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Une bobine argentique est devenue un luxe aujourd'hui malheureusement et je ne parle pas du prix d'un boîtier Leica. Mais respect pour votre passion pour la photographie. Vous ne photographiez pas du banal. Vous photographiez la Vie et elle n'est pas banale. Respect pour votre humilité et plein de belles choses à vous.

Très beau projet et belles photos ! magique !

Magnifique !!

La photographie de rue en ennuyant lourdement des gens qui déjeunent tranquillement ??? Je trouve ça très agressif … Photographier de cette façon dans un wagon de métro ??? Je trouve ça très agressif… Et utiliser des gros objectifs bien voyants pour cette discipline ??? Je ne comprends pas bien non plus ? La photo de rue est (de mon point de vue) un art délicat où « un minimum » de tact et de finesse sont nécessaires… Auprès d’un auditoire de débutants ou de non initiés, il doit effectivement passer pour un grand Street Photographer … Si quelqu’un peut m’expliquer où et comment sa pratique est si exceptionnelle, et pourquoi ce photographe a tant le vent en poupe, je prends… Personnellement je ne comprends pas ?

Bravo à toutes les personnes qui ont participé à ce magnifique projet humanitaire : Nijat, Nicolas, Stéfanie, les 14 enfants, l'imprimeur... Les photos sont magnifiques, et la qualité d'impression a l'air superbe. Je suis un peu loin pour venir voir l'expo, mais le ❤ y est !

Bien de montrer que la photo n'est pas réservée à une supposée élite

Bonjour je cherchreà imprimer mes photos savez -vous une imprimerie de qualité??

Très belle initiative et sincères félicitations aux jeunes photographes👏

Chouette projet bravo !!🙂🙂

Magnifiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiique 📷📷👍👍 Les photos sont de toute beauté ,bravo et félicitations à tous

Magnifique projet 🙏🙏🙏

Bravo à street photography France et à toi Nijat pour ton travail auprès des enfants et surtout aux enfants pour leur superbes photos des talents pour l avenir bravo bonne journée

Quel magnifique aboutissement de ce projet. Imaginez la fierté de chaque enfant en voyant sa photo exposée. Bravo à vous deux et aux encadrants.

Très très belle initiative ! Bravo à tous !

💫💫💫

C'est très touchant ❤ vous offrez du rêve aux enfants largement réalisables vu leurs talents.

Superbe initiative 👍👏👏👏❤

Magnifique que cette street ouvre les portes de la vie avec un grand V à tout ces jeunes une exposition itinérante dans toute la France et pourquoi pas au-delà 👏👏

Je reste subjuguée devant tant de beautés racontés avec autant de poésie. Je reviens également d'un séjour à Marrakech, mon 1er voyage au Maroc. Et comme vous, j'ai pris des photos de rue, des visages tristes des mendiants dans la ville, des visages heureux des enfants insouciants, la vie des gens dans les petits villages, les mains des artisans dans les souks... Votre reportage me rappelle mes clichés, dont j'ai pris beaucoup de plaisir à réaliser. MERCI pour partage.

Très intéressant, très très bien filmé et montage top, j'adore

Attention : Harcèlement en ligne avéré Je souhaite partager une expérience personnelle concernant le photographe Orsini Jean-Jérôme. Bien qu’il soit connu pour ses travaux en street photography et ses collaborations avec divers médias, il est important de révéler un aspect de sa personnalité qui contredit cette image publique ! Depuis des années, cet individu me harcèle en ligne de manière répétée. Il est crucial que le public prenne conscience que derrière les œuvres et le talent affiché se cachent parfois des comportements incompatibles avec les valeurs fondamentales de respect et de dignité. Je partage cela pour mettre en garde d’autres personnes qui pourraient être victimes de ses agissements, ou qui ignorent la face cachée de ce personnage. Soutenir l’art, c’est aussi soutenir des artistes respectueux et intègres, et non ceux qui se livrent à de telles dérives.

belle interview, pleine d'humanité et d'humilité. Bravo Emma!

Très bel épisode. La narration de Nijat est excellente et je m’y retrouve bcp

Bravo pour ce documentaire. Bravo pour les images. Bravo pour le commentaire. Magnifique !

Superbes séries photographiques sur ce voyage presque « initiatique ». Le texte révèle avec douceur et justesse la beauté et les émotions vécues. Bravo pour ces réalisations (texte et images) et, surtout, un grand merci pour ce partage.

Merci Blandine pour avoir precisé que la street photographie, ce n'est pas que les rues des grandes villes europeennes. Aux Tongas aussi, il y a des rues, et des gens dedans, même si ces rues sont en terre battue souvent, ce sont des rues toutes aussi propices a la street.

Je pense que Fabrice a bien écrit nos sentiments devant votre reportage du chemin. Merci

Superbe texte et images

Une belle et très poétique aventure humaine illustrée par des images saisissantes de vérité. Félicitations 👍

Magique 👍👍📷📷,les paysages , le peuple Marocain , et les photos. Bonnes fêtes de Noël et de fin d'année.

Merci M.Ken pour cette belle interview.

Ils sont très beaux tes portraits en noir et blanc Nijat !! Un grand bravo pour ton travail !!

Le désert épuré nous invite à plonger dans cette quête immersive de soi-même où se trouve tapie notre humanité. Ton reportage me rappelle une période de ma vie où j'ai vécu dans le désert en suivant ce chemin intérieur jusqu'à trouver ma voie. Merci Nijat pour ce magnifique storytelling empli d'une douce humanité dont nous avons tant besoin !

Bonjour Nijat magnifique reportage et magnifique photos le texte va vraiment bien avec tes images bravo Nijat bonne semaine à toi

D'une narration somptueuse, un voyage pleins de poésies et de philosophies. Merci Nijat

La photo de rue, faite dans un grand tumulte, un gros Larsen de consommation effrénée est un sujet photographique passionnant, nous sommes voyeurs mais aussi mémoires et montreurs de cette époque urbanisée qui ne sera que temporaire mais reste passionante dans ses exagérations, nous en sommes, je suis passionnément un photographe de rue comme toi. J'aime le désert et tu en parles avec une grande douceur. Merci à toi pour ce voyage !

Excellente entrevue. Un photographe attachant aux propos plein de sagesse ; comme quoi l'expérience ça sert et ça se partage, merci. Excellent montage aussi et bon rythme plans fixes sur Ken et photos d'illustrations (peut-être ne pas oublier les crédits photographiques pour les images qui ne sont pas de Ken). Excellent choix du NB pour les passages sur Ken, pas de distractions visuelles inhérentes à la couleur colorées, l'essentiel.

Une bien sympathique déambulation photographique avec un très sympathique guide, merci. Les commentaires de "Scalpa" donnent à réfléchir sur la photographie ce qui est aussi intéressant. Quelques petites précisions historiques : "La couleur perçue comme vulgaire" reprend malheureusement une mauvaise interprétation qui a la vie dure d'un passage extrait d'un texte publié par Walker Evans dans les années 1950. La phrase a été coupée de son contexte, un contexte où Evans, qui travaillait alors pour le célèbre magazine "Fortune", se plaignait non seulement du manque de fidélité de la reproduction des couleurs dans les publications (presse illustrée et livres), mais également de leur rendu général-il suffit de se reporter aux magazines et aux livres de l'époque pour s'en rendre vite compte. A cela il faut aussi ajouter plusieurs choses : tout d'abord pour la presse et les photojournalistes les films couleur étaient beaucoup moins sensibles que les films noir et blanc. Le noir et blanc était beaucoup plus facile et rapide à developper que la couleur. Un autre gros problème qui touchaient les musées, galeries et artistes photographes était que les couleurs passaient très rapidement, pas le noir et blanc (donc problème de conservation et de virage des pigments couleur-d'où le temps de latence du passage du noir et blanc à la couleur, n'ayant rien avoir avec une quelconque "vulgarité perçue" juste de véritables problème techniques). Les deux compères de Meyerowitz (Garry Winogrand et Tony Ray-Jones ("A Day-Off")) travaillaient essentiellement en noir et blanc, surtout pour leurs travaux personnels. Meyerowitz qui avait débuté la photographie sans base après une rencontre fortuite avec Robert Frank, n'avait à ses débuts ni les connaissances techniques ni la chambre noire nécessaires au noir et blanc. Donc il a commencé en achetant du film couleur (diapositives Kodachrome et Ektachrome) et en les faisant développer. Après sa rencontre avec Winogrand, ce dernier lui a montré sa façon de travailler en noir et blanc et a convaincu Meyerowitz de le rejoindre et en photo de rue et en noir et blanc. Après un certain temps et ayant l'impression de tourner en rond, Meyerowitz décida de doubler son Leica chargé en NB d'un autre Leica lui chargé en couleur et de comparer les résultats des deux, notamment lors d'une bourse Guggenheim qui lui a permis de voyager en Europe pendant un an. Au retour, il finira par acheter une chambre 20x25 cm et par travailler avec du film couleur négatif quand celui-ci dans les années 1970-80 est devenu plus fiable, plus disponible, quand le traitement des films couleur et leur tirage fut devenu abordable et fiable (même si les problèmes de conservation demeuraient). Meyerowitz s'est d'ailleurs alors mis à effectuer ses propres tirages couleur. Le National Geographic est une association/société qui est née en 1888. La même année naissait son magazine qui commença à publier des photos en 1905 (noir et blanc puis noir et blanc colorisé et enfin une première réelle photo couleur en 1914, obtenue à partir d'un autochrome Lumière). Donc pas vraiment un phénomène des années 1960-1970 au cours desquelles on assiste à un basculement progressif des amateurs et de la presse vers la couleur. Dire que la couleur a une qualité "vintage" demanderait sans doute à éclaircir le terme de "vintage" qui ne me semble pas du tout approprié ici (le noir et blanc, plus ancien a certainement une aura plus "vintage" que la couleur et de puis bien plus longtemps ;o) N'y a t-il pas à moment donné une confusion entre le sujet d'une photographie et ses qualités esthétiques ? Un sujet ne peut-il pas être parfaitement banal mais sa photographie complètement esthétique et à contrario un sujet extraordinaire (ou du moins le contraire de banal) traité d'une façon parfaitement inesthétique ? Enfin pourrait-on au pays qui a inventé la photographie et l'a donnée au reste du monde se passer des anglicismes surfaits (et donc pouvant ne pas être compris par certains non "initiés"), surtout quand on a les équivalents directs dans notre langue : mise au point plutôt que focus (qui en fait devrait être "focussing"), mise au point automatique plutôt que "autofocus", mise au point par zones (ou applications de la distance hyperfocale) plutôt que zone focussing, et j'en passe... jusqu'à "strit photography" (prononciation française écourtée du "ee". de street évidemment) qui, comme aussi employé dans la vidéo, peut tout simplement se dire photographie de rue. Et si quelqu'un peut me démontrer que "street photography" n'est pas une mode/snobbisme de faux "initiés" et que "la photographie de rue" est différente (surtout pratiquée en France avec l'histoire qu'on en a, bien avant les États Unis), je suis prêt à écouter. Quant à la différence entre photographie numérique (et pas digitale, merci de n'avoir pas employé le terme qui en français signifie ayant rapport avec le doigt (dans l'œil ou ailleurs) alors qu'en anglais un "digit" signifie un nombre à un seul chiffre - soit 0 ou 1 en informatique et photographie numérique) et photographie argentique (ou autre, analogue par exemple, car l'argent n'est pas le seul élément photo-sensible employé en photographie) en terme de prise de vue cela tient plus aux pratiques de chacun qu'à l'outil à proprement parler. Pour avoir passé autant de temps avec le numérique que l'argentique-je n'ai que peu pratiqué les autres techniques analogues-je n'ai pour ainsi dire que très peut changé ma manière de photographier. Je fais autant attention à mes compositions et à la lumière en numérique qu'en argentique, mieux, vis à vis de la lumière j'ai beaucoup plus de possibilités de dosage et de rendu en numérique. Mais chacun sa pratique. Par ailleurs je n'ai jamais constaté de différence de comportement de mes sujets humains que mon appareil soit un réflex chargé de film ou équipé d'un capteur-d'ailleurs les deux ont exactement la même forme vu de face et à moins d'être un franc expert il n'est pas très évident de différencier un Nikon F5 d'un D3 -ou même de différencier un vrai réflex argentiques de la plupart des boitiers numériques non réflex (à viseur électronique intégré) ayant gardé les formes des réflex argentiques. Pae exemple la plupart des boitiers SONY, FUJI, les Nikon jusqu'à la génération Z (et encore), les Leica SL, les Canon... à chacun ses expériences, gardons nous simplement de généralités trop faciles et pas toujours applicables à tous. Bon certes c'est un peu long mais si votre vidéo ne m'avait pas intéressé je ne me serais amusé à cet exercice. Donc encore une fois, et sincèrement, comme affirmé en début de commentaire merci de votre travail à tous les deux.

1-Musique de plus en plus insoutenable, surtout vers la fin : une musique qui convient pour l'Ouest américain ou pour une ville américain mais pas pour "Strass" !!!! 2-Interview en marchant tout aussi insupportable, je ne supporte plus cette façon de procéder. En fin de vidéo enfin, on s'assied, c'est par là qu'il fallait commencer et marcher "un peu" de temps en temps, vers la fin, et montrer le photographe travaillant ! 3-On voit rarement, je crois deux fois, VIncent prendre une photo (à 0:20 et 16:57 ; il travaille avec moteur d'après mes oreilles!) pendant tout le temps de la vidéo (23mn), pfffff !!! 4-Bravo pour les photos de bulles vers la fin, surtout celle à 20:57 qui mérite une médaille !

Beau témoignage qui m’a donné très envie de découvrir ses photos

Belles photos ❤

Ce monologue m'a fait penser a c'est arrivé peu de chez vous 😎 Mais très bonne vidéo tout de même

Très réussi.

Le son est décalé de l’image, domage car le sujet est très intéressant

Très belle ITW, merci

I love snow!

Superbes photos❤

Wonderful !!! zen billings in canada