Saludos Maestro. Definitivamente las clases junto al material que Ud imparte, para mí son de gran valía, cada clase es una exquisitez y una fortuna invaluable.. Agradecido 🙏🆑
Hola maestro, en verdad sus clases son de mucha clase, fácil de entender, por la seguridad que usted y su profesionalismo, nos brinda. Muchas maestro, por compartir su talento. Dios lo bendiga. Un abrazo desde Italia. 👏👏👏🙏🙏🙏🙏🎹🎹🎹🎹
Un excelente video, seguiré viendo su material me parece muy puntal la forma en que lo explica. Gracias por compartir su conocimiento, nuevo sub saludos desde México.
Excelente explicación, muchas gracias. Ojalá en próximos videos cómo usarlos en improvisaciones y solos con ejemplos básicos (standards de jazz o canciones populares), mil gracias por la bondad de enseñar
Uy, cuanto para estudiar !! Muchísimas gracias por tu aporte, es excelente la forma que lo explicas, conciso, rápido y sin ningún preámbulo, derecho a la Informacion algo que en RUclips se ve poco.
Saludos y muchas gracias por este exelente contenido. Me gustaría hacerle una pregunta y es que cuándo ustede dice sonoridades lidias y mixsolidia y empieza a tocar, usted está utilizando acordes de diferentes variaciones de C Lidia o que?
@@tutempopiano Grácias, si desde el minuto 5:21 hasta mixolidia, veo que cuando dices acordes de estás sonoridades toca unas notas que no están en la escala de C Lidio y Mixolidio. Por eso mi pregunta, gracias 👍🏾
5:22 Osea me refiero si son acordes Lidios sacados por aplicarles el patrón de intervalo Lidio a cada grado de la escala de Do Mayor? Por eso las notas diferentes mientras va haciéndo la progresión que no están en la escala típica Lidia de Do Mayor ?
Hola Juan. Hay varias maneras de entender tu pregunta... Si compones una pieza que tenga C dórico y luego C lidio y luego C frigio, etc., va a sonar muy interesante. Un ejemplo de algo así es "Ana Maria" de Wayne Shorter.
Siiiiii, exacto, es como usar los modos y los acordes que se representan para hacer una pieza que use esos modos como los grados de una escala mas grade. Gracias por tu respuesta.@@tutempopiano
@@tutempopiano Si, eso me parece. También es verdad que yo, cuando los contenidos son tan importantes y están tan bien explicados, prefiero las mínimas distracciones y/o interrupciones. En cualquier caso, reitero mi agradecimiento por tus enseñanzas! Muchas gracias.
Con respecto a la tónica del acorde, los intervalos se nombran como los números ordinales: tercera, quinta, séptima, novena ( intervalos simples). Con respecto a las extensiones: onceava, treceava,.. ( intervalos compuestos). Realmente tienes buena manera para enseñar y se nota tu experiencia. El comentario no es mal intencionado, me gusta ver tus vídeos. Saludos.
Estas dando mala informacion cuando dices que se llaman modos griegos porque fueron descritos en texto de teoria musical de la antigua Grecia. Estos modos no son griegos pero sí, tienen algo que ver con Grecia como influência cultural. Son simplemente modos antiguos porque datan desde los tiempos del canto gregoriano y en una mala traduccion de texto de gregoriano pasaron a denominarse modos griegos, por lo cual hasta el dia de hoy son los mal llamados modos griegos, pero en realidad no se los atribuye como origen a grecia, ni fueron usados en la antigua música griega que usaba otras escalas relacionadas con el tretracordo.
Este artículo de la Enciclopedia Británica contradice lo que estás diciendo: www.britannica.com/art/mode-music Y muchos otros. Los nombres mismos de los modos se refieren a provincias de la antigua Grecia. Saludos
No es que no sean modos griegos, en realidad se corresponden con los modos del género diatónico de la antigua Grecia, (los otros géneros eran el cromático y el enarmónico) que como bien dices se basaban en el tetracordio( tetracordio+tetracordio+tono=octava), pero el problema es que estan mal nombrados, ya que durante la edad media hubo una confusión con la denominación de los antiguos modos griegos que la posterior teoría moderna del jazz ha perpetuado y que habría que corregir. Cosa que ya se hizo en el mundo hispano, por ejemplo en tratados de guitarra flamenca se ha denominado bien, osea llamar modo dórico al modo de mi, en vez de frigio, así como también lo he visto bien en cancioneros americanos. Pero actualmente se ha vuelto con el error por la influencia anglosajona de la teoría de jazz. El modo dórico para los griegos era precisamente como el orden dórico en arquitectura , la base de su sistema musical. Seria como llamar música barroca a la música de Mozart. Entonces sería más correcto llamarlos modos medievales o gregorianos, pero claro, al usar nombres de pueblos de la antigua Grecia, no queda otra que llamarles griegos, pero corregir la confusión al nombrar los modos. Por ejemplo, según la escala mayor de do: modo dórico: octava de mi a mi, modo frigio: octava de re a re, modo mixolidio: octava de si si, modo hipofrigio: octava de sol a sol. Otra opción seria utilizar la nomenclatura que se usaba en el canto llano, por ejemplo al modo de Mi se le denominaba Deuterus. Los que mejor adoptaron la teoría griega de los modos fueron los árabes, pero a su vez también renombrando los modos, el modo de Mi o Dórico pasó a llamarse Kurd. Siguieron utilizando el género cromático de los griegos, por ejemplo con el modo Hijaz, en cambio se perdió el género enarmónico, pero se añadió otro género que llaman oriental creo, que emplea intervalos de tres cuartos de tono, este intervalo también lo conocían los griegos pero creo que lo insertaban en el género cromático.
@@tutempopiano si se fija en el enlace que ha subido de la enciclopedia británica, allí denominan a cada modo correctamente, no como se suelen nombrar en teoría moderna de jazz, y usted nombra tambien. Pero de todas formas, aparte de esa pequeñez, enhorabuena por su contenido, es de mucha calidad
Para obtener el sonido español que usted explica en el minuto 12:36 aparte de usar el modo mal llamado Frigio (en realidad es Dórico) habría que alternarlo con el modo árabe Hijaz, con la tercera mayor, obteniendo un acorde mayor sobre la fundamental, melódicamente este cromatismo se usa en sentido descendente alternando con la tercera menor, nunca ascendente desde la segunda menor, pero si a modo de sensible sobre el iv grado. Otro cromátismo propio de la musica española y andaluza sería utilizar el sexto grado mayor cuando la melodía desciende desde la fundamental hasta este grado y retorna otra vez hacia la fundamental, pero al descender hacia el quinto grado siempre es sexta menor. Aún más, otro cromátismo propio del estilo es el quinto grado rebajado un semitono, que armónicamente se usa en el acorde VI7 como dominante secundaria del II grado, que a su vez es la dominante propia del modo, se suele usar como II 7maj add 4#
Nunca me había puesto en esta perspectiva los modos, muchas gracias
Genial, ojalá te sirva!
Excelente video !!! No hay forma más clara de ver los modos gracias !!!!
Gracias!
maestro lo hace ver tan facil gracias por compartir su conocimiento
Gracias Gabriel por comentar
Saludos Maestro. Definitivamente las clases junto al material que Ud imparte, para mí son de gran valía, cada clase es una exquisitez y una fortuna invaluable.. Agradecido 🙏🆑
Me alegra mucho que te esté sirviendo y que sea valioso para ti. Gracias por dejarme saber!
El material donde lo consigo??
Hola maestro, en verdad sus clases son de mucha clase, fácil de entender, por la seguridad que usted y su profesionalismo, nos brinda.
Muchas maestro, por compartir su talento. Dios lo bendiga. Un abrazo desde Italia. 👏👏👏🙏🙏🙏🙏🎹🎹🎹🎹
Gracias por tu comentario Jaime. La verdad, me encanta enseñar, y más cuando conecto con estudiantes que se emocionan con el tema tanto como yo!
Más claro que el agua!! Gracias por la explicación tan sencilla y efectiva. 😀
A la orden, qué bueno que te sirve!
Gracias por explicar el tema modal de una manera clara y sugerente. Personalmente me has abierto nuevas y coloridas posibilidades armónicas.
Me alegra! Saludos!
❤❤❤ y nos enceñaras como usar los modos? Como hacer el intercambio modal
Por supuesto!
@@tutempopiano gracias 🙂
Excelente Ricardo, de los mejores videos sobre los modos que ha visto.
Gracias Billy!
Gracias por compartir maestro, excelente
Gracias a ti
Estupenda explicación, gracias por la aportación
Con gusto
Mis felicitaciones y sincera gratitud por sus enseñanzas, maestro!
Gracias por tu mensaje, con gusto!
Muy pero muy bueno, gracias. Me ayudo a entender mucho mejor los modos 🙌
Excelente!
Un excelente video, seguiré viendo su material me parece muy puntal la forma en que lo explica. Gracias por compartir su conocimiento, nuevo sub saludos desde México.
Gracias y saludos!
Lo entendi esta ves gracias
Excelente!
Excelente explicación, muchas gracias. Ojalá en próximos videos cómo usarlos en improvisaciones y solos con ejemplos básicos (standards de jazz o canciones populares), mil gracias por la bondad de enseñar
De acuerdo, gracias por la sugerencia!
Uy, cuanto para estudiar !! Muchísimas gracias por tu aporte, es excelente la forma que lo explicas, conciso, rápido y sin ningún preámbulo, derecho a la Informacion algo que en RUclips se ve poco.
Gracias Rodolfo por tu comentario, me alegra que te guste el contenido!
Buenísimo!!!! Gracias
Con mucho gusto
Profesor honestamente lo felicito puesto que esta clase de los 7 modos, es una verdadera joya. Bendiciones 🙏🆑
Gracias Carlos! Me alegra que lo encuentres valioso!!!
Este material vale oro.. gracias maestro!
A la orden! Gracias por dejarme saber que lo encuentras útil!
Saludos maestro muy buena explicacion sobre los modos giegos que tal algun video sobre los modos menores armonico y melodico gracias maestro ❤
Hola Raul, gracias. Sí, más adelante hablaré sobre esos modos, por supuesto!
Gracias me está costando aprenderlo los modos.
Bien explicado maestro
Con gusto David
Qué gran explicación, gracias!
Con mucho gusto!
Muy buena profe
Gracias por comentar
Tremendo!!
Me alegra que te guste!
Saludos y muchas gracias por este exelente contenido. Me gustaría hacerle una pregunta y es que cuándo ustede dice sonoridades lidias y mixsolidia y empieza a tocar, usted está utilizando acordes de diferentes variaciones de C Lidia o que?
Por favor indícame el minuto y segundo en donde menciono eso para poderte responder. Gracias
@@tutempopiano Grácias, si desde el minuto 5:21 hasta mixolidia, veo que cuando dices acordes de estás sonoridades toca unas notas que no están en la escala de C Lidio y Mixolidio. Por eso mi pregunta, gracias 👍🏾
5:22 Osea me refiero si son acordes Lidios sacados por aplicarles el patrón de intervalo Lidio a cada grado de la escala de Do Mayor? Por eso las notas diferentes mientras va haciéndo la progresión que no están en la escala típica Lidia de Do Mayor ?
que teclado utilizas? suena a un motíf clásico, saludos y gracias por la clase muy enriquecedora
Así es, un Motif 8, qué buen oído Daniel!
Me surgió una pregunta, puedo hacer una cancion en "C" pero con todos los modos para que asi tenga las tensiones que muestra cada acorde?
Hola Juan.
Hay varias maneras de entender tu pregunta...
Si compones una pieza que tenga C dórico y luego C lidio y luego C frigio, etc., va a sonar muy interesante.
Un ejemplo de algo así es "Ana Maria" de Wayne Shorter.
Siiiiii, exacto, es como usar los modos y los acordes que se representan para hacer una pieza que use esos modos como los grados de una escala mas grade.
Gracias por tu respuesta.@@tutempopiano
Disculpe, ya tienen el curso de principiante a avanzado en piano?
Aún no, pero estoy trabajando en ello!
como se llama ese programa profe
El software que muestra el teclado, el pentagrama y el cifrado en pantalla, se llama Chordie
@@tutempopiano gracias profe, tenga un buen dia
Buen vídeo! Muy bien explicado! Pero, xD, no uses más esos latigazos como transiciones 😱😜😂😂😂😂
Están demasiado fuertes?
@@tutempopiano Si, eso me parece. También es verdad que yo, cuando los contenidos son tan importantes y están tan bien explicados, prefiero las mínimas distracciones y/o interrupciones. En cualquier caso, reitero mi agradecimiento por tus enseñanzas! Muchas gracias.
Novena, onceava y treceava.
Esas son "extensiones" de los acordes.
Si quieres aprender al respecto te puede interesar este video:
ruclips.net/video/g-lVEKnrXsc/видео.html
Con respecto a la tónica del acorde, los intervalos se nombran como los números ordinales: tercera, quinta, séptima, novena ( intervalos simples). Con respecto a las extensiones: onceava, treceava,.. ( intervalos compuestos). Realmente tienes buena manera para enseñar y se nota tu experiencia. El comentario no es mal intencionado, me gusta ver tus vídeos. Saludos.
Estas dando mala informacion cuando dices que se llaman modos griegos porque fueron descritos en texto de teoria musical de la antigua Grecia. Estos modos no son griegos pero sí, tienen algo que ver con Grecia como influência cultural. Son simplemente modos antiguos porque datan desde los tiempos del canto gregoriano y en una mala traduccion de texto de gregoriano pasaron a denominarse modos griegos, por lo cual hasta el dia de hoy son los mal llamados modos griegos, pero en realidad no se los atribuye como origen a grecia, ni fueron usados en la antigua música griega que usaba otras escalas relacionadas con el tretracordo.
Este artículo de la Enciclopedia Británica contradice lo que estás diciendo:
www.britannica.com/art/mode-music
Y muchos otros.
Los nombres mismos de los modos se refieren a provincias de la antigua Grecia.
Saludos
No es que no sean modos griegos, en realidad se corresponden con los modos del género diatónico de la antigua Grecia, (los otros géneros eran el cromático y el enarmónico) que como bien dices se basaban en el tetracordio( tetracordio+tetracordio+tono=octava), pero el problema es que estan mal nombrados, ya que durante la edad media hubo una confusión con la denominación de los antiguos modos griegos que la posterior teoría moderna del jazz ha perpetuado y que habría que corregir. Cosa que ya se hizo en el mundo hispano, por ejemplo en tratados de guitarra flamenca se ha denominado bien, osea llamar modo dórico al modo de mi, en vez de frigio, así como también lo he visto bien en cancioneros americanos. Pero actualmente se ha vuelto con el error por la influencia anglosajona de la teoría de jazz. El modo dórico para los griegos era precisamente como el orden dórico en arquitectura , la base de su sistema musical. Seria como llamar música barroca a la música de Mozart. Entonces sería más correcto llamarlos modos medievales o gregorianos, pero claro, al usar nombres de pueblos de la antigua Grecia, no queda otra que llamarles griegos, pero corregir la confusión al nombrar los modos. Por ejemplo, según la escala mayor de do: modo dórico: octava de mi a mi, modo frigio: octava de re a re, modo mixolidio: octava de si si, modo hipofrigio: octava de sol a sol. Otra opción seria utilizar la nomenclatura que se usaba en el canto llano, por ejemplo al modo de Mi se le denominaba Deuterus. Los que mejor adoptaron la teoría griega de los modos fueron los árabes, pero a su vez también renombrando los modos, el modo de Mi o Dórico pasó a llamarse Kurd. Siguieron utilizando el género cromático de los griegos, por ejemplo con el modo Hijaz, en cambio se perdió el género enarmónico, pero se añadió otro género que llaman oriental creo, que emplea intervalos de tres cuartos de tono, este intervalo también lo conocían los griegos pero creo que lo insertaban en el género cromático.
@@tutempopiano si se fija en el enlace que ha subido de la enciclopedia británica, allí denominan a cada modo correctamente, no como se suelen nombrar en teoría moderna de jazz, y usted nombra tambien. Pero de todas formas, aparte de esa pequeñez, enhorabuena por su contenido, es de mucha calidad
Para obtener el sonido español que usted explica en el minuto 12:36 aparte de usar el modo mal llamado Frigio (en realidad es Dórico) habría que alternarlo con el modo árabe Hijaz, con la tercera mayor, obteniendo un acorde mayor sobre la fundamental, melódicamente este cromatismo se usa en sentido descendente alternando con la tercera menor, nunca ascendente desde la segunda menor, pero si a modo de sensible sobre el iv grado. Otro cromátismo propio de la musica española y andaluza sería utilizar el sexto grado mayor cuando la melodía desciende desde la fundamental hasta este grado y retorna otra vez hacia la fundamental, pero al descender hacia el quinto grado siempre es sexta menor. Aún más, otro cromátismo propio del estilo es el quinto grado rebajado un semitono, que armónicamente se usa en el acorde VI7 como dominante secundaria del II grado, que a su vez es la dominante propia del modo, se suele usar como II 7maj add 4#