Un saludo desde Argentina. Primero que nada, me gustaría agradecerte porque con tus videos es que empecé a escribir, hace poco menos de 7 meses, y estoy disfrutando mucho de este mundillo nuevo. Con respecto a esto quería compartir mi pequeña experiencia, en mi ultima historia que estoy subiendo en wattpad titulada: "Condena virtual", me plantee empezar por el conflicto y aunque siento que arranque bien, luego me costo lograr abrirme y mostrar el mundo que tenía imaginado... llegando a sentir que si salgo del tema principal para ampliar la historia lo veo muy forzado. Esta historia es de Ciencia ficción, ambientada en un mundo futurista estilo Ciberpunk, donde el programa más aclamado de la actualidad se llama "Condena virtual". Su función sirve de castigo para los criminales que van en contra del gobierno de turno, obligándolos a competir en desafíos donde se juegan la vida, con el objetivo de servir de ejemplos y entretener a la gente. Además, para motivar a los "condenados", el que gane se le perdonara todo y se ganará su libertad. El tema que al no querer tener un protagonista como tal y contar la forma en que llego a ser condenado, no pude mostrar muchas reglas que están en el mundo y el por qué es que la sociedad a través de la tecnología se a deshumanizado tanto... siendo que me es muy difícil salir de los "eventos del programa" para mostrar como es la vida afuera. Les recomiendo tener cuidado con ir con todo de entrada, porque luego al bajar el ritmo pueden sentir que lo están forzando o que va a ser "aburrido". Tal como dice Lorena: tengan en claro lo que quieren contar. Piensen en los pro y contras de arrancar de cierta forma, y al tener en claro como quieren llevarla, la novela sola ira tomando su ritmo. Gracias por tanto Lorena, siempre vas a tener un lugar especial para mí por todo lo que me aportaste y aportas con tus videos. Abrazo desde Argentina :D
Creo que si desde el principio existe un personaje que este fuera de todos esos eventos, vas a poder ir agregando desde su punto de vista información del mundo exterior. Es cuestión de la trama que tengas planeada, como podés sumarlo a la historia. Ademas, te puede ayudar a bajar el ritmo de la historia. Parece muy intensa por lo que contás.
Yo como lectora ya no le doy a nadie más de 100 páginas de gracia. Por muy renombrado/renombrada que sea el autor/la autora o por muy buenas reseñas que tenga el libro. Valoro más mi tiempo que cuando tenía 20.
Y no solo los editores... El común de los lectores que andamos de a pie por la vorágine de estos días... Somos muy ansiosos, al comenzar un libro. Si en la primera página, no aparece el nudo o algún gancho, lo más seguro, es que dejemos el libro para leer en vacaciones (o sea posiblemente nunca). Por eso me gustan los inicios como en: El túnel (Sábato) que empieza: - BASTARÁ decir que soy Juan Pablo Castel, el pintor que mató a María Iribarne...- o la novela: El secreto (Donna Tart) dónde inclusive antes de empezar, en las primeras líneas del prólogo, ya te cuenta: -Bunny llevaba diez días muerto cuando lo encontraron...
No siempre, a mi me quita toda la curiosidad, hay escritores que los lei por obligacion moral porque son clasicos, y alguien dijo que debiamos leerlos para aprender...
Es totalmente cierto Ethel... Me hiciste recordar lo que decía mi escritor favorito, al respecto: “El verbo leer, como el verbo amar y el verbo soñar, no soporta el modo imperativo. Yo siempre les aconsejé a mis estudiantes que si un libro los aburre lo dejen; que no lo lean porque es famoso, que no lean un libro porque es moderno, que no lean un libro porque es antiguo. La lectura debe ser una de las formas de la felicidad y no se puede obligar a nadie a ser feliz». Jorge Luis Borges
Es cierto. Yo corregí el principio muchísimas veces😂 Intenté con dialogos, párrafos de introspección, descripciones y nada me convencía. Hasta que por fin analicé qué era lo que realmente quería contar. Identificar a mi protagonista y lo que próximamente enfrentaría. Eso hizo que fluyera y que a día de hoy este contenta con mi inicio ❤
Muy bueno! Me llama la atención que insistís muchas veces, en la importancia del momento de corregir, de no pensar que el trabajo está terminado en el primer manuscrito. Yo disfruto muchísimo de las correcciones, me parece una tarea muy creativa y desafiante.
¡Muchas gracias por añadir tu experiencia personal! Sin duda los principios y los finales son muy importantes. Al principio ya tenemos un lector dispuesto, es tarea nuestra mantenerlo interesado y hasta un final también potente. Yo cambié más de 3 veces el principio y tenía 6 finales posibles ¡un verdadero dolor de cabeza! Pero en la definición del principio me ayudó Lorena (no directamente) pero su lectura y consejos fueron determinantes para poner la locomotora de la historia al principio (de hecho yo no lo hacía bien, porque pensaba demasiado en los lectores... pero aquí estamos para aprender y compartir.
Si, es importante lograr un buen principio, eso capta la atención del lector. En lo personal, me interesan mucho los finales. Es lo que me impacta y hace que recuerde el texto .
¡Buenísimo video, Lorena! Poco se habla, en general, de la importancia de volver atrás cuando la novela está acabada, de dejarla macerar. Gracias a ti y a este video podemos sacar una gran verdad en claro: los titubeos son indicadores de inseguridad (del autor), por eso es importante continuar, seguir escribiendo, conocer mejor la obra y a nuestros personajes; para luego poder corregirlos y darle a la obra la forma final que se merece. ¡Un saludo enorme! 🤗
Como siempre, un excelente video. Creo que sí es importante pulir el principio de nuestra obra, para que no se aburra o desespere la persona que la lea. Yo tenía una historia y se la mandé a un amigo que me la pidió. Desafortunadamente, tuve que aceptar su opinión de que el principio era aburrido, comparado con otras cosas que ya había escrito. Quizá igual, me tardé en contar la historia o quise contar tanto detalle deseando que se entendiera al personaje, que posiblemente el lector se pierda porque no avanza la historia. Es cierto que escribimos para nosotros y quizá nosotros no notamos que el principio a lo mejor es muy lento. Como recomiendas, una vez que ya se terminó la historia, es muy bueno dejarla descansar y darle una leída nueva para poder encontrar cosas que se puedan pulir o resumir. A mí me ha pasado igual como lector que si ya llevo como la mitad del libro y no pasa "nada" por así decirlo, le voy perdiendo interés a la historia.
Recuerdo cuando creía que los escritores escribian de corrido, que no se equivocaban, que no corregían, que no dudaban, que no necesitaban hacer todo eso. Este pensamiento me hacía sentir que yo nunca podría llegar a ser un escritor. Hasta cierto punto aún hay rescoldos de eso en mi mente, y escuchar a Lorena que tan generosamente cuenta sus anecdotas y nos explica como es el proceso de escribir, de como esta bien y es necesario: revisar, volver a leer, tener la libertad de quitar y poner, de volver a empezar, desechar, pulir, dar tiempo de cocción etc., me hace comprender que esto es parte del oficio y la vocación de ser escritor; saberlo de boca de una escritora exitosa y fértil me reconforta y ayuda a difuminar y/o exorsisar ese "ideal irracional" o preconcepto del ""escritor perfecto"" que un día llegó y que solo me había incomodado y perseguido como un fantasma. Gracias Lorena por tu gran aporte al gremio con tus videos tan valiosos. 🙏♥️🥰
Pienso que mucho de lo que ha sucedido con mi novela, es que ha gustado mucho el capítulo JL00. (lo recuerdas?) Me han llegado muchos comentarios sobre lo potente que es y como hace que uno como lector quiera saber que sigue...... Gracias Lorena por todo tu apoyo... Abrazos..... 8:02
Esos tres principios se podrían poner a modo de epílogo para que los lectores, que ya entienden la dificultad de narrar esos hechos, se recreen en el conocimiento más profundo del personaje.
Wow, que genial. Me senti tan identificada. No que nunca he presentado ningun trabajo a ninguna editorial, hablo de los sentimientos tuyos como escritora, y como lectora tambien.
Me pasa. Descubrí que tenía un libro de Richard Bach en la pequeñita biblioteca de nuestra casa, era Biplano. Cuando Comencé a leerlo sentía que iba muy lento, incluso aburrido, pero más adelante descubrí todos los detalles que la hacían emocionante y adictivo. Nunca me imagine que un viaje en un biplano fuera a ser así de interesante. Es cierto, hay que tenerle paciencia un poco a los libros 😊😅
Gracias por tus geniales vídeos. Eso del principio es lo de que siempre me pasa cada que quiero comenzar una historia, eso lo que más modifico y con lo que mayormente estoy inconforme, lo rehago 40 veces si es necesario hasta quedar satisfecha, debido a eso siempre intento pedir una segunda opinión.
Justo estoy pasando por eso. Intenté reconquista una de mis historias y dos narradores me atraparon, pero hasta el día de ayer logró fluir una de ellas, y me di cuenta de algo muy curioso, que yo misma me hago reír con lo que escribo. Creo haber encontrado mi estilo, pero a la vez me da miedo no crear inicios serios. Gracias por todos tus consejos, Lorena. Espero que cuando me estabilice, pueda ser, aunque sea, un pequeño miembro de tus cursos. Todos tus consejos me han ayudado a crecer y siempre te traigo a colación con mis demás amigas escritoras, ¡porque eres grandiosa!
Los autores tiene paciencia al escribir: los lectores leen con paciencia y son capaces de esperar: pero los editores, y a veces ni ellos sino unos tristes lectores, censuran todo aquello que requiera paciencia. Siempre los burocráticos mandos medios manejando el mundo a su antojo. ¿Cuánta buena novela lenta y calma guardarán los freezers de los asesinos literarios?
Muchisimas gracias, Lore, por el aporte. Entonces, si te entendí los editores podrían no seguir leyendo si mi inicio es redundante... ¿no están involucrados (por no decir obligados) en el proceso como para leer todo pese a ello? Entiendo que no les atrape, incluso que al final determinen que no está justificado. Pero me imagino que al menos lo siguen leyendo para determinar si vale la pena cambiar esa parte o descartar de lleno.
Disculpa amiga pero me gustaria pedirte sobre como escribir a un rival tu sabes el personaje al que el protagonista debe estar dispuesto a superar creeme te lo agradeceria mucho.
Lorena, tengo una pregunta hace rato que me tiene nerviosa. Ahora mismo estoy en proceso de mejorar como escritora y para mejorar en algo hay que practicar, pero cada vez que me pongo a pensar en ese tema siento que nosotros como escritores estamos en una dicotomia muy grande ya qué hay veces en las que nuestras prácticas o nuestros progresos son mucho más abstractos qué los de otras disciplinas. Me explico. Puede que esté hablando por desconocimiento, qué es lo más seguro, pero cuando un dibujante quiere practicar diario para mejorar hace dibujos más simples o llena cuadernos de bocetos, o si un cineasta quiere mejorar haciendo cine práctica cuadros de fotografía y hace pequeños cortometrajes. La comparación qué se me ocurre para hacer con respecto a esto es que, si un escritor quiere hacer practicas diarias qué pueda terminar en el mismo día, lo que puede hacer son microrelatos y cuentos muy cortos, pero ahí es donde está mi dilema. Un dibujo sigue siendo un dibujo aun que el autor haya tardado en hacerlo una hora o siete, pero un microrelato es eso, no una novela. Dibujar así como otras disciplinas cuyos resultados son más tangibles implica más o menos el mismo proceso, y es la habilidad de quien lo hace lo que decide que tanta calidad va a poder tener en el mismo tiempo, o menos, pero hacer una sola pieza de arte para un novelista o un escritor qué no hace lo mismo que cuentos muy cortos va a tardar mucho más tiempo en tener esa práctica diaria qué ya no va a poder ser diaria. A lo que voy con esto es que, ¿puedo yo, como novelista, mejorar escribiendo narrativas más cortas qué una novela cada día, o tengo que resignarme a que mi proceso va a mejorar mucho más despacio ya qué necesito más tiempo para terminar una sola pieza, de las que necesito de alguna forma "acumular" para ganar práctica y ser mejor escritora? ¿O es que el simple hecho de trabajar un poco cada día en un mismo proyecto por más largo que sea me hace mejorar aun que objetivamente haga menos piezas que aquellos que hacen cosas más cortas? Ya sé que puede ser raro y hasta confuso, o que estoy hablando desde mi propia ignorancia, pero sinceramente siento que alguien que escribe cuentos solo mejora escribiendo eso, cuentos, por que por todos lados nos dicen que no es lo mismo que escribir una novela.
Hola, soy Alexander, de argentina. Comencé a escribir un libro hace casi 8 meses y me quede congelado luego del primer capitulo. Se trata de un joven con depresion, que un dia conoce a una mujer que callo del cielo en una nave espacial. Quiero agregar temas cientificos y filosoficos, tengo muchos mundos para explorar, pero no se como continuar. ¿Como puedo entrar al servicio de lectura comentada? me he creado una cuenta pero no se bien como va la cosa 😅.
Es tan relativo todo, porque que tal que se trate de una novela costumbrista que se refiere a una pequeño pueblecito a donde llega una joven mujer como la nueva profesora de una escuelita y allí es vista de lejos por el hijo del alcalde que se enamora perdidamente de ella pero que por temor nunca le dice nada... Es complicado...
Por supuesto, pero él no sabe que es el antagonista, o sea: él es el héroe de su propia historia y su antagonista sería el "bueno", porque está en contra de sus objetivos.
Holaaa.. Qué tal!!. Saludos desde Gran Canaria. Mi nombre es Ana y escribo cuentos, pero cuando me pongo a corregir, parece que no lo voy a terminar jamás. ¿Es normal que corrija tanto? Pués a veces, acabo cambiando todo el cuento.
si mas bien no recuerdo hay un libro de simone de beauvoir donde le dedica un capitulo a escribir " Para que existo, Para que existo, Para que existo, Para que existo, Para que existo, Para que existo, Para que existo, Para que existo,...." a ella no se lo rechazaron
Un saludo desde Argentina. Primero que nada, me gustaría agradecerte porque con tus videos es que empecé a escribir, hace poco menos de 7 meses, y estoy disfrutando mucho de este mundillo nuevo.
Con respecto a esto quería compartir mi pequeña experiencia, en mi ultima historia que estoy subiendo en wattpad titulada: "Condena virtual", me plantee empezar por el conflicto y aunque siento que arranque bien, luego me costo lograr abrirme y mostrar el mundo que tenía imaginado... llegando a sentir que si salgo del tema principal para ampliar la historia lo veo muy forzado.
Esta historia es de Ciencia ficción, ambientada en un mundo futurista estilo Ciberpunk, donde el programa más aclamado de la actualidad se llama "Condena virtual". Su función sirve de castigo para los criminales que van en contra del gobierno de turno, obligándolos a competir en desafíos donde se juegan la vida, con el objetivo de servir de ejemplos y entretener a la gente. Además, para motivar a los "condenados", el que gane se le perdonara todo y se ganará su libertad.
El tema que al no querer tener un protagonista como tal y contar la forma en que llego a ser condenado, no pude mostrar muchas reglas que están en el mundo y el por qué es que la sociedad a través de la tecnología se a deshumanizado tanto... siendo que me es muy difícil salir de los "eventos del programa" para mostrar como es la vida afuera.
Les recomiendo tener cuidado con ir con todo de entrada, porque luego al bajar el ritmo pueden sentir que lo están forzando o que va a ser "aburrido". Tal como dice Lorena: tengan en claro lo que quieren contar. Piensen en los pro y contras de arrancar de cierta forma, y al tener en claro como quieren llevarla, la novela sola ira tomando su ritmo.
Gracias por tanto Lorena, siempre vas a tener un lugar especial para mí por todo lo que me aportaste y aportas con tus videos.
Abrazo desde Argentina :D
Creo que si desde el principio existe un personaje que este fuera de todos esos eventos, vas a poder ir agregando desde su punto de vista información del mundo exterior. Es cuestión de la trama que tengas planeada, como podés sumarlo a la historia. Ademas, te puede ayudar a bajar el ritmo de la historia. Parece muy intensa por lo que contás.
Adoro los principios potentes de Abercrombie.
Yo como lectora ya no le doy a nadie más de 100 páginas de gracia. Por muy renombrado/renombrada que sea el autor/la autora o por muy buenas reseñas que tenga el libro. Valoro más mi tiempo que cuando tenía 20.
Gracias Lorena.❤❤❤❤❤❤
Gracias de un escritor chileno ❤
Y no solo los editores... El común de los lectores que andamos de a pie por la vorágine de estos días... Somos muy ansiosos, al comenzar un libro. Si en la primera página, no aparece el nudo o algún gancho, lo más seguro, es que dejemos el libro para leer en vacaciones (o sea posiblemente nunca). Por eso me gustan los inicios como en: El túnel (Sábato) que empieza: - BASTARÁ decir que soy Juan Pablo Castel, el pintor que mató a María Iribarne...- o la novela: El secreto (Donna Tart) dónde inclusive antes de empezar, en las primeras líneas del prólogo, ya te cuenta: -Bunny llevaba diez días muerto cuando lo encontraron...
No siempre, a mi me quita toda la curiosidad, hay escritores que los lei por obligacion moral porque son clasicos, y alguien dijo que debiamos leerlos para aprender...
Es totalmente cierto Ethel... Me hiciste recordar lo que decía mi escritor favorito, al respecto:
“El verbo leer, como el verbo amar y el verbo soñar, no soporta el modo imperativo. Yo siempre les aconsejé a mis estudiantes que si un libro los aburre lo dejen; que no lo lean porque es famoso, que no lean un libro porque es moderno, que no lean un libro porque es antiguo. La lectura debe ser una de las formas de la felicidad y no se puede obligar a nadie a ser
feliz».
Jorge Luis Borges
Es cierto. Yo corregí el principio muchísimas veces😂
Intenté con dialogos, párrafos de introspección, descripciones y nada me convencía.
Hasta que por fin analicé qué era lo que realmente quería contar. Identificar a mi protagonista y lo que próximamente enfrentaría.
Eso hizo que fluyera y que a día de hoy este contenta con mi inicio ❤
Me gusta mucho escuchar tu canal, Lorena, muchísimas gracias por compartir tu experiencia ❤
Muchas gracias! 😊
Cuando vi el título del video, creí que se trataba de reglas o fundamentos potentes en la escritura... ¡me equivoqué! 😅😅😅
Gracias, Lore 😁😉👍🏻
Jaja, pues sí, podría haber sido...
Muy bueno! Me llama la atención que insistís muchas veces, en la importancia del momento de corregir, de no pensar que el trabajo está terminado en el primer manuscrito. Yo disfruto muchísimo de las correcciones, me parece una tarea muy creativa y desafiante.
¡Muchas gracias por añadir tu experiencia personal! Sin duda los principios y los finales son muy importantes. Al principio ya tenemos un lector dispuesto, es tarea nuestra mantenerlo interesado y hasta un final también potente. Yo cambié más de 3 veces el principio y tenía 6 finales posibles ¡un verdadero dolor de cabeza! Pero en la definición del principio me ayudó Lorena (no directamente) pero su lectura y consejos fueron determinantes para poner la locomotora de la historia al principio (de hecho yo no lo hacía bien, porque pensaba demasiado en los lectores... pero aquí estamos para aprender y compartir.
Si, es importante lograr un buen principio, eso capta la atención del lector. En lo personal, me interesan mucho los finales. Es lo que me impacta y hace que recuerde el texto .
Es un gran consejo, el cual tendré en cuenta... Gracias por los videos y tú experiencia.
¡Buenísimo video, Lorena! Poco se habla, en general, de la importancia de volver atrás cuando la novela está acabada, de dejarla macerar. Gracias a ti y a este video podemos sacar una gran verdad en claro: los titubeos son indicadores de inseguridad (del autor), por eso es importante continuar, seguir escribiendo, conocer mejor la obra y a nuestros personajes; para luego poder corregirlos y darle a la obra la forma final que se merece.
¡Un saludo enorme! 🤗
Lorena, eres mi escritora favorita y mi ejemplo a seguir, muchas gracias por tus videos, me han servido muchísimo.
¡Me alegro muchísimo! 😍
muchas gracias por tus consejos
Como siempre, un excelente video. Creo que sí es importante pulir el principio de nuestra obra, para que no se aburra o desespere la persona que la lea. Yo tenía una historia y se la mandé a un amigo que me la pidió. Desafortunadamente, tuve que aceptar su opinión de que el principio era aburrido, comparado con otras cosas que ya había escrito. Quizá igual, me tardé en contar la historia o quise contar tanto detalle deseando que se entendiera al personaje, que posiblemente el lector se pierda porque no avanza la historia. Es cierto que escribimos para nosotros y quizá nosotros no notamos que el principio a lo mejor es muy lento. Como recomiendas, una vez que ya se terminó la historia, es muy bueno dejarla descansar y darle una leída nueva para poder encontrar cosas que se puedan pulir o resumir.
A mí me ha pasado igual como lector que si ya llevo como la mitad del libro y no pasa "nada" por así decirlo, le voy perdiendo interés a la historia.
Recuerdo cuando creía que los escritores escribian de corrido, que no se equivocaban, que no corregían, que no dudaban, que no necesitaban hacer todo eso. Este pensamiento me hacía sentir que yo nunca podría llegar a ser un escritor. Hasta cierto punto aún hay rescoldos de eso en mi mente, y escuchar a Lorena que tan generosamente cuenta sus anecdotas y nos explica como es el proceso de escribir, de como esta bien y es necesario: revisar, volver a leer, tener la libertad de quitar y poner, de volver a empezar, desechar, pulir, dar tiempo de cocción etc., me hace comprender que esto es parte del oficio y la vocación de ser escritor; saberlo de boca de una escritora exitosa y fértil me reconforta y ayuda a difuminar y/o exorsisar ese "ideal irracional" o preconcepto del ""escritor perfecto"" que un día llegó y que solo me había incomodado y perseguido como un fantasma. Gracias Lorena por tu gran aporte al gremio con tus videos tan valiosos. 🙏♥️🥰
Pienso que mucho de lo que ha sucedido con mi novela, es que ha gustado mucho el capítulo JL00. (lo recuerdas?) Me han llegado muchos comentarios sobre lo potente que es y como hace que uno como lector quiera saber que sigue...... Gracias Lorena por todo tu apoyo... Abrazos..... 8:02
Lo ultimo que debes escribir, es el comienzo a conciencia muy cuidado, para que impacte en el lector. Saludos chavos.
Esos tres principios se podrían poner a modo de epílogo para que los lectores, que ya entienden la dificultad de narrar esos hechos, se recreen en el conocimiento más profundo del personaje.
Este vídeo es la respuesta a un comentario que hice justo ayer en el vídeo de 3 maneras de lidiar con la inseguridad 🎉
Muy interesante. A mí me ha costado escribir la introducción, pero arrancar la historia no tanto. Aunque mi texto no es ficción.
Wow, que genial. Me senti tan identificada. No que nunca he presentado ningun trabajo a ninguna editorial, hablo de los sentimientos tuyos como escritora, y como lectora tambien.
Gracias por tus orientaciones y por el entusiasmo conque las transmites...
Muchas gracias por éste consejo, me sirve mucho para poder continuar con mi historia. Lo tenía truncado por miedo. Gracias nuevamente.
Me fué muy útil
Me pasa. Descubrí que tenía un libro de Richard Bach en la pequeñita biblioteca de nuestra casa, era Biplano. Cuando Comencé a leerlo sentía que iba muy lento, incluso aburrido, pero más adelante descubrí todos los detalles que la hacían emocionante y adictivo. Nunca me imagine que un viaje en un biplano fuera a ser así de interesante. Es cierto, hay que tenerle paciencia un poco a los libros 😊😅
Gracias por tus geniales vídeos.
Eso del principio es lo de que siempre me pasa cada que quiero comenzar una historia, eso lo que más modifico y con lo que mayormente estoy inconforme, lo rehago 40 veces si es necesario hasta quedar satisfecha, debido a eso siempre intento pedir una segunda opinión.
Justo lo que necesitaba, gracias Lorena.
Justo estoy pasando por eso. Intenté reconquista una de mis historias y dos narradores me atraparon, pero hasta el día de ayer logró fluir una de ellas, y me di cuenta de algo muy curioso, que yo misma me hago reír con lo que escribo. Creo haber encontrado mi estilo, pero a la vez me da miedo no crear inicios serios.
Gracias por todos tus consejos, Lorena. Espero que cuando me estabilice, pueda ser, aunque sea, un pequeño miembro de tus cursos. Todos tus consejos me han ayudado a crecer y siempre te traigo a colación con mis demás amigas escritoras, ¡porque eres grandiosa!
Amo tus videos Lore, me ayudan tanto y transmitis mucha calidez! Gracias 🌻
Los autores tiene paciencia al escribir: los lectores leen con paciencia y son capaces de esperar: pero los editores, y a veces ni ellos sino unos tristes lectores, censuran todo aquello que requiera paciencia. Siempre los burocráticos mandos medios manejando el mundo a su antojo. ¿Cuánta buena novela lenta y calma guardarán los freezers de los asesinos literarios?
Gracias por tus consejos lore :)! Me sirven mucho
Muchisimas gracias, Lore, por el aporte.
Entonces, si te entendí los editores podrían no seguir leyendo si mi inicio es redundante... ¿no están involucrados (por no decir obligados) en el proceso como para leer todo pese a ello? Entiendo que no les atrape, incluso que al final determinen que no está justificado. Pero me imagino que al menos lo siguen leyendo para determinar si vale la pena cambiar esa parte o descartar de lleno.
Me encantaría leer esa novela que escribiste hace dos años, saludos desde México!
Lorena tqm
Gracias por video. La verdad me ayudó mucho, acerca de cómo debo escribir el principio de una historia. Ya que siempre es lo que más frustra.
¡Gracias a vos, Lorena! ¡Por tu trabajo y esfuerzo! ♥
Muy potentes consejos. Gracias Lorena.
Yo todavía no tengo bien escrito el principito de mi novela, es duro
Disculpa amiga pero me gustaria pedirte sobre como escribir a un rival tu sabes el personaje al que el protagonista debe estar dispuesto a superar creeme te lo agradeceria mucho.
Gracias por cada consejo. ❤
Lorena, tengo una pregunta hace rato que me tiene nerviosa. Ahora mismo estoy en proceso de mejorar como escritora y para mejorar en algo hay que practicar, pero cada vez que me pongo a pensar en ese tema siento que nosotros como escritores estamos en una dicotomia muy grande ya qué hay veces en las que nuestras prácticas o nuestros progresos son mucho más abstractos qué los de otras disciplinas. Me explico. Puede que esté hablando por desconocimiento, qué es lo más seguro, pero cuando un dibujante quiere practicar diario para mejorar hace dibujos más simples o llena cuadernos de bocetos, o si un cineasta quiere mejorar haciendo cine práctica cuadros de fotografía y hace pequeños cortometrajes. La comparación qué se me ocurre para hacer con respecto a esto es que, si un escritor quiere hacer practicas diarias qué pueda terminar en el mismo día, lo que puede hacer son microrelatos y cuentos muy cortos, pero ahí es donde está mi dilema. Un dibujo sigue siendo un dibujo aun que el autor haya tardado en hacerlo una hora o siete, pero un microrelato es eso, no una novela. Dibujar así como otras disciplinas cuyos resultados son más tangibles implica más o menos el mismo proceso, y es la habilidad de quien lo hace lo que decide que tanta calidad va a poder tener en el mismo tiempo, o menos, pero hacer una sola pieza de arte para un novelista o un escritor qué no hace lo mismo que cuentos muy cortos va a tardar mucho más tiempo en tener esa práctica diaria qué ya no va a poder ser diaria. A lo que voy con esto es que, ¿puedo yo, como novelista, mejorar escribiendo narrativas más cortas qué una novela cada día, o tengo que resignarme a que mi proceso va a mejorar mucho más despacio ya qué necesito más tiempo para terminar una sola pieza, de las que necesito de alguna forma "acumular" para ganar práctica y ser mejor escritora? ¿O es que el simple hecho de trabajar un poco cada día en un mismo proyecto por más largo que sea me hace mejorar aun que objetivamente haga menos piezas que aquellos que hacen cosas más cortas? Ya sé que puede ser raro y hasta confuso, o que estoy hablando desde mi propia ignorancia, pero sinceramente siento que alguien que escribe cuentos solo mejora escribiendo eso, cuentos, por que por todos lados nos dicen que no es lo mismo que escribir una novela.
Quiero leer esa novela rechazada 😢😢😢😢❤
Hola, soy Alexander, de argentina.
Comencé a escribir un libro hace casi 8 meses y me quede congelado luego del primer capitulo. Se trata de un joven con depresion, que un dia conoce a una mujer que callo del cielo en una nave espacial. Quiero agregar temas cientificos y filosoficos, tengo muchos mundos para explorar, pero no se como continuar.
¿Como puedo entrar al servicio de lectura comentada? me he creado una cuenta pero no se bien como va la cosa 😅.
Quizás es lo que en el argot periodístico le llaman balazo, al enunciado o palabra que abre la lectura.
Hola me podrías ayudar en editar una autobiografia
Hola Lorena, ¿Cómo hago para comunicarme contigo para una consulta? No uso redes. Gracias
A través de mi web, www.lorenaamkie.com, mi agenda se reabre el 15! 🙂
Es tan relativo todo, porque que tal que se trate de una novela costumbrista que se refiere a una pequeño pueblecito a donde llega una joven mujer como la nueva profesora de una escuelita y allí es vista de lejos por el hijo del alcalde que se enamora perdidamente de ella pero que por temor nunca le dice nada... Es complicado...
Existen obras que esten narradas desde el punto de vista del antagonista?
Por supuesto, pero él no sabe que es el antagonista, o sea: él es el héroe de su propia historia y su antagonista sería el "bueno", porque está en contra de sus objetivos.
@@LorenaAmkie Podrías darnos algunos ejemplos? Me pareció muy interesante.
Holaaa.. Qué tal!!. Saludos desde Gran Canaria. Mi nombre es Ana y escribo cuentos, pero cuando me pongo a corregir, parece que no lo voy a terminar jamás.
¿Es normal que corrija tanto? Pués a veces, acabo cambiando todo el cuento.
si mas bien no recuerdo hay un libro de simone de beauvoir donde le dedica un capitulo a escribir " Para que existo, Para que existo, Para que existo, Para que existo, Para que existo, Para que existo, Para que existo, Para que existo,...." a ella no se lo rechazaron
Yo no soy mucho de escribir, pero me gusta dibujar, quiero hacer que la muerte de un ser querido ayude en el desarrollo de mis protagonistas muajajaja