Видео

곪아 썩은 나태한 꿈이 끝나는 허황되고 유치한 꿈이 계속되는 림버스 컴퍼니를 만든 프로젝트 문은 동아리입니다.

이번에도 유독 눈물이 났는데 제가 이루고 싶은 이상을 지키고 싶은 소망과 비슷해서 그랬던 것 같아요. 해석 관련해서는 이번에 유독 영화 '그대들은 어떻게 살 것인가'와 많이 겹쳐 보였습니다. (혹여 아직 못 보신 분들은 영화를 보시고 오셨으면 좋겠습니다. 스포할 수 밖에 없는 내용이 많아서...) 0. 현실 속 이상적으로 보였던 공간 -> 그 공간에서도 괴리가 있는 모습 -> 다시 현실 복귀 1. 어머니 - 본능과 사랑을 받고자 하는 아이의 욕망을 충족 이 부분이 좀 어려운데..그대들은 어머니를 진정한 사랑을 주는 존재, 림컴은 본능을 채워주는 존재(그렇지만 아이들은 본능이 우선이니 그것조차 사랑으로 받아들이겠죠)로 방향성 차이가 조금은 있는 것 같습니다. - 그대들: 주인공은 일찍 어머니를 여의어서 사랑을 경험한 기간이 극단적으로 짧지만 구태여 티를 내지 않고 나름 새 엄마와 잘 지내려 했죠. 마지막에는 자신의 진짜 엄마와 동행하며 자신이 여전히 사랑 받는 존재임을 깨닫게 됩니다. - 림컴: 장로 돈키는 가족을 만들었지만 결국 모두가 혈귀였기에 본인 조차도 본능을 거부하기 힘든 상황입니다. 결국 마지막에 본인의 꿈을 버리고 혈귀들의 본능을 충족시켜주려는 모습을 라만차랜드 풍차에 종속된 모습으로 표현한 것 같습니다. 2. 욕망에 충실한 자들 우선 모두 창조주 혹은 어버이의 세계에 종속되어 있지만 사회화되기 보다 본능에 충실해지기 위해 반역을 꿈꾸는 모습이 보입니다. 그대들에서는 새 인간들이 좀 더 정치적이고 교묘했어도 결국 자기 욕망이 우선 이었죠 (앵무인간들, 왜가리 인간도 자신의 욕망을 따라갔던 모습이 있었죠) 림컴에서는 산쵸(수감자 돈키)를 제외한 혈귀들인 것 같아요. 혈액바를 먹어도 욕망은 축적되어 결국 어버이에게 반기를 들고 욕구불만이 폭발해버린 모습들... 3. 아버지(옛 이상)와 자식 또는 후계자(이상을 계승 혹은 발전시키려는 자) 이 부분은 림컴이나 그대들이나 모두 아버지 혹은 전임자가 간신히 힘겹게 세계를 유지하고 있어 지쳤지만 본인의 세상을 유지하고 싶어한 모습을 보였다면, 자식 및 후계자는 아버지의 이상 혹은 세계가 멀게만 보였더라도 그 가치를 깨닫지만 옛 것이기에 본인의 이상대로 이어받으려는 의지를 보여주었다고 생각했습니다. 쉽지 않았을 영상이었을 텐데 쉽게 이해가 되도록 설명해주셔서 감사합니다 -

잘보고갑니당

돈키호테의 얼굴이 푹 늙은 것도, 피에 대한 갈증이나, 황금가지의 영향으로 인한 약화, 단순 노화가 아니라 꿈을 잃고 추락해버린 피폐해진 모습을 직접적으로 드러내는 것이라 생각했습니다. 돈키호테가 죽고 나서야 마치 좋은 꿈을 꾸듯이 눈을 감은 모습에서 바리를 만나 꿈을 품었던 시절의 홍안이 보였으니.... 돈키호테는 산초에게 꿈을 심어주었음과 동시에 자신이 꿈을 잃어버린 때에도 산초가 간직하고 있던, 자신의 꿈이기도 했던 산초의 꿈과 마음을 받아들이고 다시 꿈을 이어나가게 된 (영면)것이라고 생각하니 절로 눈물이 나오더군요. 지금까지 모든 장에서 감동이나 박진감은 느꼈는데, 눈물이 나는 건 7장이 처음이었습니다. 울적해지니 혈액바가 땡기네요...😢

확대 해석이긴 하지만 욕망에 대한 철학적 사유를 대입해볼려는 시도는 괜찮았네요

이분이라면 홍루몽도 다읽었을것 같다

어느정도 이해하고 있던 부분들이 제대로 정리되어 영상으로 보니 더 확고해지네요, 좋은 영상 언제나 감사드립니다!

정확하네요. 산초는 남성적인 면모가 강하니까요

오이무침 컴플랙스는 처음들어보는대 그전에 상징 상상 실재계도 첨들어보고 난 몰상식인이여써

돈키호테는 자신의 존재를 지각하면서, 자신의 인식론(칸트)을 꿈꾸는 두 존재의 것과 어버이의 사랑은 순수한 꿈(순수한 무)에서 벗어나기 위해.(라이프니츠) 절대적인 이상 정신(헤겔) 이 라만차랜드에서 벗어나지 못하는 것 꿈에서 벗어나지 못하는 위치. (가장 극단적인 경험) 하지만, 그것은 자신의 종자이자 역마였던, 산초가 깨부수는 경험과 이야기의 무대들. 1. 헌티드 블러디 메리. 2. 유령의 집. 3. 퍼레이드. 세 가지의 경험의 무대가 세 가지의 끈을 묶어서, 모두 어버이를 신뢰하지만, 반대로 어버이를 향해 말뚝을 꽂았던. 이는 기법과도 비슷한 것 같은 방식. 하나의 주체였던 어버이를 사실로서 받아들이고, 사랑으로 받아들였건만, 그건 더 작게 받아들이고, 간단한 문제를 해결하고, 그 의심을 더 완전하게 받아들이는 것에 있었고. 마지막으로 산초는 결국 어버이에게 종속되어있지만, 이 거짓된 무대들을 하나 하나 부수어 나가니, 이 꿈과 공간 둘을 포기할 수 없을 만큼의 힘을 가지고 있었던 어버이, 자신과 같은 모두의 꿈을 가지게 해준, 어버이를 영원 회귀의 꿈에서 절대 정신의 공간에서 벗어나게 해준 것이 자신의 어버이이며, 같이 여행을 떠났던, 서로가 싸움에도 서로를 너무나 잘 아는 둘의 결투로, 다시 꿈을 꿀 수 있게된 산초 또 돈키호테의 새로운 무대. 아닐까요.

이런 딥한 내용을 풀어 설명해주는 당신같은 유튜버를 기다려왔다오

좋은 영상을 제작해주셔서 정말 감사드립니다 개인적으로 프문게임은 표면적인 스토리 자체로도 매력적이지만 그안에 담겨있는 의미에 대해 깊이 생각해 볼 수 있다는 점에서 더욱 매력적이라 생각합니다. 그런점에서 철학적인 개념을 통해서 그러한 의미를 체계적으로 해석하고 그것을 공유하여 몰랐던 부분에 대해서도 더 생각해 볼 수 있도록 하여주시니 정말 감사할 따름이군요

진짜 이번 7장이 원작이 말하고 싶던 내용에 대해 확답하며 보상해준 그런 느낌이라서 너무 좋았습니다. "이룰 수 없는 꿈"이라는 주제 안에 있던 "그럼에도 꿈을 꾸는 자들"를 너무 멋지게 연출해줘서 진짜 ㅠㅠㅠㅠㅠㅠㅠ

이번 7장은 지금까지 진행된 이야기들 중 4장과 가장 비슷했던 것 같습니다 동랑과 이상, 그리고 돈키호테와 산초는 처음엔 같은 이상을 꿈꿨으나 특정한 사건을 통해 보금자리가 파괴되었고, 이상에 대한 생각과 소망또한 서로 달라지거나 사라지게 되었죠. 그러나 단테와 수감자들의 도움으로 이상과 산쵸는 다시 원래의 이상(어쩌면 더 나아간)을 향한 소망을 되찾게 되고 각 자신의 친우, 어버이와 각자의 소망을 겨루어 승리하게 됩니다 개인적으로 4장의 스토리를 가장 좋아했는데 이번 7장의 스토리 또한 너무나도 좋네요

7장이랑 별개로 산손의 대사로 볼 때 가로등지기 포지션인 걸 보니 푸른 집단과 어린왕자가 어떻게 연계될지도 기대되네요.

항상 멋진 해석 영상 너무 감사합니다! 작가님 해석 영상을 보면 저도 생각이 늘어나는 기분이네요

근대인의 탄생을 말하는 돈키호테가 아닌 근대인의 탄생을 목격하고 그가 죽기전 모든걸 물려준 그의 종자 산초의 시점이 되는건, 어찌보면 그 이후를 나아가게될 버스부서이야기에 더 적합해서 선택됐다 봅니다. 어버이 돈키호테 대사인 유치할 수록 더 재미있는 법이라고 했지 않느냐 이게 생각할거리를 많이 던져준다 보네요 ㅎㅎ

개인적으로 이번 7장이 제일 맘에 드네요

너무너무 맛있게 풀어내시네요 항상 잘 보고 있습니다!!

산손 나올려나요? 기대됩니다❤

시지프신화에서 무대장치의 붕괴 라는 표현이있었는데 마지막 수감자들과의 대화에서 돈키호테의 환상의 무대가 부숴졌는데 연관성이있을까요

0:02 아니ㅋㅋ 첫번째가 람쥐썬덬ㅋ

솔직히 산초이자 돈키호테를 프문이 어떻게 써먹을지 걱정되기도합니다 저는 이런 포지션이나 설정을 본사례가 없어서요

직접 진행하다보면 담겨져있는 의미를 파악하고픈 마음이 들긴 하는데 결국 마지막에는 뽕때문에 저한테는 우우 돈키... 산초.. 결투.. 뜌따이..밖에 안남더라고요...

주인장 대단합니다

역시 주인장 이야

사실 프문 직원이고 플레이어가 프문이 의도했지만 지나칠 뻔한 것들을 알려주려고 영상을 만드는 것이 아닐까..? 이를테면 영웅이구려!

좋은 영상 감사합니다

김지훈의 의지를 가장 잘 이해하고 있고 맛있게 풀어내는 최고의 맛집 유투버

찐 돈키의 저 마지막 대사가 날 울컥하게 만드네

항상 좋은 영상 제작해주셔서 감사드립니다. 전작들부터 문학적, 철학적 요소들이 많이 들어가 있는 게임들이다 보니 다양한 관점으로 해석할 수 있는 내용들이 많아 좋네요.

돈키호테에서 돈키호테가 이상을 상징하는 인물이며 산초가 현실을 상징하는 인물이었던 것과, 돈키호테가 늙어빠진 이상을 교체하고 그 이름을 계승받는다는 것이 세대 교체?를 연상시켰던 것 같습니다. 마치 돈키호테가 아버지에게서 대물림받은 이상을 갈아끼우고 자신만의 이상으로 발전시킨것 같은 느낌...

돈키호테라는 서적이 말하는 "헛된 모험일지라도 그것은 의미가 있다" 를 이번 7장을 통해 제대로 보여준거같음 젠장 김지훈 난 너의 도자기가 좋다!!

재밌는게, 책에서는 삼손을 하얀 달의 기사로 표현하고, 뮤지컬에서는 거울의 기사로 표현합니다. 그럼 삼손이 하얀 달의 기사이며, 하얀 달의 기사는 뀽뀽이란 설이 있으니 사실 삼손이 뀽뀽이인게 아닐까요?! 아니면 제 기억이 후달리는 거일수도 있습니다. 안 미쳤어요.

굳이 보라색을 뜻하는 히스클리프가 르상티망이라는 패시브를 가지고 있고 돌시네아의 옷도 보라색인걸 보면...

이번 7장은 되게 잘 만들었다고 생각하는게,원작을 거의 모르고 등장인물들 이름만 대충 알고 있었는데도"혈귀"와"유원지"라는 장치덕에 이해하는데 크게 어렵진 않더라구요.4장은 연출은 좋았으나 범위가 너무 넓었고,5장은 에이허브가 왜 고래를 증오하게 됐는지 인게임에서 별다른 설명이 없었으며,6장은 이자벨라가 어째서 히스클리프 인격을 뒤집어 쓰게 되었는지 설명없이 넘어갔던걸 생각하면... 로메로는 결국 삼손한테 덤비다가 삼손 지팡이 딸깍에 그냥 죽어버린거 같기는 하는데,막상 생각해보니 삼손은 버스팀 길만 뚫어주고 딱히 버스팀을 적대하거나 하지도 않았던거 같아서 악역인것 같지는 않더군요. 이번 7장은 중편 돌시네아때 작중 특유의 미쳐 돌아가는 상황과 BGM때문에 잠시 인지부조화가 와서 속이 좀 안좋긴 했는데,한편으로"혈귀라고 다 나쁘다고 정의할 수 있는가?"라는 의문도 들기 시작하더군요.뭔가 예전에 어느 애니메이션에서도 비슷한 주제들을 본것도 같은데...이제 하편만 남았고,돈키호테는 결국 기둥에 황금가지와 같이 박힌채로 등장했던데,어떻게 마무리 지을지도 기대되네요ㅋㅋㅋㅋㅋ

수감자들의 인격중에는 동백 이상, 선장 이스마엘처럼 스토리에서 등장했던 캐릭터의 역할을 수감자가 대신한 인격이 존재하는데. 돈키호테만 그런 인격이 없는것도 떡밥일까요?

와 이런 지리는 유튜버가 잇엇네