Видео

만드시는 앨범 몇곡이나 들어가나요

여기는 어디인가요?

사기보다는 레슨에 기대치가 높아서 그런거죠 ㅎㅎ

리듬에 대한 고민이 많았는데 마침 좋은영상 올라왔네요 근데 에반게리온 재밌나요

시창할때 쓰는 solfege인가요

모드 확장에 대해 좋은 강의해주셔서 감사합니다. 프렛을 넓게 쓸 수 있게 연습해야 될 것 같아요~

7:00 격양 포인트

😃

오늘도 유익한 영상 감사합니다! 쏠롱

좋은내용 잘듣고 갑니다 저도 정식 트랜스크립션 악보 하나.. 구매 해야겠습니다. 😊 웨스 좋네요 !! 스티비 본은 카피할 엄두가 나질 않아요 그분은 도저히 카피 불가능 그저 흉내 정도만 😅😅😅

가와사미를 갖고계실줄은 생각 못했네요

하지만 이영상도 기타를 어느정도 친사람들만 이해할수 있단 사실😂😂

추석잘보내세요

진짜 공감되는 내용이 많네요~ 기타레슨 나름 많이 받았지만, 제대로 가르치는 선생을 거의 본적이 없습니다. 나중에 시간이 많이 흐르고 기타에대해 좀 알게되면서 전부 사짜들이었다는걸 알게됨요. 그리고 거의 대부분 진정한의미의 즉흥연주나, 초견, 못한다고 보면 되고, 테크닉적으로도 엉망인 경우가 많습니다. 초보가 이걸 분별할 수가 없기때문에 이런 스캠같은 가르침들에 속아넘어가는것이죠 ㅋ

글쎄요 절 가르치는 기타선생님께서는 타브악보 보지말고 코드가 적힌 콩나물 악보 보라고 하던데요. 그리고 타브를 그대로 따라치는 게 아닌 코드톤 위주로 악보를 이해하고 본인만의 스케일을 입혀보는 등의 교육을 시키고 있습니다. 이정도면 강사로서 합격인가요? 제 생각엔 실용음악과 나온 기타전공자들이면 기본적으로 다 할 줄 아는 것들일텐데 기타는 어지간히 저질 선생님이 많은건가오?

1. **취미와 전문 연주자의 구분은 무의미** 기타를 배우고 연주하는 과정에는 취미생과 뮤지션의 구분이 있을 필요가 없습니다. **배워야 할 것**은 동일하며, 목표에 맞게 제대로 된 학습을 수행해야 한다는 점에서 차이가 없어야 합니다. 2. **기초 학습의 중요성** 시간이 걸리더라도 **연주에 필요한 기초와 이론을 충분히 익히는 것**이 필수적입니다. 단순히 겉핥기식 교육은 오히려 학생들에게 방향성을 잃게 만들고, 진정한 성장을 방해합니다. **기초가 탄탄히 구축되면** 스스로 연습하고 발전해 나가는 습관이 자연스럽게 형성됩니다. 3. **노력과 희생 없이는 성취도 없다** 필요한 것을 배우는 과정에서 시간을 들이는 것은 당연한 일입니다. 만약 이를 기만적이거나 공격적이라고 생각한다면, 그것은 자신의 **무지나 나태**를 합리화하려는 비겁한 변명일 뿐입니다. 4. **피지컬과 이론은 상호 배타적이지 않다** **피지컬 연습**과 **이론 학습**은 서로 배타적이지 않으며, 오히려 함께 발전해야 합니다. 이 둘을 분리해서 생각하는 것은 잘못된 접근입니다. 기타 키드들이 공부한다고 해서 창의성이 떨어지거나 피지컬이 망가지는 것이 아니며, **한 길**로 나아가야 합니다. 5. **맞춤 트레이닝의 본질** 많은 경우 맞춤 트레이닝이라는 이름으로 제공되는 교육은 **강사의 역량 부족**을 숨기기 위한 변명일 뿐입니다. 연주하고자 하는 곡을 배우는 것은 자연스러운 일이지만, 기초적인 이론과 악보 읽기 같은 필수적인 학습을 저버릴 이유는 없습니다. 6. **TAB의 위험성** TAB를 사용하는 것이 잘못된 것은 아니지만, **리듬과 다이나믹을 완전히 반영하지 못하는 위험성**이 있습니다. 이를 보완하기 위해 **악보를 보고 연주하는 능력**은 필수적이며, 두 가지 방식을 균형 있게 사용할 줄 알아야 합니다. 7. **한계를 스스로 설정하지 말 것** "나는 취미생이니까", "나는 직장인이니까"라는 이유로 스스로를 한정 짓는 것은 잘못된 접근입니다. 시간이 한정적일수록 **스마트하게 학습 시간을 분배**해야 하지만, 스스로 한계를 설정하면 원하는 목표에 도달하기 어려울 것입니다. 8. **배움의 가치를 저버리지 말 것** 입시생이든 취미생이든, **악기는 악기로서, 음악은 음악으로서** 제대로 배우는 것이 중요합니다. 배움의 가치를 가벼이 여기지 말고, **악보를 읽고 연주하는 능력**을 갖추는 것이 필수적입니다. 결론적으로, **기타 연주를 배우는 데 있어 취미와 전공의 구분을 두지 않고** 필요한 모든 것을 제대로 배우는 것이 중요합니다.

지난 22년간 여러분들이 추구하는 고난이도의 락 음악을 많이 연주해왔습니다. 하나 드리고 싶은 말씀은 악보를 읽고 연주하는 능력, 훌륭한 accompanist로서의 고민과 귀찮은 음악적 파운데이션 학습과 연습을 수행을 하는것이 여러분의 피지컬과 창작력에 아무런 악영향을 주지 않는다는 말씀을 드리고자 합니다. 오히려 더 좋은 시너지 효과를 발휘 합니다.

일정부분 동의하는 면이 있습니다. 저는 취미로 기타를 쳤고, 당연히 취미 연주자의 입장에서 얘기할 수 밖에 없는 점 양지하고 들어주셨으면 합니다. 말씀하시는 것들처럼 차근차근 배우려면 그만큼 욕심이 있어야 합니다. 그런데 적어도 취미 연주자 입장에서는 이 정도 욕심은 고사하고 자기 악기나 톤에 대한 일말의 고민조차 없는 경우가 다반사입니다. 많은 분들에게는 그냥 밴드를 하고 무대에 서는 것이 목표지 연주를 잘 하는 것이 목표가 아니기 때문입니다. 그러다보니 그런 관점에서 시장 니즈를 만족시키는 레슨들이 많이 만들어진게 아닐까 합니다. 다만 추미러지만 그 이상의 실력을 쌓고 싶었던 입장에서는 확실히 근본이 부족한 것을 절감하는 경우가 있었고, 일정 시점 이후에는 그런 것을 채워줄 수 있는 강사를 찾아 고르곤 했습니다. 좋은 말씀입니다만 범위를 한정해서 하셨다면 더 높은 설득력을 가졌을 것 같습니다. 많은 취미러들에게는 여자친구 앞에서 멋진 곡을 커버해서 보여주는 것 까지가 전부거든요.

저랑 기타시작동기시네요ㅎ 반가워요 선생님

좋은내용 감사합니다 이전 강좌들도 정말 내용이 좋습니다 시간날때 또 보겠습니다 😊🎉

스캠이 뭠니꽈

잘봤습니다. 그런데 예시를 든것들 중에서 약간 outdated됐다고 생각되는게 있어서요.(물론 예시를 통해 내신 주장은 여전히 타당하다고 생각합니다) 게임같은경우, 20대들의 게임에 대한 가치관이 바뀌어서 용을 잡고 레벨업하는 rpg보다는 캐릭터를 사모으는 수집형, 방치형 게임들을 많이 하고있습니다. tv예능프로그램 같은 경우, 프로그램에서 나오는 자극적인 행동들을 불편해 하는 사람들이 대략 10년 전부터 방송국 홈페이지에 끊임없이 민원을 넣었고 이로인해 자극적인 액션이 많이 사라지고, 그걸 재밌게 즐기고 있던 사람들은 요즘 예능 프로가 재미없어졌다고 말합니다. 인기있던 프로그램 몇몇개는 폐지되기도 했습니다.

무슨 교육을 받으셨는지 모르겠지만... 기타는 피지컬한 악기 입니다. 그게 안되는데 뭘 할 수 있다는 걸까요? 카피수업은 정말 전통적이고 반드시 해야 할 과정입니다. 현장에서도 통용되는 단어로써 언어로써 언급되는게 기타히어로입니다. 누구누구 느낌 내주세요... 따위. 한번씩은 다 경험해 보아야 하고 그 과정에서 피지컬도 올라가고 음악의 핵심적인 내용을 배우게 됩니다. 당연히 악보를 본다거나 화성학을 이해하는 것은 뮤지션으로써 기본소양이고요. 솔로가 안되는 기타리스트는 무쓸모입니다. 기타라는 악기가 타고난 운명이죠. 언제 어디서든 솔로 연주가 가능해야 하고 자유로와야 합니다. 당신이 기타 히어로가 되기 위해서가 아니라 반주자가 되기 위해서, 가치 창출을 하기 위해서 반드시 할 수 있어야 합니다. 라이브 무대에서, 녹음실에서 당연히 반주에 해당하는 연주가 많겠지만 솔로가 요구되면 밥먹고 커피마시듯 해치울 수 있어야 합니다. 그게 안되면 아무도 당신을 다시 보려고 하지 않을겁니다. 왜냐하면 기타는 실용 악기중에 가장 무겁고 트랙이 많으며 예민한데 원시적인 악기이기 때문입니다. 오히려 요즘에는 어린 기타키드들이 솔로에서 머뭇거리고 틀리는게 무서워서 아예 연습무대를 패싱하는 현상이 비일비재 합니다. 그게 더 큰 문제입니다. 강사마다 가르치는 방식은 당연히 다르겠지만 강사의 프로필, 연주 등을 보고 느낌이 있는 분을 선택하시는게 좋습니다.

8:20 이 에후의 이야기를 도입부에하셨어야하고..... 뭘 어쩌란건지 저같은 초보에게는 좀 혼란스럽네요.....

제 곡 평가 가능한가요

동의합니다. 대안은 피아노 교육입니다. 기타 치기 전에 피아노를 진중하게 배웁시다!!

기타 키드들이 잘 들었으면 좋겠네요 🎉

초견, 청음, 화성학, 재즈 되는데 롹 사운드의 에센스까지 탑재한 기타리스트가 잘 팔리는 이유겠죠ㅋㅋ 그만큼 매물이 없음

영상 잘봤습니다 게임개발자인데 여러모로 공감이 마니 되네요

기타연주든 베이스연주든 드럼연주든 가장 중요한건 즐기고 리듬탈줄 아는것이다. 그게 없으면 아무리 화성악 빠삭해도 짜치게 되있다.

노안 악보가 안보여 육십대중반

선생님 풀할로우 아치탑 이나 세미할로우 중에 성능 좋고 가성비좋은거 생각 나시는거 하나만 추첨 해주십쇼 ㅎㅎ 감사합니다

틀린 말은 아니지만 음악의 더 큰 숲으로 본다면 맞다 아니다 할 수 없습니다. 앵거스영, 커트코베인, 제임스 헷필드 이런 사람들이 과연 모드,즉흥연주,악보를 잘 읽어서 성공할 수 있었을까요? 커트코베인과 펫메쓰니 두 연주자를 비교하면 누가 더 위대한 연주자라 할 수 있을까요? 답은 아닙니다. 이들은 전부 음악을 = 음학만이 아닌 대중들이 원하는 니즈를 정확히 알았기 때문입니다. 시간이 무한정이면 모든 연습들을 다 할수 있겠죠~ 그렇지만 선택과 집중이 필요합니다. 다양한 노트를 쓰고 복잡한 코드진행을 연주해야 좋은 연주자일까요? 이전에 찰리파커 같은 연주자들은 이론을 이해하고 연주를 했을까요? 흑인의 정서를 표현했기 때문입니다. 결론은 시간이 무한하지 않고 우리는 모든 것 들을 다 잘할 수 없다는 겁니다

열시미 할게요 너무 어렵고 시간도 부족하지만 짬짬히 뭐든 해볼게요 ㅎㅎㅎ

후 학비만 그정도에 생활비 등 하면 만만치 않은 비용 이네요

천명축하드려요

알고리즘의 선택을 받아 영상을 보게 되었습니다. 기타를 친지는 얼마 되지 않았지만, 제가 근래에 했던 생각과 비슷하시네요. 처음엔 락과 메탈이 너무 좋고(물론 지금도 좋아합니다.) 그런 류만 연습하고 들었지만, 지금은 오히려 다장르의 곡을 듣고 연습하며 포지션을 넓히려고 하고 있습니다. 물론 이론공부도 병행하면서요. 그럴수록 재즈는 정말 필요한 장르 라고 생각이 듭니다. 워낙 다양한 색깔들이 나오기 때문입니다. 제가 느낀건 이 영상에서 말씀하시는 것이 꼭 ’락 기타리스트‘에 국한되는 것이 아닌 취미 기타리스트에서 자신만의 색깔을 가진 뮤지션으로 거듭나기 위해서 필요한 요소들에 대해 말씀하시는 것 같네요. 좋은 영상 잘 봤습니다. 다른 영상들도 기대하겠습니다 :)

어쩌다 알고리즘덕분에 보게 되었는데. 잘보고 있습니다. 파워코드 방구석 기타쟁이입니다 :) 제가 가보지 못한(할) 전문 영역을 살짝 볼수 있을거 같아서 기대됩니다

제발 영상 내용을 보시고 댓글 달아주세요! 😂

맞는말씀하시는데 왤케 다들 열내시지.. 언제까지 펜타토닉만 치려고, 언제까지 5코드만 치려고.. 기타 몇년동안 쳤다면서 chicken, sunny 이런 대중적인 곡 코드진행 하나 이해못해서 솔로도못만드는걸 인정을 못하시는걸까요

음악 이론의 중요성을 이야기하면서 정작 본인 설명을 뒷받침하는 이론적 증명은 없네요? 독창성, 창조성이라는 카더라와 내 생각의 호소만 있을뿐... 락 기타리스트라는 전체 집단을 두고 그들의 전체 성향이 이렇다를 말하려면 그거부터 증명하셔야죠.. 무엇이 사실이다를 증명하고 설득하는 일은 아주 어려운 일입니다. 어그로와 선동은 20분 영상만 찍으면 되겠지만요.

롹기티리스트하고 뭔일 있었어요? 화가 많이 나신듯 음악하기전에 수양부터하시길 권합니다. 대중들에게 알려진 기타리스트는 롹기타리스트들이 압도적으로 많은데요. 그 분들에게도 해당되는 주장이시죠?

락 째즈 할거 없이 기본기가 기타에서는 중요합니다/ 이론만 안다고 레슨한다고 기본기도 않되고 청음도 않되는 사람들이 문제입니다/ 대부분이 기본기 청음이 않되는 것이지 이론이 문제가 아님니다/ 기본기를 갖추는 것 청음은 넘사벽 몇십년이 걸리고/ 이론을 공부하는 것은 학교다니고 공부하면 됩니다

선생님 지금까지 락을 열심히 해왔고 이론 공부도 나름 열심히 했습니다. 그런데 이론을 공부할수록 "이 이론을 기타에 어떻게 써먹어야하는거야~???"라는 의문이 듭니다. 기회가 된다면 선생님께 기타를 배우고 싶습니다 지역이 어떻게 되나요~???

본 영상의 내용은 저역시 한명의 락 기타리스트로써 락 기타 연주자 비하 내용이 아닙니다. 락 기타 연주자로서 그리고 독학생으로서 가질수 있는 태생적 단점에 대해 인지하고 발전하여 쓸모 있는 연주자/뮤지션으로 성장하기 위한 영감이 되고자 업로드 해보았습니다. 예를 들어 락기타 연주자가 사이트리딩 능력이 떨어지는 편이다라고 했을때 무작정 분개하는 키드가 될지 아니면 자극과 동기부여가 될지는 키드여러분 각자의 선택입니다.

보편화 일반화...오류가 많은 콘텐츠네요. 수많은 기타리스트들을 한마디로 표현하는 무지한 콘텐츠 네요.

광역 어그로입니다

듣는사람 입장이 아니라 뮤지션 연주자입장인거죠?

락 기타리스는 4개 코드로 수만명을 열광 시키지만 째즈는 복잡한 코드로 한 사람도 이해 시키기 어렵다는 말이 있죠? 글쎄요 너무 이론과 화성에 빠지는 것도 문제라고 생각하는데.. 물론 풍부한 표현력을 위해서 이론을 공부하는건 당연하겠지만 락기타 리스트를 폄하 하는 발언은 좀 삼가 하시는게 좋겠네요 ^^

모든 모드를 외웠다고 칩시다 연주할때 그게다 원하는대로 나올까요 바둑격언에 정석은 배운다음 잃어버리라는 ,,, 음악은 공식이아닙니다 그래야 창의력 즉흥연주 에 도움이 된다고 생각됩니다