Не знаю каким чудом ютуб вывел мне этот канал в рекомендации, видимо новогодним. Потрясающая лекция, было интересно слушать все три часа, отдельная похвала за насыщенную презентацию, благодаря которой за рассказ цеплялись не только уши, но и глаза
Восторг. Просто восторг и восхищение, начиная от образа лектора, заканчивая насыщенностью и познавательностью сказанного. Подача материала, обаяние лектора, великолепнейшая лекция. Блъ, рукоплещу. Я в жизни не смотрела на ютубе видео длительностью более часа. Это видео я даже собираюсь пересмотреть. Офигенно, спасибо
Анастасия, я ещё хочу вас спросить как знатока. А как устанавливаются цены на предметы искусства? Почему одна картина может стоить 70 млн долларов, а другая едва 1 к? Хотя обе, допустим, рождают эмоции или созданы как авангардные идеи.
@@ОльгаРидзевська Тут целое множество факторов, включая и качество произведения, имя художника, рыночные тренды, социально-экономические, культурные контексты. Многое зависит от истории картины, если её украли из музея, а потом загадочным образом вернули, то это тоже может сказаться на цене) хайп и эпатаж, сторителлинг своего рода здесь тоже работают. Многое зависит от галерей, коллекционеров, аукционов, арт-дилеров, крупных игроков на этом рынке, они тоже влияют на цены. Аукционные дома, такие как Sotheby’s и Christie’s, устанавливают рыночные рекорды. Если работа продана на аукционе за большую сумму, это повышает цену всех работ художника. Публикации в авторитетных изданиях или упоминания в рейтингах (например, ArtReview) поднимают стоимость. Использование дорогих материалов (бронза, золото, редкие пигменты) увеличивает цену. Большие работы (инсталляции, скульптуры) также дороже из-за сложности их создания и транспортировки. Везение конечно, играет роль, самый известный пример - Ван Гог; сотни художников не интересны при жизни (иногда они опережают время или просто не оказываются в правильном месте в правильное время, или не прикладывают усилий в сторону своего «продвижения» - не участвуют в выставках, не публикуются в сми, не дают интервью или какие-то публичные выступления), но после смерти начинают стоить миллионы, таких примеров масса. Знакомство с нужными людьми не последнее значение имеет. Где бы был Дали, если бы не Гала? Или Хёрст, он во многом стал известным благодаря Ларри Гагосяну, который усилил его карьеру, стал представлять его на международном рынке. Когда художник становится брендом, это тоже совсем другие деньги, и за этим часто стоит большая работа
Если сказать коротко - почти все деятели "современного" искусства являются психически неустойчивыми или вовсе психически больными людьми с неистребимым стремлением все отрицать и/или выделиться любыми доступными средствами. Это можно понять. Можно осмыслить что и почему художник наваял, прочитав и/или послушав некоторое количество удобоваримой информации. Но...где тут и в чём выражается искусство?
@@maxiiic из современного - Ричард Серра (вроде в видео его упоминаю, я была в музее Гуггенхайма, когда его работы выставляли. Это очень крутой опыт), Френсис Бэкон (за 3 месяца в Париже не смогла попасть на выставку в Центр Помпиду из-за очередей, очень грущу, что не увидела вживую), некоторые работы Хёрста нравятся (про него рассказывала в видео про Дом, который…), Луиз Буржуа (тоже видела вживую в Гуггенхайме). Из последнего и не из такого популярного - очень впечатлила Adriana Varejão, увидела её работы в Pera стамбульском, она сразу меня в себя влюбила. В Istanbul Modern не так давно выставляли Olafur Eliasson, интересный автор, произвел впечатление. Это датско-исландский художник, он использует природные элементы в своих работах - воду, свет, пар, туман. Первое, что в голову пришло.
Не знаю каким чудом ютуб вывел мне этот канал в рекомендации, видимо новогодним. Потрясающая лекция, было интересно слушать все три часа, отдельная похвала за насыщенную презентацию, благодаря которой за рассказ цеплялись не только уши, но и глаза
Замечательно как по содержанию и по изложению!
Лекция замечательная, слушаю на одном дыхании ❤
Восторг. Просто восторг и восхищение, начиная от образа лектора, заканчивая насыщенностью и познавательностью сказанного. Подача материала, обаяние лектора, великолепнейшая лекция. Блъ, рукоплещу. Я в жизни не смотрела на ютубе видео длительностью более часа. Это видео я даже собираюсь пересмотреть. Офигенно, спасибо
@@ОльгаРидзевська спасибо, очень приятно! 😍
Анастасия, я ещё хочу вас спросить как знатока. А как устанавливаются цены на предметы искусства? Почему одна картина может стоить 70 млн долларов, а другая едва 1 к? Хотя обе, допустим, рождают эмоции или созданы как авангардные идеи.
@@ОльгаРидзевська Тут целое множество факторов, включая и качество произведения, имя художника, рыночные тренды, социально-экономические, культурные контексты.
Многое зависит от истории картины, если её украли из музея, а потом загадочным образом вернули, то это тоже может сказаться на цене) хайп и эпатаж, сторителлинг своего рода здесь тоже работают.
Многое зависит от галерей, коллекционеров, аукционов, арт-дилеров, крупных игроков на этом рынке, они тоже влияют на цены. Аукционные дома, такие как Sotheby’s и Christie’s, устанавливают рыночные рекорды. Если работа продана на аукционе за большую сумму, это повышает цену всех работ художника.
Публикации в авторитетных изданиях или упоминания в рейтингах (например, ArtReview) поднимают стоимость.
Использование дорогих материалов (бронза, золото, редкие пигменты) увеличивает цену. Большие работы (инсталляции, скульптуры) также дороже из-за сложности их создания и транспортировки.
Везение конечно, играет роль, самый известный пример - Ван Гог; сотни художников не интересны при жизни (иногда они опережают время или просто не оказываются в правильном месте в правильное время, или не прикладывают усилий в сторону своего «продвижения» - не участвуют в выставках, не публикуются в сми, не дают интервью или какие-то публичные выступления), но после смерти начинают стоить миллионы, таких примеров масса. Знакомство с нужными людьми не последнее значение имеет. Где бы был Дали, если бы не Гала? Или Хёрст, он во многом стал известным благодаря Ларри Гагосяну, который усилил его карьеру, стал представлять его на международном рынке. Когда художник становится брендом, это тоже совсем другие деньги, и за этим часто стоит большая работа
@@anastasiaozingenспасибище, восторг от всех ответов и от канала. Успехов и всех благ!
@ благодарю ❤️
Ваш бюстгальтер - вот это искусство !😉
Если сказать коротко - почти все деятели "современного" искусства являются психически неустойчивыми или вовсе психически больными людьми с неистребимым стремлением все отрицать и/или выделиться любыми доступными средствами. Это можно понять. Можно осмыслить что и почему художник наваял, прочитав и/или послушав некоторое количество удобоваримой информации. Но...где тут и в чём выражается искусство?
Автор, а кто из художников ваш личный выбор? Вообще
@@maxiiic Вы имеете ввиду каких художников я предпочитаю?
@anastasiaozingen да
@@maxiiic из современного - Ричард Серра (вроде в видео его упоминаю, я была в музее Гуггенхайма, когда его работы выставляли. Это очень крутой опыт), Френсис Бэкон (за 3 месяца в Париже не смогла попасть на выставку в Центр Помпиду из-за очередей, очень грущу, что не увидела вживую), некоторые работы Хёрста нравятся (про него рассказывала в видео про Дом, который…), Луиз Буржуа (тоже видела вживую в Гуггенхайме). Из последнего и не из такого популярного - очень впечатлила Adriana Varejão, увидела её работы в Pera стамбульском, она сразу меня в себя влюбила. В Istanbul Modern не так давно выставляли Olafur Eliasson, интересный автор, произвел впечатление. Это датско-исландский художник, он использует природные элементы в своих работах - воду, свет, пар, туман. Первое, что в голову пришло.
Не надо делать из своего тела артобъект❤