéo ! On se tape le même combat qu'en photographie : argentique VS numérique. Pour le consommateur, c'est vachement plus pratique et moins cher de passer au numérique, pour les professionnels c'est 1000 fois plus pratique. Mais il restera toujours des irréductibles de l'analogique, et dans un contexte de raréfaction des ressources minières, la demande en métaux précieux des objets numériques n'est pas anodin. L'avantage avec la musique par rapport à la photographie, c'est qu'on a des artisans qui continuent de supporter l'analogique. Enfin, je shoote encore en argentique pour ma part ;-)
Les vidéos de la Bitoun Academy sont vraiment excellentes ! Les tests et les anecdotes expliquées via l’histoire de la gratte, c’est tout simplement une idée de génie ! Sinon moi j’aime bien le podcast, quand je vais courir ou dans les transports c’est génial ! Ne nous abandonne pas Julien 🥹.
Bon job Bitoun et explication très interessante, mais quelques precisions pour compléter l'analyse: (i) une partie non negligeable de la production (le haut de gamme) demeure en Angleterre, à Milton Keynes - nord de Londres (ii) Marshall, malgré sa marque gigantesque, n'a jamais été un gros groupe industriel: Sa part de marché des amps est autour de 15% soit des ventes d'environ 20m dollars au niveau mondial. A comparer Fender (guitares incluses) realise environ 200m dollars (ii) le groupe suedois avec lequel il a fusionné est son partenaire depuis 10 ans qui a developpé les enceintes de salon et les headphones grand public de la marque. La famille Marshall demeure le principal actionnaire du groupe combiné (Marshall Group) Et voilà. 🤟
Tres intéressant l'analyse de juju comme d'habitude . Quand au numérique , c'est fantastique mais , le son de la guitare electrique comme on l'à connu (avant) se fait avec la relation de l'ampli et le larsen maîtrise avec la guitare .
Bien d'accord avec toi, on vient de passer un cap et les technos de modélisations sont clairement devenues matures en terme de qualité et surtout très très abordables. Perso depuis quelques mois je suis bluffé par le logiciel libre NAM (neural amp modeler) et les milliers de modélisations d'amplis, de pédales et de matos qui sont dispo gratuitement sur Tonehunt, en terme de qualité certaines sont incroyables.
Je viens ajouter ma pierre à l'édifice. J'ai designé le software qui gère le son pour la Sphere via l'entreprise qui a fourni les speakers (Holoplot). Vu la complexité du système hardware et de la DSP line, il faut vraiment quelque chose qui sonne pareil chaque soir car le "soundscape" est designé en avance, et chaque fluctuation venant de l'ampli, du placement du micro etc, demanderait beaucoup de travail côté console et côté sound management software chaque jour aux sound tests. C'est vraiment millimétré, les presets changent avec les fluctuations de l'atmosphère (température, humidité etc) et avoir des modèles digitaux qui vont directement dans la console aide énormément. Si tu le souhaites, je peux t'envoyer quelques trucs pour que tu vois la complexité du logiciel. La technologie développée par Holoplot est vraiment folle.
Julien, je discutais avec un ami, guitariste français bien connu, qui m’avouait, dépité, qu’actuellement les producteurs investissent majoritairement dans le visuel des shows (light, écrans, chorégraphies etc…) que de la qualité sonore des musiciens, il a d’ailleurs eut un mal de chien à faire accepter son 10watts à lampes en backline, les jeunes « ingés-sons » préférant (ou sachant mieux?)gérer les plugin, ir et autres. Autres temps, autres techniques et peut-être également autres education des oreilles…
Encore une très bonne vidéo, merci ! De mon côté j’y vois une petite opportunité à venir : le marché de l’occasion pour les amplis a lampes va peut-être proposer plein de chouettes choses quand ceux-qui-font-comme-on-leur-dit vont suivre le mouvement de « digital is the new black » et fourguer leur matos à l’ancienne. Je n’ai tjrs pas compris cette gueguerre numerique vs lampes, quand les puristes verront qu’ils n’ont plus The Edge dans l’équipe, peut-être se détendront-ils un peu pour reparler musique. Bon week end a tous !
Petite mise au point de la part de Slash : il ne quitte pas Marshall. Ce n'était pas clair et il a été obligé de clarifier la situation. Il travaille bien avec Magnatone mais continue sa collaboration avec Marshall. Voici sa déclaration (dans la langue de McCartney) : "To clear up any misconceptions that might arise, although Magnatone and I have been working together to create a new amp, I still maintain my long relationship with Marshall and look forward to continued collaboration with their incredible team".
Je pense que s'il disait le contraire il devrait rendre tout la matos qui ne lui appartient pas (principe des endorsements) ....... il serait à poil tant que la magnatone signature n'est pas fini ...
Tout ceci m’inspire quelques réflexions, notamment sur le passage au tout numérique : ces musiciens pros (et stars) comme The Edge jouent sur toutes les scènes du monde depuis une quarantaine d’années au moins. Ils ont donc connu toutes les situations ou presque et ont pu tester toutes sortes de matériel et de configurations. Évoluer dans leur façon de faire et d’appréhender leur métier sur une si longue période me paraît normal et sain. Quant aux musiciens amateurs, qui sortent plus ou moins de leur chambre ou de leur home studio et qui constituent une part non négligeable du marché du matériel de musique, leurs convictions (croyances) se basent (surtout ?) sur des informations lues et entendues, pas nécessairement une expérience in situ. Oui, le son des lampes est incomparable mais qui peut réellement profiter pleinement du son d’un bon ampli à son meilleur ? On se retrouve souvent à dépenser des sommes folles pour se procurer une part de rêve, vivre par procuration. Ou à jouer sur des ampli à lampes, conçus…pour la maison. Mon prof de guitare a un très beau local avec deux bonnes têtes d’ampli, les baffles qui vont bien, les pédaliers bien fournis et les atténuateurs adaptés. C’est son métier, les élèves jouent et expérimentent sur du bon matériel et il a aussi son propre groupe. Et bien, même lui, est passé à des preamp digitaux cet été. La principale raison ? Le coût nettement inférieur de l’entretien pour un matériel qui fonctionne 8h/jour quasiment tous les jours de la semaine. L’entretien de ces ampli à lampes, ça coûte ! Est-ce qu’on entend réellement la différence ? Franchement, non. Pas moi, du moins. Ça fait le job tant que les équipements choisis sont de bonne qualité.
Tu n'entends pas la différence ? C'est très inquiétant tout de même. Après, il y a ampli et ampli, j'ai notamment un fender silverface super reverb, un marshal jtm45 et ça sonne du feu de Dieu. Un clean d'une beauté et un velouté incroyable, avec une dynamique incomparable qui nuance considérablement ton jeu contrairement à du numérique. Alors effectivement, dans le mix sur scène, le public ne fera pas la différence, mais tu joue pour toi avant tout. Et le but est de prendre du plaisir en jouant. Sinon on aurait tous une harley benton branché dans des simu ... et hop. Mais aucun plaisir. Ton prof a sûrement du matos milieu de gamme, en même temps, j'imagine mal mettre une tête marshall plexi 1959 ou jtm45 à 5000euro pour 8h / jours à des élèves qui feront difficilement la différence. Mais il faut que tu éduques tes oreilles et que tu trouves le moyen de tester un tout lampe vintage afin de comprendre et de réaliser pourquoi tous les guitaristes ne jurent que par ce genre de matos. Et pourquoi le matos d'époque étaient de meilleur qualité qu'aujourd'hui. C'est comme les pédales d'effet au début, tu achetes du pas cher et du commercial mxr electro harmonix boss et ensuite ça évolue, tu t'intéresses à l'électronique à l'intérieur de ta pedale, au son, et va sur des composants vintage avec des circuits en bakelite cable point par point par ex.... Regarde sur insta la marque seeker electronic effect, j'ai d'ailleur une tone bender mk1 de la marque c'est cher plus de 600 euro la pedale mais faut voir la qualité que du NOS. Le mec fait vraiment un super taf. Ça rien à voir avec une pedale jhs ou autre qui une fois ouverte tu verra un circuit imprimé avec des composants de moyennes gammes, totalement insipide.
Très intéressant Sir Bitoun ! Pas encore franchi le muret Fender lampes mais 1 de c UAD et autre Strymon me titille depuis un moment, y a qq années j étais tombé dingue du son Magnatone de Neil Young
Bonjour Julien, Bonjour à tous, Je fais un nouveau commentaire complémentaire au à mon précédent commentaire,sur le récent système d’amplis virtuels Tonex, En fait le système Tonex est comparable au Ampli Kemper,système avec lequel on peut enregistrer virtuellement nos différents amplis, pour capturer le son des amplis,il faut acheter le Tonex capture de Ik Multimedia et est livré avec la version Tonex SE (200 modèles de tonalités) Ik Multimedia a aussi sorti la pédale: Tonex pédal, elle est livré avec la version Tonex Max 1100 modèles de tonalité inclus (qui vaut normalement pratiquement le prix de la pédale: Tonex pédal) Donc la Tonex pédal vaut le coup pour celui qui veut la version Tonex Max! On peut mettre dedans 50 banques avec 3 emplacement pour le live, et on peut mettre le son de ses amplis que l’on a capturer avec le Tonex Capture, on peut partager nos captures d’amplis avec les autres utilisateurs,et aussi si on ne fait pas de capture d’amplis,mettre dans la Tonex pedal, le son des amplis d’Ik Multimedia ou celui des captures d’autres membres. Je précise que je n’ai pas encore acheté la pédal: Tonex Pedal, mais que cela sera surement un achat prochain, j’ai la version gratuite de Tonex, Tonex CX avec 20 modèles de tonalité, Dans mon précédent message,j’ai oublié de préciser, qu’il y a des versions gratuite chez Ik Multimedia, allez sur leur site et ensuite cliquer en haut sur logiciel gratuit,il y a une version gratuite d’amplitube 5 CS avec 41 modèles d’amplis et avec des pédales d’effects! Il y a aussi un version gratuite de Amplitube Tonex CX avec 20 modèles de tonalité et d’autre logiciels gratuit pour le studio d’enregistrements…. Voilà en résumé pour les Amplitube et Tonex (version gratuite) et pour une meilleure explication du système Tonex,qui a un peu la même utilité que les Ampli Kemper! Kemper a avec le système Tonex,une sérieuse concurrence d’autant que Tonex pedal se vend pour 399.- euro avec le logiciel Tonex Max compris dedans (actuellement en promo) Voilà pour ces précision complémentaires sur Amplitube,Tonex,d’Ik Multimedia! Salutions cordiales de Genève à Julien Bitoun et aux mélomanes et guitariste qui regardent aussi ses vidéos,merci 🎸
bonjour père Julien ;-), merci pour ce prêche tout à fait à propos, c'est un grand débat, je pense effectivement que dans les 10 ans à venir on ne se posera plus la question, la génération actuelle et la suivante des jeunes guitaristes ne vivront plus qu'à travers le numérique, alors qu'on soit pour ou contre qu'importe. Bien sûr nous resterons pour certains d'irréductibles gaulois attachés au propre comme au figuré à nos amplis ( à lampes, à transistors, à modélisation,...). Mais si on analyse froidement la chose à 40 ou 50 ans se trimballer dans tous les coins de Rome et de Navarre avec au mieux un blues junior ou un dsl 20, avec nos câbles et nos pédaliers, les sortir de chez nous, les transporter en voiture, décharger, recharger et chemin inverse, ou arriver la fleur au bout du fusil avec sa guitare et un fender tone master pro sous le bras, il y a peut-être un lumbago qui demande réflexion :-). Faut-il vivre avec son temps ? voici peut-être philosophiquement la vraie question...
Énormément de groupes n'utilisent plus de vrais amplis en live. Effectivement c'est principalement pour la constance du son d'après ce que j'ai pu lire . Cool vidéo comme d'hab !
Salut Julien, c'est un sujet vraiment intéressant, voir philosophique sur l'avenir de notre art et de comment cela va évoluer. Aujourd'hui sur les scènes de concert, le signal sonores est traité par une équipe d' ingénieurs du sons ,et de fait l'utilisation d'amplis à tubes devient obsolète pour les lives et c'est dommage pour nous passionnés!
sur les scènes et les studios depuis les années 80 on a vu le numérique prendre le pas sur l'analogique, en commençant par les effets et les clavier, c'est peut-être logique que ça finisse par toucher l'amplification et le traitement du son des guitares électriques. Le numérique donne accès à bien plus de paramètres que ne faisait l'analogique, on peut donc espérer sinon totalement égaler au mois pouvoir s'en approcher suffisamment pour que ce que l'on y gagne compense ce qu'on y perd : quand les pianistes et organistes ont vu arriver les synthés numérique ça les a un peu choqué au début mais ils y ont vite trouver leur compte de ne pas avoir à se colleter leur Rhodes ou leur Yamaha , leur Rhodes ou leur Farfisa , leurs string ensemble et leur mini moog sans mémoires par un DX-7 , un D50 ou un M1 qui les contenaient tous ou leurs équivalents ...
Vidéo pertinente! Déjà, quand je vois le son que je peux avoir en live rien qu'avec le boss IR200.....l'UAFX Lion (et why not la dream, avec une riverside devant) n'a qu'à bien se tenir (à cause du délai d'attente).
Bonjour, Julien, Je comprends que tu es un guitariste aussi passéiste et puriste, le Kelt en étant la démonstration, a moins qu'il ne soit là que pour faire joli. 😋 Bon je charis un peu, je comprends et partage, la plus part de tes points de vues. Perso pour le studio, c'est Kemper faute sans doute de ne pas avoir tenter le quad cortex, mais en live c'est tjrs amplis. Merci pour ta chaine...Un vrai Boomer. 😊
Je pense que ton analyse est tout à fait juste. Depuis qu’il n’a plus sa guitare d’origine utilisée sur Appetite Slash est à la recherche de son son brut d’origine. Il en a parlé à de nombreuses reprises lors de l’édition de ses Guitares signature par exemple. Et vu que sa signature de son est très brute avec quasi aucun effet, juste les doigts, la gratte et l’ampli, Cela ne m’étonne pas du tout qu’il passe sur des amplis fait pour lui par un petit artisan. Quant à the Edge, cela paraît aussi évident qu’à qualité sonore égale, il préfère la fiabilité sans faille. Merci encore pour cette vidéo super intéressante.
Dans les 9 m2 de mon espace d'expression et occasionnellement home studio, un Micro Cube Roland avec une Mooer Hustle Drive fait un très bon boulot. Les jours de fête je sors le Vox Valvetronix 15W upgradé avec une 12AX7 Mullard (made in Russia) et un Celestion 8 pouces (made in China). Les moments de grosse déprime je ressors ma Zoom 505 et les jours de flemme je me satisfais d'une version gratuite et périmée (comme moi) d'Amplitube sur mon PC. Un "vrai" ampli dans un micro espace, c'est comme une Ferrari coincée sur une place de parking, ça sert à rien !
Tu te trompe totalement. Essai un bon ampli lampe ( super reverb, peinceton, jtm45 etc ) Le son clean que tu aura à volume très bas est juste somptueux, aucune simu ou autre fera mieux. Alors évidement plus tu va le poussé et plus les lampes vont lui donner du caractère... Mais j'ai joué longtemps en appart avec un bassman et j'adorais son clean, un velouté que tu n'aura jamais avec autre choses. Les gens qui te disent un ampli à lampe pour qu'il sonne faut le pousser son des néophyte qui ne connaissent rien. Faut le poussé si tu veux le faire cruncher et saturé nuance. Mais même à 1 ou 2 c'est une merveille.
Un mix de news qui se complètent et permettent d'ouvrir le débat... Sans pour autant qu'on arrive à des conclusions puisqu'il n'y a pas de sainte vérité (enfin je crois...). Pour The Edge je pense que c'est vraiment le côté pratique et constance du son qui a guidé son choix... Le vrai ampli d'époque à lampe il se le garde pour se faire plaisir chez lui mais vu la grosse mécanique qu'il doit y avoir derrière ces shows délirant, il doit y avoir une pression de ouf du Directeur Musical pour que ça ne chie pas ! Pour le Slash, il a probablement apprécié de se retrouvé connecté à une petite équipe motivée pour tenter de faire avancer le Schmilblick plutôt que la lourdeur d'un grand groupe où on peut aussi trouver des gars motivés mais qui sont bridés par une hiérarchie quasi soviétique (c'est le paradoxe du capitalisme !) Blague à part, moi je joue sur 2 amplis en même temps et j'ai zéro lampe parce que les lampes ça me gave d'attendre qu'elle chauffe (ou pas), entre mon HH VS Musician des seventies et mon Twin Reverb en version Tone Master... Et moi j'aimerais bien un Test Bitounesque d'un ampli Tone Master de chez Fender. Moi je m'en fout je ne sais pas jouer mais je trouve qu'il sonne pas mal mon Twin. Allah prochaine
Excellente proposition de débat! Pour me situer: j'ai grandi avec les gun's et les ai vu live à bercy le jour de mes 20 piges en 1993... donc un peu de recul ... Gratteux amateur, j'ai forcément voulu autre chose que du 100w inexploitable à la maison et un jour pour ne pas allumer mon Vox lil night train mon Tweed deluxe 57 12W ou mon Supro delta king king 10w...genre j'ai peu de temps, j'ai pris un Marshall code 50...et là... pure cata...le bluetooth ne marche absolument pas.... ok pourquoi pas, mais marshall ne le reconnait pas...tous les utilisateurs s'en sont plaint...le sav fait l'autruche...genre chez toi y'a un truc mal réglé....sans oublier les modélisations qui portent le nom mais pas la texture ...alors qu'ils sont les createurs du son en question...modelisation d'ampli Marshall en tête (ex Jcm 800 , Plexi.... !!) En soi, c'est à l'image de l'évolution de Marshall....un produit moderne mais.... non maitrisé et surtout non assumé alors que leurs concurrents s'inspirent de l'histoire de Marshall et forcément obligatoirement.... "leur marche mal dessus"....par ex la fabuleuse pédale Protein que je possede entre autres ! Bref Slash à mon avis, ne crie pas après Marshall mais.. "s'eclipse".... l'avenir ne s'ecrit plus avec eux....Billy Gibbons à mon sens un des plus "the most underrated guitarist" a capté la valeur de cette marque lui aussi depuis un bon moment... Pour The Edge, ayant un ampli Tweed Deluxe 57 reissue sur lequel j'ai fait monter un blue alnico comme lui ( il a une signature Tweed deluxe 57 reissue acec baffle Celestion blue alnico) , j'ai beaucoup plus de mal â comprendre, car autant cet ampli est demoniaque et est completement ingerable dans 12 m carré d'une chambre.. autant testé à bloc lampes chaudes (+ perso ave une sandman+ bonsaï mode TS808) dans une vraie grange...c'est fou et donc la modélisation de ce pur monstre me parait tout bonnement utopique....et pour un groupe comme U2, c'est peut etre dommage de perdre ce "naturel" aussi bonnes soient les Uafx... et sutout céder au passage à la facilité. Je vote pour le choix de Slash et contre celui de The Edge
Lampes ❤...pour bien avoir testé,pas tous les amplis non plus mais je trouve les Lampes chaleureuses,vivantes limite un peu magique,et le côté "pas toujours le même son me plaît"sur,scène vraiment agréable,après c'est une questions de goût,et évidement que beaucoups d'amplis transistor et de modulations sonnent extrêmement bien maintenant c'est même bluffant,et à chacun son oreille😉
Encore une vidéo géniale merci Julien ! Étonnant The Edge Ces pedales UAFX sonnent-elles mieux qu’un Kemper utilises par Knopfler, Pat Metheny, M etc etc Pour avoir un Kemper, en 2023 je trouve qu’il reste la référence du son.
slt, bon je n'y connais pas grand chose mais les "boîtes" simulent t'elles aussi les larsens et tant que j'y suis les défauts des amplis lampes? merci pour tes vidéos!
perso je suis passé chez QUILTER depuis quelques temps, c'est vraiment incroyable. Et récemment la serie tonemaster chez Fender m'a séduite, très grosse qualité.... je garde mon vieil ampli fender a lampe , mais je l'utilise quasiment plus...
Salut julien, Je joue de la guitare depuis 2 ans à peine et grâce à toi je me rends compte que je suis tombé dans un monde merveilleux, un vrai puit sans fond. Quels conseils pourrais-tu donner à un débutant ? Quelle est ta routine quotidienne avec l'instrument (exercices,etc..) ? Merci
Hugh! un Vox ac30 qui sonne différent du jour au lendemain, c'est un scoop! peut être qu'il avait mal dormi ou enquillé trop de bières, ce qui donne une voix rauque! Le son vient de l'équipement OK mais aussi du cerveau qui le perçoit ( en dehors des doigts et trippes du musicien). Rien ne remplace les bons amplis à lampes, la simulation s'en approche mais pas dans toutes les situations: clair, crunch, saturé. Pourquoi un vinyl sur une bonne chaîne a quelque chose de différent? en dehors des oreilles lavées ou non!
Je suis un dinosaure : je branche ma Schecter de 78 directement dans mon Peavey Classic 30. J’ai juste une pedale de boost pour les solos. C’est lourd, c’est chiant à transporter, ça fait scroutch-scroutch, pouic-pouic crack-crack, mais qu’est ce que c’est bon ! Merci pour tes vidéos toujours intéressantes et légèrement décalées, donc toujours intéressantes.😉
j'ai changé de maison et avec mon ampli Marshall 100W j'avais peur pour les voisins (auparavant pas de soucis à la campagne), car pour avoir LE son il faut mettre fort, et après avoir vu une vidéo avec Steve Hackett (mon GTRiste idolâtré) détaillant son pedal board, j'ai acheté une pédale sansAmp GT2 et regrette de ne pas l'avoir fait plus tôt, ça remplace très bien l'ampli, même au casque c'est génial ! Du coup le Marshall à la retraite ? C'est une autre histoire ;)
Bonsoir Julien. Merci pour la vidéo. Le changement est perçu, à tort ou à raison, comme un moteur de la création ou une quête de renouvellement. Je n'ai pas d'avis concernant Slash, même si je te rejoins sur les choix incompréhensibles de Marshall quant à l'exploitation de son patrimoine. Pour the Edge, je comprends mieux la logique : j'ai un JC120 parce que cet ampli me faisait rêver (et que ce rêve était accessible), mais c'est sans doute l'un des sons cleans les plus modélisés toutes technologies confondues, et c'est souvent tellement bien modélisé qu'il n'y a plus guère de raison de s'embêter avec un meuble de 40kg. J'ai acheté une tête Boss Katana par hasard en 2016 quand elle est sortie, pour le rapport prix/prestation, je l'utilise en groupe depuis, et c'est sans histoire : c'est constant, il est facile d'adapter les réglages à la scène, c'est fiable, que demander de plus ? Est-ce que ça a le même mojo que le "Real deal" ? Honnêtement, je n'en sais rien. Pour avoir essayé mon Peavey Blues Classic à lampes plusieurs fois en répétition, il y a une différence de ressenti, de placement dans le mix, de dynamique, certes, mais le Katana est tellement plus pratique : il dit quoi, le mojo, quand ton bel ampli à lampes reste muet 5 mn avant un set ? Je ne compte plus les fois où j'ai prêté le Katana à d'autres guitaristes en galère avec leurs lampes, et tout le monde s'y est retrouvé. Quel que soit le niveau, cette souplesse n'a pas de prix. Les lampes ne peuvent plus être la technologie majoritaire, elles ont encore leur mot à dire dans des produits devenus "premium" par la force de l'évolution, et elles continuent d'être cette référence sonore un peu fantasmée. Bises
Ok à l'enregistrement ou avec une bonne sonorisation sur scène,mais la sensation d'un bon ampli avec son haut parleur ne revient pas forcément moins cher...
Parler de Slash et de The Edge, forcément un sujet qui va trancher.... 😊 Une réflexion qui arrive au bon moment pour moi qui remet en question mon Fender mustang gtx100 (modélisation) pour un ampli à lampe. Alors que je ventais les avantages de la modélisation (léger, cheap, polyvalent) je trouve toujours qu'il manque un petit quelque chose. Dois-je suivre le mouvement ? Et surtout avons-nous dans notre quotidien les mêmes problématiques et enjeux qu'un Slash ou The Edge pour s'inspirer de leur choix ? Ils répondent à leurs besoins par une solution qui n'est peut-être pas du tout ce qui nous conviendrait pour jouer en répète et sur des petites scènes
depuis que j’ai un magnatone j’utilise plus de pédales ces amplis sonts vraiment super je comprend qu’on en entende parler. ce que je pense c’est que quand on a zz top, lynyrd skynyrd, robert cray, jack white avec les raconters... qui jouent sur des amplis magnatone qui sont incroyable et cher parce que oui maintenant c’est signe de qualité. s’appeler slash et joué sur des marshall dont l’image es actuellement cheap c’est pas ouf et slash avec se partenariat montre qu’il es encore présent. j’adore magnatone j’adore slash j’achèterai jamais un ampli signature mais je trouve ça cool qu’une marque ressuscité arrive a innové sur des classique avec un master volume qualitatif sur le m80 et une stéréo sur un 2x10 avec le panoramic avec une version stack faut l’écouté en vrais ce panoramic es super. bref écoutez les vous comprendrez pourquoi ces artistes utilisent un magnatone parmi leurs autres amplis. bonne continuation et super video
Super analyse et synthèse des tendances, comme d'hab. Bravo ! C'est vrai que Marshall a tord de tourner le dos à la modélisation, ce que ne fait pas Fender. D'ailleurs possible que j'achète un combo TOneMaster juste pour des question de poids. Juste pour The Edge qui adopte les pédales UAD pour remplacer ses amplis sur scène, faut ajouter que les amplis n'étant plus placés sur scène, il ne les entendait plus que via in ears, donc dans ce cas, la différence entre les deux devient minime . Rentrent alors en jeux les gains de place, la fiabilité comme tu dis, la rapidité à l'installation etc... et puis The Edge, c'est quand même un guitariste Hi-Tek, donc rien d'étonnant à ce qu'il fasse le grand saut. Bref rien à voir avec un gars comme au hasard Angus Young qui garde ses MarchMals sur scène, et peut se faire décoiffer avec....
Salut, merci. Les musiciens en in-ear ou autre retour sono n'ecoutent pas leur ampli et cab mais une repique, donc ça fait longtemps qu'en représentation ils ont délaissé le son historique dont tu parles. Moi, si j'avais été président, j'aurais obligé toutes les salles à installer des canaux dans le PA reservés aux guiraristes avec des amplis ss et des EVM-12L. Ca aurait rendu la maitrise du son PA à l'artiste, ce que ne proposera le cab numérique que finalement assez tard et de manière limitée au frfr (le evm fait frfr et guitare)
J'ai pas saisi si c'est une chaîne d'info ou de ralliement à la pensée commune. Ben oui, je suis un snob qui patauge dans la nostalgie et je m'en vante. Tu poses des questions, tu n'as pas de réponses mais tu imposes bien ton avis. Tout de bon l'ami
Les émulateurs, oui, ils sont "pratiques", c'est le terme régulièrement utilisé par Patrick Rondat. J'imagine que c'est ce qui a motivé The Edge. Maintenant je n'ai pas encore trouvé d'émulateur de ma bonne vieille Soldano SLO100 ni de mes têtes Rectifier 2 canaux de 1992 qui ne sonnent pas, mais alors pas du tout comme les Rectifiers 3 canaux. Et puis un Triple Rectifier Revision F de 1993 modifié et couplé à un cab Matamp 412 Deluxe, ça existe en émulation ? Un Revision D sur un cab Friedman Checkered avec ses deux HP de 15, ça existe en émulation ? Voilà, ça fonctionne pour du standard, pas pour du sur mesure. Et puis pour faire vibrer mes tripes quand je joues, comment je fais sans mes 4x12 ?! Pour Slash, peut-être tout simplement que le relationnel avec Marshall s'est terni. Ils ne le payaient pas assez ? Ou tout simplement un coup de foudre? Le Magnatone ça sonne top niveau, bien gras, en tous cas j'ai toujours préféré ça au Marshall. J'ai une tête JCM800 lead series 100W de 1982 qui a une valeur sentimentale uniquement puisque c'est mon premier ampli à lampes. C'est tellement brutal, violent et fort que ça fait mal, au sens premier du terme, aux oreilles. Donc même les ancêtres made in UK ne me font pas vibrer. Le meilleur Marshall sur lequel j'ai jamais joué ? Le Friedman BE100... Bref, l’émulateur c'est un Kangoo en train d’évoluer vers une Tesla. L'ampli à lampes, c'est toujours une AC Cobra 427 Racing de 1966 : pas la même gueule, pas le même coup de pied au cul.
j ai la dream 65 que je branche directement dans 2 enceintes de monitoring adam tv8 et ça marche bien !!!!!!! un bonjour de la Réunion et d'ailleurs à quand une masterclasse à la Réunion !!!!! vive les îles !!!
Salut Julien, très intéressante ton analyse du passage de Slash vers Magnatone, axée bizness et image, mais au dela de ça, je ne peux m' empêcher de penser que l'humain a dû être prépondérant, et tu n'en fais pas mention... Quand t'as plus de problème financier, tu te tournes avant tout vers les gars avec qui tu t entends le mieux ( et qui proposent un produit qui va bien of course ) ... curieux de savoir ce que tu en penses!
Hello… c’est le flou artistique lorsque tu cherches à t’initier dans le choix du matos after celui de la guitare 🎸 !!!!🫣 partir sur un ampli 1er prix et des pedales pour s’approcher du son de The Edge ???? Et potentiellement un budget plus tranquille et des possibilités plus larges… MAIS QUOI 😶 !!! Merci 🙏 pour cette vidéo qui amène à d’autres conseils 😉😁BiZH
Pour les simu Soft Tube, ils aveint sorti le JMD 100. un preamp semi numérique/lampe et etage de puissance a lampe. C'est Softube qui avait modélisé le pre ampli. Il était super. Je l'ai vendu, et je n'aurai pas du... J'ai racheté mon JVM par la suite.
La grosse différence entre les amplis transistor, simulation et lampes est qu’avec les lampes on peut utiliser le potar de volume de la guitare pour ajuster le gain tout en gardant la qualité sonore, ce qui n’est pas possible avec les transistors et simu , après la serie code de Marshall n’est pas si mauvaise que ça j’ai transformé mon code 25 en tête que je branche dans un 2x12 h&k et le son saturé et nickel, bien sûr je ne me fit pas aux noms des simulations proposées pour trouver le son mais à mon oreille, mais il est sur que le son dépend aussi des micros de votre pelle mais le fait de brancher un ampli sur un 2x12 ou 4x12 de bonne facture changera du tout au tout le rendu de votre ampli, pour conclure j’ai totalement laissé tomber les amplis transistors, pour jouer tout les jours c’est le code 25 et de temps en temps le dsl 1 hr sur un 4x12 1960 pour plus de réalisme que ce soit avec des Emg de différents modèles ou p90 Gibson
Dis, à l'occase, tu nous ferais pas un episode sur les guitares manche alu ??? Typiquement les vieilles Travis Bean, Veleno ou Kramer ou toutes les nouvelles marques qui ont pris ce créneau comme EGC. Avec un petit panorama de tous les guitaristes qui en ont utilisés (Duane Denison, Jerry Garcia, Steve Albini, King Buzzo...)
très bonne vidéo ! je suis le chanceux propriétaire d un 1959, soit un plexi de 71 et d un magnatone troubadour 213 de 58, ce sont effectivement deux amplis très différents, le magnatone et plus "singulier ", il a vraiment un son unique ( pas mieux pas pire, différent ), si on le pousse, on peut presque sur un 4x12 se rapprocher d un grain vieux JMP ( si si ) alors qu il utilise deux 6v6...les nouveaux magnatone, j ai eu la chance de les essayer et la version que tu cites pour slash, sonne bizarrement plus " british " ( j exagère un peu mais c'est pour donner l idée ), plus bright et claque dans la gueule au niveau de l attaque, du coup je me dis qu un slash, un gibbons peuvent s y retrouver sans perdre leur "son", qui d ailleurs commencent bien sûr des doigts du bonhomme....pour les "émulations ", je trouve qu on est arrivé à un niveau proche de la perfection, perso en studio, j ai essayé kemper, UAD....j ai du mal, pas le son, plus cette sensation de jeu, et je pense que le soucis vient de ma personne, je n ai pas l habitude de jouer ainsi, sans pression acoustique, feedback, headroom....j avais déjà cette sensation avec les retours in ear...et maintenant ça ne me pose plus de soucis...par contre j ai vu des gratteux en studio jouer sur ses émulations et j ai pris une claques, tout y était le son, la profondeur d attaque, le toucher.....et comme tu dis, le côté ultra fiable....ce qui me laisse perplexe .....j ai eu le cas où le transfo de sortie de mon magnatone a cramé en tournée.....bah j étais un peu comme un con, j ai fini avec de la loc , du twin, du delux.....certes super ( je ne vais pas me plaindre ) mais pas le même ampli et grain et surtout réglage de pedal board.....une UAD n aurait sûrement pas cramée, l ingé son aurait surement préféré ( je joue "trop" fort sur le plateau ), et j aurais toujours eu le même son....je médite , je médite.Très bonne vidéo.
Merci Julien pour cette video! Toujours un plaisir de te suivre depuis que je t'ai rencontré et découvert chez Woodbrass où tu as eu la patience et la gentillesse de m'accueillir au showroom deux après midi entières et d'où je suis reparti avec la meilleure guitare de ma vie que je joue toujours 😁. (Ps: ta Gretch était une tuerie mais tu ne la vendais pas, dommage😆)
Dans le cas de the edge, je me demande comment la relation guitare/ampli (notament les larsens) est-elle reproduite ? via les retours de scène ? est-ce que cela ne changerait-il pas quelquechose dans le son ? éclairez-moi ! merci
Concernant The Edge, il me semble que son choix de ne plus utiliser d'ampli ne concerne que les concerts à la Sphère de Las Vegas afin d'avoir un son constant chaque soir en raison de la chaleur et de l'humidité de l'endroit qui pourraient mettre à mal n'importe quel ampli vieux de plusieurs décennies. De plus, la scène de la Sphère de par sa taille et sa forme n'est pas propice à l'utilisation de beaucoup de matériel même si les amplis de The Edge ne sont plus avec lui sur scène depuis plusieurs années maintenant mais relégués backstage avec son guitare tech Dallas Shoo. Mais bon, si The Edge a fait le choix désormais de ne plus utiliser d'ampli et si on a droit à un prochain album bien plus rock que les deux précédents, peu importe qu'il préfère désormais ces pédales universal audio à ses ampli Vox ou Fender.
Salut Julie, une vidéo sur la marque Supro ce serait bien. Que penses tu du Supro Blues king ??? J'ai vu que B.Gibbons en avait un dans sa panoplie....
Bonjour Julien. Je me permets de te tutoyer car je suis aussi fan de pelles que toi et bien plus âgé ^^ Ceci dit, j’ai qlqs boiboites de type plexi deluxe de chez wampler que je branche dans un fender à lampes ec83 + 6v6. Mais j’aimerai bien savoir la ‘’home config’’ optimale pour ces bestioles que sont les amps in a box. Bien à toi, Moi-même =)
Merci Julien, excellent une fois de plus. Je me suis beaucoup posé la question me concernant. N’ayant pas d’ampli à l’époque et ne faisant pas beaucoup de scène, je me suis interrogé à prendre un système numérique. Et puis, le purisme (comme tu dis) m’a rattrapé car pour moi, un guitariste électrique sans appli n’est…pas un « vrai guitariste » 😂 (je plaisante). Blague à part, j’ai préféré prendre un bon appli boutique (F-Type de Kelt). Par contre, je joue sur des simulateurs (ToneX) chez moi pour m’éviter de réveiller toute la résidence 😅 Pour Slash et The Edge, c’est extrêmement intéressant leur remise en question. Surtout Slash je trouve. Est-ce la fin d’une époque ?!? 😢
J’ai une question chers vous : au quotidien sur quel type d’ampli peut-on brancher ces fameuses pedales UAD d’après vous ? Ampli à lampe ? Transistor ? Enceintes de monitoring ? Et merci pour cette super vidéo 👍
Les solutions numériques sont capables de très grande qualité, c’est indéniable! Mais pour répondre à la dernière question « que reste-t-il aux amplis à lampes? », je répondrais par une autre question. Il m’est arrivé, à de trop peu nombreuses reprises, d’entrer dans mon X (la zone) avec ma gratte et d’en arriver à ne plus reconnaître mon propre matos, tellement il sonnait incroyable, comme une Twingo tout à coup surclassée en Mercredes!! (j’espère que je ne suis pas le seul à avoir eu ce genre d’expérience, et à jeun en plus!). Donc, la question: est-ce que ce genre de magie/communion/orgasme goûte pareil avec du numérique (ou est tout simplement possible)??
Bonjour, pendant des années j’ai été sectaire. mais c’est dernière années tu as raison la question est la. Pour moi l’essentiel maintenant c’est les doigts , mains et le cœur du guitariste qui fait la différence. Bravo pour tes vidéos.
La gestion de Marshall a aussi beaucoup évolué depuis le rachat par Zound Industries en début d'année. Il est très probable que Marshall soit retiré de certains catalogues de fournisseurs de magasins de musique d'ici début 2024.. (info à confirmer d'ici là) A mon avis c'est la direction que prends l'entreprise qui change beaucoup, ce qui expliquerait que des artistes jusque là fidèles depuis leurs débuts changent maintenant. Je pense que sur le marché des amplis guitare ils auraient tout intérêt à faire une sorte de Custom Shop à l'instar des fabricants de guitares, ne serait-ce que pour avoir des amplis -vraiment- bons au catalogue. Le monde des clones boutique et petits fabricants a raflé cette part de marché du très haut de gamme assurément. Après ils ont peut-être d'autres idées plus rentables en vue, c'est vrai que leur enceintes et casques semblent avoir été de très bonnes idées, on en voit quand même beaucoup chez les gens, même non musiciens.
Richard Fortus, qui continue à jouer avec G'n'R, avait déclaré dans une interview qu'il était pote avec le type qui a relancé Magnatone. Les deux sont originaires de Saint Louis, et sont des copains d'enfance. De là à penser que Slash a préféré donner un coup de main à un pote plutôt qu'à une grosse boîte pompeuse, y'a pas loin. Et puis je préfére penser ca, d'une part c'est plus sympas, et puis c'est aussi plus "musicien".
Mdr... Sauf que c'est rempli de bêtises. Slash ne quitte pas Marshall et il ne les a jamais critiqué pour leurs défauts de construction ou autre bien au contraire. Encore d l'info à la bitoun...
Si ça se trouve, à leur âge, ils ont les oreilles flinguées aussi 😁. Ca expliquerait qu'ils supportent encore le chant d'Axl et Bono ...
😂😂🤣🤣
C’est même sur et certain
Avec ce qu’on pris leurs oreilles depuis 40 ans
👍👍👍👍👍
😂😂😂 merci j’ai bien ri
Excellent 😂
Le son de The edge a considérablement changé avec les années, et pour l'avoir vu de nombreuses fois entre 1982 et 2016 , peu à peu ce coté organique et tres roots a évolué vers un son plus chirurgical, adapté aussi aux plus grosses scenes du monde, et celle de vegas ne me surprends pas car Bono et sa bande sont quand meme le groupe live de tous les exces !!! En un mot il adapte son son à la technologie des salles et à une certaine technicité de sonorisation propres aux spectacles de son groupe. On lui avait fait le reproche déjà en 1984 lors des sessions d'enregistrements et des live qui ont suivi The unforgettable fire, d'avoir switché sur des effets digitaux de chorus et delay au lieu de conserver ses bonnes vieilles pedales analogique de modelisation et de delay, et bien maintenant il va se passer de ses amplis à lampes. Ca ne me suprend guère du bonhomme car il reste un architecte sonore hors pair et au meme titre que kevin Shields de My Bloody Valentine dans un autre genre, il est un défricheur, il est le pricncipal artisan du son de U2, sa marque de fabrique, ce coté identifiable dès les premieres note de son phrasé qui font les tres grands guitaristes.
J'ai laché U2 au début des années 2000 car la megalomanie du toujours plus ne me convenait plus, et au risque de passer pour un boomer aigri, je préfère me replonger dans mes souvenirs sonores de ces lives entre 1982 et 1988 qui ne me quitteront jamais...
Toujours à la pointe de l'actualité guitaristique le Julien... Trop fort... merci
Ce qui est intéressant c'est le contexte: jouer sur des simulations sur scène ça n'a de sens que si on a un in ear ou des retours puissants, donc une scène assez grosse.
Ce qui reste indispensable à mon sens, c'est la sensation physique de retour de "l'ampli" (ou pas du coup) que tu utilises.
Perso, 1 kemper, 1 amplis de puissance 50 W et un 2x12 orange et je suis tranquille
Merci pour toutes ces videos que je suis toujours avec intérêt!!! Si je peux me permettre de raconter une anecdote Peut etre un peu longue Je m'en excuse par avance...Je ne veux pas m'étaler sur mes préférences musicales ici car ça prendrait du temps... Mais je suis un immense fan du groupe de jazz fusion canadien UZEB J'ai découvert ce fabuleux groupe au début des années 80. Vu pour la première fois en concert en 82 puis 86 et pour finir avant leur séparation en 90 près de chez moi a Annecy Le guitariste Michel Cusson jouait a partir de la tournée de l'album Noisy Night en 86 (ou ils s'étaient séparés de leur clavieriste pour tourner a trois), un couple Ampli et Guitare Synthé. Le son était a couper le souffle (Le jeux aussi en passant) Puis s'en est suivit un long silence... 27 ans après ils reforment le groupe!! Pour moi c'était une immense joie de pouvoir embarquer ma femme et mes deux enfants de 17 et 21 ans voir ces dieux en chaire et en os. Nous nous retrouvons a Toulouse au Bikini. Dès les premières notes du concert j'avais les larmes aux yeux.!!!! Puis j'ai commencé a me faire la réflection: " Il y a un truc qui manque...." La virtuosité, l'osmose entre le groupe, tout y était. Jusqu'a ce que je réalise que le son de la guitare qui passait exclusivement par des plug in et des pedales n'était plus ce que j'avais en mémoire. C'était archi propre, M Cusson (Un sorcier de la technologie et du son) nous faisait passer par toutes les époques de leurs différents albums. Mais voilà.... L'énergie du son n'y était plus! Ma fille avait filmé une partie du concert. En rentrant a la maison j'ai visualisé ses vidéos en les comparant avec les vidéos enregistrés a l'époque Et j'ai eu la confirmation de ce que je ressentais. A titre de comparaison, Alain Caron le bassiste qui Lui! Passait par une amplification classique avait le même rendu sur les videos amateurs de ma fille que sur leurs vidéos pros d'il y a 27 ans Donc....que penser de tout ça? J'imagine que si l'on s'appelle The Edge on a surement plus de moyens qu'un Michel Cusson pour passer d'une technologie "mourante"😉 A la modernité sans que ça se voit... Je suis pour ma part guitariste Mon équipement entièrement en rack passe par un Triaxis Mesa, un ampli 2x20 Engl et un TC electronic en multi effet C'est bourré de problèmes pour gérer ça. Ça pèse un âne mort a transporter. Mais pour avoir essayer des Hellix et autres pédaliers ou préamps dits modernes Sans oublier les guitares Line 6 électrique et electro que je possède... Je ne suis toujours pas convaincu par cette modernité Cela ne reste que mon humble avis... Mais je ne dis pas que les choses ne peuvent pas évoluer! Merci encore pour cette vidéo!
C est intéressant! J écoutais uzeb il y a un paquet d années, et il me semble qu ils avaient un son ultra précis, froid comme disent certains. Je ne pense pas être capable d entendre la différence entre leur son de l époque et le matos numérique actuel.
Pas la même analyse, pour ma part je ne crois pas que ce soit lié au fait que Michel Cusson jouait sur de la modélisation a la reformation d' UZEB . J’étais au concert de Bordeaux en 2017, effectivement il y avait moins d’énergie qu'a la grande époque du groupe que j'ai vu a l'elyse Montmartre puis en concert a Clermont-Ferrand. Simplement Michel Cusson n'avait plus la même façon de jouer en 2017 et n’était plus dans le son des 90's donc il sonnait différemment.
Au passage je confirme la gentillesse du monsieur avec qui j'ai échangé directement par mail au sujet du Wild Unit car je recherchait desesperement un song book.
Perso , je suis passé depuis quelques années au 100% simu sur du Fractal FM9 actuellement ca me convient complètement. Je ne promène plus d'ampli pour les repetitions , je me plug direct a la sono et hop je joue. pour les concerts prise de son direct sur la table les presets que j utilise en repetition sont les memes pour les concerts donc pas de mauvaise surprise coté son ca sonne tjs quasi pareil ! En complément pour les concerts j'apporte mon petit ampli CUBO de chez Blueamp pour avoir un retour ampli direct pour mon confort de guitariste.
@@jeannot9695 Merci pour la réponse!! Je comprends tout a fait! Ce n'est bien évidement pas comparable avec un Slash ou the Edge! C'était mon ressenti. C'est tout! J'avais le souvenir de ces deux concerts en 86 et 90 ou j'avais pris une énorme claque Tout d'abord avec le groupe et ensuite pour le son de Michel Tout ce qu'il empoignait comme guitares: Electro, Electrique, sonnait a pleurer! Le doublage avec la guitare midi c'était le coup de poignard final!! J'ai joué longtemps en midi suite a ces concerts. j'ai même monté un tribut UZEB pendant une période (En 82 c'était different ils avaient encore leur clavieriste mais ça sonnait déjà de la tuerie!) Par contre je ne crois pas qu'on peux évoquer un son froid concernant leur première période! Mais encore une fois c'est l'avis d'un immense fan😉
Effectivement, judicieuse question que de préfèrer continuer à jouer sur un ampli ou un simulateur. Clairement le choix du simulateur s'impose de lui même sans avoir les moyens de the Edge 😅 (ni le talent). J'ai fait l'acquisition d'1 SansAmp GT2 il y a... 15 ou 20 ans je crois (ces fameux pré amplis/simu d'enceintes analogique existent depuis 30 ans je pense). Pour jouer sur des scènes exiguës et être sûr de retrouver ses réglages rapidement sur quelques soirées en concert c'est déjà très suffisant (avec un bon petit retour qd même).
Maintenant il est des jours exceptionnels (pour moi) ou sentir la vibration de l'air sorti tout droit d'un ampli à lampes bien chaudes comme le son qu'elles permettent de produire c'est tellement agréable... (le Fender twin du New Morning a encore des choses à raconter). Peut-être devenu de la pignole l'usage d'amplis à lampes sur scène ou juste etre "rock'n'roll" finalement ? Pour moi si je peux me le permettre c'est la nostalgie qui l'emporte. L'ampli fait partie de l'instrument qu'est la guitare électrique.
Sur le moment lorsque j'ai vu l'info passée sur les réseaux ma réaction (primaire) a été "de m'en taper comme ma première chaussette"😂 Mais vu que tout le monde en parle c'est qu'il y a quelque derrière. Alors merci pour tous ces détails. Slash a craqué pour des amplis boutique (il a du goût😊) et The Edge opte pour du numérique. En même temps vu la scène, je m'interroge comment sonnerait un ampli à lampes dans The Sphère ?! Et d'accord avec toi : pourquoi Marshall n'a jamais réussi à proposer une émulation réussie de ses amplis ?! C'est clairement la voie à suivre pour les guitaristes 2.0
Comme dab. Toujours des interventions bien menées bien expliquées.
Des bons sujets et des questionnements intelligents..
Bravo julien
Les vidéos sont très sympas mais le podcast pour ceux qui font de la route c’est un régal ! Et depuis le temps que je le l’écoute, j’ai ce petit sentiment nostalgique. D’ailleurs, le dernier est top !
Très bonne analyse, c'est toujours un plaisir de t'écouter. Du moment que le son te plaît, à lampe à transistor ou numérique c'est le principal. La technologie évolue, comme disait un boomer: on n'arrête pas le progrès!
Pour the Edge, le rig rundown de Guitar part montrait bien à la fois l'énorme boulot du backliner (un sacerdoce) et surtout l'énormité de l'installation, l'attention portée par the Edge au son quitte à se rendre compte que les lampes ont été changées, peut-être les contraintes énergétiques voire environnementales d'un rig avec 6 amplis + les plans B. Sans parler de la fragilité de certaines reliques qui avec le temps peuvent de moins en moins bien supporter les voyages. En plus, à l'échelle des salles dans lesquelles U2 jouent, je ne suis pas sûr que maintenant avec la qualité des simulations et IR, le public identifie la différence entre une AC30 et une pédale UA. Et, à l'échelle de nous simples péons, ces ampli in a box sont une bénédiction pour accéder à un son de qualité voire de très grande qualité.
Pour Slash, est-ce qu'il va reproduire chez Magnatone, le son qu'il avait chez Marshall (décision business) ou est-ce qu'il veut explorer la nouveauté et se surprendre après une si longue carrière (décision musique) ?
Les Beatles ( comme par hasard ) avaient innovés avec leur amplis mi-lampes , mi transistors , sur Revolver et Sergent Peppers avec le VOX UL 730 ... J'avais découvert l'info... Grâce à ton post sur ce sujet il y a quelques temps .... merci !
Une raison qui me vient serait le besoin de changement. Retrouver l'excitation de la nouveauté.
Très bonne vidéo, encore une fois. Merci.
merci pour cette super vidéo ! 1 : j'adore les podcast GO, 2 : pas d'avis mais quel bonheur de pouvoir jouer à la fois sur du lampe, des pédales de préamp et de super modélisation numérique. super période je trouve
Moi le podcast video me va, meme en voiture je lance l'audio si je loupe le visuel ca reste de qualité , merci Julie. !
Toujours aussi pertinent, merci! Je vote pour le fétichisme dont je fais partie, quoi qu'il arrive je continuerai à jouer en stéréo avec mes 2 bassman blackface de 64 et 65, peut-être plus parce que je les ai déjà qu'autre chose... Si je devais les acheter aujourd'hui (30 plus tard) il est fort possible que le solution numérique serait la meilleure, ne serait-ce que financièrement et coût d'entretien effectivement...
Bravo en tous cas, continue comme ça ce n'est que du bonheur! 🤘🤘🤘
Très belle analyse et réflexion.
Concernant Slash je suis d'accord avec ton analyse. Je pense qu'il n'a plus rien à gagner ou à prouver. Il se tourne donc vers une marque plus organique.
Concernant The Edge, je suis passionné du guitariste depuis longtemps et ai pas mal étudié l'utilisation et l'évolution de ses amplis et de son Vox. The Edge est un maniac qui passe beaucoup de temps à régler ses amplis et effets à chaque live aux côtés de son guitar- tech Dallas Schoo. Ces dernières années, le duo à fait le choix d'isoler ses amplis dans un couloir isolé sous la scène pour ne pas les exposer aux parasites environnants (écrans, ondes, météo...). Dans une interview pour Premier Guitar, Dallas Schoo explique qu'aucun ampli n'est d'origine et qu'ils ont trop subis de modifications et réparations, ce qui les rend instables et fragiles. Il y a d'ailleurs plusieurs lives filmés en amateur dans lesquels on peut entendre des casses d'amplis ou avaries du son à cause d'eux. The Edge est un génie du son et il accorde beaucoup de temps à corriger ses réglages et lampes pour essayer de retrouver, en vain, l'adn d'origine de son Vox AC30 TB. D'ailleurs Dallas Schoo explique que cet ampli est tellement central pour The Edge qu'il le transporte en cabine lorsqu'il prend l'avion et que jamais il ne laissera son ampli voyager sans lui. Ce maître étalon pour le son de U2 est donc très contraignant à tel point que Vox lui avait même fabriqué des spares amp sur-mesure, basés sur son ampli de base modifié (lampes, hp, condensateurs, longueurs de câbles...). Avec l'arrivée d'un produit aussi qualitatif que la pédale UAFX Ruby, The Edge retrouve 99% du son qu'il veut sans aucune variations ou contraintes tout en gardant le même confort de jeu et de sensation.
En regardant des Rig Rundown de guitaristes sur Premier Guitar on constate qu'ils sont de plus en plus nombreux à laisser l'ampli au placard pour passer a une formule plus pratique et tout aussi convaincante, la simulation (UAFX, Kemper, Axe FX, Quad Cortex...).
Oui sur scènes mais t'inquiète pas chez eux ils ont des amplis d'époques à plus de 8000e... tout est evidement une question de praticité.
Mais il faut pas se voilé la face ça sonne bien uniquement pour l'auditeur, à jouer le plaisir la sensation n'est absolument pas la même.
Le plus important est de se faire d'abord plaisir en jouant.
Lors de mon cursus philo, on m'a souvent répété l'axiome suivant : tout ce qui commence à une fin. J'ai gardé les lampes pour la maison, l'enregistrement, pour la chaleur du son et la présence de l'ampli, par contre, en live, j'utilise plus volontiers les simulateur, moins lourds, moins fragiles et plus de constance dans le son.
Un ampli physique qui gronde près de toi..... C'est quand même plus bandant qu'une simulation qui son d'une enceinte.... Mais oui tu as très bien résumé la situation... Pas grave c'est une aubaine supplémentaire pour Kelt, Val martins, et tout les artisans qui font perdurer des lampes 😊
Salut Juju non ne change rien merci
Julien, j'ai complètement raté le virage des amplis et pédalboard dès le début de ma vie de guitariste principalement pour des questions de moyens et de manque de connaissances via des amis pour tout m'expliquer, vivant en cambrousse .... Mon premier vrai son a été .... le haricot rouge POD de chez Line 6 ! ... Puis le même en rack, puis le Vox Tonelab SE (une horreur) puis l'Axe FX2 en rack, puis le AX8 en pédalier .... et maintenant le Kemper d'abord en rack et maintenant le Stage .... Ben voilà : je programme mes sons une bonne fois pour toutes, en collant au mieux des artistes que nous reprenons sur scène avec leurs réglages et leurs amplis (quand tu prends le pack Pink Floyd sur Kemper et que tu joues avec la Black Strat ben si peut tenté que tu aies les doigts, tu écoutes le disque !) .... Pas de mal au dos, pas de place sur les petites scènes, constance du son, réglages qui ne bougent plus, polyvalence, repiquage des vrais amplis, plateforme d'échanges de rigs, évolution permanente des sons .... Evidemment que tout le monde y vient, tu as été très honnête : pas sûr que même le guitariste le plus affûté distingue un ampli à lampes d'un simulateur en studio .... Le seul versant à tout ça, c'est j'imagine (pour ceusses qui jouent sur ampli à lampes) les sensations et les vibrations de jeu sur scène .... Là OK .... Je pense que tous les institutionnels du moment ont fait le tour de la question avec les amplis et maintenant ils veulent de l'évolution permanente dans leur univers sous peine de tourner en rond ? La Bizh mon Juju ! David S.
Merci Julien, tu as des connaissances académiques, et j'aime apprendre. Toujours un plaisir de suivre tes vidéos. Enjoy ! 🎸
Pour moi, le passage vers les pédales de simulation est vraiment dans l'air du temps... La simulation, la modélisation va tellement loin à l'époque actuelle que de maintenir ces bons vieux amplis à lampe est plus du côté de la nostalgie, que du côté pratique.
A notre niveau, c'est encore plus vai ! Qui a l'espace, le local traité acoustiquement, les micros et l'expérience pour repiquer correctement un ampli, le faire sonner comme il se doit... sans même parler du niveau sonore.
Je me souviens d'un pote guitariste propriétaire d'un magnifique ampli Fender Hot Rod Delux III qui sonnait à merveille à de niveaux sonore beaucoup trop hauts pour survivre dans le local de répétition.
Ce qu'il serait heureux d'avoir grosso-modo le même son avec une petite pédale idoine, sans bousiller nos tympans...
Dans le cas de The Edge, je pense aussi que vu le gigantisme des scènes sur lesquels U2 Jouent... de n'avoir "QUE" un pédalier (gigantesque, lui-aussi) à gérer me semble plus pratique et efficace... même pour un groupe comme U2... la "simplicité" est mère de sécurité... Le Guitar Tech de The Edge doit certainement avoir une ribambelle de précautions pour éviter qu'une lampe ne claque au mauvais moment, qu'un ampli déconne au beau milieu d'un morceau devant 60.000 personnes.
Et, en plus, je ne connais pas ces pédales, mais il y a peut-être moyen de les piloter en midi... permettant de modifier les réglages à l'envi en fonction de chaque titre, chaque partie d'un morceau... ce qui fait pas mal partie du son U2...
Bonsoir Julien, ravi de constater que je viens de faire ta 2555 ème vue, est ce un signe 😅 ?
En tout cas pour débattre autour de ta vidéo que je trouve au passage excellente, bien expliqué, avec de super anecdotes, bref du pain béni pour mes yeux et mes oreilles...
Je suis content que des grandes personnalités commme Slash où U2 s'intéresse au boutique et au numérique.
Pour moi ça permet de tranquillement (où pas) clore cet éternel débat du analogique vs numérique, grandes marques connues vs petits ateliers (tout relatif) qui cherche à proposer autre chose sur le marché...
Je te rejoint également sur le principe de la nécessité de la fiabilité d'un produit, surtout dans le cas de professionnels qui font de la scène régulièrement et que tu as besoin que ton spectacle soit repreductible à l'identique, en tout cas d'un point de vue sonore, c'est impératif que ton matos son fiable dans le temps et par tous les temps.
Pour The Edge par exemple je pense que l'autre chose qui je pense est très bien réfléchi c'est que, trimballer de vieux amplis, qui sonne d'une manière précise etc, parceque il est de tel ou tel époque, que les composants son soudé de tel ou tel manière font que si ton ampli tombe en rad, certe tu le peut le réparer mais rien ne dit que ton son sera toujours le même, que la température peut largement influencer ses caractéristiques etc... Et que même si tu rachète le même modèle, les proces de fabrication étant complètement différent aujourd'hui, ainsi que la qualité où les types de composants utiliser, ton ampli ne sonnera forcément pas de la même manière.... Et t'est pas sûr non plus de pouvoir en trouver dans n'importe quel magasin, où même sur le net.
Par contre, une pédale de Pre-amp comme les UAFX, se trouve chez n'importe quel gros revendeurs ou sur le net assez facilement, les presets peuvent se sauvegarder comme on le souhaite, et je crois même sur le net, et peut importe si ta pédale tombe en rade, soit elle se répare, soit si tu la rachète, tu est sûr et certain de retrouver tout tes réglages et ton son.
Et je pense même que au final, ça revient moins cher, pour l'acheteur mais aussi pour le constructeur...
Après écologiquement je ne saurais dire ce qui représente l'impact le plus négatif...
Voilà, désolé pour mon pavé, mais j'avais vraiment envie de m'exprimer librement sur ce sujet...
Continu comme ça, c'est top Julien
Encore une vidéo très complète, super sympa et avec un timbre de voix agreable qui permet de ne jamais perdre le fil des info. merci pour cette qualité des infos.
Marshall aurait du se repenser il y a longtemps et maintenant qu'ils ne sont plus propriétaires d'eux même il sera difficile de revenir aux sources et refaire des amplis de qualité supérieure.
Déçu mais tjs amoureux des amplis Marshall j'avoue ne plus ne plus en acheter et me tourner vers les alternatives moins coûteuses.
Marshall / Gibson même combat trop cher et des valeurs et qui se sont perdues il y longtemps. L'argent plus que la qualité et l'argent surtout avant la satisfaction du client
Chouette vidéo ! On se tape le même combat qu'en photographie : argentique VS numérique. Pour le consommateur, c'est vachement plus pratique et moins cher de passer au numérique, pour les professionnels c'est 1000 fois plus pratique. Mais il restera toujours des irréductibles de l'analogique, et dans un contexte de raréfaction des ressources minières, la demande en métaux précieux des objets numériques n'est pas anodin. L'avantage avec la musique par rapport à la photographie, c'est qu'on a des artisans qui continuent de supporter l'analogique. Enfin, je shoote encore en argentique pour ma part ;-)
Les vidéos de la Bitoun Academy sont vraiment excellentes ! Les tests et les anecdotes expliquées via l’histoire de la gratte, c’est tout simplement une idée de génie ! Sinon moi j’aime bien le podcast, quand je vais courir ou dans les transports c’est génial ! Ne nous abandonne pas Julien 🥹.
Promis :)
Bon job Bitoun et explication très interessante, mais quelques precisions pour compléter l'analyse:
(i) une partie non negligeable de la production (le haut de gamme) demeure en Angleterre, à Milton Keynes - nord de Londres
(ii) Marshall, malgré sa marque gigantesque, n'a jamais été un gros groupe industriel: Sa part de marché des amps est autour de 15% soit des ventes d'environ 20m dollars au niveau mondial. A comparer Fender (guitares incluses) realise environ 200m dollars
(ii) le groupe suedois avec lequel il a fusionné est son partenaire depuis 10 ans qui a developpé les enceintes de salon et les headphones grand public de la marque. La famille Marshall demeure le principal actionnaire du groupe combiné (Marshall Group)
Et voilà. 🤟
Excellent le commentaire sur le devenir des amplis à lampes face aux Modélisations à côté de son ampli Kelt …🎉
Tres intéressant l'analyse de juju comme d'habitude . Quand au numérique , c'est fantastique mais , le son de la guitare electrique comme on l'à connu (avant) se fait avec la relation de l'ampli et le larsen maîtrise avec la guitare .
Bien d'accord avec toi, on vient de passer un cap et les technos de modélisations sont clairement devenues matures en terme de qualité et surtout très très abordables. Perso depuis quelques mois je suis bluffé par le logiciel libre NAM (neural amp modeler) et les milliers de modélisations d'amplis, de pédales et de matos qui sont dispo gratuitement sur Tonehunt, en terme de qualité certaines sont incroyables.
Je viens ajouter ma pierre à l'édifice. J'ai designé le software qui gère le son pour la Sphere via l'entreprise qui a fourni les speakers (Holoplot). Vu la complexité du système hardware et de la DSP line, il faut vraiment quelque chose qui sonne pareil chaque soir car le "soundscape" est designé en avance, et chaque fluctuation venant de l'ampli, du placement du micro etc, demanderait beaucoup de travail côté console et côté sound management software chaque jour aux sound tests. C'est vraiment millimétré, les presets changent avec les fluctuations de l'atmosphère (température, humidité etc) et avoir des modèles digitaux qui vont directement dans la console aide énormément. Si tu le souhaites, je peux t'envoyer quelques trucs pour que tu vois la complexité du logiciel. La technologie développée par Holoplot est vraiment folle.
Génial merci pour ta participation ! N’hésite pas à m’écrire julienbitoun@gmail.com
Julien, je discutais avec un ami, guitariste français bien connu, qui m’avouait, dépité, qu’actuellement les producteurs investissent majoritairement dans le visuel des shows (light, écrans, chorégraphies etc…) que de la qualité sonore des musiciens, il a d’ailleurs eut un mal de chien à faire accepter son 10watts à lampes en backline, les jeunes « ingés-sons » préférant (ou sachant mieux?)gérer les plugin, ir et autres. Autres temps, autres techniques et peut-être également autres education des oreilles…
Encore une très bonne vidéo, merci !
De mon côté j’y vois une petite opportunité à venir : le marché de l’occasion pour les amplis a lampes va peut-être proposer plein de chouettes choses quand ceux-qui-font-comme-on-leur-dit vont suivre le mouvement de « digital is the new black » et fourguer leur matos à l’ancienne. Je n’ai tjrs pas compris cette gueguerre numerique vs lampes, quand les puristes verront qu’ils n’ont plus The Edge dans l’équipe, peut-être se détendront-ils un peu pour reparler musique. Bon week end a tous !
Petite mise au point de la part de Slash : il ne quitte pas Marshall. Ce n'était pas clair et il a été obligé de clarifier la situation. Il travaille bien avec Magnatone mais continue sa collaboration avec Marshall. Voici sa déclaration (dans la langue de McCartney) : "To clear up any misconceptions that might arise, although Magnatone and I have been working together to create a new amp, I still maintain my long relationship with Marshall and look forward to continued collaboration with their incredible team".
Je pense que s'il disait le contraire il devrait rendre tout la matos qui ne lui appartient pas (principe des endorsements) ....... il serait à poil tant que la magnatone signature n'est pas fini ...
Tout ceci m’inspire quelques réflexions, notamment sur le passage au tout numérique : ces musiciens pros (et stars) comme The Edge jouent sur toutes les scènes du monde depuis une quarantaine d’années au moins. Ils ont donc connu toutes les situations ou presque et ont pu tester toutes sortes de matériel et de configurations. Évoluer dans leur façon de faire et d’appréhender leur métier sur une si longue période me paraît normal et sain.
Quant aux musiciens amateurs, qui sortent plus ou moins de leur chambre ou de leur home studio et qui constituent une part non négligeable du marché du matériel de musique, leurs convictions (croyances) se basent (surtout ?) sur des informations lues et entendues, pas nécessairement une expérience in situ. Oui, le son des lampes est incomparable mais qui peut réellement profiter pleinement du son d’un bon ampli à son meilleur ? On se retrouve souvent à dépenser des sommes folles pour se procurer une part de rêve, vivre par procuration. Ou à jouer sur des ampli à lampes, conçus…pour la maison.
Mon prof de guitare a un très beau local avec deux bonnes têtes d’ampli, les baffles qui vont bien, les pédaliers bien fournis et les atténuateurs adaptés. C’est son métier, les élèves jouent et expérimentent sur du bon matériel et il a aussi son propre groupe. Et bien, même lui, est passé à des preamp digitaux cet été. La principale raison ? Le coût nettement inférieur de l’entretien pour un matériel qui fonctionne 8h/jour quasiment tous les jours de la semaine. L’entretien de ces ampli à lampes, ça coûte ! Est-ce qu’on entend réellement la différence ? Franchement, non. Pas moi, du moins. Ça fait le job tant que les équipements choisis sont de bonne qualité.
Tu n'entends pas la différence ? C'est très inquiétant tout de même.
Après, il y a ampli et ampli, j'ai notamment un fender silverface super reverb, un marshal jtm45 et ça sonne du feu de Dieu.
Un clean d'une beauté et un velouté incroyable, avec une dynamique incomparable qui nuance considérablement ton jeu contrairement à du numérique.
Alors effectivement, dans le mix sur scène, le public ne fera pas la différence, mais tu joue pour toi avant tout. Et le but est de prendre du plaisir en jouant.
Sinon on aurait tous une harley benton branché dans des simu ... et hop. Mais aucun plaisir.
Ton prof a sûrement du matos milieu de gamme, en même temps, j'imagine mal mettre une tête marshall plexi 1959 ou jtm45 à 5000euro pour 8h / jours à des élèves qui feront difficilement la différence.
Mais il faut que tu éduques tes oreilles et que tu trouves le moyen de tester un tout lampe vintage afin de comprendre et de réaliser pourquoi tous les guitaristes ne jurent que par ce genre de matos.
Et pourquoi le matos d'époque étaient de meilleur qualité qu'aujourd'hui.
C'est comme les pédales d'effet au début, tu achetes du pas cher et du commercial mxr electro harmonix boss et ensuite ça évolue, tu t'intéresses à l'électronique à l'intérieur de ta pedale, au son, et va sur des composants vintage avec des circuits en bakelite cable point par point par ex....
Regarde sur insta la marque seeker electronic effect, j'ai d'ailleur une tone bender mk1 de la marque c'est cher plus de 600 euro la pedale mais faut voir la qualité que du NOS.
Le mec fait vraiment un super taf.
Ça rien à voir avec une pedale jhs ou autre qui une fois ouverte tu verra un circuit imprimé avec des composants de moyennes gammes, totalement insipide.
Très intéressant Sir Bitoun ! Pas encore franchi le muret Fender lampes mais 1 de c UAD et autre Strymon me titille depuis un moment, y a qq années j étais tombé dingue du son Magnatone de Neil Young
Merci pour ta vidéo fort intéressante ! je suis bien hypé par le Fender ToneMaster Pro nous en feras tu un test prochainement ?
Bonjour Julien,
Bonjour à tous,
Je fais un nouveau commentaire complémentaire au à mon précédent commentaire,sur le récent système d’amplis virtuels Tonex,
En fait le système Tonex est comparable au Ampli Kemper,système avec lequel on peut enregistrer virtuellement nos différents amplis,
pour capturer le son des amplis,il faut acheter le Tonex capture de Ik Multimedia et est livré avec la version Tonex SE (200 modèles de tonalités)
Ik Multimedia a aussi sorti la pédale:
Tonex pédal,
elle est livré avec la version Tonex Max 1100 modèles de tonalité inclus (qui vaut normalement pratiquement le prix de la pédale: Tonex pédal)
Donc la Tonex pédal vaut le coup pour celui qui veut la version Tonex Max!
On peut mettre dedans 50 banques avec 3 emplacement pour le live,
et on peut mettre le son de ses amplis que l’on a capturer avec le Tonex Capture,
on peut partager nos captures d’amplis avec les autres utilisateurs,et aussi si on ne fait pas de capture d’amplis,mettre dans la Tonex pedal,
le son des amplis d’Ik Multimedia ou celui des captures d’autres membres.
Je précise que je n’ai pas encore acheté la pédal:
Tonex Pedal,
mais que cela sera surement un achat prochain,
j’ai la version gratuite de Tonex,
Tonex CX avec 20 modèles de tonalité,
Dans mon précédent message,j’ai oublié de préciser,
qu’il y a des versions gratuite chez Ik Multimedia,
allez sur leur site et ensuite cliquer en haut sur logiciel gratuit,il y a une version gratuite d’amplitube 5 CS avec 41 modèles d’amplis et avec des pédales d’effects!
Il y a aussi un version gratuite de Amplitube Tonex CX
avec 20 modèles de tonalité et d’autre logiciels gratuit pour le studio d’enregistrements….
Voilà en résumé pour les Amplitube et Tonex (version gratuite) et pour une meilleure explication du système Tonex,qui a un peu la même utilité que les Ampli Kemper!
Kemper a avec le système Tonex,une sérieuse concurrence d’autant que Tonex pedal se vend pour 399.- euro avec le logiciel Tonex Max compris dedans (actuellement en promo)
Voilà pour ces précision complémentaires sur Amplitube,Tonex,d’Ik Multimedia!
Salutions cordiales de Genève à Julien Bitoun et aux mélomanes et guitariste qui regardent aussi ses vidéos,merci 🎸
bonjour père Julien ;-), merci pour ce prêche tout à fait à propos, c'est un grand débat, je pense effectivement que dans les 10 ans à venir on ne se posera plus la question, la génération actuelle et la suivante des jeunes guitaristes ne vivront plus qu'à travers le numérique, alors qu'on soit pour ou contre qu'importe. Bien sûr nous resterons pour certains d'irréductibles gaulois attachés au propre comme au figuré à nos amplis ( à lampes, à transistors, à modélisation,...). Mais si on analyse froidement la chose à 40 ou 50 ans se trimballer dans tous les coins de Rome et de Navarre avec au mieux un blues junior ou un dsl 20, avec nos câbles et nos pédaliers, les sortir de chez nous, les transporter en voiture, décharger, recharger et chemin inverse, ou arriver la fleur au bout du fusil avec sa guitare et un fender tone master pro sous le bras, il y a peut-être un lumbago qui demande réflexion :-). Faut-il vivre avec son temps ? voici peut-être philosophiquement la vraie question...
Énormément de groupes n'utilisent plus de vrais amplis en live.
Effectivement c'est principalement pour la constance du son d'après ce que j'ai pu lire .
Cool vidéo comme d'hab !
Avec ce sweet à capuche, je vous trouve un look presque ecclésiastique. Le rdv est pris pour le sermon par Frère Bitoun. Merci
Salut Julien, c'est un sujet vraiment intéressant, voir philosophique sur l'avenir de notre art et de comment cela va évoluer. Aujourd'hui sur les scènes de concert, le signal sonores est traité par une équipe d' ingénieurs du sons ,et de fait l'utilisation d'amplis à tubes devient obsolète pour les lives et c'est dommage pour nous passionnés!
sur les scènes et les studios depuis les années 80 on a vu le numérique prendre le pas sur l'analogique, en commençant par les effets et les clavier, c'est peut-être logique que ça finisse par toucher l'amplification et le traitement du son des guitares électriques. Le numérique donne accès à bien plus de paramètres que ne faisait l'analogique, on peut donc espérer sinon totalement égaler au mois pouvoir s'en approcher suffisamment pour que ce que l'on y gagne compense ce qu'on y perd : quand les pianistes et organistes ont vu arriver les synthés numérique ça les a un peu choqué au début mais ils y ont vite trouver leur compte de ne pas avoir à se colleter leur Rhodes ou leur Yamaha , leur Rhodes ou leur Farfisa , leurs string ensemble et leur mini moog sans mémoires par un DX-7 , un D50 ou un M1 qui les contenaient tous ou leurs équivalents ...
Vidéo pertinente! Déjà, quand je vois le son que je peux avoir en live rien qu'avec le boss IR200.....l'UAFX Lion (et why not la dream, avec une riverside devant) n'a qu'à bien se tenir (à cause du délai d'attente).
Bonjour, Julien, Je comprends que tu es un guitariste aussi passéiste et puriste, le Kelt en étant la démonstration, a moins qu'il ne soit là que pour faire joli. 😋
Bon je charis un peu, je comprends et partage, la plus part de tes points de vues. Perso pour le studio, c'est Kemper faute sans doute de ne pas avoir tenter le quad cortex, mais en live c'est tjrs amplis. Merci pour ta chaine...Un vrai Boomer. 😊
Je pense que ton analyse est tout à fait juste. Depuis qu’il n’a plus sa guitare d’origine utilisée sur Appetite Slash est à la recherche de son son brut d’origine. Il en a parlé à de nombreuses reprises lors de l’édition de ses Guitares signature par exemple. Et vu que sa signature de son est très brute avec quasi aucun effet, juste les doigts, la gratte et l’ampli, Cela ne m’étonne pas du tout qu’il passe sur des amplis fait pour lui par un petit artisan. Quant à the Edge, cela paraît aussi évident qu’à qualité sonore égale, il préfère la fiabilité sans faille. Merci encore pour cette vidéo super intéressante.
Dans les 9 m2 de mon espace d'expression et occasionnellement home studio, un Micro Cube Roland avec une Mooer Hustle Drive fait un très bon boulot. Les jours de fête je sors le Vox Valvetronix 15W upgradé avec une 12AX7 Mullard (made in Russia) et un Celestion 8 pouces (made in China). Les moments de grosse déprime je ressors ma Zoom 505 et les jours de flemme je me satisfais d'une version gratuite et périmée (comme moi) d'Amplitube sur mon PC. Un "vrai" ampli dans un micro espace, c'est comme une Ferrari coincée sur une place de parking, ça sert à rien !
Ah le 505,fidèle et increvable... Son pote le microcube pas mal non plus😊
Tu te trompe totalement.
Essai un bon ampli lampe ( super reverb, peinceton, jtm45 etc )
Le son clean que tu aura à volume très bas est juste somptueux, aucune simu ou autre fera mieux.
Alors évidement plus tu va le poussé et plus les lampes vont lui donner du caractère...
Mais j'ai joué longtemps en appart avec un bassman et j'adorais son clean, un velouté que tu n'aura jamais avec autre choses.
Les gens qui te disent un ampli à lampe pour qu'il sonne faut le pousser son des néophyte qui ne connaissent rien.
Faut le poussé si tu veux le faire cruncher et saturé nuance.
Mais même à 1 ou 2 c'est une merveille.
Un mix de news qui se complètent et permettent d'ouvrir le débat... Sans pour autant qu'on arrive à des conclusions puisqu'il n'y a pas de sainte vérité (enfin je crois...).
Pour The Edge je pense que c'est vraiment le côté pratique et constance du son qui a guidé son choix... Le vrai ampli d'époque à lampe il se le garde pour se faire plaisir chez lui mais vu la grosse mécanique qu'il doit y avoir derrière ces shows délirant, il doit y avoir une pression de ouf du Directeur Musical pour que ça ne chie pas !
Pour le Slash, il a probablement apprécié de se retrouvé connecté à une petite équipe motivée pour tenter de faire avancer le Schmilblick plutôt que la lourdeur d'un grand groupe où on peut aussi trouver des gars motivés mais qui sont bridés par une hiérarchie quasi soviétique (c'est le paradoxe du capitalisme !)
Blague à part, moi je joue sur 2 amplis en même temps et j'ai zéro lampe parce que les lampes ça me gave d'attendre qu'elle chauffe (ou pas), entre mon HH VS Musician des seventies et mon Twin Reverb en version Tone Master... Et moi j'aimerais bien un Test Bitounesque d'un ampli Tone Master de chez Fender. Moi je m'en fout je ne sais pas jouer mais je trouve qu'il sonne pas mal mon Twin.
Allah prochaine
Excellente proposition de débat!
Pour me situer: j'ai grandi avec les gun's et les ai vu live à bercy le jour de mes 20 piges en 1993... donc un peu de recul ...
Gratteux amateur, j'ai forcément voulu autre chose que du 100w inexploitable à la maison et un jour pour ne pas allumer mon Vox lil night train mon Tweed deluxe 57 12W ou mon Supro delta king king 10w...genre j'ai peu de temps, j'ai pris un Marshall code 50...et là... pure cata...le bluetooth ne marche absolument pas.... ok pourquoi pas, mais marshall ne le reconnait pas...tous les utilisateurs s'en sont plaint...le sav fait l'autruche...genre chez toi y'a un truc mal réglé....sans oublier les modélisations qui portent le nom mais pas la texture ...alors qu'ils sont les createurs du son en question...modelisation d'ampli Marshall en tête (ex Jcm 800 , Plexi.... !!)
En soi, c'est à l'image de l'évolution de Marshall....un produit moderne mais.... non maitrisé et surtout non assumé alors que leurs concurrents s'inspirent de l'histoire de Marshall et forcément obligatoirement.... "leur marche mal dessus"....par ex la fabuleuse pédale Protein que je possede entre autres !
Bref Slash à mon avis, ne crie pas après Marshall mais.. "s'eclipse".... l'avenir ne s'ecrit plus avec eux....Billy Gibbons à mon sens un des plus "the most underrated guitarist" a capté la valeur de cette marque lui aussi depuis un bon moment...
Pour The Edge, ayant un ampli Tweed Deluxe 57 reissue sur lequel j'ai fait monter un blue alnico comme lui ( il a une signature Tweed deluxe 57 reissue acec baffle Celestion blue alnico) , j'ai beaucoup plus de mal â comprendre, car autant cet ampli est demoniaque et est completement ingerable dans 12 m carré d'une chambre.. autant testé à bloc lampes chaudes (+ perso ave une sandman+ bonsaï mode TS808) dans une vraie grange...c'est fou et donc la modélisation de ce pur monstre me parait tout bonnement utopique....et pour un groupe comme U2, c'est peut etre dommage de perdre ce "naturel" aussi bonnes soient les Uafx... et sutout céder au passage à la facilité.
Je vote pour le choix de Slash et contre celui de The Edge
Lampes ❤...pour bien avoir testé,pas tous les amplis non plus mais je trouve les Lampes chaleureuses,vivantes limite un peu magique,et le côté "pas toujours le même son me plaît"sur,scène vraiment agréable,après c'est une questions de goût,et évidement que beaucoups d'amplis transistor et de modulations sonnent extrêmement bien maintenant c'est même bluffant,et à chacun son oreille😉
Encore une vidéo géniale merci Julien !
Étonnant The Edge
Ces pedales UAFX sonnent-elles mieux qu’un Kemper utilises par Knopfler, Pat Metheny, M etc etc
Pour avoir un Kemper, en 2023 je trouve qu’il reste la référence du son.
Bonjour Julien, excellente vidéo comme d’hab. The Edge est chez Fender non? Pourquoi des pedales UAFX plutôt que le Tone Master ?
slt, bon je n'y connais pas grand chose mais les "boîtes" simulent t'elles aussi les larsens et tant que j'y suis les défauts des amplis lampes? merci pour tes vidéos!
perso je suis passé chez QUILTER depuis quelques temps, c'est vraiment incroyable. Et récemment la serie tonemaster chez Fender m'a séduite, très grosse qualité.... je garde mon vieil ampli fender a lampe , mais je l'utilise quasiment plus...
Salut julien,
Je joue de la guitare depuis 2 ans à peine et grâce à toi je me rends compte que je suis tombé dans un monde merveilleux, un vrai puit sans fond. Quels conseils pourrais-tu donner à un débutant ? Quelle est ta routine quotidienne avec l'instrument (exercices,etc..) ? Merci
franchement la période est exceptionnelle en matière de choix de matériel
Hugh! un Vox ac30 qui sonne différent du jour au lendemain, c'est un scoop! peut être qu'il avait mal dormi ou enquillé trop de bières, ce qui donne une voix rauque! Le son vient de l'équipement OK mais aussi du cerveau qui le perçoit ( en dehors des doigts et trippes du musicien). Rien ne remplace les bons amplis à lampes, la simulation s'en approche mais pas dans toutes les situations: clair, crunch, saturé. Pourquoi un vinyl sur une bonne chaîne a quelque chose de différent? en dehors des oreilles lavées ou non!
Elle est belle cette strat verte derriere toi. Tjs un plaisir de t ecouter mr Julien
Super vidéo
Quid de John Mayer qui a quitté fendrer ?
Très intéressant, merci beaucoup pour toutes ces informations passionnantes. Justement, que penses-tu du Tone Master de Fender ?
Je suis un dinosaure : je branche ma Schecter de 78 directement dans mon Peavey Classic 30. J’ai juste une pedale de boost pour les solos. C’est lourd, c’est chiant à transporter, ça fait scroutch-scroutch, pouic-pouic crack-crack, mais qu’est ce que c’est bon !
Merci pour tes vidéos toujours intéressantes et légèrement décalées, donc toujours intéressantes.😉
Rien ne va plus! Slash quitte Marshall, The Edge passe au numérique et Julien abandonne les chemises à carreaux... 😂
Slash et cie question de pognon
Toufoulcamp😂😂😂😂😂😂😂
j'ai changé de maison et avec mon ampli Marshall 100W j'avais peur pour les voisins (auparavant pas de soucis à la campagne), car pour avoir LE son il faut mettre fort, et après avoir vu une vidéo avec Steve Hackett (mon GTRiste idolâtré) détaillant son pedal board, j'ai acheté une pédale sansAmp GT2 et regrette de ne pas l'avoir fait plus tôt, ça remplace très bien l'ampli, même au casque c'est génial ! Du coup le Marshall à la retraite ? C'est une autre histoire ;)
Bonsoir Julien. Merci pour la vidéo. Le changement est perçu, à tort ou à raison, comme un moteur de la création ou une quête de renouvellement. Je n'ai pas d'avis concernant Slash, même si je te rejoins sur les choix incompréhensibles de Marshall quant à l'exploitation de son patrimoine. Pour the Edge, je comprends mieux la logique : j'ai un JC120 parce que cet ampli me faisait rêver (et que ce rêve était accessible), mais c'est sans doute l'un des sons cleans les plus modélisés toutes technologies confondues, et c'est souvent tellement bien modélisé qu'il n'y a plus guère de raison de s'embêter avec un meuble de 40kg. J'ai acheté une tête Boss Katana par hasard en 2016 quand elle est sortie, pour le rapport prix/prestation, je l'utilise en groupe depuis, et c'est sans histoire : c'est constant, il est facile d'adapter les réglages à la scène, c'est fiable, que demander de plus ? Est-ce que ça a le même mojo que le "Real deal" ? Honnêtement, je n'en sais rien. Pour avoir essayé mon Peavey Blues Classic à lampes plusieurs fois en répétition, il y a une différence de ressenti, de placement dans le mix, de dynamique, certes, mais le Katana est tellement plus pratique : il dit quoi, le mojo, quand ton bel ampli à lampes reste muet 5 mn avant un set ? Je ne compte plus les fois où j'ai prêté le Katana à d'autres guitaristes en galère avec leurs lampes, et tout le monde s'y est retrouvé. Quel que soit le niveau, cette souplesse n'a pas de prix. Les lampes ne peuvent plus être la technologie majoritaire, elles ont encore leur mot à dire dans des produits devenus "premium" par la force de l'évolution, et elles continuent d'être cette référence sonore un peu fantasmée. Bises
Salut Ju pourquoi et comment chinter deux entrés sur 4 … merci pour cette superbe vidéo . Sur jcm 800 lead série de 1980 salut merci encore
Ok à l'enregistrement ou avec une bonne sonorisation sur scène,mais la sensation d'un bon ampli avec son haut parleur ne revient pas forcément moins cher...
Parler de Slash et de The Edge, forcément un sujet qui va trancher.... 😊
Une réflexion qui arrive au bon moment pour moi qui remet en question mon Fender mustang gtx100 (modélisation) pour un ampli à lampe. Alors que je ventais les avantages de la modélisation (léger, cheap, polyvalent) je trouve toujours qu'il manque un petit quelque chose.
Dois-je suivre le mouvement ? Et surtout avons-nous dans notre quotidien les mêmes problématiques et enjeux qu'un Slash ou The Edge pour s'inspirer de leur choix ? Ils répondent à leurs besoins par une solution qui n'est peut-être pas du tout ce qui nous conviendrait pour jouer en répète et sur des petites scènes
depuis que j’ai un magnatone j’utilise plus de pédales ces amplis sonts vraiment super je comprend qu’on en entende parler.
ce que je pense c’est que quand on a zz top, lynyrd skynyrd, robert cray, jack white avec les raconters... qui jouent sur des amplis magnatone qui sont incroyable et cher parce que oui maintenant c’est signe de qualité. s’appeler slash et joué sur des marshall dont l’image es actuellement cheap c’est pas ouf et slash avec se partenariat montre qu’il es encore présent. j’adore magnatone j’adore slash j’achèterai jamais un ampli signature mais je trouve ça cool qu’une marque ressuscité arrive a innové sur des classique avec un master volume qualitatif sur le m80 et une stéréo sur un 2x10 avec le panoramic avec une version stack faut l’écouté en vrais ce panoramic es super. bref écoutez les vous comprendrez pourquoi ces artistes utilisent un magnatone parmi leurs autres amplis. bonne continuation et super video
Super analyse et synthèse des tendances, comme d'hab. Bravo ! C'est vrai que Marshall a tord de tourner le dos à la modélisation, ce que ne fait pas Fender. D'ailleurs possible que j'achète un combo TOneMaster juste pour des question de poids. Juste pour The Edge qui adopte les pédales UAD pour remplacer ses amplis sur scène, faut ajouter que les amplis n'étant plus placés sur scène, il ne les entendait plus que via in ears, donc dans ce cas, la différence entre les deux devient minime . Rentrent alors en jeux les gains de place, la fiabilité comme tu dis, la rapidité à l'installation etc... et puis The Edge, c'est quand même un guitariste Hi-Tek, donc rien d'étonnant à ce qu'il fasse le grand saut. Bref rien à voir avec un gars comme au hasard Angus Young qui garde ses MarchMals sur scène, et peut se faire décoiffer avec....
Salut, merci. Les musiciens en in-ear ou autre retour sono n'ecoutent pas leur ampli et cab mais une repique, donc ça fait longtemps qu'en représentation ils ont délaissé le son historique dont tu parles.
Moi, si j'avais été président, j'aurais obligé toutes les salles à installer des canaux dans le PA reservés aux guiraristes avec des amplis ss et des EVM-12L. Ca aurait rendu la maitrise du son PA à l'artiste, ce que ne proposera le cab numérique que finalement assez tard et de manière limitée au frfr (le evm fait frfr et guitare)
Ca va pas m'empêcher de bientôt m'offrir une LP pour jouer sur mon Marshall ...
Y'a intérêt !!!
Super vidéo, attention Slash ne quitte pas Marshall…
J'ai pas saisi si c'est une chaîne d'info ou de ralliement à la pensée commune. Ben oui, je suis un snob qui patauge dans la nostalgie et je m'en vante. Tu poses des questions, tu n'as pas de réponses mais tu imposes bien ton avis. Tout de bon l'ami
Tu as raison.
Les émulateurs, oui, ils sont "pratiques", c'est le terme régulièrement utilisé par Patrick Rondat. J'imagine que c'est ce qui a motivé The Edge. Maintenant je n'ai pas encore trouvé d'émulateur de ma bonne vieille Soldano SLO100 ni de mes têtes Rectifier 2 canaux de 1992 qui ne sonnent pas, mais alors pas du tout comme les Rectifiers 3 canaux. Et puis un Triple Rectifier Revision F de 1993 modifié et couplé à un cab Matamp 412 Deluxe, ça existe en émulation ? Un Revision D sur un cab Friedman Checkered avec ses deux HP de 15, ça existe en émulation ? Voilà, ça fonctionne pour du standard, pas pour du sur mesure. Et puis pour faire vibrer mes tripes quand je joues, comment je fais sans mes 4x12 ?!
Pour Slash, peut-être tout simplement que le relationnel avec Marshall s'est terni. Ils ne le payaient pas assez ? Ou tout simplement un coup de foudre? Le Magnatone ça sonne top niveau, bien gras, en tous cas j'ai toujours préféré ça au Marshall. J'ai une tête JCM800 lead series 100W de 1982 qui a une valeur sentimentale uniquement puisque c'est mon premier ampli à lampes. C'est tellement brutal, violent et fort que ça fait mal, au sens premier du terme, aux oreilles. Donc même les ancêtres made in UK ne me font pas vibrer. Le meilleur Marshall sur lequel j'ai jamais joué ? Le Friedman BE100...
Bref, l’émulateur c'est un Kangoo en train d’évoluer vers une Tesla. L'ampli à lampes, c'est toujours une AC Cobra 427 Racing de 1966 : pas la même gueule, pas le même coup de pied au cul.
j ai la dream 65 que je branche directement dans 2 enceintes de monitoring adam tv8 et ça marche bien !!!!!!!
un bonjour de la Réunion et d'ailleurs à quand une masterclasse à la Réunion !!!!! vive les îles !!!
Salut Julien, très intéressante ton analyse du passage de Slash vers Magnatone, axée bizness et image, mais au dela de ça, je ne peux m' empêcher de penser que l'humain a dû être prépondérant, et tu n'en fais pas mention... Quand t'as plus de problème financier, tu te tournes avant tout vers les gars avec qui tu t entends le mieux ( et qui proposent un produit qui va bien of course ) ... curieux de savoir ce que tu en penses!
Hello… c’est le flou artistique lorsque tu cherches à t’initier dans le choix du matos after celui de la guitare 🎸 !!!!🫣 partir sur un ampli 1er prix et des pedales pour s’approcher du son de The Edge ???? Et potentiellement un budget plus tranquille et des possibilités plus larges… MAIS QUOI 😶 !!!
Merci 🙏 pour cette vidéo qui amène à d’autres conseils 😉😁BiZH
Pour les simu Soft Tube, ils aveint sorti le JMD 100. un preamp semi numérique/lampe et etage de puissance a lampe. C'est Softube qui avait modélisé le pre ampli. Il était super. Je l'ai vendu, et je n'aurai pas du... J'ai racheté mon JVM par la suite.
La grosse différence entre les amplis transistor, simulation et lampes est qu’avec les lampes on peut utiliser le potar de volume de la guitare pour ajuster le gain tout en gardant la qualité sonore, ce qui n’est pas possible avec les transistors et simu , après la serie code de Marshall n’est pas si mauvaise que ça j’ai transformé mon code 25 en tête que je branche dans un 2x12 h&k et le son saturé et nickel, bien sûr je ne me fit pas aux noms des simulations proposées pour trouver le son mais à mon oreille, mais il est sur que le son dépend aussi des micros de votre pelle mais le fait de brancher un ampli sur un 2x12 ou 4x12 de bonne facture changera du tout au tout le rendu de votre ampli, pour conclure j’ai totalement laissé tomber les amplis transistors, pour jouer tout les jours c’est le code 25 et de temps en temps le dsl 1 hr sur un 4x12 1960 pour plus de réalisme que ce soit avec des Emg de différents modèles ou p90 Gibson
Dis, à l'occase, tu nous ferais pas un episode sur les guitares manche alu ??? Typiquement les vieilles Travis Bean, Veleno ou Kramer ou toutes les nouvelles marques qui ont pris ce créneau comme EGC. Avec un petit panorama de tous les guitaristes qui en ont utilisés (Duane Denison, Jerry Garcia, Steve Albini, King Buzzo...)
très bonne vidéo ! je suis le chanceux propriétaire d un 1959, soit un plexi de 71 et d un magnatone troubadour 213 de 58, ce sont effectivement deux amplis très différents, le magnatone et plus "singulier ", il a vraiment un son unique ( pas mieux pas pire, différent ), si on le pousse, on peut presque sur un 4x12 se rapprocher d un grain vieux JMP ( si si ) alors qu il utilise deux 6v6...les nouveaux magnatone, j ai eu la chance de les essayer et la version que tu cites pour slash, sonne bizarrement plus " british " ( j exagère un peu mais c'est pour donner l idée ), plus bright et claque dans la gueule au niveau de l attaque, du coup je me dis qu un slash, un gibbons peuvent s y retrouver sans perdre leur "son", qui d ailleurs commencent bien sûr des doigts du bonhomme....pour les "émulations ", je trouve qu on est arrivé à un niveau proche de la perfection, perso en studio, j ai essayé kemper, UAD....j ai du mal, pas le son, plus cette sensation de jeu, et je pense que le soucis vient de ma personne, je n ai pas l habitude de jouer ainsi, sans pression acoustique, feedback, headroom....j avais déjà cette sensation avec les retours in ear...et maintenant ça ne me pose plus de soucis...par contre j ai vu des gratteux en studio jouer sur ses émulations et j ai pris une claques, tout y était le son, la profondeur d attaque, le toucher.....et comme tu dis, le côté ultra fiable....ce qui me laisse perplexe .....j ai eu le cas où le transfo de sortie de mon magnatone a cramé en tournée.....bah j étais un peu comme un con, j ai fini avec de la loc , du twin, du delux.....certes super ( je ne vais pas me plaindre ) mais pas le même ampli et grain et surtout réglage de pedal board.....une UAD n aurait sûrement pas cramée, l ingé son aurait surement préféré ( je joue "trop" fort sur le plateau ), et j aurais toujours eu le même son....je médite , je médite.Très bonne vidéo.
Merci Julien pour cette video! Toujours un plaisir de te suivre depuis que je t'ai rencontré et découvert chez Woodbrass où tu as eu la patience et la gentillesse de m'accueillir au showroom deux après midi entières et d'où je suis reparti avec la meilleure guitare de ma vie que je joue toujours 😁.
(Ps: ta Gretch était une tuerie mais tu ne la vendais pas, dommage😆)
Dans le cas de the edge, je me demande comment la relation guitare/ampli (notament les larsens) est-elle reproduite ? via les retours de scène ? est-ce que cela ne changerait-il pas quelquechose dans le son ? éclairez-moi ! merci
Concernant The Edge, il me semble que son choix de ne plus utiliser d'ampli ne concerne que les concerts à la Sphère de Las Vegas afin d'avoir un son constant chaque soir en raison de la chaleur et de l'humidité de l'endroit qui pourraient mettre à mal n'importe quel ampli vieux de plusieurs décennies. De plus, la scène de la Sphère de par sa taille et sa forme n'est pas propice à l'utilisation de beaucoup de matériel même si les amplis de The Edge ne sont plus avec lui sur scène depuis plusieurs années maintenant mais relégués backstage avec son guitare tech Dallas Shoo. Mais bon, si The Edge a fait le choix désormais de ne plus utiliser d'ampli et si on a droit à un prochain album bien plus rock que les deux précédents, peu importe qu'il préfère désormais ces pédales universal audio à ses ampli Vox ou Fender.
Salut Julie, une vidéo sur la marque Supro ce serait bien. Que penses tu du Supro Blues king ??? J'ai vu que B.Gibbons en avait un dans sa panoplie....
Bonjour Julien.
Je me permets de te tutoyer car je suis aussi fan de pelles que toi et bien plus âgé ^^
Ceci dit, j’ai qlqs boiboites de type plexi deluxe de chez wampler que je branche dans un fender à lampes ec83 + 6v6.
Mais j’aimerai bien savoir la ‘’home config’’ optimale pour ces bestioles que sont les amps in a box.
Bien à toi,
Moi-même =)
Merci Julien, excellent une fois de plus.
Je me suis beaucoup posé la question me concernant. N’ayant pas d’ampli à l’époque et ne faisant pas beaucoup de scène, je me suis interrogé à prendre un système numérique. Et puis, le purisme (comme tu dis) m’a rattrapé car pour moi, un guitariste électrique sans appli n’est…pas un « vrai guitariste » 😂 (je plaisante). Blague à part, j’ai préféré prendre un bon appli boutique (F-Type de Kelt). Par contre, je joue sur des simulateurs (ToneX) chez moi pour m’éviter de réveiller toute la résidence 😅
Pour Slash et The Edge, c’est extrêmement intéressant leur remise en question. Surtout Slash je trouve. Est-ce la fin d’une époque ?!? 😢
Merci pour la vidéo
J’ai une question chers vous : au quotidien sur quel type d’ampli peut-on brancher ces fameuses pedales UAD d’après vous ? Ampli à lampe ? Transistor ? Enceintes de monitoring ?
Et merci pour cette super vidéo 👍
Les solutions numériques sont capables de très grande qualité, c’est indéniable!
Mais pour répondre à la dernière question « que reste-t-il aux amplis à lampes? », je répondrais par une autre question.
Il m’est arrivé, à de trop peu nombreuses reprises, d’entrer dans mon X (la zone) avec ma gratte et d’en arriver à ne plus reconnaître mon propre matos, tellement il sonnait incroyable, comme une Twingo tout à coup surclassée en Mercredes!!
(j’espère que je ne suis pas le seul à avoir eu ce genre d’expérience, et à jeun en plus!).
Donc, la question: est-ce que ce genre de magie/communion/orgasme goûte pareil avec du numérique (ou est tout simplement possible)??
Donc le prochain album de U2 sera enregistré en home studio ? :))))
Entièrement d'accord avec toi, où est le JMP 2? Peut-être sont-ils trop occupé à vendre des réfrigérateurs...😀
Bonjour, pendant des années j’ai été sectaire. mais c’est dernière années tu as raison la question est la. Pour moi l’essentiel maintenant c’est les doigts , mains et le cœur du guitariste qui fait la différence.
Bravo pour tes vidéos.
La gestion de Marshall a aussi beaucoup évolué depuis le rachat par Zound Industries en début d'année. Il est très probable que Marshall soit retiré de certains catalogues de fournisseurs de magasins de musique d'ici début 2024.. (info à confirmer d'ici là) A mon avis c'est la direction que prends l'entreprise qui change beaucoup, ce qui expliquerait que des artistes jusque là fidèles depuis leurs débuts changent maintenant.
Je pense que sur le marché des amplis guitare ils auraient tout intérêt à faire une sorte de Custom Shop à l'instar des fabricants de guitares, ne serait-ce que pour avoir des amplis -vraiment- bons au catalogue.
Le monde des clones boutique et petits fabricants a raflé cette part de marché du très haut de gamme assurément.
Après ils ont peut-être d'autres idées plus rentables en vue, c'est vrai que leur enceintes et casques semblent avoir été de très bonnes idées, on en voit quand même beaucoup chez les gens, même non musiciens.
Richard Fortus, qui continue à jouer avec G'n'R, avait déclaré dans une interview qu'il était pote avec le type qui a relancé Magnatone. Les deux sont originaires de Saint Louis, et sont des copains d'enfance.
De là à penser que Slash a préféré donner un coup de main à un pote plutôt qu'à une grosse boîte pompeuse, y'a pas loin.
Et puis je préfére penser ca, d'une part c'est plus sympas, et puis c'est aussi plus "musicien".
On peut aussi penser que la qualité des amplis Marshall a suivi la même trajectoire que les concerts des G'n R...
pourquoi les vox AC 30 ne sont pas constants dans le son?
Voltage interne trop élevé pour être fiable ! Et de manière générale les amplis à lampes sont une technologie assez capricieuse.
Quel plaisir à écouter, une vidéo encore très riche, très documentée en histoire. Sincèrement merci pour tes vidéos, on ne s'en lasse pas 🙂👍
Mdr... Sauf que c'est rempli de bêtises. Slash ne quitte pas Marshall et il ne les a jamais critiqué pour leurs défauts de construction ou autre bien au contraire. Encore d l'info à la bitoun...
t'es trop BG c'est pour ça qu'on préfère les vidéos (quelle coupe de cheveux aussi)
Je découvre ta chaîne et j adore
Bonjour, que pense tu de la prestation d'un revenant, je parle bien sur de Jimmy page
👌🏻👍🏻
Je rêve d'un Magnatone Stéréo 😊