a)Sobre la disposición de las voces. Tesituras - 1:13 Cruzamientos - 2:01 Separación - 3:07 b)Sobre la conducción de voces. Prohibición de octavas y quintas seguidas - 3:30 Restricción de octavas y quintas directas - 5:35 Unísono - 7:23 Sensible hacia la tónica - 7:49 Duplicaciones - 9:36 Intervalos melódicos permitidos - 12:14
EXCELENTE tutorial!!! muy claro y conciso!!!! FELICITACIONES!!!! te has ganado un link porque más no se puede y también un suscriptor. Un saludo grande desde Argentina!!!
No es ningún libro lo que aparece en 12:57, eso lo hice yo para el vídeo. Las reglas de armonía vienen en muchos libros. Walter Piston es el más utilizado actualmente. Aún así, yo tengo la intención de hacer uno, en el que no aporte nada nuevo a nivel teórico, pero sí que trate de simplificar los conceptos, porque el libro de armonía de Walter Piston es un hueso duro.
Te dejo tres más sobre acordes con séptima desde la sensible, que son más interesantes y habituales que la triada de quinta disminuida. ruclips.net/video/Zi--vW2xMMs/видео.html ruclips.net/video/FC2CXs3sgz4/видео.html ruclips.net/video/xmAXvErw_vo/видео.html
Aunque utilizo el cifrado francés, las reglas del enlace armónico son de Walter Piston. Hay otros tratadistas más puñeteros que restringen aún más los movimientos. Cuando empecé a estudiar, todos los intervalos, menos las terceras y sextas, por movimiento directo estaban penalizados. Una locura.
2:02 :otra pregunta, entonces si por ejemplo en el ejemplo del lado izquierda y enves de la nota que esta en el medio toco la nota G, estaria bien o seguiria habiendo cruzamiento de voces?
hola denuevo, una pregunta 6:53, si por ejemplo una voz salta una 2da como usted dice, Pero la otra voz no se mueve(osea que se queda en la misma voz del acorde pasado) seguiria siendo una 5 aprobada?
¿Y en el caso de que, por ejemplo, tengo en el bajo un E3 y en la contralto un B4, y luego paso el bajo a A2 y la contralto a E5, son quintas seguidas erróneas? Como van por movimiento contrario...
Tengo una duda, si tengo una octava entre el Bajo y la contraalto, y luego tengo una octava entre el tenor y la soprano, ¿también se considera octava seguida, u octava paralela?
Para nada. Entonces siempre estaría todo prohibido. Si hacemos armonía a cuatro voces con acordes mayoritariamente de tres notas, en casi todos los acordes vamos a tener una nota duplicada, o sea, una octava (menos cuando se trate de un acorde cuatriada). Octavas seguidas lo son únicamente si se dan en las mismas voces.
una pregunta 2:20, entonces el ejemplo de arriba a la derecha esta mal porque la contralto del acorde siguiente traspasa el limite de subir que este ejemplo es hasta el G, y el contralto se pasa siendo la nota A? , entonces en esa parte eso es lo unico que estaria mal o tambien lo que estaria mal seria la soprano del acorde siguiente que en este caso seria D? Oo con la soprano no hay ningun problema y todo esta bien?
No entiendo la pregunta porque se me hace difícil dibujar en mi cabeza una partitura con lo que dices. Creo que la explicación tal cual se da en el vídeo con los ejemplos gráficos no deja lugar a duda. si una voz salta, el límite es la nota que pueda estar haciendo la voz contigua justo antes del salto. Lo siento pero por escrito en comentarios que no dejan insertar imagen, difícilmente puedo explicar algo mejor de como está en el vídeo.
hola denuevo, una pregunta, 2:19, aqui lo del cruzamiento lo explica bien todo bien etc..., si hacemos un ejemplo en key c, y hacemos una progresion de acordes normal, I-V como un acorde cerrado , todo bien hasta aqui, pero si esto lo escribimos en el pentagrama vemos que las voces se cruzan y esta recontra mal verdad? obvio esto de las reglas son como una herramienta y hay que usarlas de la mejor manera.
Hola, lo que dijo al último de su video, mientras sigamos la regla del mínimo esfuerzo, las demas reglas no es necesario analozarlas, pero es importante sabelo, no?
Sí, básicamente por dos razones: la LME solo garantiza que no hay faltas, pero es un rollazo, y no te deja nada de libertad. Por otra parte, esa LME solo es efectiva cuando tenemos triadas en estado fundamental y en el modo mayor. En el momento que empezamos con las inversiones, acordes de séptimas, etc. ya no funciona. El anterior vídeo estaba bien para empezar, no como lección de armonía definitiva.
Mas bien no. Este conocimiento sirve para crear corales barrocos y clásicos. Para entender la armonía de Lamento bolivianomejor es saber de modalidad, más que de tonalidad. Se trata de una canción en modo eólico, que es como el modo menor, pero ciñéndose a la escala menor natural. Si te fijas, el acorde de quinto grado es menor, porque se hace sin la alteración de la sensible.
Me gusta mucho el videotratado de armonía. Me resulto bastante útil para empezar a enlazar acordes. Pero tengo una duda que resulto de ir practicando. Si estoy en la tonalidad de Re menor y quiero enlazar un iii (fa-la-do) con V (la-do#-mi) para resolver en tónica, estaría permitido que una voz (digamos que es el tenor) viaje de do a do# a re. Si no está permitido, ¿como debería enlazarlos? ¿que hago con la subtónica que apareció en iii grado?
Las reglas, como tales reglas, son aplicables a ejercicios. La composición es libre y creativa, carece de reglas. En clases de composición hablamos no tanto de reglas, sino de procedimientos, estrategias para elaborar nuevas ideas, planificación, etc. Si lo que estás escribiendo para cuerdas y otros instrumentos son ejercicios de armonía tonal escolástica, por supuesto que todo lo que se explica en este vídeo es aplicable. Pero si estás componiendo algún tema, dependerá de cual es el lenguaje armónico y estilístico que busques en tus creaciones.
Un pregunta: ¿Las reglas armónicas aplicadas para éstas explicaciones son sólo válidas para escribir coros de voces? ¿o estas mismas reglas pueden valer para que lo interprete un instrumento diferente para cada nota y así crear una orquesta?
Las reglas sólo sirven para hacer los ejercicios y que te apruebe un examinador. Para componer, seguir las reglas del enlace armónico es como ser el niño pelota del profe. Los ejercicios de armonía más complicados son para los estudiantes más diestros y disciplinados del conservatorio. El arte de componer es para los gamberros. Lo que hacemos en armonía cuando seguimos las reglas se llaman ejercicios, porque es lo que son y sirven para lo que sirven, para ejercitar unas destrezas y habilidades en el manejo de la combinación de acordes. De igual modo, el ejercicio físico es algo que requiere mucha disciplina y sirve para desarrollar cierta musculatura o mecanizar alguna habilidad psicomotriz, pero no hay nada artístico en realizar unos ejercicios correctamente. Ni en educación física ni en armonía. Otra cosa es que cuando un acróbata está haciendo una exhibición circense, o un compositor esté escribiendo una sinfonía, cada cual esté haciendo uso de las habilidades desarrolladas en los ejercicios practicados anteriormente.
Hola. El canal sigue activo. Lo que ocurre es que al suscribirte a Patreon te permite acceder a lo que ponga a partir del momento de la suscripción. Para acceder a trabajos pasados puedes pillarte la opción que he llamado Purcell, que contempla que nos demos el email y el whatsapp personal, para consultas sencillas, y por ahí me pides los archivos de publicaciones pasadas que quieras ver.
buenas noches una pregunta en el minuto 8:13 segundos usted dice que el acorde es F - B - G- D yo tengo entendido que el acorde de F es F - A - C? Me puede explicar como es que usted dice que es F - B - G - D?
Buenas, tengo una duda con las quintas directas. En un manual de armonía aparece lo siguiente: S: F-D A: F-G T: C-B B: A-G IV6-V Las quintas directas que se forman en el bajo y soprano están mal tomadas según las reglas que dieron. Es un error del manual? o hay algún tipo de excepción? Muchas gracias
Yo lo daría por válido. Eso que hay de las voces extremas es más para octavas directas. Con las quintas directas hay más flexibilidad, por lo que si una voz hace grados conjuntos y la otra salta, sean voces extremas o no, estarán bien. Lo que pasa que algunos manuales son más punitivos que otros. En el momento de hacer el vídeo le di más peso a quienes extienden la limitación de las octavas directas por voces extremas también a las quintas. Mejor aplicar esa restricción solo a las octavas.
Se puede de ambas maneras, eso dependerá del acorde que haya antes, que te permitirá poner la quinta en una u otra voz. Cuidado con duplicar la quinta en un acorde, no es que esté mal, de hecho me encanta como suena, pero el riesgo de quintas seguidas se multiplica por dos. Si escribes C G E G, significa que tienes la quinta en el tenor y la soprano. El acorde anterior y el posterior, sean cuales sean, sólo podrán tener la quinta de ese acorde en la contralto.
Hay manuales que penalizan las cuartas directas. En este canal nos atenemos a las reglas marcadas por Walter Piston, dado que se parece más a la armonía que podríamos extraer de Bach y Mozart.
Hola.El estudiante necesita necesita escuchar los ejemplos para darse cuenta porque se llega a esas reglas,es lo que creo que debería aportar un tutorial a diferencia de de leer un libro y tener la misma información.Saludos.
Así es. Este vídeo se concibió como un material de apoyo a estudiantes, pensando en proporcionar la información de la manera más simplificada posible. Los ejemplos sonoros es algo que al principio en este canal, se echaba mucho en falta. Carencia que hemos ido subsanando con el tiempo.
Ya lo creo. Los instrumentos graves llegan muchísimo más abajo que la voz bajo. La nota propuesta como límite standart para los cantantes bajos es un mi 2, aunque no todos los bajos de coro llegan cómodamente a esa nota. El Violonchelo empieza en Do 2, y solo unos pocos cantantes lo pueden entonar. El contrabajo y el bajo electrico empiezan en mi 1, totalmente inalcanzable para el más bajo de los cantantes. Los contrabajos y bajos de cinco cuerdas todavía llegan más abajo. Los trombones llegan hasta el si bemol 1, las tubas hasta el re 1. En las maderas, el fagot llega hasta el si bemol 1, y el contrafagot, si bemol 0.
a)Sobre la disposición de las voces.
Tesituras - 1:13
Cruzamientos - 2:01
Separación - 3:07
b)Sobre la conducción de voces.
Prohibición de octavas y quintas seguidas - 3:30
Restricción de octavas y quintas directas - 5:35
Unísono - 7:23
Sensible hacia la tónica - 7:49
Duplicaciones - 9:36
Intervalos melódicos permitidos - 12:14
yo
EXCELENTE tutorial!!! muy claro y conciso!!!! FELICITACIONES!!!! te has ganado un link porque más no se puede y también un suscriptor. Un saludo grande desde Argentina!!!
Muchas gracias por los ánimos. Un saludo grande desde Alicante.
Dios te bendiga, porfin informacion de oro
Explicas maravillosamente bien, muchas gracias!!!!
Gracias
Te felicito por tu buena explicación. Se entiende perfectamente. Gracias.
Es un vídeo muy valioso, resume y ejemplifica conceptos de armonía en forma amena. Gracias
Muchas gracias por la valoración.
¡Qué maravilla de vídeo!
que grande! muchas gracias
Excelente video. La explicación es muy clara, ¡muchas gracias!
Muchas gracias maestro
Este video vale mi peso en oro, y yo peso un montón, mil gracias!!
A ti.
Llegarás a ser un peso pesado de la armonía.
@@vamosconlamusicaaotraparte4370 ojalá! En el instituto me están matando con los ejercicios pero tus vídeos me están ayudando! muchas gracias!
Me encanta tu canal!
Gracias!
6:58 Quintas Directas : En el segundo ejemplo, de La a Sol dice 2° ascendente y debiera decir descendente.
Excelentes vídeos
Exacto.
El mejor canal,
😎😎😎
buenisimo, hombre. gracias
Muy buen video! Vale oro!
Muy buenos los vídeos 👏👏👏
¿Qué libro es el del 12:57?
Y una pregunta más, ¿qué libro de Armonía recomiendas donde salgan todas esas reglas?
No es ningún libro lo que aparece en 12:57, eso lo hice yo para el vídeo. Las reglas de armonía vienen en muchos libros. Walter Piston es el más utilizado actualmente. Aún así, yo tengo la intención de hacer uno, en el que no aporte nada nuevo a nivel teórico, pero sí que trate de simplificar los conceptos, porque el libro de armonía de Walter Piston es un hueso duro.
De un libro llamado "Los Cojones de la Música Clásica"
Excelente video, tendrás un vídeo explicando el uso del VII grado o como usarlo ?
ruclips.net/video/kiOypXVvnOw/видео.html
Te dejo tres más sobre acordes con séptima desde la sensible, que son más interesantes y habituales que la triada de quinta disminuida.
ruclips.net/video/Zi--vW2xMMs/видео.html
ruclips.net/video/FC2CXs3sgz4/видео.html
ruclips.net/video/xmAXvErw_vo/видео.html
Muy buenos los videos, en que tratado esta basado principalmente las reglas que utiliza? muchas gracas
Aunque utilizo el cifrado francés, las reglas del enlace armónico son de Walter Piston. Hay otros tratadistas más puñeteros que restringen aún más los movimientos. Cuando empecé a estudiar, todos los intervalos, menos las terceras y sextas, por movimiento directo estaban penalizados. Una locura.
2:02
:otra pregunta, entonces si por ejemplo en el ejemplo del lado izquierda y enves de la nota que esta en el medio toco la nota G, estaria bien o seguiria habiendo cruzamiento de voces?
QUE LIO JAJAJAJA
hola denuevo, una pregunta 6:53, si por ejemplo una voz salta una 2da como usted dice, Pero la otra voz no se mueve(osea que se queda en la misma voz del acorde pasado) seguiria siendo una 5 aprobada?
¿Y en el caso de que, por ejemplo, tengo en el bajo un E3 y en la contralto un B4, y luego paso el bajo a A2 y la contralto a E5, son quintas seguidas erróneas? Como van por movimiento contrario...
Si, técnicamente estarían mal. Si son quintas seguidas, aunque vayan por movimiento contrario están mal en la armonía tonal clásica.
@@vamosconlamusicaaotraparte4370 vale.
Tengo una duda, si tengo una octava entre el Bajo y la contraalto, y luego tengo una octava entre el tenor y la soprano, ¿también se considera octava seguida, u octava paralela?
Para nada. Entonces siempre estaría todo prohibido. Si hacemos armonía a cuatro voces con acordes mayoritariamente de tres notas, en casi todos los acordes vamos a tener una nota duplicada, o sea, una octava (menos cuando se trate de un acorde cuatriada). Octavas seguidas lo son únicamente si se dan en las mismas voces.
@@vamosconlamusicaaotraparte4370 Muchas gracias por la respuesta, pensaba eso mismo, pero me estaba complicando la vida jajajaj. Gracias
una pregunta 2:20, entonces el ejemplo de arriba a la derecha esta mal porque la contralto del acorde siguiente traspasa el limite de subir que este ejemplo es hasta el G, y el contralto se pasa siendo la nota A? , entonces en esa parte eso es lo unico que estaria mal o tambien lo que estaria mal seria la soprano del acorde siguiente que en este caso seria D? Oo con la soprano no hay ningun problema y todo esta bien?
No entiendo la pregunta porque se me hace difícil dibujar en mi cabeza una partitura con lo que dices. Creo que la explicación tal cual se da en el vídeo con los ejemplos gráficos no deja lugar a duda. si una voz salta, el límite es la nota que pueda estar haciendo la voz contigua justo antes del salto. Lo siento pero por escrito en comentarios que no dejan insertar imagen, difícilmente puedo explicar algo mejor de como está en el vídeo.
@@vamosconlamusicaaotraparte4370 no se preocupe profe, despues de analizar me respondi con su video, gracias
hola denuevo, una pregunta, 2:19, aqui lo del cruzamiento lo explica bien todo bien etc..., si hacemos un ejemplo en key c, y hacemos una progresion de acordes normal, I-V como un acorde cerrado , todo bien hasta aqui, pero si esto lo escribimos en el pentagrama vemos que las voces se cruzan y esta recontra mal verdad? obvio esto de las reglas son como una herramienta y hay que usarlas de la mejor manera.
Muchas gracias!!!!
Excelente!
Hola, lo que dijo al último de su video, mientras sigamos la regla del mínimo esfuerzo, las demas reglas no es necesario analozarlas, pero es importante sabelo, no?
Sí, básicamente por dos razones: la LME solo garantiza que no hay faltas, pero es un rollazo, y no te deja nada de libertad. Por otra parte, esa LME solo es efectiva cuando tenemos triadas en estado fundamental y en el modo mayor. En el momento que empezamos con las inversiones, acordes de séptimas, etc. ya no funciona. El anterior vídeo estaba bien para empezar, no como lección de armonía definitiva.
este conocimiento me sirve para tocar lamento boliviano
Mas bien no. Este conocimiento sirve para crear corales barrocos y clásicos. Para entender la armonía de Lamento bolivianomejor es saber de modalidad, más que de tonalidad. Se trata de una canción en modo eólico, que es como el modo menor, pero ciñéndose a la escala menor natural. Si te fijas, el acorde de quinto grado es menor, porque se hace sin la alteración de la sensible.
Me gusta mucho el videotratado de armonía. Me resulto bastante útil para empezar a enlazar acordes. Pero tengo una duda que resulto de ir practicando. Si estoy en la tonalidad de Re menor y quiero enlazar un iii (fa-la-do) con V (la-do#-mi) para resolver en tónica, estaría permitido que una voz (digamos que es el tenor) viaje de do a do# a re. Si no está permitido, ¿como debería enlazarlos? ¿que hago con la subtónica que apareció en iii grado?
Es justo así. Si en un acorde tienes un do y en el otro un do#, deben ir en la misma voz. Y luego, de la sensible a la tónica.
@@vamosconlamusicaaotraparte4370 Gracias por responder. Espero que siga haciendo videos. Buen día.
Impecable
la regla de las quintasy octavas seguidas aplica para cuerdas y otros insltrumentos??
Las reglas, como tales reglas, son aplicables a ejercicios. La composición es libre y creativa, carece de reglas. En clases de composición hablamos no tanto de reglas, sino de procedimientos, estrategias para elaborar nuevas ideas, planificación, etc. Si lo que estás escribiendo para cuerdas y otros instrumentos son ejercicios de armonía tonal escolástica, por supuesto que todo lo que se explica en este vídeo es aplicable. Pero si estás componiendo algún tema, dependerá de cual es el lenguaje armónico y estilístico que busques en tus creaciones.
gracias por tu respuesta, y seguiré activo estudiando
Un pregunta: ¿Las reglas armónicas aplicadas para éstas explicaciones son sólo válidas para escribir coros de voces? ¿o estas mismas reglas pueden valer para que lo interprete un instrumento diferente para cada nota y así crear una orquesta?
Las reglas sólo sirven para hacer los ejercicios y que te apruebe un examinador. Para componer, seguir las reglas del enlace armónico es como ser el niño pelota del profe. Los ejercicios de armonía más complicados son para los estudiantes más diestros y disciplinados del conservatorio. El arte de componer es para los gamberros. Lo que hacemos en armonía cuando seguimos las reglas se llaman ejercicios, porque es lo que son y sirven para lo que sirven, para ejercitar unas destrezas y habilidades en el manejo de la combinación de acordes. De igual modo, el ejercicio físico es algo que requiere mucha disciplina y sirve para desarrollar cierta musculatura o mecanizar alguna habilidad psicomotriz, pero no hay nada artístico en realizar unos ejercicios correctamente. Ni en educación física ni en armonía. Otra cosa es que cuando un acróbata está haciendo una exhibición circense, o un compositor esté escribiendo una sinfonía, cada cual esté haciendo uso de las habilidades desarrolladas en los ejercicios practicados anteriormente.
este canal sigue activo?? quiero saber si accedioendo a patreon puedo obtener esos beneficios. saludos
Hola. El canal sigue activo. Lo que ocurre es que al suscribirte a Patreon te permite acceder a lo que ponga a partir del momento de la suscripción. Para acceder a trabajos pasados puedes pillarte la opción que he llamado Purcell, que contempla que nos demos el email y el whatsapp personal, para consultas sencillas, y por ahí me pides los archivos de publicaciones pasadas que quieras ver.
Hola los enlaces a los cursos ya no estan
No, eso se ofreció hace dos o tres años. Lo que sí que está habilitado es el patreon.
buenas noches una pregunta en el minuto 8:13 segundos usted dice que el acorde es F - B - G- D yo tengo entendido que el acorde de F es F - A - C? Me puede explicar como es que usted dice que es F - B - G - D?
Es una séptima de dominante en tercera inversión. ruclips.net/video/0i0cZh_FmB0/видео.html
@@vamosconlamusicaaotraparte4370 gracias
Buenas, tengo una duda con las quintas directas. En un manual de armonía aparece lo siguiente:
S: F-D
A: F-G
T: C-B
B: A-G
IV6-V
Las quintas directas que se forman en el bajo y soprano están mal tomadas según las reglas que dieron. Es un error del manual? o hay algún tipo de excepción? Muchas gracias
Yo lo daría por válido. Eso que hay de las voces extremas es más para octavas directas. Con las quintas directas hay más flexibilidad, por lo que si una voz hace grados conjuntos y la otra salta, sean voces extremas o no, estarán bien. Lo que pasa que algunos manuales son más punitivos que otros. En el momento de hacer el vídeo le di más peso a quienes extienden la limitación de las octavas directas por voces extremas también a las quintas. Mejor aplicar esa restricción solo a las octavas.
Si hago la duplicación de la quinta en un acorde fundamental debe ser intercalado, es decir C G E G o se puede C G G E?
Se puede de ambas maneras, eso dependerá del acorde que haya antes, que te permitirá poner la quinta en una u otra voz. Cuidado con duplicar la quinta en un acorde, no es que esté mal, de hecho me encanta como suena, pero el riesgo de quintas seguidas se multiplica por dos. Si escribes C G E G, significa que tienes la quinta en el tenor y la soprano. El acorde anterior y el posterior, sean cuales sean, sólo podrán tener la quinta de ese acorde en la contralto.
3:28
El tratamiento de las 4tas diirectas porfavor.
Hay manuales que penalizan las cuartas directas. En este canal nos atenemos a las reglas marcadas por Walter Piston, dado que se parece más a la armonía que podríamos extraer de Bach y Mozart.
hola. qué libro me recomiendas para estudiar todo esto? gracias
No encuetro el video anterior!!! donde esta
ruclips.net/video/Wi3c5SJ61P0/видео.html
Si vas a la lista de reproducción de la armonía paso a paso, los tienes todos ordenados.
♥
Hola.El estudiante necesita necesita escuchar los ejemplos para darse cuenta porque se llega a esas reglas,es lo que creo que debería aportar un tutorial a diferencia de de leer un libro y tener la misma información.Saludos.
Así es. Este vídeo se concibió como un material de apoyo a estudiantes, pensando en proporcionar la información de la manera más simplificada posible. Los ejemplos sonoros es algo que al principio en este canal, se echaba mucho en falta. Carencia que hemos ido subsanando con el tiempo.
Porque el bajo abarca tanto si por eso mismo se llama bajo creo que ni el instrumento tiene esa capacidad
Ya lo creo. Los instrumentos graves llegan muchísimo más abajo que la voz bajo. La nota propuesta como límite standart para los cantantes bajos es un mi 2, aunque no todos los bajos de coro llegan cómodamente a esa nota. El Violonchelo empieza en Do 2, y solo unos pocos cantantes lo pueden entonar. El contrabajo y el bajo electrico empiezan en mi 1, totalmente inalcanzable para el más bajo de los cantantes. Los contrabajos y bajos de cinco cuerdas todavía llegan más abajo. Los trombones llegan hasta el si bemol 1, las tubas hasta el re 1. En las maderas, el fagot llega hasta el si bemol 1, y el contrafagot, si bemol 0.
Probidas porque ,,,,porque la prohibivion
Super buenísima la explicación, muchas gracias ✨💖💖
Muchas gracias a ti también.