Gran comentario de esta obra maestra My Fair Lady 1964 George Cukor. Cualquier comentario que se haga es poco es uno de los mejores musicales que se han hecho nunca, todo el reparto está en estado de gracia en la película muy bien dirigidos por este gran director cómo dice Mario. Todos los premios Óscar que se llevó la película son muy merecidos sobre todo el que se lleva Rex Harrison por su impresionante papel como el profesor Higgins, la verdad es que está que se sale nadie podía haber hecho ese papel mejor, no me extraña que Cary Grant lo recomendase para protagonizar la película. También genial la gran protagonista Audrey Hepburn siempre ha sido una de mis actrices favoritas con una filmografía corta pero con varias obras maestras. También destacar un pequeño papel en la película del actor Jeremy Brett que posteriormente se haría famoso con la gran serie de televisión inglesa Sherlock Holmes. Pero mencion aparte para Stanley Holloway este gran actor borda su papel como el padre de la protagonista con grandes diálogos y números musicales hasta el mismo Rex Harrison se queda asombrado en la película con la filosofía del personaje de Stanley Holloway que es un auténtico borrachín hasta le quiere dar más dinero del que pide. Es una obra maestra ideal para verla en fechas navideñas.
Hola Marco!. Como siempre absolutamente de acuerdo contigo. Es un film para ver en Navidad ya que está llena de buenos sentimientos. Todas las canciones son portentosas y son magníficas. Uno de esos musicales increíbles que se filmaron cuando el musical ya no estaba de moda. Una de las mejores películas de George Cukor.
Totalmente de acuerdo!. Eran una auténtica gozada. Eran este tipo de películas como una fiesta a la que todo el mundo estaba invitado. Sus canciones, sus historias, sus estrellas...My Fair Lady es un título inolvidable. Un abrazo
¡Gran película! Basada en la obra "Pigmalión" (diría que la sigue al pie de la letra), dramatiza y pone música a una historia, en verdad, compleja de solventar entonces y que en la actualidad ya no suscitaría ese dilema, quizás. Magníficas actuaciones (inmensos Rex Harrison como el terrible Profesor Higgins y la encantadora, magnífica actriz que fue Audrey Hepburn); los secundarios son de lujo pero es cierto que los protagonistas son ambos. Música, decorados, danza...Todo secunda esta maravillosa pequeña gran obra. De esta película se puede hablar horas y horas. Lo has sintetizado plenamente. Gran elección, gran película, grandísima crítica, Mario. ¡¡¡¡Gracias!!!! Besos
Hola Leo!. No sé si fuiste tú la que me dijo si podía revisar esta película. Aún así es una maravilla hecha celuloide!!. Besazos y a disfrutar del buen cine!.
La volví a ver para estrenar el proyector y es una gozada, cómo se disfruta en pantalla grande. Recomiendo la edición, es la de 4K UHD. Y por supuesto, en inglés. Qué grande Rex Harrison con ese toque de ironía y de mala leche que le da al personaje del profesor Higgins. Obra de arte absoluta del genio Cukor, sin lugar a dudas. Un abrazo!!
Hola Alfonso!. Pues debe ser un espectáculo fantastico en 4k. Solo Cukor podía obrar el milagro. Y Audrey Hepburn en uno de sus títulos más inolvidables. Aunque que película de Hepburn no es inolvidable?. Dentro de poco me gustaría reseñar SABRINA. Un abrazo
es una pena que estas peliculas esten condenadas hacia algo para muy pocos... creo recordar que en una carrera de letras...habia una asignatura extra no obligatoria sobre cine y que pusieron esta pelicula y a los alumnos les parecio un bodrio...en una carrera de historia/humanidades... no estoy 100% seguro de que fue esta pero me la juego a que si. yo soy del 90, las nuevas sociedades creo que no seran capaces de entender obras de esta enbvergadura. He visto muchas peliculas desde los albores, desde los Lumiere y de todas las decadas, pero son eso, peliculas, esto para mi va mas alla, no la considero una pelicula, sino una obra de ARTE, algo por encima
Hola Diego!. Estoy de acuerdo contigo en esto. En realidad, para llegar a apreciar un film de la perfección de My Fair Lady, penetrando en todos sus significados, en su encanto hoy en día, hay que tener una sensibilidad especial. Los musicales del Hollywood clásico han caído en el olvido para las nuevas generaciones. No se aprecia el verdadero arte. Esa fusión entre música e interpretación que son los musicales la gente ya no la entiende por desgracia. La representación de coreografías, lla evolución de los personajes a través de las composiciones...es algo que queda reservado ya a cada vez menos cinéfilos. Es extraordinario que haya gente como tú, capaz de ver cine de todas las épocas, sin prejuicios...eso es lo que realmente te convierte en un Cinéfilo con capacidad para saber de lo que está hablando. My Fair Lady no solo es una obra maestra de Cukor, es una de las películas más encantadoras jamás filmadas. Un abrazo 🤗
Muy buena crítica, pero es profesor Higgins. Para mí Stanley Holloway es el tercer actor de la película y los tres ( Rex Harrison, Audrey Hepburn y Stanley Holloway están soberbios) Es mi película favorita ❤❤❤❤
Perdona Carmen es verdad. Doolittle es ella y su padre. Me equivoqué con el profesor que habla con los animales. My Fair Lady es una de las obras maestras de la historia del cine. Pocas veces una actriz estuvo tan encantadora como Audrey Hepburn en esta película de Cukor. Tienes muy buen gusto. Un beso enorme 😘💋💋
Compi Mario, no tiene nada que ver con este video pero quiero confesarte que he estado viendo las películas de la Hammer sobre Dracula y Frankenstein. ¡Wow! Debo decir que estoy impresionado por su ambientación y actuaciones; Christopher Lee y Peter Cushing hasta ahora me parecen los mejores. Cuando termine estas sagas seguro haga un video sobre ellas en mi canal. En fin, gracias por inculcarnos a todos tus seguidores. Aprendemos mucho gracias a vos, James y Alex de la Osa. ¡La trinidad cinéfila! Saludos, compi.
Hola Despen. Las películas de Drácula y Frankenstein y sus sagas de la hammer son extraordinarias. Las de Drácula son 7 y las de Frankenstein también otras 7 si mal no recuerdo. Todas son clásicos. Gracias por tus halagos jeje. Para eso estamos. Para inculcar este estupendo arte que es el cine.
Mario vos lo dijiste esta actriz era un ángel, para mi la actriz mas hermosa de todos los tiempos,es mi opinión personal. Y me gustaría una critica de una película que a mi me fascina matrix. Un saludo
Que se puede decir de una de las mas encantadoras peliculas de la historia. Audrey Hepburn en su mejor momento, una banda sonora para soñar y una dirección que junto a HISTORIAS DE FILADELFIA es la mejor película de George Cukor. Una delicia de obra maestra 😃😃😃😃
Un gran film del actor REX HARRISON... y que luego fue duplicado en 1990 por PRETTY WOMAN aunque en un estilo mucho más light, claro. Es un film increible.
Para mi la mejor pelicula de la Historia, la vi a comienzos de 2022. Y con ella descubri que ya no me puede gustar el cine, perdi el interes absolutamente en el. Podria escribir un libro analizando sus virtudes incluso sus fallos que son anecdoticos al lado de sus aciertos. Es cierto que habia mucho talento y empeño detras...fue la pelicula mas cara hasta la fecha, y es encomiable que el dinero se haya puesto al servicio del arte... pero pese a todo esto creo que fue un bendito accidente en el que todo salio bien. Recuerdo una critica de cine que suscribo y que refleja mi pensar ."Obra Maestra mas alla del bien y el mal". Cuando algo se eleva por encima del bien y el mal, ha alcanzado el tope. Lo que pasa es que esta muy infravalorada y es dificil apreciarla. Es una pelicula pictorica, lo note en seguida (aun cuando pense que seria un bodrio, por que la vi pensando que la quitaria a los 20 minutos), casi todas sus escenas estan muy logradas, parecen cuadros de museo, e incluso los superan. Me encanta ver cuadros de la epoca victoriana (1860-1910) y sin duda esta pelicula es como si fuesen cuadros con vida...fue alucinante!!! Tiene un contenido artistico que no he visto nunca jamas...y la expresividad de sus personajes, (mencion aparte Audrey, que si ya era grandiosa, aqui supera todo)
Hola Diego. En el Hollywood clásico los directores se fijaban mucho para la planificación en los estilo de los cuadros de grandes pintores. Podría yo también dedicar un libro entero a mencionarte muchos títulos de aquella época y su calidad pictórica. Sin ir más lejos GUERRA Y PAZ de King Vidor, con la fotografía del legendario Jack Cardiff es toda una sucesión de cuadros al óleo hechos celuloide. En realidad cualquier película de Cardiff. Títulos que destacan por su puesta en escena pictórica y fotografía serían: - Las zapatillas rojas, de Michael Powell y Emeric Pressburger. Atención al uso del Technicolor. Según el matrimonio Kalmus (creadores del Technicolor) la mejor película que aprovecha este formato de color - Narciso Negro, de los mismos directores que la anterior. Atención a sus juegos de luces. - Moulin Rouge, de John Huston. La fotografía de Oswald Morris imitando el impresionismo de Toulouse Lautrec. - Sansón y Dalila, de Cecil B DeMille, y sus degradados en la colorimetría. - Noches Blancas, de Luchino Visconti. La fotografía en blanco y negro de Giuseppe Rotunno con unos contrastes que parece un cuadro con la técnica del claroscuro que dominó Velázquez. El Hollywood dorado tenía una calidad pictórica en su fotografía de la que My Fair Lady se nutre también. Sobre todo por la atención al detalle de la escenografía y el detallismo de George Cukor. Un abrazo 🤗
@@mariodelarubia4076 tengo que discrepar. Guerra y Paz me parece muy inferior en todo, y tambien en lo exclusivamente pictorico. Aunque reconozco que si se inspira de algun modo en estos, la estetica es muy inferior a My Fair Lady. La escena del hipodromo de Ascot, es una joya impensable. Pero el resto de la pelicula esta muy bien lograda salvo alguna que otra muy breve escena
Hola Héctor. En los últimos tiempos se han hecho también buenos musicales: El fantasma de la ópera, Dreamgirls, la la land, Chicago... pero como ésta ninguna.
Gracias por tu comentario. Realmente es un gran clásico del cine. Destaco las actuaciones de Rex Harrison que fue un gran actor. Para mì, esta pelicula junto con el Cèsar de Cleopatra son dos grandes actuaciones. Tambièn recuerdo mucho su papel en la pelìcula la Agonìa y el Èxtasis donde interpreta un Papa junto con Charlton Heston que actuò como Miguel Àngel (que ojalà alguna vez comentes) y el Doctor Dolittle, un muy buen musical. Audrey Hepburn fue una muy buen actriz. La recuerdo en muchos papeles tambièn (hay un papel de ella que me gusta mucho que es Historia de una Monja). Lo que en mi opiniòn tengo es que Julie Andrews, para mì, hubiera interpretado este papel tambièn de manera magistral, sin desmeritar la actuaciòn de Audrey que lo hace muy bien. Ademàs Julie Andrews fue una excelente cantante. Tengo entendido que la que doblò los cantos de Audrey fue una cantante llamada Marnie Nixon o algo asì. Tù me corriges. Es un gran musical, me encanta mucho, con un vestuario excelente, mùsica de primera y bellos decorados, aunque me gusta un poco màs, como musical, The Sound of Music y Cantando bajo la lluvia. Gracias de nuevo por tus excelentes opiniones a todos estos clàsicos que tanto nos gustan. Saludos desde Colombia.
Por supuesto que Julie Andrews lo hubiera hecho también fenomenal. Pues la verdad no me acuerdo del nombre de quién doblo a Hepburn pero tenía un tono de voz muy similar a Julie Andrews. Un abrazo grandote!.
Soy muy fan de la película. La tuve incluso grabada en vhs de varios pases televisivos diferentes: la del ciclo de TVE de Audrey Hepburn de 1986 que se emitió doblada pero con las canciones en versión original subtituladas, la versión que puso Telecinco en 1991, también con las canciones en versión original subtituladas ( mejor y más subtituladas que la de TVE) pero con menos scope respetado y la versión que emitió canal plus en 1995 en su "colección canal plus” , de la restauración del entonces 30 aniversario de la película, por supuesto en uno de sus pases en V.O.S, porque nunca la he podido soportar con las canciones dobladas, es mucho mejor en su idioma original. Tras comprar el dvd de Warner, el que se presenta en el vídeo, recientemente compré el blu-ray del 50 aniversario, la mejor edición, al ser una nueva restauración a partir del negativo original de Super Panavision 70
Mario muy buena película. Que otros musicales famosos recomendaría ? (obviando bailando bajo la lluvia o la más moderna lalaland o the artist), gracias...
Hola José, la verdad hay muchos musicales y muy buenos dentro de la filmografía de los grandes estudios y sobre todo de la Metro Goldwyn Mayer. Toma nota: HASTA QUE PASEN LAS NUBES (TILL THE CLOUDS ROLL BY) de 1946 de Richard Thorpe, que narra la vida del musico y compositor Jerome Kern; EL VIOLINISTA EN EL TEJADO de 1971 de Norman Jewison; UN AMERICANO EN PARIS de Vincent Minelli de 1951 ganadora de 8 oscars de Hollywood y considerada una de las obras maestras de la Metro Goldwyn Mayer; SIETE NOVIAS PARA SIETE HERMANOS de Stanley Donen, con el cantante de ópera Howard Keel; WEST SIDE STORY de Robert Wise, con ¡¡¡10 oscars!!!, sin palabras; LEVANDO ANCLAS de George Sidney de 1948 con Gene Kelly y Frank Sinatra; ESCUELA DE SIRENAS (BATHING BEAUTY) de 1944 con la maravillosa Esther Williams...hay muchas maravillas que descubrir José.
Te recomiendo qué te compres el blu ray de la película pero la versión del 50 aniversario está completamente restaurada del negativo original de 70mm respetando el formato 2.20/1 se ve y se oye de escándalo , ya verás .
Audrey no fue ni nominada, cuando tendria que haberlo ganado... fue el alma de la pelicula, si lo hizo tan mal entocnes la pelicula tambien es malilla....y obvio que no lo es...una muestra de lo absurdo que son los Oscars. La pelicula se debate a menudo entre lo cursi y lo grandioso y siempre cae en el lado grandioso por Audrey, eran tan arrolladora que viendo una escena que pienso que deberia tacharla de cursi me acaba desbordando
Hola Diego. My Fair Lady es de todo menos cursi. Para nada. Conseguir esa mezcla de sencillez, encanto, drama y comedia con personajes dulces era muy difícil. Hoy sería imposible. Ningún director actual lo puede conseguir. Era el gran secreto de los grandes musicales de la historia. El tono de este film es lo que lo hace especial. Es grandioso este film porque es dulce y encantador. Ojalá se hicieran hoy películas así. Aunque con tanta película con explosiónes, tiros y persecuciones... desgraciadamente nadie iría a verla. Un abrazo
No estoy de acuerdo en la lectura que haces de que el profesor se enamora de ella, y que ella de El, para mi esta pelicula no es para nada romantica. (Es mas ni creo que ella quiera casarse con el otro chico joven.) Ella no tiene ningun itneres en el profesor en esta linea, como demuestra con sus actos o como ella misma dice "more friendly" o "no me casaria ni con usted y es bastante mas joven que Pickering". Sobre El respecto a ella, creo que es mas aprecio al darse cuenta de que se va a marchar, pero tampoco llega a ser enamoramiento, sino un aprecio a un ser querido. Si hasta el mismo dia de la Gala, su trato hacia ella no tiene nada que ver con alguien que se haya enamorado. Lo que pasa es que subitamente dse da cuenta de que ya no esta, y le entra la nostalgia y se da cuenta de lo que supone esta persona, pero lo veo mas como el aprecio a un ser querido (familia) .He visto mas comentarios que escriben en tu linea, pero no lo entiendo en absoluto.
Creo que para ver el enamoramiento hay que tener en cuenta que no es una historia de amor al uso. Tanto Eliza como el profesor Higgins son "especiales", por así decirlo. Es cierto que Higgins no es el típico galán que muestra sentimientos. Ante todo es un profesor muy encerrado en su mismo, egocéntrico y cabezón. Pero todo es una fachada de un hombre profundamente solo y vacío por dentro. Eliza representa una mujer que el profesor puede forjar a su manera, (las clases de dicción )pero que termina aprendiendo que no todo el mundo gira a su alrededor. Eliza representa el crecimiento de Higgins, su salida de su zona de confort, lo que la hace distinta a todo su mundo, y por lo tanto deseable. Pasa de ser un reto, a ser su compañera. El más claro ejemplo de ello, es cuando Eliza ya se ha ido, y él pone el aparato con las grabaciones de voz de Eliza. Su rostro es el de un hombre que ha perdido el amor de su vida. Un abrazo
@@mariodelarubia4076 No quiero parecer molesto pero , discrepo bastante. He vuelto a ver la escena final, analizando cada linea que dicen ambos en casa de la madre.. Dices que el se ha enamorado y que le va a pedir consejo a la madre para conqusitar a Eliza y ella tambien hace lo mismo? En que momento de la pelicula sucede esta escena? Pregunto en serio. En la version que tengo yo en ingles en la casa de la madre ella le dice explicitamente que no busca ningun tipo de sentimientos de ese tipo. Y el le hace una broma respecto a un error gramatical, sin ningun rostro de decepcion, como riendose. Lo de la escena final es el rostro de alguien triste por haber perdido a un ser querido. Pickering tambien corre a ver a su "amigo" de hace 30 años para intentar encontrarla...y le dice a la ama de llaves :Al cuerno Higgins yo la echare de menos" y no creo que se haya enamorado, ambos la echan mucho de menos, eso es todo, ha llenado sus vidas Lo unico que tal vez podria generarme algo de dudas es que "Me acostumbre a tu cara" puede sonar algo romantico aunque es algo que tambien se puede decir de un amigo o un ser querido. Pero el mismo que escribio la letra dijo que tenia que ser una cancion de amor sin ser de amor...(se ama a un ser querido tambien).si fuese enamoramiento directamente hubiese dicho que tenia que ser una cancion de amor a secas. Y por si esto no fuera poco, esta el contexto y este no es de enamoramiento en absoluto, la echa de menos igual que Pickering
La voz que de la cantante que doblo las partes de Audrey Hepburn (Marni Nixon), en el contexto de la escena, se oye horrible , totalmente artificial, sintetica, sin encanto y carente de alma y sustancia. Arruina por completo la escena correspondiente, ya que rompe la magia cinematografioca creada en ese momento. Fue un error del productor Jack L. Warner, una tremenda estupidez. Audrey hubiese sido nominada al Oscar, que de hecho lo merecia y de sobra.
Audrey Hepburn sí que fue nominada al Óscar por esta película, aunque no por las canciones porque no cantaba ella. Pero Herburn estaba Maravillosa siempre!.
Audrey no fue nominada. Desde un inicio no cayó nada bien en el ambiente que no eligieran a Julie Andrews para el papel de Eliza Doolittle, pues por su interpretación en Broadway se lo merecía. La Academia se desquitó con Audrey al no considerarla ni siquiera entre las nominadas a Mejor Actriz. Y por el contrario, la estatuilla se la llevó la propia Julie por Mary Poppins. Aunque ése no es el punto. La inclusión de las voces, por medio del doblaje, de Marnie Nixon, es muy burda y tosca. Inmediatamente te das cuenta porque escuchas una voz que no es la de Audrey, y que suena como si fuese una soprano ligera. En RUclips están los números con la voz de Audrey y suenan geniales. Absolutamente natural y espontáneo y real.
Aquí está el video del segmento de la ceremonia donde hacen entrega del Oscar a mejor actriz. Junto con Julie Andrews, las nominadas fueron Anne Bancroft, Sophia Loren, Debbie Reynolds y Kim Stanley. Y tampoco fue decisión de Julie Andrews no formar parte del elenco de la versión cinematográfica My Fair Lady, simplemente el jefe de la Warner, Jack Warner no la consideró para el papel porque desde un inicio quiso que fuese Audrey la que interpretara a Eliza porque Julie Andrews en ese momento no era conocida de manera masiva por el grueso del público, a diferencia de Audrey. Fue una decisión estrictamente comercial, más allá del extraordinario talento de Audrey.
Es más, en su discurso de aceptación del premio, Julie Andrews, de manera irónica, le agradece a Jack Warner por no haberla elegido para My Fair Lady, ya que eso le permitió que ganara la estatuilla dorada por Mary Poppins.
No estoy del todo de acuerdo. En mi opinion era necesario doblarla en I could have danced all night. La version de Audrey esta muy mal. En JUST YOU WAIT si que usan su voz original lo cual es apropiado. En Loverly si creo que deberian haber usado la voz real de Audrey. Pero en la de Show me si me parece acertado usar a Nixon. Si bien su voz (Nixon) no me parece espectacular , me parece mas que decente. Y no creo que arruine la escena y magia, porque? Porque de mantener y elevar esta ya se ocupa el talento inigualable de Audrey Hepburn. No conozco un ser mas expresivo que ella (que opino que es la cualidad mas valorable en un actor). Tan expresiva que es capaz de darle brillo a una voz que puede resultar algo neutra y carente de algo especial.
Gran comentario de esta obra maestra My Fair Lady 1964 George Cukor.
Cualquier comentario que se haga es poco es uno de los mejores musicales que se han hecho nunca, todo el reparto está en estado de gracia en la película muy bien dirigidos por este gran director cómo dice Mario.
Todos los premios Óscar que se llevó la película son muy merecidos sobre todo el que se lleva Rex Harrison por su impresionante papel como el profesor Higgins, la verdad es que está que se sale nadie podía haber hecho ese papel mejor, no me extraña que Cary Grant lo recomendase para protagonizar la película.
También genial la gran protagonista Audrey Hepburn siempre ha sido una de mis actrices favoritas con una filmografía corta pero con varias obras maestras.
También destacar un pequeño papel en la película del actor Jeremy Brett que posteriormente se haría famoso con la gran serie de televisión inglesa Sherlock Holmes.
Pero mencion aparte para Stanley Holloway este gran actor borda su papel como el padre de la protagonista con grandes diálogos y números musicales hasta el mismo Rex Harrison se queda asombrado en la película con la filosofía del personaje de Stanley Holloway que es un auténtico borrachín hasta le quiere dar más dinero del que pide.
Es una obra maestra ideal para verla en fechas navideñas.
Hola Marco!. Como siempre absolutamente de acuerdo contigo. Es un film para ver en Navidad ya que está llena de buenos sentimientos. Todas las canciones son portentosas y son magníficas. Uno de esos musicales increíbles que se filmaron cuando el musical ya no estaba de moda. Una de las mejores películas de George Cukor.
Son películas para relajarte y disfrutar. Audrey Hepburn era una maravilla.
Totalmente de acuerdo!. Eran una auténtica gozada. Eran este tipo de películas como una fiesta a la que todo el mundo estaba invitado. Sus canciones, sus historias, sus estrellas...My Fair Lady es un título inolvidable. Un abrazo
Muy completa su exposición , gracias y felices días navideños
Muchas gracias Lucía. Celebro que te haya gustado...un besazo
¡Gran película! Basada en la obra "Pigmalión" (diría que la sigue al pie de la letra), dramatiza y pone música a una historia, en verdad, compleja de solventar entonces y que en la actualidad ya no suscitaría ese dilema, quizás.
Magníficas actuaciones (inmensos Rex Harrison como el terrible Profesor Higgins y la encantadora, magnífica actriz que fue Audrey Hepburn); los secundarios son de lujo pero es cierto que los protagonistas son ambos. Música, decorados, danza...Todo secunda esta maravillosa pequeña gran obra.
De esta película se puede hablar horas y horas. Lo has sintetizado plenamente. Gran elección, gran película, grandísima crítica, Mario.
¡¡¡¡Gracias!!!! Besos
Hola Leo!. No sé si fuiste tú la que me dijo si podía revisar esta película. Aún así es una maravilla hecha celuloide!!. Besazos y a disfrutar del buen cine!.
¡Cierto, cierto! ¡Qué buena memoria! Esperando la próxima, con impaciencia...¡Besazos y a disfrutar!
La volví a ver para estrenar el proyector y es una gozada, cómo se disfruta en pantalla grande. Recomiendo la edición, es la de 4K UHD. Y por supuesto, en inglés. Qué grande Rex Harrison con ese toque de ironía y de mala leche que le da al personaje del profesor Higgins. Obra de arte absoluta del genio Cukor, sin lugar a dudas. Un abrazo!!
Hola Alfonso!. Pues debe ser un espectáculo fantastico en 4k. Solo Cukor podía obrar el milagro. Y Audrey Hepburn en uno de sus títulos más inolvidables. Aunque que película de Hepburn no es inolvidable?. Dentro de poco me gustaría reseñar SABRINA. Un abrazo
es una pena que estas peliculas esten condenadas hacia algo para muy pocos... creo recordar que en una carrera de letras...habia una asignatura extra no obligatoria sobre cine y que pusieron esta pelicula y a los alumnos les parecio un bodrio...en una carrera de historia/humanidades... no estoy 100% seguro de que fue esta pero me la juego a que si. yo soy del 90, las nuevas sociedades creo que no seran capaces de entender obras de esta enbvergadura. He visto muchas peliculas desde los albores, desde los Lumiere y de todas las decadas, pero son eso, peliculas, esto para mi va mas alla, no la considero una pelicula, sino una obra de ARTE, algo por encima
Hola Diego!. Estoy de acuerdo contigo en esto. En realidad, para llegar a apreciar un film de la perfección de My Fair Lady, penetrando en todos sus significados, en su encanto hoy en día, hay que tener una sensibilidad especial. Los musicales del Hollywood clásico han caído en el olvido para las nuevas generaciones. No se aprecia el verdadero arte. Esa fusión entre música e interpretación que son los musicales la gente ya no la entiende por desgracia.
La representación de coreografías, lla evolución de los personajes a través de las composiciones...es algo que queda reservado ya a cada vez menos cinéfilos.
Es extraordinario que haya gente como tú, capaz de ver cine de todas las épocas, sin prejuicios...eso es lo que realmente te convierte en un Cinéfilo con capacidad para saber de lo que está hablando.
My Fair Lady no solo es una obra maestra de Cukor, es una de las películas más encantadoras jamás filmadas. Un abrazo 🤗
Muy buena crítica, pero es profesor Higgins. Para mí Stanley Holloway es el tercer actor de la película y los tres ( Rex Harrison, Audrey Hepburn y Stanley Holloway están soberbios) Es mi película favorita ❤❤❤❤
Perdona Carmen es verdad. Doolittle es ella y su padre. Me equivoqué con el profesor que habla con los animales.
My Fair Lady es una de las obras maestras de la historia del cine. Pocas veces una actriz estuvo tan encantadora como Audrey Hepburn en esta película de Cukor. Tienes muy buen gusto. Un beso enorme 😘💋💋
Compi Mario, no tiene nada que ver con este video pero quiero confesarte que he estado viendo las películas de la Hammer sobre Dracula y Frankenstein. ¡Wow! Debo decir que estoy impresionado por su ambientación y actuaciones; Christopher Lee y Peter Cushing hasta ahora me parecen los mejores. Cuando termine estas sagas seguro haga un video sobre ellas en mi canal. En fin, gracias por inculcarnos a todos tus seguidores. Aprendemos mucho gracias a vos, James y Alex de la Osa. ¡La trinidad cinéfila! Saludos, compi.
Hola Despen. Las películas de Drácula y Frankenstein y sus sagas de la hammer son extraordinarias. Las de Drácula son 7 y las de Frankenstein también otras 7 si mal no recuerdo. Todas son clásicos. Gracias por tus halagos jeje. Para eso estamos. Para inculcar este estupendo arte que es el cine.
Mario vos lo dijiste esta actriz era un ángel, para mi la actriz mas hermosa de todos los tiempos,es mi opinión personal. Y me gustaría una critica de una película que a mi me fascina matrix. Un saludo
Matrix será una de las próximas. Ya que me lo recuerdas te lo digo.
Muy amplia la reseña. Le felicito. Gracias por su crítica. Coincido, pues la goce en su estreno y aún me fascina
Que se puede decir de una de las mas encantadoras peliculas de la historia. Audrey Hepburn en su mejor momento, una banda sonora para soñar y una dirección que junto a HISTORIAS DE FILADELFIA es la mejor película de George Cukor. Una delicia de obra maestra 😃😃😃😃
Un gran film del actor REX HARRISON... y que luego fue duplicado en 1990 por PRETTY WOMAN aunque en un estilo mucho más light, claro.
Es un film increible.
Hola Jorge. De lo mejorcito que se puede esperar del cine musical. Maravilla puesta en escena.
Para mi la mejor pelicula de la Historia, la vi a comienzos de 2022. Y con ella descubri que ya no me puede gustar el cine, perdi el interes absolutamente en el. Podria escribir un libro analizando sus virtudes incluso sus fallos que son anecdoticos al lado de sus aciertos. Es cierto que habia mucho talento y empeño detras...fue la pelicula mas cara hasta la fecha, y es encomiable que el dinero se haya puesto al servicio del arte... pero pese a todo esto creo que fue un bendito accidente en el que todo salio bien. Recuerdo una critica de cine que suscribo y que refleja mi pensar ."Obra Maestra mas alla del bien y el mal". Cuando algo se eleva por encima del bien y el mal, ha alcanzado el tope. Lo que pasa es que esta muy infravalorada y es dificil apreciarla. Es una pelicula pictorica, lo note en seguida (aun cuando pense que seria un bodrio, por que la vi pensando que la quitaria a los 20 minutos), casi todas sus escenas estan muy logradas, parecen cuadros de museo, e incluso los superan. Me encanta ver cuadros de la epoca victoriana (1860-1910) y sin duda esta pelicula es como si fuesen cuadros con vida...fue alucinante!!! Tiene un contenido artistico que no he visto nunca jamas...y la expresividad de sus personajes, (mencion aparte Audrey, que si ya era grandiosa, aqui supera todo)
Hola Diego. En el Hollywood clásico los directores se fijaban mucho para la planificación en los estilo de los cuadros de grandes pintores. Podría yo también dedicar un libro entero a mencionarte muchos títulos de aquella época y su calidad pictórica. Sin ir más lejos GUERRA Y PAZ de King Vidor, con la fotografía del legendario Jack Cardiff es toda una sucesión de cuadros al óleo hechos celuloide. En realidad cualquier película de Cardiff.
Títulos que destacan por su puesta en escena pictórica y fotografía serían:
- Las zapatillas rojas, de Michael Powell y Emeric Pressburger. Atención al uso del Technicolor. Según el matrimonio Kalmus (creadores del Technicolor) la mejor película que aprovecha este formato de color
- Narciso Negro, de los mismos directores que la anterior. Atención a sus juegos de luces.
- Moulin Rouge, de John Huston. La fotografía de Oswald Morris imitando el impresionismo de Toulouse Lautrec.
- Sansón y Dalila, de Cecil B DeMille, y sus degradados en la colorimetría.
- Noches Blancas, de Luchino Visconti. La fotografía en blanco y negro de Giuseppe Rotunno con unos contrastes que parece un cuadro con la técnica del claroscuro que dominó Velázquez.
El Hollywood dorado tenía una calidad pictórica en su fotografía de la que My Fair Lady se nutre también. Sobre todo por la atención al detalle de la escenografía y el detallismo de George Cukor.
Un abrazo 🤗
@@mariodelarubia4076 tengo que discrepar. Guerra y Paz me parece muy inferior en todo, y tambien en lo exclusivamente pictorico. Aunque reconozco que si se inspira de algun modo en estos, la estetica es muy inferior a My Fair Lady. La escena del hipodromo de Ascot, es una joya impensable. Pero el resto de la pelicula esta muy bien lograda salvo alguna que otra muy breve escena
Ya no hay musicales como estos tan buenos . La la land va a ser la única excepción en estos años . Audrey Kephurn es una joya de actriz y de mujer
Hola Héctor. En los últimos tiempos se han hecho también buenos musicales: El fantasma de la ópera, Dreamgirls, la la land, Chicago... pero como ésta ninguna.
Gracias por tu comentario. Realmente es un gran clásico del cine. Destaco las actuaciones de Rex Harrison que fue un gran actor. Para mì, esta pelicula junto con el Cèsar de Cleopatra son dos grandes actuaciones. Tambièn recuerdo mucho su papel en la pelìcula la Agonìa y el Èxtasis donde interpreta un Papa junto con Charlton Heston que actuò como Miguel Àngel (que ojalà alguna vez comentes) y el Doctor Dolittle, un muy buen musical. Audrey Hepburn fue una muy buen actriz. La recuerdo en muchos papeles tambièn (hay un papel de ella que me gusta mucho que es Historia de una Monja). Lo que en mi opiniòn tengo es que Julie Andrews, para mì, hubiera interpretado este papel tambièn de manera magistral, sin desmeritar la actuaciòn de Audrey que lo hace muy bien. Ademàs Julie Andrews fue una excelente cantante. Tengo entendido que la que doblò los cantos de Audrey fue una cantante llamada Marnie Nixon o algo asì. Tù me corriges. Es un gran musical, me encanta mucho, con un vestuario excelente, mùsica de primera y bellos decorados, aunque me gusta un poco màs, como musical, The Sound of Music y Cantando bajo la lluvia. Gracias de nuevo por tus excelentes opiniones a todos estos clàsicos que tanto nos gustan. Saludos desde Colombia.
Por supuesto que Julie Andrews lo hubiera hecho también fenomenal. Pues la verdad no me acuerdo del nombre de quién doblo a Hepburn pero tenía un tono de voz muy similar a Julie Andrews. Un abrazo grandote!.
Soy muy fan de la película. La tuve incluso grabada en vhs de varios pases televisivos diferentes: la del ciclo de TVE de Audrey Hepburn de 1986 que se emitió doblada pero con las canciones en versión original subtituladas, la versión que puso Telecinco en 1991, también con las canciones en versión original subtituladas ( mejor y más subtituladas que la de TVE) pero con menos scope respetado y la versión que emitió canal plus en 1995 en su "colección canal plus” , de la restauración del entonces 30 aniversario de la película, por supuesto en uno de sus pases en V.O.S, porque nunca la he podido soportar con las canciones dobladas, es mucho mejor en su idioma original. Tras comprar el dvd de Warner, el que se presenta en el vídeo, recientemente compré el blu-ray del 50 aniversario, la mejor edición, al ser una nueva restauración a partir del negativo original de Super Panavision 70
Yo tengo la versión dvd y las canciones no estan dobladas. Aun asi en los dvd les puedes cambiar el idioma y los subtítulos.
He oído hablar de ella pero no la he visto puede que me guste
Es un auténtico clasico y una obra maestra. Una de las mejores películas de la historia.
Mario muy buena película. Que otros musicales famosos recomendaría ? (obviando bailando bajo la lluvia o la más moderna lalaland o the artist), gracias...
Hola José, la verdad hay muchos musicales y muy buenos dentro de la filmografía de los grandes estudios y sobre todo de la Metro Goldwyn Mayer. Toma nota: HASTA QUE PASEN LAS NUBES (TILL THE CLOUDS ROLL BY) de 1946 de Richard Thorpe, que narra la vida del musico y compositor Jerome Kern; EL VIOLINISTA EN EL TEJADO de 1971 de Norman Jewison; UN AMERICANO EN PARIS de Vincent Minelli de 1951 ganadora de 8 oscars de Hollywood y considerada una de las obras maestras de la Metro Goldwyn Mayer; SIETE NOVIAS PARA SIETE HERMANOS de Stanley Donen, con el cantante de ópera Howard Keel; WEST SIDE STORY de Robert Wise, con ¡¡¡10 oscars!!!, sin palabras; LEVANDO ANCLAS de George Sidney de 1948 con Gene Kelly y Frank Sinatra; ESCUELA DE SIRENAS (BATHING BEAUTY) de 1944 con la maravillosa Esther Williams...hay muchas maravillas que descubrir José.
¿Cómo vas a hacer lo de las 100 mejores películas de toda la historia? Tengo mucha curiosidad por saber tu elección.
Ah!!!. Sorpresa. Haré varios vídeos. Del 100 al 90, del 90 al 80 y así....
Esto es estéticismo, esto es ARTE verdadero
Absolutamente y añadiría inigualable!.
Hola alguien me puede decir si hay algún libro sobre esta historia en español gracias.
Pygmalion, pero es una obra de arte!!!
Te recomiendo qué te compres el blu ray de la película pero la versión del 50 aniversario está completamente restaurada del negativo original de 70mm respetando el formato 2.20/1 se ve y se oye de escándalo , ya verás .
Gracias John. Interesante conseguirlo. Un abrazo.
Mario De la Rubia
De nada para eso estamos los cinefilos jejehehehe
Haz ya el reino de la Calavera de Cristal por favor. ❤
En breve la tendrás compi. Y así termino la tetralogía de Indy!.
Audrey no fue ni nominada, cuando tendria que haberlo ganado... fue el alma de la pelicula, si lo hizo tan mal entocnes la pelicula tambien es malilla....y obvio que no lo es...una muestra de lo absurdo que son los Oscars. La pelicula se debate a menudo entre lo cursi y lo grandioso y siempre cae en el lado grandioso por Audrey, eran tan arrolladora que viendo una escena que pienso que deberia tacharla de cursi me acaba desbordando
Hola Diego. My Fair Lady es de todo menos cursi. Para nada. Conseguir esa mezcla de sencillez, encanto, drama y comedia con personajes dulces era muy difícil. Hoy sería imposible. Ningún director actual lo puede conseguir. Era el gran secreto de los grandes musicales de la historia. El tono de este film es lo que lo hace especial.
Es grandioso este film porque es dulce y encantador. Ojalá se hicieran hoy películas así. Aunque con tanta película con explosiónes, tiros y persecuciones... desgraciadamente nadie iría a verla.
Un abrazo
@@mariodelarubia4076 totalmente de acuerdo. Esta película difícilmente tendría éxito hoy
No estoy de acuerdo en la lectura que haces de que el profesor se enamora de ella, y que ella de El, para mi esta pelicula no es para nada romantica. (Es mas ni creo que ella quiera casarse con el otro chico joven.) Ella no tiene ningun itneres en el profesor en esta linea, como demuestra con sus actos o como ella misma dice "more friendly" o "no me casaria ni con usted y es bastante mas joven que Pickering". Sobre El respecto a ella, creo que es mas aprecio al darse cuenta de que se va a marchar, pero tampoco llega a ser enamoramiento, sino un aprecio a un ser querido. Si hasta el mismo dia de la Gala, su trato hacia ella no tiene nada que ver con alguien que se haya enamorado. Lo que pasa es que subitamente dse da cuenta de que ya no esta, y le entra la nostalgia y se da cuenta de lo que supone esta persona, pero lo veo mas como el aprecio a un ser querido (familia) .He visto mas comentarios que escriben en tu linea, pero no lo entiendo en absoluto.
Creo que para ver el enamoramiento hay que tener en cuenta que no es una historia de amor al uso.
Tanto Eliza como el profesor Higgins son "especiales", por así decirlo.
Es cierto que Higgins no es el típico galán que muestra sentimientos. Ante todo es un profesor muy encerrado en su mismo, egocéntrico y cabezón. Pero todo es una fachada de un hombre profundamente solo y vacío por dentro. Eliza representa una mujer que el profesor puede forjar a su manera, (las clases de dicción )pero que termina aprendiendo que no todo el mundo gira a su alrededor. Eliza representa el crecimiento de Higgins, su salida de su zona de confort, lo que la hace distinta a todo su mundo, y por lo tanto deseable. Pasa de ser un reto, a ser su compañera.
El más claro ejemplo de ello, es cuando Eliza ya se ha ido, y él pone el aparato con las grabaciones de voz de Eliza. Su rostro es el de un hombre que ha perdido el amor de su vida.
Un abrazo
@@mariodelarubia4076 No quiero parecer molesto pero , discrepo bastante. He vuelto a ver la escena final, analizando cada linea que dicen ambos en casa de la madre.. Dices que el se ha enamorado y que le va a pedir consejo a la madre para conqusitar a Eliza y ella tambien hace lo mismo? En que momento de la pelicula sucede esta escena? Pregunto en serio. En la version que tengo yo en ingles en la casa de la madre ella le dice explicitamente que no busca ningun tipo de sentimientos de ese tipo. Y el le hace una broma respecto a un error gramatical, sin ningun rostro de decepcion, como riendose. Lo de la escena final es el rostro de alguien triste por haber perdido a un ser querido. Pickering tambien corre a ver a su "amigo" de hace 30 años para intentar encontrarla...y le dice a la ama de llaves :Al cuerno Higgins yo la echare de menos" y no creo que se haya enamorado, ambos la echan mucho de menos, eso es todo, ha llenado sus vidas
Lo unico que tal vez podria generarme algo de dudas es que "Me acostumbre a tu cara" puede sonar algo romantico aunque es algo que tambien se puede decir de un amigo o un ser querido. Pero el mismo que escribio la letra dijo que tenia que ser una cancion de amor sin ser de amor...(se ama a un ser querido tambien).si fuese enamoramiento directamente hubiese dicho que tenia que ser una cancion de amor a secas. Y por si esto no fuera poco, esta el contexto y este no es de enamoramiento en absoluto, la echa de menos igual que Pickering
@@DiegoBosch90 literalmente es una relación de un maestro y una aprendiz osea no hay nada de amor xd.
La voz que de la cantante que doblo las partes de Audrey Hepburn (Marni Nixon), en el contexto de la escena, se oye horrible , totalmente artificial, sintetica, sin encanto y carente de alma y sustancia. Arruina por completo la escena correspondiente, ya que rompe la magia cinematografioca creada en ese momento. Fue un error del productor Jack L. Warner, una tremenda estupidez. Audrey hubiese sido nominada al Oscar, que de hecho lo merecia y de sobra.
Audrey Hepburn sí que fue nominada al Óscar por esta película, aunque no por las canciones porque no cantaba ella. Pero Herburn estaba Maravillosa siempre!.
Audrey no fue nominada. Desde un inicio no cayó nada bien en el ambiente que no eligieran a Julie Andrews para el papel de Eliza Doolittle, pues por su interpretación en Broadway se lo merecía. La Academia se desquitó con Audrey al no considerarla ni siquiera entre las nominadas a Mejor Actriz. Y por el contrario, la estatuilla se la llevó la propia Julie por Mary Poppins. Aunque ése no es el punto. La inclusión de las voces, por medio del doblaje, de Marnie Nixon, es muy burda y tosca. Inmediatamente te das cuenta porque escuchas una voz que no es la de Audrey, y que suena como si fuese una soprano ligera. En RUclips están los números con la voz de Audrey y suenan geniales. Absolutamente natural y espontáneo y real.
Aquí está el video del segmento de la ceremonia donde hacen entrega del
Oscar a mejor actriz. Junto con Julie Andrews, las nominadas fueron Anne Bancroft, Sophia Loren, Debbie Reynolds y Kim Stanley. Y tampoco fue decisión de Julie Andrews no formar parte del elenco de la versión cinematográfica My Fair Lady, simplemente el jefe de la Warner, Jack Warner no la consideró para el papel porque desde un inicio quiso que fuese Audrey la que interpretara a Eliza porque Julie Andrews en ese momento no era conocida de manera masiva por el grueso del público, a diferencia de Audrey. Fue una decisión estrictamente comercial, más allá del extraordinario talento de Audrey.
Es más, en su discurso de aceptación del premio, Julie Andrews, de manera irónica, le agradece a Jack Warner por no haberla elegido para My Fair Lady, ya que eso le permitió que ganara la estatuilla dorada por Mary Poppins.
No estoy del todo de acuerdo. En mi opinion era necesario doblarla en I could have danced all night. La version de Audrey esta muy mal. En JUST YOU WAIT si que usan su voz original lo cual es apropiado. En Loverly si creo que deberian haber usado la voz real de Audrey. Pero en la de Show me si me parece acertado usar a Nixon. Si bien su voz (Nixon) no me parece espectacular , me parece mas que decente. Y no creo que arruine la escena y magia, porque? Porque de mantener y elevar esta ya se ocupa el talento inigualable de Audrey Hepburn. No conozco un ser mas expresivo que ella (que opino que es la cualidad mas valorable en un actor). Tan expresiva que es capaz de darle brillo a una voz que puede resultar algo neutra y carente de algo especial.